Caixa Rural Castelló - Fundació San Isidre / Fundació Caixa Vinaròs / La escuela de Blank Paper / Copistería Format / Ajuntament de Benicàssim / Ajuntament de Morella / Ajuntament de Vilafranca / A j u nt a me nt de Vistabella / Ajuntament de Segorbe / Ajuntament de Vinaròs / Ajuntament de Sagunt / EPA de Sagunt Galeria Railowsky / AFOC / Cafeteria Arajovic / Agrupació fotográfica Sarthou Carreres (Vila-real) / Fundació Bancaixa-Caixa Castelló / Mucbe - Ajuntament de Benicarló (Regidora de Cultura) / Escola superior d’Art i de Disseny de Castelló / Ajuntament d’Oropesa del Mar / Afoprensa / Castalia Iuris / Galeria Pictograma / Zona d’Arts Visuals ZAV / Café de Flanders / Pub Terra / Café 9 Novísimos / Cafeteria Arajovic / Club Escorpa / DTX Nautico / AFOC / Naturhiscope ORGANITZACIÓ I COORDINACIÓ Servei d’Activitats Socioculturals Vicerectorat de Cultura © de les fotografíes i els textos: els autors TRADUCCIÓ Servei de Llengües i Terminologia Universitat Jaume I DISSENY I MAQUETACIÓ Joel de las Heras www.joeldelasheras.com CAMPUS OBERT Un any més, el programa Imaginària 2010 Fotografia en Primavera, arriba fins a nosaltres. Des de la Universitat Jaume I, a través del Vicerectorat de Cultura i del Servei d’Activitats Socioculturals, el projecte té com a objectiu la reivindicació del paper que té la fotografia, tant en el vessant documental com en l’artístic. El projecte és obert a la societat des d’una doble perspectiva: l’àmbit de la creació, pel fet de rebre visuals d’artistes pròxims al nostre entorn territorial, i l’òrbita de la difusió, perquè la fotografia al carrer es torna propera i possible per al passejant que descobreix amb sorpresa i alegria el conjunt d’activitats que el programa posa a la seua disposició. En la present edició d’Imaginària 2010 Fotografia en Primavera, es presenten més d’una trentena d’activitats, i les exposicions superen la vintena. Castelló i deu localitats de la província acolliran projeccions, concursos, tallers i conferències que completen el ventall d’accions programades. Un año más, el programa Imaginaria 2010 Fotografía en Primavera, llega hasta nosotros. Desde la Universitat Jaume I, a través del Vicerrectorado de Cultura y del Servei d’Activitats Socioculturals, el proyecto tiene como objetivo la reivindicación del papel que tiene la fotografía, tanto en su vertiente documental como artística. El proyecto es abierto a la sociedad desde una doble perspectiva: el ámbito de la creación, al recibir propuestas visuales de artistas próximos a nuestro entorno territorial, y la órbita de la difusión, porque la fotografía en la calle se vuelve cercana y posible para el paseante que descubre con sorpresa y alegría el conjunto de actividades que el programa pone a su disposición. En la presente edición Imaginaria 2010 Fotografía en Primavera, se presentan más de una treintena de actividades, y las exposiciones superan la veintena. Castelló y diez localidades de la provincia acogerán proyecciones, concursos, talleres y conferencias que completan el elenco de acciones programadas. CA LEN DA-RI CALENDARIO POR LUGAR PER/ LLOC castelló de la plana Llotja del CÀnem - Seu de la Ciutat, Universitat Jaume I Carrer Cavallers, 1. Castelló de la Plana 11/05/10 - 20/06/10 Café 9 Novisimos la sombra en el césped (Collages) Fotografies d’Iñigo Aragón Avinguda Rei en Jaume, 94. Castelló de la Plana 08/05/10 – 06/06/10 06/05/10 - 13/06/10 Visto y no Visto Fotografies de Javier Campano 22/05/10 - 22.30 h El meu jersei de llana Fotografies de Reis Lliberós Disparos Sincopados Projecció audiovisual col·lectiva Café de Flandes visites guiades Exposicions Imaginaria 2010 22/05/10 - 23.30 h 09/05/10 - 06/06/10 autoacusació Projecció de Iñaki Álvarez Ortiz Marcos Comparables Fotografies de Pablo Breva 14/05/10 - 20.00 h 04/06/10 – 22.30 h nit de l’art Festa de Clausura imaginaria 2010 Casa de la Cultura Carrer Poeta Guimerà, 2. Castelló de la Plana 12, 17, 24, 26 i 31/05/10 - 10.30 h 22/05/10 - 09.30 h Marató fotogràfica 14/05/10 - 29/05/10 edifici hucha Carrer d’Enmig, 82. Castelló de la Plana Fotoprensa Exposició col·lectiva fotogràfica 07/05 /10 - 19.30 h zav - zona d’arts visuals conferència/ projecció Participen: José Ramón Lluna de la Ossa, Francesc Vera Casas i Juan Plasencia Carrer Bisbe Salines, 6. Castelló de la Plana Castalia Iuris Plaça Cardona Vives, 10. Castelló de la Plana 06/05/10 - 26/05/10 La eme cúbica Fotografies de Jonas D. García Carrer Antonio Maura, 4. Castelló de la Plana Pub Terra 14/05/10 – 30/11/10 4+1 Projecte multimèdia interactiu de Maya-Marja Jankovic Carrer Ramón Llull, 19. Castelló de la Plana Museu de Belles Arts Avinguda Germans Bou, 28. Castelló de la Plana Galeria Pictograma 07/05/10 - 06/06/10 Paisajes de Islandia Fotografies de Pablo Sanz Kock Plaça de la Muralla Liberal, 1. Castelló de la Plana 07/05/10 - 30/05/10 14/05/10 – 15/06/10 Anuari Blank Paper Exposició col·lectiva fotogràfica El batec dels indrets Fotografies de Nacho Gómez Sales Escola d’Art i Superior de Disseny de Castelló Cafetería Arajovic Plaça Tetuán, 19. Castelló de la Plana Plaça Fadrell, 1. Castelló de la Plana 01/06/10 - 30/06/10 18/05/10 – 06/06/10 Rayogramas Exposició col·lectiva fotogràfica la eSCueLA de BLANK PAPER Carrer dels Tarongers, 2 - entl. dreta Castelló de la Plana RE-TRAZOS Fotografies de Vania Breghelli benicarló Mucbe-Centre Cultural ciutat de benicarló 22/05/10 - 16.00 h Carrer Sant Francesc, s/n. Benicarló L’EDICIÓ IMPRESA Taller impartit per Natalia Troitiño 06/05/10 – 16/05/10 Plaça Tetuán Una Mirada al Voltant Fotografies Vinaròs Photobloggers 22/05/10 – 12.00 h Fira FotogrÀfica Benicàssim Centre Social Sant Isidre teatre municipal de Benicàssim Carrer d’Enmig, 49. Castelló de la Plana Plaça de la Constitució, s/n. Benicàssim 07/05/10 – 26/05/10 26/05/10 – 19.30 h la edición DIGITAL Taller impartit per Víctor Garrido L’altre Costat Fotografies de Jordi Cervera GRAu DE CASTELLÓ Plaça Santa Clara 29/05/10 – 11.00 h Estudi fotogràfic Performance a carreg d’AFOC CLUB ESCORPA Carrer Drassana de Ponent, s/n. Grau de Castelló 14/05/10 – 30/06/10 DELFINES Exposició col·lectiva fotogràfica Morella port de Sagunt Vilafranca Sales Gòtiques de l’ajuntament de morella Centre Civic sales gòtiques de l’Ajuntament Antic Sanatori, s/n. Port de Sagunt Carrer Segura Barreda, 28. Morella Plaça de l’Església, 6. Vilafranca 24/05/10 – 04/06/10 15/05/10 – 15/06/10 Haiga Fotografies de Mike Steel LlUCENA DEL CID L’herència del paisatge Fotografies de Jesús Prats 21/05/10 – 06/06/10 CP DEL EPA MIGUEL HERNáNDEZ vinarós Carrer Dolors Ibarruri, s/n. Port de Sagunt MUSEU Etonològic I CENTRE DE CULTRA Carrer Sant Roc, 20. Llucena del Cid Gran Format 2009 Expocisció col·lectiva fotogràfica Fundació Caixa Vinaròs Carrer dels Socors, 64. Vinaròs 03/06/10 – 24/06/10 20/05/10 – 04/06/10 REÎNTÂLNIRI Fotografies de Juan Plasencia CONCURSO FOTOGRáFICO CP EPA MIGUEL HERNáNDEZ Exposició col·lectiva fotogràfica Oropesa del mar Segorbe Vistabella Naturhiscope Edifici Glorieta Edifici Cultural Polifuncional Plaça de l’Església s/n. Oropesa del Mar Carrer Fra Bonafacio Ferrer, 2. Segorbe Carrer Jesús, 5. Vistabella del Maestrat 28/05/10 – 30/06/10 25/05/10 – 25/06/10 02/06/10 – 02/07/10 viatge Submarí Exposició col·lectiva fotogràfica Castellón en los años 20y 30. El álbum familiar TranshumÀncia Fotografies de Gracia Barrue 12/05/10 – 12/06/10 Exposició col·lectiva fotogràfica El cuerpo de la fotografía Col·lecció Alberto Adsuara Vehi EX-PO-SI CIONS EXPOSICIONES INDIVIDUALES INDIVIDUALS JAVIER CAMPANO Visto y no visto LLOTJA DEL CÀNEM - SEU DE LA CIUTAT, UNIVERSITAT JAUME I Carrer Cavallers, 1. Castelló de la Plana HORARI DE LA SALA de dimarts a dissabte d’11 a 13.30 h i de 18 a 20.30 h, diumenges de 18 a 20 h PERIODE EXPOSITIU 06/05/10 - 13/06/10 | INAUGURACIÓ 06/05/10, 19.30 h Organitzen: Universitat Jaume I, Llibrería