papeles 231 octubre 2008

papeles música
Avilés arte sonoro. Revólver en concierto
Página 4
Avilés arte sonoro. Noche del fado
Página 5
Ópera Divertimento: Érase una vez la ópera
Página 6
Los conciertos de la Filarmónica. Izmir Symphony Orchestra
Página 7
AÑO XXIX
NÚMERO 231 / OCTUBRE 2008
papeles imagen
El cine de los jueves
Páginas 8 y 9
papeles plástica
Anticipo electoral
XIX Muestra de Artes
Plásticas del Principado
de Asturias
Páginas 10 y 11
papeles biblioteca
Noviembre (día 10) llega al Palacio Valdés en octubre. Un
mes antes de la cita electoral
americana se presenta su parodia en el Teatro. Firmada por
uno de los grandes: David Mamet. Un éxito de Broadway, de
este mismo año, que se estrena
en su versión española en Avilés, de la mano de un director
experto en Mamet, José Pascual, y con un Santiago Ramos, que también sabe lo suyo
del autor, encabezando el reparto.
Con el estreno de Noviembre
se inicia la temporada, que sigue este mismo mes con otros
dos títulos de éxito, en este caso en la cartelera nacional,
Nunca estuviste tan adorable
(día 18) del argentino Javier
Daulte y La tortuga de Darwin
(día 31) del español Juan Mayorga, otros dos nombres de
peso de la dramaturgia en castellano, con repartos de conocidos intérpretes (Anabel Alonso, Carmen Machi…).
Junto a estas tres representaciones pertenecientes al ciclo
Teatro 2008, arranca también
en octubre otro de Hecho en
Asturias: El convoy de los 927
(día 17), a cargo de Boni Ortiz
sobre un texto inicial de Laila
Ripoll; y Emma (día 29) de Maxi Rodríguez, inspirado en un
cuento de Borges, que dirige
Etelvino Vázquez. Es también
un estreno absoluto.
Selección de nuevas adquisiciones: cómic
Página 12
Teatro Palacio Valdés
Santiago Ramos y Ana Labordeta protagonizan el estreno de Noviembre, de David Mamet. Detrás (de izquierda a derecha), Jesús Alcaide, Rodrigo Poisón y Cipriano Lodosa.
En danza
pañías de renombre, Metros,
de Ramón Oller, con su Madama Butterfly (día 11) y la de Julio Bocca, con importantes esPor su parte, el ciclo de Música trellas, Estrellas en danza (día
en escena concentra en este 21): Eleonora Cassano, Igor
mismo octubre sus dos actua- Yebra, Cecilia Figaredo, Herciones de danza con dos com- nán Piquín.
Y hay, además,
a lo largo del mes,
otras muchas actividades en danza
además de la danza: las de Avilés
arte sonoro, Filarmónica, El cine
de los jueves,
etc.: hasta 41 (ver
Día a día), a las
que se añade la
primicia anual de
todos los octubres:
la presentación de
la Muestra de Artes Plásticas del
Igor Yebra, una de las cuatro Estrellas en danza que presenta el
Ballet Argentino de Julio Bocca.
Principado.
Teatro 2008. Antonio Resines, Pentación y Globomedia: Noviembre.
Suplemento nº 470
Música en escena. Compañía de Danza Metros
de Ramón Oller: Madama Butterfly.
Suplemento nº 471
Ciclo teatral Hecho en
Asturias
Suplemento nº 472
Teatro 2008. Centro Dramático Nacional, La Villarroel y Festival Grec:
Nunca estuviste tan adorable.
Suplemento nº 473
Música en escena. Ballet
Argentino de Julio Bocca: Estrellas en danza.
Suplemento nº 474
Teatro 2008. Teatro El
Cruce y Teatro de La
Abadía: La tortuga de
Darwin.
Suplemento nº 475
Suplemento nº 49
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Octubre 2008
octubre, día a día
ACTOS
Día 2, jueves: Club de Prensa de La Nueva
España. 20.00. Sala de conferencias.
Día 4, sábado: Avilés arte sonoro. Concierto. Revólver. 20.30. Auditorio.
Día 11, sábado: Cofradía del Colesterol.
Entrega de Premios HDL 2008. 19.45.
Auditorio.
Música en escena. Compañía de
Danza Metros de Ramón Oller: Madama Butterfly. 20.15. Teatro Palacio
Valdés.
Día 18, sábado: Animación a la lectura.
Despertares Abiertos. 12.00. Sala infantil de lectura.
Teatro 2008. Centro Dramático Nacional, La Villarroel y Festival Grec:
Nunca estuviste tan adorable. 20.15.
Teatro Palacio Valdés.
Revólver
Compañía de Danza Metros: Madama Butterfly.
Anabel Alonso en
Nunca estuviste tan
adorable.
Día 14, martes: Club de Prensa de La Nueva España. 20.00. Sala de conferencias.
Día 15, miércoles. Área de Bienestar Social. IV Ciclo de Conferencias Saludables. Juan José Díaz: La enfermedad celíaca. 19.00. Sala de conferencias.
Día 16, jueves: Club de Prensa de La Nueva España. 20.00. Sala de conferencias.
El cine de los jueves. Proyección de
La duquesa de Langeais. 20.15. Auditorio.
Día 17, viernes: Hecho en Asturias. Teatro. Kalatos Producciones: El convoy
de los 927. 20.15. Teatro Palacio Valdés.
Real Asamblea Española de Capitanes
de Yate: 450 aniversario de la muerte
de Pedro Menéndez de Avilés. 20.00.
Sala de conferencias.
Día 20, lunes: Asociación de Amas de Casa. Conferencia de Yolanda Quintana:
Cómo usar la información de las etiquetas de los alimentos. 18.00. Auditorio.
Día 21, martes: Club de Prensa de La Nueva España. 20.00. Sala de conferencias.
Música en escena. Ballet Argentino
de Julio Bocca: Estrellas en danza.
20.15. Teatro Palacio Valdés.
XURDE MARGARIDE (LA VOZ DE ASTURIAS)
Día 6, lunes: Asociación de Amas de Casa.
Reunión mensual informativa. 18.00.
Auditorio.
Otros actos: Ver CURSOS-JORNADAS.
