xxix festival de jazz de vitoria-gasteiz

37 FESTIVAL DE JAZZ DE VITORIA-GASTEIZ
AVANCE DE PROGRAMA
Polideportivo de Mendizorrotza
Martes, 16 de Julio
20.30 h.
Entrada: 15 €
Concierto de Gospel
LOS ANGELES
CRENSHAW GOSPEL
CHOIR
Todos conocen una película que se llama Sister Act 2 con Whoopi
Goldberg en el papel de Iris Stevenson. Whoopi no estará en Vitoria pero
Iris sí, y acompañada del coro de 18 jóvenes que cantan en la película.
Durante los 18 meses de rodaje Iris Stevenson fue la asesora de Whoopi
Goldberg, su modelo y su sombra.
Continúa con su “misión” de hacer cantar a todo el mundo. Con o sin talento,
ella no rechaza a nadie, no hace audiciones, les dice que deben cantar no
solamente con sus gargantas sino con todo el cuerpo, y además también con
el espíritu y el alma. Una noche inolvidable con un coro de 18 jóvenes y cuatro
músicos incluida ella.
Miércoles, 17 de Julio
21.00 h.
Entrada: 25 €
El trompetista Ibrahim Maalouf fue sin duda el gran triunfador de la pasada
edición del Festival, donde maravilló en la sección Jazz del Siglo XXI.
Este año regresa, pero al escenario principal y con un concierto completamente
diferente al ofrecido en el Teatro Principal.
Maalouf ha reunido a una formación llena de estrellas con el saxofonista Mark
Turner, el contrabajista Larry Grenadier, el batería Clarence Penn y Frank
Woeste al piano. Con este grupo ha grabado su cuarto álbum: WIND.
Compuesto inicialmente para acompañar a una película muda de René Clair ‘La
Proie du Vent’, el conjunto recuerda a la famosa banda original ‘Ascenseur pour
l’echafaud’ de Miles Davis..
IBRAHIM MAALOUF
Ibrahim Maalouf, trompeta
Mark Turner, saxo;
Frank Woeste, piano;
Larry Grenadier, contrabajo
Clarence Penn, batería
BILL FRISELL BIG SUR
SEXTET
El segundo concierto de la noche lo protagonizará Bill Frisell uno de los
guitarristas más influyentes de los últimos 20 años. Llegará a Vitoria-Gasteiz
para presentar algunos de sus últimos proyectos, entre ellos Sign of Life, el
homenaje a John Lennon y Big Sur, un álbum que saldrá la venta en
primavera, y en el que reúne un gran cuarteto de cuerda con batería. Es tal la
creatividad de Frisell que en el último año ha grabado nada menos que tres
álbumes. ¿Quién habla de la crisis del disco?
Jueves, 18 de julio
21.00 h.
Entrada: 35 €
Su padre es francés, su madre es americana y vive a caballo entre París y
Nueva York. Estuvo por primera y única vez en nuestro Festival hace 17 años.
Jacky es uno de esos raros músicos en el que cada nuevo disco es una
maravillosa sorpresa. Su punto de vista sobre los “Standards”, sobre las
canciones francesas o incluso canciones pop, nada se resiste a su talento. En
su duodécimo álbum como líder ha elegido temas desde Erik Satie a John
Lennon, Amy Winehouse o Sonny Rollins… Ha reunido a un grupo de
estrellas, el mismo que estará presente en Mendizorrotza como el gran
clarinetista y saxofonista Michel Portal, el trompetista Stephane Belmondo
y la jovencísima cantante también franco-americana Cecile McLorin Salvant,
poseedora del premio Thelonious Monk. Seguro que Terrasson nos va a
maravillar una vez más gracias a su estilo potente y su capacidad de releer
temas clásicos de la música popular.
Bill Frisell, guitarra
Carrie Rodríguez, violín
Jenny Scheiman, violin
Eyvind Kang, viola
Hank Roberts, chelo
Rudy Royston, batería
JACKY TERRASON TRIO
Invitados especiales:
Cecile McLorin-Salvant,
Michel Portal y
Stephane Belmondo
MELODY GARDOT
La joven cantante estadounidense Melody Gardot se presentará por primera
vez en Vitoria-Gasteiz.
Cuando solamente tenía 16 años, un terrible accidente - un coche la atropelló
mientras iba en bicicleta- le mantuvo en cama durante meses e hizo que
desarrollara una hipersensibilidad a la luz, de ahí sus sempiternas gafas de sol,
y al ruido. Su terapeuta le recomendó entonces que escuchara temas clásicos
de jazz, que convirtió lo que en principio no era más que un hobby, la música,
en su profesión, en la que ha tenido un enorme éxito, con ventas millonarias.