Railowsky / Col·labora Ajuntament de Castelló i Fundació Davalos Fletcher La ciutat i els interiors urbans són els protagonistes de les imatges de Campano (Madrid, Lisboa, París, Nova York, Tànger, Sevilla, Buenos Aires), que acaben sent en les seues fotografies una mateixa ciutat plena de rètols antiquats, ombres, reflexos i fragments, observats amb la distant proximitat d’un passejant. La ciudad y los interiores urbanos son los protagonistas de las imágenes de Campano (Madrid, Lisboa, París, Nueva York, Tánger, Sevilla, Buenos Aires), que acaban siendo en sus fotografías una misma ciudad llena de rótulos anticuados, sombras, reflejos y fragmentos, observados con la distante cercanía de un paseante. Javier Campano (Madrid en 1950) De formació autodidacta, va començar a dedicar-se professionalment a la fotografia en 1975. Els seus inicis van lligats a la revista Nueva Lente. En aquests anys de canvi sorgeix a Madrid una nova generació de fotògrafs amb marcades diferències estilístiques però amb un interès comú per retratar mons propers, sobretot les figures i escenaris del Madrid obert i pletòric en què van viure. Javier Campano (Madrid 1950) De formación autodidacta, comenzó a dedicarse profesionalmente a la fotografía en 1975. Sus inicios están ligados a la revista Nueva Lente. En esos años de cambio surge en Madrid una nueva generación de fotógrafos con marcadas diferencias estilísticas pero un común interés por retratar mundos cercanos, sobre todo las figuras y escenarios del Madrid abierto y pletórico en el que vivieron. Ha fet nombroses exposicions, entre les quals destaca la retrospectiva Javier Campano, que en l’any 2004 li va dedicar el Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía, a Madrid. Ha realizado numerosas exposiciones, entre las que destaca la retrospectiva Javier Campano, que en el año 2004 le dedicó el Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía, a Madrid. jonás d. garcía la emme cúbica castalia iuris Plaça Cardona Vives, 10. Castelló de la Plana | HORARI DE LA SALA de dilluns a dijous de 8 a 19 h i divendres, de 8 a 14.30 h PERIODE EXPOSITIU 06/05/10 - 26/06/10 | INAUGURACIÓ 06/05/10, 19.00 h Organitza: Casali Iuris / Col·labora: Universitat Jaume I Les fotografies de Jonás D. García no es disfruten únicament amb la mirada, cal alertar la imaginació i pensar-les més que observar-les. Las fotografías de Jonás D. García no se disfrutan únicamente con la mirada, hay que alertar la imaginación y pensarlas más que observarlas. Creativitat i domini tècnic s’uneixen en la metamorfosi de la realitat quotidiana de l’autor per a transformar-les en paisatges del seu propi món, fascinant i inoblidable. Creatividad y dominio técnico se unen en la metamorfosis de la realidad cotidiana del autor para transformarlas en paisajes de su propio mundo, fascinante e inolvidable. Jonás D. García (València, 1970) Es titulat en Disseny Gràfic e Ilustració, ejerceix la seva tasca en el camp de la fotografia creativa. Jonás D. García (València, 1970) Es titulado en Diseño Gráfico e Ilustración, ejerce su labor en el campo de la fotografía creativa. pablo sanz kock paisajes de islandia pub terra Carrer Ramón Llull, 19. Castelló de la Plana | HORARI DE LA SALA de 19 a 03 h tots els dies PERIODE EXPOSITIU 07/05/10 - 06/06/10 | INAUGURACIÓ 07/05/10, 21.00 h Organitza: Pub Terra / Col·labora: Universitat Jaume I L’exposició consta d’unes 30 fotografies de paisatges islandesos en les quals s’intenta resumir el que fins ara ha sigut el més increïble i esglaiador viatge de la vida de l’autor. Per a l’artista, Islàndia representa la unió dels 4 elements: terra, en totes les seues varietats i colors; aire, company infatigable de viatge; el foc, sempre latent, es deixa sentir en la calor dels volcans i les termes; aigua, en els seus tres estats –sòlid, líquid i vapor–, en l’immens Atlàntic o en els seus sorollosos rius, caient del cel o eixint de la terra, gelada o bollint. La exposición consta de unas 30 fotografías de paisajes islandeses en las que se intenta resumir lo que hasta la fecha ha supuesto el más increíble y sobrecogedor viaje de la vida del autor. Para el artista, Islandia representa la unión de los 4 elementos: tierra, en todas sus variedades y colores; aire, compañero infatigable de viaje; el fuego, siempre latente, se deja sentir en el calor de sus volcanes y termas; agua, en sus tres estados –sólido, líquido y vapor–, en el inmenso Atlántico o en sus ruidosos ríos cayendo del cielo o saliendo de la tierra, helada o hirviendo. Pablo Sanz Kock té 29 anys i viu a Castelló de la Plana, encara que sempre que s’ho pot permetre intenta fugir tan lluny com li és possible. Pablo Sanz Kock tiene 29 años y vive en Castelló de la Plana, aunque siempre que se lo puede permitir intenta escapar tan lejos como le es posible. Va ser així, en un dels seus primers viatges en solitari i en bicicleta, com va descobrir la seua afició per la fotografia. Uns quants anys més tard, encara es considera un principiant amb molt per aprendre. Per sort, també en són molts, els paisatges per descobrir. Fue así, en uno de sus primeros viajes en solitario y en bicicleta, como descubrió su afición por la fotografía. Algunos años después, todavía se considera un principiante con mucho por aprender. Por fortuna, también son muchos los paisajes por descubrir. jordi cervera l’altre costat teatre municipal de Benicàssim Plaça de la Constitució, s/n. Benicàssim | HORARI DE LA SALA divendres, dissabtes i diumenges de 18 a 21 h PERIODE EXPOSITIU 07/05/10 - 26/05/10 | INAUGURACIÓ 07/05/10, 13.00 h Organitzen: Universitat Jaume I i Ajuntament de Benicàssim “L’Altre Costat” és un inventari de murs, tristesa i records. Es tracta d’un projecte d’autoexpressió i reflexió sorgit durant un període de depressió personal. És la documentació des d’un pla autocrític dels sentiments de tancament, desafecció, aïllament i tristesa prenent com a objectes expressius el mur, el paisatge i altres elements visuals per a conformar un paisatge íntim global. Un passeig terapèutic en format de seqüència. Un breu instant de detenció per a fotografiar cada pas donat, intercalant records en un flaixbac continu. Jordi Cervera va nàixer a Castelló de la Plana en 1977. Ha sigut durant els últims anys fotògraf freelance a Barcelona i Eivissa en treballs de moda,esdeveniments i life-style. Va guanyar el 1r Premi de Fotografia Castelló Jove. A més, va ser seleccionat en dues ocasions per al Concurs de Fotografia de Gran Format a l’Espai Urbà de Castelló; ha publicat en Lateral, Pacha Magazine, Ibiza Style, publicacions de la Universitat Jaume I i en Factoría de Moda, entre d’altres. “L’Altre Costat” es un inventario de muros, tristeza y recuerdos. Se trata de un proyecto de autoexpresión y reflexión surgido durante un periodo de depresión personal. Es la documentación desde un plano autocrítico de los sentimientos de encierro, desapego, aislamiento y tristeza tomando como objetos expresivos el muro, el paisaje y otros elementos visuales para conformar un paisaje íntimo global. Un paseo terapéutico en formato de secuencia. Un breve instante de detención para fotografiar cada paso dado, intercalando recuerdos en un flash-back continuo. Jordi Cervera nació en Castelló de la Plana en 1977. Ha sido durante los últimos años fotógrafo freelance en Barcelona e Ibiza en trabajos de moda, eventos y life-style. Ganó el 1r Premio de Fotografía Castelló Jove. Además, fue seleccionado en dos ocasiones para el Concurso de Fotografía de Gran Format a l’Espai Urbà de Castelló; ha publicado en Lateral, Pacha Magazine, Ibiza Style, publicaciones de la Universitat Jaume I y en Factoría de Moda, entre otros. reis lliberós el meu jersei de llana café 9 novisimos Avinguda Rei en Jaume, 94. Castelló de la Plana | HORARI DE LA SALA de dilluns a dissabtes, de 8 a 21 h PERIODE EXPOSITIU 