PROGRAMA EXPOSITIVO CENTROCENTRO

PROGRAMACIÓN
SEPTIEMBRE-DICIEMBRE 2012
SEPTIEMBRE
•
VDB. REGENERACIÓN URBANA PARTICIPATIVA
7 de septiembre – 28 de octubre de 2012 / OBSERVATORIO CIUDAD 21. PLANTA 1
•
EL ARTISTA EN LA CIUDAD
23 de septiembre – 3 de marzo de 2013 / PLANTA 5
•
INSTRUCCIONES DE USO
23 de septiembre – 31 de enero 2013 / PLANTA 3
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ESTACIÓN VÍDEO
23 de septiembre – 16 de diciembre de 2012 (Primer programa)
18 de diciembre de 2012 – 3 de marzo de 2013 (Segundo programa) / PLANTA 3
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LA CIUDAD EN VIÑETAS
28 septiembre 2012 – 25 de noviembre 2012. Mauro Entrialgo / PLANTA 4
•
EL ÚLTIMO VERANO
28 de septiembre 2012 – 25 de noviembre 2012. NOPHOTO/ DISTRITO FOTOGRÁFICO. PLANTA 4
•
ENCUENTROS // KOHTAAMISIA
20 de junio - 14 de octubre/ OBSERVATORIO CIUDAD 21. PLANTA 1
OCTUBRE
•
ÁREA DE INTERPRETACIÓN MIRADOR MADRID
Octubre de 2012
•
SEMANA DE LA ARQUITECTURA: 1 al 8 de octubre 2012
o TALLER CIUDAD – VELOCIDAD. Presentación de resultados 2 de octubre
o COLLECTIVE PAPERS AESTHETICS: SPACESHIP HEART. 3 al 7 de octubre 2012 (provisional)
•
¿CAZADORES DE TENDENCIAS? LOS NOMBRES ESENCIALES DE LA MODA ESPAÑOLA
5 de octubre – 3 de marzo de 2013 / PLANTA 4
•
FAVORABLES, MADRID, POEMA
24 de octubre 2012 – 16 mayo 2013 / Antigua Capilla
•
SUMANDO AMIGOS
23 de octubre – 4 de noviembre / OBSERVATORIO CIUDAD 21. PLANTA 1
•
CICLO PERSPECTIVAS. UNA RELECTURA MUSICAL DEL SIGLO XX
Octubre – diciembre de 2012 / Auditorio
1
NOVIEMBRE
•
AUDIÓPOLIS
Noviembre 2012 – septiembre 2013 (fechas por concretar) / Diferentes salas
•
UN BELÉN NAPOLITANO DEL SILGO XVIII
Finales de noviembre de 2012 – 2 de febrero de 2013 / PLANTA 2
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LA CIUDAD EN VIÑETAS
29 de noviembre 2012 - 27 de enero 2013: Miguel Ángel Martín
DICIEMBRE
•
EL LEGADO DE LA CASA DE ALBA
1 de diciembre de 2012 – 31 de marzo de 2013 / PLANTA 1
•
IV EDICIÓN MADATAC. CIBER CIVITAS
10 – 16 de diciembre de 2012 / PLANTA 1 + Auditorio
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SEPTIEMBRE
ENCUENTROS // KOHTAAMISIA
20 de junio - 14 de octubre
Con motivo de la capitalidad mundial del diseño de Helsinki en 2012, la Embajada de Finlandia, el
Instituto Iberoamericano de Finlandia y CentroCentro organizan en Madrid la exposición
Encuentros // Kohtaamisia, centrada en la importancia del diseño en el desarrollo de servicios para
la ciudadanía y los entornos públicos.
