COLEGIO ATABANZHA IED-2011 CIENCIAS SOCIALES JT PROYECTO CARNAVALEANDO POR EL MUNDO-VI

COLEGIO ATABANZHA IED-2011
CIENCIAS SOCIALES JT
PROYECTO CARNAVALEANDO POR EL MUNDO-VI
RESPONSABLES
DIANA BEJARANO
JHON JIMÉNEZ
ANDREA GONZÁLEZ
ORFA CIFUENTES
OSCAR GUILLERMO YARA
1- PLANEACIÓN
JUSTIFICACIÓN
Es un intento de unir la habilidad propia de nuestros educandos de Atabanzha
para desarrollar su inteligencia quinestésica y rítmico-musical y el acercamiento a
las ciencias sociales por medio de la cultura mundial. Por este motivo se pretende
dar continuidad a una experiencia que ha permanecido con cierto arraigo dentro
de la comunidad educativa de nuestra institución; es pertinente proseguir en este
año con dicho festival, que además se encuentra enmarcado en nuestro plan de
estudios general como el tópico generativo del tercer periodo denominado, “ de
rumba por Colombia”, pues en este año con motivo del mundial de futbol juvenil
2011, se decidió trabajar con la temática de rescatar y colocar en escena las
riquezas culturales y folclóricas de nuestro país.
En el año 2010 la jornada de la mañana decide replicar el festival, lo cual hizo con
mucho éxito y para el 2011 se esperan muchas sorpresas en la puesta en escena,
el 18 de noviembre entonces se celebrará el festival producto de muchos
esfuerzos de nuestros estudiantes y docentes.
OBJETIVOS GENERALES
Reforzar la imagen que tiene el educando de Atabanzha de sí mismo, a partir de
parámetros, valores éticos, artísticos y culturales, así como la conexión con el
mundo globalizado.
Validar la Danza y los valores culturales como recurso educativo que emana del
estudio de las ciencias sociales. Esta validez educativa viene avalada entre otras
razones por sus beneficios físicos, psicológicos y afectivos.
Objetivos a nivel institucional.
Acercar la Danza como manifestación artístico-cultural a la Comunidad Escolar
proporcionando al mismo tiempo vivencias de esta actividad a los escolares.
Concienciar a la Comunidad Escolar sobre la diversidad cultural y su integración a
través de las manifestaciones folclóricas y artísticas
Objetivos a nivel educativo.
Fomentar la coeducación a través del ritmo y los movimientos corporales.
Dotar al discente de un mayor abanico de respuestas motrices ante distintas
situaciones de su propio desarrollo personal.
Ayudar a los catecúmenos a aceptar su cuerpo mediante el movimiento, a
conocer un nuevo lenguaje: el lenguaje corporal, una nueva vía de expresión y
comunicación que vaya del interior al exterior.
2- EL HACER
PRESENTACIÓN
Desde el comienzo de los tiempos, el hombre ha utilizado el lenguaje corporal
como medio de expresión de sus sentimientos, emociones, etc. Por otro lado,
además de los valores artísticos y culturales de la expresión artística permite
demostrar nuestros más profundas emociones.
Los beneficios fundamentales que encontramos al desarrollar este proyecto son
varios, y pertenecen a distintos ámbitos de la persona.
Tanto alumnos como docentes pueden reconocer los beneficios físicos, que tal
vez serán los más visibles, pero también de los beneficios psicológicos y afectivos,
que no dejan de ser importantes en el desarrollo integral de nuestros prosélitos,
que generalmente permanecen gran parte dela año escolar en total apatía hacia el
cono0cimiento conceptual y nosotros como docentes nos damos cuenta de
manera permanente de esta situación en las aulas de clase del colegio Atabanzha.
Entre los beneficios psíquicos que se pueden derivar de la práctica y preparación
de las coreografías de los cursos tenemos la mejora de las cualidades físicas
básicas como son la fuerza, equilibrio, flexibilidad, coordinación, y otras cualidades
de percepción temporal y espacial. Todo esto puede contribuir a la mejora de la
autoestima, entrando así en el ámbito psicológico, donde también podremos
mejorar el autocontrol y el autoconocimiento, proporcionando el camino para el
equilibrio personal.
Dentro del ámbito emocional se puede evidenciar una mejora en la expresividad lo
que conlleva una mejor comunicación y, por lo tanto, un aumento del nivel de
socialización de los alumnos.
Tratando cuestiones de mayor actualidad en nuestra vida cotidiana también
conseguimos disminuir el nivel de estrés a la vez que nos sirve como medio para
abordar la diversidad cultural en las aulas, aumentando el número de recursos que
el docente, especialmente el de ciencias sociales y lógicamente la docente de
danzas del colegio, tienen a la hora de trabajar estos temas.
