RENACIMIENTO Esta etapa comenzó ente los siglos XV y XVI. Después del colapso de Bizancio por occidente, en la 4ta cruzada, cayendo en manos del imperio otomano. Por lo tanto, los eruditos huyeron a Italia, llevándose con ellos manuscritos. Ellos intentan incorporar nuevos valores, textos, nuevas ideas y una cultura que consideraban bárbara, en Florencia, la cual sería donde se aglomeró el conocimiento. El renacimiento es una explosión de conocimientos, descubrimientos y la invención de cosas tras otra. Por ejemplo: Nuevas máquinas. Auge de la anatomía (todo artista debía saber de este tema), esto provocó el comercio ilegal de cuerpos fallecidos, conocido como “disección”. Medición de las órbitas de los planetas, se encuentra Nicolas Copérnico, quien propuso el sol como centro del sistema, 70 años después lo confirma Galileo Galilei pero 300 años luego se acepta. Tiempo en los bolsillos: creación del reloj de bolsillo, se contradice a que el tiempo solo era de Dios y e inicia los intereses en las deudas. Las estrellas guiaban a los marineros: Vara de Jacob (para la localización de las estrellas, usando la trigonometría), nuevas rutas comerciales, se preguntan ¿qué hay más allá y como llegar?, se piensa navegar por mar y no por tierra; y venta exótica consiguiendo mercancía en el oriente. Descubrimiento de nuevas rutas comerciales. Imprenta por Guttenberg. Mayor libertad de expresión. Indulgencia por parte de la Iglesia. En la arquitectura, se retrocede y se toman características canónes clásicos Grecia y Roma a partir de Vituvio. Se reintegran las cupulas. El Domo de Florencia de Bazari era la mejor obra de esa época. En 1547, Miguel Ángel se encarga de la cúpula de la Basilica de San Pedro. Entre los arquitectos y sus obras en Florencia están: Filippo di Ser Brunellesco Lapi: Cúpula de Santa María del Fiore, Basílica de San Lorenzo (Florencia) y Fachada del Ospedale degli Innocenti. Leon Battista Alberti: : fachada de Santa Maria Novella, Palacio Rucellai, Florencia y el templo Malestiano. La riqueza de la burguesía “mecenas”, permitió el financiamiento de nuevos artistas. La matemáticas y ciencia son un gran impulso. Entre los artistas se encuentran Rafael Sanzio, Leonardo Da Vinci, Donatello y Miguel Ángel. Ellos buscan el placer del hombre y no la alabanza a Dios. En la pintura, esta la perspectiva central que convierte proyecciones realistas, capturando al espectador en un mundo espacial, como si fuera parte del escenario; erotismo abierto. Cuerpos desnudos, personas hermosas en paisajes paradisiacos; y autorretrato, utilizando espejos en cristal en lugar de convexos, lo cual crea mayor autoestima. En 1547, se desata la peste Negra de Europa, esto cambia al hombre y se expresa en pinturas. Cambia la manera deber la vida, con una frase “vive en este mundo, disfruta de tu vida”. El renacimiento es el renacer de la cultura grecorromana. En la filosofía, se cambia teocentrismo por antropocentrismo, que es el hombre como centro. Se regresa a lo natural (naturalismo)e histórico, lo cual será igual al humano, se conoce como “Humanismo”. Se realiza un cambio profundo. Se destruye la imagen Ptolomeica del mundo -el universo-. Las principales ciudades donde se da el Renacimiento es Florencia, Roma, Urbino, Mantua, Ferrara, Padua, Venecia, Milán, Vicenza, Siena, Nápoles, entre otras. UTOPÍA, SANTO TOMÁS MORO Tomás Moro político y humanista inglés, nació en Londres, en 1478, murió en esa misma ciudad en 1535, decapitado por orden del Rey Enrique VIII, por respaldar la posición de la Iglesia Católica, de oponerse a su divorcio. Bajo la influencia platónica (de la "República") escribió una novela filosófica que describe un Estado Ideal en la Isla de Utopía, dedicada a Erasmo de