Día 7, martes: Club de Prensa de La Nueva
España. 20.00. Sala de conferencias.
Otros actos: Ver CURSOS-JORNADAS.
Día 8, miércoles: Ver CURSOS-JORNADAS.
Día 9, jueves: Club de Prensa de La Nueva
España. 20.00. Sala de conferencias.
El cine de los jueves. Proyección de
Un novio para Yasmina. 20.15. Auditorio.
Día 10, viernes: Cuentacuentos. El Gato
Turulato. 18.00. Sala infantil de lectura.
Santiago Ramos y Ana Labordeta estrenan Noviembre.
Kalatos Producciones: El convoy de los 927.
Teatro 2008. Producción de Antonio
Resines, Pentación y Globomedia:
Noviembre. 20.15. Teatro Palacio Valdés. Estreno absoluto.
Otros actos: Ver CONGRESOS.
Igor Yebra, invitado del Ballet Argentino de Julio Bocca.
Día 22, miércoles: CajAstur. Opera Divertimento: Érase una vez la ópera.
10.00 y 11.30. Auditorio.
Imprime:
MERCANTIL-ASTURIAS, S. A.
Pza. Domingo Álvarez Acebal, 2
C. P.: 33402
Tfnos.: 98 551 04 39 - 98 551 04 52
Director:
ANTONIO RIPOLL
Secretaría Técnica:
ZAIDA GLEZ. VALCÁRCEL
Jefe Técnico:
JAVIER FDEZ. VALDÉS
Jefa Sección Bibliotecas:
ROSARIO FDEZ. MONTAÑO
Publicaciones:
JOSÉ F. ÁLVAREZ
Coordinadora Centros:
JULIA RGUEZ. FRANCO
D. L.: AS.-2.755/89
I.S.S.N.: 0214 - 8234
© CASA MUNICIPAL DE CULTURA
AVILÉS
Octubre 2008
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octubre, día a día
Día 23, jueves: CajAstur. Opera Divertimento: Érase una vez la ópera. 10.00
y 13.00. Auditorio.
Día 29, miércoles: Área de Bienestar Social. IV Ciclo de Conferencias Saludables. José Mª Ropero: ¿Son seguros los alimentos que consumimos?
19.00. Sala de conferencias.
CONGRESOS
Día 10: Federación Minerometalúrgica de
CC OO. Asamblea Congresual Comarcal. 9.00 a 14.00. Sala de conferencias.
CURSOS-JORNADAS
Opera Divertimento: Érase una vez la ópera.
Club de Prensa de La Nueva España.
20.00. Sala de conferencias.
El cine de los jueves. Proyección de
La ronda de noche (V.O.). 20.15. Auditorio.
La ronda de noche
Día 24, viernes: Avilés arte sonoro. Concierto. Noche del fado. 20.15. Auditorio.
Día 25, sábado: Asociación Cultural Xareu d’Ochobre. Concierto 20 aniversario. 19.00. Auditorio.
Día 27, lunes: Asociación de Amas de Casa. Conferencia de Antonio Huerta: Las
mujeres y la industrialización de Avilés.
18.00. Auditorio.
Día 28, martes: Club de Prensa de La Nueva España. 20.00. Sala de conferencias.
Sociedad Filarmónica. Concierto. Izmir Symphony Orchestra. 20.15. Auditorio.
Teatro del Norte estrena Emma.
Hecho en Asturias. Teatro del Norte:
Emma. 20.15. Teatro Palacio Valdés.
Estreno absoluto.
Otros actos: Ver CURSOS-JORNADAS.
Día 30, jueves: Club de Prensa de La Nueva España. 20.00. Sala de conferencias.
El cine de los jueves. Proyección de
Yo serví al rey de Inglaterra. 20.15.
Auditorio.
Cruz Roja Española. Grupo de teatro
Nova: Solbella Connection. 20.00.
Teatro Palacio Valdés.
Día 31, viernes: Teatro 2008. Teatro El
Cruce y Teatro de La Abadía: La tortuga de Darwin. 20.15. Teatro Palacio
Valdés.
Días 6 al 8: Consejo Municipal de Cooperación al Desarrollo. V Foro Solidario:
Los objetivos de desarrollo del milenio.
Lunes y martes: 19.30. Miércoles:
18.30. Auditorio.
Día 29: Fundación Metal Asturias. Jornada
Técnica: Nuevas normas europeas en
la tecnología de la soldadura. 9.00 a
14.00. Sala de conferencias.
REUNIONES DE ENTIDADES
Lunes: Grupo Esperanstista Antauen,
19.00. Martes: Sociedad Filarmónica,
19.00. Miércoles: Asociación de Mujeres
Asturianas, 17.00. ENEAS, 19.00. Jueves:
Grupo Filatélico, 19.00. Viernes: AMPAS
Conservatorio, 17.00. Sociedad Numismática, 19.00. Sábado: ARTEA, 11.00. Grupo
Filatélico, sección juvenil, 13.00. Sala de
reuniones.
HORARIOS DE BIBLIOTECA
Carmen Machi en La tortuga de Darwin.
Sala de lectura (adultos): Lunes a sábados: 9.00 a 21.00. Domingos y festivos: 9.00 a 14.00.
Servicio de préstamo: Lunes a viernes:
11.00 a 21.00. Sábados: 11.00 a 13.00
y 16.00 a 21.00.
Sala infantil de lectura: Lunes a viernes:
16.00 a 20.00. Sábados, domingos y
festivos: 11.00 a 14.00.
EXPOSICIONES
Betin Günes dirige a la Izmir Symphony Orchestra, con
Ane Sophie Dauenhauer como violín solista.
Días 3 al 26: XIX Muestra de Artes Plásticas del Principado de Asturias. Sala de exposiciones.
Días 6 al 10: V Foro Solidario Avilés
2008: Los objetivos de desarrollo del
milenio. Vestíbulo de exposiciones.
Lunes a sábados: 11.00 a 13.00 y
18.00 a 21.00. Domingos y festivos:
11.00 a 14.00.
El cómic protagoniza la selección de libros del mes (página 12).
