CARLOS BLANCO RUIZ
HISTORIA DEL FESTIVAL DE PLECTRO DE LA RIOJA.
UNA REFERENCIA INTERNACIONAL
Gobierno de La Rioja
www.larioja.org
Instituto
de Estudios
Riojanos
Logroño, 2011
Blanco Ruiz, Carlos
Historia del Festival de Plectro de La Rioja. Una referencia internacional / Carlos Blanco Ruiz. — Logroño :
Instituto de Estudios Riojanos, 2011
392 p. : il. col. ; 30 cm. — (Colección Historia de la música ; 6)
D.L. LR-386-2011. — ISBN 978-84-9960-026-0
1. Plectro-Festivales musicales-Logroño. I. Instituto de Estudios Riojanos. II. Logroño. Ayuntamiento.
III. Título. IV. Serie
061.7(460.21L):787 plectro(083.97)
787 plectro:061.7(460.21L)(083.97)
Reservados todos los derechos. Ni la totalidad ni parte de esta publicación pueden reproducirse, registrarse o transmitirse, por un sistema de
recuperación de información, en ninguna forma ni por ningún medio, sea electrónico, mecánico, fotoquímico, magnético o electroóptico, por fotocopia, grabación o cualquier otro, sin permiso previo por escrito de los titulares del copyright.
Primera edición: diciembre, 2011
© Carlos Blanco Ruiz
© Instituto de Estudios Riojanos, 2011
C/ Portales, 2 - 26001 Logroño
www.larioja.org/ier
Imagen de cubierta: Carlos Blanco Ruiz.
Depósito Legal: LR-386-2011
ISBN: 978-84-9960-026-0
Diseño gráfico de la colección: Ice comunicación
Producción gráfica: Reproestudio, S.A. (Logroño)
Impreso en España - Printed in Spain
Índice
11
Introducción
15
1. La cultural local en el siglo XX
15
1. La cultura en la sociedad riojana
17
2. Las sociedades culturales riojanas
19
2. La Sociedad Artística Riojana como creadora y gestora del Festival de Plectro
19
1. Constitución de la S.A.R. y actividades hasta 1967
23
2. La S.A.R. como organizadora del Certamen y del Festival
25
3. Evolución de asociados, cuotas y gastos por mantenimiento
26
4. Las juntas directivas y las comisiones organizadoras del Festival
27
5. El local de la sede social
29
3. El Festival
29
1. Los festivales y los concursos desde el punto de vista genérico
31
2. El Concurso de Quintetos, las Galas y los Festivales de La Rioja
34
3. Evolución del número de participantes y conciertos
35
4. Sobre las fechas, precios y locales del Festival
37
5. Las actividades paralelas
37
6. Presupuestos, costes y balances contables
41
7. Programas de mano y carteles
CARLOS BLANCO RUIZ
7
42
8. Los repertorios de los conciertos
43
9. El público y los aforos
45
4. Los proyectos de los Grandío y los concursos de composición
45
1. El proyecto de profesionalización del plectro
45
2. Los concursos de interpretación de bandurria
46
3. Los concursos de composición
47
3.1. El Concurso de Composición 1978
47
3.2. Los Concursos de los años 80
47
3.3. Los últimos Concursos
49
5. Detalle de las ediciones año por año
49
1967 Primer Concurso Nacional de Agrupaciones de Cuerda
56
1968 Segundo Concurso Nacional de Agrupaciones de Cuerda
70
1969 III Certamen Nacional de Agrupaciones de Cuerda
87
1970 IV Certamen Nacional de Agrupaciones de Cuerda
102
1971 V Certamen Nacional de Agrupaciones de Cuerda
119
1972 VI Certamen Nacional de Agrupaciones de Cuerda
128
1973 VII Certamen Nacional de Agrupaciones de Cuerda
135
1974 VIII Certamen Nacional de Agrupaciones de Cuerda
153
1975 IX Certamen Nacional de Agrupaciones de Cuerda. I Festival Internacional de Pulso y Púa
170
1976 X Festival [de] Música de Cuerda –agrupaciones de plectro–
178
1977 XI Festival Internacional de Música de Cuerda –agrupaciones de plectro–
185
1978 XII Festival Internacional de Música de Plectro. XII Certamen Nacional de Pulso y Púa
194
1979 XIII Festival Internacional de Música de Plectro. Logroño. XIII Certamen Nacional de Pulso
y Púa
202
1980 XIV Festival Internacional de Música de Plectro (Pulso y púa)
211
1981 XV Festival Internacional [de] Música de Plectro –Logroño. Rioja–
219
1982 XVI Festival Internacional [de] Música de Plectro. Logroño (La Rioja)
226
1983 XVII Festival Internacional [de] Música de Plectro
229
1984 XVIII Festival Internacional [de] Música de Plectro
231
1985 XIX Festival Internacional [de] Música de Plectro
234
1986 XX Festival Internacional [de] Música de Plectro
237
1987 XXI Festival Internacional [de] Música de Plectro. La Rioja
240
1988 XXII Festival Internacional [de] Música de Plectro. La Rioja
242
1989 XXIII Festival Internacional [de] Música de Plectro. La Rioja
246
1990 XXIV Festival Internacional [de] Música de Plectro. La Rioja
249
1991 25 Festival Internacional [de] Música de Plectro. La Rioja
8
HISTORIA DEL FESTIVAL DE PLECTRO DE LA RIOJA. UNA REFERENCIA INTERNACIONAL
254
1992 26 Festival Internacional [de] Música de Plectro. La Rioja
258
1993 XXVII Festival Internacional [de] Música de Plectro. La Rioja
261
1994 28 Festival Internacional de Música de Plectro. Logroño
266
1995 XXIX Festival Internacional de Música de Plectro. La Rioja
273
1996 XXX Festival Internacional de Música de Plectro. La Rioja. Festival ‘96
288
1997 Plectro Rioja ’97. XXXI Festival Internacional de Música de Plectro
295
1998 Plectro Rioja ’98. XXXII Festival Internacional de Música de Plectro
309
1999 Plectro Rioja ’99. XXXIII Festival Internacional de Música de Plectro
314
2000 Plectro Rioja 2000. 34 Festival Internacional de Música de Plectro
319
2001 Plectro Rioja 2001. 35 Festival Internacional de Música de Plectro
327
2002 Plectro Rioja 2002. 36 Festival Internacional de Música de Plectro
334
2003 Plectro [Rioja] ’03. 37 Festival Internacional de Música de Plectro
339
2004 Plectro Rioja 2004. XXXVIII Festival Internacional de Música de Plectro
343
2005 Plectro Rioja 2005. 39º Festival Internacional de Música de Plectro
348
2006 40º Festival Internacional de Música de Plectro
352
2008 41 Festival Internacional de Plectro de La Rioja
361
2010 42 Festival Internacional de Plectro de La Rioja
371
6. Bibliografía consultada
375
Anexos
375
Anexo 1. Resumen de contabilidades
377
Anexo 2. Orquesta del Festival Internacional de Plectro
378
Anexo 3. Actividades de la S.A.R. en 1984
379
Anexo 4. Objetivos del Festival para 1992
380
Anexo 5. Programa de trabajo del Festival de 1997
381
Anexo 6. Festival Internacional de Música de Plectro. Historial breve y descripción [1994]
383
Índice onomástico
Anexo 7. Programas de mano. (CD-ROM)
CARLOS BLANCO RUIZ
9
Introducción
«A las diez poco mas ó menos dió principio el concierto con la sinfonía de Campanone ejecutada admirablemente por la orquesta da bandurrias dirigida por el
Sr. D. Simón Martínez, y compuesta de los Sres. Juan Uliverri, Juan Pozo, Eustasio
Ruiz, Lesmes Ignacio Davalillo, y Mariano Blau. Repetidas veces lo hemos dicho,
los bandurristas de Logroño son una de las joyas desconocidas del mundo musical, cada vez los admiramos más y cada día salimos más encantados del inmenso
partido que nuestros paisanos sacan de ese sencillo y popular instrumento. Donde
quiera se han presentado, han agradado muchísimo y estamos seguros de que si
salieran de España y se diesen á conocer en las grandes córtes Europeas, volverían
á sus hogares con gran cosecha de aplausos y de dinero».
“El concierto de Maximiano Hijón”
El Sol de la República, 28 de febrero de 1869
El Festival Internacional de Plectro de La Rioja es el decano de los festivales de música de plectro en España.
De los 53 festivales, certámenes, muestras, encuentros o jornadas registradas por la Federación Española de
Guitarra e Instrumentos de Plectro en el año 2010 ninguno alcanza la cifra de 42 ediciones, y por lo tanto
es el más antiguo en este campo. Puede además afirmarse que esa longevidad no es normal, y que soportar
más de 30 ediciones ya es todo un raro honor1.
El Festival es además pionero en muchos aspectos y esto no es debido sólo a su pronta aparición. En los
años sesenta en España, bajo la presión del régimen franquista, las opciones culturales eran pocas y estaban
1. Albrecht, Florent, Festival de musique de chambre en France: Dynamiques et enjeux contemporains, L’Hartmatann, París, 2003, pág. 128.
CARLOS BLANCO RUIZ
11
INTRODUCCIÓN
coartadas, lo que obligaba a taimadas estrategias para salir adelante con proyectos ambiciosos que no estuvieran dirigidos políticamente. Sin embargo, los promotores del Festival lucharon por conseguir los apoyos
económicos, mediáticos y logísticos necesarios para poner en marcha un sueño de largo recorrido.
Este Festival se puede considerar un festival “de autor”2, puesto que es un encuentro realizado bajo los proyectos personales de una serie de nombres que poco a poco desgranaremos y que el tiempo ha ido poniendo –y seguirá colocando– en su sitio, adquiriendo cada uno su valor real por la repercusión, por la
originalidad o por la importancia de sus ideas. Así, si el Festival de Prades se asocia con Pau Casals o el de
la Chaise-Dieu con Georges Cziffra, el Festival Internacional de Plectro de La Rioja está indisolublemente ligado a sus fundadores, José Luis Rouret y Pedro Santolaya.
Pero también es un Festival colectivo, porque la mayor parte de las veces esos “autores” no son una sola
persona, aunque alguien muestra una mayor implicación ideológica, sino que consiste en un equipo necesario –imprescindible– para llevar a cabo esas ideas, y que a su vez ha contado con un apoyo múltiple, a
nivel administrativo, de relaciones públicas, personales o laborales3. Por eso este trabajo contiene tantos
nombres, tantas referencias a fechas y lugares concretos y tanta información.
El por qué de una tan extensa y detallada relación de actividades y datos para cada año la podemos justificar
igualmente en la idea de que un historiador o investigador puede construir su discurso y establecer sus conclusiones partiendo de unas fuentes, mientras que otro puede concluirlas de diferente manera a partir de las
mismas4. Ambas pueden considerarse válidas si están suficientemente justificadas y por lo tanto serán complementarias. Es por ello por lo que se ha optado por ofrecer los programas de mano de cada año prácticamente
completos en un extenso Anexo 7, dando así oportunidad para realizar un avance por parte de futuros estudiosos del tema. Existen las fuentes, se han desarrollado las conclusiones y se comparten con todo aquél que
desee conocerlas. Éstas son variadas, desde las primarias referidas a los conciertos con sus programas de
mano, las reuniones con actas o los trabajos de organización con sus memorias correspondientes hasta las
más secundarias, con algunas críticas musicales5, descripciones de implicados por las reseñas de hemeroteca
o los temas transversales mediante la bibliografía complementaria –escasa pero relevante–.
El presente trabajo se ha estructurado teniendo en cuenta el orden cronológico. Por ello, se inicia con una
sección introductoria en la que se explican todos los asuntos periféricos, pero relacionados, que pueden
servir como base cognitiva para entender el por qué del origen y de algunos momentos claves en la evolución del Festival: la cultura y las sociedades en La Rioja, una breve reseña histórica de la Sociedad Artística
Riojana y de sus grupos rectores principales, un breve recorrido por el Festival que avanza y resume a grandes rasgos las líneas definitorias de éste (características ideológicas, evolución histórica, características técnicas, resultados logrados) y finalmente un apartado sobre los Grandío y su importancia, así como sobre la
evolución de un tema que consideramos transcendente como es el de los concursos de composición.
2. Colombo, Alba y Roselló, David (eds.), Gestión cultural. Estudios de caso., Ariel Patrimonio, Barcelona, 2008, pág. 297.
3. Besançon, Julien, Festival de musique. Anlyse sociologique de la programmation et de l’organisarion, L’Hartmatann, París, 2000, pág. 93.
4. Rodríguez Suso, Carmen, Prontuario de Musicología. Música, sonido sociedad, Clivis Publicacions, Barcelona-Sevilla, 2002, pág. 221.
5. Teniendo en cuenta las acertadas observaciones de Miguel Ángel Ropero «El soporte crítico de los periódicos provinciales, de otra parte y salvo honrosas
excepciones, se hallaba afectado de provisionalidad […] y practicado de forma epidérmica e inadecuada por quien con frecuencia carecía de la formación
precisa para el ejercicio de dicha función». Labandíbar, J. L., El Arte en La Rioja. Años 1950-1985, 2 vols., Instituto de Estudios Riojanos, Logroño, 1994.
12
HISTORIA DEL FESTIVAL DE PLECTRO DE LA RIOJA. UNA REFERENCIA INTERNACIONAL
INTRODUCCIÓN
Tras este somero apartado introductorio encontramos un bloque extenso (a partir del punto quinto) en el
cual se detallan año a año todos estos asuntos uno a uno, siempre que los datos contrastados nos lo han
permitido. Afecta por lo tanto a las 42 ediciones realizadas hasta la fecha y, como se ha dicho, ordenadas
cronológicamente.
Finalmente el trabajo contiene una serie de anexos de los cuales destacamos por su volumen el correspondiente a los programas de mano de cada año que encontramos en el Anexo 7. De nuevo de manera cronológica se reproducen todos los programas de mano –sabiendo que algunos de los datos pueden ser
erróneos por esa “extraña” pero habitual manía de los músicos de modificar el programa que habían anunciado sólo unas semanas antes– que servirán para conocer la evolución de los repertorios como seña de
identidad de una evolución histórica y trascendental en el plectro español e incluso internacional, tal y
como se explica en los apartados correspondientes de cada año. El sistema de identificación de los programas de mano ha pretendido uniformizar los múltiples criterios empleados a lo largo de tantos años, de manera que se ha optado por indicar la fecha subrayada, la localidad en mayúscula, el intérprete en negrita y
el repertorio en cursiva, consiguiendo así una irregularidad –dentro de la uniformidad– que permita en un
rápido vistazo localizar los conceptos en cada año. Para además poder hacer amena la lectura de este apartado se ha optado por la inclusión de fotografías y documentación gráfica relacionadas con el año correspondiente y que complementan a las incluidas en el detalle de las ediciones año por año.
Se ha tratado de emplear un discurso narrativo como corresponde a un hecho histórico que se prolonga ya
durante más de cuarenta años, precisamente porque la consecutiva narración da lugar a una trama, un hilo
conductor que sólo se entiende desde el lado evolutivo. Evidentemente cualquiera puede acudir a un año
en concreto –y por eso se separan tan claramente– y consultar determinados datos, pero sólo el seguimiento
de lo ocurrido año tras año y en orden cronológico ofrecerá una visión completa –o al menos ajustada a
realidad– de lo ocurrido.
Quien busque en este trabajo un manual para realizar un festival sin esfuerzo no lo encontrará. Sí que podrá
observar los arrojos de un grupo de gente, no muy numeroso pero sí trabajador, que ha peleado durante
muchos años, marcando un camino a seguir. Que ha errado y corregido, aprendido de sus deslices y sobre
todo ha luchado por unos proyectos que puede decirse que están consiguiendo –más de cuarenta años
después– sus interesantes logros. Queda mucho por hacer. Son muchas las manos que deben seguir trabajando, pero aquí se deja constancia de lo que se hizo, cuándo, dónde y por qué se hizo, hasta donde la memoria, el tiempo empleado en su recopilación, redacción y los datos lo han permitido. Las omisiones, que
lamentablemente las habrá, son involuntarias y sólo esperamos que éste sea uno más de los trabajos de recuperación del Patrimonio Musical Riojano –y por ende Español–, tan olvidado y escasamente valorado durante años.
CARLOS BLANCO RUIZ
13
1. La cultura local en el siglo XX
Para apreciar el trabajo evolutivo del Festival se hace preciso conocer un estado de la cuestión sobre la cultura, los intereses asociativos, la música de esta especialidad –que denominamos de plectro, de pulso y púa
o de cuerda, de bandurrias o de laúdes, da igual– que vive un proceso evolutivo y en el cual el encuentro
riojano ha supuesto un punto álgido y de referencia, incluso internacional, por diversas cuestiones que
poco a poco vamos a ir describiendo.
1. LA CULTURA EN LA SOCIEDAD RIOJANA
Si bien el ambiente cultural de la provincia en su conjunto ha sido descrito como «poco interesante» durante
el siglo XIX en general6, en las primeras décadas del siglo XX aumentan el número de espectáculos para el
ocio popular y gratuito en muchas ocasiones: conciertos, zarzuelas, cafés-concierto, espectáculos de variedades, compañías de ballet o el “cinematógrafo”7. Pero divertimentos como la música clásica, la literatura o
el deporte seguían siendo patrimonio de las clases altas y el pueblo llano continuaba divirtiéndose a base
de canciones populares, corridas de toros y fiestas ocasionales8.
6. Capellán de Miguel, Gonzalo, Corrientes de renovación cultural en España, 1840-1923: La Institución Libre de Enseñanza y su impacto en La Rioja.
En: La Rioja-Madrid, Madrid-La Rioja en la España de los siglos XIX y XX, José Miguel Delgado Idarreta (editor-coordinador), Madrid: Centro Riojano de
Madrid; Logroño: Secretaría General para la Unión Europea y Acción en el Exterior, Haro (La Rioja), 1999.
7. Nagore Ferrer, María, Un aspecto del asociacionismo musical en España, en Cuadernos de Música Iberoamericana, vol. 8-9, Fundación Autor, Madrid,
1996, pág. 221.
8. Fernández Díez, Andoni, Los espacios de sociabilidad en Logroño a comienzos del siglo XX: una aproximación a la historia del ocio, Instituto de Estudios
Riojanos, Ayuntamiento de Logroño, Logroño, 2004, pág. 53.
CARLOS BLANCO RUIZ
15
LA CULTURA LOCAL EN EL SIGLO XX
Entre 1931 y 1935 la oferta musical riojana se expande notablemente con la creación y puesta en funcionamiento de la Sociedad de Conciertos, que ofreció en esos cuatro años de existencia hasta 28 conciertos,
siendo 26 de ellos en la ciudad de Logroño y el resto en Arnedo. Esta Sociedad se genera en torno al
maestro Joaquín Gasca Jiménez quien reúne a unos profesionales riojanos9 para llevar a cabo un proyecto
cuya labor educativa musical fue muy importante10.
La sociedad logroñesa participa en los años cincuenta de un ocio basado en los espacios de encuentro mediante los paseos, reflejados magistralmente en su aspecto más social por la película de Juan Antonio Bardem
de 1956, Calle Mayor, y que en los sesenta se desplaza hacia el más novedoso y céntrico Espolón. Sin embargo la nueva sociedad de esta segunda mitad busca una forma de esparcimiento más “moderna”, relacionada con el ocio y el turismo y es por ello por lo que se orienta la cultura juvenil hacia otras formas como
los guateques o –los menos– hacia las nuevas reivindicaciones culturales en formas como el cineclub, teatro
de aficionados o los teleclubs.
