LAS VANGUARDIAS (1909−1930) •

• LAS VANGUARDIAS (1909−1930)
No es posible marcar una clara diferencia entre Novecentismo y Vanguardias. El rasgo unificador es la
postura intelectual y no sentimental ante el hecho artístico, así como la necesidad de un cambio estético.
Los principales movimientos de vanguardia fueron:
• El Futurismo (1909) Admira el progreso. Rompe con la sintaxis tradicional y prescinde del adjetivo.
• El Cubismo Es fundamental pictórico ( Juan Gris, Picasso).
• El Dadaismo (1916) Es el movimiento en el que más se destruye las formas estéticas tradicionales.
• El Surrealismo (1916) El movimiento más importante. Aparece gracias a André Breton. Su objetivo
fundamental era que el autor fuera capaz de liberar su expresión.
• LA VANGUARDIA EN ESPAÑA
En España, a partir de 1910, las principales corrientes vanguardistas surgen como ruptura con el Modernismo.
Esas corrientes se configuraron como Ultraísmo y Creacionismo, pero bastante antes, y gracias a R. Gómez de
la Serna, el Futurismo italiano, se había difundido en España.
• ULTRAISMO. El primer movimiento de la vanguardia española, el −ismo que quiere ir más allá que
todos que pretendía dar una mayor importancia a la imagen y a la metáfora. En la temática se
incorporaron aspectos del mundo moderno ( cine, ciencia, ...). De la creación ultraísta destacan :
Imagen de Gerardo Diego y Hélices de Guillermo de Torre.
• CREACIONISMO. Casi simultáneamente, el Creacionismo se desarrolló con la llegada a España de
Vicente Huidobro en 1918. Los elementos de la propuesta creacionista son: una clara conciencia
poética, el antirretoricismo, la depuración de lo superfluo y el verso libre.
Vicente Huidobro, chileno, buscaba que su obra se alejará de la realidad. Para él la poesía es creación; las
palabras son producto del azar. En este sentido la metáfora adquirió un valor muy importante. Fue director de
las revistas Azul y Ultra, en las que publica sus poemas.
Gerardo Diego, aportó importantes reflexiones a la estética creacionista. Entre el 1918 y 1922 escribió Imagen
y Manual de espumas, que, junto a Fábula de Equiz y Zeda se consideran sus obras de vanguardia.
• SURREALISMO. España es posiblemente el país europeo en que la repercusión del Surrealismo
resultó mayor. La difusión del Surrealismo en España debe mucho a Juan Larrea y la orientación
surrealista de varios poetas del 27. Al influjo surrealista se deben dos libros tan fundamentales como
Sobre los ángeles de Alberti o Poeta en Nueva York de Lorca, así como buena parte de la obra de
Vicente Aleixandre.
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El Surrealismo en España no es ortodoxo; nuestros poetas no llegaron a los extremos de la pura creación
inconsciente, ni practicaron la escritura entomática. Lo que si hubo es una liberación de la imagen, desatada
de bases lógicas y con ello, un enriquecimiento prodigioso del lenguaje poética.
Lo humano, lo social y lo político penetran en la literatura (Lorca, Alberti y Neruda).
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• RAMÓN GÓMEZ DE LA SERNA
Fue un gran difusor del arte nuevo, Creó su propio −ismo, que tiene que ver con el Cubismo, con el Dadaismo
e , incluso, con el Surrealismo. Contempla las cosas desde distintos puntos de vista; cada cosa deja de ser lo
que es para convertirse en todo lo que puede sugerirnos. Y todo ello, con humor, que hace posible que el arte
cumpla un fin lúdico.
Con esos ingredientes creó Ramón las greguerias, definida por él como metáfora+humor.
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