Oferta de programación artística de relevancia

Oferta de programación artística de relevancia regional, nacional e internacional.
Tatiana Passy Lucero: Ülkantufe Fusión Chilensis Concierto y clínica
Descripción
Ülkantufe fusión chilensis es un concierto en vivo que aunque puede ser masivo, es íntimo y sutil. Se
pantea comoun recorrido por la música chilena, desde lo más étnico y mestizo del folklore chileno,
pasando por su fusión con el latinjazz, hasta llegar al rock. El espectáculo se basa en el disco
Ülkantufe de la cantautora Tatiana Passy Lucero representando una interpretación musical de una
voz exótica, dulce y primitiva, acompañada de una formación instrumental dinámica y prolija tanto del
folklore, la fusión y el rock. La propuesta tiene el objetivo de acercar a la comunidad local a nuevos
lenguajes musicales desde su propio repertorio y contexto cultural, mediante un concierto que
también incluye una clínica.
Programa concierto:
Agua lluvia (canto a lo divino/Guitarras casadas)
En tus ojos como espejo (Tonada a lo poeta/Guitarras casadas)
Baile y tierra en cuatro estaciones (Cachimbo/Guitarra, piano, contrabajo bombo)
En tu ventana (Huayno fusión guitarra contrabajo, bombo, batería)
El escobero (cueca fusión/ guitarra, batería, piano y contrabajo)
La cancha (cueca fusión/ guitarra, batería, piano y contrabajo)
Amor de poesía (huayno fusión/piano, guitarra, contrabajo, batería)
Kalfuñanku (tonada fusión/ guitarra, batería y contrabajo)
Canto en mis huesos rock/(batería, guitarra eléctrica, bajo)
En mi caballo/sincronizando el tiempo (rock fusión//(batería, guitarra eléctrica, piano, bajo)
Mr. Friedman (Rock Funk)
Ok, ta` bien, nos vamos a lanzar (rock)
Esa forma de fama (rock)
Clínica musical:
“Oralidad y poesía popular; fusión y latinjazz; bandas de rock: tres lenguajes para enriquecer la
creación musical”
La instrumentación está a cargo de músicos de amplia trayectoria, con participación en variados
proyectos musicales. Todos los participantes han sido participante en proyectos financiados por el
fondo de la música:
Tatiana Passy Lucero, canto guitarra y percusión latina
Alexander Muñoz, piano
Jaime Roco, guitarra folklore
Juan Daniel Núñez, guitarra jazz fusión
Gonzalo Torres Pozo, guitarra eléctrica
Felipe Huenuñir, Contrabajo
Víctor Ávila Madrid, Bajo eléctrico
Rodrigo Benítez Medel, Batería jazz fusión
Marcelo Zamora, Batería Rock
Material adjunto para la acreditación:
1- Acredita trayectoria
Tatiana Passy Lucero es una cantora, pedagoga y etnomusicóloga con alrededor de 17 años de
trayectoria en sus diversas áreas profesionales: creación e interpretación artística; educación formal
y comunitaria; y estudios culturales e investigación etnomusicológica. Cuenta con una amplia
experiencia de trabajo en terreno, además de una importante formación académica de posgrado en
artes, educación y cultura.
Dossier y página web
http://issuu.com/tatianapassy/docs/portafolio_2014._tatiana_passy_luce
www.tatianapassy.wix.com/chilihue
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Comienza muy joven, en el año 1998, creando composiciones que retratan su realidad
sociocultural con un lenguaje musical cercano al blues y el rock. Este periodo musical recibe
el nombre de “Desterrada… y el largo retorno al Valle de Arena”, que se resume en un álbum
de 5 temas.
Entre los años 2000 y 2006 se desempeña como cantante y percusionista de la compañía de
Música y Danza Afroamericana Mestizo. Con esta agrupación se realizaron tres montajes
escénicos: “Xangó”, “Alaayé” y “ Mestizo”, este último financiado por Fondart 2005,
participando en festivales y encuentros de danza en distintas localidades del país:
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Entre los años 2003 y 2007, paralelamente a sus estudios musicales académicos, se presenta
en encuentros corales y concierto de estudiantes: Concierto con coro y orquesta en la Iglesia
de San Francisco de Santiago interpretado Gloria de Antonio Vivaldi. Concierto de alumnos en
la Sala Isidora Zegers Universidad de Chile, Tercer encuentro coral universitario de primavera,
etc.
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A partir del año 2008 comienza estudios de posgrado en el área de educación y cultura,
desarrollando la especialidad de investigación en arte y cultura popular, oralidad e identidad
colectiva. Paralelamente investiga el repertorio popular chileno.
Desde el 2010 comienza la investigación etnomusicológica “Influencias culturales étnicas en el
repertorio popular tradicional”. Simultáneamente trabaja en la creación del álbum de música
tradicional “Desde mi tierra”, presentando su trabajo en distintos escenarios socioculturales de
la región de Valparaíso, otras localidades del país, como también en Perú, Bolivia y Argentina.
Este último ha sido presentado como parte de una “metodología de creación colectiva” creada
por la profesional, e implementada ampliamente en el programa de itinerancias artísticas del
Consejo Nacional de la Cultura y las Artes, como también en proyectos de educación artística
y cartelera cultural: Cultura del Agua FAE 2013 (Fundación para la superación de la pobreza);
Poesía acá adentro, Arte Carcelario, participación en la ramada oficial del Secreduc
Valparaíso, entre otras.
Durante el 2013 (en ejecución hasta la fecha) trabaja en la creación del álbum “Amor líquido…
fluye pero no se derrama”, obra conceptual multidisciplinaria que intenta rescatar géneros
chilenos – muchos de ellos en peligro de extinción como la refalosa, la guaracha, el cachimbo
entre otros – y re-interpretarlos en un lenguaje musical cercano a la fusión y el jazz.