Tanto en la década de los cincuenta como la de los sesenta se habla de un barbecho cultural11 del que
se puede destacar el breve Grupo Revellín, uno de cuyos miembros, Tomás del Santo, se implica directamente con el proyecto de la Sociedad Artística Riojana (S.A.R.) en los años 60. Igualmente otras destacadas figuras relacionadas con el arte en general –como Nieves Sáinz de Aja12 o Fermín Gurbindo13– se
vinculan desde sus inicios con la S.A.R.
En Logroño, al igual que ocurre en otras capitales de provincia españolas a lo largo de la segunda mitad
del siglo XX, se produce un éxodo rural14 que se agudiza en La Rioja mostrando un crecimiento importante,
especialmente en los años cincuenta y sesenta15. Así pues, tras el primer éxodo a principios del siglo XX a
Hispanoamérica, y paralelamente al éxodo a Europa de los años cincuenta, se produce este éxodo interno
hacia las ciudades16. Ese aumento de la población se incrementa con el hecho de que la migración rural
afectó a la gente joven, en edad matrimonial o a punto de entrar en ella y con el evidente resultado demográfico por nuevos nacimientos17. Por otra parte, el Plan de Estabilidad Económica de 1959 supuso el fin de
la autarquía franquista, proyectando una nueva economía y el desarrollo industrial, lo cual conlleva a ese
éxodo a la ciudad donde se esperan encontrar mejores expectativas de trabajo y crecimiento.
9. Según la memoria de actividades de la Sociedad de Conciertos constaba de concertino, 7 violines primeros, 8 segundos, 3 violas, 3 cellos, 3 contrabajos,
arpa, piano, 3 flautas, 2 oboes, 1 corno inglés, 3 clarinetes, 2 fagotes, 3 trompas, 2 trompetas, 2 trombones, 1 tuba, 3 percusionistas y 1 archivero, además
del director D. Joaquín Gasca Jiménez, y gestionaba un presupuesto anual de 21.000,19 pts. en 1932.
10. VV.AA., Memoria correspondiente ejercicio de 1931-1932, Sociedad de Conciertos de Logroño, Logroño, 1932.
VV.AA., Memoria correspondiente ejercicio de 1932-1933, Sociedad de Conciertos de Logroño, Logroño, 1933.
11. Sáenz Gamarra, Luis, Arte, coros y danzas, La Rioja 120 años, Diario La Rioja, Logroño, 29 de agosto de 2009.
12. Fundadora y directora del Grupo de Danzas de Logroño y socia nº 149 de la S.A.R. desde el año 1953.
13. El socio nº 25 es José Fermín Gurbindo (5-9-35, de profesión “Músico”. Alta: 8 de febrero de 1952). Fuente: Archivo S.A.R.
14. Arbelo Curbelo, Antonio, Estudio de la población de La Rioja, siglos XVI-XX fenómenos demográfico sanitarios 1901-1981, programa de salud, Consejería
de Salud, Consumo y Bienestar Social, Logroño, 1988.
15. Arbelo Curbelo, A., op. cit., pág. 22.
16. García Prado, Justiniano (dir.), Historia de La Rioja, Vol.3: Edad Moderna. Edad Contemporánea, Caja de Ahorros de La Rioja, Logroño, 1983, pág. 329.
17. Andrés Cabello, Sergio, De la Calle Portales a la Plaza del Mercado. Espacios urbanos de socialidad en Logroño en la segunda mitad del Siglo XX,
Berceo, nº 142, pp. 209-239, Instituto de Estudios Riojanos, Logroño, 2002.
16
HISTORIA DEL FESTIVAL DE PLECTRO DE LA RIOJA. UNA REFERENCIA INTERNACIONAL
EL FESTIVAL
Sin embargo el por qué de un festival puede estar más orientado socialmente al disfrute del consumo de bienes
culturales por el mero reconocimiento de una creación artística o por el hecho de suponer una seña de identidad
colectiva64. Nos acercamos así a esa tendencia moderna que ha hecho que se pase del placer escaso, minoritista
y elitista, a un producto para la distracción, un consumo en masa. No son el resultado de una serie de manifestaciones artísticas sino que son un proceso cultural activo y en constante evolución como demuestra la variabilidad de las diferentes ediciones del Festival de Plectro de La Rioja y su evolución formal y temática.
2. EL CONCURSO DE QUINTETOS, LAS GALAS Y LOS FESTIVALES
DE LA RIOJA
La afición en La Rioja por la bandurria y la guitarra es un hecho constatado a todas luces y la referencia de
la cita introductoria de este trabajo es una buena muestra de ello. No hay músico riojano que no tenga
alguna anécdota de antepasados musicales suyos –familiares o profesores– que no hable de los ratos pasados
con la guitarra o la bandurria en tal tienda o con determinado profesor. La bandurria aparece en biografías
tan espléndidas como la de Cosme García, el inventor, cuyo primer oficio fue guitarrero, construyendo guitarras y bandurrias, y su hermano Nicolás que era “profesor notable de bandurria”.
Para entender el estado de la cuestión del estudio de los instrumentos de plectro a mediados del siglo XX
en España podemos extraer un texto del ‘Prólogo’ de Francisco Collado65, que está repleto de alusiones a
la ‘españolidad’ de la bandurria, el laúd y la guitarra: «Al componer estos Métodos Teórico-práctico Elementales,
correspondientes a mi nueva ‘Escuela Musical de Instrumentos Españoles de Pulso y Púa’ he tenido en cuenta
principalmente, que la inmensa mayoría de los nuevos alumnos que se deciden a aprender la Guitarra, el
Laúd o la Bandurria, lo hacen con la pretensión de tocar BIEN, cualquiera de los citados instrumentos, lo
más brevemente posible y con alguna perfección. Como la inmensa mayoría de los que así se deciden, no
tienen los conocimientos necesarios de Solfeo, y sólo el aprender esta asignatura requiere ya bastante tiempo,
es por lo que he decidido, al componer estos Métodos, hacerlos y publicarlos en música y cifra». Así pues
vemos que en vez de trabajar por un acercamiento a los sistemas reglados de enseñanza musical se opta
por la doble vía de la música y la cifra para poder llegar más fácilmente a los posibles intérpretes y, evidentemente, no se busca la calidad de los mismos sino su cantidad. La mejor muestra de su escaso interés en
la profesionalización del sistema la encontramos sin embargo cuando habla de la cifra «por ser este sistema
fácilmente práctico para los profesores y alumnos en general, pero principalmente para aquellos aficionados
entusiastas, que deseen formar parte en su día, como ejecutantes de alguna agrupación, orquesta o rondalla,
o de cualquier conjunto de estos agradables y simpáticos [sic] instrumentos».
Y paralelamente debemos citar las apreciaciones del Maestro Grandío cuando habla del estado de la cuestión
en 1961, explicando que «Hay miles de cacharros que circulan por la geografía española con el nombre de
64. Devesa Fernández, María, El impacto económico de los festivales culturales. El caso de la Semana Internacional de Cine de Valladolid, Fundación
Autor, Madrid, 2006, pág. 20.
65. Francisco Collado, Escuela Musical de Instrumentos Españoles de Pulso y Púa. Método Teórico-Práctico de Bandurria y Laúd en Cifra-Musical o Acompasada. Parte Teórica, Madrid, Gráficas Amara Olmo, 1955.
CARLOS BLANCO RUIZ
31
EL FESTIVAL
En el centro, entre dos miembros de la Rondalla Logroñesa, Santolaya y Rouret.
José Luis Sáenz –del Quinteto Mozart–, abajo con la bandurria.
Agrupación de Conciertos de Pulso y Púa de la S.A.R. el 24 de octubre de 1962.
De pie: José Luis Sáenz “Pelines”, Pedro Fernández (hijo de Félix), Luis Pinillos y Espinosa. Sentados: Antonio Santolaya, José María Angulo, Ramos,
Félix Fernández, [desconocido], Santos, Rama y Pedro Santolaya. Aportación de Luis Pinillos Lafuente.
32
HISTORIA DEL FESTIVAL DE PLECTRO DE LA RIOJA. UNA REFERENCIA INTERNACIONAL
EL FESTIVAL
bandurria que tienen de bandurria… eso, el nombre. […] No hay compositores que escriban obras de altura
artística para la bandurria, ignoran sus posibilidades, no es comercial, y… ¿quiénes las iban a ejecutar? […]
lograr que los bandurristas ejecuten algo parecido a lo escrito es casi milagroso66». En este yermo terreno nos
encontramos a principios de los sesenta, y podríamos decir que de los setenta salvo por los esforzados intentos
del círculo de los Grandío y el reducto que se iba a ir creando en La Rioja a partir del primer Certamen.
El origen de la idea de la creación del primer concurso de quintetos de plectro –o pulso y púa, o cuerda,
que de todas estas maneras lo veremos reflejado en los documentos de la época– puede partir de una doble
línea: por un lado en 1964 la Junta Directiva de la S.A.R. acuerda organizar el primer Concurso Nacional de
Fotografía67 que se desarrolla con gran éxito; por otro lado, desde 1966 se celebra el Certamen de Rondallas
de la Organización Nacional de Ciegos de España68. Al ser el Certamen de Zaragoza iniciado un año antes
que el Certamen de la S.A.R. podemos concluir que posiblemente aquel sirvió como modelo, motivación y
ejemplo para el concurso riojano ya que aparece en ambos una obra obligada para todos los participantes,
se establece un orden de interpretación (por sorteo en el de Zaragoza), e incluso el programa de mano de
ambos muestra una semejanza estética importante. Además existen programas de mano del organizado por
la ONCE en el archivo de la Sociedad Artística Riojana, si bien son de años posteriores.
A partir de ese momento se desarrolla una carrera en alza para conseguir la mayor participación posible
que hace que se creen quintetos y otras formaciones de cámara con el único fin de participar en el Certamen.
Son generalmente miembros de agrupaciones mayores –rondallas, orquestas, agrupaciones– que se autoseleccionan para competir y mostrar sus aptitudes frente a otros grupos.
Sin embargo la participación desde su primera edición de Don Manuel Grandío hace que la idea original se
torne hacia una búsqueda de mayor calidad y, con la colaboración constante del maestro y de sus allegados
–su hijo Roberto y posteriormente sus alumnos, especialmente Antonio Navarro y Pedro Chamorro– convierten
el concurso en un encuentro en el que se incluyen numerosas actividades paralelas pero relacionadas.
Así, a la idea de que los ganadores de una edición actúen en la siguiente como invitados y fuera de concurso
se le añade la participación de formaciones mayores: la Gaspar Sanz y la Orquesta de Laúdes con los Grandío, la Orquesta Sellarés a raíz del Quinteto Sellarés, el Grupo Musical Albéniz a partir del Quinteto Albéniz
de Santander, etc., en forma de exhibición.
Demuestra el festival riojano su liderazgo en ideas innovadoras con el hecho de la participación extranjera
en un encuentro español. Así ocurrió con la Orquesta La Mandolinata de Tarbes (Francia) que actuó fuera
de concurso en el Salón de actos del Instituto de Enseñanza Media dentro del V Certamen en 1971. No está
considerado como festival de rango internacional, pero se convierte realmente en internacional y contrasta
con el hecho de que un festival de mayor historia –el de Granada– lleve este mismo año de 1971 su primera
orquesta extranjera. Sin embargo es a partir de 1975 cuando se le denomina específicamente “Festival Internacional” y comienza el periplo de grupos extranjeros, primeramente italianos y franceses, aunque final-
66. Grandío, Manuel, Método de Bandurria 2 volúmenes, Biblioteca Grandío, Madrid, 1961 y 1962.
67. 1 de octubre de 1963. Libro de Actas de la SAR, Folio 1.36v. Archivo S.A.R.
68. Programa de mano del Certamen de la ONCE. Archivo S.A.R.
CARLOS BLANCO RUIZ
33
EL FESTIVAL
es diferente –se intenta que sea diferente– y por eso es difícil de valorar dado que las situaciones no son
las mismas; por el otro lado encontramos que algunas de las contabilidades son dudosas, e incluso se entregan unas documentaciones a las entidades subvencionadoras –con el fin de mantener o ampliar sus aportaciones– y otras a las Juntas de gestión y control interno del evento.
Inversión anual del Festival (actualización con valores de 2010).
Tras estas aclaraciones podemos observar en los siguientes datos86 que, pese a las omisiones, involuntarias
por nuestra parte al no existir datos de determinadas anualidades, las inversiones son proporcionales al volumen de gestión. Es decir, crecientes hasta el año 1996-1997, años de máximo volumen de participantes y
conciertos, y que tanto antes como después de esta época de desmesura –y podríamos hablar de megalomanía en ciertas ocasiones– el Festival se mueve en un ámbito medio de menos de 40.000 € (valor actualizado a 2010) por cada edición.
Balance por ediciones del Festival (valores de actualización de 2010).
86. Fuente: elaboración propia.
40
HISTORIA DEL FESTIVAL DE PLECTRO DE LA RIOJA. UNA REFERENCIA INTERNACIONAL
LOS PROYECTOS DE LOS GRANDÍO Y LOS CONCURSOS DE COMPOSICIÓN
Grandío y Rouret en una de las reuniones para concretar las directrices del Festival.
Festival de Granada –desde 1978– o el Concurso Internacional de Piano Paloma O’Shea –desde 1991–, organizado por el Festival Internacional de Santander. Es por eso por lo que los concursos de instrumentistas
de bandurria “Premios Manuel Grandío” tienen más valor, mostrando su idea pionera, al incluirse ya en el
Festival desde 1975.
3. LOS CONCURSOS DE COMPOSICIÓN
La creación para instrumentos de plectro –familia de la bandurria o de la mandolina– es un tema solicitado
por los profesionales constantemente y que ve su reflejo en los aficionados cuando escuchan las composiciones originales, ya que rápidamente reconocen la adecuación de la obra a las sonoridades propias de
estos instrumentos, frente a las más o menos afortunadas adaptaciones.
La idea de un repertorio nuevo surge, cómo no, de la cabeza de Don Manuel y del impulso de su hijo Roberto, quien busca la exclusividad de la orquesta de laúdes –paradójicamente sin guitarras pese a ser él
mismo un guitarrista titulado–. Ya no hablamos de interpretar obras de autores vivos o no, situación dada
por perdida en la música clásica en general98, sino de escribir obra nueva.
98. Ross, Alex, El ruido eterno. Escuchar el siglo XX a través de su música, Seix Barral, Barcelona, 2009, pág. 61.
46
HISTORIA DEL FESTIVAL DE PLECTRO DE LA RIOJA. UNA REFERENCIA INTERNACIONAL
LOS PROYECTOS DE LOS GRANDÍO Y LOS CONCURSOS DE COMPOSICIÓN
3.1. EL CONCURSO DE COMPOSICIÓN DE 1978
Y así se produce una extraña convocatoria de 1978 en la que participan varias obras, en su mayor parte escritas por aficionados de la bandurria pero sin grandes conocimientos compositivos, situación que reconoce
el jurado declarando el premio como desierto, reservando un accésit a la obra “Recuerdo” (Andante para
cuarteto de Laúdes) de Jesús Cea Samaniego, de Córdoba. Parece ser que es un hecho muy habitual la declaración de premios desiertos a juzgar por los datos consultados –por ejemplo el del Festival de Granada
(1965)–. Esta situación provoca un retraimiento en los patrocinadores –instituciones públicas en ambos
casos– que conllevan el que no se convoquen las siguientes ediciones, como lamentablemente ocurrió en
las dos ciudades al año siguiente.
3.2. LOS CONCURSOS DE LOS AÑOS 80
Ya fallecidos los Grandío, pero con el espíritu y sobre todo el trazo redactor de éstos en las bases –incluso
en los gráficos de las tesituras de los laúdes– se convocaron sucesivamente durante tres años sendos concursos para Orquesta de Laúdes en 1980, premiando ‘Bardulia’ 99, de Alejandro Yagüe Llorente, y los dos
años siguientes para Cuarteto de Laúdes. Los premiados fueron, en 1981 ‘Cuarteto de Laúdes” de José Fermín
Gurbindo Ruiz, y en 1982 ‘Sonata para Laúdes’ 100, de Claudio Prieto Alonso. Habiendo consultado copia
de las mismas y de otras de las obras concursantes –en el Archivo de la Orquesta Roberto Grandío gracias
a la generosa ayuda de Pedro Chamorro– podemos asegurar que lo descrito en el libro de Rey y Navarro101
(1993) es ajustado a la realidad y las obras muestran tres estilos totalmente diferentes, propios de la búsqueda
de sonidos que se ajusten a los instrumentos y de los estilos de los autores. Ya no se celebraron más concursos durante ésta ni la siguiente década, cediendo fuerza el proyecto, posiblemente ante la pérdida del
impulso personal de los Maestros.
3.3. LOS ÚLTIMOS CONCURSOS
Debemos esperar al año 2002, último en ser gestionado por el equipo de Villar, Barrio y Calvo para encontrar
de nuevo un concurso de composición. Si bien el de esta edición fue un simbólico premio ex aequo para
todos los participantes, sirvió como punto de partida para retomar el proyecto de la creación contemporánea
para instrumentos de plectro.
Las cuatro siguientes ediciones, denominadas “Ciudad de Logroño” al estar principalmente apoyadas económicamente por dicho Ayuntamiento, destacaron por su forma especial de valoración, ya que se interpretaban
las obras mientras el jurado las valoraba –algo que ya se hizo en los ochenta con la Orquesta de laúdes
Roberto Grandío– pero cada una por un grupo diferente, influyendo evidentemente la calidad del instru-
99. Yagüe, Alejandro, Bardulia [reducción para piano], Clivis, Barcelona, 1989.
100. Prieto, Claudio, Serenata para laúdes. Cuarteto de laúdes, Arambol S.L., Madrid, s.f.
101. Una descripción de estas obras y otras no premiadas pero de interesante factura la encontramos en Rey y Navarro (1993).
CARLOS BLANCO RUIZ
47
LOS PROYECTOS DE LOS GRANDÍO Y LOS CONCURSOS DE COMPOSICIÓN
mentista en la apreciación del tribunal calificador. Otra distinción con respecto a las ediciones explicadas
previamente, es que en estas convocatorias recientes las plantillas instrumentales eran libres lo cual lleva,
aún más, a disparidades enormes a la hora de estimar las creaciones por las evidentes comparaciones.
A partir de la edición del año 2008, y tras un año 2007 en el cual se editan y distribuyen de manera libre,
a modo de difusión, cuatro de las obras previamente premiadas, se realiza el concurso anualmente con el
criterio más habitual de ser partituras anónimas que se estudian por un jurado durante unas semanas y emiten su veredicto sobre la calidad de las mismas. A partir de la edición 2010 el concurso pasa a denominarse
“José Fernández Rojas”, en recuerdo de este maestro tan vinculado con el plectro riojano.
48
HISTORIA DEL FESTIVAL DE PLECTRO DE LA RIOJA. UNA REFERENCIA INTERNACIONAL
5. Detalle de las ediciones
año por año
«Un Festival es ante todo una fiesta, un acontecimiento que se sale de la rutina de las programaciones del
invierno y que debe crear una atmósfera especial, a la que contribuyen no solamente la calidad de las obras
y sus intérpretes, sino el paisaje, el ambiente de una ciudad y la tradición musical de una región»102. Estas
palabras del que fue Presidente de la Asociación Europea de Festivales de Música durante 30 años (hasta
1982) sirven para rubricar todo lo explicado hasta ahora, y que será detallado a continuación en un desglose,
año por año, de la historia del Festival Internacional de Plectro de La Rioja.
