Lolaa: Entre idiomas, mareas y mucho pop TXT :: Joel Rodríguez El conjunto méxico-canadiense, Lolaa, liderado por las hermanas Lex Valentine (Voz) y Nadia King (Bajo), está editando La Marea (Arts & Crafts, 2021), primer álbum en forma, que sucede a sus EP’S de 2017 y 2018. Con un particular mezcla y asimilación del synthpop, el pop y la cultura mexicana, la banda espera conectar con su audiencia mexicana de forma definitiva con este trabajo, que, de algún modo, inaugura y sienta las bases para su futuro inmediato. -Marvin: ¿Cómo ha sido abrirse camino en la escena como un conjunto méxicocanadiense que mezcla idiomas y diferentes referencias culturales? Lex Valentine: No lo pensamos tanto. Mi hermana y yo, tuvimos otro paroyecto IndieRock durante 10 años, y sentimos mucha presión; éramos muy chavitas (16 años). En esta ocasión, hicimos algo para nosotras; un proyecto que nos permitiera desahogarnos y disfrutarlo. Muchas bandas y artistas, se atoran en el “¿Qué dirán?”, pero a esta edad, ya no es importante, o sea, está chido si a la gente le gusta lo que hacemos, nos encanta conectar con ellos, pero tampoco es algo que tenemos súper arraigado. -Mravin: ¿Y su experiencia en Canadá? Lex Valentine: En Canadá fue otra cosa. Eramos la única banda que estaba haciendo IndiePop, lo que nos abrió muchas puertas; abrimos shows de Fobia y Monsieur Periné, porque éramos las únicas. Para nosotras, la meta era poder venir a México, conectar con nuestra cultura y cantar en nuestro idioma de origen y familiar. Ese ha sido un proceso de conexión con nosotras mismas. Estamos haciendo lo que queremos. -Marvin: Dentro de la escena nacional, existe un sector de grupos que han priorizado el idioma inglés en sus propuestas ¿Crees qué esto podría contribuir un mayor éxito y exposición hacia el exranjero? Lex Valentine: Si vas a lanzar música en otro país, tienes que adaprate a la cultura, es una forma de respeto. Para nosotras es así, ser auténticas en lo que hacemos. Sí, nacimos en Canadá, sí vivimos muchos años allá, pero en realidad somos de raíces y sangre mexicanas. Para mi hermana y para mí, iba a ser eso, hacer de los dos, lo que nos sirvió para conectar más con nuestras raíces y con la gente. -Marvin: Comenzaron su andar fonográfico en 2017 con dos EP’S ¿Fue 2021 el año que se sintió adecuado para lanzar finalmente La Marea? Lex Valentine: Creo que fue el hecho no crear algo tan intencional. Probamos a ver que pasaba. Nuestro primer EP de 2017 fue en inglés; el de 2018, incluía exactamente las mismas canciones, pero en español. Eso nos hizo ver que conectábamos más con la audiencia latina. Si vas a conciertos, la vibra es muy diferente ¡Te aprecian y te reconocen como uno de ellos! Después de eso, no teníamos tan planeado escribir otro álbum, pero nos dieron una beca en Canadá, para poder completar el proyecto y con eso entramos al estudio ¡Literal creamos el disco de nuestros sueños! Todo se dio en el momento y de forma natural. -Marvin: ¿Cuáles fueron las ventajas de contar con un productior para el álbum? Lex Valentine: Tuvimos más tiempo para grabar. Invitamos por primera vez a otros cantantes y músicos que admiramos. Tenemos a Crisia Regalado, de Sin Color, una banda de Los Ángeles, ¡Me encantan! Me identifico con ella, porque también ha batallado con eso de transitar entre el español y el inglés! Hay otra canción que se llama “Mitad sombra, mitad luz”, en la que invitamos a Graham Wright de Tokyo Police Club. También toca guitarras otro amigo que se llama Liam Jagger, que aportó un sonido muy ochentero, lo que contrastó con mi estilo de tocar guitarra. Creo que tener a esas personas en el disco, nos ayudó bastante a crecer y a abrirnos a más ideas. -Marvin: Jon Drew, productor de La Marea, es conocido por su trabajo con grupos punk como Fucked Up e indie, como Tokyo Police Club ¿Llegaron a sentir que esto podría ser una barrera para el resultado final? Lex Valentine: ¡Para nada! De hecho, todos nos la pasamos muy bien en el estudio ¡Jon viene de un mundo muy punkrockero y eso fue un reto! Todos los rockeros estuvieron haciendo música pop, pero siento que a pesar de que la gente tiene diferentes antecedentes, todo se unifica. Definitivamente, este trabajo nos permitirá mostrar varias facetas. -Marvin: “Disco Serenata” es una canción con justas dosis de la balada ochentera en español y el sonido más clasico de New Order ¿Buscaban llegar a eso? Lex Valentine: Escribí la canción cuando terminé una relación en Canadá. Siempre he tratado de convertir las experiencias dolorosas en algo positivo. Todo esto me llevó a sacar lo mejor de mí y lo que he vivido, y hasta en mi familia, que fue de donde surgió la idea de una serenata, que no es usual en Canadá, pero siempre lo consideré como algo muy romántico. Queremos romper barreras con la idea de las serenatas, son cosas bonitas, pero muy tradicionales. Queremos cambiar la perspectiva de que las serenetas siempre se le cantan a una mujer ¿Por qué no poder hacer eso con una banda de chicas y que cantárselas a tu güey? Me influenció mucho la música de Daniela Romo, Camilo Sesto, Timbiriche y cosas por el estilo. Me encabnta la idea de alguien que puede ser muy vulnerable y abrirse al amor, a mí siempre se ha dificultado un chingo, la verdad, pero para la canción, logré imaginarme una relación estable y sana. Hicimos un video muy conceptual con todos estos colores, inspirado en la novela Agüjetas de color de rosa. -Marvin: Tuve oportunidad de escuchar el disco y “Shake my hand” me parece uno de los mejores temas del disco. Encuentro ciertas referencias a New Order de la época del Get Ready… Lex Valentine: ¡Gracias! Vamos a lanzar esa canción en conjunto, se trata de “Bésame” y “Shake my hand”. Mucha gente y amigos, conectaron con ambas canciones; nuestra intención era lanzar un tema en español y otro en inglés y hacer un contraste, una con una guitarra como medio de los ‘70’s, por eso escogímos “Bésame”. “Shake my hand” es mi canción favorita del disco, es la más tristona, aunque me veas con brillantina, siempre he tenido mi lado “darks”, es un contraste entre mi hermana y yo, ella es más dulce y a mi encantan las canciones tristes.