VDB. REGENERACIÓN URBANA PARTICIPATIVA
Observatorio Ciudad 21
7 de septiembre – 28 de octubre
VdB responde a las siglas del barrio madrileño Virgen de Begoña, situado en el distrito de
Fuencarral-El Pardo, donde el colectivo Paisaje Transversal desarrolla desde 2011 un proyecto de
participación vecinal en colaboración con la Asociación de Vecinos de Begoña, cuya metodología y
principales propuestas de intervención se exponen en la muestra.
El proyecto parte de la idea de que las transformaciones urbanas se producen cuando la población
promueve y entiende como propios los cambios. Tiene como objetivo fortalecer la identidad
comunitaria y dar respuesta a las demandas vecinales, formulando y probando nuevas estrategias
para la regeneración de la ciudad a partir de la implicación de los ciudadanos.
www.paisajetransversal.org
EL ARTISTA EN LA CIUDAD
23 de septiembre – 3 de marzo de 2013
La pintura moderna está hecha en la ciudad o desde la ciudad. Y todo caso, para espectadores urbanos. Esta
condición caracteriza los temas y los intereses de los pintores del siglo XX, que no sólo pintaron su fachada
sino también su vida interior. España llegó tan tarde a la modernidad que la postmodernidad nos cogió
desprevenidos. La ciudad, que había crecido a expensas del mercado de trabajo, que acababa de ser
escenario de la lucha por la libertad, se convirtió en lugar de celebración y luego de sucesivas desilusiones.
Hasta el día de hoy, en que la personalidad de las urbes cede en beneficio de la eficacia y la globalización. Así
pues, quienes aquí han pintado la ciudad en las últimas décadas del siglo XX y la primera del XXI lo han hecho
con un espíritu distinto a los de épocas anteriores. Y esto es lo que pretende mostrar esta exposición, que
reúne obra de 36 pintores nacidos entre 1945 y 1975.
La exposición ofrece una visión poco o nada idealizada de nuestras ciudades, sino completamente real aunque sólo en ocasiones realista-. Visión también marcadamente alejada del costumbrismo y
comprometida en resaltar los rasgos urbanos modernos e internacionales. Soñadora, en cambio, es la
mirada que se dirige a las ciudades extranjeras y a las que edifica el recuerdo y la imaginación. La española,
por su parte, es una ciudad en permanente construcción o, dicho de una forma menos amable, siempre en
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obras. También accederemos a lo más íntimo de la ciudad: tanto al subsuelo como a los espacios interiores y
a la trama de encuentros que propicia lo urbano.
En definitiva, ofrecemos una colección de puntos de vista y lenguajes pictóricos (cuyo preámbulo es un
dibujo del perfil de esta ciudad) que nos hará ver con nuevos ojos lo ya conocido, y nos permitirá seguir
imaginando donde lo creíamos ya todo visto.
Comisario por José Mª Parreño
José María Parreño Velasco (Madrid, 1958), doctor en Historia del Arte, es actualmente profesor de la
Facultad de Bellas Artes en la Universidad Complutense y director artístico de la galería arteSonado (La
Granja). Entre 1989 y 1995 trabajó como Coordinador del Área de Literatura del Círculo de Bellas Artes de
Madrid. Entre 1998 y 2008 fue sucesivamente subdirector y director del Museo de Arte Contemporáneo
Esteban Vicente de Segovia. Formó parte de la redacción de revistas como La Luna de Madrid y SurExpress.
Ha escrito crítica de exposiciones y libros para ABC, El Mundo y El País y textos para catálogos de Luis
Gordillo, Eva Lootz, Carlos León, Adolfo Schlosser, Chema Madoz… Ha comisariado exposiciones como Un
bosque en obras. Vanguardias de la escultura española en madera (2000) y Naturalmente Artificial. Arte y
Naturaleza en España 1968-2006 (2006). Ha publicado una docena de libros, de ensayo y creación. Los más
recientes: Un arte descontento (Murcia, Cendeac, 2006), El paisaje interior, Esteban Vicente, escritos y
entrevistas (Síntesis, 2012) y Poemas de amor y no (Ayuntamiento de Málaga, 2006).