Año:
1967
Denominación:
Primer Concurso Nacional de Agrupaciones de Cuerda
–En la modalidad de quintetos de “pulso y púa”–
Participantes103:
Quinteto
Quinteto
Quinteto
Quinteto
Quinteto
Quinteto
Amuri (Logroño)
Los Estellicas (Estella)
Mozart (Logroño)
Ntra. Sra. del Pilar (Logroño)
Picuezo (Autol)
Tárrega (A.E.P.P.104) (Madrid)
102. Denis de Rougemont citado en Kastiyo, José Luis y del Pino, Rafael, op. cit., pág. 90.
103. Los participantes se clasifican cada año en orden exclusivamente alfabético.
104. A. E. P. P.: Asociación Española de Pulso y Púa.
CARLOS BLANCO RUIZ
49
DETALLE DE LAS EDICIONES AÑO POR AÑO
Imagen del Cartel del I Concurso.
La realización de ese primer Certamen no fue cosa de pocos, sino el empeño de mucha gente, incluyendo
al extenso listado de los patrocinadores105 que merece la pena ser reseñado por lo que de pioneros en su
labor de mecenazgo supuso.
Para conocer el espíritu que impulsó la realización del primer Concurso acudiremos a una entrevista a los
organizadores en un diario local106 en días previos al V Certamen. En ella se insiste en la fuente de inspiración y la motivación de la S.A.R. por la creación de esta forma de difusión musical en el desierto cultural
del momento:
105. Según programa de mano del 1.er Certamen, archivo S.A.R.: Excmo. Ayuntamiento, Excma. Diputación, Delegación P. de Información y Turismo,
Caja de Ahorros y M. de P. de Zaragoza Aragón y Rioja, Caja P. de Ahorros de Logroño, Dirección del Instituto de E. Media, Gaceta del Norte, Nueva
Rioja, Correo Español, La Voz de España, Norte Exprés, Radio Rioja, Radio Luz, Telefunken, Estambrera Riojana S. A., Pastillas El Avión, Almacenes
SIMEÓN, Conservas Ulecia, Bodegas Franco Españolas, CADECAR, Delegación en Logroño de Domecq.
106. S.f. Fuente: recorte de prensa perteneciente al archivo de la S.A.R. ubicado en el archivo de 1971.
50
HISTORIA DEL FESTIVAL DE PLECTRO DE LA RIOJA. UNA REFERENCIA INTERNACIONAL
DETALLE DE LAS EDICIONES AÑO POR AÑO
«– ¿Cuál es la aportación de este certamen a las fiestas de la Vendimia?
– Prácticamente es el toque cultural de las mismas, ya que, salvo alguna excepción –como sería la de
los Juegos Florales– no hay en ellas nada que pueda entenderse como educativo o cultural. Por ello,
considero un gran acierto el haber señalado esta fecha para incluir en ella el certamen»
Reproducimos a continuación un extracto extenso de las bases por ser la plantilla para años posteriores en
los que ya detallaremos únicamente las modificaciones para poder conocer el reglamento que sirvió de
guión a la celebración del Concurso107:
«Primer Concurso Nacional de Agrupaciones de Cuerda –En la modalidad de quintetos de “pulso y púa”–
Organizado por la Sociedad Artística Riojana (S.A.R.) de Logroño como exaltación a la música de
cuerda. Patrocinado por las excelentísimas autoridades y entidades comerciales, con arreglo a las siguientes bases:
a) Participantes: Se considerarán participantes todos los instrumentistas de pulso y púa que formando
Quinteto, esté integrado por: dos bandurrias primeras, una bandurria segunda, un laúd y una
guitarra»
b) Antecedentes: Deberán enviar, si es posible, historial individual o colectivo de todos los participantes
para que puedan garantizar la admisión al concurso.
c) Presentación: Cada quinteto se presentará a la actuación teniendo en cuenta la uniformidad en
el vestir. Ello redundará en beneficio del concurso»
d) Obras: Los quintetos que participen interpretarán como partitura obligada Serenata de “Noche Musical” de W. A. Mozart y dos de libre elección. Todos los interesados solicitarán la partitura obligada
a la Sociedad Artística Riojana (S.A.R.) […].
e) Fecha de celebración y lugar: El día 20 de Setiembre a las 8 de la tarde coincidiendo con las Fiestas
de la Vendimia y Ferias de San Mateo. Debiendo estar los participantes en el domicilio de la S.A.R.
el citado dia a las cuatro de la tarde para recibir instrucciones. El lugar lo determinará la comisión
en su momento oportuno.
f) Plazo de inscripción: Finalizará el día 15 de Setiembre a las ocho de la tarde, dando como válida
la fecha del franqueo de correos.
g) Jurado: Será designado y dado a conocer en el salón donde se efectúe la audición.
h) Premios: 1º: 5.000108 pts. y trofeo. 2º: 3.500 pts. y trofeo. 3º: 2.500 pts. 4º: 1.000 pts. 5º: 500 pts. 6º:
500 pts.
i) Dietas: A los participantes no residentes en Logroño, se les compensará en concepto de viajes la cantidad de dos pesetas por km. de distancia. Y exclusivamente a aquellos grupos que disten a más de
150 km., se les abonará la sobreprima de 500 pts. por grupo más la cantidad anteriormente citada.
La Comisión Organizadora»
El programa de mano nos muestra la participación de tan solo seis quintetos, cuatro de los cuales son riojanos,
y con unos repertorios que –sin excepción– podemos ver en posteriores ediciones y en los programas de
107. Fuente: Archivo S.A.R.
108. Un actualización de este valor de 1967 (cercano a los 30 €) a las rentas de 2010 serían unos 1.333,20 €, según la actualización de rentas con el IPC
general (sistema IPC base 2006) para periodos anuales completos del Instituto Nacional de Estadística.
CARLOS BLANCO RUIZ
51
DETALLE DE LAS EDICIONES AÑO POR AÑO
concierto de prácticamente todas las agrupaciones en los 40 años previos y en los 20 siguientes. Estas obras
son especialmente arreglos de clásicos famosos (Turina, Dinucu, Schubert, Albéniz) o de zarzuelas (Bretón) y
especialmente populares, lo cual nos indica un nivel cualitativo sobre el que fundar el estudio de la evolución
del repertorio, uno de los mayores logros del Festival de plectro de La Rioja, como veremos poco a poco.
Entre las informaciones que se publican en la prensa local de ese año podemos destacar las siguientes noticias que nos dan una idea de la repercusión mediática, a nivel nacional, que el Concurso tuvo:
En un artículo de prensa redactado por el anónimo BERCEO y titulado “Lo que nadie dijo sobre el programa
de Televisión Española del martes pasado” cuenta las peripecias vividas por José Luis Alonso y Pedro Santolaya109 cuando acudieron a Madrid a una entrevista previamente organizada por Televisión Española,
donde parece ser que no estaban previstos tal y como se les había anunciado (en un programa en directo
denominado Panorama de actualidad) pero en el que el «hueco se hizo. Gracias a la amabilidad, caballerosidad y comprensión de todos los hombres de TVE. Especialmente del preparador y confeccionador del
programa. Finalmente el programa y la entrevista se llevaron a cabo “preparada por el señor Silva” 110». En
él encontramos una foto de la Agrupación de Conciertos de la SAR con un pie de foto: «Aquí tenemos a la
entusiasta Agrupación de Pulso y Púa en una de sus últimas actuaciones públicas en el pódium del Aula de
cultura de la Caja Provincial de Ahorros. En el conjunto se puede ver claramente a José Luis Alonso dirigiendo
al grupo, y a Pedro Santolaya, el primero a la derecha».
Como muestra del trabajo desarrollado para la correcta realización –a nivel cualitativo además del mediático
arriba explicado– del concurso, en el mes de agosto, a un mes escaso de la celebración del Certamen, y
con la intención de conseguir grupos de alta calidad, la Comisión organizadora del evento envía una carta
a D. Germán Lago Durán (1883-1967), fundador y director de la mítica Orquesta Ibérica, solicitándole su
participación en calidad de director de un quinteto. La carta111 dice:
«Logroño 20 de agosto de 1967
D. GERMÁN LAGO. DIRECTOR DE LA ORQUESTA IBÉRICA […]
Muy Sr. nuestro:
Mucho nos complace poder dirigirnos a Vd. en esta ocasión para indicarle la creación en nuestra tierra
del Iº Concurso Nacional de Agrupaciones de Cuerda en la modalidad de Quintetos de pulso y púa del
que Vd. es una autoridad. Como podrá apreciar en las Bases que adjunto la obra elegida como la [sic]
partitura obligada, la Serenata de Noche Musical de la Unión Musical y de la cual es Vd. autor del
arreglo para estos instrumentos. Nos ha guiado a la creación de este concurso precisamente el interés
por la práctica de estos instrumentos tan españoles y que al parecer no se acuerdan mucho de ellos.
Mucho nos [h]alagaría que su presencia en este concurso fuera una realidad como director de un Quinteto pues según mis referencias la Orquesta que Vd. dirige podría muy bien formarlo: un detalle que en
las Bases se omitió y que ahora me permito indicar es que no hay inconveniente en que el mismo director
109. En calidad de Director de la Agrupación de Conciertos de la SAR. y organizador del I Concurso, respectivamente.
110. La Gaceta del Norte, 1967 (s.f.) Archivo S.A.R.
111. Fuente: Archivo S.A.R.
52
HISTORIA DEL FESTIVAL DE PLECTRO DE LA RIOJA. UNA REFERENCIA INTERNACIONAL
DETALLE DE LAS EDICIONES AÑO POR AÑO
presente uno o más grupos claro está con distinta denominación: si se hiciera realidad le agradecería
que con el fin de evitar pérdida de tiempo me enviase el nombre del o de los grupos así como los nombres
de los componentes por cuerdas con el ánimo de ir confeccionando el programa del Concurso.
Sin otro particular que manifestarle y en espera de sus gratas noticias se expresa de Vd. atto y S. S.
Por la Comisión»
La respuesta del maestro Lago es una carta manuscrita y de letra temblorosa112. En ella explica, tras disculparse por el retraso en la contestación, que la idea del Concurso le «parece muy simpática», y explica que
la Orquesta Ibérica se disolvió cuando él dejó su dirección «hace algunos años» y que «en la actualidad
estoy alejado de todo contacto con la práctica de los citados instrumentos, y tan solo, hasta hace poco tiempo,
hacía algunos arreglos para cuarteto para la editorial ‘Música Moderna’ […] que supongo Vds. conocerán”.
Se despide con el “deseo de que tengan gran éxito en tal concurso».
Igualmente reproducimos aquí casi íntegro el artículo aparecido en La Gaceta del Norte por lo representativo
del ambiente del momento en la celebración del Primer Concurso –y su resultado–: la ilusión y respuesta
del público, la corrección y buena organización mostrada por la Sociedad Artística Rioja y la implicación de
todos en el proyecto, lo cual hace prever la continuidad al mismo.
«Con un lleno “hasta la bandera’’.
El Quinteto “Tárrega”, de Madrid, Primer Premio del Certamen Nacional de Pulso y Púa.
Éxito de público ha tenido el I Concurso de Agrupaciones de Cuerda (quintetos de pulso y púa), que
ayer se celebró en nuestra capital. Fruto que creemos ha sido debido a dos factores principales: acertada organización por parte de la Sociedad Artística Riojana y afición por parte del público.
El concurso comenzó ayer a las ocho de la tarde en el salón de actos del Instituto de Enseñanza Media.
Lo abrieron unas palabras del presidente de la S. A. R. don José Luis Rouret, quien mostró su satisfacción por el concurrido aspecto de la sala –el lleno era total, incluso con varios asistentes en pie– y aludió a los esfuerzos y a la «aventura» que supone embarcarse en un festival nacional. Sin embargo, el
éxito de este primer certamen es ya garantía segura de éxitos futuros. El año que viene, las inscripciones aumentarán. Ya hay proposiciones de varios quintetos.
Después de estas palabras del señor Rouret, se abrió el concurso propiamente dicho. El quinteto ‘Picuezo’, de Autol, fue el primero en recibir aplausos. Siguió el quinteto ‘Nuestra Señora del Pilar’, de
Zaragoza [sic] 113. Después actuaron los quintetos ‘Amuri’ (Vascongadas) [sic] 114, ‘Los Estellicas’, de Estella, ‘Tárrega’ (Madrid) y ‘Mozart’ (Logroño).
El público respondió maravillosamente, aplaudiendo la magnífica [actuación] de todos los conjuntos.
Mientras el jurado deliberaba, actuó la Agrupación «Los Estellicas» que interpretó populares melodías
que hicieron las delicias del público. Después, el señor Rouret leyó el fallo del jurado, que fue como
112. Carta de 8 de septiembre del mismo año (tres meses antes de fallecer). Fuente: Archivo S.A.R.
113. Aunque aparece referido en prensa como originarios de Zaragoza, el quinteto tenía su origen en Logroño, tal y como refleja el programa de mano.
114. Igualmente los Amuri son riojanos, no vascos.
CARLOS BLANCO RUIZ
53
DETALLE DE LAS EDICIONES AÑO POR AÑO
sigue: 1. Quinteto ‘Tárrega’ (Madrid). 2. ‘Mozart’ (Logroño). 3. ‘Los Estellicas’ (Estella). 4. ‘Amuri’
(Vascongadas). 5. ‘Ntra. Señora del Pilar’ (Zaragoza). 6. ‘Picuezo’ (Autol).
La reina de las Fiestas de la Vendimia entregó los trofeos de La Gaceta Del Norte para este certamen,
que ha constituido un éxito rotundo. La Gaceta Del Norte, que apoyó la idea desde que nació, no
puede por menos de felicitar y felicitarse ante un concurso que ya tiene asegurado su puesto en años
venideros. Y que resulta interesante y formativo cien por cien»115.
Tras la celebración, y como confirmación del sentir de los asistentes a la primera edición del Concurso,
Francisco Moratalla Palomino, por entonces Secretario de la Asociación Española de Pulso y Púa, escribió
una carta al director del diario La Gaceta del Norte, elogiando la colaboración de dicho diario y de la que
destacamos lo siguiente –respetando el original completo pese a la recargada redacción puesto que nos sitúan ajustadamente en el estado de la cuestión en el año de 1967–:
«Sr. Director del Diario La Gaceta Del Norte. Sagasta, 5. Logroño.
Muy señor mío:
No sé si periodístico, pero no ajeno a las mejores letras clásicas e hispanas, es comenzar a escribir con
un exabrupto o un grito desde el cogollo de nuestra alma:
“¿Hasta cuándo abusarás de nuestra paciencia...?” “Y dejas. Pastor Santo, tu grey...”.
Mi grito de hoy es mitad guerrero, mitad lírico: ¡Por fin se ha roto la primera lanza para herir el corazón de los Incrédulos y meterles a raudales una música y unos instrumentos que tienen algo que
decir, tanto al docto aficionado como al gran público. Y le ha cabido en suerte a ese prestigioso diario
La Gaceta Del Norte gritar ese redescubrimiento de una tierra que estábamos pisando sin apenas darnos cuenta de que iba desapareciendo. Alerta y en constante vigilia ha debido ser su postura de timonel de su diario para darse cuenta de que era necesario hacer algo para salvar las guitarras y
bandurrias, que se ahogaban en un remolino confuso de indiferencia, cuando no de desprecio.
Pero creo que ha sonado a tiempo su voz y conseguirá un renacer de esta música y de estos Instrumentos. Buena prueba de ello ha sido el éxito alcanzado con el I Concurso Nacional de Agrupaciones
de Cuerda. Ha podido apreciar en la actitud del público que le ofrecía algo que era muy suyo y muy
querido. Con guitarras y bandurrias han cantando nuestras gentes sus alegrías y han formado su
folklore, que es tanto como aludir a la piedra angular de su cultura. Eso es. ¡Cultura! Porque con guitarras y bandurrias se puede educar y cultivar a los hombres. No existía la gran orquesta sinfónica
en la corte del gran rey Sabio y nadie dirá que para el rey Alfonso sólo contaba la espada y muy poco
la cultura musical. No pretendo hacer un artículo erudito para demostrar que la educación musical
del gran público no empieza ni con las guitarras eléctricas, pero tampoco con la sinfónica; insinúo,
sencillamente, que estos instrumentos los entienden, y que ellos, tratados con dignidad, pueden ser
vehículo de cultura. Para escuchar un producto sinfónico importado de las Américas, ¿cree usted que
muchos de sus compatriotas se hubieran reunido en el local del concurso? Y si en muchas ocasiones,
para impartir cultura, lo difícil es encontrar el motivo que despierte el hambre de saber, aquí ha podido
ver un magnifico aglutinante: guitarras y bandurrias.
115. La Gaceta del Norte, 21 de septiembre de 1967.
54
HISTORIA DEL FESTIVAL DE PLECTRO DE LA RIOJA. UNA REFERENCIA INTERNACIONAL
DETALLE DE LAS EDICIONES AÑO POR AÑO
Se ha roto, por fin, la primera lanza y muchas de sus astillas –no sé cuántas– se deben a La Gaceta
Del Norte. Enhorabuena por su feliz iniciativa o mecenazgo, y quiera Dios que su ejemplo llegue a
muchos sitios, Incluso a este Madrid de nuestras alegrías y pecados, el mayor de los cuales, para estos
instrumentos, creo que está en la sordera y alergia gratuita que les tiene.
Con un cordial saludo, en él pongo a su disposición, no sólo el quinteto Tárrega, sino toda la orquesta
de la Asociación Española de Pulso y Púa, se despide muy afectuosamente F. Moratalla Palomino Secretario de la A.E.P.P. 116».
Al pie de dicha carta se redacta una contestación de la Redacción de La Gaceta del Norte en el cual se
vuelve a insistir en que el mérito es de los organizadores, la Sociedad Artística Riojana.
«N. de la R. Agradecemos vivamente las frases elogiosas del comunicante para quienes, en efecto, hemos
dado todo el calor posible a un concurso que consideramos con la suficiente “garra” para convertirse
en hecho nacional. Pero creemos es justo reiterarnos en lo que ya hemos escrito desde estas páginas:
es a la Sociedad Artística Riojana a quien hay que darle el aplauso rotundo por lo realizado, con esfuerzos que han sacado del alma, y por lo conseguido, que se tenían sobradamente merecido. Nos satisface, en definitiva, que desde Madrid se reconozca el éxito logrado porque a la postre significa un
aplauso para Logroño117».
Existe una contabilidad muy sencilla, consistente en entradas y salidas, así como una diligencia de aclaración
de conceptos y de cobros pendientes que da idea de la simplicidad del proyecto inicial, pero que también
muestra la claridad de ideas y el control del mismo que se realizó desde sus inicios.
Las entradas a 5 de octubre de 1967 importaban 22.003,40 pts. Las entradas se resumen prácticamente en
las aportaciones de Ayuntamiento (9.885 pts.), Radio Luz Telefunken (5.000 pts.), Caja de Ahorros de Logroño
(5.000 pts.), Caja de Ahorros de Zaragoza (5.000 pts.) y Estambrera Riojana (2.000 pts.).