08/05/10 - 06/06/10 | INAUGURACIÓ 08/05/10, 20.00 h Organitza: Café 9 Novisimos / Col·labora: Universitat Jaume I La tendència de Reis Lliberós a contar històries, a vegades, es trasllada a la fotografia, perquè qualsevol objecte que ens fa companyia a diari, despullat de paraules, pot amagar records, sensacions i lectures desconegudes. La tendencia de Reis Lliberós a contar historias, en ocasiones, se traslada a la fotografía, porque cualquier objeto que nos acompaña a diario, desnudo de palabras, puede esconder recuerdos, sensaciones y lecturas desconocidas. Reis Lliberós ens presenta una sèrie de fotografies on el color i la textura cabdellen les imatges triades d’un jersei de llana i un bancal d’ametlers. Reis Lliberós nos presenta una serie de fotografías dónde el color y la textura entretejen las imágenes de un jersey de lana y un campo de almendros. La primavera és un temps apropiat per a mudar-se de jersei de llana, i atendre l’airet venturós que desenrotlle la madeixa, cap els propòsits més lluminosos. La primavera es un tiempo apropiado para desprenderse del jersey de lana, y esperar el viento favorable que desenmarañe la madeja, hacía los propósitos más luminosos. pablo breva marcos comparables café de flandes Carrer Poeta Guimerà, 2. Castelló de la Plana | HORARI DE LA SALA de dilluns a dissabte, de 16 a 24 h PERIODE EXPOSITIU 09/05/10 - 06/06/10 | INAUGURACIÓ 09/05/10, 20.00 h Organitza: Café de Flandes / Col·labora: Universitat Jaume I El projecte “Marcos Comparables” de Pablo Breva analitza la dimensió espacial i temporal, l’aïllament d’una porció de l’espai, congelat en el temps consubstancial a la mateixa naturalesa de la fotografia com a signe. Un caràcter que per a la fotografia és un element definitori i, essencialment, també la seua limitació. L’autor insisteix en aquesta idea, inserint una fotografia dins d’una altra, produint una doble dimensió entre l’espai i el temps. El proyecto “Marcos Comparables” de Pablo Breva analiza el corte espacial y temporal, el aislamiento de una porción del espacio, congelado en el tiempo consustancial a la propia naturaleza de la fotografía como signo. Un carácter que para la fotografía es un elemento definitorio y, esencialmente, también su limitación. El autor insiste en esta idea inscribiendo una fotografía dentro de otra, produciendo un doble corte entre el espacio y el tiempo. Pablo Breva naix a Castelló de la Plana en agost de 1966. Als 14 anys té el primer contacte amb una càmera rèflex i s’inicia en el procés de revelatge i positivació en blanc i negre. Pablo Breva nace en Castelló de la Plana en agosto de 1966. A los 14 años, tiene su primer contacto con una cámara réflex y se inicia en el proceso de revelado y positivado en blanco y negro. En l’actualitat imparteix classes de fotografia i, exceptuant-ne alguns treballs de reportatge social, la seua activitat fotogràfica se centra d’una manera quasi exclusiva en la fotografia artística. En el seu treball fa ús de les possibilitats de postproducció i muntatge que brinda la tecnologia informàtica aplicada a la fotografia digital. En la actualidad, imparte clases de fotografía y, salvo algunos trabajos de reportaje social, su actividad fotográfica está centrada de forma casi exclusiva en la fotografía artística. En su trabajo se sirve de las posibilidades de postproducción y montaje que brinda la tecnología informática aplicada a la fotografía digital. iñigo aragón LA SOMBRA EN EL CéSPED (collages) museu de belles arts Avinguda Germans Bou, 28. Castelló de la Plana | HORARI DE LA SALA de dimarts a dissabte de 10 a 20 h, i diumenges de 10 a 14.30 h | PERIODE EXPOSITIU 11/05/10 - 20/06/10 | INAUGURACIÓ 11/05/10, 19.00 h Organitzen: Universitat Jaume I, La escuela de Blank Paper, Museu de Belles Arts - Castelló Gultural - Generalitat Valenciana La sombra en el césped (collages) d’Íñigo Aragón. L’àlbum familiar emmudeix i mor quan ix de casa. Aquelles persones són igual que altres, iguals que nosaltres, intercanviables. Han viatjat a la platja i al camp, s’han casat i s’han retratat per a demostrar que una vegada van existir i van ser singulars. Però la matèria i la trama dels seus records són comunes al seu moment: només canvien els personatges, que deixen de ser «els éssers estimats» per a convertir-se en formes i figures davant un ull estrany. El fotògraf, mig segle després, ha tornat a posar en marxa aquelles vides en un món imaginari que ha eixamplat els seus límits a través de la poesia. I els personatges, condemnats a tornar a casar-se, a viatjar i a posar, aquesta vegada ho fan en una dimensió possible on la realitat es refracta sense remei. La sombra en el césped (collages) de Íñigo Aragón. El álbum familiar enmudece y muere al salir de casa. Esas personas son iguales que otras, iguales que nosotros, intercambiables. Han viajado a la playa y al campo, se han casado y han sido retratados para demostrar que una vez existieron y fueron singulares. Pero la materia y la trama de sus recuerdos son comunes a su momento: solo cambian los personajes, que dejan de ser «los seres queridos» para convertirse en formas y figuras ante un ojo extraño. El fotógrafo, medio siglo después, ha vuelto a poner en marcha esas vidas en un mundo imaginario cuyos límites ha ensanchado la poesía. Y los personajes, condenados a volver a casarse, a viajar y a posar, lo hacen esta vez en una dimensión posible donde la realidad se refracta irremediablemente. JUAN PLASENCIA Reîntâlniri museu etnològic i centre de cultura Carrer Sant Roc, 20. Llucena del Cid | HORARI DE LA SALA dissabtes i diumenges de 12 a 14 h PERIODE EXPOSITIU 12/05/10 - 12/06/10 | INAUGURACIÓ 12/05/10, 19.30 h Organitza: Universitat Jaume I i Ajuntament de Llucena del Cid Reântâlniri (Retrobaments) és una aproximació, des d’un punt de vista diferent, a la problemàtica de la immigració. L’entrada de Romania a la Unió Europea, i amb això la facilitat i possibilitat de la lliure circulació dels seus ciutadans, va permetre que els romanesos immigrants sense papers pogueren tornar al seu país d’origen després d’anys sense aquesta possibilitat. El retrobament amb els seus familiars, amics, pobles i ciutats després d’anys de sacrifici i treball, es va convertir, encara avui en dia, en un esdeveniment mut, socialment, però amb una gran força alliberadora. El treball està realitzat a través del retrobament d’una dona i els seus dos fills amb la família i poble natal. Concretament es va fotografiar al mes d’agost de 2008. Les fotografies es van prendre a Cristesti, província de Botosani (Romania) Reântâlniri (Reencuentros) es una aproximación, desde un punto de vista diferente, a la problemática de la inmigración. La entrada de Rumanía en la Unión Europea, y con ello la facilidad y posibilidad de la libre circulación de sus ciudadanos, permitió que los rumanos inmigrantes sin papeles pudiesen volver a su país de origen tras varios años sin esa posibilidad. El reencuentro con sus familiares, amigos, pueblos y ciudades tras años de sacrificio y trabajo, se convirtió, aún hoy en día, en un acontecimiento mudo, socialmente, pero con una gran fuerza liberadora. El trabajo está realizado a través del reencuentro de una mujer y sus dos hijos con su familia y pueblo natal. Concretamente se fotografío en el mes de agosto de 2008. Las fotografías están tomadas en Cristesti, provincia de Botosani (Rumanía). MAYA-MARJA JANKOVIC 4+1 ZAV - ZONA D’ARTS VISUALS Carrer Bisbe Salines, 6. Castelló de la Plana | HORARI DE LA SALA concerteu cita al telèfon 699904351 PERIODE EXPOSITIU 14/05/10 - 30/11/10 | INAUGURACIÓ 14/05/10, 20.00 h Organitza: ZAV - Zona D’arts Visuals / Col·labora: Universitat Jaume I i Ajuntament de Castelló El Projecte 4+1 és un intent i una necessitat per a entrar, per mitjà de l’art, dins de les relacions desconcentrades dels fluxos de la civilització, de penetrar