Bienvenidos La ReVista OjOs.com es una colección de energías de artistas percibidas por el OjO de un coleccionista de extrañezas. Además, algunas se desnudan ante los amantes estéticos para inmortalizar sus bellos cuerpos y turgencias para el placer de los amigos del MaReA. En esta ReVista participa la elite del arte mundial: happeners, pintores, escultores, dibujantes, artistas gráficos, fotógrafos, músicos, teatreros, escritores, poetas, periodistas, columnistas, perforEs una ReVista en la que se exaltan los va- mancistas y todas aquellas personas que lores de las mujeres artistas, bellas, crea- desean expresarse con libertad y desortivas, inteligentes, solidarias, elocuentes, den. sensibles, libertinas, contestatarias, insumisas, espirituales, tántricas, eróticas, La ReVista OjOs.com circula en las redivinas y humanas, de espíritu epicú- des del Museo Arte Erótico Americano reo y heteróclito, irónicas e irreverentes, MaReA y sus amigos. simpáticas, de corazón ardiente, sentido del humor, toque de locura, OjOs fieros, La publicidad en esta ReVista no es efíbuenas personas y buena energía para mera como la pautada en las publicamover el mundo real y el de los imagina- ciones periódicas impresas. Es eterna, rios creativos. mientras el planeta colapsa. Ir a sumario La ReVista OjOs.com es una publicación electrónica realizada por los artistas amigos del Museo Arte Erótico Americano MaReA, el primero de América. 2 ReVista OjOs.com ReVista ReVista OjOs.com OjOs.com 33 Abril de 2013 Encuentrenos también en: www.revistaojos.com Director y Editor Fernando Guinard [email protected] Diseño Emilce Rivera [email protected] Fotografía Archivo del MaReA Víctor Iglesias María Pino Julián Dangelo Héctor Gabriel Rensonnet Armin Torres Museo Arte Erótico Americano MaReA Colaboradores Carlos Genaro Matus, Emilce Rivera, Farmíneda de las Pléyades, Narda Fiori, Jotamario Arbeláez, Ángel Beccassino, Joaquín Bretón, Filomeno Hernández, Daniel de Cullá, Víctor Iglesias, Rosenell Baud, Edgar Francisko Jiménez, Joan Suárez, Iván Rickenmann, Jorge Torres, Mauricio Zequeda, Jaime Ruiz, Winston Morales, Carlos Antonio Sablón, Lorena Reyes, Carla Bucceri, Felizza Trassani, Iván Hurtado Lorenzo, Julián Dangelo, Lilia Gutiérrez Riveros, Luisa Fernanda Cárdenas, Bárbara Taboni, Ludmila Barbosa, María Pino y Lluvia Rocío. www.museoarteeroticoamericano.org ReVista OjOs.com Portada Teléfono: (57) 312 5531154 Bogotá, Colombia Carlos Antonio Sablón Pérez Coqueta, 2013. Acrílico sobre lienzo 150 x 90 cm 4 ReVista OjOs.com Ir a sumario www.revistaojos.com ReVista OjOs.com 5 Carlos Genaro Matus. (Chipre, 1964). Artista plástico, historiador y curador nacido en Chipre, de padres portugueses y nacionalizado en México. En ciudades como Sao Paulo, Kassel, Venecia, Quito, Panamá y Nueva York, publicó sus textos en volantes y folletos que circularon en ediciones de bajo presupuesto que fueron entregadas en estaciones de autobús y trenes subterráneos. Su proyecto “Arte- En Red 2” planteaba la idea de configurar obras de arte contemporáneo de forma colectiva, mucho antes de la puesta en marcha de la Internet. Ha sido catedrático y asesor de pre-selección para eventos como la VI Bienal de Pintura de Cuenca y la Documenta de Kassel, 1998. Se vinculó a este proyecto del MaReA en su año sabático en Colombia, país que lo atrajo por la belleza de sus mujeres y para desentrañar los genes de las madres que paren una clase política, empresarial y religiosa, corrupta, cínica e indigna encaramada en los carruseles criminales de la burocracia oficial y cultural para desgracia de las masas ignorantes, supersticiosas e indignas que los sostienen. Daniel de Cullá. (España, 1945). De origen castellano aragonés. Tras años de pobreza y soledad, muy joven, se fue a estudiar a los Seminarios de Segovia y Madrid. Más tarde, cuando abandonó los estudios de Magisterio y Filosofía y Letras viajó a Inglaterra, Países Bajos y Francia donde estudió las lenguas madres de los países que visitó. En ese periplo trabajó como portero nocturno en hoteles, tostador de pan y ayudante de cocinero. Poeta, escritor, ensayista, pintor y fotógrafo, es miembro fundador de las revistas literarias Gallotricolor y Flash Republicano. Su producción y publicaciones se han multiplicado sin cansancio. Figura destacada de la literatura universal, está considerado como el gran poeta de Castilla. Su poesía es transparente y en ella brillan ricas imágenes de corte surrealista. Su tema favorito es el Amor. Su obra Las Bragas del Maromal fue llevada al teatro. Miembro de la Asociación Colegial de Escritores de España. En la actualidad participa en espectáculos que funden pintura, poesía, música y teatro. Dirige la revista de Arte y Cultura ROBESPIERRE. Jotamario Arbeláez. (Colombia, 1940). Poeta, escritor y publicista. Uno de los más importantes representantes del Nadaísmo. Su primer libro, El profeta en su casa (1966), confirmó el ingenio y el talante mordaz que distinguiría a los nadaístas caleños. En 1980 obtuvo el Premio Nacional de Poesía Oveja Negra y Golpe de Dados, con Mi reino por este mundo. En 1985 el Premio Nacional de Poesía Colcultura con La casa de memoria. En 1999 el Premio de Poesía del Instituto Distrital de Cultura con El cuerpo de ella. Ha publicado, además: El libro rojo de Rojas (1970), denuncia del fraude electoral que se le hizo al general Gustavo Rojas Pinilla, escrito en colaboración con Elmo Valencia; la antología Doce poetas nadaístas de los últimos días (1986), y El Espíritu Erótico (1990), antología poética y pictórica realizada con Fernando Guinard. En 2002 Aguilar publicó Nada es para siempre. Antimemorias de un nadaísta. En el año 2008 le fue entregado en Caracas el Premio Internacional de Poesía ‘Chino’ Valera Mora por Paños menores. Actualmente es columnista del periódico El Tiempo de Bogotá y el País de Cali. Ángel Beccassino. (Argentina, 1948). Realiza desde 1970 propuestas de arte mediante intervenciones en el espacio público, videoinstalaciones, videoesculturas, performances, ensamblajes, collages, instalaciones fotográficas, happenings mediáticos. Escritor, músico, fotógrafo, periodista. Ha realizado propuestas en galerías y centros de arte de Nueva York, Tokio, Buenos Aires, Río de Janeiro, Berlín, Bogotá, México, Barcelona, Quito, Medellín, Cali y otras ciudades. Como fotógrafo tiene publicados seis libros, entre ellos Los Bordes de la Realidad (1983), Laberintos y Oráculos (1986, edición del Museo de Arte Contemporáneo de Bogotá), Todo Beso es un Iceberg (premio Lápiz de Acero, Colombia, 2000), El Hígado del Circo un Espejo (II Bienal de Amor y Éxtasis, 77 Orgasmos/Reflexiones sobre el morir (Frank Laser, 2005). Como periodista ha sido corresponsal de medios gráficos iberoamericanos en Asia y Europa, cubriendo en Beirut, durante la década de los 80s, la guerra del Líbano, y en Colombia diversas alternativas de la violencia que vive el país. 6 ReVista OjOs.com ReVista OjOs.com 7 Ir a sumario Cómplices Cómplices Joaquín Bretón. (Colombia, 1946). Escritor, anarquista, ateo, de izquierda con sabor escandinavo, personaje insólito, buena persona e implacable déspota con los estúpidos, dueño del Hotel de Siempre en Bucaramanga, que se ha caracterizado por ser la morada de los intelectuales que llegan a exponer sus pensamientos a la ciudad y son recibidos con afecto, lo que permite evadirse de la frialdad y superficialidad de los hoteles estrellados que abundan con su aire