Las salidas a 5 de octubre de 1967 fueron de 21.583,50 pts. Destacan entre las salidas, por su importe, las
500 pts. por alquiler de la Sala del Instituto de Enseñanza, las 1.650 pts. de “atriles concurso” y evidentemente
los premios (6 premios) y los gastos de los tres grupos de fuera de Logroño. Entre las curiosidades, el “Arreglo laúd” por 175 pts. y especialmente la “Propina Ordenanzas”118 de 500 pts., es decir, tanto como el alquiler de la sala.
Se complementa esta sencilla contabilidad del Concurso con la siguiente «Diligencia: En el día de hoy 5-1067 figura como saldo 419,90 [pts.] en metálico y 5.000 pts. que se han ingresado en el c/ de la S.A.R. en la
Caja de Ahorros de Zaragoza, como fondo para el II Concurso Nacional de Agrupaciones, y falta por cobrar
5.000 pts de Información y Turismo. [Firmado] Pedro Santolaya» Y debajo se añade: «Octubre 10 (1967) Mi
abono S. G. Autores por celebración Concurso 287,50 [pts.]».
116. «Desde Madrid. Rotundo aplauso al I Concurso Nacional de Pulso y Púa de la S.A.R.» Escrito por Francisco Moratalla. Publicado el 8 de octubre de
1967. La Gaceta del Norte.
117. Idem.
118. La palabra “Ordenanzas” aparece en mayúsculas en el original de la contabilidad.
CARLOS BLANCO RUIZ
55
DETALLE DE LAS EDICIONES AÑO POR AÑO
Año:
1976
Denominación:
X Festival [de] Música de Cuerda –agrupaciones de plectro–
X Certamen Nacional de Agrupaciones de Cuerda210
Premio Manuel Grandío para concertistas de bandurria. 2ª Edición.
Participantes:
Agrupación Orquestal Amicale Donibandarrak (Francia)
Feliciano Sousa (Valencia)
Grupo Citta di Siena (Italia)
José Molina (España)
Orquesta de Cuerda A. C. D. T. (Madrid)
Orquesta Gaspar Sanz (Madrid)
Quinteto A. L. E. (Madrid)
Quinteto Albéniz de Santander
Quinteto Argenta de S.N.I.A.C.E. de Torrelavega (Santander)
Quinteto del Centro Filarmónico de Cabra (Córdoba)
Quinteto Ibérico (Madrid)
Quinteto Mozart (Logroño)
Quinteto Orden de la Terraza de Nájera (La Rioja)
Quinteto Peña Guitarrista Burgense (Burgos)
Quinteto Soñúa de Baracaldo (Vizcaya)
Quinteto Sousa (Valencia)
Los problemas para conseguir mantener las subvenciones son anuales y recurrentes. Prueba de ello es que
«El Sr. Santolaya comunicó seguidamente con respecto al Certamen que, puesto al habla con el Ministerio de
Información y Turismo [en abril de 1976], había sido informado de la posible retirada de la subvención entregada en años anteriores por el mencionado Ministerio, tomándose el acuerdo de efectuar una nueva gestión telefónica el día 15 así como de formar una comisión que visitase a las diversas entidades locales a fin
de tratar la posibilidad de aumento de las subvenciones»211. Situación que posteriormente se solucionó con
una generosa subvención.
En un alegato en defensa del Festival como isla cultural en medio del desierto ilustrado riojano –y por
extensión español– encontramos un artículo de prensa212 firmado por I. Hevia en el cual se critica la falta
de calidad cultural a nivel general ya que en los «últimos años asistimos a la eclosión de galerías de arte
y a una serie exhaustiva de exposiciones pictóricas. La mediocridad nos ha servido en bandeja pintores
de brocha gorda metidos a artistas y con un excelente aprovechamiento propagandístico que hace de las
galerías un nido de mercantilización y de manipulación. Naturalmente, con las honrosas excepciones
210. Aunque se realiza un cambio notable, eliminando la referencia “certamen”, ésta no se produce de una manera definitiva y se mantiene en determinados
lugares de programas de mano y cartelería ambas denominaciones –que hace que entre algunos históricos se siga hablando con estos términos durante
muchos años después–.
211. Libro de Actas de la SAR, Folio 3.39. Archivo S.A.R.
212. I. Hevia, ‘Ni corte ni cortijo’, s.f. Archivo S.A.R.
170
HISTORIA DEL FESTIVAL DE PLECTRO DE LA RIOJA. UNA REFERENCIA INTERNACIONAL
DETALLE DE LAS EDICIONES AÑO POR AÑO
[…]». Sin embargo, a la hora de valorar la entonces denominada ‘música de cuerda’ en La
Rioja, el articulista finaliza expresándose totalmente a favor de la S.A.R. «Hace ya diez años
que agrupaciones de plectro, de categoría,
pasan por Logroño en el festival anual. Es una
delicia, por el gozo estético, escuchar las melodías de los instrumentos de pulso y púa. Aquí
está virgen la finalidad del arte y no se cumple
lo de ni corte ni cortijo ni el nacimiento de la
cultura provinciana».
Los medios de comunicación mantienen al
evento como un referente de calidad, y así el
semanario local El Cicerone Riojano213 emplea
el cartel del Festival para su propia portada, y
el editorial está así mismo dedicado en exclusiva
al mismo encuentro. El programa está incluido
en los “Actos Preliminares” de la XX Fiesta de
la Vendimia (Fiestas de San Mateo) y como tal
aparece anunciado también en el programa de
festejos del Ayuntamiento de Logroño.
Por su parte La Gaceta del Norte214 anuncia
que los organizadores prevén cubrir el presupuesto con la recaudación de taquilla de los
Portada del Cicerone Riojano de septiembre de 1976.
215
días 9, 10 y 11 en el teatro Bretón . Como veremos en la parte contable de este año, toda una utopía. Previamente, en el mes de junio la S.A.R. precisaba para llevar a cabo el Festival, según sus presupuestos, «un millón de pesetas»216.
En el “Saluda” del programa de mano217 la Comisión Organizadora deja por escrito la declaración de intenciones que promovió el primer Certamen y que hace que año tras año continúe: «Si los comienzos
fueron difíciles, debido a que esta clase de música estaba enterrada, escondida y casi olvidada, se ha llegado, no solamente a dar a conocer al pueblo español nuevas partituras, compositores y músicos, sino
que ha traspasado nuestras fronteras naturales. El fin perseguido ha quedado claro a lo largo de toda
esta década: Exaltar la Música de Cuerda y dar a conocer toda la gama de posibilidades que ofrece. Para
ello no se han escatimado esfuerzos, señalando como muestra, los coloquios, conferencias, recitales y
conciertos».
213. El Cicerone Riojano AÑO I-Nº 43 - Del 6 al 12 de Septiembre de 1976.
214. La Gaceta del Norte, 4 de septiembre de 1976.
215. El precio establecido fue de 100 pesetas para los días 9 y 10 y de 150 pesetas para el sábado, día 11.
216. Alfonso Rojas, El Certamen Nacional de Pulso y Púa en peligro, La Gaceta del Norte, junio de 1976. Archivo S.A.R.
217. Archivo S.A.R.
CARLOS BLANCO RUIZ
171
DETALLE DE LAS EDICIONES AÑO POR AÑO
Entrada del concierto del
día 11 de septiembre.
Aparece referenciada la composición de la Comisión Ejecutiva Organizadora218, y encontramos una serie de
páginas que convierten estos primeros programas de mano en auténticos boletines de difusión, un artículo
titulado ‘Notas para una interpretación de los instrumentos de cuerda en los siglos XIII al XVII’ sin firma y
con una serie de datos enciclopédicos que relacionan laúd y guitarra, con errores históricos que en estas
fechas no lo eran tal por el gran desconocimiento de la historia de la evolución de estos instrumentos en
general. Otro breve artículo incluido en el programa de mano hace referencia a los quintetos premiados en
las nueve ediciones previas, con especial referencia y fotografía incluida al Quinteto Tárrega de Madrid,
Primer Premio en los años 1967, 1968 y 1969. Igualmente encontramos una breve referencia al histórico
Trío Albéniz y dan por sentado su desaparición, cosa nada cierta219. Finalmente podemos leer una breve reseña sobre el recientemente creado ‘Premio Manuel Grandío para solistas de laúd tiple’ y otra sobre la Orquesta Gaspar Sanz. Cierra el programa un listado de las agrupaciones que han participado en ediciones
anteriores organizados por tríos (2), quintetos (36) y orquestas (8).
Sobre los concursos sabemos que se celebró el de quintetos, cuyo Jurado estaba compuesto por Luis Ardanaz
y Juan Castellanos, de Logroño, y por Martín Cristóbal, de Gijón. El «Premio Grandío» para solistas, tenía en
el Jurado a Manuel y a Roberto Grandío, Antonio González, Delfín Vergara y Miguel Ángel Martínez, resultando ganadores los concertistas Pedro Chamorro y Carlos Jiménez Arévalo, de Madrid.
En la contabilidad, realizada a mano220 se diferencian las “entradas” con incrementos de las aportaciones
con respecto a ediciones anteriores (Información y Turismo: 200.000 pts. Diputación: 100.000 pts. Ayunta-
218. «Comisión Ejecutiva Organizadora. Presidente: D. Miguel Ángel Martínez. Vicepresidente: D. José Antonio Anta. Secretario: D. Víctor García. Vicesecretario: Srta. Mª Victoria Rebolleda. Tesorero: D. Lorenzo Jiménez. Relaciones Públicas: D. Benito García. Asesor: D. Delfín Vergara. Delegados: D. Miguel
Ruiz De Palacios, D. Enrique Villaverde. Dirección del Festival: D. José Luis Rouret y D. Pedro Santolaya». Programa de mano del X Festival. Archivo S.A.R.
219. En el año 2010 el Trío Albéniz sigue en activo tras reiniciar su actividad en 1978, siendo sus miembros actuales José Luis Recuerda (nieto del
fundador), Ismael Ramos (laúd tenor) y José Armillas (guitarra).
220. Firmada por el Tesorero, D. Lorenzo Jiménez. Archivo S.A.R.
172
HISTORIA DEL FESTIVAL DE PLECTRO DE LA RIOJA. UNA REFERENCIA INTERNACIONAL
DETALLE DE LAS EDICIONES AÑO POR AÑO
miento: 75.000 pts. Caja Provincial: 50.000 pts.) y los ingresos de taquilla (29.030 pts.). Aparecen por primera
vez unas colaboraciones económicas importantes que con el tiempo se convertirán en una parte sustancial
del funcionamiento contable de los Festivales posteriores como son las contribuciones de ayuntamientos
(Nájera, Santo Domingo de la Calzada, Estella, Tudela en este 1976) y otros apuntes menores221 hasta un
total de 603.108 pts.) El presupuesto inicial era de 580.000 pts.222.
En las “salidas” aparecen como gastos destacables las 48.875 pts. de la comida de inauguración, las 135.170
pts. de alojamiento en la Universidad Laboral o las 40.800 pts. de la Residencia Valvanera. Otros gastos son
las dietas para los grupos participantes en el Festival, importantes por su suma total. Una partida interesante
de analizar es la correspondiente a la imprenta, superior a otros años, dado que éste se comenzó a realizar
un formato de programa de mano de varias páginas223 frente a las octavillas de las ediciones anteriores. Y
finalmente, una de las mayores, las 110.000 pts. del Teatro Bretón.
En total supone un superávit (“Llevado al banco” se indica en la contabilidad) de 79.998 pts.
Quinteto La Orden de la Terraza, de Nájera, en el Teatro Bretón en 1976.
221. Entre ellas aportaciones de «firmas comerciales que se mantienen en el anonimato, para no dar al certamen un matiz comercial». La Gaceta del
Norte, 4 de septiembre de 1976.
222. La Gaceta del Norte, 4 de septiembre de 1976.
223. Doce páginas.
CARLOS BLANCO RUIZ
173
DETALLE DE LAS EDICIONES AÑO POR AÑO
Quinteto Argenta de S.N.I.A.C.E. de Torrelavega (Santander).
Grupo Citta di Siena (Italia).
174
HISTORIA DEL FESTIVAL DE PLECTRO DE LA RIOJA. UNA REFERENCIA INTERNACIONAL
DETALLE DE LAS EDICIONES AÑO POR AÑO
Feliciano Sousa, de Valencia, actuando en el Teatro Bretón.
CARLOS BLANCO RUIZ
175
DETALLE DE LAS EDICIONES AÑO POR AÑO
Quinteto Albéniz de Santander.
Quinteto Ibérico de Madrid.
176
HISTORIA DEL FESTIVAL DE PLECTRO DE LA RIOJA. UNA REFERENCIA INTERNACIONAL
DETALLE DE LAS EDICIONES AÑO POR AÑO
Quinteto Soñúa de Baracaldo.
CARLOS BLANCO RUIZ
177
DETALLE DE LAS EDICIONES AÑO POR AÑO
Año:
1998
Denominación:
Plectro Rioja ’98
XXXII Festival Internacional de Música de Plectro
Clases Máster de Plectro 5ª Edición
Participantes:
Agrupación Musical Albéniz (Santander)
Classic Domra. Samara (Rusia)
Duo E & U. Lahr (Alemania)
Duo Giocondo (Alemania)
Duo Huber & Blanco (España-Alemania)
Dúo Kroll (Alemania)
Dúo Lostaló-Vicente (España)
Dúo Menditto-Giudice (Italia)
Grupo Ayushka (Rusia)
Grupo Mozart de Logroño (La Rioja)
Grupo Tekne de Nájera (La Rioja)
Intrada Ensemble (Alemania)
J.Z.O. Nordrheim-Westfalen (Alemania)
Jouni Koskimäki (Finlandia)
Kappe Trio de Cámara (Alemania-Argentina)
Koto Ensemble “Kaze no wa” (Japón)
La Orden de la Terraza de Nájera (La Rioja)
O. Tita Marzuttini (Italia)
Opus 3 (Colombia)
Orquesta Clases Máster (La Rioja)
Trío Joaquín Turina (ONCE) (Sevilla)
Viginti Palma Gr. de Cámara (Madrid)
A lo largo de los primeros meses de 1998 los ayuntamientos de La Rioja que habitualmente acogían conciertos del Festival de Plectro de La Rioja recibieron un escrito de los responsables de la recién creada “Sociedad Esmeralda”, cuyos principales garantes son Gonzalo López Domínguez y su esposa Irina
Kazimirskaya, anteriormente miembros de la Comisión Organizadora del Festival483, con funciones de responsabilidad en los festivales de 1995 y 1996 y colaboradores en el anterior, en 1997, como acompañantes
al Grupo Esmeralda del Teatro de la Comedia Musical de Ekaterinburgo, participante en el mismo. En los
citados contactos se proponen actuaciones para las fechas estivales de tal manera que se solapan o coinciden
con las habituales en el Festival de Plectro.
Ante esta evidente intromisión y uso de lo que en el mundo comercial se denomina “cartera de clientes”
los responsables de la S.A.R. remitieron un escrito484 a estos ayuntamientos y contactos explicando la si-
483. Gonzalo López dimite como colaborador del Festival y de la S.A.R. cuando rechaza las cuentas presentadas por Miguel Calvo, despreciando su labor
como tesorero, si bien no admite la propuesta de éste para realizar una auditoría contable. Fuente: Junta de 11 de marzo de 1997. Libro de Actas de la
SAR, Folio 5.40v. Archivo S.A.R.
484. Carta de 2 de Abril de 1998.
CARLOS BLANCO RUIZ
295
DETALLE DE LAS EDICIONES AÑO POR AÑO
Cartel de Plectro
Rioja ‘98.
tuación, y del que podemos destacar que la S.A.R. «al conocer las intenciones de Gonzalo López de traer
a grupos rusos ‘por su cuenta’, le ofreció en Septiembre del ‘97 su apoyo a nivel personal y de logística
con una sola condición: la de no interferir, principalmente en las fechas, (por motivos obvios) con el Festival Internacional de Música de Plectro. […] Como pueden Uds. deducir de lo dicho en el punto anterior
y del contenido de la circular mencionada, esta iniciativa se sitúa en clara confrontación con los intereses
de la Sociedad Artística Riojana y del Festival de Plectro, por lo que la SAR declina cualquier implicación
o relación con la misma. En cuanto al grupo musical que ofrece la ‘Sociedad de Pulso y Púa Esmeralda’,
se trata, con toda probabilidad, del Grupo Esmeralda del Teatro de la Comedia Musical de Ekaterinburgo,
grupo […] que merece todo nuestro reconocimiento. La Sociedad Artística Riojana lamenta tener que enfrentarse a instituciones o a iniciativas que en el fondo propugnan sus mismos objetivos. Es más, está dispuesta a apoyarlas, si las actividades se realizan con anterioridad o posterioridad al Festival de Plectro
de la Rioja, circunstancia de la que tienen sobrado conocimiento las personas implicadas en este
asunto485».
485. Ídem.
296
HISTORIA DEL FESTIVAL DE PLECTRO DE LA RIOJA. UNA REFERENCIA INTERNACIONAL
DETALLE DE LAS EDICIONES AÑO POR AÑO
Otro problema anunciado ya el año anterior es el de los conciertos en iglesias. A este respecto, el Vicario
General del Obispado de Calahorra, La Calzada y Logroño remite una carta486 a la S.A.R. en la cual «Previa
comunicación con el Sr. Cura Párroco y de acuerdo con él, pueden Vds. organizar el Concierto indicado,
excepcionalmente este año». Para ello acuden a la justificación, unas veces aplicada, otras no, por la cual
«Dada la proliferación de estos actos en templos de la Diócesis y la existencia de algunos notables abusos, siguiendo las normas generales de la Iglesia y el dictamen de la pertinente Comisión Diocesana, este Obispado
se ha visto obligado a una seria revisión y restricción de permisos, con limitación de los mismos, de tal modo
que únicamente serán aceptados programas de música coral de carácter sacro, de ambientación litúrgica»,
y terminando el despacho con la frase siguiente que abre el camino para excepciones con el Festival de
una manera totalmente arbitraria apostillando que «Su caso concreto, sería revisado con detención y sin privilegios, por parte de la Comisión Diocesana de cara al futuro».
Si el año anterior se celebró la Asamblea de la EGMA dentro de las fechas del Festival, este año le toca a la
FEGIP volver a reunirse en Logroño en el mes de agosto, aprovechando el movimiento existente del mundo
del plectro en La Rioja durante el verano. Así, son ya 52 las agrupaciones miembros de la FEGIP (frente a
las 24 fundadoras) las que trabajaron en unas sesiones intensas entre el 22 y el 25 de agosto, en unos actos
que se incluyeron como actividad dentro de Plectro Rioja ’98.
Los datos que resumen el Festival según la memoria del mismo son: 56 conciertos (18 de ellos en Logroño)
celebrados en 34 localidades a cargo de 24 agrupaciones “selectas” de 8 países y 9 Comunidades Autónomas
españolas diferentes, incluyendo las riojanas Tekne, Grupo Mozart (renovado con miembros jóvenes) y La
Orden de la Terraza.
Y en la Memoria de Plectro Rioja ’98 encontramos también una estadística de asistencia de público a los
conciertos, basado en el conteo de los organizadores, que junto con los datos de valoración de cada uno
de los conciertos tiene toda la información cuantitativa a destacar.
Localidades
Logroño
Municipios
Totales
Salas
1
33
Oyentes
Nº de conciertos
Media por concierto
Auditorium
1
4700
9
522
Sala conferencias
1
715
7
102
Otros
2
510
2
255
Iglesias
27
6.065
30
202
Teatros etc.