en l’estat de la pèrdua de consciència i sensualitat social i individual. El Proyecto 4+1 es un intento y una necesidad para entrar, por medio del arte, dentro de las relaciones desconcentradas de los flujos de la civilización, de penetrar en el estado de la pérdida de conciencia y sensualidad social e individual. El projecte contribueix significativament a renovar les comunicacions i l’entesa interhumana. Naix a partir de la necessitat dels fluxos biològics i culturals, com a fenòmens inseparables que es confirmen i continuen existint, prenent l’element cor com a nivell bàsic humà. El Proyecto 4+1 és una obra multimèdia interactiva, un excitant esdeveniment artístic, i té diferents lectures o interpretacions. El proyecto contribuye significativamente a renovar las comunicaciones y el entendimiento interhumano. Nace a partir de la necesidad de los flujos biológicos y culturales, como fenómenos inseparables que se confirman y siguen existiendo, tomando el elemento corazón como nivel básico humano. El Proyecto 4+1 es una obra multimedia interactiva, un excitante acontecimiento artístico, teniendo diferentes lecturas o interpretaciones. El valor artístic de Maya-Marja Jankovic s’ha testificat amb múltiples creacions, tant en l’art plàstic com en l’art teatral, i també amb les seues creacions multimèdia. Aquesta artista fa més de deu anys que treballa en l’àmbit nacional i internacional. El valor artístico de Maya-Marja Jankovic se ha testificado con múltiples creaciones, tanto en el arte plástico como en el arte teatral, así como con sus creaciones multimedia. Esta artista lleva trabajando más de diez años a escala nacional e internacional. nacho gómez sales el batec dels indrets galeria pictograma Plaça de la Muralla Liberal, 1. Castelló de la Plana | HORARI DE LA SALA de dilluns a dissabtes, de 10 a 14 h i de 18 a 21 h | PERIODE EXPOSITIU 14/05/10 - 15/06/10 | INAUGURACIÓ 14/05/10, 21.00 h Organitza: Galería Pictograma / Col·labora: Universitat Jaume I En aquesta sèrie de fotografies trobem un inventari de llocs i espais en diferents ciutats, on cadascuna de les imatges fa bategar la matèria a través de la llum i el color. Sense fugir de la labor de representació que aquesta tècnica requereix, les fotografies ens parlen d’absències presents, les seues petjades, el rastre als seus carrers deserts, la solitud dels llums, les finestres que observen o els edificis muts en la nit. No hi ha cap acció, només el bufar del vent enmig d’un antimoment excepcional, el silenci de les coses i les imatges que acompanyen aquest passeig. Nacho Gómez Sales naix a Castelló de la Plana en 1980. Estudia Batxillerat Artístic a l’Escola Superior d’Art i Disseny de Castelló i Fotografia Artística en l’Escola Serra i Abella de Barcelona. Actualment, resideix a París on continua treballant en diferents sèries fotogràfiques. Des de l’any 2002 fins avui ha participat en diverses exposicions col·lectives en galeries com Galeria 73 a París, Pictograma a Castelló de la Plana, o Zenbu Gallery a la ciutat de Barcelona. En esta serie de fotografías encontramos un inventario de lugares y espacios en diferentes ciudades, donde cada una de las imágenes hace latir la materia a través de la luz y el color. Sin huir de la labor de representación que esta técnica requiere, las fotografías nos hablan de ausencias presentes, sus pisadas, el rastro de sus calles desiertas, la soledad de las luces, las ventanas que observan o los edificios mudos en la noche. No hay ninguna acción, sólo el soplar del viento en medio de un antimomento excepcional, el silencio de las cosas y las imágenes que acompañan en este paseo. Nacho Gómez Salas nació en Castelló de la Plana en 1980. Estudia Bachillerato Artístico en la Escuela Superior de Arte y Diseño de Castelló y Fotografía Artística en la Escola Serra i Abella de Barcelona. Actualmente, reside en París donde continúa trabajando en diferentes series fotográficas. Desde 2002 hasta hoy ha participado en diversas exposiciones colectivas en galerías como Galería 73 en París, Pictograma en Castelló de la Plana o Zenbu Gallery, en la ciudad de Barcelona. mike steel haiga sales gòtiques de l’ajuntament de morella Carrer Segura Barreda, 28. Morella | HORARI DE LA SALA Tots els dies d’11 a 14 h i de 16 a 18 h | PERIODE EXPOSITIU 15/05/10 - 15/06/10 | INAUGURACIÓ 15/05/10, 19.00 h Organitzen: Campus Obert, Universitat Jaume I i Ajuntament de Morella Matsuo Bashô va ser el primer poeta japonès que va acompanyar els seus breus poemes (Haikus) amb una pintura, normalment sense molt de detall (Haiga). Tots aquests Haikus estaven inspirats en l’observació de la naturalesa. L’autor intenta, partint d’aquesta mateixa premissa (encara que de vegades la natura siga acer i cristall), oferir unes imatges a l’espectador; un Haiga perquè, a través d’aquesta, puga albirar el petit poema visual que proposa. No mancat d’humor, mordaç sovint, intenta que l’espectador es prenga el seu temps per a compondre els seus versos amb els mínims detalls que li brinda. Matsuo Bashô fue el primer poeta japonés que acompañó sus breves poemas (Haikus) con una pintura, normalmente sin mucho detalle (Haiga).Todos estos Haikus estaban inspirados en la observación de la naturaleza. El autor intenta, partiendo de esa misma premisa (aunque a veces la naturaleza sea acero y cristal), ofrecer unas imágenes al espectador; un Haiga para que, a través de ella, pueda vislumbrar el pequeño poema visual que propone. No falto de humor, mordaz a veces, intenta que el espectador se tome su tiempo para componer sus versos con los mínimos detalles que le brinda. Una nit d’hivern londinenc, allà pels anys 80, Mike Steel va descobrir, més aviat li va envair, la fotografia. No va poder ser d’una manera més perfecta; en el tocadiscos sonava l’àlbum Kind Of Blue de Miles Davis i en les seues mans tenia un llibre de Robert Frank, The Americans. No havia vist mai fotografies com aquestes. Podia passar una llarga estona contemplant les imatges de Frank i descobrir tots els detalls que feien que la imatge es convertisca en una història. Des d’aleshores, el fotògraf busca sempre fotografies que conten històries per petites que siguen. Una noche de invierno londinense, allá por los años 80, Mike Steel descubrió, más bien le invadió, la fotografía. No pudo ser de una manera más perfecta; en el tocadiscos sonaba el álbum Kind Of Blue de Miles Davis y en sus manos tenía un libro de Robert Frank, The Americans. Nunca había visto fotografías como esas. Podía pasarse largo rato contemplando las imágenes de Frank y descubrir todos los detalles que hacían que la imagen se convirtiera en una historia. Desde entonces, el fotógrafo busca siempre fotografías que cuenten historias por pequeñas que sean. jesús prats L’herència del paisatge centre civic Antic Sanatori, s/n. Port de Sagunt | HORARI DE LA SALA de dilluns a divendres de 9 a 14 h i de 15 a 22 h PERIODE EXPOSITIU 24/05/10 - 04/06/10 | INAUGURACIÓ 24/05/10, 19.30 h Organitzen: Campus Obert, Universitat Jaume I i Ajuntament de Sagunt El fotògraf es relaxa, a vegades, simplement contemplant un paisatge. Prop de casa, se sent còmode, mai millor dit, com a casa. Els paisatges que fotografia es traslladen a una reflexió sobre qui és i qui vol ser. Castelló de la Plana és el punt de partida i el paisatge el seu company de viatge cap a un estat de compromís total i ple amb la natura i la fotografia. Jesús Prats va nàixer en l’any 1972 i és natural de l’Alcora. En l’actualitat, estudia el Grau Superior d’Imatge en l’Institut de Formació Professional d’Almassora i completa la seua formació a l’Escola de Blank Paper, de fotografia. El fotógrafo se relaja, a veces, simplemente contemplando un paisaje. Cerca de casa, se siente cómodo, nunca mejor dicho, como en casa. Los paisajes que fotografía se trasladan a una reflexión sobre quién es y quién