PRESENTACIÓN - Universidad Autónoma de Madrid

PRESENTACIÓN
El Curso “Iniciación al Lenguaje Musical” que propone el Centro Superior de
Investigación y Promoción de la Música, responde a la necesidad de parte del alumnado
de adquirir determinados conocimientos y habilidades propios del lenguaje musical, que
sin embargo, se dan por supuestos en la formación obligatoria, ni en algunos de los
bachilleratos que dan acceso al grado en Historia y Ciencias de la Música.
El único requisito para acceder a estos estudios es la nota obtenida en los
estudios de bachillerato y la prueba de acceso a la universidad, si bien en el “Perfil de
acceso recomendado” se presupone “un conocimiento previo del lenguaje musical que
los estudios del Grado no proveen, y que los estudiantes deben haber alcanzado
previamente”. Además, incide el citado documento en que “el estudio técnico de
determinados aspectos de la música hace necesario conocer las convenciones de este
lenguaje”.
La experiencia de los últimos años muestra que existe un importante número de
alumnos que acceden al grado sin estos conocimientos previos, que en última instancia,
dificulta su buen seguimiento de las clases, a la vez que la tarea del profesorado, que
tiene que realizar su trabajo con alumnos de nivel muy heterogéneo, lo cual, también
dificulta el óptimo aprovechamiento de las clases por parte de todo el alumnado.
En el actual Plan de Estudios del Grado en Historia y Ciencias de la Música
existen materias de carácter obligatorio que requieren conocimientos previos del
lenguaje musical. Es el caso de “Formas y Géneros Musicales” (Código 17590),
asignatura impartida en el segundo cuatrimestre del primer curso. En el segundo curso
son ya cuatro las asignaturas con especial carga analítica y práctica, ya con análisis de
partituras: “Metodología I: Análisis Musical” (Código 17594), “Historia y Análisis de la
Música Medieval” (Código 17591), “Historia y Análisis de la Música del
Renacimiento” (Código 17592) y “Historia y Análisis de la Música del Barroco”.
El contenido de estas asignaturas, reflejado en sus correspondientes guías
docentes, presupone una serie de conocimientos básicos en materia de lenguaje musical
y elementos del sonido (ritmo, melodía, armonía y textura). Para poder abordar con
solvencia estas asignaturas se hace necesario el dominio, tanto teórico como práctico, de
estos conceptos a un nivel elemental-medio.
Por todo ello, el presente Curso de “Iniciación al lenguaje musical” tiene como
objetivo principal ofrecer a los alumnos que lo precisen los conocimientos y las
competencias necesarios para abordar las asignaturas de primer curso del Grado en
Historia y Ciencias de la Música; asimismo, se pretende facilitar el ulterior estudio de
los diferentes aspectos del lenguaje musical, facilitando así una correcta incorporación a
los estudios de Grado por parte de todo el alumnado.
Asimismo, se oferta el Curso a cualquier alumno universitario o persona
interesada en adquirir conocimientos musicales básicos, que le ayuden en la escucha y
análisis de obras musicales.
ESTRUCTURA Y CONTENIDO
El contenido y la estructura del curso ha sido elaborado con la finalidad de servir
de plataforma de acercamiento a la disciplina musical, ofreciendo los conocimientos
base para comprender y poder reflexionar sobre la materia de la música tanto en su
desarrollo práctico como en su dimensión analítica. En este sentido, los objetivos del
curso groso modo pueden sintetizarse en los siguientes puntos:
●
Conocer los principales elementos de la disciplina musical desde un punto de
vista teórico- práctico.
●
Adquirir las habilidades básicas de lectura rítmica y entonada de partituras
musicales
●
Capacitar para la correcta utilización y aplicación de los signos gráficos
musicales partiendo de normas generales de escritura musical
● Adquirir destreza en el análisis de partituras musicales abordando aspectos tales
como la melodía, ritmo, armonía, textura y timbre
● Proporcionar elementos para la identificación de audiciones desde una
perspectiva analítica
Los contenidos a desarrollar durante el curso serán los expuestos a continuación:
•
Generalidades notacionales y terminología
-
Pentagrama
-
Líneas divisorias y doble barra
-
Claves. Extensión, relación de las claves entre sí y su uso en la
música antigua
-
Signos de repetición y abreviaturas
•
•
-
Signos de prolongación
-
Dinámica: matices, reguladores..
-
Agógica y carácter
-
Transporte
-
Articulación de la música
Elementos rítmicos y de estructuración de la música
-
Ritmo, pulso, tempo
-
Figuras rítmicas y sus respectivos silencios
-
Compás. Compases simples y compuestos. Compases de partes
desiguales.
-
Acentuación de partes y fracciones
-
Tempo, velocidades metronómicas e interpretación de equivalencias
-
Síncopa y contratiempo
-
Valoración especial (dosillos, tresillos, cuatrillos, cinquillos…)
La melodía y el timbre
-
Las notas musicales: denominación y posición en la escala musical
-
Intervalos. Especies e inversiones
-
Escalas mayores y menores y sus diferentes tipos
-
Escalas modales. Modalidad
-
Otras
tipologías
de
escalas
(escalas
pentáfonas,
hexátonas,
cromáticas…)
•
-
Notas de adorno. Tipología (Apoyaturas, mordentes, trinos…)
-
Timbre. Clasificación de las voces y de los instrumentos
-
Relación entre melodía y texto
Armonía y textura
-
Tonalidad. Círculo de quintas. Tonos relativos. Grados tonales
-
Acordes tríadas y cuatríadas: mayores y menores, sexta napolitana,
acorde de dominante y dominantes secundarias
-
Modulación
-
Modalidad. Grados modales
-
Textura. Concepto y tipologías
La estructura y cronograma del curso ha sido organizada para que, a modo general, cada
día se impartan conocimientos de cada uno de los elementos anteriormente citados:
SEMANAS
DÍAS
CONTENIDO
SEMANA 1
LUNES
17 - Los símbolos gráficos elementales en una partitura
SEPTIEMBRE
musical
- Las notas musicales: denominación y posición en
el pentagrama
- Ritmo, pulso, tempo
-Duración de las figuras y silencios musicales
(blanca, negra)
- Compases simples de subdivisión binaria (I): 2/4,
3/4, 4/4
MARTES 18
- Claves. Extensión.
