tipografías - Fundación Academia de Dibujo Profesional

ANTEPROYECTO DE INVESTIGACIÓN
“LA TIPOGRAFÍA COMO PROTAGONISTA DEL DISEÑO “
Problema.
A. La incorrecta aplicación de la tipografía en piezas graficas y el poco
aprovechamiento de esta como parte fundamental del diseño.
Elementos del problema:
1. Desconocimiento del lenguaje tipográfico
2. La poca importancia que el medio laboral da al lenguaje tipográfico
1. Desconocimiento del lenguaje tipográfico
El lenguaje es el medio universal de comunicación que nos hace diferentes a
cualquier especie habitante del planeta Tierra. Un hombre, para leer o
escribir, debe conocer en promedio al menos 40.000 palabras, Estas 40.000
palabras, que un humano promedio posee como acervo cultural, permiten la
creación de pensamientos complejos con los cuales comprende y explica el
mundo, cada una de estas palabras se conforma por una serie de caracteres,
que como mínimas unidades de expresión tienen un significado y un
significante, es decir, son signos que para cada cultura pueden ser diferentes
pero que encuentran equivalencia.
En el caso de la comunicación escrita, cada uno de los sonidos que produce
nuestro aparato fonador, aquel que nos permite producir todo tipo de
sonidos, debe ser representado por un signo al que llamamos letra.
Cada letra es el signo de un fonema, entonces tiene un significante, que es el
trazo con el que está hecho, su estructura primera y un significado, lo que
representa según el contexto en el que se escriba o se lea, de allí que cada
letra sea un fundamento esencial del diseño, en cuanto que todo diseñador
proyecta mensajes visuales que deben ser decodificados y leídos dentro del
duro sistema de la comunicación social. En este sentido, si la letra que se usa
en determinada pieza publicitaria no es leída como debe ser, por más
innovadora o creativa que parezca esta pieza, no será un buen diseño, ya que
reflejar las ocurrencias creativas del diseñador no es el objetivo del diseño.
Por ello, es esencial que los estudiantes entiendan cómo se conceptualiza, se
crea, se conforma y se aplica uno de los elementos básicos de cualquier
mensaje visual o textual, como es la letra que conforma el elemento esencial
del lenguaje escrito, con el cual se construyen mensajes visuales y textuales,
o lo que es aun mayor desafío, pueden ser el diseño mismo.
Cada tipografía era única antes de la invención de la imprenta, pues el
escribano definía con cierto rigor un trazo que lo hacía identificable, pero
cuando la tecnología lleva a la reproducción masiva de textos, cada una de
estas letras debe ser homologada en un artefacto material que recibe el
nombre de tipo, lo que permitió que la humanidad se comunicara a través de
la palabra escrita y esta, al ser replicada infinidad de veces, se convirtió en
texto.
De manera que para el texto, letra y tipo son sinónimos, el alfabeto
constituye la organización homologada de estas letras y el sistema tipográfico
es el que permite analizar y explicar cada uno de estos alfabetos, tanto desde
el punto de vista tecnológico, como del disciplinar del diseño, que como
pensamiento proyectual enfatiza en que toda creación tiene un proceso que
le da razón de ser, por lo tanto, si hay diseño, hay una explicación lógica del
resultado, nada es gratuito, nada es natural, todo es pensado dentro de una
lógica. Por ello se habla de tipografías, en cuanto que si cada letra se
sistematiza en un alfabeto como significante, cada uno de estos, al ser
creado, tiene un significado dentro del contexto para el cual fue creado,
según los requerimientos tanto sociales, como comerciales, tecnológicos y
culturales en los cuales el diseño gráfico y la publicidad son medios de
comunicación que se complementan a través de elementos visuales, como
las formas, los colores, las imágenes y las tipografías, con el objetivo de
motivar a consumir un producto o un servicio .
Todo lo que se ubica en una pieza grafica debe estar relacionado con el
concepto creativo y con el objetivo metodológico, de lo contrario, el mensaje
que se quiere transmitir se puede convertir en ambiguo, sin sentido, o en
algo tal vez abstracto o de libre interpretación. A veces los diseñadores
tienden a decorar, más que a informar, acuden entonces a efectos y formas
de moda, sin que estos elementos tengan relación alguna con el mensaje,
con lo cual generan confusión y a veces desorden compositivo.
En muchos casos se encuentra más frecuentemente en el diseño de los
textos, en su composición final frente al diseño gráfico o visual, con respecto
a las imágenes mismas que los complementan, pues se tiende a pensar que
como la gran mayoría de personas saben leer su relación con el mensaje está
más que clara.