de banalidad. En abril de 2012 publicó su libro de relatos que tituló Huéspedes Insólitos del Hotel de Siempre, 580 páginas y 50 relatos donde plasma las locuras reales e imaginarias de huéspedes insólitos que han dejado huella en los 50 años como propietario del insólito hotel. Para este libro trabajó durante 90 días, quinientas cuarenta horas, bajo la mirada de muchas personas que observaban sus palabras automáticas en dos grandes televisores conectados a su computador. Gracias a su gentileza y a una complicidad por la libertad y el desorden como comportamiento cultural se convierte en uno de nuestros más queridos amigos colaboradores. Mauricio Zequeda (Bogotá, Colombia, 1972). Artista Plástico de la Universidad Nacional de Colombia sede Bogotá, pintor, excelente dibujante, ganador del premio Fernando Botero en el año 2007 con un premio de US$ 60.000 dólares donado por el maestro colombiano para apoyar artistas plásticos menores de 35 años. También ha sido beneficiado con la beca de Creación del Museo de Arte Contemporáneo de Bogotá Mac de Bogotá en 2009, y en 2008 obtuvo el primer puesto en el VIII Salón de agosto del mismo museo. Ha expuesto en importantes galerías bogotanas. Con la galería Luis Guillermo Moreno de Bogotá ha mostrado su trabajo en la China. Otras exposiciones individuales las ha realizado en la Casa de la Cultura de Valledupar, la Universidad del Atlántico y en el Antiguo Claustro de la Enseñanza en Bogotá. En exposiciones colectivas ha participado en más de cien, en diferentes países. Víctor Iglesias (España). Presidente de Galicia Terra de Acollida. ONG para la inserción laboral de inmigrantes y emigrantes retornados, Gerente General de Yglesias Model, fotógrafo, realizador de Books de moda y desnudo, ha participado en exposiciones de fotografía con diversas temáticas. En 2011 fue gestor y director de la I Exposición Internacional de Desnudo Artístico realizada en Galicia con la participación de fotógrafos y modelos de trayectoria internacional. En esta exposición mostró 25 de sus trabajos con algunas bellas e importantes modelos. En la actualidad está en el proceso de un libro de lujo sobre el desnudo artístico que será distribuido en España, Argentina, Colombia y México con la participación de más de 50 modelos de su agencia. Colabora con nuestra ReVista OjOs.com con su arte, las modelos y su excelente complicidad y generosidad. En la actualidad está considerado uno de los fotógrafos más importantes de España. Ir a sumario Iván Hurtado Lorenzo (Bogotá, Colombia, 1970). Estudió Artes Plásticas en la Escuela de Artes y Letras de la ciudad de Bogotá donde se desempeña como docente. Estudió grabado con Margarita Monsalve en el Taller La Cicuta y ha participado en seminarios, simposios teóricos, talleres y cursos de Memoria e identidad, Cultura universal, Lugares para el arte de fin de siglo, Civilizaciones de Mesoamérica y creatividad. Como ponente en temas de Imagen y representación ha disertado sobre El uso de tecnologías y su impacto en la concepción de la imagen y ha sido seleccionado para participar en el Second Annual Sister Cities International Artist Showcase / Art Deco Museum Welcome Center en Miami en 2012 y en el Hispanic Heritage Month, International Immigrants Foundation, New York, 2009. Participa en revistas y publicaciones institucionales. Tiene cuatro exposiciones individuales en la Galería Tomby en Tversted, Dinamarca, Espitia Galería de Cartagena, Universidad del Rosario en Bogotá. Ha participado en exposiciones colectivas en Niza (Francia) Miami y New York (Estados Unidos), Nápoles (Italia), Venezuela y Colombia. 8 ReVista OjOs.com ReVista OjOs.com 9 Felizza Trassani (México). Diseñadora de Modas, tiene un desesperado y enloquecido gusto por el arte en sus expresiones más bellas: la pintura, el dibujo, la escultura, la fotografía, la música y el cine. En la actualidad trabaja como modelo profesional para una de las más importantes academias de arte en México, la Real Academia de San Carlos, cuna de grandes artistas como el maestro Diego Rivera. También participa en talleres que imparten dibujo, pintura, escultura y fotografía. Se ha dedicado con gran fuerza a impulsar el arte y la cultura dentro de las pequeñas comunidades artísticas realizando subastas y exposiciones y dando a conocer nuevos talentos. Dedica gran parte de su tiempo a pintar y diseñar nuevas formas y técnicas para mejorar su creatividad. Se considera una mujer fuerte, intensa, apasionada, polémica, camaleónica, enamorada, amada, amante libre y con una insaciable hambre de conocimiento. Le gusta viajar, ama conocer otras culturas y quedarse con un poquito de cada sitio a donde va. Vive para amar, para disfrutar plenamente la vida en todos sus aspectos. Bárbara Taboni (Brescia, Italia, 1973). Vive y trabaja en Italia. Licenciada en Bellas Artes con especialización en pintura tiene una maestría en Artes Visuales y Teoría de la Producción en Escultura en la Academia de Bellas Artes de Venecia. Ha participado en importantes exposiciones comisariadas por personalidades entre las que se puede mencionar a R. Caldura e Gianluca D’INCA Levis, Nadia Melotti, Darío Trento, Marcello Pecchioli, Giromini Ferruccio, Falbo Isabel, Roberto Roda, Carlo Sala, Gloria Vallese, Maria Luisa Trevisan y Paolo de Grandis. Ha participado en eventos multimedia con el músico Pierangelo Taboni. En 2011 participó en Cracked Culture, Fronteras orientales, Evento colateral de la 54 Bienal de Venecia comisariada por Gloria Vallese, y en Open 13, Exposición Internacional de Esculturas e Instalaciones, en Venecia, comisariada por Gianluca D’INCA Levis y Paolo De Grandis. En 2008 participó en el Tercer Premio Internacional Arte Laguna en la Exposición Final de Escultura con la Fundación Benetton en el Palazzo Bomben de Treviso. Joan Suárez (Colombia, 1988). Nació en Medellín por las mismas calles de narcotraficantes, pistoleros y políticos. Es antioqueño como Débora Arango, Porfirio Barba Jacob, Pedro Nel Gómez, Ignacio Gómez Jaramillo, Augusto Rendón, Fernando Botero, Fernando Vallejo, Fernando González, Gonzalo Arango, Germán Londoño y muchos más que le han dado más gloria a Colombia que las bandas criminales infiltradas en los poderes políticos, judiciales, legisladores y empresariales. Egresado en Regencia de Farmacia de la Universidad de Antioquia. “Allí aprendí de papas bomba, reacciones químicas callejeras, píldoras abortivas [diría Don Ordoñez], conocí la flora y fauna de varias vaginas en el quirófano de obstetricia y ginecología en mi práctica académica. Actualmente tengo 24 años y vivo el presente con lo que se me presenta. Un hombre cuasi virgen para la sociedad colombiana”. Su espíritu investigativo, analítico y su talento para expresar con palabras e ideas esta realidad apestosa lo respaldan para convertirse en un colaborador de la revista de la libertad y el desorden donde no hay censura y se exalta la belleza y el talento. Desde noviembre de 2012 es colaborador de nuestra revista y en este número participa con reflexiones que permiten comprender el panorama actual en la formación e inducción de hombres del mañana. Winston Morales (Colombia, 1969). Poeta, escritor, editor, profesor universitario, director de revistas, corresponsal de publicaciones internacionales como la revista de literatura Alhucema de España; Corresponsal de la Revista de Literatura Il Convivio-Italia. Colaborador de las Revistas El Navegante, de México y Eldigoras, de España. Ha recibido importantes reconocimientos como los Primeros Puestos en los Concursos Nacionales de Poesía Universidad de la Antioquia en 2001 y de la Universidad del Quindío en 2000 y el Segundo Premio en el Concurso Nacional de Poesía Ciudad de Chiquinquirá en el mismo año. Fue Director Editorial y fundador del Periódico Neiva y es co-director de la revista Índice de Literatura, miembro del Consejo editorial de la revista de literatura Puesto de Combate, Bogotá; director de la Revista Hojas Sueltas, Neiva, Colaborador de las Revistas El Navegante, de México y El digoras, de España. Ha publicado los libros de poemas Aniquirona con Trilce Editores 1998; De Regreso a Schuaima, Ediciones Dauro, Granada, España, 2001 y Memorias de Alexander de Brucco, Editorial Universidad de Antioquia, 2002. Participó en el Festival Internacional de Poesía de Medellín, celebrado en Junio de 2002. Invitado al Festival de Poesía “Alzados en Almas” de la Casa de Poesía Silva en el 2001. 