quiere ser. Castelló de la Plana es el punto de partida y el paisaje su compañero de viaje hacia un estado de compromiso total y pleno con la naturaleza y la fotografía. Jesús Prats nació en el año 1972 y es natural de L’Alcora. En la actualidad, estudia el Grado Superior de Imagen en el Instituto de Formación Profesional de Almazora y completa su formación en La Escuela de Blank Paper, de fotografía. VANIA BREGHELLI RE-TRAZOS cafetería arajovic Plaça Tetuán, 19. Castelló de la Plana | HORARI DE LA SALA de dilluns a dissbtes de 8 a 24 h PERIODE EXPOSITIU 01/06/10 - 30/06/10 | INAUGURACIÓ 01/06/10, 20.00 h Organitza: Cafeteria Arajovic / Col·labora: Universitat Jaume I Jugar a través de la mateixa imatge, re-traçar mitjançant la llum i el temps el que és i el que es veu. Internar-se i endinsar-se en un ball de mirades, on el mateix retrat de l’autor és només un traç imaginat per on discorren les pupil·les. Aquesta és la intenció d’aquesta proposta visual. Jugar a través de la propia imagen, re-trazar mediante la luz y el tiempo lo que se es y lo que se ve. Internarse y adentrarse en un baile de miradas, en donde el propio retrato del autor es sólo un trazo imaginado por el que discurren las pupilas. Esa es la intención de esta propuesta visual. Vania Breghelli és natural de La Spezia (Itàlia), va nàixer en 1974. En l’any 2000 es va graduar a la Universitat The Surrey Institute of Art and Design d’Anglaterra, en fotografia. Va col·laborar com a freelance en revistes com Neo2 i 50 Easy. Va fer algunes exposicions a València (va ser seleccionada per a València Crea en el 2001), va formar part del Festival Circuit 2002 de Barcelona, a Londres en la col·lectiva The Mall i a Florència en una col·lectiva de la galeria Artnest. A l’artista li agrada utilitzar la fotografia per a desenvolupar sentiments i emocions. Vania Breghelli es natural de La Spezia (Italia), nació en 1974. En el año 2000 se graduó en la Universidad The Surrey Institute of Art and Design de Inglaterra, en fotografía. Colaboró como freelance en revistas como Neo2 y 50 Easy. Hizo algunas exposiciones en Valencia (fue seleccionada para Valencia Crea en el 2001), formó parte del Festival Circuit 2002 de Barcelona, en Londres en la colectiva The Mall y en Florencia en una colectiva de la galeria Artnest. A la artista le gusta utilizar la fotografía para desarrollar sentimientos y emociones. GRACIA BARRUE Transhumància edifici cultural polifuncional Carrer Jesús, 5. Vistabella del Maestrat | HORARI DE LA SALA concerteu cita al telèfon 964389007 PERIODE EXPOSITIU 02/06/10 - 02/07/10 | INAUGURACIÓ 02/06/10, 19.00 h Organitzen: Campus Obert, Universitat Jaume I i Ajuntament de Vistabella El present projecte, iniciat en la primavera de 2007, naix de l’interès a conèixer la tradició ancestral del desplaçament estacional del ramat a la recerca de les millors condicions climàtiques i de pastura, conegut com a transhumància. El presente proyecto, iniciado en la primavera de 2007, nace del interés en conocer la tradición ancestral del desplazamiento estacional de los ganados en busca de las mejores condiciones climáticas y de pastos, conocido como trashumancia. Es tracta d’un treball documental de la Ruta del Llosar, a través de la qual es traslladen en la primavera les raberes d’ovelles i de vaques des del litoral mediterrani a Amposta (Tarragona), passant pel nord de la província de Castelló, la serra de Gúdar i finalitzant a Fortanete (Terol). Acabat el cicle, es torna de nou a Amposta. Se trata de un trabajo documental de la Ruta del Llosar, a través de la cual se trasladan en la primavera los rebaños de ovejas y de vacas desde el litoral mediterráneo en Amposta (Tarragona),pasando por el norte de la provincia de Castelló, la Sierra de Gúdar y finalizando en Fortanete (Teruel). Finalizado el ciclo, se vuelve de nuevo a Amposta. Gracia Barrué Broch és natural de Vila-real. La seua primera aproximació a la fotografia va sorgir de la curiositat de jugar amb les llums i les ombres sobre els objectes quotidians per a després, recrear-los en el blanc paper. Gracia Barrué Broch es natural de Vila-real. Su primera aproximación a la fotografía surgió de la curiosidad de jugar con las luces y las sombras sobre los objetos cotidianos para luego, recrearlos en el blanco papel. Posteriorment, són els enquadraments fotogràfics una manera d’expressió de sentiments i emocions que van provocar en ella la fascinació de la llum amb els seus matisos, la textura amb la seua escriptura, i també la bellesa de colors que la natura li mostrava. Posteriormente, son los encuadres fotográficos un modo de expresión de sentimientos y emociones que provocaron en ella la fascinación de la luz con sus matices, la textura con su escritura, así como la belleza de colores que la naturaleza le mostraba. EX-PO-SI CIONS EXPOSICIONES COLECTIVAS COL·LECTIVES una mirada al voltant fotografies MUCBE - CENTRE CULTURAL CIUTAT DE BENICARLÓ Carrer Sant Francesc, s/n. Benicarló HORARI DE LA SALA de dimarts a divendres de 9 a 14 h i de 17 a 20 h, dissabtes de 10 a 13 h i de 17 a 20 h, diumenges de 10.30 a 13.30 h PERIODE EXPOSITIU 06/05/10 - 16/05/10 Organitza: MUCBE - Ajuntament de Benicarló Col·labora: Universitat Jaume I Mostra fotogràfica del col·lectiu de fotògrafs aficionats Vinaròs Photobloggers. Una mirada íntima i personal, amb la qual es traslladen fragments de la vida quotidiana i els petits detalls dels quals està envoltada la xarxa mitjançant els photoblogs. De la mateixa manera que ha passat en altres ciutats i prenent com a referència Barcelona Photoblogger, Vinaròs Photobloggers sorgeix de la necessitat de crear un lloc de trobada, un punt de reunió, d’informació i de desenvolupament d’activitats per al col·lectiu de photobloggers de Vinaròs i la seua comarca. Muestra fotográfica del colectivo de fotógrafos aficionados Vinaròs Photobloggers. Una mirada íntima y personal, con la que se trasladan fragmentos de la vida cotidiana y los pequeños detalles de los que está rodeada la red mediante los photoblogs. Al igual que ha sucedido en otras ciudades y tomando como referencia Barcelona Photobloggers, Vinaròs Photobloggers surge de la necesidad de crear un lugar de encuentro, un punto de reunión, de información y de desarrollo de actividades para el colectivo de photobloggers de Vinaròs y su comarca. ANUAri BLANK PAPER Arturo Rodriguez fotografies MUSEU DE BELLES ARTS Avinguda Germans Bou, 28. Castelló de la Plana HORARI DE LA SALA de dimarts a dissabte de 10 a 20 h, i diumenges de 10 a 14.30 h PERIODE EXPOSITIU 07/05/10 - 30/05/10 INAUGURACIÓ 07/05/10, 19.00 h Organitzen: Universitat Jaume I, La escuela de Blank Paper i Museu de Belles Arts - Castelló Cultural - Generalitat Valenciana L’exposició mostra els treballs publicats en l’anuari de La escuela de Blank Paper, on els alumnes del curs 2008-2009 mostren les seues històries. Amb sinceritat i compromís, han agafat la càmera i s’han posat davant del món i, sobretot, davant del reflex d’aquest món a dins seu. Per a alguns, la càmera és una arma; per a uns altres, un cristall, un mapa, un diccionari o tal vegada són les lletres amb què es fa una pregunta. La exposición muestra los trabajos publicados en el anuario de La escuela de Blank Paper, donde los alumnos del curso 2008-2009 muestran sus historias. Con sinceridad y compromiso, han cogido la cámara y se han puesto frente al mundo y, sobre todo, frente al reflejo de ese mundo en su interior. Para algunos, la cámara es una arma; para otros, un cristal, un mapa, un diccionario o tal vez sean las letras con las que se formula una pregunta. delfines fotografies Carrer Drassana de Ponent, s/n. Grau de Castelló HORARI DE LA SALA de dilluns a divendres, de 17 a 20 h PERIODE EXPOSITIU 14/05/10 - 30/06/10 VISITA VIRTUAL www.escorpa.com Laura Navarro Alegría club escorpa Organitza: Club Escorpa Col·labora: Universitat Jaume I Des de temps immemorials, els dofins i els homes han mantingut una estreta relació en la mar oceana. Identificats com animals del bon averany, confosos en mites i llegendes amb éssers humans transformats en animals del mar, el dofí és el prototip d’imatge de llibertat i intel·ligència, un Ulisses marí en un etern viatge cap a la Ítaca dels somnis. Els membres del Club d’Activitats Subaquàtiques Escorpa han seguit el rastre d’aquests bells animals en les llunyanes Maldives i ens l’ofereixen en aquesta exposició; Laura Navarro Alegría, Russell Hollingwoth, Benjamín Caballer Cabal, Marta Marín Lázaro Escrivá, Rosa Canales Cáceres, Antonio Méndez Campuzano i Jorge Forcada Segarra Desde tiempos inmemoriales, delfines y hombres han mantenido una estrecha relación en la mar oceana. Identificados como animales del buen agüero, confundidos en mitos y leyendas con seres humanos transformados en animales del mar, el delfín es el prototipo de imagen de libertad e inteligencia, un Ulises marino en un eterno viaje hacia la Ítaca de los sueños. Los miembros del Club de Actividades Subacuaticas Escorpa han seguido el rastro de estos bellos animales en las lejanas Maldivas y nos lo ofrecen en esta exposición; Laura Navarro Alegría, Russell Hollingwoth, Benjamín Caballer Cabal, Marta Marín Lázaro Escrivá, Rosa Canales Cáceres, Antonio Méndez Campuzano y Jorge Forcada Segarra. Juan Vicent Doñate FOTO PRENSA fotografies casa de la cultura Carrer Antoni Maura, 4. Castelló de la Plana HORARI DE LA SALA de dilluns a divendres, de 12 a 14 h i de 17 a 21 h PERIODE EXPOSITIU 14/05/10 - 29/05/10 Organitzen: Afoprensa i Ajuntament de Castelló Col·labora: Universitat Jaume I Com tots els anys, el col·lectiu de fotògrafs i fotògrafes de premsa ens apropen a la nostra història més recent a través de les seues instantànies. Imatges que no van ser publicades en el seu moment pels mitjans i que arriben fresques a les nostres retines per a portar-nos, de nou, el que ahir va ser notícia. Como todos los años, el colectivo de fotógrafos y fotógrafas de prensa nos acercan a nuestra historia más reciente a través de sus instantáneas. Imágenes que no fueron publicadas en su momento por los medios y que llegan frescas a nuestras retinas para traernos, de nuevo, lo que ayer fue noticia. Els professionals de la fotografia que participen en aquesta mostra són: Ángel Sánchez, Carme Ripollés, Pau Bellido, Toni Losas, Carlos Pascual, Robert Muñoz, Jorge Vilanova, Pedro González, Txema Amat, Susana Fas, Nacho Canós, Juan Vicent, Juan Martí, Vicent Martí, López Oltra, Juan Julián, Pablo Breva, David Bausá i Francisco Poyatos. Los profesionales de la fotografía que participan en esta muestra son: Ángel Sánchez, Carme Ripollés, Pau Bellido, Toni Losas, Carlos Pascual, Robert Muñoz, Jorge Vilanova, Pedro González, Txema Amat, Susana Fas, Nacho Canós, Juan Vicent, Juan Martí,Vicent Martí, López Oltra, Juan Julián, Pablo Breva, David Bausá y Francisco Poyatos. rayogramas f ot ogra f ies escola d’art i superior de disseny de castelló Samuel Calzado Plaça Fadrell, 1. Castelló de la Plana HORARI DE LA SALA de dilluns a divendres de 10 a 19 h PERIODE EXPOSITIU 18/05/10 - 06/06/10 INAUGURACIÓ 18/05/10, 13.00 h Organitza: Escola d’Art i Superior de Disseny de Castelló Col·labora: Universitat Jaume I Els “Rayogramas” són impressions fotogràfiques tretes sense càmera quan exposem a la llum diferents objectes que descansen sobre una superfície fotosensible. Segons el temps d’exposició i el material dels objectes (més o menys transparent) s’obtenen variats resultats. Los “Rayogramas” son impresiones fotográficas sacadas sin cámara al exponer a la luz diferentes objetos que descansan sobre una superficie fotosensible. Dependiendo del tiempo de exposición y del material de los objetos (más o menos transparente) se consiguen variados resultados. Els alumnes de fotografia de l’Escola d’Art i Superior de Disseny de Castelló ens inviten a conèixer aquesta tècnica a través dels seus treballs. Los alumnos de fotografía de l’Escola d’Art i Superior de Disseny de Castelló nos invitan a conocer esta técnica a través de sus trabajos. Daniel Alvarez, Blás Andrés García, Victor Argüelles, Sara Bellés, Samuel Calzado, Carlos Diez, Laura Fernandez, Selene Fonfria, J. Miguel Gaspar, Francesc Ramón, Vanesa Gonzalez, Rubén Larriu, María Ferrer, Arnau Arbiol, Jose Blasco, Dolores Cabrera, Laura Campos, Dara Caro, Dolores Casado, Javier Catalá, Raúl Colomer, Joan Fagoaga, Rafael García, Sara Gonzalez, Coral Gómez, A. Rodrigo Ibarra i Albert Martínez participen en aquesta mostra. Daniel Alvarez, Blás Andrés García, Victor Argüelles, Sara Bellés, Samuel Calzado, Carlos Diez, Laura Fernandez, Selene Fonfria, J. Miguel Gaspar, Francesc Ramón, Vanesa Gonzalez, Rubén Larriu, María Ferrer, Arnau Arbiol, Jose Blasco, Dolores Cabrera, Laura Campos, Dara Caro, Dolores Casado, Javier Catalá, Raúl Colomer, Joan Fagoaga, Rafael García, Sara Gonzalez, Coral Gómez, A. Rodrigo Ibarra i Albert Martínez participan en esta muestra. el cuerpo de la fotografía Col·lecció Alberto Adsuara Vehi f o t ogra f ies FUNDACIÓ CAIXA VINaRÒS Carrer dels Socors, 64. Vinaròs HORARI DE LA SALA de dilluns a divendres de 18 a 20 h PERIODE EXPOSITIU 20/05/10 - 04/06/10 INAUGURACIÓ 19/05/10, 19.30 h Organitzen: Campus Obert, Universitat Jaume I, Fundació Caixa Vinaròs i Ajuntament de Vinaròs La mostra es compon de fotografies que relacionen, d’alguna manera, els sentiments amb el cos humà. Totes les imatges són el reflex del que va ser un sentiment còmplice entre el fotògraf i el/la model. La fotografia i els seus moments decisius: el cos de la fotografia. La muestra se compone de fotografías que relacionan, de alguna manera, los sentimientos con el cuerpo humano. Todas las imágenes son ecos de lo que fue un sentimiento cómplice entre el fotógrafo y el/la modelo. La fotografía y sus momentos decisivos: el cuerpo de la fotografía. En “El Cuerpo de la Fotografía” s’inclouen obres d’autors com Isabel Muñoz, Miguel Oriola, Toni Catany i José Manuel Castro Prieto. En “El Cuerpo de la Fotografía” se incluyen obras de autores como Isabel Muñoz, Miguel Oriola, Toni Catany y José Manuel Castro Prieto. gran format/2009 f o t ogra f ies SALES GÒTIQUES DE L’AJUNTAMENT Toni Miranda Plaça de l’Esglèsaia, 6. Vilafranca HORARI DE LA SALA de dimecres a dissabtes de 10 a 13.30 h i de 16 a 19 h. Diumenges de 10 a 13.30 h PERIODE EXPOSITIU 21/05/10 - 06/06/10 INAUGURACIÓ 21/05/10, 19.30 h Organitzen: Campus Obert, Universitat Jaume I i Ajuntament de Vilafranca La mostra apropa al públic les diferents tècniques i els procediments en què es basa el fotògraf per a cridar l’atenció sobre la imatge captada a través de la càmera. Una imatge que es converteix en un relat visual, una narració construïda a partir dels recursos amb què el fotògraf s’enfronta i ens representa la realitat. La muestra acerca al público las diferentes técnicas y procedimientos en las que se basa el fotógrafo para llamar la atención sobre la imagen captada a través de la cámara. Una imagen que se convierte en un relato visual, una narración construida a partir de los recursos con que el fotógrafo se enfrenta y nos representa la realidad. Diversos autors mostren les seues fotografies en aquesta exposició col·lectiva. Diversos autores son los que muestran sus fotografías en esta exposición colectiva. el álbum familiar cas t ell ó n en los años 20 y 30 EDIFICI GLORIETA Carrer Fra Bonafacio Ferrer, 2. Segorbe HORARI DE LA SALA de dilluns a divendres, de 8 a 22 h PERIODE EXPOSITIU 25/05/10 - 25/06/10 Organitzen: Campues Obert, Univerrsitat Jaume I i Ajuntament de Segorb Les fotografies d’aquesta exposició endinsen el públic en el fascinant món de l’àlbum familiar i la fotografia privada. Preses, captures d’un temps congelat en la fotografia i ja passat que apropen