En términos de diseño, esta relación entre texto e imagen para la
composición de mensajes tiene variables importantes que la hacen muy
compleja, por lo que todo diseñador debe saberla manejar, analizar e
implementar, de ahí la importancia de la tipografía en toda pieza grafica de
diseño y el entender su estructura, morfología y su lenguaje propio, para
lograr una correcta composición, dentro de la creación de una propuesta de
diseño en cualquiera de sus dominios.
¿Cual es el valor que tiene el buen uso de la tipografía en el diseño grafico?
Todos los tipos que se diseñan subyacen a una estructura, la cual equivale al
esqueleto de la misma, que permite identificar su significado y significante,
pero la morfología corresponde a las formas externas que recubren esta
estructura para crear una apariencia particular que le da estilo propio .Este es
el factor que los diseñadores modifican según ciertos requerimientos y que
permiten que funcionen como letras, para crear textos, y con ellos mensajes
que sean parte del diseño o el diseño mismo, para un nicho de mercado
específico. Esta morfología externa, aun cuando adorna y engrosa la letra no
debe dificultar su lectura. Algunas fuentes son diseñadas para trabajarlas
solo en logotipos o en alguna palabra que se desee destacar como imagen, ya
que su tratamiento morfológico la convierte en pesada para textos, pero si
la letra no logra ser identificada por su tratamiento morfológico, se
convertirá en un grafismo.
Afirma Adrián Frutiger (2002:32) que: “Una escritura de éxito es leída por
millones de personas y deja su impronta en el esqueleto estructural presente
en cada lector. Si se producen innovaciones formales demasiado atrevidas,
por ejemplo, o se da una gran deficiencia cualitativa, la escritura choca en el
lector con cierta resistencia y el proceso de lectura resulta obstaculizado”.
Para comprender mejor cómo se da este proceso, es obligatorio que todo
diseñador conozca cuáles son los componentes de esta estructura básica de
un tipo o letra, que definen el significante de cada una y permiten crear
todo tipo de alfabetos, según el grado de creatividad y el tipo de diseño.
2. La poca importancia que el medio laboral da al lenguaje la tipográfico
Aunque las universidades cobijan en su currículo la materia de tipografía, el
medio laboral no le ha dado la importancia que tiene, y cada fuente
tipográfica es creada con un fin especifico, posee su propio lenguaje que va
ligado a su forma (morfología) y a la época en que fue creada.
A través de un observatorio que se venido realizando durante varios años ,
de la utilización de las fuentes en las diversas piezas graficas, y campañas
publicitarias se ha podido constatar que en estas piezas, la relevancia la dan
a la imagen y al concepto, dejando de lado la tipografía, logrando con ello
que el mensaje diga una cosa y la tipografía por su morfología, diga otra .,
perdiéndose de esta manera la unidad conceptual.
Se puede apreciar entonces, como el medio laboral y los estudiantes acuden
a las mismas tipografías que se vienen utilizando desde mediados del siglo
XX, como las derivadas de palo seco: helvética, futura, univers o arial.
Objetivos generales
Co m p ren d e r y a p lica r d e m an e ra co rre ct a la t ip o graf ía , ya qu e e st a
p re se n te en to d a s la s á re a s d e la com u n ica ció n : p re n sa , lib ro s,
re vist a s y a n u n cios p u b licit a rio s
E s pe cí fi c os
Facilitar la comprensión de la comunicación y lograr la armonía
grafica en las piezas publicitarias
Darle una mirada diferente al elemento tipográfico, ya que
puede ser utilizada como imagen.
Resultados
Pensando en un proceso motivador de aprendizaje, y ciñéndonos a la
filosofía pedagógica de la FADP, se empieza a replantear lo que se trabaja en
el aula de clase, así que se inició un proceso de investigación sobre la historia
de la escritura y su evolución, para poder utilizar la tipografía con otros fines
que van más allá de su contenido textual, destacando la forma de las letras o
morfología, así como su connotación al conformar familias tipográficas que
desde lo artístico permitiera encontrar nuevos caminos, ya que las tipografías
y su clasificación en familias permite diseñar a partir, no de textos, sino de
sentimientos y pensamientos.
Proceso
De esta manera se inicio un proceso de enseñanza/aprendizaje que permitía
mostrar cómo la tipografía puede ser muy bien aprovechada para construir
imágenes, dentro de una propuesta donde la tipografía deja de ser parte del
diseño, parte del mensaje para convertirse en protagonista de la pieza,
encontrando aquí el verdadero concepto de diseño desde la tipografía, que al
mismo tiempo motiva a una labor más consciente y permite utilizar
elementos esenciales para el diseño, como el concepto, la estructura, el
color, el fondo y la semiótica.