10 ReVista OjOs.com ReVista OjOs.com 11 Ir a sumario Cómplices Cómplices Luisa Fernanda Cárdenas (Medellín, Colombia, 1989). Talentosa, bella, curiosa, multidimensional y multidisciplinaria estudiante de X semestre de Artes Plásticas de la Universidad Nacional de Colombia de Medellín; tallerista de fotografía con el artista suizo Beat Presser. A principios de 2013 realizó una exposición con el trabajo de este taller. En 2012 participó en el grupo de Investigación de Fotografía dirigido por la artista plástica Edith Arbeláez y en la correspondiente exposición; también ha participado en performancias con el colectivo Azucaradas realizado en la Corporación Platohedro. En 2009 fue la ganadora del proyecto X lugar, de artes, y participó en el Taller Arte público - Arte político, CIVIS, en Agencia Sueca de Cooperación Internacional en Madrid, Cundinamarca. Entre 2008 y 2010 trabajó como directora de Arte, Editora de Video y Asistente de Comunicaciones y gestión en la Corporación Platohedro, Grupo Audiovisual, en Medellín. Y se rebusca con grabaciones de videos sociales. Vive en la Comuna 6, Doce de Octubre, donde se encuentra gran parte de los barrios con más conflictos en la ciudad cuya distribución urbana se caracteriza por ser una formación espontánea, no planificada. María Pino. (Argentina). Estudió en la Escuela Nacional de Comercio número 22 – Cutral Có, (que en lengua mapuche significa agua de fuego), provincia de Neuquén, tierra donde comienza el desierto y el oro negro conocido como petróleo brotó en medio de esqueletos petrificados de animales prehistóricos. Desde muy niña le gustó el dibujo y la pintura que estudió con diversos profesores y artistas plásticos: recibió algunos primeros premios en el Museo de Bellas Artes Emilio Saracco de Neuquén; luego se dedicó a la fotografía, realizó cursos, seminarios y talleres en su ciudad natal y en Buenos Aires. Inició una nueva vida de percepciones y sensaciones al ritmo de las luces y las sombras que capta con los movimientos de los cuerpos que se expresan con erotismo y lascivia. Su especialidad es la figura humana, sus trabajos se exhiben en las redes sociales donde muestra fotografía en exteriores y sujetos circunstanciales, y fotos de estudio con modelos profesionales pertenecientes al staff de reconocidas revistas de moda. 12 ReVista OjOs.com Ir a sumario Carla Bucceri (Argentina, 1986). Egresada como Maestra Nacional de Artes Plásticas de la Escuela Nacional de Bellas Artes Manuel Belgramo en 2010, profesora de dibujo en la misma escuela, entre 2011 y 2012; docente de Arte con Orientación al dibujo en IUNA, desde 2012 hasta el presente; fotógrafa, realizó talleres de Mural en el Programa Aprender Trabajando: ‘Escuelas Verdes’’ del Gobierno de la Ciudad en 2011. Ha participado en trece exposiciones colectivas desde 2007, en el Centro de exposición José Verdi, la Galería Las mil y un artes; en la V edición del Salón de Verano en la Galería R van Rijn, en la muestra Sentimientos en la Galería de Arte Palermo; Noche de los Museos, Escuela de Bellas Artes Manuel Belgrano; La Belgrano, muestra colectiva de alumnos de Dibujo, Pintura y Grabado, entre otras. Su única muestra individual fue La teoría del caos como orden distinto que realizó en la Facultad de Ingeniería, UBA, en 2011. Ha participado en innumerables concursos de arte joven desde 2007 en Argentina y España y en el VIII Salón de Pintura Benito Quinquela Martin y en Salón Manuel Belgrano 2012 en el Museo de Artes Plásticas Eduardo Sívori en 2012. ReVista OjOs.com 13 Choques de afecto HOLA Fernando. Recibe un saludo especial. Siempre leo tu trabajo. Ahora he visto algo tan especial, tan estético, que en definitiva tengo que felicitarte por todo cuanto estás haciendo. Te envío un poema para someterlo a tu consideración por si puede ser publicado. Mil gracias Lilia Gutiérrez Riveros Colombia APRECIADO Fernando: siempre atento a tus envíos, te confirmo aquí el recibo de la última publicación. Me alegro también que no obstante el intencional tono irreverente de tu esfuerzo en MaReA, más allá de los efectismos eróticos, le estas metiendo siempre más pulpa, más contenidos. Eso lo aplaudo porque mucha falta hace de una orilla inconformista analizar lo que está pasando a nuestro alrededor. Importante como nunca una mirada crítica. Felicitaciones. Gaston Bettelli Colombia ENVÍO algunas fotos de diferentes proyectos. Espero que le agraden. Saludos Andrés Herrera Argentina HOLA Fernando: sé que me demoré un poco en mandarte mi información sobre la obra, realmente fue un reto para mí hacer mi discurso, mi hoja de vida y por cierto mi autorretrato. Para mí es muy importante que entendieras mi obra perfectamente y que cada palabra hablara con precisión. Espero que la observes y me des tu punto de vista. Gracias. Luisa Fernanda Cárdenas Colombia ADORABLE, que sigas tan hermoso como tus OjOs tan bellos. Gracias, y un cordial abrazo. Daniel de Cullá España QUÉ buena invitación, estoy leyendo la ReVista, en hora buena por todo el trabajo que hacen. Supersonika Nukleótica Perú 14 ReVista OjOs.com HOLA Fernando: envío hoja de vida y algunas obras de muestra de un trabajo realizado durante 3 años. Son 18 obras en acrílico sobre panel de madera. Me gustaría hacer una muestra con esta obra. Gracias. José María Castillo Colombia HOLA Fernando: mis felicitaciones por las grandes cosas que realizas. Espero que sigas adelante y que la salud sea siempre positiva. Un abrazo. José Bastidas Ecuador HOLA Fernando: Espero que estés bien. Te paso una selección de algunas de mis fotos de acuerdo a lo que conversamos por Facebook. Cualquier cosa avísame. Saludos. María Pino Argentina OYE, está genial la ReVista, la verdad nunca la había pillado y me encantó. Tendré que leerla con calma, un abracito, y cuando les pueda colaborar será un placer. Klau Rivera Colombia HOLA, buen día, soy contacto en Facebook de Museo Arte Erótico Americano MaReA. Hace más o menos un mes me propusieron colaborar con la ReVista OjOs. com, algo que hace me sienta muy honrada. Por eso ahora estoy enviando tres de mis poemas escritos con el seudónimo de Lluvia Rocío, y su respectiva foto. Quien sale en la foto soy yo. Espero estar a la altura de OjOs.com. Saludos y nuevamente gracias. Lluvia Rocío Ecuador HOLA Fernando: usted no me conoce y eso a la larga no es importante, lo cierto es que estudié literatura, por cosas de la vida trabajé más desde el lado de la diagramación