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papeles música
Servicio Municipal de Promoción y Difusión Cultural
Segunda entrega
de ‘Avilés arte sonoro’
De marzo a mayo del presente año se desarrolló en la ciudad un ciclo de conciertos,
emblemáticamente titulado
Avilés arte sonoro, para dar
cabida a planteamientos musicales inusuales en espacios
municipales. Por el Auditorio
de la Casa Municipal de
Cultura y el Centro Municipal de Arte y Exposiciones
(CMAE) pasaron artistas conocidos internacionalmente y
otros que, sin serlo, merecen
más proyección que la local.
La fórmula se repite, incluso
da cabida a expresiones no
barajadas inicialmente, como
ahora el fado. Las actuaciones en el Auditorio son las
reseñadas a continuación.
El 4 de octubre, Revólver
presenta en concierto el disco 21 gramos, puesto en circulación el pasado mes.
Aparte de los temas incluidos en él, seguramente sonarán en Avilés otros que
sus incondicionales nunca
olvidan y que han colocado
al grupo en lugar privilegiado
del rock español.
El 24 de octubre, el ciclo
recibe el mejor fado servido
por las voces de Leonor
Santos, Fernando Luis y
Diogo Rocha, la guitarra de
Fernando Silva y la viola de
Miguel Ramos, exquisita
formación que corrobora cómo algo nacido humildemen-
Centro Municipal de Arte y Exposiciones
(CMAE)– tiene continuidad en otoño con
una segunda entrega. La inaugura Revólver, la banda de Carlos Goñi, presentando
en concierto en el Auditorio, el día 4, su
reciente disco 21 gramos. La otra cara de
la propuesta comienza el día 24 en el
CMAE, con la actuación del grupo avilesino Lunatic Speed Drivers.
TOM UELLNER
Avilés arte sonoro, iniciativa del Servicio
Municipal de Promoción y Difusión Cultural, irrumpió con fuerza la pasada primavera. La alternancia de artistas internacionales de primera fila –Jorge Drexler,
Ariel Rot y Vargas Blues Band en el Auditorio de la Casa Municipal de Cultura– y
asturianos prometedores –Perro Tuerto,
Xulio Antidio y Lágrimas de María en el
Barrence Whitfield
te en las tabernas portuguesas llega a interesar en todo
el mundo.
No fue en ninguna taberna, sino en las iglesias, donde surgió una voz pulida a
base de gospel que acabó
alabando a otros dioses (paganos ellos) y se colocó entre las más representativas
del blues americano. El “torbellino de Boston”, Barrence
Whitfield, comparece el 21
de noviembre con The Hi Ri-
sers, banda temible venida
directamente desde Nueva
York y reforzada por el hispano Toño Pedrada, organista
y saxofonista de Los Cardiacos. Agradecerán especialmente la visita los muy
amantes del rithm & blues
(ya en los ochenta, Whitfield
y The Savages fueron proclamados por la crítica como
los mejores del decenio) y
del rock & roll, sobre todo sabiendo que el concierto avilesino es uno de los cinco de la
limitada gira española.
La última de las actuaciones, el 20 de diciembre, no
necesitó ser buscada fuera.
Tejedor, una de las formaciones asturianas más internacionales, que ha pasado el
reciente verano tocando en
los mejores festivales folk de
Europa, nació en Avilés. Su
vuelta a casa se vislumbra
emotiva, por las fechas en
las que se produce y por los
invitados con los que nos
quiere sorprender.
Los tres hermanos Tejedor: José Manuel, Javier y Eva.
Carlos Goñi, de Revólver.
Esencia
del rock
español:
Revólver
A punto de cumplirse 20
años de existencia de Revólver, y alrededor de 27
desde que comenzara su carrera musical –primero con
los rudos Garage y luego
con los incisivos Comité Cisne–, Carlos Goñi hace tiempo que es uno de los nombres esenciales del mejor
rock español.
Y lo es no sólo por esas
dos décadas –que por sí
mismas deberían ser un grado, o dos–, lo es por una discografía indiscutible que con
este nuevo 21 gramos alcanza la docena de discos,
por un sonido netamente
propio e identificable, por su
independencia absoluta que
lo mantiene a cubierto de
modas pasajeras, por atesorar un cancionero dorado e
intenso que forma parte de
la memoria musical de nuestro país –Si es tan sólo amor,
El roce de tu piel, Eldorado,
No va más, Odio, Calle Mayor, Faro de Lisboa–, por ser
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papeles música
un enorme guitarrista que no
alardea de ello, por cantar
como quiere haciendo como
que no tiene importancia,
por ser el pionero con los básicos –formato al que ha recurrido hasta en tres álbumes y al que se adaptan perfectamente sus temas de
cantautor rock–, porque en
sus letras siempre habla de
verdad y desde el corazón,
porque ha conocido el éxito
rotundo –a mediados de los
años noventa llegó a lo más
alto con esa imbatible trilogía que conformaron Básico,
Eldorado y Calle Mayor– y,
sin embargo, nunca se ha
acomodado, algo que saben
bien esas legiones de entregados seguidores que le han
visto madurar en cada obra y
que son los que sustentan,
pues de ello se trata, el mito
de Revólver.
Revólver, en definitiva, lleva 20 años ofreciendo la mejor cara de un rock español
que mima melodía y texto,
que puede ser masivo sin
descuidar ni por un segundo
la calidad. Creciendo disco a
disco.
Revólver
Diogo Rocha, uno de los cinco participantes en Noche del fado.
producen escalofríos. Rock
melódico en el que la producción está al servicio de la
canción, y no al revés, desarrollando un sonido próximo
pero completamente compacto. Rock plagado de detalles musicales, de arreglos
para gente que sabe apreciar
estas cosas. Rock comprometido con uno mismo y con
nuestra sociedad.
21 gramos es un disco intenso, escrito a corazón
abierto pero pensado con la
cabeza. Un gran disco de
rock.