Artistas participantes:
Juan Antonio Aguirre
Alfonso Albacete
Javier Aranguren
Marina Arespacochaga
Chiti Ayuso
José Luis Balagueró
José Manuel Ballester
Fernando Bellver
Dis Berlin
Ceesepe
Luis Claramunt
Javier de Juan
Félix de la Concha
Damián Flores
Carlos Franco
Miguel Galano
Clara Gangutia
Carlos García Alix
Concha Gómez Acebo
María Gómez
Roberto González Fernández
Jesús Ibáñez
Jesús Mari Lazkano
César Luengo
Sigfrido Martín Begué
Fernando Martín Godoy
Luis Mayo
María Luisa Mendoza
Juan Moreno Aguado
Rosa Pérez Carasa
Guillermo Pérez Villalta
Alberto Pina
Manolo Quejido
María Luisa Sanz
Gonzalo Sicre
Juan Ugalde
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INSTRUCCIONES DE USO
23 de septiembre - 31 de enero 2013
La intervención colectiva Instrucciones de uso, comisariada por Negocios Raros
(www.negociosraros.com), está compuesta por tres proyectos diferentes que plantean métodos
creativos de transformación urbana:
-
[MAD] Skyline Games, de PKMN [pac-man] (www.pkmn.es)
International Urban Factory, de Taller de Casquería (www.tallerdecasqueria.com)
Living Room, de Guillermo Trapiello (www.guillermotrapiello.com
Las tres propuestas invitan al público a reflexionar sobre las funciones del espacio cultural desde
una perspectiva creativa y, durante tres meses, le invitan a hacer uso de él como un lugar de
trabajo, descanso o una zona de juegos, y a participar en su transformación constante con nuevas
piezas y acciones, tanto espontáneas como programadas.
Negocios Raros lo crean Alfredo Poves (1987) y Miguel Bonet (1987) en el 2007 a raíz de la edición de
Plástico, una revista que contenía obras de arte originales que contó con más de 40 colaboradores (El Tono,
Chema Madoz, o Sosaku Miyazaki entre ellos). A día de hoy, Negocios Raros es una plataforma que
desarrolla proyectos empresariales y en el terreno de la gestión cultural y del ámbito creativo desarrolla
proyectos en diferentes formatos: "intentamos darle una vuelta de tuerca a los formatos usuales de la
industria cultural".
Taller de Casquería
Taller de Casquería (fundado en 2011) es un espacio de organización colectiva que aúna distintas disciplinas
en un juego de acontecimientos. Su prioridad es la colaboración e interacción entre distintas lógicas de
pensamiento y actividad. Este intercambio y sus múltiples fricciones se toman como punto de partida de los
procesos creativos, para generación de fruiciosas situaciones.
www.tallerdecasqueria.com
Guillermo Trapiello
Arquitecto licenciado por la Universidad Europea de Madrid en julio de 2012. Ha realizado diversos trabajos
de diseño gráfico e ilustración para editoriales como La Veleta, Pre-Textos, Campgráfic y Larga Marcha entre
otras. Ha colaborado en el estudio de arquitectura Langarita-Navarro. Es autor de Guadalejos, cuaderno de
dibujos utópicofreak, publicado por la editorial Negocios Raros (Madrid, 2010). En 2011 forma parte de tres
exposiciones colectivas, en Eva Ruíz para la exposición Aventura de Líneas,en Material Galería y en Espacio
Espora.
www.guillermotrapiello.com
PKMN
Son una oficina y colectivo de arquitectos formado en Madrid en 2006. Exploran la tecnología-tipologíaconstrucción en entornos urbanos consolidados (conectando memoria local y culturas contemporáneas), y
simultáneamente buscan otros ámbitos arquitectónicos que vinculen ciudadanía, identidad, pedagogía,
comunicación, juego, acción y ciudad, especialmente a través de prácticas de participación, enrolamiento,
mediación e innovación social, y de procesos experimentales de aprendizaje activo.