Melody, una de las últimas en llegar a ese selecto grupo de las grandes voces
femeninas del jazz, ha triunfado en los escenarios de los más prestigiosos
festivales de jazz de Montreal, Monterey, North Sea Jazz o Montreux y ha
conseguido que el maestro del contrabajo Charlie Haden la seleccionara junto
a cantantes de la talla de Cassandra Wilson, Diana Krall o Norah Jones
para su álbum “Sophisticated Ladies”.
Viernes, 19 de Julio
21.00 h.
Entrada: 35 €
TOM HARRELL QUINTET
Tom Harrell, trompeta
Wayne Escoffery, saxo tenor
Danny Grisset, piano
Ugona Okegwo, contrabajo
Johnathan Blake, batería
BRANFORD MARSALIS
QUARTET
Banford Marsalis, saxos
Joey Calderazzo, piano
Eric Revis, contrabajo
Justin Faulkner, batería
Sábado, 20 de julio
21.00 h.
Entrada: 45 €
CHICK COREA & THE
VIGIL
Chick Corea, piano y teclados
Tim Garland, saxo
Christian McBride, bajo
Marcus Gilmore, batería
Charles Altura, guitarra
PACO DE LUCIA
CHICK COREA Y PACO
DE LUCÍA
En las últimas tres décadas, Tom Harrell se ha convertido en uno de los
mejores trompetistas de jazz, extremadamente lírico y de una fluidez
deslumbrante.
Alabado por Newsweek como genio de la melodía, Tom es ampliamente
reconocido como uno de los músicos de jazz más creativos, que no hace
concesiones, y uno de los mejores compositores de nuestro tiempo. Con una
discografía de más de 260 discos y una carrera que abarca más de cuatro
décadas, Harrell se las ha ingeniado para estar fresco y actual. Es un asiduo
ganador de las votaciones tanto de los críticos como de los lectores de las
revistas Down Beat y Jazz Times y también fue nombrado Trompetista del Año
2011 por la Asociación de Periodistas de Jazz.
Creció en el área de San Francisco y su primera oportunidad importante fue
Woody Herman (1970-1971). Tocó durante cuatro años con Horace Silver
(1973-1977) y antes de ingresar en el quinteto de Phil Woods para una larga
temporada (1983-1989), Harrell tocó con Lionel Hampton, Mel Lewis, Bill
Evans, George Russell y el noneto de Lee Konitz. Desde que dejó a Konitz
ha grabado toda una serie de excelentes sesiones.
Su sonido cálido y brillante a la trompeta y el fiscorno, la sofisticación de su
armonía y ritmo es lo que le ha convertido en un icono del jazz .
Pocas veces hay músicos que consigan tanta unanimidad entre los críticos.
Todos dicen que es el mejor saxo soprano del mundo y uno de los 3 mejores
tenores. Además estamos hablando de un músico polifacético. Lo mismo
interpreta jazz que música clásica; que dirige el grupo del “Tonight Show” de
Jay Leno; toca en la banda de Sting durante tres años; graba con Grateful
Dead y Bruce Hornsby; o compone las bandas sonoras de las películas de Spike
Lee.
NEA Jazz Master, su cuarteto es uno de los más estables del jazz. Durante
muchos años ha estado formado por los mismo músicos: Joey Calderazzo, al
piano; Eric Revis, al contrabajo, y Justin Faulkner (que no tiene todavía 22
años), a la batería.
Siempre es un acontecimiento escuchar al cuarteto de Branford Marsalis. La
última vez que estuvo en el Festival fue hace nueve años.
La clausura del 37 festival promete ser una gran noche que abrirá el virtuoso
del teclado, Chick Corea. Ganador de 20 premios Grammy, ha alcanzado el
estatus de leyenda después de cuatro décadas de creatividad incomparable y
de una asombrosa producción artística. Llegará a Vitoria con su nuevo grupo
The Vigil, donde le arropan Christian McBride (mejor contrabajista de los
últimos 5 años según la revista Down Beat), el saxofonista Tim Garland, el
batería Marcus Gilmore y el guitarrista Charles Altura.
En la segunda parte de esa gran noche disfrutaremos de Paco de Lucía,
maestro absoluto y rotundo del mejor flamenco de todos los tiempos. Con su
sexteto realizó uno de los desarrollos más innovadores de la guitarra flamenca
y el jazz: la incorporación del bajo eléctrico, la flauta y el saxo, la armónica o
los teclados electrónicos, a los que se suma un instrumento peruano: el cajón,
sin el que no se entiende la percusión, que se une a las palmas, en el flamenco
de hoy en día.