Por ultimo el trabajo cooperativo y solidario, el liderazgo, la autorregulación y
creatividad que imponen los discentes en estos eventos, justifican tanto esfuerzo
de la comunidad educativa.
El festival integra a la comunidad educativa en pro de la cultura mundial con la
representación artística de la danza, la música las costumbres, la gastronomía y
las riquezas naturales de diversos países del mundo que se asignan a cada curso
los cuales a su vez preparan un stand de comidas típicas y una danza
representativa con su respectiva escenografía que incluye un mural, la bandera ,
el escudo, los disfraces, los personajes famosos, la comparsa, un desfile alrededor
del barrio y finalmente en el polideportivo de valle de Cafam.
El festival se convierte en una herramienta que ayuda a mejorar el proceso de
aprendizaje, mediante un trabajo lúdico y dinámico que fortalece el espacio, la
personalidad, la educación escolar y promueve la interacción de actitudes y el
reconocimiento y/o afirmación de la autonomía que le permitirá asimilar la
importancia del equilibrio humano como base de todo bienestar personal y
colectivo. Los estudiantes juegan a la experimentación desde el movimiento, el
espacio, el tiempo y la música, con el propósito de adquirir elementos y
experiencias para crear, imaginar y soñar en medio de las difíciles condiciones
que afectan su entorno.
CRONOGRAMA
Fase 1
Consulta dirigida
Los educandos realizan esta fase durante el mes de agosto
Esta consulta recoge algunos datos básicos del departamento o país según el
caso que se describen a continuación
Datos generales (superficie, idioma, ciudades importantes, población, religión)
Mapa
Escudo.
Bandera
Himno
Economía
Organización política
Gastronomía
Vestuario típico
Danzas típicas
Ritmos musicales
Instrumentos musicales
Personajes representativos
Flora y fauna endémica
Industria y comercio
Actualidad geopolítica
Fase 2
Preparación
Durante los meses de septiembre y octubre, los prosélitos llevan a cabo la base de
su coreografía, elaboran un mural, el escudo, la bandera, los disfraces, la pancarta
y la danza o muestra artística que expondrán ante la comunidad educativa.
En este proceso se cuenta con la colaboración de la docente de danzas y los
espacios necesarios en la clase de ciencias sociales, también se destaca el
trabajo de algunos directores de curso en horarios extracurriculares, por su sentido
de competitividad y pertenencia a sus efebos.
Fase 3
Participación en el festival
Los cursos participan y compiten en tres categorías y que en este año premiará a
cada ganador con $500.000 pesos que utilizarán en una salida recreativa al final
del año lectivo. En todo caso a nivel académico todos los cursos serán valorados
en un 50% del tercer periodo por su participación en el festival en las áreas afines
a ciencias sociales y danzas.
A- CICLO UNO Y DOS
B- QUINTO, SEXTO, SÉPTIMO Y OCTAVO
C- NOVENO, DÉCIMO Y ONCE.
Los criterios que se tiene en cuenta para determinar los ganadores son los
siguientes y cuyos jurados tendrán en cuenta. (Los jurados son elegidos a nivel
externo y conocen del tema por sus profesiones)
Puesta en escena
Se
referirá:
a) A la originalidad del atuendo típico de la región o departamento de donde
procede
b)
La
la
uniformidad
de
colores
tratándose
danza.
de
una
comparsa
grupal
c) La disciplina en los saludos, la cantidad de parejas, la reseña histórica de la
danza o baile, el arte de presentar con propiedad la comparsa, el escudo, bandera
y el mural
2. COREOGRAFIA.- Se calificará de acuerdo a la dinámica de las figuras:
iconografías, diagonales, círculos, grupos de varones o mixtos que involucran el
tipo de danza según sea cada una de sus partes. Estas pueden tener tres a cuatro
partes y van siempre de menos a más con dominio de los espacios, cambios y
desplazamientos
sucesivos
fortuitos,
pero
ordenados,
simétricos,
correctos,
y
firmes,
rápidos.
3. RITMO.- Los pasos, movimientos corporales, manos, pies, desplazamientos
acompasados con los aditamentos de adorno o trabajo, deberán estar
musicalmente armonizados, sujetos a la frase, al compás, al pulso, combinación y
sucesión de movimientos corporales, de voces, de guapeos, etc.
4. EXPRESION.- Los danzarines expresan sus afectos sin palabras, sonriendo o
tristes, pero manifestando con miradas o gestos lo que se quiere dar a entender.
El intérprete tiene su propia técnica, espontánea para expresar circunstancias de
su papel por medio de gestos y movimientos con independencia de la palabra o
con ella (guapeos).
LAS FASES DE 3-VERIFICACIÓN Y 4- ACTUAR SE REALIZARÁN DESPUÉS
DEL FESTIVAL EL 18 DE NOVIEMBRE, CUANDO PODAMOS SACAR LAS
RESPECTIVAS CONCLUSIONES.