www.pkmn.es
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ESTACiÓN VÍDEO. VIDEOCITY
VideoCity es un proyecto, incluido dentro del genérico Estación Vídeo, estructurado en programas
periódicos, comisariado por Ramón Mateos, en el que, a partir de seis espacios especialmente
diseñados y producidos para la muestra, se ofrece al visitante una amplia panorámica de la creación
videográfica y audiovisual de los últimos años, siempre articulada a partir de temas asociados con la
ciudad y sus dimensiones arquitectónicas, sociales, antropológicas y creativas.
El proyecto dirigido por Ramón Mateos (www.ramon-mateos.com) se desarrolla mediante dos
programas de duración trimestral. Cada uno de ellos con seis ámbitos temáticos: La ciudad como
recorrido, De puertas adentro, La ciudad se mueve, La ciudad como mercado, Microrrelatos urbanos
y La ciudad como conflicto.
PROGRAMACIÓN
VIDEOCITY I
23 de septiembre – 16 de diciembre de 2012 (Primer programa)
ESTACION 1. La ciudad como recorrido
MATEO MATÉ. Madrid, 1964.
Viajo para conocer mi geografía.
2010. (4’ 30”).
ESTACION 2. De puertas adentro
PEDRO G. ROMERO. Huelva, 1964
La casa. 2006. (19’54”)
ESTACION 3. De puertas adentro
NURIA CARRASCO, Málaga, 1962.
Quién eres? 2006. (10’)
ESTACION 4. La ciudad se mueve
CYRIAK. Brighton, UK.
We got more. 2010. (2’ 38”)
GABRIEL ACEVEDO VELARDE. Lima,
Perú, 1976.
Parálisis. 2006. (2’ 23”)
TOMOTO, Madrid 1980
Copos, 238 amos. 2009. (1’ 04”)
IVAN NAVARRO & COURNEY SMITH
Chile, 1972 - Francia, 1966
La ballade de Montreull. 2005. (6’
16”)
ESTACIÓN 5. La ciudad como mercado
CRISTIAN JANKOWSKI. Göttingen,
Alemania, 1968
The Hunt. 1992/1997. (1’11”)
STUDIO SMACK. (Ton Meijdam,
Thom Snels y Béla Zsigmond) Breda,
Holanda, 2005.
Kapitaal. 2009. (6’18”).
ESTACIÓN 6. La ciudad como conflicto
COEN RENS. Holanda. 1986.
Gentrification battlefield. 2010. (1’
55”)
JUAN CARLOS ROBLES. Sevilla, 1968.
Videolub. 2011. (30’ 29”)
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VIDEOCITY II
18 de diciembre de 2012 – 3 de marzo de 2013 (Segundo programa)
ESTACION 1. La ciudad como recorrido
COLLECTIF FACT. (Annelore
Schneider, Claude Piguet) Suiza,
2002
Circus. Geneve 2004. (5’ 23”)
SETH NICHOLAS STEPHENS. USA,
1984
Lines. 2008. (2’ 04”)
JONAS DAHLBERG. Suecia, 1970
One-Way street. 2001. (3’48”)
ESTACION 2. De puertas adentro
NURIA CARRASCO, Málaga, 1962.
Fortuna-Moraleja. 2006. (10’)
ESTACION 3. De puertas adentro
JUAN CARLOS ROBLES, Sevilla, 1968.
Volker. 2003. (5’ 34”)
ESTACIÓN 4. La ciudad como mercado
OLAlA GÓMEZ. Madrid, 1982
Dia - metro. 2011. (4’ 30”)
ESTACIÓN 5. Microrrelatos urbanos
JORDI COLOMER. Barcelona, 1962.
Avenida Ixtapaluca (Houses for
Mexico) (2009). (6’)
FERMÍN JIMÉNEZ LANDA.