21 gramos, el disco
Ahora, en 21 gramos, Revólver/Carlos Goñi se presenta
como el autor e intérprete
consolidado que es, produciendo, dirigiendo y tocando
él mismo casi todos los instrumentos. Subido al rock como género –porque en él todo es rock– pero elaborando
sinuosos arreglos de cuerdas
y vientos, buscando nuevas
aventuras sonoras, dejándose querer por ritmos latinoamericanos tratados con tal
equilibrio y sensatez que nadie podrá decir que esto es
rock latino. Es rock español
de primer orden. Rock con
las orejas y la memoria abiertas a esa tradición de música
popular que forma parte de
nuestro ADN sonoro. Rock
cantado con una intensidad e
intención que por momentos
AVILÉS ARTE SONORO
Revólver
presenta en concierto
21 gramos
Auditorio
Día 4, a las 20.30
Ceniza
y fuego:
‘Noche
del fado’
Aunque en el nacimiento del
fado se da como probable la
primera mitad del siglo XIX,
su misma procedencia etimológica –del término latino
fatum– hace que el lamento
que lo distingue parezca repetirse desde tiempo inmemorial. Si hay que definir el
fado, inevitablemente viene
a la cabeza lo que sobre él
cantó su intérprete más ilustre, Amália Rodrígues (19201999), en Todo esto es fado:
“Amor, celos, ceniza y fuego,
dolor y pecado. Todo esto
existe. Todo esto es triste.
Todo esto es fado”.
El fado es la expresión
más conocida internacionalmente de la música portuguesa; una expresión melancólica, nostálgica y alimentada de pequeñas historias cotidianas propias de los
barrios humildes. Hay en estas historias frustración y fatalismo, pero también una
dulzura como de noble resignación.
La Noche del fado traslada el día 24 al Auditorio el
ambiente de las casas do fado lisboetas, aquéllas que
habitualmente acogen las
emocionadas interpretaciones de Leonor Santos, voz
fundamental de la escena de
Lisboa, Diogo Rocha, venido desde París y firme promesa del género (dos veces
consecutivas victorioso en A
noite do fado), Fernando
Luis y el acompañamiento a
la guitarra de Fernando de
Silva y a la viola de Miguel
Ramos.
AVILÉS ARTE SONORO
Noche del fado
Cantantes:
LEONOR SANTOS
FERNANDO LUIS
DIOGO ROCHA
Guitarra:
FERNANDO SILVA
Viola:
MIGUEL RAMOS
Auditorio
Día 24, a las 20.15
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Octubre 2008
papeles música
Un espectáculo de Opera Divertimento para público infantil
programado por la Obra Social y Cultural de CajAstur
‘Érase una vez la ópera’
Érase una vez la ópera, espectáculo para público infantil y familiar del grupo
Opera Divertimento programado por la Obra Social y
Cultural de CajAstur (cuatro
sesiones en el Auditorio),
es una divertida forma –el
nombre del grupo ya lo
aclara– de interesar e instruir al espectador en el maravilloso mundo de la ópera. Una entrañable clase sirve de excusa para que el
maestro y su alumna hagan
un emocionante viaje a través de la historia de la lírica, desde sus orígenes hasta tiempos recientes.
Érase una vez la ópera sucede en Italia, en un palacio
aristocrático a las afueras de
Florencia, a principios del siglo XIX. Todo comienza
cuando la pequeña Michaele
acude, como de costumbre, a
una clase de su profesor, el
gran compositor italiano
Maestro Maestrini. Lo que
en principio no iba a ser más
que una clase de solfeo se
convierte, a petición de la pequeña Michaele, en una breve –a la par que interesantísima y excitante– explicación
acerca de la historia de la
ópera. ¡Qué afortunados van
a ser los dos cuando los criados del maestro accedan a
ejemplarizar las diferentes
enseñanzas! (en complicidad
con el cocinero, que se presta a acompañarlos al piano).
Escucharán de boca de ellos
maravillosas interpretaciones
de arias y dúos, desde los
orígenes de la lírica con
Claudio Monteverdi, pasando por Glück, Mozart, Rossini, Donizetti, Verdi, Wagner, Bizet y Puccini.
Érase una vez la ópera, por Opera Divertimento.
La soprano Ana Isabel Salomón y el tenor Andoni
Martínez Barañano decidieron en la primavera de 2000
crear un grupo joven, profe-
sional y de calidad. De su iniciativa resultó el grupo lírico
Opera Divertimento (en principio denominado Belatrix),
con clara vocación de acercar
al público en general y particularmente al infantil (entre 4
y 12 años, más o menos) y familiar el aparentemente difícil
e incomprensible mundo de la
lírica.
Importa recalcar que, con
el fin de que este proyecto llegue al máximo número de espectadores, el grupo ha adaptado las partes habladas de
sus producciones al castellano, euskera y catalán, respetando en las cantadas el idioma en que fueron escritas las
obras. En Érase una vez la
ópera, los fragmentos seleccionados corresponden a libretos en italiano (la mayoría), alemán y francés; no
obstante, dichos fragmentos
son utilizados habitualmente
como fondo musical en anuncios y películas, por lo que casi siempre resultan identificables sin necesidad de ser entendido en ópera.
Los componentes de Opera Divertimento, a título individual, han desarrollado y continúan haciéndolo una intensa
actividad en recitales, conciertos y numerosos espectáculos líricos.
Opera Divertimento
Érase una vez la ópera
Maestro Maestrini, maestro compositor . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . AITOR PÉREZ
Michaele, alumna del maestro . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . IRAIDE URKIAGA
Marcela, criada del maestro . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . ANA ISABEL SALOMÓN
Luigi, criado del maestro . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . ANDONI MARTÍNEZ BARAÑANO
Bruno, cocinero y pianista . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . MARI LERENA
1.
2.
3.
4.
6.
7.
Obertura de La flauta mágica (piano) . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . MOZART
Lamento de Ariadna (soprano) . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . MONTEVERDI
“¿Che faró senza Euridice?”, de Orfeo y Euridice (tenor) . . . . . . . . . . . . GLÜCK
“Wie Stara ist…?”, de La flauta mágica (tenor) . . . . . . . . . . . . . . . . . . MOZART
“Se il mio nome...”, de El barbero de Sevilla (tenor) . . . . . . . . . . . . . . . ROSSINI
Dúo de Adina y Nemorino “La, la, ra, la, la...”,
de El elixir de amor (soprano y tenor) . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . DONIZETTI
8. “La donna è mobile”, de Rigoletto (tenor) . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . VERDI
9. Habanera, de Carmen (soprano) . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . BIZET
10. Coro nupcial de Lohengrin (soprano y tenor) . . . . . . . . . . . . . . . . . . . WAGNER
11. “Oh mio babbino caro”, de Gianni Schicchi (soprano) . . . . . . . . . . . . . PUCCINI
Duración aproximada: 1 hora
Auditorio. Día 22, a las 10.00 y a las 11.30. Día 23, a las 10.00 y a las 13.00.