de revistas y de la imagen en general, siempre me ha interesado el arte y ahora padezco una grave crisis en un trabajo que me hastía. Me gustó su ReVista y con gusto trabajaría por menos de lo que lo hago ahora, si estuviera cerca de un proyecto donde realmente aprendiera algo o luchara por una vaina en la que al menos creyera... Sé que esto es desesperado pero ya le he enviado correos a Satán vendiendo mi alma, parece que no está muy cotizado por estos días, pero, ¡ah qué carajos!... Esta es una bengala disparada en la oscuridad, por lo menos puedo decir que lo intenté y como dice una loca en el final de una obra de teatro “solo puedo confiar en la generosidad de los desconocidos”. PD Mil gracias por leer esto, si es que lo lee. Alexander García Colombia FELICITACIONES por esta ReVista. Quedamos en contacto, me parecería genial poder vincularme de alguna manera en alguno de sus proyectos. Un saludo. Ivonne Villamil Colombia LES agradezco la bienvenida. Cuenten conmigo para lo que yo pueda aportar y desde ya les digo que me encanta su trabajo y su ReVista OjOs.com. Saludos cordiales Pablo Tocagni La puta mierda HERMOSO, hermano querido. Muchas gracias. Winston Morales Colombia HOLA Fernando: viendo tu revista también se me ocurre algo. El maestro Marlon Vargas, un gran pintor me hizo un retrato semidesnuda. Me gustaría ser partícipe de todo esto. Me cuentas, estamos en contacto. Claudia Mejía México HOLA, mi nombre es Luisa Fernanda y soy estudiante de Artes Plásticas de la Universidad Nacional de Medellín. Una gran amiga que se llama Lina Moreno me comentó del MaReA pues mi trabajo artístico es sobre erotismo; me encantaría hacer parte de ustedes y que me tengan en cuenta para todo tipo de eventos, propuestas, etc. Les dejo mi correo personal, para que me manden todo tipo de información, gracias. Luisa Fernanda Colombia GRACIAS, apreciado Fernando, por el envío de esta magnífica ReVista OjOs.com, la he visto, leído y disfrutado hasta el delirio. Un abrazo, Édgar Bastidas Urresty Colombia QUERIDOS Fernando y Emilce: pasamos rico. Recibida la ReVista OjOs.com. Como siempre, deliciosa. Gracias por la armada de mi colaboración poética. Quedó estupenda. Estamos al habla. Un abrazo. Jotamario Arbeláez Colombia GRACIAS Fernando por todo lo que has hecho para promoverme. El Hotel de Siempre Colombia ReVista OjOs.com 15 Ir a sumario GALLINAZO si fui. Pero ahora ni con acero a prueba nuclear me responde el infeliz. Y que delicia. Todo el erotismo se me fue en el equipo de Pekerman. Y si vamos al mundial ya corono. Si te interesa abrir una sección de futbol en MaReA a tus órdenes. Otros consideran que mis gustos se han vulgarizado con la edad. Pero lo de ayer fue un verdadero orgasmo. (5- O) Gastón Bettelli Colombia Editorial Sumario BIENVENIDOS 6 CÓMPLICES 14 CHOQUES DE AFECTO 18 24 34 46 COLABORADOR XIII La pasión según David. Por Winston Morales 74 EDITORIAL Los Visibles del maestro Eduardo Esparza. VENUS DEL MaReA Ludmila Barbosa 82 CONFESIÓN Mentiras, vómitos eternos y agua. Por Fernando Guinard COLABORADOR Morir sin ser querido... ¡imposible! Por Joan Suárez 86 VENUS DEL MaReA Luisa Fernanda Cárdenas 96 VENUS DEL MaReA Carla Becceri COLUMNISTA “Toda mujer se desnuda más o menos de la misma manera”. Por Jotamario Arbeláez COLUMNISTA El Espíritu Erótico XXI. (Fragmento) Por Ángel Becassino 106 ARTISTA INVITADO Mauricio Zequeda 114 VENUS DEL MaReA Filizza Trassani 50 COLABORADOR Pepino cohombro Por Joaquín Bretón 122 ARTISTA INVITADO Iván Hurtado Lorenzo 56 COLUMNISTA Esposa, amada mía. Por Daniel de Cullá 132 ARTISTA INVITADA María Pino 58 16 ReVista OjOs.com 70 COLABORADOR Jesica Fire Por Víctor Iglesias 144 VENUS DEL MaReA Bárbara Taboni 154 VIDEOS RECOMENDADOS ReVista OjOs.com 17 Ir a sumario 2 Editorial malparidez de un pueblo desplazado, dogmatizado, torturado, desmembrado, enterrado, y por sobre todo, ignorado en su tragedia. Los Visibles es una forma de ver y de vivir, una contribución de inconformidad con imágenes y palabras para no sucumbir ante las circunstancias de la memoria colectiva cosida a punta de mentiras. Fernando Guinard, por Diego Pombo. El tema es, digamos universal, e interpretado por grandes maestros de todas las geografías y épocas pero con aportes propios. La guerra es una masacre entre gentes que no se conocen a favor de gentes que sí se conocen pero no se masacran, decía el poeta Paul Valery. Qué puede hacer un artista sino lanzar al viento sus gritos obvios de tristeza hacia aquellos que no perciben la obviedad de la realidad. Estas líneas para participar en este proyecto de mi gran amigo y cómplice de aventuras secretas, el maestro Eduardo Emilio Esparza Mejía, espero que sirvan como una sincera declaración de amor a la memoria de todos aquellos artistas que han sentido en c a r n e p ro p i a l o s e ste r to re s d e l a Los Visibles de Eduardo Esparza es una muestra delirante de la eterna y anónima realidad de seres que habitan cementerios secretos. 18 ReVista OjOs.com El negro es el color de la muerte y el de los vestidos de una clase de lameculos que asisten a festines de siniestros perso- El despotismo ilustrado de los reyes de la Casa de Borbón fue una maquinaria burocrática desalmada que se convirtió en una factoría productiva de utilidades que esparció las mañas de las recompensas por las capitulaciones a sus vasallos y otorgó facultades políticas y jurisdiccionales sobre las tierras de los nativos a cambio de una participación. Y estamos como hace 500 años cuando Pedro de Lugo financió los gastos de la expedición para conquistar las costas del Caribe y el De la serie: Visibles, 2012. Río Grande de la Magdalena con la comÓleo sobre lienzo, 170 x 170 cm plicidad del monarca que le otorgó para siempre el dominio de las tierras invadinajes con poder y arrogancia cuyos médas por él, y el cargo o título de Capitán todos atroces para ejercer el poder geneGeneral con funciones para nombrar reran terror y obediencia. gidores, jurados, escribanos públicos y autorización para repartir los indios y sus Este proyecto cultural y creativo es para tierras, sus aguas y sus minas. todos aquellos que se congracian con el espíritu de la ética. Exigió para él y sus descendientes la facultad para que el rey renunciara a enviar Los grandes maestros de todas las geoprotectores de indios. Ahí está el espíritu grafías y épocas han plasmado su espíritu de la rapiña, la explotación de las fuerzas crítico, humano y político con la eficacia indígenas, el desmantelamiento de sus perturbadora del arte hacia las probletemplos, el robo de sus tesoros, el saqueo máticas no resueltas. ReVista OjOs.com 19 Ir a sumario Los Visibles del maestro Eduardo Esparza Editorial Para la muestra la historia de este país cuyos líderes han arrasado con todo lo que encuentran a su paso, aire, tierra, agua, animales, plantas y humanos que han desenmascarado sus bellaquerías. Herencia maldita de bandidos insensibles. Mentirosos, ladrones, despojadores y asesinos en complicidad con las Casas de Contratación. La mayoría de los seres humanos no existen para la memoria colectiva. El moho del espacio y las bacterias del tiempo solo lo superan los grandes protagonistas y los artistas que no se han arrodillado Los Visibles no es un listado de muertos ante el poder, el dinero y la gloria efímera. en hechos violentos, es una investigación con profundos contenidos que a manera de crónica construye imaginarios de épocas que se