Rotterdam, teniendo como fondo una idealización de la vida moral de su época y, al mismo tiempo, una crítica de las condiciones sociales y económicas. Se opone a la explotación comercial. Nos desarrolla un viaje que se realiza a la isla Utopía por Rafael Hythloedeo y Americó Vespucio. En su novela nos presenta una sociedad agrícola, en contraste con una sociedad adquisitiva, cuya unidad central es la familia. Esta isla tiene 45 ciudades con la misma estructura y el mismo aspecto. No existe propiedad privada ni el dinero es el medio de intercambio. Los medios de vida están asegurados para todos, en vistas a la creación de tiempo libre que se emplearía en objetivos culturales. Aquí las calles son limpias y seguras, pueden tener sus puertas abiertas. Las personas pueden trabajar en lo que les guste, pero sin dejar de hacerlo, es decir todos contribuyen en algo, excepto ancianos y enfermos. Existe la libertad y tolerancia religiosa, en la creencia de que la vida política y la moral no podrían ser disociadas. Es una idealización de las sociedades cooperativas del pasado y, en algunos aspectos, se opone al avance de las fuerzas y tendencias que darán paso a la modernidad (como la expansión del comercio y la separación de poderes, entre otras). Utopía busca construir una sociedad socialista. Es la necesidad humana de desear un mundo mejor, más justo, pacifico y feliz. Busca la perfección para la FELICIDAD. ERASMO LEON BATTISTA ALBERTI SEBASTIAO SERLIO BOLOGNESE Nació en Bologna en 1475. Comienza como pintor, como su padre. En 1514 se traslada a Roma, trabajando en obras del Vaticano, ayudando a Peruzzi. Después del saqueo de Roma, deseo realizar un tratado de arquitectura. Se marcha a Venecia donde comienza a realizar el “L´Architectura”( con mayor parte de elementos gráficos). Llevando a cabo siete libros: Libro IV (1537): Codifica las ordenes arquitectónicas (dórico, jónico, corintio, toscano y compuesto. Libro III (1540): Comprendido de plantas y alzados de más de 50 edificios antiguos, situados en diferentes lugares del Imperio romano. Proyectos de Donato Bramante, Rafel y Peruzzi. Libro I y II (1545): Geometría y perspectiva. Libro V (1547): Innovaciones técnicas como la restauración de estructurales medievales o la construcción de emplazamientos irregualres. Libro VII (1575) Aunque sus obras no permiten una valoración ajustada, puede decirse que Serlio se inclinó por un diseño racional, acertado en la concepción general del edificio, que intentaba ajustar a las necesidades y entorno; para sus exteriores prefería una expresión plástica y ornamental más tímida que contenida, que sería elegante en Roma, pero que deslucía mucho en los medios franceses de ese momento, ávidos de truculencias. Con todo, sus maneras dejaron una huella palpable en el diseño francés del siglo siguiente. MANIERISMO Comienza en siglo XVI, en el alto renacimiento. Significa “un saber hacer”. Se abandona la proporción de las figuras, la perspectiva espacial, uso de las líneas claras y definidas; y las expresiones dulces y mesuradas. Los artistas se dejan llevar por sus gustos, tendiendo a la irrealidad y a la abstracción. Algunas de las características son: virtuosismo (el más difícil era mejor), artificio (no copiar la naturaleza sino mejorarla), variedad (ornamento complejo, buscando otros productos artísticos), forma diferente a significado ( no expresaba primordialmente el tema) y la figura serpentina (movimiento en S). En la arquitectura, los principales personajes eran Jacobo Vignola y Andrea Palladio. Los edificios pierden la composición y el clasismo. Se multiplican los elementos arquitectónicos sin ninguna función; y existe una decoración en las fachadas excesiva. GIACOMO BAROZZI DA VIGNOLA