6
1.055
8
132
37
13.045
56
233
34
Igualmente los organizadores calificaron personalmente487 los resultados de los conciertos, definiéndolos
de la siguiente manera: “Excelente” 23 conciertos; “Muy Bien” 24 conciertos; “Bien” 6 conciertos; “Regular”
3 conciertos.
486. Fechada a 22 de julio de 1998. Fuente: archivo S.A.R.
487. Aunque evidentemente es una valoración subjetiva la incluimos aquí puesto que representa la consecución de los objetivos planteados y los conseguidos.
CARLOS BLANCO RUIZ
297
DETALLE DE LAS EDICIONES AÑO POR AÑO
Dos imágenes del concierto de las Clases Máster en Logroño.
Se mantiene la Sala de Conferencias del Ayuntamiento para lo que se denominó “Una hora de plectro íntimo”, con la idea de ubicar interpretaciones de dúos, tríos, cuartetos y pequeños ensembles de cámara en
general de alta calidad, previamente a los conciertos del Auditórium, nuevamente reservados a formaciones
mayores que atraen a más público (entre 300 y 600 espectadores según los organizadores). Se añade como
novedad el uso del Albergue de Peregrinos del Camino de Santiago mediante la colaboración con la Asociación Riojana de Amigos del Camino, y la Parroquia de San Millán de Logroño, en la que se ya actuó en
las tres ediciones últimas.
La presentación de Miguel Calvo este año es nuevamente interesante puesto que hace una exposición sobre
lo ocurrido en los últimos 30 años de plectro, concluyendo en la evolución de la docencia reglada de «las
“ilusiones imposibles” de Don Manuel Grandío a las “ilusiones posibles” de Pedro Chamorro» y organizativas,
con la realidad en marcha de la FEGIP, otro sueño de los Grandío hecho realidad.
Debemos destacar de los participantes la gran cantidad de dúos y pequeñas formaciones, y una novedad
que se convertirá en breve en habitual. Se trata de dos estrenos, el realizado por el Dúo Menditto-Giudice
la obra Piccola suite in stile antico de M. Taralli y la obra Níjar del riojano J. Fdez. Rojas a cargo de Dúo
Huber-Blanco488.
De entre las formaciones destacables reseñaremos la Agrupación Musical Albéniz de Santander, una de las
históricas de los inicios del evento, quienes vuelven ahora bajo la dirección de Antonio Pérez Rodríguez,
quien sustituía al histórico Teodardo Gutiérrez, que falleció en 1993.
Las Clases Máster celebran su 5ª Edición, siendo los docentes Fabio Menditto489 (Mandolina lombarda, brescia
y napolitana), Caterina Lichtenberg (Mandolina napolitana y barroca), Pedro Chamorro (Instrumentos españoles de Plectro), Caridad Simón (Bandurria tenor), Manuel Muñoz (Guitarra Española), Mirko Schrader
(Guitarra y Laúd Barroco). El precio se incrementa mínimamente (62.000 pts. frente a las 60.000 del año anterior) y se mantienen las 50 horas lectivas. Los contactos internacionales para las clases son los de Caterina
488. Que posteriormente pasó a denominarse Dúo Carlos & Carla.
489. En sustitución de Ugo Orlandi, quien estaba anunciado en la convocatoria como docente.
298
HISTORIA DEL FESTIVAL DE PLECTRO DE LA RIOJA. UNA REFERENCIA INTERNACIONAL
DETALLE DE LAS EDICIONES AÑO POR AÑO
Agrupación Musical Albéniz de Santander en Plectro Rioja ‘98.
Lichtenberg (Alemania), Ugo Orlandi (Italia) y Florentino Clavo (Francia). Se matricularon 14 alumnos de
mandolina, 20 de bandurria y 5 de guitarra, de nacionalidades española, francesa, rusa, finlandesa e italiana490
y nuevamente no participan alumnos alemanes.
La crónica triste es el escrito491 redactado por un grupo de alumnos españoles, asistentes en su mayoría a
las anteriores ediciones de las Clases Máster, remitido tanto a la S.A.R. como a la F.E.G.I.P. expresando su
«malestar con respecto al modo en que se han llevado a cabo […] [sintiendo] cómo las prestaciones y el trato
por parte de la organización se ha ido deteriorando […] experimentado que los errores cometidos no solo no
se han corregido sino que se han acumulado y aumentado». Como justificación de ese malestar destacan
los problemas en tres direcciones con una extensa explicación detallada: a nivel profesional, a nivel humano
y a nivel material. Es por todo ello por lo que comunican que no asistirán a las Clases Máster que se preveían
para el año 1999 en su 6ª edición.
Teniendo en cuenta que el porcentaje de estos alumnos sobre el total de asistentes anual supera el 50% los organizadores de las mismas, con su responsable José Javier Villar a la cabeza, remite la S.A.R. una contestación
poco tiempo después492 en el cual defienden con pocos argumentos sus posturas493, aunque sí dicen detectar
490. Fuente: Memoria Plectro Rioja ‘98.
491. Fechado en noviembre de 1998 y firmado por 15 de los 20 alumnos de bandurria.
492. Escrito redactado inmediatamente después de la Junta Directiva, reunida en sesión de urgencia el viernes 13 de noviembre de 1998.
493. Simplemente comunican que la Junta directiva «Se inhibe ante la forma y fondo de las valoraciones de que son objeto los organizadores del Festival
de Plectro de la Rioja en dicho escrito en cuanto el trato deparado a los alumnos de las clases máster en el nivel profesional, humano y material». Fuente:
escrito de 13 de noviembre de 1998.
CARLOS BLANCO RUIZ
299
DETALLE DE LAS EDICIONES AÑO POR AÑO
Dos imágenes de las 5ª Clases Máster.
«razones de fondo mucho más graves e importantes que han incidido en llegar a la situación actual, que la
mayoría saben, pero que nadie se atreve a manifestar». La defensa de la S.A.R. aduce además que comparativamente con otros festivales y eventos similares la organización de las Clases Máster no tiene nada que envidiar.
Ante el volumen de participantes que suponen los firmantes, la S.A.R. decide «suspender la convocatoria de las
Clases Master de Instrumentos Españoles de Plectro 6a Edición, prevista, en principio del 15 al 22 de Agosto de
1999. El resto de actuaciones e importantes proyectos de alcance europeo seguirán el programa previsto494». De
lo que se deduce que se prevé continuar con las Clases Máster pero omitiendo los instrumentos españoles.
El total de gastos justificados fue de 9.157.135, destacando las partidas de “Gastos administrativos: Material
de oficina, teléfono, telefax, sellos, mensajería” con 550.000 pts., “Arriendo de locales: Cuota anual (50% de
900.000 pts) mantenimiento de los locales de la SAR” con 450.000 pts., “Relaciones públicas, campaña publicitaria, programas, carteles FESTIVAL, gastos de representación” alcanzan 1.160.000 pts. “Gastos de desplazamiento: Ayuda viajes orquestas nacionales y extranjeras, docentes clases máster, desplazamientos
internos” 2.297.912 pts., “Alojamiento y manutención” 2.583.231 pts. “Honorarios de Profesores Clases Máster” 1.090.000 pts. y otros hasta el total citado.
Por su parte los ingresos recogen partidas de “Recursos propios” (principalmente ingresos de cuotas de
Clases Máster) (2.412.000 pts.), “Recursos privados: Fundación Caja-Rioja (Acuerdos de colaboración - Música en tu Pueblo)” con 1.750.000, “Recursos públicos” 4.940.000 (divididos en Subvención según convenio
con el Gobierno de la Rioja Consejería de Educación Cultura, Juventud y Deportes: 2.500.000 pts., Subvención Ayuntamiento de Logroño: 900.000 pts. Ayuntamientos Pueblos: 1.540.000 pts.) hasta un total de
9.102.000 pts., lo que da un déficit de 55.135 pts.
494. En referencia a las clases de mandolina y a la prevista EGMYO (European Guitar and Mandolin Youth Orchestra) así como al Festival propiamente dicho.
300
HISTORIA DEL FESTIVAL DE PLECTRO DE LA RIOJA. UNA REFERENCIA INTERNACIONAL
DETALLE DE LAS EDICIONES AÑO POR AÑO
Kappe Trío de Cámara en la Sala de Conferencias del Ayuntamiento.
Kroll Duo de Alemania en Logroño.
CARLOS BLANCO RUIZ
301
DETALLE DE LAS EDICIONES AÑO POR AÑO
Orquesta de Plectro “Tita Marzuttini” de Italia en el Auditórium de Logroño.
Dúo E & U en su actuación en Logroño.
302
HISTORIA DEL FESTIVAL DE PLECTRO DE LA RIOJA. UNA REFERENCIA INTERNACIONAL
DETALLE DE LAS EDICIONES AÑO POR AÑO
Intrada Ensemble de Bruhl-Mannheim en el Auditórium Municipal de Logroño.
Duo Giocondo en la Sala de Conferencias del Ayuntamiento.
CARLOS BLANCO RUIZ
303
DETALLE DE LAS EDICIONES AÑO POR AÑO
Grupo Ayushka de La Sociedad Filarmónica de Los Urales. Ekaterinburgo.
Grupo de Cámara Viginti Palma en Logroño.
304
HISTORIA DEL FESTIVAL DE PLECTRO DE LA RIOJA. UNA REFERENCIA INTERNACIONAL
DETALLE DE LAS EDICIONES AÑO POR AÑO
Los italianos del Dúo Menditto-Giudice en la Sala de Conferencias del Ayuntamiento.
Trío Colombiano “Opus 3” en la Sala de Conferencias del Ayuntamiento.
CARLOS BLANCO RUIZ
305
DETALLE DE LAS EDICIONES AÑO POR AÑO
Los tres grupos riojanos participantes en Plectro Rioja 98.
306
HISTORIA DEL FESTIVAL DE PLECTRO DE LA RIOJA. UNA REFERENCIA INTERNACIONAL
DETALLE DE LAS EDICIONES AÑO POR AÑO
Dúo Huber & Blanco en la Sala de Conferencias del Ayuntamiento.
Trío Joaquín Turina en el Auditórium de Logroño.
CARLOS BLANCO RUIZ
307
DETALLE DE LAS EDICIONES AÑO POR AÑO
Jugend Zupforchester de Nordrhein-Westfalen en el Auditorium Municipal de Logroño.
308
HISTORIA DEL FESTIVAL DE PLECTRO DE LA RIOJA. UNA REFERENCIA INTERNACIONAL
DETALLE DE LAS EDICIONES AÑO POR AÑO
Año:
2010
Denominación:
42 Festival Internacional de Plectro de La Rioja
Participantes:
Acantun (Valencia)
Dúo Gallucci-Pilato (Francia-Italia)
El Ensamble (Venezuela)
Nocturnal Santandereano (Colombia)
Orquesta P. C. Campo de Criptana – A. de San Juan (Ciudad Real)
Vivaldi Orchester Karlsfeld (Alemania)
Imagen representativa de la 42 edición empleada en carteles, programas y otras formas de difusión.
Esta edición, la segunda que organiza la nueva Asociación ConTrastes-Rioja, mantiene el espíritu de la primera, pero aporta la experiencia de casi cuatro años de trabajo continuado en la gestión de actividades relacionadas con el plectro y la guitarra (incluidas dentro de la denominada Bienal Internacional de Plectro
–BIP Rioja– con conferencias, cursos, conciertos e intercambios entre orquestas) y la de la edición previa.
Así, se pretendió desde un principio evitar los errores cometidos dos años antes manteniendo el criterio de
«una cuidada selección, basada siempre en la calidad, [que] acerca a nuestras tierras a músicos de Francia,
Italia, España, Alemania, Colombia y Venezuela 662». Una de las modificaciones con respecto a la edición de
662. Presentación del Presidente de ConTrastes-Rioja, Francisco Sagredo López, en el programa de mano del 42 Festival. Fuente: programa de mano.
CARLOS BLANCO RUIZ
361
DETALLE DE LAS EDICIONES AÑO POR AÑO
2008 fue la de la vuelta a las fechas de finales de agosto y primeros días de septiembre, demostrándose
como más adecuadas por razones organizativas y de público. Pero posiblemente el mayor problema de la
edición previa fue la escasa repercusión en los medios de comunicación del 41 Festival. Para solucionarlo,
organizadores y colaboradores desplegaron una serie de contactos previos a la presentación del 42 Festival
de manera que la práctica totalidad de periódicos, radios y televisión locales habían sido informados y contactados de la importancia del evento y de la necesidad de difundirlo adecuadamente antes de la rueda de
prensa de presentación del Festival.
Igualmente se realizó una web específica para el festival (www.plectrorioja.com) en la que se subieron
dosieres de prensa, calendario de actuaciones, biografías de participantes e incluso videos en vivo de
cada uno de los músicos para poder apreciar la calidad de sus actuaciones. Como forma de transmisión
principal de la información a los posibles interesados se empleó el correo electrónico, apoyándose nuevamente en la FEGIP como punto de contacto con el resto de músicos de plectro nacionales e incluso
internacionales. Además, y como nueva forma de contactar e informar a los posibles espectadores, y a
la vez como una forma de estar presente en el día a día mediático se creó una página en la red social
Facebook.
La repercusión de esta mayor difusión se tradujo en unas cifras de asistencia de público notablemente
mejores, puesto que a diario se realizaron cuñas informativas, notas de prensa, entrevistas en radio y televisión, incluso a los propios participantes663, mostrando un mayor dinamismo y una difusión mediática
importante. Como consecuencia, en varios conciertos se superó el aforo disponible, especialmente en
Logroño, y la media del Festival alcanzó el 70%, con una contabilidad de asistencias de cerca de 2.000
personas664.
663. El Ensamble, de Venezuela, actuó en directo y fue entrevistado por Sandra Martínez en TVR (La 10) en el programa Aire Fresco de esta cadena de
televisión local. 1 de septiembre de 2010.
664. Fuente: Datos estadísticos de la Memoria del 42 Festival.
362
HISTORIA DEL FESTIVAL DE PLECTRO DE LA RIOJA. UNA REFERENCIA INTERNACIONAL
DETALLE DE LAS EDICIONES AÑO POR AÑO
La estructura del Festival se mantuvo de una manera similar a la del año 2008, puesto que el proyecto y el
equipo organizador fue el mismo. De esta manera los participantes compartieron alojamiento en Logroño
durante los seis días del evento, también lugares de comida e incluso se realizaron conjuntamente actividades
lúdico-culturales (visitas turísticas al patrimonio cultural en varias localidades de La Rioja, enoturismo, etc.)
en las que participaron casi todos los músicos, promoviendo el intercambio no sólo musical sino también
a nivel humano. Ese buen ambiente se pudo observar también en los conciertos, algo que se contagió al
público rápidamente en la práctica totalidad de las actuaciones, animadas por los propios músicos que acudieron a escuchar a las otras formaciones cuando sus agendas lo permitieron.
Los resultados de esta buena relación entre músicos, junto con la mejor aceptación del público y unos resultados musicales de alto nivel llevan a que los organizadores reflejen un resultado altamente satisfactorio,
tal y como expresan en las comunicaciones de balances a prensa, alegando que «se ha demostrado que la
Asociación ConTrastes-Rioja, como organizadora del 42 Festival de Plectro, presenta un proyecto serio, coherente y tiene la capacidad suficiente para programar nuevas ediciones con solvencia y garantías de
éxito»665. La valoración de cada uno de los conciertos muestra una satisfacción generalizada, si bien encontramos que determinados conciertos (Alfaro y Autol en concreto) no funcionaron correctamente por falta
de apoyo en la difusión del primero y por la poca adecuación del local en el segundo, aunque en lo musical
disfrutaron de un alto nivel artístico. Por el contrario, en localidades como Anguiano la asistencia al concierto
alcanza casi a una cuarta parte de la población habitual.
La media es muy positiva, tal y como vemos en el gráfico de arriba. Y esta apreciación no parte exclusivamente de los organizadores y del público, sino que es confirmada en el apartado musical por la crítica especializada, ya que Eduardo Aisa analiza y valora tres de las actuaciones. Destacamos de estas críticas
665. Entrevista en Radio Rioja Cadena SER, programa “Hoy por hoy”, de Teresa Alonso a los organizadores. 8 de septiembre de 2010.
CARLOS BLANCO RUIZ
363
DETALLE DE LAS EDICIONES AÑO POR AÑO
apreciaciones como las del concierto inaugural, titulado “Magnífico comienzo”666 en la cual valora primeramente a la «Asociación ConTrastes-Rioja, que le ha aportado buenas dosis de seriedad, sacrificando en buena
parte la cantidad por la calidad» para pasar al apartado musical, donde «como toda buena ‘zupforchester’
que se precie, la Vivaldi de Karlsfeld mostró un bello sonido y un notable virtuosismo siempre bajo la ordenada dirección de su fundadora Monika Fuchs-Warmhold. Parecían disfrutar de lo que hacían y eso siempre
le llega al público y aporta intensidad a la música». Por su parte, la otra orquesta del concierto inaugural,
la Orquesta de Plectro del Conservatorio de Campo de Criptana – Alcázar de San Juan, «supieron llegar plenamente al público con una interpretación fresca, limpia y plenamente empastada». Especial mención hace
de su director del que dice que «buena parte de la ‘culpa’ de esa excelencia que rodeó toda su actuación,
la tuvo probablemente el joven director Fernando Bustamante que llevó el curso de las obras con gesto claro
y notable criterio» mostrándose así como un digno continuador de la labor iniciada hace décadas en La
Mancha por su profesor Pedro Chamorro.
Publica Aisa una nueva crítica para cerrar el Festival, titulada “Soberbia ejecución musical” 667 y aludiendo
conjuntamente a otros dos conciertos, el de Nocturnal Santandereano, de Colombia, del cual comenta sin
reparos que su «interpretación fue de lenguaje bastante clásico y de mucha calidad individual, con la pega
de que predominaban excesivamente el violín y la flauta en detrimento de los instrumentos de plectro, que
prácticamente se limitaban sólo al acompañamiento, y eso en un festival dedicado al plectro es una pena».
Por su parte realiza una extensa referencia a El Ensamble venezolano, «integrado por cuatro musicazos que
hicieron vibrar al público con una interpretación brillante, fresca y virtuosa […] cuarteto único e irrepetible,
que, partiendo de temas y ritmos populares venezolanos, son capaces de reelaborarlos, ‘deconstruirlos’ para
luego ir volviendo a componer el puzzle con enfoques personales, con brillantes improvisaciones y con el
brillo que sólo está al alcance de los grandes artistas. Fue un extraordinario concierto: un ‘puntazo’ excepcional en la larga historia de este festival». Concluye la crítica con un nuevo espaldarazo a la organización
–tal y como inició su primera crítica– con la salva «¡Enhorabuena a la Asociación ConTrastes-Rioja, organizadores del evento!», todo un reconocimiento público al trabajo de la Asociación.
Dentro de los conciertos debemos reseñar las actuaciones de Acantun, quienes ofrecieron estrenos de dos
de sus miembros (Ángel pozo y José Manuel Expósito) como una muestra de su propuesta experimental y
renovadora, y el dúo franco-italiano Gallucci-Pilato que establecieron un hermoso puente entre la música
europea y la brasileña.
De entre las anécdotas reseñables destacamos la protagonizada por los colombianos Nocturnal Santandereano.