convierten en conciencia de la nación por una necesidad imprescindible de plasmar y sembrar memoria colectiva de las víctimas anónimas de la barbarie que se vuelven visibles por el espíritu del artista solidario que crea pensamiento activo y reflexivo que cuestiona, denuncia y visualiza. La historia es un manicomio, y un matadero administrado por tiranos y asesinos que están en el poder y se disfrazan de políticos, papas, dictadores, reyes, emperadores, profetas, dioses humanizados y humanos divinizados que defienden leyes dictadas por ellos mismos y que siempre violan con cinismo, premeditación y alevosía. Visibles 5, 2011. Mixtografía, 100 x 70 cm 20 ReVista OjOs.com El maestro Eduardo Emilio Esparza Mejía es un personaje insólito que incursiona las entrañas de la tierra donde habitan misteriosos viajeros intergalácticos y seres anónimos que gritan sus blasfemias mientras son liberados por formas, colores y palabras de un viajero por mundos paralelos que habita en los sueños de la razón. Dice el poeta portugués Fernando Pessoa cuyo heterónimo Álvaro Campos manifestaba que “Todo arte es una forma de literatura porque todo arte consiste en decir algo. Hay dos formas de expresar: hablar y callarse. Todas las artes salvo la literatura son proyecciones de un silencio expresivo”. Los esclavos de todos los tiempos, los Eduardo Esparza ha sufrido varias meta- sumisos de todas las geografías, los igmorfosis de acuerdo con sus influencias norantes de todas las disciplinas, los obvias, que no han sido ni pocas ni muchas, pero que se independizan de los puntos de concordancia para dispararse a infiernos propios. La serie Visibles es una investigación y creación gráfica que inició en 2010 con la bocetación de la propuesta. Está compuesta por pinturas, serigrafías, colografías y aguafuertes. Esparza es un trabajador compulsivo pero no infatigable. Sus jornadas de trabajo duran doce horas. Por la noche, exhausto, se tira sobre un sofá o un chinchorro a observar el trabajo realizado durante el día. En su proceso creativo exorcizó los demonios de la demencia en el Hospital Psiquiátrico de Cali y la de algunos de sus amigos que la padecieron. Visibles 9, 2012. Mixtografía, 100 x 70 cm ReVista OjOs.com 21 Ir a sumario de sus sepulturas, la profanación de sus tumbas, los secuestros de indios que debían pagar su peso en oro por el rescate, y cuando pagaban los soltaban y volvían a secuestrar. CARLOS ANTONIO SABLÓN PÉREZ Editorial indígenas de todos los continentes han una concentración de la emoción y del sido desaparecidos. tiempo, dejando a un lado lo que no concierne al tema, y eso da un sentido Por fortuna hay seres sensibles que especial a las imágenes. No creo que la rompen esquemas de comportamien- tarea del arte sea simplemente recrear tos culturales y sociales e inmortalizan las imágenes. El arte tiene la capacidad con sus creaciones. de hacernos recordar algo por mucho tiempo. Cuando los periódicos y la genY ya para terminar cito estas palabras te dejen de hablar el arte queda. El arte del maestro Botero: entonces es un testimonio”. De la serie: Visibles, 2012. Ólo sobre lienzo 170 x 170 cm 22 ReVista OjOs.com Email: [email protected] [email protected] Celular: (33) 61 58 65 444 Teléfono fijo: (33) 35 11 54 550 Francia www.behance.net/carlossablon - www.flickr.com/photos/carlos_sablon 23 ReVista OjOs.com ReVista OjOs.com 23 Ir a sumario “La pintura tiene la capacidad de hacer visible lo que es invisible. La pintura es Confesión Mentiras, vómitos eternos y agua Fernando Guinard Hay gentes que llegan pisando duro Hay gentes que llegan pisando duro que gritan y ordenan que se sienten en este mundo como en su casa Gentes que todo lo consideran suyo que quiebran y arrancan que ni siquiera agradecen el aire Y no les duele un hueso no dudan ni sienten un temor van erguidos y hasta se tutean con la muerte Yo no sé francamente cómo hacen cómo no entienden Cerca a las fuentes de agua rondan los chamanes, las ninfas, las apsaras, los dioses, los enamorados. 24 ReVista OjOs.com Después de ver como protagonistas de las telenovelas y seriados de los grandes canales de televisión a esos señores asesinos de profesión, narcotraficantes, paramilitares, guerrilleros y políticos, tan respetuoVivimos en una cultura impúdica y en una sos de los ritos religiosos católicos, cristiaatmósfera en la cual se respira el aire visi- nos y evangélicos, o cualquier mierda de ble de la falsedad. esas de similar estofa, no queda sino la terrible premonición que a este país y a esta Y la humanidad se degenera más y más.. humanidad se la llevó el putas. No hay sino que ver la ralea política para describir a esta asquerosa clase degenera- Personajes tan siniestros como el tal protiva que inunda con su pestilente presen- curador que asusta con su mirada penecia los medios de comunicación lameculos trante a los niños; y el tal Uribe quien con sus tetas asquerosas asusta a los amantes y aconductados. de la estética y la ética, esperpentos fotográficos que debían censurar en la revista Semana por vulgares, lo mismo que la porPedro Alcántara Herrán. tada de los dos nefastos ex presidentes, y La confesión, 1964 la de don Víctor, el zar de las esmeraldas, Tinta el pacificador similar al Morillo de nuestra 14 x 33.5 cm Colección de Jotamario Arbeláez triste historia de independencia. José Manuel Arango. Carmen de Viboral. (Antioquia-Colombia). 1937 -2002. Profesor de la Facultad de Filosofía de la Universidad de Antioquia. Premio Nacional de Poesía, Universidad de Antioquia, 1988. Autor de Este lugar de la noche (1973), Signos (1978), Cántiga (1987), Poemas escogidos (1988), Poemas (1991), Montañas, (1995). Ir a sumario Fernando Guinard, por Fernando Maldonado. Hay que concientizar a la especie humana, soberbia y terca cuya existencia en el cosmos es tan sólo el último segundo del calendario cósmico. ReVista OjOs.com 25 Confesión Es el alma en pena de un bobito de las zonas mineras que se alimentaba de raíces y frutas silvestres que llegó de Antioquia después de salvar ríos, cordilleras, páramos, fieras y humanos, y que apareció por las montañas de Cáqueza rumbo a las minas de Somondoco. Foto divulgada en las redes sociales. No queda ya nada que hacer sino echarse a llorar como una niña violada que aúlla como una loba cuando es descuartizada por los fieles empleados de los malandrines. La sicosis es el nombre genérico que se le da a todas las enfermedades mentales y por extensión a las obsesiones pertinaces. Por fortuna las muchachas liberadas protestan por todo el mundo y muestran sus hermosas tetas en protesta contra los machos que las violan descuartizan y asesinan. La sicosis está emparentada con la alucinación, esa sensación subjetiva que no está en contacto con la realidad objetiva y con las visiones delirantes de mentirosos sanos y enfermos. Todos los que inventan mitos, fábulas y religiones tienen mucho de creadores, es decir de artistas, en el sentido de que vislumbran verdades no objetivas, mentiras que muestran lo que han visto en su realidad subjetiva acolitada por sus propias sicosis. Estas visiones de la realidad son mitos sicóticos, mitos de mitos, sicosis de sicosis colectivas, ideas, sensaciones y sentimientos escritos por un enyerbao que existe en los sueños de una extraterrestre loca de atar enamorada de un amante maravilloso, un descoyuntador magnífico a quien se llevó sobre el lomo de su caballo hacia Las Pléyades. 