Pamplona,1979.
Desempatar en altura las 2 torres
más altas de Barcelona. 2008. (5’
15”)
JOSECHU DÁVILA. Madrid, 1966.
Mensaje de una mujer anónima.
2008-2011. (5’)
ESTACIÓN 6. La ciudad como conflicto
MARINELLA SENATORE. Cava dei
Tirreni, 1977
How do you kill the chemist. 2010.
(8’)
El trabajo de Ramón Mateos en el ámbito del arte contemporáneo se ha ido diversificando a lo largo de los
años desde el trabajo específicamente creativo relacionado con la producción de obra, tanto en forma de
colectivo como a título individual, hasta el comisariado de exposiciones, la realización de publicaciones en
papel y online y el desarrollo de programas de residencias para artistas, entre otros. Como artista visual ha
mostrado sus trabajos y proyectos en instituciones como el Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía,
MUSAC, CAAC, ARTIUM, Centro de Arte Santa Mónica e IVAM, entre otros.
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LA CIUDAD EN VIÑETAS
28 septiembre 2012 – 31 julio 2013
La ciudad en viñetas es un ciclo de exposiciones de historietas murales inéditas sobre Madrid creadas ex
profeso para este proyecto. Cada dos meses, un nuevo autor publicará en los paneles del pequeño espacio
central de la cuarta planta de CentroCentro su particular aproximación en forma de narrativa gráfica a los
edificios, las personas y las historias que habitan la ciudad.
La primera temporada, comisariada por Mauro Entrialgo, recogerá en cinco propuestas de historietistas
autóctonos un amplio espectro de estilos gráficos, modos de entender el medio, procedencias geográficas y
generaciones: del costumbrismo fantástico de Carmen y Laura Pacheco al rotundo minimal de línea fría de
Miguel Ángel Martín, del intrincado universo paralelo medieval de Santiago Valenzuela al trazo amable pero
gamberro de Puño, pasando por el didáctico humor colorista de Entrialgo.
En cuanto a contenido, el ciclo se aleja del concepto tradicional que entiende una exposición de cómics
como un cementerio de trabajos disecados que vieron la luz originalmente en otros medios y apuesta, por
tanto, por material inédito. En la forma, reconoce que la finalidad última de toda historieta es la
reproducción, pero aprovecha la ventaja del tamaño del muro para ofrecer al visitante un formato visual de
grandes dimensiones que una publicación impresa de papel no podría recoger.
27 de septiembre 2012 - 25 de noviembre 2012: Mauro Entrialgo
29 de noviembre 2012 - 27 de enero 2013: Miguel Ángel Martín
31 enero 2013 - 24 de marzo 2013: Santiago Valenzuela
28 de marzo 2013 - 26 de Mayo 2013: Carmen y Laura Pacheco
30 de Mayo 2013 - 31 de Julio 2013: Puño
EL ÚLTIMO VERANO
Distrito foto
28 de septiembre – 25 de noviembre 2012 / PLANTA 4
NOPHOTO ha decidido documentar la evolución del verano de 2012, el verano más inhóspito y
desalentador de nuestra historia reciente. Por si después de éste ya no hubiera otro. Por si
desaparece de nuestras vidas el verano. Esta exposición nace de un blog que narra un estado de
inquietud. Sus contenidos son frágiles y discontinuos, asociados a la naturaleza precaria de los
tiempos que vivimos. Pretende describir y rememorar las emociones de esa experiencia en vías de
extinción que llamamos verano.
En el espacio Distrito fotográfico, situado en la tercera planta de CentroCentro, se sucederán
distintas propuestas gráficas y audiovisuales.
NOPHOTO es un colectivo de fotografía contemporánea nacido en 2005 con el objetivo de hacer viables
proyectos individuales y colectivos NO convencionales. Se caracteriza por una actitud abierta en contenidos,
una tendencia interdisciplinar en las formas, la utilización de múltiples soportes de difusión de los proyectos,
como web y proyección digital y la implicación personal en el proceso de gestación y producción de los
mismos.