El momento más esperado de esa velada será el encuentro de estos dos genios
que unirán su música en un concierto en exclusiva mundial. Ambos
recordarán lo que ya hicieran hace 12 años en el mismo escenario, en VitoriaGasteiz. Nunca se ha visto a dos músicos tan felices de volver a reencontrarse.
Sin duda, será el broche de oro al festival de 2013.
Jazz del Siglo XXI
Teatro Principal
Martes, 16 de julio
18.00 h.
Entrada: 15 €
Konexioa
JAVIER COLINA –KIRK
LIGHTSEY
Kirk Ligthsey, piano Javier
Colina, contrabajo
Para muchos aficionados al jazz, este pamplonés
es tal vez el mejor
contrabajista que hay en España. Comenzó a destacar en los 90, interviniendo
en la película “Calle 54” de Fernando Trueba y acompaña en conciertos y
grabaciones a músicos de una gran experiencia como Hank Jones, Barry
Harris, y especialmente a Tete Montoliu. También ha colaborado con Bebo y
Chucho Valdés y el Cigala.
Javier forma parte de la Konexioa de este año y ha elegido al gran pianista
norteamericano Kirk Lightsey.
Comienza su carrera con músicos como Paul Chambers, Barry Harris y
Charles McPherson. A principios de los setenta se trasladó a Los Angeles
Miércoles, 17 de julio
18.00 h
Entrada: 15 €
CRAIG TABORN, piano
solo
Jueves, 18 de julio
18.00 h.
Entrada: 15 €
BEN WILLIAMS SOUND
EFFECT
Marcus Strickland, saxos
David Bryant, piano
Ben Williams, bajo
John Davis, batería
Matt Stevens, guitarra
Viernes, 19 de julio
18.00 h.
Entrada: 15 €
PASCAL SCHUMACHER,
FRANCESCO TRISTANO,
BACHAR KHALIFÉ TRIO
Francesco Tristano, piano
Bachar Khalifé, percusión
Pascal Schumacher, vibráfono
Sábado, 20 de julio
18.00 h.
Entrada: 15 €
ANTONIO SANCHEZ
MIGRATION
Dave Binney, saxo
John Screet, piano
Matt Brewer, bajo
Antonio Sánchez, batería
donde trabajó con Bobby Hutcherson, Pharoah Sanders, Harold Land y
Esther Philips. En el año 1965 grabó con Sonny Sitt, y realizó cinco álbumes
con Chet Baker. Desde 1979 a 1983 formó parte del cuarteto de Dexter
Gordon lo que contribuyó a consolidar su nombre como un pianista de élite.
Craig Taborn, uno de los pianistas más interesantes de hoy en día. Ha grabado
con Dave Douglas, James Carter, Chris Potter o Dave Binney, entre otros. Ha
sido reconocido además con el Premio Paul Aket 2012. Es el único artista
emergente que ha ganado las clasificaciones Mejor Pianista, Mejor Teclados, y
Mejor Organista en la votación de los Críticos de la revista Down Beat. Hoy en
día graba con el sello ECM con el que ha realizadoun álbum a piano solo, que
es como lo escucharemos en el Teatro Principal
Se puede desconfiar cuando un músico graba su primer álbum y lo titula “State
of Art”. Esto es lo que ha hecho el jovencísimo- 26 años-, contrabajista
norteamericano Ben Williams. Puede pensarse que es un exceso de audacia
pero Ben ha sido el ganador del Thelonious Monk International Jazz
Competition para contrabajo en 2009, y tal vez por esto, se siente realmente
confiado. En este su primer disco interpreta jazz, rap o funk con música de
Woody Shaw, Stevie Wonder o Michael Jackson en su repertorio y hay
homenajes a Lee Morgan o James Brown. Es decir, un disco lleno de
sorpresas en el que el líder toca mucho y muy bien.
Nadie de los que asistieron, el año pasado en Mendizorrotza, al concierto de
Pat Metheny habrá olvidado uno de los momentos cruciales de aquella
noche, el dúo entre Pat y Ben, guitarra y contrabajo. Sin lugar a dudas, es
otro recuerdo estelar del pasado Festival.
No será la primera que vez que un músico haya deslumbrado en la música
clásica, en el jazz y en la música electrónica.