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papeles música
Izmir Symphony Orchestra
La Sociedad Filarmónica Avilesina conmemora su 90 aniversario
Izmir Symphony Orchestra
Que la nueva temporada de la Sociedad Filarmónica Avilesina sea la número 54 disfraza su
solera, ya que la época que computa ahora es la
La Izmir Symphony Orchestra es una de las tres
grandes orquestas turcas,
junto con la Presidencial de
Ankara y la Sinfónica Estatal
de Estambul. Su plantilla suma 105 músicos, que compaginan los conciertos semanales de la temporada
estable en Izmir con los ofrecidos en el resto del país, especialmente en festivales. A
la presente gira por España
sucederá en los compromisos internacionales de la orquesta una por Alemania, el
próximo febrero. Hikmet
Simsek fue su primer director artístico. Le siguieron Michel Rochat, Iosef Conta y,
actualmente, ocupa el cargo
el maestro Gökmet.
Con la orquesta actuaron
músicos de fama internacional (Oleg Kogan, Igor Oistrach, Víktor Orloff, Víktor Pikayzen, Alexander Rudin, Josef Suk, Wolfgang Boettcher,
Montserrat Caballé, José Carreras...). Interpreta obras
maestras del repertorio internacional y de los más destacados compositores turcos.
Uno de ellos, el también director y pianista Betin Günes, conduce el programa
para la Sociedad Filarmónica Avilesina y lo abre con
una composición propia.
segunda y la edad verdadera de la Sociedad los
90 años. Los conmemora con un concierto, el
498, muy cercano a otra cifra redonda.
Betin Günes estudió en
los Conservatorios Municipal
y Estatal de Estambul, ciudad
en la que nació en 1957, y en
la Escuela Superior de Música de Colonia. Se graduó en
piano, trombón, composición
y dirección, aparte de estudiar
música electrónica. A finales
de los ochenta dirigió la Orquesta Sinfónica de Colonia,
el Ensemble Mundial y la Ba-
yer Wind Orchestra. Actuó en
Europa, Asia y América como
compositor, solista y director.
Grabó para radio, televisión y
numerosos discos, siendo
premiadas sus grabaciones
Bilimde hersey vardir (música
electrónica), Orchesterstück
2.5 y Bidik (sinfonía para
cuerdas). Compuso cinco sinfonías, conciertos y música
de cámara y electrónica.
Ana Sophie Dauenhauer,
nacida en 1982 en Kaiserslautern, toca como solista con
la Izmir Symphony el Concierto para violín de Beethoven. Estudió en Karlsruhe,
Londres y Múnich. Fue concertino de las orquestas juveniles de Rheinland-Pfalz y de
la República Federal. Actuó,
entre otros, en el festival Europamusicale Odeonskonzerte de Múnich y como solista
con la Sinfonietta Maguncia y
la Orquesta Estatal de Litaui.
Obtuvo los premios de la República Federal en el concurso de Juventudes Musicales,
especial del jurado en el concurso internacional Andrea
Postacchinia y primero en
Wiesbaden del concurso rotatorio para jóvenes, éste
acompañado de beca para
continuar estudios en Londres. Recibió además las becas Initiative Rheinland-Pfalz
(ZIRP), Life Music Nowa de la
Fundación Yehudi Menuhin,
Villa Musicae y de permanencia en la Ópera Estatal Bávara de Múnich. Toca un violín
Vuillaume de la colección nacional Rheinland-Pfalz.
SOCIEDAD FILARMÓNICA AVILESINA
Temporada LIV. Segunda época. Concierto nº 498
Izmir Symphony Orchestra
Director: BETIN GÜNES
Solista (violín): ANA SOPHIE DAUENHAUER
Concierto conmemorativo
del 90 aniversario de la Sociedad
Primera parte:
Azeri: obertura . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . BETIN GÜNES
Concierto para violín y orquesta en re mayor, op. 61 . . . . . . . . . L. V. BEETHOVEN
Allegro ma non troppo / Larghetto / Rondo: allegro
Segunda parte:
Sinfonía nº 6 en si menor op. 74, Patética . . . . . . . . . . . . . . . . .
Adagio - allegro non troppo / Allegro con grazia /
Allegro molto vivace / Finale: adagio lamentoso
.
P. I. CHAIKOVSKI
Duración aproximada: 45 minutos la primera parte y 57 la segunda,
con intermedio de 10 minutos
Auditorio. Día 28, a las 20.15
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JUEVES EL CINE DE LOS JUEVES EL
CINE DE LOS JUEVES EL CINE DE LOS
‘Un novio
para
Yasmina’
Un novio para Yasmina es
una comedia mestiza, que
indaga con humor y realismo
en la mezcla de culturas del
siglo XXI. Yasmina es una
joven marroquí que busca la
manera de integrarse en un
pequeño pueblo al que ha
‘La
duquesa
de
Langeais’
El general Armand de Montriveau se enamora de Antoinette, una coqueta mujer que
frecuenta los bailes más lujosos de París en la Restauración de 1820. La seductora
Antoinette, halagada por las
continuas atenciones que le
presta el general, organiza un
calculado juego de seducción
en el que lo rechaza en repetidas ocasiones. A pesar de
sus románticas y sinceras de-
llegado casualmente durante
su particular camino hacia la
libertad, una libertad que
cree que alcanzará terminando sus estudios universitarios fuera de su país. Yasmina no acaba de encajar ni
con los marroquíes ni con
los españoles y el único lugar en el que parece encontrarse a gusto es una asociación de inmigrantes en la
que convergen personajes
singulares.
Mejor Película, Premio del
Público y Premio Mejor Actriz
en el Festival de Málaga.
Un novio para Yasmina
claraciones, la pasión de
Montriveau sigue insatisfecha. Cuando finalmente, humillado, busca venganza, el
amor de Antoinette despierta,
pero puede que ya sea demasiado tarde.