Los trabajos del colectivo ofrecen una experimentada mirada sobre lo cotidiano que siempre
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conduce a lo extraordinario. Este proceso es resultado de la reflexión en grupo y de la interacción de
procesos de creación alternativos. NOPHOTO ha sido galardonado con el Premio Revelación 2006 del Festival
Internacional de Fotografía y Artes Visuales PHotoEspaña.
OCTUBRE
SEMANA DE LA ARQUITECTURA
1 al 8 de octubre 2012
TALLER SLOWMADNESS
Presentación de resultados 2 de octubre
Como parte de los actos vinculados a la exposición Encuentros - Kohtaamisia en
CentroCentro y dentro del contexto de la Semana de la Arquitectura se está organizando un
taller, en colaboración con la Escuela Técnica Superior de Arquitectura de Madrid y más
particularmente con la Unidad Docente Herreros, que tendrá como tema la relación
CIUDAD-VELOCIDAD, en el contexto de los diferentes movimientos y filosofías culturales
“SLOW MOVEMENT”.
COLLECTIVE PAPERS AESTHETICS: SPACESHIP HEART
3 al 7 de octubre 2012 (provisional)
En colaboración con el COAM y la Embajada de Holanda, CentroCentro acogerá una
instalación interactiva que busca la participación ciudadana. La artista/arquitecta de origen
israelí, Noa Haim, propone continuar con su proyecto Collective Paper Aesthetics en el patio
de operaciones de CentroCentro. Utilizando materiales de papel en forma de piezas
estándar que la artista ha diseñado, el público puede contribuir a la construcción de una
instalación. Cada persona escoge una pieza y su ubicación en el conjunto, de manera que la
construcción va tomando forma siguiendo las distintas voluntades de los participantes.
¿CAZADORES DE TENDENCIAS? LOS NOMBRES ESENCIALES DE LA MODA ESPAÑOLA
4 de octubre – 3 de marzo de 2013
La exposición ¿Cazadores de tendencias? Los nombres esenciales de la moda española propone un
recorrido alfabético, a través de una selección de fotografías y material audiovisual, por los 67
diseñadores más destacados de la moda española de los últimos 40 años. Nombres que ya forman
parte de la historia, como Pertegaz o Loewe, conviven con diseñadores de renombre internacional,
como Jesús del Pozo, Miguel Palacio, Adolfo Domínguez o Agatha Ruiz de la Prada, a los que se
unen las propuestas más vanguardistas de los últimos años, como las de Davidelfín, Carlos Díez o
Ana Locking.
La selección de obra está configurada por imágenes de fotógrafos de reconocido prestigio, como
Alberto García-Alix, Javier Vallhonrat o Miguel Oriola, incluyendo, asimismo, fotografías de pasarela
que recogen aquellos momentos fundamentales dentro de la obra de cada diseñador.
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Este diccionario visual de la moda española se completa con una selección de citas de los autores y
una serie de entrevistas realizadas por el comisario de la muestra, Pedro Mansilla, que permiten
comprender la importancia y el por qué de cada uno de estos trabajos, a la vez que trazan una
panorámica de la moda española de los últimos 40 años.
FAVORABLES MADRID POEMA
Lecturas poéticas en CENTROCENTRO
Una ciudad que desee mantenerse cercana sin dejar de crecer, una ciudad que impulse la cultura y
la mantenga viva, debe ser frecuentada por los poetas. La propuesta de “Favorables, Madrid Poema
“es la de acercar no sólo la obra de nuestros mejores poetas vivos al público madrileño, sino
también ofrecer al ciudadanos el contacto con sus autores en un ambiente distendido, participativo
y enriquecedor.