Hace unas décadas Friedrich Gulda, considerado uno de los mejores
pianistas “clásicos” de su época, tenía su trío estable de jazz y terminó sus días
haciendo música “disco” en Ibiza.
Francesco Tristano es un jovencísimo luxemburgués conocido mundialmente
por sus grabaciones en Deutsche Grammophon , sobre música de Buxtehude
y Bach, que se considera discípulo de Glenn Gold. Pero además tiene su trío
de jazz y su trío electrónico Aufgang. Y en los tres estilos se siente realmente
a gusto.
El vibráfono de Pascal Schumacher junto al piano y los teclados electrónicos
de Francesco Tristano y el percusionistaBachar Khalifé componen la
formación con la que tocarán en el Siglo XXI. Se a cual sea el estilo que
interpreten, el público siempre termina arrebatado y en pie.
Ganador de tres Premios Grammy, Antonio Sánchez está considerado por
muchos críticos y músicos como el mejor batería de su generación.
El joven batería mejicano es el motor de la banda de Pat Metheny y tiene
mucho que ver con el sonido actual del grupo.
Comienza sus estudios de jazz en su país, en México, donde no solamente se
dedica a la batería sino también al piano clásico. Así pues es un percusionista
que fue antes pianista, como Jack DeJohnette. En 1993 fue a Boston para
matricularse en el Berklee College of Music donde se gradúa Magna Cum Laude
en Jazz. Se trasladó a Nueva York donde pronto fue uno de los baterías más
solicitados, tocando y grabando con Pat Metheny, Chick Corea, Michael
Brecker, Gary Burton y Toots Thielemans.
Colabora regularmente con los músicos más prominentes de su generación
como Joshua Redman, Chris Potter, John Patitucci, Danilo Pérez,
Avishai Cohen, solo por citar a unos pocos.
Su primer disco “Migration” cuenta con invitados especiales como Pat
Metheny y Chick Corea y ahora está a punto de salir al mercado su segundo
álbum grabado con el cuarteto con el que le podremos escuchar este verano .
Carlsberg Jazz de Medianoche
NH Canciller Ayala
16-20 de julio
00:00
Entrada: Gratuita
RAY GELATO & THE
GIANTS
CYRUS CHESTNUT TRIO
Ray Gelato & The Giants. Si es sorprendente ver a estos músicos vestidos
con sus trajes de mafiosos, lo es más disfrutar de su música, interpretada para
los oídos y para los pies, y que llega a todo el mundo. Ray Gelato & The Giants
envuelven sus actuaciones con el mismo espíritu que los grandes showmen de
jazz del pasado, interpretando tanto arreglos auténticos de la época del swing
como composiciones propias. El estilo vocal de Ray Gelato a menudo ha sido
comparado con el de Louis Prima y el sonido de su saxo tenor en muchos
solos, muy influenciado por algunos grandes como Ben Webster e Illinois
Jacquet.
Cyrus Chestnut es un pianista de gran experiencia, de hecho con solo siete
años ya tocaba el piano en público en la iglesia. Está considerado como uno de
los músicos más trascendentes de su generación, arraigado a las fuentes del
góspel y con un conocimiento muy profundo de la tradición del jazz. Su estilo
denota una lectura particular de sus influencias –Art Tatum, Hank Jones,
Red Garland y Tommy Flanagan a las que impregna de un lirismo muy
personal.
Jazz en la Calle
16-20 de julio
13:00 y 19:30
TBC BRASS BAND
El Jazz en la calle llegará de la mano de To Be Continued Brass Band,
también conocida como TBC Brass Band, formada en 2002 por jóvenes
músicos de los distritos 7 y 9 de Nueva Orleans.
Sus conciertos en la calle pronto les otorgó un montón de seguidores, hasta
que en 2005 llegó la tragedia del Katrina y sus componentes se dispersaron
por el resto de Estados Unidos. Meses después regresaron a su ciudad natal y
hoy en día continúan tocando su divertida música en Nueva Orleans y en el
mundo entero, y llevando a cada rincón esa mezcla única de brass band y jazz.
En 2008 se realizó un documental sobre la banda: ‘From The Mouthpiece on
Back’ producido por los miembros del grupo de hip hop The Roots.
Polideportivo de Mendizorrotza:
Abono Especial Numerado (Días 16, 17, 18, 19 y 20 de julio): 155 €
Abono (Días 16, 17, 18, 19 y 20 de julio) 100 €
Abono Teatro Principal (Días 16, 17, 18, 19 y 20 de julio): 55 €
Información: www.jazzvitoria.com
Correo electrónico: [email protected]