Actualmente expone su álbum “Ülkantufe”, compilatorio que resume de su trayectoria musical.
Compositora en el documental “Desierto no cierto” Fondo audiovisual 2015.
2- Obras originales
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“Desterrada… y el largo
retorna al Valle de Arena”
(1998) Blues – Rock.
 “Desde mi tierra” (2010)
Folklore. Incluye obras de
creación colectiva en
diversas comunidades a lo
largo del país.
 “Amor líquido… fluye pero no
se derrama” (2013) Obra conceptual (visualmusical-poética) que busca el rescate de la
música tradicional chilena, algunas en
peligro de extinción, como zamba refalosa,
yaraví, cueca, parabienes, cachimbo,
huayno, canto a lo divino, guaracha y
tonada, para re-interpretarlo en un lenguaje
musical cercano a la fusión y el latin jazz.
Este álbum es un viaje por el concepto amor
representado como una analogía con el
elemento agua, el cual es susceptible de ser
interpretado de múltiples formas, ya que
siendo un elemento cambiante, incoloro o
insípido, es capaz de transformarse en
cualquier cosa que lo toque y contenga.
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“Ülkantufe” (2015)
Disco compilatorio de la trayectoria musical.
3- Presencia regional y nacional
Producto de su enfoque musical etnográfico, tiene una amplia movilidad por el territorio nacional y
latinoamericano, presentándose como cantora en eventos, espacios socioculturales, comunitarios,
turísticos y académicos, pudiendo mostrar su trabajo en diversos contextos a lo largo del país:
Quintas, ramadas, peñas y encuentros costumbristas:
Vendimia de Rengo, Quinta de los Núñez de Valparaíso, Encuentro costumbrista Puchuncaví,
Celebración Noche de San Juan en Coltauco, Ramadas de Fiestas patrias y Peñas folklóricas, etc.
Centros gastronómicos, centros turísticos y espacios públicos en:
San Pedro de Atacama; Caleta de Horcón, Futaleufú, Valparaíso, Pucón, entre otros.
Eventos universitarios y escolares, programas de gobierno, festivales actividades comunitarias y
socioculturales:
Concierto comunidad escolar Liceo de niñas de San Felipe; “Palabras desatadas” música y poesía
Cárcel de Valparaíso, “Fusión Chilensis en Teatro Condell”, Festival de música popular de Catapilco,
Concierto por la defensa del agua Curarrehue, encuentros corales y festivales de danza, entre otros
4- Circulación de la obra
El principal canal de circulación de la obra es mediante el concierto en vivo y las redes sociales de
internet. Como vimos en la trayectoria y presencia regional, nacional e internacional, los conciertos
han sido implementados en escenarios muy diversos desde universidades y teatros hasta centros
penitenciarios y espacios públicos, en los últimos dos años se han realizado presentaciones tales
como:
Encuentro de música popular de Catapilco (2012); Concierto de cantautoras chilenas en Sala Margot
Loyola (IMUS) Universidad Católica de Valparaíso (2013); Evento en Quinta de los Núñez (2013);
Evento en Patio Volantín Valparaíso (2013); Evento en El patio del Indio Froilán, Argentina (2014);
Presentación en La peña del Kolla, Argentina (2014); Fusión Chilensis en Teatro Condell (2015),
entre otros.
Links relacionados:
https://www.youtube.com/watch?v=vhJBCblsmuc
https://www.youtube.com/watch?v=_K3KP4oNeVc
https://www.facebook.com/pages/La-Pe%C3%B1a-del-Kolla/272459196212697?pnref=story
https://soundcloud.com/tatianapassylucerodelchilihue/en-tus-ojos-como-espejo
https://soundcloud.com/tatianapassylucerodelchilihue/baile-y-tierra-en-cuatro-estaciones
https://soundcloud.com/tatianapassylucerodelchilihue/estratosfericamente_cosmico_magico_lunar
https://soundcloud.com/tatianapassylucerodelchilihue/canto-en-mis-huesos
https://soundcloud.com/tatianapassylucerodelchilihue/el-escobero
https://soundcloud.com/tatianapassylucerodelchilihue/auditorio-guillermo-bravo
5- Presencia internacional
Como dijimos anteriormente, el enfoque etnográfico ha dado movilidad musical en el territorio
latinoamericano, presentando su trabajo en espacios socioculturales latinoamericanos tales como:
El Mercado del Cusco, y centros gastronómicos de Machu Picchu Pueblo en Perú (2012); Mercado
de La Paz, San Cristóbal y Uyuni y Centros gastronómicos de Coroico en Bolivia (2011); durante el
2014 desarrolla un intenso trabajo de intercambio con Argentina: Asiste al 31 ° Festival de Copleros
de Purmamarca, canta en peñas y centros gastronómicos de Jujuy y Salta (Humahuaca,Tilcara,
Purmamarca, Quebrada San Lorenzo), se presenta como cantora chilena en el más grande
escenario de la tradición santiagueña “El patio del Indio Froilán”, intercambio de luthiers: el pandero
de cueca chilena y el bombo legüero argentino (Santiago del Estero). Se presenta como cantora
chilena junto a connotados artistas del folklore argentino en el tradicional homenaje anual al cultor
José ”Kolla” Mercado, entre ellos los ganadores del Cosquín Milena Salamanca y Bruno Arias,
Claudio Sosa (sobrino de Mercedes Sosa) y Tomás Lipán, entre otros. (La Plata). Expone pandero
cuequero en el museo de instrumentos latinoamericanos del Instituto Nacional de Musicología Carlos
Vega de Buenos Aires.
6- Otras referencias