Para el primer ciclo, presentado por Juan Carlos Suñén (Madrid, 1956), se han seleccionado ocho
poetas nacidos en la década de los cincuenta del pasado siglo. Son los representantes de una
generación de cambio cuya producción literaria se encuentra ahora en plena madurez:
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18 Octubre 2012: Olvido García Valdés
15 Noviembre 2012: Manolo Rico
13 Diciembre 2013: Ildefonso Rodríguez
17 Enero 2013: Concha García
21 Febrero 2013: Mª Antonia Ortega
14 Marzo 2013: Miguel Casado
18 Abril 2013: Blanca Andreu
16 Mayo 2013: Juan Carlos Mestre – cierre, con mesa redonda y concierto
Cada acto consta de una presentación, una lectura y coloquio.
SUMANDO AMIGOS
Observatorio Ciudad 21
23 de octubre – 4 de noviembre
Sumando amigos agrupa, bajo un mismo epígrafe, dos proyectos patrocinados por la Embajada de
Alemania en Madrid. El primero se enmarca en el contexto de las Jornadas Hispano-Alemanas de
ajedrez, que propiciará el encuentro de varios jóvenes ajedrecistas en los espacios de CentroCentro.
El segundo, Todo es un número, es un pequeño proyecto expositivo en el que se expondrán diversas
reproducciones de ejemplos icónicos de la vinculación entre el ajedrez y las imágenes.
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CICLO PERSPECTIVAS. UNA RELECTURA MUSICAL DEL SIGLO XX
Octubre – diciembre 2012
El proyecto Ciclo Perspectivas, comisariado por Jorge Fernández Guerra, establece la programación
de una decena de conciertos de agrupaciones musicales de pequeño formato, en los que con
periodicidad mensual, se hace un repaso a la historia musical del siglo XX, tanto en sus
composiciones, movimientos, como relecturas de la propia tradición musical occidental.
Programa
23 de octubre de 2012
Trío Pérez Iñesta
Darius Milhaud (Francia, 1892-1974). Suite (15’)
Alban Berg (Austria, 1885-1935). Adagio (15’)
Roberto Gerhard (España, 1896-1970). Andantino (5’)
Ernst Krenek (Austria, 1900-1991). Trío (15’)
Joan Albert Amargós (España, 1950). La niña bonita (5’)
20 de noviembre, 2012
Cuarteto Bacarisse
Adolfo Salazar (España, 1890-1958). Rubaiyat (siete fantasías) (1924)
Erwin Schulhoff (República Checa, 1894-1942). Cinco piezas para cuarteto (1923)
Dmitri Shostakovich (Unión Soviética, 1906-1975). Cuarteto no. 8 op. 110 en Do menor
(1960)
Javier Álvarez (México, 1956). Metro Chabacano (1991)
18 de diciembre, 2012
Trío Arbós III
Mauricio Kagel (Argentina, 1931-2008). Trio in einem Staz (2001)
Chick Corea (EEUU, 1941). Addendum
María de Alvear (España, 1960). Im Kern (2011)
Nikolai Kapustin (Rusia, 1937). Divertissement Op. 126 (2005)
NOVIEMBRE
AUDIÓPOLIS
Noviembre 2012 – septiembre 2013
AUDIÓPOLIS es una serie regular sobre creación sonora experimental que incluye conciertos,
instalaciones sonoras y presentaciones de artistas y experimentadores sonoros de todo el mundo
en CentroCentro. Como reflejo de la actividad polifacética habitual en los artistas contemporáneos,
y a fin de ofrecer una visión amplia de su trabajo, cada artista invitado lleva a cabo estos diferentes
tipos de actividades: concierto en el auditorio, instalación sonora en una sala específica (donde
permanece durante varias semanas) y charla/presentación/taller de su trabajo como artista.