Estos premiados músicos estuvieron a punto de no poder asistir al Festival puesto que la embajada española
en Bogotá les denegó los prometidos visados con una semana de antelación. Los medios de comunicación668
colombianos y especialmente de la región de Santander, de la cual son originarios, se hacen eco de la situación,
provocando un conflicto menor669 que hace que sean llamados a la embajada para, sin más explicaciones –tal
666. La Rioja, 2 de septiembre de 2010, pág. 31.
667. La Rioja, 8 de septiembre de 2010, pág. 35.
668. Vanguardia Liberal de Colombia, 21 de agosto de 2010.
669. «No sin antes recibir también las manifestaciones de inconformidad por el despliegue informativo que se generó por el hecho anterior». Vanguardia Liberal, de Colombia, 28 de agosto de 2010.
364
HISTORIA DEL FESTIVAL DE PLECTRO DE LA RIOJA. UNA REFERENCIA INTERNACIONAL
DETALLE DE LAS EDICIONES AÑO POR AÑO
La Orquesta de Plectro del Conservatorio de Campo de Criptana – Alcázar de San Juan en el concierto inaugural.
El Ensamble venezolano en el concierto de clausura del Festival.
CARLOS BLANCO RUIZ
365
DETALLE DE LAS EDICIONES AÑO POR AÑO
El Dúo Gallucci-Pilato actuando en el Aula de la Lengua de San Millán de la Cogolla.
y como habían decidido denegárselos–, concederles los visados para viajar a España y de nuevo siendo reseñados anunciando la buena noticia con el espectacular titular de “Lo mejor de lo mejor en España”. Para añadir
más leña al fuego perdieron el avión de enlace Bogotá-Quito/Quito-Madrid y llegaron tan solo unas horas
antes de su primer concierto, en el cual demostraron su valía y profesionalidad, realizando una interpretación
magistral pese a desfases horarios y cuarenta y cuatro horas de viaje continuado670.
La organización del evento corrió a cargo del equipo formado por la Junta Directiva de ConTrastes-Rioja671,
apoyada por un equipo de imprescindibles colaboradores672. Igualmente se estableció una red de entidades,
ayuntamientos y asociaciones que hicieron posible el evento económicamente y que por lo tanto son el soporte económico de la actividad: Gobierno de La Rioja (Dirección General de Cultura y Consejería de Turismo, Medio Ambiente y Política Territorial), Ibercaja Obra Social y Cultural, Fundación Logroño Turismo,
ayuntamientos de Logroño, San Millán, Haro, Calahorra, Alfaro, Autol, Lodosa, Asociación Cultural Aydillo
de Anguiano, Cafetería Kien y Restaurante Los Parrales de Nájera.
670. Memoria del 42 Festival Internacional de 2010.
671. Francisco Sagredo López, Patricia Calcerrada Cano, Miguel Ubis González, Antonio Cerrajería Arza, Juan Hermosilla Moreno, Sara Martínez Ruiz y
Carlos Blanco Ruiz.
672. Jesús Blanco Flores, Rebeca Prieto Vesga, Olga y Ruth Blanco Prieto, Carlos Pascual Calvo, Albertina Soares Santos, Elvira Pascual Soares, Noelia
Canal González, María Lacalle Martínez, Eduardo Jiménez (padre e hijo), José Luis Barbi Villar, Elena Alesanco Martínez, Andrés Frías Cuevas, Mª Isabel
Pérez Sodupe y David Blanco Pérez.
366
HISTORIA DEL FESTIVAL DE PLECTRO DE LA RIOJA. UNA REFERENCIA INTERNACIONAL
DETALLE DE LAS EDICIONES AÑO POR AÑO
Nocturnal Santandereano actuando en Haro, a las pocas horas de llegar a España.
Contablemente esta edición demuestra nuevamente la capacidad de los organizadores para solucionar los
problemas del festival anterior, que finalizó con un déficit económico importante aunque asumible, y finalizan el de este año 2010 positivamente mediante ajustes presupuestarios día a día a lo largo del Festival
para evitar balances negativos. El importe total de la inversión fue de 29.568,23 €, destacando los gastos
relacionados con alojamiento (7.034,04 €) y manutención (9.120,08 €), así como el transporte por conciertos
y actividades (4.326 €). Por su parte el capítulo de ingresos se resume en la aportación principal, la del Gobierno de La Rioja mediante su Dirección General de Cultura por un total de 27.000 € y otras aportaciones
menores por conciertos hasta un total de 29.500 €.
CARLOS BLANCO RUIZ
367
DETALLE DE LAS EDICIONES AÑO POR AÑO
Acantun en en abarrotadísimo Centro Cultural Ibercaja de Logroño.
Vivaldi Orchester Karlsfeld en el Teatro Ideal de Calahorra.
368
HISTORIA DEL FESTIVAL DE PLECTRO DE LA RIOJA. UNA REFERENCIA INTERNACIONAL
DETALLE DE LAS EDICIONES AÑO POR AÑO
El Ensamble MCV en el espectacular marco del Calado de San Gregorio de Logroño.
CARLOS BLANCO RUIZ
369
Índice onomástico
Abella, José María, 309.
Acantun (Valencia), 361, 364, 368.
Adler, Iván, 327, 350.
Agenjo Cañuelo, Alfonsa, 158.
Agenjo Cañuelo, Victoria, 158.
Agrupación Albéniz de Santander, 220, 258.
Agrupación Amigos del Arte (Pamplona), 211.
Agrupación Aurelio Castro de Lasarte (Guipúzcoa), 231.
Agrupación Calagurritana de Pulso y Púa de Calahorra (La
Rioja), 254, 258, 261, 264, 266, 273, 275, 309.
Agrupación Centro Filarmónico Egabrense de Cabra (Córdoba), 194.
Agrupación de Citaras de Bochum-Langendreer 1894 (Alemania), 242.
Agrupación de Conciertos de la S.A.R., 52, 119, 194, 323.
Agrupación de Conciertos de Pulso y Púa de la SAR, 32, 56,
88, 103, 194.
Agrupación de Música y Danza de Manzanares, 140, 155.
Agrupación de plectro Amicale Donibandarrak de San Juan
de Luz (Francia), 211.
Agrupación de Pulso y Púa Augustine (León), 343.
Agrupación de Pulso y Púa de ‘Amigos de la Música’ de Nájera, 137.
Agrupación de Pulso y Púa Telefónica (Madrid), 153, 164.
Agrupación Fred Witt-Keith Harris (Alemania), 219.
Agrupación Musical Albéniz (Santander), 127, 166, 194, 202,
211, 218, 258, 295, 298, 299.
Agrupación Musical San Francisco de Cájar (Granada), 314.
Agrupación Orquestal Amicale Donibandarrak (Francia), 170.
Agrupación Orquestal de la S.A.R., 156.
Agrupación Tekne de Nájera (La Rioja), 246.
Aguilar, Paco, 238.
Aisa, Eduardo, 23, 363.
Alberti, Rafael, 237, 238, 240, 241.
Albornoz, Osvaldo, 207.
Aldecoa, María del Carmen, 180.
Alesanco Martínez, Elena, 366.
Alonso Ordás, Odón, 208, 212.
Alonso Rosáenz, José Luis, 20, 23, 52, 194.
Alonso Toyas, María Carmen, 23.
Amador, Ariadna, 341.
Amador, Efraín, 273, 280.
Andreoli, Giovanni, 189.
Anta Martínez, José Antonio, 121, 172.
Aonzo, Pino, 221, 224, 225.
Ardanaz, Luis, 62, 172, 200.
Arellano, Edwin G., 332.
Arinero, Teresa, 355.
Armillas, José, 172.
Artemandoline, Baroque Ensemble (Luxemburgo), 352, 354,
360.
Asociación Cultural ConTrastes-Rioja, 353, 356, 357, 358, 361,
363, 364, 366.
Asociación de Pulso y Púa de Logroño, 22.
CARLOS BLANCO RUIZ
383
ÍNDICE ONOMÁSTICO
Asociación Española de Pulso y Púa (A.E.P.P.), 43, 49, 54,
55, 57, 60, 61, 62, 70, 73, 88, 90, 179.
Asociación Musical de Instrumentistas de Pulso y Púa de España, 119, 120, 130.
Ayala, Pascual, 136.
Badengische Zupzorcherter (Alemania Federal), 240.
Badisches Zupforchester de Lahr (Alemania), 273, 275, 277,
381.
Baldesi, Giuseppe, 271.
Barbi Villar, José Luis, 285, 291, 317, 324, 366.
Bardem, Juan Antonio, 16.
Barrio Bastida, José Luis, 341, 346.
Barrio Pérez, Restituto, 23, 24, 232, 251, 255, 256, 259, 267,
268, 272, 274, 284, 285, 286, 291, 316, 323, 324, 329, 335.
Barta, Luis, 43.
Bast, Wolfgang, 34, 153, 190, 191, 204, 220, 258, 277, 381.
Becker, Alex, 291.
Becker, Alois, 271, 291.
Behrend, Sigfried, 213, 233.
Benito, Ángel, 336.
Berger Ibarra, Félix, 42, 70.
Blanco Flores, Jesús, 366.
Blanco Pérez, David, 366.
Blanco Prieto, Olga, 366.
Blanco Prieto, Ruth, 366.
Blanco Ruiz, Carlos, 275, 337, 350, 353, 356, 358, 366.
Blasco, Lorenzo, 107, 122.
Blau, Mariano, 11.
Bluegrass Stuff de Massimo Gatti de Milán (Italia), 319.
Bobotsova, Evdolda, 323.
Bolado Tagla, Luis, 203, 377.
Brouwer, Leo, 312.
Burzaco, Pedro, 312.
Bustamante Manjavacas, Fernando, 364.
Caballero, Manuel Fernández, 56.
Cabello Heras, Rodolfo, 192.
Cacho, María Ángeles, 20.
Calcerrada Cano, Patricia, 336, 353, 358, 366.
Calvo Fernández, Miguel, 23, 24, 34, 41, 47, 58, 80, 85, 88,
93, 95, 119, 130, 243, 250, 255, 256, 258, 259, 263, 270,
271, 274, 275, 284, 285, 291, 292, 295, 298, 311, 312, 314,
315, 316, 317, 320, 321, 323, 329, 332, 334, 335, 337.
Calvo Romero, Román, 23, 232, 235, 238, 263, 286, 291, 381.
Calvo, Florentino, 242, 246, 292, 312.
Calvo, Mari Sol, 286, 291.
Camerata Amigos de la Bandurria de Puente Tocinos (Murcia), 288, 292.
Camerata Estudiantina d’Argenteuil (Francia), 288, 292, 293,
340.
Canal González, Noelia, 366.
384
Cándido, Pascual, 34, 232, 247, 331.
Canduela, Geni, 203, 377.
Cano Pérez, Francisco, 212, 225.
Capella de Leutino de Colonia (Alemania), 258, 266.
Capellán, Gonzalo, 337, 342.
Capriccio (Rusia), 334.
Caracas Sincrónica. Trío de Cámara Venezolano (Venezuela),
314.
Carriazo Beamud, Julián, 34, 160, 309.
Casa Struch, 63, 72, 76, 95.
Casals, Pau, 12.
Casado, Esther, 203, 218, 377.
Casanova, Jorge, 237, 240, 244.
Casares, Miguel Ángel, 341.
Castellanos, Juan, 130, 172.
Castillo Saornil, Jesús, 203, 377.
Cea Samaniego, Jesús, 47, 192.
Cecilien Ensemble de Viena (Austria), 249.
Centro Artístico de Logroño, 17.
Cenzano, Óscar, 211, 214.
Cerrajería Arza, Antonio, 137, 282, 291, 325, 355, 366.
Circolo Mandolinistico Costantino Bertucci de Roma (Italia),
273.
Círculo Logroñés, 17, 130.
Circulo Mandolinístico Euterpe de Bolzano, 309.
Civitareale, Francesco, 644.
CLA (Compañía Lírica de Aficionados) “Pepe Eizaga”, 18.
Classic Domra. Samara (Rusia), 266, 269, 295.
Coda, María, 291.
Codes, Félix, 60, 377.
Collado, Francisco, 31.
Comisión Diocesana para Conciertos en los Templos, 32,
297, 310, 311, 317, 329, 340, 341, 343, 344.
Conjunto de Londres (Reino Unido), 246.
Conjunto de Tamburas de Budakalasz de Budapest (Hungría), 327, 348.
Conjunto Folklórico de Perun Casa Bal-Ibero, Blagoevgrad
(Bulgaria), 254, 255.
Conjunto Folklórico Katya Bancheva de Devin (Bulgaria),
261.
Conjunto Folklórico Nikola Vaptzarov (Bulgaria), 309.
Conjunto Sóndórgo (Budapest-Hungría), 314.
Conservatorio Profesional de Música de La Rioja, 189, 275,
325, 327, 336, 353, 354, 359.
Coria Varela, Miguel Ángel, 208, 212, 225.
Corona, Octavio Michel, 207.
Couceiro, María Pilar, 204, 207, 212.
Cristóbal, Martín, 172.
Cuadro Lírico de la SAR, 20.
Cuarteto Amigos del Arte (Pamplona), 194.
HISTORIA DEL FESTIVAL DE PLECTRO DE LA RIOJA. UNA REFERENCIA INTERNACIONAL
ÍNDICE ONOMÁSTICO
Cuarteto Argenta de Sniace de Torrelavega (Santander), 185,
192.
Cuarteto Assai (Madrid), 288, 292, 314.
Cuarteto Castelleone (Italia), 194.
Cuarteto Clásico del Círculo Mandolinístico Italiano (Italia),
288.
Cuarteto de Citaras de Viena (Austria), 242, 249.
Cuarteto de Cítaras Oberlan, de Munich (Alemania), 185.
Cuarteto de Laúdes Españoles ‘Grandío’ Madrid (España),
229.
Cuarteto de Laúdes Españoles Roberto Grandío (Madrid), 226.
Cuarteto de los Urales (Rusia), 273.
Cuarteto de Plectro Citta di Cagliari (Italia), 343.
Cuarteto Goya (Zaragoza), 185, 192.
Cuarteto Ibérico de Laúdes (Madrid), 43, 70, 72, 73, 78, 87,
91, 93, 95, 185, 188, 192.
Cuarteto Instrumental Altiplaniando. Bogotá (Colombia), 319.
Cuarteto Martínez Fontana (Madrid), 185, 192.
Cuarteto Momento Musical de Ekaterinburgo. Los Urales
(Rusia), 266.
Cuarteto Moncayo (Barcelona), 194.
Cuarteto Paco Aguilar (Madrid), 273, 275, 319, 323, 324.
Cuarteto Suizo de Berna (Suiza), 194.
Cuarteto Turina (España), 240.
Cziffra, Georges, 12.
Chamorro Martínez, Pedro, 33, 34, 42, 43, 45, 47, 56, 172,
178, 180, 185, 192, 193, 194, 199, 202, 203, 205, 211, 219,
221, 223, 234, 238, 240, 242, 244, 249, 261, 264, 265, 269,
275, 276, 281, 282, 286, 290, 292, 298, 337, 343, 345, 347,
364, 377.
Chitarrone (Francia), 334.
Chorbadchiyski, Nicola, 284, 286, 292.
D.D.S. Det Danske Strengrorkester (Dinamarca), 237.
Dagosto, Sylvain, 232.
Das Badische Zupforchester de Baden-Baden (Alemania),
185, 190, 191, 219, 220, 222, 229, 249, 258, 314.
Das Deutsche Zupforchester (Alemania), 231, 233.
Das Hessische Jugendzupforchester de Bad Soden (Alemania), 226.
Das Wurttembergische Zupforchester (Alemania), 237.
Davalillo, Lesmes Ignacio, 11.
Davis, Mark, 229, 237, 242, 243, 254, 255, 257, 273.
Delgado, Sebastián, 160.
Departamento de Guitarra e Instrumentos de Púa del Conservatorio de La Rioja, 275, 353.
Diazeuxis (España), 348.
Dimitrov, Asen, 235, 381.
Diputación Provincial de Logroño, 27, 39, 107, 135, 180, 192,
209, 286, 381.
Draganova, Dora Ilieva, 350.
Duaso, Inma, 355.
Dúo Amanecer de La Habana (Cuba), 309.
Dúo Amuse - Oreille (Holanda), 337.
Dúo Ariane Zernecke - Wolfgang Lorch de Fuldabrück (Alemania), 319.
Dúo Bandoleros (Venezuela), 314.
Dúo Calace (Luxemburgo), 249, 251, 261.
Dúo Carlos & Carla (España-Alemania), 298, 309, 314, 339,
341.
Dúo Carriazo y Mota (España), 309.
Dúo Concertante (Alemania), 246.
Dúo Cristóbal Soto - Raúl Abzueta (Venezuela), 266.
Dúo Chamorro-Simón (Madrid), 202, 211.
Dúo David Parsons & Brian Wright (Gran Bretaña), 273.
Dúo David Parsons & Raenelda Mackie (Reino Unido), 237.
Dúo de guitarras Sagredo & Blanco (La Rioja), 343.
Dúo de Kiev de Ucrania (Rusia), 266.
Dúo de Laúdes Cubano y Yoanna Hernández de La Habana
(Cuba), 327.
Dúo de Wuerttemberg (Alemania), 246.
Dúo Didion & Sandoval (Francia), 343.
Dúo E & U de Lahr (Alemania), 295, 302.
Dúo Edvardsen-Poli de Oslo - Milán (Noruega-Italia), 327.
Dúo Florentino Calvo y Maurice Chancelade (Francia), 242,
246.
Dúo Gallucci-Pilato (Francia-Italia), 361, 364, 366.
Dúo Giocondo (Alemania), 292, 294, 295, 303.
Dúo Grandío, 43, 137, 184, 187, 196.
Dúo Habersam & Hackner de Viena (Austria), 309.
Dúo Huber & Blanco (España-Alemania), 295, 298, 307.
Dúo Intermezzo de Caracas (Venezuela), 327.
Dúo Intrada de la Filarmónica del Estado de Tomsk (Rusia),
309, 319.
Dúo Irina e Isidro, 324.
Dúo Jorge Alberto Casanova Madrid y Carolina Flores Urdániz (España), 237.
Dúo Jorge Alberto Casanova Madrid y Luis Antonio González Marín (España), 237.
Dúo Jorge Casanova - Sergio Vicente (España), 240.
Dúo Keith Harris - Jutta Wenzlaff (Australia-Alemania), 240.
Dúo Kroll (Alemania), 295.
Dúo Lostaló-Vicente (España), 295.
Dúo Menditto - Giudice (Italia), 295, 298, 305.
Dúo Mora-García (Madrid), 334.
Dúo Musicartes de Ferrara (Italia), 327, 331.
Dúo Orfeo de Londres - Pamplona (Gran Bretaña - España),
319.
Dúo Orlandi - Sesterheim (Italia-Alemania), 273.
Dúo Pedro Chamorro y Carlos Pablo Galán (Madrid), 211,
219, 221, 223.
CARLOS BLANCO RUIZ
385
ÍNDICE ONOMÁSTICO
Dúo Pedro Chamorro y José Vicente Alcerreca (Madrid), 242.
Dúo Pedro Chamorro y Manuel Muñoz (Madrid), 249, 261,
265.
Dúo Prima Vista de Baviera (Alemania), 319.
Dúo Roberto Misto y Bruno Glissenti (Italia), 237,.
Dúo Roberto Misto y Domenico Clapasson (Italia), 237.
Dúo Roberto Misto y Michael Summers (Italia), 237.
Dúo Silvestri (Bélgica), 240.
Dúo Ugo Orlandi - Maura Mazzonetto (Italia), 258.
Dúo Ulve Ochs y Stefan Schmitt (Alemania), 242.