26 ReVista OjOs.com Confundido con un guerrillero recibió en su cuerpo las caricias del plomo provenientes de los fusiles con miras telescópicas de un batallón de ciegos, brutos, valientes y supersticiosos soldados paranoicos. Como estaba rezado, no murió de anemia, ni de infección, murió de asombro. La violencia es el miedo a los ideales de los demás; ojo por ojo y todo el mundo acabará ciego; me opongo a la violencia, porque cuando parece causar el bien éste sólo es temporal, el mal que causa es permanente, continuo; lo que se obtiene con violencia, solo se puede mantener con violencia; quisiera sufrir todas las humillaciones, todas las torturas, el ostracismo absoluto y hasta la muerte, para impedir la violencia, decía Mahatma Gandhi; Desconfío de la incomunicabilidad, es la fuente de toda violencia decía Jean Paul Sartre; La violencia es el último recurso del incompetente decía Isaac Asimov; La violencia jamás resuelve los conflictos, ni siquiera disminuye sus consecuencias dramáticas decía el cura Juan Pablo II; La violencia crea más problemas sociales que los que resuelve decía el pastor Martin Luther King. El hombre blanco sabe cómo hacer todo, pero no sabe cómo distribuirlo decía Toro Sentado. El señor Jehová está muy disgustado con los que venden el aire, el agua y la luz en la tierra, dice X-504. Los Mitos Sicóticos, Fernando Guinard, 1994. Obra: Fernando Maldonado. La cultura verde es el guardián de la naturaleza, la compañera de viaje en el segundo de eternidad de la existencia. ReVista OjOs.com 27 Ir a sumario Qué atentado terrorista a los castos ojos de este servidor de la patria las fotos gigantescas de don Guillermo Santos Calderón en concubinato con don Pablo Escobar y don Rodrigo Londoño Echeverri, más conocido como Timoleón Jiménez, Timochenko, fotos retocadas que contaminan el aire bogotano encaramadas en vallas gigantescas. Confesión La materia es un cambio eterno, evolutivo e involutivo que crea y destruye los territorios donde habitan los seres vivos. y crecimiento; más si enturbia o languide- Políticos y funcionarios de turno que ce, como ocurre con la linfa del enfermo, presiden algunos estados la consideran vendrá la desolación y la muerte. como un servicio público rentable. El agua en el planeta tierra es el elemento esencial de la vida, el componente primigenio de la química vital y el primer creador de biodiversidad entre las cimas glaciares y las profundidades oceánicas. El agua, sólida, líquida, gaseosa, tres estados distintos y una sola deidad verdadera, crea el efecto invernadero que conserva la temperatura del planeta en los rangos de supervivencia. El agua es la vida. El espíritu del agua informa y sensibiliza a las juventudes acerca del horrible futuro que les espera por la violencia biocida y ecocida a que ha sido sometido el planeta por parte de los insensatos y los indoHay que dar gracias por los beneficios lentes. que aporta a la vida y en especial a la especie humana, de lo contrario la diosa Si el agua potable desaparece del entoragua se transforma en tsunamis y tor- no antes del plazo establecido por el desmentas tropicales que recuerdan a la tino, la especie más inteligente sobrevisoberbia civilización actual su insignifi- viría siete días y no alcanzaría a dejar en cancia. orden sus finanzas ni sus testamentos. Las comunidades informadas y sensibles deben adoptar estilos de vida diferentes cuyos consumos se caractericen por el veto a productos que destruyan los recursos heredados por los ancestros. 28 ReVista OjOs.com Todos los humanos deben acceder a una cantidad suficiente de dióxido de hidrógeno para preparar los alimentos, realizar la higiene personal y saciar la sed. Francisco Antonio Cano La voluptuosidad del mar, 1924 Óleo sobre tela. Tomado de El Espíritu del Agua, 2009. Fernando Guinard. LEGIS S.A. Gabriel Camargo Pérez, en el libro La Bendición de Nenqueteba, refiriéndose a la diosa que nos acompaña como una novia fiel dice: Si ella irriga con vigor, cual la sangre del ser humano, habrá desarrollo Ir a sumario Con la complicidad de la presión indicada, las sales minerales y la luz solar, el milagro de la vida continúa su proceso irreversible de temporalidad y transformación. Miguel Tió La observadora, 2007 Óleo y témpera sobre masonite. Tomado de El Espíritu del Agua, 2009. Fernando Guinard. LEGIS S.A. Instituciones pragmáticas como las Naciones Unidas consideran el acceso al agua potable y el saneamiento como un derecho humano fundamental de los pueblos, en igualdad de condiciones y sin discriminación. Empresarios públicos y privados la consideran como un recurso hídrico que se puede almacenar y distribuir al mejor postor una vez satisfechas las necesidades de las poblaciones donde se origina el recurso. ReVista OjOs.com 29 Confesión Los indígenas de América la consideran Porque el agua no es un derecho, ni un una diosa sagrada a quien hay que respe- servicio, ni un recurso, ni una mercancía, tar y adorar. ni una diosa, el agua es la vida y cada quien es responsable de su propio manantial. Vandana Shiva, física teórica, pacifista, Jesús María Zamora premio nobel alternativo 1993, femiRío Magdalena, c1898 nista, es enemiga del sistema machista Óleo sobre tela. genocida que controla la alimentación y Tomado de El Espíritu del Agua, 2009. los recursos hídricos. Fernando Guinard. LEGIS S.A. 30 ReVista OjOs.com ¿Así que quieres ser escritor? no estás listo no seas como tantos escritores Si a pesar de todo no seas como miles de personas no sale de ti como una explosión que se dicen escritores no lo hagas no seas aburrido, fastidioso y engreído al menos que salga, sin reclamarlo, que no te consuma el amor propio de tu corazón, tu mente, tu boca las librerías del mundo y tus vísceras duermen en sus bostezos no lo hagas por tipos como tú si tienes que sentarte horas no te incluyas allí mirando fijamente el monitor a no ser que salga de ti o encorvado sobre como un cohete tu máquina de escribir a no ser que tu letargo buscando palabras te arrastre a la locura no lo hagas al suicidio o al asesinato si es por dinero no lo hagas o por fama a no ser que el sol que llevas dentro no lo hagas te queme las entrañas si es porque deseas no lo hagas mujeres en tu cama cuando llegue el momento de verdad no lo hagas y seas elegido si tienes que sentarte eso aparecerá por sí mismo y editarlo una y otra vez y así continuará no lo hagas hasta que mueras o fenezca dentro de ti si pretendes escribir como alguien olví- no hay otro camino dalo nunca lo habido. si tienes que esperar que salga como un rugido Charles Bukowski, 1920 - 1994. entonces espera pacientemente Traducción de Victor Bascur Anselmi. En Insi nunca sale de ti como un rugido ternet, una antología poética de Bukowski, dedícate a otra cosa en traducción de Umberto Cobo y publicasi primero se lo lees a tu esposa da por la editorial colombiana Arquitrave. a tu novia o novio (PDF, Español). a tus padres o a quién sea ReVista OjOs.com 31 Ir a sumario Los hombres de negocios la consideran Y piensa que, más allá de los negocios, las una mercancía que genera rentabilidad aguas sagradas llevan a un mundo mágico en el corto, mediano y largo plazo. de mitos, relatos, pagamentos y adoraciones. Y la guerra entre deidades que proteLos avivatos e indolentes la consideran gen y demonios que destruyen la ganarán como un tesoro que hay que saquear. los más fuertes. E-mail: [email protected] Celular: (57) 310 3219764 Fijo: (57) (1) 2 16 5387 Bogotá, Colombia. Celular: (0034) 600944480 Fijo: (0034) 961118586 Valencia, España. 