Jacques Rivette, miembro
de la llamada Banda de los
Cuatro, integrada junto a él
por
Jean-Luc
Godard,
François Truffaut y Eric Rohmer, fue uno de los principales creadores de la Nouvelle
Vague, movimiento que en
los años cincuenta revolucionó el cine mundial.
Título: Un novio para Yasmina
Dirección: Irene Cardona
Guión: Irene Cardona y Nuria Villazán
Producción: Francisco Espada y Jamal Souissi
(España-Marruecos, 2008)
Fotografía: Ernesto Herrera
Música: Óscar López-Plaza
Montaje: Jorge Berzosa
Intérpretes: Sanaa Alaoui (Yasmina), José Luis García
Pérez (Alfredo), María Luisa Borruel (Lola),
Francisco Olmo (Jorge)
Duración: 92 minutos
Estreno en España: 11 de julio de 2008
Estreno en Avilés: 9 de de octubre de 2008
Auditorio, a las 20.15
La duquesa de Langeais
Título: La duquesa de Langeais
Dirección: Jacques Rivette
Guión: Jacques Rivette, Christine Laurent
y Pascal Bonitzer (basado en la novela
de Honoré de Balzac)
Producción: Roberto Cicutto y otros (Francia, Italia, 2007)
Fotografía: William Lubtchansky
Música: Pierre Allio
Montaje: Nicole Lubtchansky
Intérpretes: Jeanne Balibar, Guillaume Depardieu,
Michel Piccoli
Duración: 137 minutos
Estreno en España: 30 de abril de 2008
Estreno en Avilés: 16 de octubre de 2008
Auditorio, a las 20.15
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JUEVES EL CINE DE LOS JUEVES EL
CINE DE LOS JUEVES EL CINE DE LOS
‘La ronda
de noche’
(V.O.)
La ronda de noche
Una insólita visión de la vida
profesional y romántica del
genial pintor Rembrandt. Un
curioso retrato del trágico periodo de su vida en la que
pierde a su mujer y pinta, por
encargo, uno de sus cuadros
más conocidos, La ronda de
noche, el lienzo tras el cual se
esconde la conspiración de
un vil asesinato tramada por
los mercaderes de Ámsterdam (que encarnan a los soldados en maniobras) con miras a obtener ventajas financieras y poder personal en
aquella Ámsterdam de mitad
del siglo XVII, que pasa por
ser entonces la ciudad más rica del mundo occidental.
‘Yo serví
al rey de
Inglaterra’
Su vida continúa entonces
pródiga en acontecimientos:
su matrimonio con una alemana orgullosa de su sangre
aria, la fortuna conseguida al
vender una colección de sellos que los judíos dejaron
atrás, la implantación del régimen comunista seguida de
su largo encarcelamiento y
su llegada final a una decrépita ciudad fronteriza en la
que dispone de tiempo para
reflexionar sobre cómo podrían haber sido las cosas si
él hubiera desempeñado un
papel distinto en todo lo que
ha sucedido.
Jan Dite es un camarero provinciano que quiere convertirse en millonario. Abandona su empleo en un pub, pasa por un burdel de lujo y llega a un elegante restaurante
de Praga cuando, al final del
decenio de 1930, Hitler está
dividiendo Checoslovaquia.
Yo serví al rey de Inglaterra
Título: La ronda de noche
Dirección y guión: Peter Greenaway
Producción: Kees Kasander (Reino Unido, Holanda,
Polonia, Canadá, Francia y Alemania, 2007)
Fotografía: Reinier van Brummelen
Música: Wlodzimierz Pawlik
Montaje: Karen Porter
Intérpretes: Martin Freeman (Rembrandt), Eva
Birthistle (Saskia), Jodhi May (Geertje),
Emily Holmes (Hendrickje Stoeffels),
Toby Jones (Gerard Dou)
Duración: 138 minutos
Estreno en España: 30 de mayo de 2008
Estreno en Avilés: 23 de octubre de 2008
Auditorio, a las 20.15
Título: Yo serví al rey de Inglaterra
Dirección y guión: Jiri Menzel
Producción: AQS (República Checa, Eslovaquia, 2006)
Fotografía: Jaromir Sofr
Música: Alex Brezina
Montaje: Jiri Brozek
Intérpretes: Iván Barnev (Jan Dite, joven), Oldrich Kaiser
(Jan Dite, viejo), Julia Jentsch (Liza)
Duración: 120 minutos
Estreno en España: 18 de julio de 2008
Estreno en Avilés: 30 de octubre de 2008
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papeles plástica
A la izquierda, obra sin título (2008) de Sara García; técnica mixta sobre papel, 50 cm Ø (fotografía de la autora). A la derecha, Toma de tierra
(2007) de Alicia Jiménez; neón, tierra y parafina, aproximadamente 150 cm de longitud (fotografía de Piru de la Puente).
XIX Muestra de Artes Plásticas del Principado de Asturias
Espejo y lámpara
del arte joven asturiano
LUIS FEÁS COSTILLA
(Comisario de la XIX Muestra de Artes
Plásticas del Principado de Asturias)
Diecinueve ediciones son ya de la
Muestra de Artes Plásticas del Principado de Asturias, el principal evento artístico organizado por el Instituto Asturiano de la Juventud. No es el
único, pues también programa las
exposiciones de la Sala Borrón de
Oviedo, el más importante escenario
de promoción con que cuentan hoy
en día los jóvenes artistas asturianos, pero la Muestra de Artes Plásticas siempre ha tenido un no sé qué
especial, distinto, ligado tal vez al Tejido I (2008) de María Castellanos, ganadora del Premio Asturias Joven de Artes
Plásticas; fotografía digital, 70 x 100 cm.
usualmente elevado número de concurrentes y el consiguientemente arduo pro- actividades relacionadas con las artes plásticeso de selección, a los que desde luego no cas que está dotada con un premio en metálies ajeno el hecho de que sea la única de sus co, además nada despreciable.