Partiendo de esta perspectiva pedagógica, se inicio el trabajo en el aula con
ejercicios creativos para la producción de propuestas tipográficas, entre los
cuales se pueden destacar los alfabetos inspirados en culturas
precolombinas, alfabetos nacidos de la observación del entorno urbano y
otro tipo de referentes conceptuales, con los cuales se construyó un gran
inventario de material que muestra un proceso de enseñanza aprendizaje
muy interesante. Esto llevó a la idea de exponer al público este hermoso y
creativo proceso en forma de libro, como producto inherente al proceso que
implica la composición tipográfica como fundamento para la formación en
diseño de técnicos profesionales.
Por ello, este libro reúne algunas de las propuestas mejor logradas ante la
constante reflexión del trabajo docente, donde la educación no es la
transmisión de la información, sino el acto mediante el cual se favorece el
desarrollo personal y en ese proceso se debe involucrar prácticas de
crecimiento humano, con la firme convicción de ofrecer una experiencia de
vida al estudiante, donde la interdisciplinariedad, para este caso, es mirar la
composición tipográfica desde diferentes ópticas disciplinares, para tener
siempre como objetivo construir una visión integral de la realidad y de la
enseñanza.
El propósito es que la lectura de este libro lleve a una reflexión vivencial,
como un pequeño aporte a los colegas docentes y a los estudiantes para que
miren los resultados de su proceso de enseñanza/ aprendizaje, mediante la
exposición de propuestas de diseños elaborados en el aula de clase, por lo
cual, este texto debe mirarse como una reflexión sobre el quehacer docente
dentro de la Fundación Academia de Dibujo Profesional en un área de
conocimiento esencial en el dominio Gráfico de la disciplina del Diseño.
Conclusiones
A continuación se presenta una serie conclusiones como aporte final a este
trabajo, que pretende ser una reflexión de la práctica pedagógica hecha en el
aula de clase en el módulo de Composición Tipográfica, durante
aproximadamente los últimos diez años y cuyos logros han sido
significativos.
Tanto así, que se puede señalar que este proceso de enseñanza /aprendizaje
ha sido un aprendizaje significativo, apelando a los conceptos que la
pedagogía establece para explicar su objeto de estudio, y es así, no sólo
porque el conocer y aplicar fuentes tipográficas es importante para cualquier
tipo de diseño, sino porque la creación de una fuente tipográfica en sí, es un
proceso creativo proyectual que debe ser una propuesta funcional y creativa.
Y cuando se habla de significativo, no es solo referente a la teoría
constructivista de la pedagogía, sino más a calificar toda esta actividad
dentro del aula, que ha sido una de las mejores experiencias de vida, porque
ha permitido construir todo un legado acerca de la tipografía para el diseño,
que no solo es representativo para los estudiantes, sino que ha sido un
proceso enriquecedor en todo sentido para el acervo profesional y creativo
que conforma el ser y el saber del docente dentro y fuera del aula.
Han sido muchos años en el aula compartiendo con los estudiantes, y es un
compartir, porque son ellos con sus ideas, sus nuevos conceptos, sus
ilusiones y sus ganas de aprender quienes han fortalecido todo este proceso
y lo mantienen vivo, dentro de un interés inagotable por aprender, para
tratar de hacer una clase diferente para motivar, observando sus gustos y sus
intereses e involucrarlos en los ejercicios y lograr productos que a pesar de
ser académicos, tienen todo el potencial para ser productos de diseño en el
mundo real.
El módulo de composición tipográfica muestra la evolución de la tipografía en
todas sus dimensiones creativas, técnicas y conceptuales, puesto que se paso
de solo dibujar letras a la construcción de conceptos tipográficos. La
aplicación de las fuentes tipográficas dentro de un producto de diseño está
dada más allá de su funcionalidad, pues ya no está proyectada como un
elemento de apoyo en la construcción del mensaje; ahora su aplicación es
capaz de proponer y crear fuentes tipográficas según la necesidad y la
funcionalidad, es por eso que la tipografía se mira como parte fundamental
en la comunicación gráfica, hasta el punto de considerarla tan importante,
que puede ser creada para reemplazar una imagen y transmitir emociones y
sensaciones tan intensas como lo haría una bella fotografía. Para lograrlo se
requiere de un fuerte trabajo de conceptualización que parte de un proceso
instaurado en tres fases desde el modelo pedagógico de la FADP, que además
se alimenta y enriquece por el perfil de los estudiantes del programa Técnico
Profesional de Diseño Gráfico, que tienen el gusto por la imagen como
elemento fundamental para iniciar un trabajo hacia la composición
tipográfica.
Se espera que este texto sea el primero de muchos que servirán para mostrar
al público en general y en especial al académico, la labor docente ardua,
disciplinada y llena de alegrías, con algunos desconsuelos, pero sobre todo
de esperanza que permite dar a miles de jóvenes de nuestra región la
oportunidad de formarse en áreas técnicas profesionales creativas, con lo
que se pretende contribuir y mejorar las condiciones de vida del contexto
vallecaucano, y con ello el nacional.