32 ReVista OjOs.com Ir a sumario Miguel Angarita Iván Hurtado Lorenzo www.ivanhurtadolorenzo.com Celular: (57) 311 5605409 E-mail: [email protected] Bogotá, Colombia. ReVista OjOs.com 33 Columnista Entrevista a Colegiala desnuda, de Jotamario Arbeláez Por Robinson Quintero Ossa. Para el libro Entrevistas a Poemas Colombianos Regresa la niña del colegio Quién sabe qué pensamientos oculta su cabellera negra Seguramente el profesor calificó mal su tarea Seguramente que le tocó los senos Seguramente le prometió un confite Regresa a la casa la niña que querría 34 ReVista OjOs.com ser desencuadernada que gustaría ser repasada por un lector ávido de conocimientos Regresa con el ánimo de despojarse de sus vestiduras de estrenar su desnudo para ponerse cómoda para poder pensar sin problemas en la regla del tres Regresa la niña del colegio con ganas de chupar un bombón y chupando bombón piensa la niña que debe haber algo más dulce y la sangre circula como miel por su panal florido y ella siente la voz del atavismo cosquilloso que le dice que para poder aprender hay que despojarse voluntariamente de todo Y deseosa de aprender ella se va quitando el vestido ese vestido de colegio que con tanto cariño le cosió su mama la blusa blanca de infinitos botones la falda azul ajustada con un gancho de nodriza los zapatos del uniforme las medias tobilleras que escalan sus piernas derechitas el brasier que contiene principios básicos de trigonometría los calzoncitos de amoníaco carpa bajo la cual acampa la prodigiosa respiración de la reina de Saba mosquitero de los deseos atarraya del poniente Cabo Cañaveral del cohete carnal La niña sabe que hay un cinco rayado en mitad de sus piernas un coño bien calificado el honroso diploma con el cual se gradúa profesional en el amor Colegiala del alma míreme ¿qué piensa hacer cuando esté grande? Jotamario Arbeláez Balthus. Thérèse dreaming, 1938. Óleo sobre lienzo. Tomado de: http://www.wikipaintings.org ReVista OjOs.com 35 Ir a sumario “TODA MUJER SE DESNUDA MÁS O MENOS DE LA MISMA MANERA” Columnista una fiesta pánica -protagonizada por la música del grupo de jazz de Peggy Dromhold-, los poetas Elmo Valencia, Samuel Ceballos, Pablus Gallinazo, el propietario del establecimiento y yo. Habíamos anunciado que unas chicas del Colegio Mary Mount harían un espectáculo de strip-tease. Pero, por quienes acudimos en un camión de trasteos, fue por las putas del Ariel, un teatro especializado en shows pornográficos. Escribí Colegiala desnuda para lucirme con mi número y hacer más creíble la humorada, en la barra del bar. Fue tal el chasco entre el público al mirar los enormes hematomas en los muslos de las coristas, y tan excitante el recibo de nuestros textos líricos sutilmente ribeteados de pornografía, que terminaron pidiendo los ebrios asistentes que los poemas fueran leídos por las putas mientras los poetas se empelotaban. 36 ReVista OjOs.com ¿Ha recibido críticas desfavorables al poema? ¿Cuál fue la reacción inicial del primer lector de Colegiala desnuda, si pudo dar- No las he recibido, pero creo que las mese cuenta? rezco. No porque haya dejado a la niña desnuda en el poema, sino mirando lo Como no fueron lectores, sino oyentes que no debía mirar. enrumbados en un quilombo lírico, su reacción fue de júbilo y desenfreno. Ex- ¿Lee con frecuencia Colegiala desnuda en cepto la directora del quinteto de jazz, los recitales? que nos empezó a acompañar sin saber lo que la esperaba. Cuando se destapó el Lo leo en los recitales a solicitud de las colegialas vestidas. O en los colegios de señoritas cuando se descuida la directora. Simulo que lo hago con rubor, para no dejar ver el verdor de mis años. Hoy, 30 años después de escrito Colegiala desnuda, desvestiría de nuevo a una muchacha en un poema, corriendo el riesgo de que lo llamen “viejo verde”? Jotamario, ¿cómo se descubrió Colegiala desnuda? En el Café de los Poetas, que regentaba Eduardo Escobar, por el año 78, teníamos strip-tease montó en cólera y se marchó con su grupo y sus respectivos instrumentos. Pablus Gallinazo, Eduardo Escobar, Samuel Ceballos, Elmo Valencia, Jotamario Arbeláez, en El Café de los Poetas, el día del acto. Me pone usted frente a la baranda de la inspección. Si la ley castigara los excesos a que conduce la imaginación poética, estaría condenado a varias cadenas perpetuas. El invento del Viagra acabó con el mito potencial de la juventud y con el viejo verde de los amagos. ReVista OjOs.com 37 Ir a sumario Leí Colegiala desnuda en las hojas de cuaderno sueltas que llevó un compañero de clase al aula de 6º bachillerato del Liceo Nacional Marco Fidel Suárez en Medellín. El poema, de corrillo en corrillo, hizo la euforia de todo el estudiantado de la jornada de la tarde y, al final del día, de tanto pajarear, de tanto ir de mano en mano por salones, corredores y patios de recreo, se extravió. El deseo releer el texto me persiguió hasta el día en que, en Bogotá, junto al profesor –en ese entonces de un colegio femenino– Rafael Del Castillo, leímos Colegiala desnuda en la edición que de Mi reino por este mundo (1981) hizo la Editorial Oveja Negra. Pude en aquel momento releer al fin esos versos que trasmiten un erotismo casi crudo, y mucho humor. Un día tenté al autor, Jotamario Arbeláez, a que en una entrevista casi pornográfica desnudáramos de nuevo a la muchacha de sus versos. El poeta, sin reticencias y sin rubor alguno, aceptó mi propuesta. Tres meses después, gracias a su sutileza perversa, tenía a la muchacha desvestida en el poema. Se quitó todo, no dejó nada cubierto, como si estrenara su desnudo. Columnista 38 ReVista OjOs.com ¿Tiene algún poema erótico preferido En el poema erótico, como en el acto que desee citar aquí? amoroso, lo que más debe resaltar son la verga y el coño (o lo que haga sus veces). En este momento tengo a flor de lengua Anémona, de Muriel Rukeiser. “Delicado y profundo. // Mis ojos se abren, mis ojos se cierran, / me miras con tu mirada despierta.// Mi boca se cierra, mi boca se abre, / me estás mirando con tus rojas promesas. // Mi sexo se cierra, mi sexo se abre, / tú cantas y ofreces: camino hacia adentro. // Mi vida se cierra, mi vida se abre. / Estás dentro de mí.” ¿Cuáles cree usted que son los ingredientes que debe tener un poeta para escribir buenos textos eróticos: humor, pasión, perversidad, libidinosidad, franqueza, sutileza, rebeldía…? Sutileza perversa, humor libidinoso, franca rebeldía, y la decisión de no masturbarse en el acto. En un poema son importantes por igual el ritmo, la melodía, el lenguaje, la plástica y el sentido; sin embargo, por lo general alguno de esos componentes destaca sobre los otros, dependiendo del poeta. En el caso de un poema erótico, ¿cuál de esos componentes considera usted que es el que más debe resaltar? Balthus. Nude with her arms raised, 1951. Óleo sobre lienzo. Tomado de: http://www.wikipaintings.org ReVista OjOs.com 39 Ir a sumario ¿A qué edad leyó los primeros textos eró- ¿Cuáles son esos escritores cuya literatura ticos y cuáles fueron? erótica más disfruta y cuáles de sus libros recomendaría consultar a los lectores de Tan pronto aprendí a leer, los primeros esta entrevista? libros que encontré fueron pornográficos. Pornografía barata para ejercitar la Para empezar el Marqués de Sade. Lo malo mano, porque aprendí simultáneamente que tiene como escritor lo tiene de bueno el arte