Artistas invitados: Pink Twins (8 y 9 de noviembre), Big city Orchestra, James Webb y Yannis
Kiriakides (noviembre 2012 – septiembre 2013)
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UN BELÉN NAPOLITANO DEL SILGO XVIII
Final de noviembre de 2012 – 2 de febrero de 2013
El Napolitano constituye uno de los modelos más significativos de la tradición belenística barroca en
Occidente. Nacido y definido en el siglo XVIII, es un ejemplo paradigmático de una forma única de
mezclar lo cortesano y lo religioso, lo sofisticado y lo popular. Belén por antonomasia de las Casas
reales y de la nobleza, sus artesanos supieron condensar en técnicas, disposiciones, actitudes y
ademanes todo el espíritu del quehacer plástico de la época, aunando tanto la delicadeza de los
detalles de cada una de las piezas como la naturalidad de las escenas y conjuntos recreados.
Para las Navidades de 2012-2013, CentroCentro Cibeles de Cultura y Ciudadanía aloja en sus salas el
conjunto belenístico propiedad de la familia García de Castro, uno de los ejemplos más acabados
del barroco escultórico y popular del siglo XVIII, y que procede de una colección formada a lo largo
de décadas de coleccionismo e investigación, con más de 350 piezas.
DICIEMBRE
IV EDICIÓN MADATAC. CIBER CIVITAS
10 – 16 de diciembre de 2012
Con el nombre genérico de Ciber Civitas, CentroCentro acoge la IV edición del Festival Madatac
(Muestra de Artes Audiovisuales Digitales y Tecnologías Avanzadas Contemporáneas)
(www.madatac.es), centrado en el mundo del arte audiovisual más experimental y arriesgado y a
las nuevas tecnologías aplicadas a la creación artística. En esta edición el proyecto se hace eco
especial de la cultura cibernética asociada al devenir de la ciudad. El proyecto se desarrolla entre
los días 10 y 16 de diciembre de 2012, y ocupa diversos espacios de la planta 1 de CentroCentro.
EL LEGADO DE LA CASA DE ALBA
1 de diciembre de 2012 – 31 de marzo de 2013
La exposición El Legado Casa de Alba. Mecenazgo al servicio del Arte, es una recopilación de
muchas de las obras más representativas de la Fundación Casa de Alba tanto pictóricas y
escultóricas como documentales. La mayor parte de ellas se exhibirán al público por primera vez en
la historia en lo que podríamos denominar la exposición cultural más importante del año.
La Fundación Casa de Alba, con el fin de dar a conocer la labor de mantenimiento y conservación de
una de las colecciones más importantes de nuestro país en cuanto a relevancia artística e histórica,
ofrece al público la posibilidad de admirar, entre otras piezas, La duquesa de blanco, de Francisco
de Goya, y La Virgen de la granada, único cuadro en manos privadas de Fra Angelico, nunca antes
expuesto.
Junto a la galería de retratos de los sucesivos duques, realizados por maestros como Tiziano, LouisMichel van Loo, Mengs, Goya y Federico de Madrazo, se exhiben documentos tan señalados como
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la colección de cartas autógrafas de Cristóbal Colón, la más extensa que se conoce, el nobiliario de
Indias, fondo documental de extraordinaria importancia, una primera edición de El Quijote y la
afamada Biblia de Alba.
OTROS PROYECTOS
ÁREA DE INTERPRETACIÓN MIRADOR MADRID
Octubre 2012
El Mirador Madrid de CentroCentro contará con un espacio de interpretación en el que el visitante
recibirá información de los principales hitos del paisaje urbano que se avistan desde este punto
central de la ciudad. El proyecto dirigido por Paton Telleria Arquitecturaydiseño (Vicente Patón y
Alberto Tellería) incluye paneles estáticos con información de los diferentes edificios y entornos
que se divisan, así como acceso a otras fuentes de información de carácter más interactivo como la
web Monumenta Madrid (www.monumentamadrid.es), proyecto desarrollado por el Ayuntamiento
de Madrid.
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