La celebración de cada una
de las ediciones de la Muestra de Artes Plásticas del
Principado de Asturias es
de por sí un acontecimiento
lo suficientemente relevante
como para merecer un análisis pormenorizado. Este año
el Premio Asturias Joven
de Artes Plásticas lo ha ga-
nado María Castellanos
(Gijón, 1985), a quien no le
han dolido prendas en
presentarse a tres de las categorías en concurso, la de
pintura, la de grabado y la de
fotografía. Al final ha sido
con esta última con la que ha
conseguido el galardón, con
una serie fotográfica en la
que los tejidos hieren, pero
de todas maneras hay que
resaltar el mérito que tiene
haber concurrido a tres de
las modalidades, que practica por igual sin por ello dejar
de interesarse por el arte digital. Como no está muy claro si el Asturias Joven de Artes Plásticas premia a un ar-
tista o a una obra, no está de
más que los jóvenes participantes hagan valer todos
sus méritos de la mejor manera posible, que no es otra
que enseñando ampliamente lo que hacen, más que redactando complicados presupuestos teóricos o extensos currículos que al final resultan ilegibles.
De los otros seis artistas
seleccionados, cuatro son
chicas y los otros dos chicos,
una proporción –de cinco a
dos– que viene siendo habitual en las últimas ediciones
de la Muestra de Artes Plásticas del Principado de Asturias y que habla por sí misma, sin más explicaciones,
sólo un apunte de normalidad que subrayaría cualquier periodista avezado. A
pesar de que algún listillo
quiso forzar las bases del
concurso e introducir a su hijo de cinco años (muy bien
guiado, por cierto), la edad
de los participantes se halla
dentro de lo que viene siendo habitual y va desde los 35
años de Fabián Fernández
Prado (Oviedo, 1973) hasta
los 23 de los más jóvenes,
María Castellanos y Nacho
Suárez Blanco (Avilés,
1985). En ese espectro hay
como es previsible una gran
variedad de experiencias vividas, con artistas tan introducidos en los medios artísticos asturianos como Alicia
Jiménez (Gijón, 1977) y
otros mucho menos curtidos,
que son a los que sin duda
vendrá mejor haber sido seleccionados. Muchos de
ellos son licenciados en Bellas Artes y por el hecho de
haberse formado fuera son
por lo general poco conocidos en Asturias, aunque hay
que destacar que si han expuesto aquí alguna vez lo
han hecho en la Casa Municipal de Cultura de Avilés.
Sea como fuere, el jurado ha
cumplido adecuadamente
con su misión de destacar
nuevos valores.
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Hablando ya de asuntos
propiamente artísticos, el hecho de que cuatro de los artistas hayan sido seleccionados aparentemente en la
modalidad de pintura no responde del todo a la verdad de
la Muestra, que obedece punto por punto a lo que se puede esperar, para bien y para
mal, de una selección de arte
joven contemporáneo, ahora
que todos los límites son confusos y se prefiere la pesca
en río revuelto antes que la
multiplicación de los panes y
los peces. No hay duda de
que Breza Cecchini (Oviedo,
1976) pinta, y pinta bien, con
una ingenuidad y una frescura que se deben a una forma
de entender la vida y el paisaje, que también son pintura
los tenues dibujos de Fabián
Fernández Prado, llevados
hasta el límite de lo inexistente, en una frontera reduccionista que es así mismo muy
contemporánea, pero lo que
no está tan claro es que lo sean los irónicos retratos de Sara García (Gijón, 1983), que
usan como soporte la copia
de un cuadro para incorporar
sobre ella todo tipo de materiales ajenos, desde plumas
hasta perlas falsas, en un crítico montaje objetual al que
tampoco resultan ajenos los
contundentes ensamblajes
de Nacho Suárez Blanco, pintados, sí, con múltiples capas
de colores, pero sobrepasando con mucho los límites bidimensionales de lo pictórico
Puzzle (2008) de Valle Baranda; xilografía iluminada a
mano sobre papel Somerset, 76 x 56 cm (fotografía de
Piru de la Puente).
Belle de Jour (2008) de Nacho Suárez Blanco; ensamblaje, 57 x 42 x 20 cm (fotografía del autor).
La casa blanca (2008) de Breza Cecchini; óleo sobre lienzo, 35 x 27 cm (fotografía de Piru de la Puente).
Retrato de una joven (2008) de Fabián
Fernández Prado; lápiz sobre papel, 22 x
19 cm (fotografía de Marcos Morilla).
para acercarse sin comedimiento a lo tridimensional,
más allá incluso de lo escultórico. No es problema suyo si
en el ejercicio de su libertad
creativa los jóvenes artistas
traspasan los estrictos márgenes que otros les marcan,
ya que no hay duda de que
en sus propios territorios serán capaces de encontrar fértiles campos de desarrollo,
pues por eso mismo han sido
seleccionados, pero a lo mejor estaría bien que en años
sucesivos se eligieran las propuestas de los artistas sin
predeterminar la etiqueta, toda vez que ésta no se tiene
en cuenta a la hora de escoger a los preferidos y no llamar a las cosas por su nombre suele dar lugar a numerosos malentendidos.
Las propuestas de las
otras artistas seleccionadas
están más claramente enmarcadas en el ámbito del grabado, donde Valle Baranda (Gijón, 1979) se mueve, con sus
planchas de madera, como
una consumada maestra,
después de haberse formado
en los Estados Unidos, o en
el de la fotografía, en el que
ya se ha comentado se encuentra la obra premiada de
María Castellanos, mientras
que de Alicia Jiménez, una artista que suele trabajar sobre
todo con la instalación, en un
marcado plano personal, se
muestran dos de sus piezas
más escultóricas, que confrontan sofisticados materiales industriales con la materia
primigenia. La pureza rotunda
de sus piezas, en una artista
más bien dada a la complejidad de lo barroco, marca la
pauta que se ha seguido a la
hora de conformar los contenidos de esta XIX Muestra de
Artes Plásticas del Principado
de Asturias, compuesta por
un máximo de cinco obras por
artista. En todo momento se
ha buscado la contención y el
comedimiento, no por timidez
o por falta de valentía sino
porque así lo exigían los cuadros mínimos de Breza y Fabián Fernández Prado, los
formatos no ampliados de Valle Baranda y María Castellanos o los marcos ovalados de
Sara García, reutilizados y
sacados de cualquier mueblería de viejo. Más difícil ha
sido acomodar a los dos artistas más habituados a los excesos, Nacho Suárez Blanco
y Alicia Jiménez, pero después de rebuscar no ha resultado complicado llegar a un
entendimiento, para que la
disparidad no fuera demasiado evidente ni los contrastes
demasiado fuertes, no con la
intención de igualar inútilmente lo que es de por sí tan heterogéneo y distinto y de procedencia tan diversa, sino para que las obras hablen sin
demasiado ruido ni demasiada furia y sin interferirse las
unas a las otras, pues de lo
que se trata es, al fin y al cabo, de intentar reflejar con las
obras de los siete artistas
aquí representados lo que está sucediendo en estos momentos en el arte joven asturiano, del que son espejo y
lámpara al mismo tiempo.