Ecole de Mandoline de Toulouse (Francia), 309.
Edvarsen, Reidar, 337.
Eguíluz, Anabel, 286, 291.
El Ensamble MCV (Venezuela), 361, 362, 364, 365, 369.
Elorriaga Barrientos, Carmen Nerea, 24, 312, 335, 337, 338,
341, 346, 349.
Ensamble Association Andaloussia de Oujda (Marruecos), 226.
Ensamble Música Festiva (Suecia - Japón), 241.
Ensemble 77 de Baden Württemberg (Alemania), 231, 309.
Ensemble a Plectres Municipal D’Esch-sur-Alzette (Luxemburgo), 254.
Ensemble Clases Máster (La Rioja), 266, 273, 288.
Ensemble Chitarre (Italia), 339.
Ensemble da Camera Rastatt de Badén (Alemania), 242.
Ensemble de Cámara Paulino Otamendi (Pamplona), 288,
292.
Ensemble de Mandolines Classiques La Mandore, BiergesWavre (Belgica), 234.
Ensemble de Mandolines de Bigorre, Tarbes (Francia), 258.
Ensemble de Plectro de Zurich (Suiza), 258.
Ensemble Do-Re-Mi-Fa-Sol de Viena (Alemania), 266.
Ensemble Enrique Granados (Madrid), 273.
Ensemble Gabriele Leone de París (Francia), 254, 257, 258.
Ensemble Instrumental Christian Schneider de París (Francia), 178.
Ensemble Musical Boursois de Bours (Francia), 231.
Ensemble Philmusica de Kobe (Japón), 288, 292, 314, 316.
Ensemble Roggenstein de Fürstenfeldbruck (Alemania), 273,
277, 334, 338.
Ensemble Rossi de la Filarmónica de Tomsk (Rusia), 314.
Ensemble Witt-Harris, 219, 221.
Escuela de la Jota de Logroño, 275.
Espasa, Francisco, 94, 107.
Estudiantina de Albigeoise de Albi (Francia), 153, 169.
Estudiantina de Roanne (Francia), 314.
Estudiantina del Estado Miranda. Los Teques (Venezuela),
319.
Estudiantina Universitaria Ciudad de Los Andes (Venezuela),
319, 334.
386
European Guitar and Mandolin Association (EGMA), 37,
269, 273, 274, 284, 291, 297, 311, 312, 356.
European Guitar and Mandolin Youth Orchestra (EGMYO),
37, 269, 300, 309, 311, 312, 313, 317.
Expósito, José Manuel, 364.
Federación alemana de músicos de plectro (Bund Deutscher
Zupfmusiker: BDZ), 271, 291, 312.
Federación Española de Guitarra e Instrumentos de Plectro
(F.E.G.I.P.), 11, 37, 42, 43, 45, 88, 90, 137, 195, 202, 218,
274, 276, 288, 289, 297, 298, 299, 310, 312, 319, 325, 327,
339, 350, 356, 357, 362.
Federazione Mandolinistica Italiana, 262, 268, 271, 312.
Ferenc, Varga, 286, 292.
Fernández Rojas, José, 18, 48, 56, 88, 103, 119, 130, 135,
154, 156, 157, 194, 200, 319, 323, 337.
Fernández, Laura, 286.
Forslund, Lars, 241.
Frati, Dorina, 189.
Frías Cuevas, Andrés, 366.
Fuchs-Warmhold, Monika, 364.
Fumanal Noguero, Ramón, 140.
García Álvaro, Benito, 140, 155.
García del Rio, Luis, 185.
García Escudero, Juan, 347.
García Gimeno, Ricardo, 129, 132, 372, 377.
García Herrero, José Ramón, 85, 178, 180, 185, 199, 377.
García Ichaso, Víctor, 192.
García Pérez, Gualberto, 288, 289, 330, 333.
García Turza, Francisco Javier, 341, 346.
García, Cosme, 31.
García, María J. Esther, 75.
García, Silvia, 286.
García, Víctor, 172, 192.
Gasca, Joaquín, 16.
Gobierno de La Rioja, 39, 235, 238, 252, 256, 262, 264, 286,
292, 300, 311, 313, 318, 324, 325, 326, 331, 339, 342, 347,
353, 354, 355, 366, 367, 380.
Gómez de la Fuente, Vicente, 203, 377.
Gómez, Manuel, 198, 199, 203, 377.
Gómez, Mariluz, 286.
González Sánchez, Héctor, 347.
González, Antonio, 172, 377.
González, Juan Luis, 323, 346.
Grafschmidt, Christopher, 346, 347.
Grambow, Ruediger, 272.
Gran Casino, 17, 19, 179.
Grandes Maestros del Plectro Europeo (La Rioja), 309, 311.
Grandío Arcís, Manuel, 23, 33, 42, 43, 45, 46, 56, 57, 58, 61,
62, 63, 70, 73, 74, 75, 76 ,77, 79 ,85, 88, 89, 90, 91, 93,
95, 103, 105, 107, 109, 112, 121, 127, 128, 129, 130, 135,
HISTORIA DEL FESTIVAL DE PLECTRO DE LA RIOJA. UNA REFERENCIA INTERNACIONAL
ÍNDICE ONOMÁSTICO
139, 150, 151, 153, 154, 156, 157, 159, 170, 172, 178, 180,
182, 184, 185, 186, 187, 188, 189, 192, 193, 194, 195, 196,
197, 198, 199, 202, 211, 214, 221, 262, 279, 298, 332, 373.
Grandío Rojo, Roberto, 43, 47, 63, 73, 77, 78, 95, 120, 135,
151, 153, 154, 156, 157, 172, 178, 182, 185, 192, 197, 200,
202, 207, 208, 211, 212, 213, 216, 218, 219, 221, 223 ,226,
231, 237, 238, 240, 241, 381.
Groba, Miguel, 221.
Gros, Pía, 218.
Grupo Ayushka (Rusia), 295, 304.
Grupo Citta di Siena (Italia), 170, 174.
Grupo de Cámara Citaraedus (Madrid), 254, 258.
Grupo de Cámara Ginkgo Biloba (Valencia), 343, 347.
Grupo de Cámara Tisza’83 (Hungría), 258, 288, 292.
Grupo de Cámara Viginti Palma (Madrid), 288, 295, 304.
Grupo de Cordas Allegro (Portugal), 348.
Grupo de Jazz de la S.A.R., 243, 255.
Grupo del teatro musical de Ekaterimburgo (Rusia), 288.
Grupo Ébano (Colombia), 334.
Grupo Esmeralda de Ekaterinburgo (Rusia), 273, 275, 276,
295, 296, 324.
Grupo Ibérico - Pulso y púa (Madrid), 273, 275, 278, 279.
Grupo Mandolinistico Codigorese Caput Gauri (Italia), 261.
Grupo Mozart de Logroño (La Rioja), 122, 261, 264, 266,
271, 273, 275, 288, 295, 297, 309, 319, 323, 324.
Grupo Musical Albéniz (Santander), 33, 119.
Grupo Orquestal de Gijón (Asturias), 153, 161.
Grupo Renacimiento de Breganze (Italia), 211.
Grupo Revellín, 16.
Grupo Rondó de Los Urales de Ekaterimburgo (Rusia), 309.
Grupo Rossi de Izhevsk, Udmurtia (Rusia), 327, 330.
Grupo Surprise del Teatro Musical Sversk de Tomsk (Rusia),
319.
Grupo Tekne de Nájera (La Rioja), 137, 249, 251, 254, 255,
258, 273, 275, 288, 295, 297, 309.
Guinea, Demetrio, 278, 279, 280, 284, 285.
Guitarrenorchester der Stadtischen Musikschule Mannheim
(Alemania), 229.
Gurbindo Ruiz, José Fermín, 16, 24, 25, 47, 72, 75, 88, 93,
141, 212.
Gutiérrez Alonso, Teodardo, 34, 79, 178, 179, 193, 203, 216,
258, 298, 377.
Haarmann, Christoph, 220.
Habana Duet (Cuba), 339.
Hallé, Claire, 286, 291.
Harmann, Ingrid, 278.
Harris, Keith, 34, 198, 204, 206, 219, 220, 221, 240, 241, 247,
258.
Herce, María Esther, 23, 200.
Hermosilla Moreno, Juan, 353, 366.
Hervías Baeza, Ramón, 274, 275, 282, 285, 289, 291, 315, 354.
Hijón, Maximiano, 11.
Iglesias, Roberto, 18.
Il mandolini Jill Johnson (Australia), 242.
Intrada Ensemble (Alemania), 295, 303.
Irigoyen Palacín, Carlos, 185, 337.
J.Z.O. Nordrheim-Westfalen (Alemania), 295, 308.
Jast, M., 198.
Jenniges Consort (Bélgica), 237.
Jezek, Otto, 330.
Jiménez Arévalo, Carlos, 172, 182, 185, 377.
Jiménez Corbalán, Luis, 292.
Jiménez Rodríguez, Lorenzo, 121.
Jiménez Tejada, Eusebio, 140.
Jiménez, Eduardo, 355, 366.
Jiménez, Luis Vicente, 286.
Jouni Koskimäki & Highregister de Yuväskilä (Finlandia),
273, 327, 330, 339.
Jugend Gitarren Orchester de Baden-Württemberg (Alemania), 258.
Jugendzupforchester de Baden-Württemberg (Alemania),
261, 343, 347.
Kadar, Mathias, 337.
Kälberer, Oliver, 277, 338, 341.
Kappe Trio de Cámara (Alemania-Argentina), 295, 301.
Kazimirskaya, Irina, 275, 286, 291, 292, 295, 324.
Kerman Mandolin Quartet (Israel), 334, 337, 339.
Kiku No Kai (Japón), 288.
Köpenicker Zupforchester (Alemania), 292.
Korepanov, A., 330.
Koskimäki, Jouni, 273, 280, 295, 327, 330, 339.
Koto Ensemble “Kaze no wa” (Japón), 295.
Kuwahara, Yasuo, 241, 249, 250, 251, 266, 267, 268, 286,
292, 293, 314, 316, 350.
Kypourgos, Nikos, 330.
La Amistad, 17.
La Fraternidad, 17.
La Mandolinistica de Leffe (Italia), 237.
Labarga, María Victoria, 286, 291.
Lacalle Martínez, María, 366.
Lago Durán, Germán, 52, 53, 120, 208, 234.
Landesverband Baden Württemberg, 268, 271.
Lecica, Virgilio, 23.
Lerma, Víctor de, 93,.
Liceo Artístico y Literario, 17.
Lichtenberg, Caterina, 290, 292, 298, 299, 312.
López Domínguez, Gonzalo, 275, 285, 291, 295, 296, 324.
López Osés, A., 42.
López, Ruth, 354.
CARLOS BLANCO RUIZ
387
ÍNDICE ONOMÁSTICO
Los Amigos del Arte, 17, 87, 91, 95, 102, 107, 116, 178, 180,
194, 211, 292.
Los Sinvergüenzas de Mérida (Venezuela), 327.
Loviselli, Lorella, 271.
Lyngby Taarbaek Mandolin Orkester de Soborg (Dinamarca), 226.
Ma Ma Ma Mandolin Quartet (Chequia), 339.
Maestre, Eduardo, 322, 330, 331, 333, 356, 357, 358.
Magiba de Ballerup (Dinamarca), 327.
Malumbres, María Dolores, 336.
Mandolin & Guitar Ensemble Het Consort (Holanda), 319.
Mandolinata Mannheim 1920 (Alemania), 246.
Mandolinen Orchester ‘Logroño-Ensamble’ de Neuenhain
(Alemania), 229.
Mandolinen Orchester 1924 Neuenhain-Taunus (Alemania),
202, 234, 242, 249, 309, 343, 345.
Mandolinen Orchester Bayer (Alemania), 237.
Mandonico, Claudio, 311.
Martín de Diego, Andrés, 107.
Martín Lladó, Miguel Ángel, 207, 221.
Martín Sanz, Manuel, 203, 377.
Martínez Álvarez, Miguel Ángel, 27, 121, 192, 193.
Martínez García, José Javier, 185, 377.
Martínez Reyero, José Ramón, 238.
Martínez Ruiz, Sara, 353, 366.
Martínez, Simón, 11.
Mayoral Ortigosa, José Luis, 20.
Melbourne Mandolin Orquestra (Australia), 258.
Menditto, Fabio, 295, 298, 305.
Miguel Calvo y Ernst Scholz (España-Alemania), 314.
Ministerio de Información y Turismo, 39, 63, 91, 104, 123,
133, 135, 141, 170, 193.
Misto, Antonio, 189.
Molina, José, 159, 170, 377.
Molina, María Luisa, 286, 291.
Montes, Pilar, 349, 353.
Moratalla Palomino, Francisco, 43, 54, 55, 73, 77, 95, 193,
197, 377.
Morencia, V. Manuel, 160.
Moreno, Sixto, 315.
Mota, José, 234.
Muñoz, Juan Carlos, 34, 205, 354.
Muñoz, Manuel, 240, 249, 261, 276, 281, 288, 290, 298, 354.
Música a Due de Gasselte (Holanda), 309.
Música Festiva Lincopensis de Mjólby (Suecia), 231.
Música Festiva Linköping (Suecia), 234, 235.
Narvaiza Rubio, Alejandro, 75, 76, 109, 110, 123, 138.
Navarro Rodríguez, Antonio, 33, 34, 37, 43, 130, 178, 180,
185, 197, 198, 200, 202, 203, 205, 208, 212, 218, 275, 282,
323, 377.
388
Nicolau, Dimitri, 330.
Nocturnal Santandereano (Colombia), 361, 364, 367.
Ochi, Takashi, 204.
Ochoa, Luis, 286, 291.
Ojeda Alonso, Mario, 20.
Oliva, Francisco, 42, 261.
Opus 3 (Colombia), 273, 295, 305.
Orchestra a Plectro Senese de Siena (Italia), 266.
Orchestra a Plettro Breganze (Italia), 240, 327.
Orchestra a Plettro Gino Neri (Italia), 314.
Orchestra Nova di Rapallo (Italia), 254.
Orfeón Logroñés, 17.
Organización Nacional de Ciegos de España (ONCE), 33,
56, 67, 119, 122, 126, 133, 273, 295.
Orkester Mandolina Ljubljana - OML (Eslovenia), 352, 354,
359.
Orlandi, Ugo, 258, 264, 269, 271, 273, 275, 276, 281, 286,
290, 292, 298, 299, 311, 312, 317, 372.
Oropesa, Doris, 273, 280.
Orquesta a Plectro Costantino Quaranta (Italia), 153, 154,
185, 189, 202, 204, 234, 381.
Orquesta a Plectro Giuseppe Verdi del Circulo Mandolinístico de Savona (Italia), 219, 221.
Orquesta Albéniz de La Coruña (Galicia), 229, 242, 243.
Orquesta Amigos del Arte (Pamplona), 87, 91.
Orquesta Armónica Alcoyana (Alcoy), 211.
Orquesta Balanguía (Madrid), 334.
Orquesta Bandolins de Madeira (Portugal), 343.
Orquesta C. y M. Terroni de Villagio Sereno (Italia), 231.
Orquesta Camerata Aguilar (Murcia), 339, 341.
Orquesta Classic Domra de Sizran (Rusia), 266, 269, 295.
Orquesta Danesa de Plectro (Dinamarca), 266.
Orquesta Daniel Fortea de Nules (Castellón), 219, 221.
Orquesta de Cámara de Biarritz, 154.
Orquesta de Cámara de la S.A.R., 119, 130, 135.
Orquesta de Cámara de Laúdes (Madrid), 128, 133.
Orquesta de Cítaras Tisza 83 de Tiszakecske (Hungría), 234.
Orquesta de Cuerda A.C.D.T. (Madrid), 170.
Orquesta de Guitarras de Barcelona (Barcelona), 309, 324,
334, 337.
Orquesta de kotos de Sapporo “Gunn” (Japón), 288.
Orquesta de la Asociación Laudista Española (Madrid), 194.
Orquesta de Laúdes Cateura (España), 242.
Orquesta de Laúdes de Madrid, 154, 157.
Orquesta de Laúdes Españoles Roberto Grandío (Madrid),
219, 237, 238, 240.
Orquesta de Laúdes Velasco Villegas de Baza (Granada),
288, 292.
Orquesta de Mandolina del Centro Juvenil de Skopje (Macedonia), 343.
HISTORIA DEL FESTIVAL DE PLECTRO DE LA RIOJA. UNA REFERENCIA INTERNACIONAL
ÍNDICE ONOMÁSTICO
Orquesta de Mandolinas Ciudad de Petrich (Bulgaria), 237,
273.
Orquesta de Mandolinas de Amberes (Bélgica), 266.
Orquesta de Mandolinas Mijailovgrad de Sofía (Bulgaria), 219.
Orquesta de Mandolinas y Coro Bordados Búlgaros de Sofía
(Bulgaria), 234, 235.
Orquesta de Mandolinas y Guitarras Citta di Brescia (Italia),
261, 309, 311.
Orquesta de Plectro Ciudad de Vila-Real (Castellón), 232, 246,
261, 288, 292, 309, 327, 331.
Orquesta de Plectro de Córdoba (Córdoba), 309, 319, 323,
339, 341, 343, 345, 346.
Orquesta de Plectro de Espiel de (Córdoba), 348.
Orquesta de Plectro de Hessen (Alemania), 258.
Orquesta de Plectro de La Rioja (La Rioja), 273, 275, 282, 283,
288.
Orquesta de Plectro de Longjumeau (Francia), 231, 232.
Orquesta de Plectro de Württemberg (Alemania), 266.
Orquesta de Plectro del Conservatorio de La Rioja, 353.
Orquesta de Plectro Jedinstvo de Split (Croacia), 258, 259.
Orquesta de Plectro La Orden de la Terraza de Nájera (La
Rioja), 137, 249, 251, 254, 255, 258, 261, 264, 266, 268, 271,
273, 275, 278, 282, 287, 288, 295, 297, 309, 314, 315, 327,
331, 332, 333, 334, 337, 339, 341, 345, 348, 350, 353, 358.
Orquesta de Plectro Meliana (Valencia), 352, 354, 358.
Orquesta de Plectro Ottocento Toscano (Italia), 343, 345.
Orquesta de Plectro Pedro Chamorro (Murcia), 343.
Orquesta de Plectro Tablatura de Alcalá de Henares (Madrid), 261, 273, 282, 287, 324.
Orquesta de Pulso y Púa Ciudad de Granada (Granada), 314.
Orquesta de Pulso y Púa de la ONCE (Huelva), 273.
Orquesta de Pulso y Púa de Tudela de Duero (Valladolid),
288.
Orquesta de Pulso y Púa San Francisco de Cájar (Granada),
266, 314, 315.
Orquesta de Pulso y Púa San Miguel de Redován (Alicante),
343, 347.
Orquesta de Pulso y Púa Sellarés de Gavá (Barcelona), 102,
111.
Orquesta de Sandansky (Bulgaria), 273.
Orquesta del Club de Mandolinistas de Remiremont (Francia), 153, 154, 156.
Orquesta del Festival Internacional de Plectro –O.F.I.P.– (Logroño), 194, 200, 377.
Orquesta El Micalet (Liria), 87, 91, 95, 96.
Orquesta Enrique Granados de Las Labores (Ciudad Real),
240, 254.
Orquesta Flora de Como (Italia), 229.
Orquesta Francisco Tárrega de Villarreal (Castellón), 226, 240.