els espectadors cap a la mateixa experiència personal de l’àlbum fotogràfic de família dels anys 20 i 30 del segle xx. Las fotografías de esta exposición adentran al público en el fascinante mundo del álbum familiar y la fotografía privada. Tomas, capturas de un tiempo congelado en la fotografía y ya pasado que acercan a los espectadores hacia la propia experiencia personal del álbum fotográfico de familia de los años 20 y 30 del siglo xx. A partir de l’aportació de fotografies que en el seu dia van fer cinc famílies de Castelló de la Plana, la Universitat Jaume I, a través del seu Vicerectorat de Cultura i el de Relaciones Institucionals, ha creat una mostra fotogràfica de retrats de l’època que permeten al públic conèixer alguns dels aspectes de la vida familiar d’aquestes dues dècades del segle passat. A partir de la aportación de fotografías que en su día hicieron cinco familias de Castelló de la Plana, la Universitat Jaume I, a través de su Vicerrectorado de Cultura y el de Relaciones Institucionales, ha creado una muestra fotográfica de retratos de la época que permiten al público conocer algunos de los aspectos de la vida familiar de estas dos décadas del siglo pasado. viatge submarí fotografies naturhiscope Plaça de l’Esglèsa, s/n. Oropesa del Mar HORARI DE LA SALA de dilluns a dissabtes de 10 a 14 h i de 16 a 19 h PERIODE EXPOSITIU 28/05/10 - 30/06/10 INAUGURACIÓ 28/05/10, 19.00 h VISITA VIRTUAL www.escorpa.com Organitzen: DXT Náutico, Ajuntament d’Oropesa del Mar - Nathrhiscope Col·labora: Universitat Jaume I Jorge Forcada Conèixer i comprendre la diversitat i l’equilibri bionatural dels fons marins, descobrir la bellesa en el gran blau, protegir-la i sentir-la són els objectius que persegueix el Club de Submarinisme Scorpa. Són els seus socis i sòcies qui, exercint de fotògrafs i fotògrafes casuals, inviten a través de les seues fotografies a disfrutar, a descobrir i a comprometre’s amb la salvaguarda d’aquest tresor viu que són els fons marins. Conocer y comprender la diversidad y el equilibrio bionatural de los fondos marinos, descubrir la belleza en el gran azul, protegerla y sentirla son los objetivos que persigue el Club de Submarinismo Scorpa. Son sus socios y socias quienes, ejerciendo de fotógrafos y fotógrafas casuales, invitan a través de sus fotografías a disfrutar, a descubrir y a comprometerse con la salvaguarda de ese tesoro vivo que son los fondos marinos. La mostra presenta obres de Marta Marín, Lázaro Escrivá, Pau García, Roberto Huertas, Jorge Muñoz, Ana Isabel Ortiz, Rafa Bosquet, Labordena Barceló, Antonio Martínez, José Luis Miralles, Luciano Giudicessi, Monserrat Pitch, Valentina Romani, Vicente Badía, Xavi Pegueroles, Rafael García, Pilar Salvo, Alfredo Carnicero, Ricardo Safont i Jorge Forcada. La muestra presenta obras de Marta Marín, Lázaro Escrivá, Pau García, Roberto Huertas, Jorge Muñoz, Ana Isabel Ortiz, Rafa Bosquet, Carlos Labordena, Antonio Martínez, José Luis Miralles, Luciano Giudicessi, Monserrat Pitch, Valentina Romani, Vicente Badía, Xavi Pegueroles, Rafael García, Pilar Salvo, Alfredo Carnicero, Ricardo Safont y Jorge Forcada. CONCURSO fotográfico del cp epa miguel h ern á nde z CP DEL EPA MIGUEL HERNÁNDEZ Carrer Dolors Ibarruri, s/n. Port de Sagunt HORARI DE LA SALA de dilluns a divendres de 17 a 20 h PERIODE EXPOSITIU 03/06/10 - 24/06/10 Organitzen: CP del EPA Miguel Hernández i Ajuntament de Sagunt Col·labora: Universitat Jaume I Presentació dels treballs guayadors del concurs fotogràfic del col·legi públic de formació de persones adultes Miguel Hernández de Sagunt, patrocinat i organitzat per la asociació de alumnes del centre. Presentación de los trabajos ganadores del concurso fotográfico del colegio público de formación de persones adultas Miguel Hernández de Sagunto, patrocinado y organizado por la asociación de alumnos del centro. AL TRES OTRAS ACTIVIDADES ACTIVITATS Joel de las Heras visites guiades ac t ivi t a t per a t o t s els p ú b lics VISITES GIADES A LES EXPOSICIONS DE LA LLOTJA DEL CÀNEM, EL MUSEU DE BELLES ARTS I ALTRES ESPAIS Màxim 30 persones per grup.Visites dissenyades segons la necessitat del grup i els horaris. HORARI DE LES VISITES de 10 h a 13.20 h PERIODE EXPOSITIU Dilluns 17, 24 i 31 de maig i dimecres 12 i 26 de maig de 2010 Organitzen: Universitat Jaume I i La escuela de Blank Paper Les visites guiades van dirigides al públic en general. La Escuela de Blank Paper en col·laboració amb la Universitat Jaume I ofereix visites guiades per les exposicions d’Imaginària 2010 Fotografia en Primavera. Una vegada establits els recorreguts, es podran escollir diferents itineraris. Las visitas guiadas están dirigidas al público en general. La escuela de Blank Paper en colaboración con la Universitat Jaume I ofrece visitas guiadas por las exposiciones de Imaginaria 2010 Fotografía en Primavera. Una vez establecidos los recorridos, se podrán escoger diferentes itinerarios. disparos sincopados projecció audiovisual col·lec t iva MUSEU DE BELLES ARTS Carrer Avinguda Germans Bou, 28. Castelló de la Plana DIA I HORA 22/05/10 - 22.30 h Alberto Lizaralde Organitzen: Universitat Jaume I i La escuela de Blank Paper i Museu de Belles Arts - Castelló Cultural - Generalitat Valenciana En aquesta obra, els artistes plantegen la pregunta següent: “A on dirigim la mirada?” El punt de vista en la fotografia; com a mecanisme de personalitat, identitat i coneixement. Aquesta exhibició és la trobada de 12 mirades que ens mostren les seues atmosferes més interiors, els seus primers descobriments. En esta obra, los artistas plantean la siguiente pregunta: “¿Dónde dirigir la mirada?” El punto de vista en la fotografía; como mecanismo de personalidad, identidad y conocimiento. Esta exhibición es el encuentro de 12 miradas que nos muestran sus atmósferas más interiores, sus primeros descubrimientos. Aquesta proposta es tracta de les joves mirades dels alumnes del Curs Anual Blank Paper de Madrid i Castelló: Alberto Lizaralde, Lidón Forés, Juan Vicent Doñate, Sandra Claret, Iván Corrales, Yago Castromil, Antonio Muñoz de Mesa, Omar Arnau, Paco Poyato, Kike Galdú, Leticia Tojar i Rafa Miranda. Esta propuesta se trata de las jóvenes miradas de los alumnos del Curso Anual Blank Paper de Madrid y Castelló: Alberto Lizaralde, Lidón Forés, Juan Vicent Doñate, Sandra Claret, Iván Corrales, Yago Castromil, Antonio Muñoz de Mesa, Omar Arnau, Paco Poyato, Kike Galdú, Leticia Tojar y Rafa Miranda. au t o acusaci ó projecció audiovisual de iñaki álvarez ortiz MUSEU DE BELLES ARTS Carrer Avinguda Germans Bou, 28. Castelló de la Plana DIA I HORA 22/05/10 - 23.30 h Organitzen: Universitat Jaume I i Museu de Belles Arts Castelló Cultural - Generalitat Valenciana Aquest treball fa una reflexió sobre els sentiments humans envers el món prenent una de les peces parlades de l’obra de Peter Handke, Autoacusació (1966), on reflexiona sobre els límits expressius de la primera persona i de la necessitat del primer diàleg; en aquest cas un home i una dona. És una peça en forma de monòleg, parlada pels dos personatges, encara que al text no hi ha papers definits, van dient el text successivament, sense un ordre preestablit pel dramaturg. Parlen tots dos alhora, cridant, insultant o a mitja veu, amb modulacions molt dures, de manera que es va produint un ordre acústic. Este trabajo hace una reflexión sobre los sentimientos humanos hacia el mundo tomando una de las piezas habladas de la obra de Peter Handke, Autoacusación (1966), donde reflexiona sobre los límites expresivos de la primera persona y de la necesidad del primer diálogo; en este caso un hombre y una mujer. Es una pieza en forma de monólogo, hablada por los dos personajes, aunque en el texto no hay papeles definidos, van diciendo el texto sucesivamente, sin un orden preestablecido por el dramaturgo. Hablan los dosal mismo