Días 3 al 26
XIX Muestra
de Artes Plásticas
del Principado
de Asturias
MARÍA CASTELLANOS
VALLE BARANDA
BREZA CECCHINI
FABIÁN FERNÁNDEZ
PRADO
SARA GARCÍA
NACHO SUÁREZ
BLANCO
ALICIA JIMÉNEZ
Sala de exposiciones
De 11.00 a 13.00
y de 18.00 a 21.00
Domingos y festivos:
De 11.00 a 14.00
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papeles biblioteca
Selección de nuevas adquisiciones
Cómic
La estrecha relación de Avilés con el cómic se prolonga,
recién clausuradas las jornadas internacionales que desde hace 13 años le dedica la ciudad, con nuevas historietas gráficas disponibles en la sección de préstamo.
• Joann Sfar, Pierre Dubois: Petrus Barbygère.
Norma, 2008. 95 p. Piratas,
elfos, ogros, muerte, amores
perdidos, todo lo imaginable
y mucho más reunido en las
aventuras de Petrus, precursor de lo que más tarde será
El minúsculo mosquetero.
• Teddy Kristiansen: El
cuaderno rojo. Norma,
2008. 65 p. Obra muy personal en la que realidad, ficción
y arte se combinan en un
misterio por resolver: ¿qué
se oculta tras la enigmática
figura del pintor Philip Marnham? Cuando un escritor
tropiece con la historia de
este creador maldito descubrirá un relato oculto sobre el
París bohemio, la Gran Guerra y el alto precio de la identidad del artista.
• Vanna Vinci: Aída en el
confín. Dolmen, 2008. 128
p. Aída es una chica joven y
vital a la que le gusta todo lo
relacionado con lo gótico.
Dispuesta a comenzar una
nueva vida, se traslada a
Trieste, a casa de sus abuelos, donde se encontrará con
ellos aunque se suponía que
estaban muertos. Comienza
así una historia de fantasmas y recuerdos…
• Alfonso Zapico: Café Budapest. Astiberri, 2008. 164
p. El autor asturiano cuenta
la historia de Yechezkel, joven violinista judío que vive
con su madre en la desolada
Budapest de 1947. Huyendo
de la miseria llegan a Palestina, donde el tío Yosef regenta el Café Budapest, pintoresco local de la ciudad
vieja donde conviven ára-
esta saga en 1993 para la
prestigiosa revista Comic Afternoon y, tras más de 1.400
páginas, la concluyó en 1995,
semanas antes de su fallecimiento.
• Anne Simon: Las pequeñas proezas de Clara Pilpoile: por el honor de un
piloto. Norma, 2008. 48 p.
Anne Simon, Premio Jóvenes Talentos Angoulême
2004, presenta a Clara Pilpoile, su nuevo personaje, a
bes, judíos, occidentales…,
un efímero oasis de armonía
donde las notas de violín darán paso a las bombas, el
odio y la destrucción.
• Paco Ignacio Taibo II,
Améziane: Cuatro manos.
Norma, 2008. 95 p. El autor
de género negro Paco Ignacio Taibo II adapta junto al dibujante Améziane su premiada novela Cuatro manos. Ciudad Juárez, 1923: el actor de
comedias Stan Laurel presencia el asesinato de Pancho Villa; Nueva York, 1989:
Álex, jefe de la CIA, prepara
un nuevo golpe de efecto en
Nicaragua. ¿Qué extraños
vínculos unen estas dos eras
de sangre, revoluciones y
contrarrevoluciones?
• Hisashi Sakaguchi: Ikkyu.
Glénat, 2008. 294 p. Ikkyu
Sôjun, una de las figuras más
pintorescas del budismo japonés, famoso en el Japón moderno por protagonizar una
serie animada, fue un excéntrico maestro zen, poeta y calígrafo de renombre. El aclamado autor Sakaguchi inició
través del cual quiere inmortalizar a la mujer moderna,
individualista y decidida que
cada día se impone en nuestra sociedad.
• Darby Conley: Proyecto
de desastre. Astiberri, 2008.
126 p. Nueva entrega de Get
Fuzzy, exitosa tira cómica
que muestra las relaciones
entre Bucky, un gato temperamental con muy mal humor,
el dulce y sensible perro Satchel y su irónico compañero
humano Rob Wilco que, como un padre, debe proteger a
Satchel de los perversos proyectos de Bucky.
• Steve Englehart: Capitán
América: El imperio secreto. Panini Comics, 2008. 286
p. De 1972 a 1974 se desata
en Estados Unidos el caso
Watergate. En este periodo
de tiempo, el guionista Englehart, con la ayuda del dibujante Sal Buscema, desarrolla una trascendental línea argumental titulada El
imperio secreto, versión en
cómic del caso Watergate
recopilada ahora en toda su
extensión, junto a la mítica
Saga del nómada que vino a
continuación, en un volumen
especial.
• Infame & Co.: El hombre
que vino del cielo. Astiberri,
2008. 62 p. Cuando el astronauta Yuri Snoble regresa a
la Tierra descubre que su
patria, La Unión de Estados,
ha quedado dividida en los 7
estados capitales; recorriéndolos, Yuri intenta determinar dónde se halla su verdadero hogar.
• Xavier Dorison, Enrique
Breccia: Los centinelas.
Norma, 2008. 63 p. La ciencia los creó porque había
que superar las habilidades
humanas, el ejército los rechazó porque eran incontrolables y Francia los convirtió
en héroes porque batallaron
de Marne a Verdún.