Orquesta Gabriele Leone (Francia), 334.
Orquesta Gaspar Sanz (Madrid), 33, 42, 43, 56, 58, 61, 62,
63, 70, 73, 74, 75, 76, 78, 79, 88, 95, 102, 105, 107, 109,
112, 119, 121, 122, 127, 135, 138, 140, 141, 151, 153, 156,
158, 170, 172, 178, 179, 185, 188, 189, 194, 196, 198, 199,
202, 204, 211, 212, 216, 279, 381.
Orquesta Gaspar Sanz (Teruel), 226.
Orquesta Germán Lago del Conservatorio de Campo de
Criptana (Ciudad Real), 234.
Orquesta Ibérica, 42, 52, 53, 58, 90, 208.
Orquesta Instrumentos Populares Bandera de la Paz, Sandanski (Bulgaria), 254.
Orquesta Intrumentos Folklóricos “Sogdiana”, Tashkent (R.
Uzbekistán), 273, 279, 280.
Orquesta Joven de A.M.M. Mannheim (Alemania), 229.
Orquesta Joven Seversk (Rusia), 334.
Orquesta Juvenil de Sofía (Bulgaria), 229.
Orquesta La Mandolinata de Tarbes (Francia), 33, 102, 109,
111.
Orquesta Mircovo (Bulgaria), 246.
Orquesta Municipal de Plectro de Patras (Grecia), 254, 309,
327, 330, 348, 350.
Orquesta Municipal de Pulso y Púa de La Laguna (Canarias),
261.
Orquesta P. C. Campo de Criptana – A. de San Juan (Ciudad
Real), 361, 364, 365.
Orquesta Sellarés de Gavá (Barcelona), 33, 87, 95, 96, 128,
133, 273.
Orquesta Sinfónica de La Rioja, 341, 346, 358.
Orquesta Tita Marzuttini de Udine (Italia), 178, 226, 295, 302.
Orquesta Um Kulzum de El Cairo (Egipto), 219, 224.
Osma, Fernando, 278, 279, 377.
Pariente, José Alberto, 203, 377.
Parsons, David, 237, 240, 241, 273, 275.
Pascual Calvo, Carlos, 366.
Pascual Soares, Elvira, 366.
Pavón, Marifé, 354.
Peiró Medrano, Manuel, 20.
Pérez Llopis, Antonio, 221.
Pérez Rodríguez, Antonio, 203, 298, 377.
Pérez Sodupe, María Isabel, 355, 366.
Pérez, Isabel, 286, 291, 381.
Pesquera González, José, 203, 377.
Pinedo, Eliseo, 62.
Pinilla Villagrasa, Manuel, 185.
Pinillos Lafuente, Luis, 20, 32, 291.
Piottoukh, Alexei, 350.
Pirinski Zvutzi de Blagoevgrad (Bulgaria), 229.
Pozo Mendoza, Ángel, 347, 356, 364.
Pozo, Juan, 11.
Prado, Adolfo, 275, 282, 285, 286, 292.
CARLOS BLANCO RUIZ
389
ÍNDICE ONOMÁSTICO
Prieto Alonso, Claudio, 47, 225, 227.
Prieto Vesga, Rebeca, 366.
Primer Ateneo, 17.
Providence Mandolin Orchestra (Estados Unidos), 242.
Puig, Domingo, 61.
Quartet Seasons (Bulgaria), 319, 339, 348, 350.
Querol, Leopoldo, 208.
Quinteto A.L.E. (Madrid), 170.
Quinteto Albéniz (La Coruña), 102, 113, 119, 122.
Quinteto Albéniz (Santander), 33, 56, 60, 62, 66, 70, 79, 102,
113 ,119, 122, 132, 135, 140, 149, 153, 156, 170, 176.
Quinteto Albéniz de Alcoy (Alicante), 87, 97.
Quinteto Amigos del Arte (Pamplona), 102, 178.
Quinteto Amuri (Logroño), 30, 49, 53, 54.
Quinteto Argenta de S.N.I.A.C.E. de Torrelavega (Santander), 114, 119, 122, 124, 128, 133, 135, 140, 145, 153, 156,
162, 170, 174, 178, 180.
Quinteto Bizet de Valdepeñas (Ciudad Real), 135, 140, 145,
153, 160, 165, 255.
Quinteto Cabezón (Madrid), 56, 62, 70, 76, 80, 88.
Quinteto Centro Filarmónico de Cabra (Córdoba), 153, 155.
Quinteto Cervantino de Campo de Criptana (Ciudad Real),
178.
Quinteto Colegio de Nuestra Señora del Pilar (Logroño), 56,
60, 69.
Quinteto Cultural de Badalona (Barcelona), 56, 62, 65, 70,
80, 87, 97, 102, 103, 114, 135, 142.
Quinteto Cultural de Casteldefells (Barcelona), 119, 124.
Quinteto de Berlín (Alemania), 246.
Quinteto de Cuerda de Baden (Alemania), 153, 167.
Quinteto de la Casa de Murcia (Madrid), 135, 142.
Quinteto de la Delegación Provincial de Ciegos (Madrid),
56, 62.
Quinteto de la ONCE en Aragón (Zaragoza), 67, 119, 126,
133.
Quinteto de la Rondalla Agrupación Aragonesa de Baracaldo (Vizcaya), 56, 69.
Quinteto de Plectro Pedro Chamorro (Murcia), 347.
Quinteto del Centro Cultural y Recreativo de Castelldefels
(Barcelona), 153.
Quinteto del Centro Filarmónico Egabrense de Cabra (Córdoba), 119.
Quinteto del Grupo Orquestal Ayuntamiento Gijón (Asturias), 153, 164.
Quinteto Eduardo Lucena (Córdoba), 87, 98, 102, 117, 119,
125, 131.
Quinteto El Micalet de Liria (Valencia), 87, 93.
Quinteto Granados (Santander), 70, 81, 102, 119, 122, 128,
135, 140, 144.
390
Quinteto Ibáñez de Cehegín (Murcia), 87, 99, 102, 115, 119,
122, 128, 132, 135, 140, 147.
Quinteto Ibérico de A.C.D.T. (Madrid), 153, 162, 170, 176.
Quinteto La Orden de la Terraza de Nájera (La Rioja), 153,
156, 163, 173, 309, 314, 323, 330, 334, 337.
Quinteto La Paloma (Madrid), 73, 135, 137, 140, 148, 153,
155, 165.
Quinteto La Paloma de Cocentaina (Alicante), 119, 122.
Quinteto Lasalle de Sama de Langreo (Asturias), 56, 62.
Quinteto Los Estellicas de Estella (Navarra), 49, 53, 54, 56,
62, 67, 70, 72, 81, 87, 93, 94, 99, 119, 121, 122, 128, 132,
135, 140, 148, 200.
Quinteto los Trovadores de la Mancha de Campo de Criptana (Ciudad Real), 178, 180, 185, 192.
Quinteto Manuel Grandío (Madrid), 194, 202, 211.
Quinteto Moreno Torroba (Madrid), 185.
Quinteto Mozart (Logroño), 20, 32, 49, 56, 59, 60, 62, 68,
70, 75, 76, 82, 87, 88, 100, 102, 103, 106, 116, 119, 122,
125, 128, 132, 133, 134, 135, 136, 137, 150, 153, 154, 157,
170, 179, 194, 200, 202, 264, 271.
Quinteto Música y Danza de Manzanares (Ciudad Real), 135,
153, 164, 185, 192.
Quinteto Nevenhain (Alemania), 194.
Quinteto Peña Guitarrística Burguense (Burgos), 119, 135,
143.
Quinteto Picuezo (Autol), 49.
Quinteto Raffaele Calace de Brescia (Italia), 234.
Quinteto Reginaldo Barberá del Real Centro Filarmónico
Eduardo Lucena (Córdoba), 128.
Quinteto Reinaldus (Alemania), 240.
Quinteto Renacimiento de Albocácer (Castellón), 135, 140,
144, 153, 156.
Quinteto Sellarés de Gavá (Barcelona), 33, 87, 93, 101, 102,
115, 118, 119, 122, 128, 133, 135, 140, 143.
Quinteto Soñúa de Baracaldo (Vizcaya), 36, 70, 83, 87, 100,
102, 118, 119, 122, 126, 128, 132, 133, 135, 140, 146, 153,
167, 170, 177, 178, 185.
Quinteto Sor (Madrid), 26, 62, 66, 70, 82.
Quinteto Sousa (Valencia), 170, 178, 180.
Quinteto Tárrega (A.E.P.P.) (Madrid), 43, 49, 55, 56, 57, 60,
61, 62, 68, 72, 73, 87, 92, 93, 105, 130, 133, 134, 172, 178,
194.
Rafael Alberti y Orquesta de Laúdes Españoles Roberto
Grandío (Madrid), 237, 238, 240.
Ramírez Fernández, Pascual, 262, 286, 291, 292.
Ramos, Fernando, 93.
Ramos, Ismael, 172.
Rebolleda, María Victoria, 172.
Recuerda, José Luis, 139, 172.
Reichenbach, Michael, 34.
HISTORIA DEL FESTIVAL DE PLECTRO DE LA RIOJA. UNA REFERENCIA INTERNACIONAL
ÍNDICE ONOMÁSTICO
Reinares, Leonardo, 60, 136.
Rexroth, Frank, 323.
Rey, Juan José, 42, 47, 130, 191, 202, 372.
Reyes, Carlos, 327.
Riba, Javier, 341, 356, 358.
Rioja Vilumbrales, Justo, 192, 193.
Rodrigo Bravo, José Luis, 94, 107, 119, 122, 225.
Rodríguez Citores, Israel, 343, 349.
Rodríguez Fuster, José, 94.
Rodríguez Poblador, Pedro, 20.
Rodriguez, José Luis, 291.
Rojo, Florentina, 216.
Romero del Saz, Amelia, 94, 107, 122, 140, 155, 200.
Rondalla Harense de Haro (La Rioja), 258, 261, 273.
Rondalla Juvenil Harense de Haro (La Rioja), 254, 255, 264.
Rondalla Langreana (Asturias), 261.
Rondalla Logroñesa, 32, 59, 60, 275.
Rosini, Paolo, 321.
Rosquellas, Carlos, 285, 295.
Rouret Tejada, José Luis, 12, 19, 20, 21, 23, 23, 25, 26, 27,
32, 39, 45, 46, 53, 64, 73, 76, 85, 86, 88, 89, 92, 93, 94,
103, 105, 106, 107, 109, 119, 121, 129, 130, 139, 141, 153,
155, 159, 172, 183, 187, 194, 214, 215, 216, 222, 262, 285,
288, 319, 381.
Rouret, José María, 23.
Royal Estudiantina La Napolitaine (Bélgica), 319, 343.
Rubio, Luis, 60.
Ruiz de Luna, Salvador, 107.
Ruiz de Palacios, Miguel, 20, 172.
Ruiz García, Alejandro, 20.
Ruiz, Eustasio, 11.
Saarländisches Zupforchester (Alemania), 288.
Sáenz de Santamaría, Ricardo, 23, 75.
Sáenz Sáenz, María del Carmen, 225.
Sáenz, Joaquín, 285.
Sáenz, José Melchor, 23.
Sáez, José Luis, 60, 377.
Sagredo López, Francisco, 343, 353, 354, 358, 361, 366.
Saifoullina, Marina, 341, 346.
Sáinz de Aja, Nieves, 16.
Sáinz, Javier, 286, 291.
Saladon, M. P., 109.
Salamon, Luigi, 358.
Sanctus Domnio City Mandolin Society (Croacia), 343.
Sánchez de Cos, María Pía, 203, 377.
Sancho Ibáñez, Diego, 291.
Sanjuán, Héctor, 322, 323.
Santamaría, Ana, 285.
Santamaría, María Carmen, 203.
Santo, Tomás del, 16, 23.
Santolaya Obanos, Pedro, 12, 20, 21, 23, 26, 30, 32, 39, 45,
52, 55, 57, 60, 70, 73, 76, 88, 93, 94, 103, 104, 106, 120,
121, 137, 159, 170, 172, 188, 208, 214, 261, 262, 263, 264,
266, 271, 273, 285, 288, 377, 381.
Santos, Félix de, 227, 372.
Santos, María Pilar, 20.
Sanz Antolín, Lucía, 203.
Sanz Antolín, Pablo, 203, 377.
Sanz Arranz, Crescencio, 203.
Sarthe-Mouréou, Mathieu, 327, 330.
Sauleda, Jorge, 62, 63.
Schmitt, Almut, 185, 190.
Schneider, Christian, 34, 178, 179, 204, 229.
Schrader, Mirko, 290, 292, 298, 312, 358.
Septimino de la Peña Guitarrista Burguense (Burgos), 194.
Sergi Vicente-Olga Kharitonina (España-Rusia), 314.
Sesterheim, Arnold, 34, 220, 258, 271, 273, 277, 281, 286,
291, 292.
Sexteto Ciudad de Gijón (Asturias), 178.
Sexteto Ciudad de Guadalajara (Guadalajara), 185, 192.
Sexteto de Cámara Colombiano de Bogotá (Colombia), 309.
Sexteto del Ateneo de Santander (Santander), 179, 180, 185.
Sexteto Donado Mazarrón de Valdepeñas (Ciudad Real), 254.
Sexteto Peña Guitarrista Burguense (Burgos), 185, 192.
Sexteto Soñúa de Baracaldo (Vizcaya), 194.
Sexteto Virgen de la Paloma (Madrid), 185, 92.
Simón Ucendo, Caridad, 192, 194, 199, 202, 203, 211, 234,
240, 276, 290, 298, 377.
Soares Santos, Albertina, 355, 366.
Sociedad Artística Riojana (SAR), 12, 16, 17, 18, 19, 20, 21,
22, 23, 24, 25, 26, 27, 29, 30, 32, 33, 37, 39, 43, 50, 51,
52, 53, 55, 56, 57, 58, 59, 60, 61, 63, 70, 72, 73, 74, 75,
76, 88, 90, 91, 93, 94, 95, 103, 104, 105, 107, 110, 119,
120, 121, 122, 123, 129, 130, 133, 135, 136, 137, 139, 140,
141, 153, 154, 155, 156, 157, 158, 159, 170, 172, 173, 179,
180, 181, 183, 186, 187, 188, 189, 190, 191, 192, 194, 195,
197, 198, 200, 201, 202, 203, 205, 207, 208, 212, 213, 214,
215, 216, 217, 218, 224, 225, 227, 230, 232, 235, 238, 243,
247, 251, 252, 255, 256, 259, 262, 263, 264, 267, 268, 270,
271, 274, 278, 281, 284, 285, 286, 288, 291, 292, 295, 296,
297, 299, 300, 309, 311, 312, 313, 316, 317, 318, 319, 321,
323, 324, 327, 328, 329, 330, 331 ,332, 334, 336, 337, 338,
339, 340, 341, 342, 343, 344, 345, 347, 349, 350, 353, 373,
377, 378, 380, 382.
Sociedad Esmeralda, 295, 324.
Sociedad Filarmónica Riojana, 17.
Sousa, Feliciano, 159, 170, 175, 184, 187, 194, 377.
Sousuikai (Japón), 339.
SS.MM. Los Reyes de España, 179.
Tabernero Juncos, Claudio, 73, 78, 95, 279, 377.
CARLOS BLANCO RUIZ
391
ÍNDICE ONOMÁSTICO
Taboada, José Luis, 323.
Tamburas de Budakalasz (Hungría), 309, 327, 348.
Tejedor Couceiro, María Pilar, 207.
Tejedor Marbán, Isidro, 358.
Tersicore del Nord. (Dinamarca-Noruega), 309.
Teruel Alonso, Juan, 207.
The Danish Mandoline Dúo (Dinamarca), 237.
The Danish-Norwegian Mandolin dúo (Dinamarca-Noruega),
288.
The Mair-Davis Dúo (Estados Unidos), 229, 237, 242, 254, 255,
257, 273.
The Mair-Davis Quartett de Providence (Estados Unidos), 273.
The Montana Mandolin Society, 346.
The Siberian Patterns-Filarmónica Estatal de Tomsk (Rusia),
319.
The Strings Ensamble de Stein (Holanda), 229, 240, 254.
The Süddeutsches Guitarren Orchester (Alemania), 334.
Tolkacheva, Alla, 354.
Travlos, M., 350.
Trío Albéniz (Granada), 136, 139, 172.
Trío Asaí (Venezuela y Colombia), 352.
Trío Barbella de Viena (Austria), 246, 258.
Trío Bético (Madrid), 43, 70, 72, 77, 78.
Trío Camerata de La Rioja de Logroño (La Rioja), 273, 275.
Trío Camerata Plectrum (Luxemburgo), 261.
Trío Colombita (Colombia), 352, 359.
Trío Expomptus del Conjunto de mandolinas de Ekaterinburgo, Los Urales (Rusia), 309.
Trío Fine Plectrum (Sevilla), 319, 322, 323, 327, 330, 337.
Trío I. S. Virgen de la Paloma (Madrid), 70, 72, 77, 200.
Trío Joaquín Turina (ONCE) (Sevilla), 295, 307, 322.
Trío Juglar, 130.
Trío Nueva Granada (Colombia), 334.
Trío Parsons, Mackie, Preux (Reino Unido - Méjico), 240.
Trío Pedro Chamorro, Caridad Simón, Manuel Muñoz (España), 240.
392
Trío Suizo de Mandolinas de Berna (Suiza), 185, 187, 191.
Trío Vicente Espinel (Madrid), 242.
Ubis González, José Miguel, 353, 358, 366.
Uliverri, Juan, 11.
Universidad de La Rioja, 317, 324, 331, 358.
Valladolid, Javier, 324, 335.
Varela Villalba, Ricardo, 352, 360.
Varela, Rosa, 203, 377.
Velasco, José Manuel, 195, 373.
Vergara Avelina, Delfín, 62, 94, 106, 107, 121, 122, 140, 155,
172, 200, 381.
Viana, Salvador, 60, 377.
Vicente Barrena, Sergi, 312, 337.
Viginti Palma Gr. de Cámara (Madrid), 288, 295, 304.
Villafuerte Jiménez, Javier, 358.
Villar Calvo, Álvaro, 291.
Villar Ibáñez, José Javier, 23, 47, 243, 255, 256, 272, 274,
284, 285, 291, 299, 312, 313, 316, 329, 335.
Villar, Juan Miguel, 200.
Villaverde, Enrique, 20, 172.
Vivace Trío de Viena (Austria), 327, 330.
Vivaldi-Orchester Karlsfeld (Alemania), 234, 254, 266, 361,
364, 368.
Volskaya, Tamara, 273.
Walter, Fried, 312.
Wilden-Hüsgen, Marga, 205, 269, 276.
Witt, Fred, 34, 198, 219, 220, 221, 233, 243, 258, 381.
Witt, Simone, 221.
Yagüe Llorente, Alejandro, 47, 207, 208, 373.
Yustas Ruiz, Araceli, 178, 180, 182, 185, 193, 377.
Zabaikalian Samotsvet de Chita (Rusia), 319.
Zaug, Gilbert, 154.
Zazpe Torres, Pedro José, 204, 207, 212.
Zehavi, Oded, 337.
Zhikhareva, Nadezhda, 276.
Zithermusikverein 1894 de Bochum (Alemania), 231.
HISTORIA DEL FESTIVAL DE PLECTRO DE LA RIOJA. UNA REFERENCIA INTERNACIONAL
Descargar

pinchando aquí puedes descargar en pdf parte del libro como ejemplo