- Intervalos justos (8ª, 5ª, 4ª)
- Compases simples de subdivisión binaria (II): 2/4,
3/4, 4/4
- Duración de las figuras y silencios musicales (II)
(redonda, corchea, semicorchea, fusa)
MIÉRCOLES 19
- Claves. Relación de las claves entre sí y su uso en
la música antigua
- Intervalos mayores y menores (3ª, 6ª, 2ª, 7ª)
- Compases simples de subdivisión ternaria (I): 3/8,
6/8, 9/8, 12/8
- Acorde.
dominante.
Concepto.
Acordes
de
tónica
y
- Estructuras (I- IV- V- I). Cadencias conclusivas
JUEVES 20
- Signos de prolongación
- Intervalos aumentados y disminuidos
- Compases simples de subdivisión ternaria (II):
3/8, 6/8, 9/8, 12/8
- Acorde de subdominante (IV/ VI grado)
VIERNES 21
- Inversiones de intervalos y enarmonías
-Grupos de valoración especial (dosillos, tresillos...)
- Acorde de subdominante (II grado)
- Estructura (I- II – V- I)
SEMANA 2
LUNES 24
- Signos de repetición y abreviaturas
- Escalas mayores y menores
- Compases compuestos
- Acordes cuatriadas (séptima de dominante)
- Estructura (I- II/IV- V7 de dominante- I)
MARTES 25
- Dinámica: matices, reguladores..
- Compases de partes desiguales
- Tonalidad. Círculo de quintas. Escalas mayores
- Acordes cuatriadas. Dominantes secundarias
MIÉRCOLES 26
- Acentuación de partes y fracciones
- Tonalidades. Tonos relativos. Escalas menores
- Transporte
- Estructura (I- IV- II de dominante- V)
JUEVES 27
-Tempo, velocidades metronómicas e interpretación
de equivalencias
- Síncopa y contratiempo
- Transporte II
- Cadencias conclusivas y suspensivas
VIERNES 28
- Agógica y caracter.
- La modulación I
- Otras tipologías de escalas (escalas pentáfonas,
hexátonas, cromáticas…)
- Grupos de valoración especial
SEMANA 3
LUNES
OCTUBRE
1 - Elementos del discurso musical: Frase, periodo,
célula.
- La modalidad:
gregorianos
los
- Notas de adorno.
mordentes, trinos…)
modos
Tipología
griegos/modos
(Apoyaturas,
- Grupos de valoración especial II
MARTES 2
- Articulación de la frase musical
- Polirritmia
- Timbre. Clasificación de las voces
MIÉRCOLES 3
- Polirritmia II
- Timbre. Clasificación de los instrumentos
- Textura. Concepto y tipologías I
JUEVES 4
- Relación entre melodía y texto
- Normas de escritura musical
- Textura. Concepto y tipologías II
VIERNES 5
- Repaso de conocimientos aprendidos y prueba
grupal de adquisición de conocimientos
CALENDARIO, HORARIO Y LUGAR DE CELEBRACIÓN
Del 17 de septiembre al 5 de octubre de 2012, de lunes a viernes y de 10 a 14
horas. Se darán dos clases de 1h 45 m cada una, la primera dedicada a la teoría y la
segunda a la práctica.
Lugar: Centro Superior de Investigación y Promoción de la Música (Pabellón A)
CRITERIOS DE EVALUACIÓN
El procedimiento de evaluación estará basado en la asistencia (el 80%) y será de
carácter continuo, teniendo en cuenta las pruebas y trabajos realizados a lo largo del
curso, dividiéndose de la siguiente manera:
Asistencia y participación en clases teóricas 40%
Asistencia y participación en clases prácticas 40%
Prácticas individuales 20%
DIRECTOR
Dr. Gustavo Sánchez (Director)
Sara Navarro Lalanda (Subdirector)
PERSONA DE CONTACTO
Secretaría administrativa: Consuelo Álvarez
E-mail: [email protected]
Centro Superior de Investigación y Promoción de la Música. Pabellón A. Campus de
Cantoblanco. 28049 Madrid
Tf.: 91 497 49 78
CONDICIONES DE ACCESO Y NÚMERO DE PLAZAS
OFERTADAS
El Curso se oferta a cualquier persona interesada en el aprendizaje de los
conocimientos básicos de la disciplina musical, matriculada o no en la Universidad
Autónoma de Madrid y en especial a los alumnos que dan comienzo o están en los
primeros cursos del Grado en Historia y Ciencias de la Música.
El número de plazas ofertadas es de 30.
INSCRIPCIÓN Y COSTE DE LA MATRICULA
Los alumnos interesados podrán realizar la matrícula cumplimentando el
correspondiente boletín de inscripción en dos plazos:
Primer plazo: 9 al 27 de julio de 2012
Segundo plazo: 3 al 14 de septiembre de 2012
El coste de la matrícula será de 40€