tiempo, gritando, insultando o a media voz, con modulaciones muy duras, de modo que se va produciendo un orden acústico. conferència projecció EDIFICI HUCHA Joel de las Heras josé ramón lluna de la ossa f rancesc vera casas i juan plasencia Carrer d’Enmig, 82. Castelló de la Plana DIA I HORA 07/05/10 - 19.30 h Organitzen: Agrupació Fotogràfica Sarthou Carreres i Fundació Bancaixa - Caixa Castelló Col·labora: Universitat Jaume I L’Agrupació Fotogràfica Sarthou Carreres i la Fundació Bancaixa-Caixa Castelló inviten a participar en la projecció conferència que han organitzat en aquesta ocasió amb els membres del jurat de la seua 2a edició del Concurs Nacional de Fotografia Sarthou Carreres. La Agrupación Fotográfica Sarthou Carreres y la Fundación Bancaixa-Caixa Castelló invitan a participar en la proyección-conferencia que han organizado en esta ocasión con los miembros del jurado de su 2ª edición del Concurso Nacional de Fotografía Sarthou Carreres. LLOTJA DEL CÀNEM, SEU DE LA CIUTAT, UNIVERSITAT JAUME I Joel de las Heras marató fotogràfica Carrer Cavallers, 1. Castelló de la Plana DIA I HORA 22/05/10 - 09.30 h Organitzen: Universitat Jaume I i AFOC Col·labora: Ajuntament de Castelló L’agrupació fotogràfica AFOC invita a participar en aquest esdeveniment fotogràfic per tal d’eixir al carrer i fotografiar”. Les fotos que concórreguen en l’apartat de concurs es projectaran el 4 de juny de 2010 en el Claustre del Museu de Belles Arts de Castelló, en l’acte de cloenda del Festival Imaginària 2010. La agrupación fotográfica AFOC invita a participar en este evento fotográfico con el objetivo de “salir a la calle y fotografiar”. Las fotos que concurran en el apartado de concurso se proyectarán el 4 de junio de 2010 en el Claustro del Museo de Bellas Artes de Castelló, en el acto de clausura del Festival Imaginaria 2010. plaça tetuán Castelló de la Plana DIA I HORA 22/05/10 - 12.00 h Organitzen: Universitat Jaume I i Cafetería Arajovic Col·labora: Ajuntament de Castelló La I Fira Fotogràfica que s’organitza en aquesta ciutat naix per a donar una oportunitat a les persones aficionades a la fotografia. L’esdeveniment té com a objectius el que els aficionats puguen presentar el seu treball, conèixer les propostes dels altres, intercanviar impressions i opinions. A més hi haurà compravenda i intercanvi de material de segona mà, llibres i catàlegs de fotografia. Joel de las Heras fira fotogràfica La I Feria Fotográfica que se organiza en esta ciudad nace para dar una oportunidad a las personas aficionadas a la fotografía. El evento tiene como objetivos el que los aficionados puedan presentar su trabajo, conocer las propuestas de los demás, intercambiar impresiones y opiniones. Además habrá compraventa e intercambio de material de segunda mano, libros y catálogos de fotografía. l’edició impresa t aller , na t alia t roi t i ñ o la escuela de blank paper Carrer dels Tarongers, 2A - entl. dreta Castelló de la Plana DIA I HORA 22/05/10 - 16.00 h Organitzen: La escuela de Blank Paper Col·labora: Universitat Jaume I En aquest taller es mostraran les claus per a conèixer i entendre el plantejament i la realització d’una peça exclusiva d’edició impresa com un llibre, un catàleg o un dossier. Es parlarà sobre el llenguatge narratiu i el llenguatge visual. A més, s’abordaran les parts contractants del procés d’elaboració: les premisses, l’edició d’imatges, el disseny, la impressió, els acabats...; i tot això acompanyat d’exemples i de la realització d’alguna pràctica per a aconseguir una millor comprensió del procés editorial. El taller serà impartit per Natalia Troitiño, natural de París. En este taller se mostrarán las claves para conocer y entender el planteamiento y la realización de una pieza exclusiva de edición impresa como un libro, un catálogo o un dossier. Se hablará sobre el lenguaje narrativo y el lenguaje visual. Además, se abordarán las partes contratantes del proceso de elaboración: las premisas, a edición de imágenes, el diseño, la impresión, los acabados...; y todo ello acompañado de ejemplos y de la realización de alguna práctica para conseguir una mejor comprensión del proceso editorial. El taller será impartido por Natalia Troitiño, natural de París. la edición digital t aller , v í c t or garrido centre social sant isidre Carrer d’Enmig, 49. Castelló de la Plana DIA I HORA 26/05/10 - 19.30 h Luis Cuenca Organitzen: Universitat Jaume I i La escuela de Blank Paper Col·labora: Fundació Sant Isidre - Caixa Rural Castelló La fotografia digital és l’estàndard de la fotografia actual, ja que hi ha formats d’arxiu i eines de treball que permeten obtenir resultats professionals amb un esforç contingut. Les fotos preses en RAW permeten una edició més flexible, una correcció d’errors més potent, i també ampliacions més grans amb una qualitat adequada per a l’entorn editorial. Practicant amb exemples reals de processament d’imatges, es mostrarà fins a on poden arribar les fotografies, aclarint les diferències entre el retoc i l’ajustament fotogràfic. El taller serà impartit per Víctor Garrido, natural de Luarca. La fotografía digital es el estándar de la fotografía actual, ya que existen formatos de archivo y herramientas de trabajo que permiten obtener resultados profesionales con un esfuerzo contenido. Las fotos tomadas en RAW permiten una edición más flexible, una corrección de errores más potente, así como ampliaciones más grandes con una calidad adecuada para el entorno editorial. Practicando con ejemplos reales de procesado de imágenes, se mostrará hasta dónde pueden llegar las fotografías, aclarando las diferencias entre el retoque y el ajuste fotográfico. El taller será impartido por Víctor Garrido, natural de Luarca. estudi fotogràfic per f ormance PLAÇA SANTA CLARA DIA I HORA 29/05/10 - 11.00 h Juan Vicent Doñate Organitzen: AFOC Col·labora: Universitat Jaume I El col·lectiu fotogràfic de Castelló, AFOC, invita als ciutadans a ser models per un dia. Per a això, construiran un estudi fotogràfic a l’aire lliure, en ple centre de la ciutat. Així, la Plaça Santa Clara, en el cor de Castelló de la Plana, es convertirà en un estudi de fotografia, on focus, fons i fotògrafs aniran a la caça de persones que es convertisquen per un moment en el blanc de les seues càmeres. El colectivo fotográfico de Castelló, AFOC, invita a los ciudadanos a ser modelos por un día. Para ello, van a construir un estudio fotográfico al aire libre, en pleno centro de la ciudad. Así, la Plaza Santa Clara, en el corazón de Castelló de la Plana, se convertirá en un estudio de fotografía, donde focos, fondos y fotógrafos andarán a la caza de personas que se conviertan por un momento en el blanco de sus cámaras. festa de clausura imaginaria 2 0 1 0 Joel de las Heras MUSEU DE BELLES ARTS Carrer Avinguda Germans Bou, 28. Castelló de la Plana DIA I HORA 04/06/10 - 22.30 h Organitzen: Universitat Jaume I Col·labora: Museu de Belles Arts - Castelló Cultural - Generalitat Valenciana Tot el que comença, acaba, i la present edició d’Imaginària s’acomiada presentant abans el making off del festival a través del treball fet pel fotògraf Juan Vicent Doñate i el realitzador Antonio Castelló, Fili. A continuació, es gaudirà amb les fotografies que concorren en el concurs de la Marató Fotogràfica Ciutat de Castelló i amb una selecció de les obres fotogràfiques i els autors que han fet possible la present edició del festival. Todo tiene su fin y la presente edición de Imaginaria se despide presentando antes el making off del festival a través del trabajo realizado por el fotógrafo Juan Vicent Doñate y el realizador Antonio Castelló, Fili. A continuación, se disfrutará con las fotografías que concurren en el concurso de la Maratón Fotográfica Ciudad de Castellón y con una selección de las obras fotográficas y los autores que han hecho posible la presente edición del festival.