de la quiromancia. Recuerdo Tres como erotómano. La filosofía en el tocador noches de placer, Memorias de una can- y Las 120 jornadas de Sodoma son monutante, El tapiz del amor celeste, El jardín mentos erguidos a la sexualidad llevada al perfumado y El yate del amor perverso. El extremo. Apollinaire, en Las once mil ververdadero erotismo literario lo comencé gas, le sigue el juego. Mi vida secreta, fira recibir con Miller. Trópico de Cáncer fue mada por Walter y atribuida a H. Spencer un deslumbramiento, un orgasmo inte- Ashbee; Mi vida y mis amores, de Frank lectual que puso paz a mi mano. Harris; algunas obras de Restif de la Bretonne, y sobre todo La novela de la lujuria, ¿Desearía transcribir aquí, brevem ente, de autor anónimo, constituyen mis libros un texto erótico que recuerde que le im- de cabecera –con los que tranco la pata de presionó sobremanera de esas primeras mi cama cuando cojea–, y alterno con la lecturas? Biblia, Vidas de los santos y un Manual de continencia. “Después de mí, puedes recibir garañones, toros, moruecos, patos, San Bernardo. Puedes embutirte sapos, murciélagos, lagartos, por el recto. Puedes cagar arpegios, si lo deseas, o templar una cítara en tu ombligo. Te estoy culeando, Tania, para que quedes culeada. Y si tienes miedo de que te claven en público, te clavaré privadamente. Te arrancaré algunos pelos de abajo y se los pegaré a Boris en el mentón. Te Balthus. Nude with Cat, 1949. morderé el clítoris y escupiré moneÓleo sobre lienzo. das de dos francos”. Trópico de Cáncer. Tomado de: http://www.wikipaintings.org Columnista Leer poesía erótica, y escribir poesía erótica, es perder el tiempo que se debería emplear tirando. A no ser que el poeta ya se considere lo suficientemente bien tirado. Pero entonces, ¿con qué motivación va a escribir, o a leer? Algunos pueden pensar que Colegiala desnuda es un poema pornográfico. Al sátiro lector de esta entrevista, ¿qué le puede comentar sobre el erotismo y la pornografía? Nunca hice un poema para que una mujer me lo diera, adulta o muchacha. Por el contrario, muchas veces los hice para que se fueran. Las muchachas pasan por mis poemas como lo hacen por la ciudad, a ver qué sucede. Lo de Colegiala desnuda no fue un episodio sucedido que se contó, sino que luego de ser contado comenzó a suceder a menudo. No es culpa mía. Los cuadros que el poeta pinta o se inventa tienden a volverse reales. Lewis Carroll, Charles Chaplin, Mao Tse Erotismo es que una chica largamente Tung y otros escritores importantes mosasediada consienta al fin en dar lo que traron en sus vidas inclinación por las muse le pide. Pornografía es contárselo a los jeres de menor edad. ¿Lo puedo sumar a amigos. la lista? ¿Puede hallar correspondencias entre el deseo de cortejar a una mujer y el de cortejar a un poema? Si un poeta tiene el atrevimiento de cortejar a una mujer con un poema que ama, ese poema corre el riesgo, luego del esparcimiento y del fracaso (desengaño o aburrimiento) amoroso, de ser repudiado por parejo con la pareja. Retomando el tema de Colegiala desnuda, noto que las muchachas aparecen con 40 ReVista OjOs.com Balthus. Katia reading, 1974. Óleo sobre lienzo Tomado de: http://www.wikipaintings.org Con que sume a Balthus y a Woody Allen basta. Las niñas que a mí me gustaron, y que en su momento me sedujeron como Lolita a Humbert Humbert, hoy están tan deterioradas como sus abuelas de entonces. Mientras que yo continúo, como una flor de lilolá, tan campante. ¿Añadiría unas palabras para esa otra colegiala insinuante que es Lolita? “Lolita, luz de mi vida, fuego de mis entrañas. Pecado mío, alma mía. Lo-li-ta. La punta de la legua emprende un viaje de tres pasos desde el borde del paladar para apoyarse, en el tercero, en el filo de los dientes. Era Lo en pantalones. Era Dolly en la escuela. Era Dolores cuando firmaba. Pero en mis brazos era siempre Lolita...” Esa novela de Nabokov es el poema perfecto inspirado a un adulto acosado de satiriaBalthus. Study for the painting sis por una nínfula de 12. Comenzando con “Nude Resting”, 1972.ese exordio que usted cita y terminando Tomado de: http://www.wikipaintings.org con su exculpación en la corte, que en esCreo que toda mujer se desnuda más o tos casos suele pasar: “¡Frígidas damas del menos de la misma manera. El encanto jurado! He de confesar algo muy extraño: –en este caso– radica en que ella se quifue ella quien me sedujo”. ta, “ese vestido de colegio que con tanto cariño le cosió su mamá”. Claro que no Colegiala desnuda va, prenda a prenda, lo hace para mí, sino para sí misma. Pero desnudando a la muchacha y esto es lo que, como yo poso de poeta voyeur, le tocó me parece a mí, seduce al lector. El poema hacerlo para el público de platea de la obra a modo de espejo en el que se mira la poesía. Ah, y es esencial aprender a quimuchacha, reflejándola. ¿Qué comentarios tar los cucos, sobre todo si la muchacha tiene a esa percepción de lector? es virgen, sin romperlos ni mancharlos. ReVista OjOs.com 41 Ir a sumario ¿Leer poesía erótica lo estimula a escribir frecuencia en sus poemas. ¿Qué simbolipoesía erótica? zan las muchachas en sus poemas? Columnista A la inversa de ciertos poetas eróticos del medioevo, a quienes para cantar a su amada les tocaba derramarse en prosa crípticamente sobre la iglesia (ver Tobar clus), yo utilizo el lenguaje diáfano –por lo menos coloquial y sencillo– hasta desentrañar lo que sería el santo grial, el “cinco rayado en mitad de sus piernas”, más claramente, “el coño bien calificado”. ¿Me copia? “A ver, bájese los pantalones, rapidito, me dijo. Al pie de la cama, sobre la mesa de noche, había un reverbero y sobre él un aguamanil. Lo levantó, prendió un fósforo y encendió el infiernillo. Se tendió sobre la cama y se alzó la bata. Abrió las piernas. Si no la miraba a ella veía en el espejo la duplicación del infierno. Nunca fue más patética la entrada del guerrero en una batalla perdida. Vamos, hágale, muévase, no se demore. Bájese ya, me dijo, irritada, cuando apenas empezaba el bombeo. Tomó el agua caliente y me lo lavó. Me echó encima el bayrum. Me secó con una toalla. Y salió a echar la ponchera de agua a la calle. Entregué mi peso. Salí con la sensación de que me había estafado la vida.” Dice Colegiala desnuda en uno de sus apartes: “¿Regresa con el ánimo de despojarse de sus vestiduras/ de estrenar su desnudo para ponerse cómoda/ para poder pensar sin problemas en la regla del tres”. A propósito de “estrenar su desnudo”, ¿quedó grabado en un poema el primer encuentro erótico en el que estrenó su desnudo? Si es así, ¿puede citarlo? En pocas palabras, lo cuento en Nada es para siempre, el volumen de mis memorias: 42 ReVista OjOs.com Colegiala desnuda continúa con los siguientes versos: “Regresa la niña del colegio con ganas de chupar un bombón/ y chupando bombón piensa la niña que debe haber algo más dulce”. Usted, habitualmente, funde erotismo con humor. ¿De dónde le viene esa inclinación y, suele reírse de lo que escribe mientras escribe? mamacita. La parte discreta del público se salió. Pero el resto pidió más trago. Detalla después Colegiala desnuda: “Y deseosa de aprender ella se va quitando el vestido/ ese vestido de colegio que con tanto cariño le cosió su mama”. ¿Qué importancia le da usted a la perversidad como estimulante erótico, tanto en el Una vez me preguntó una reportera en poema como fuera de él? qué momento escribía, y le respondí: entre polvo y polvo. Contra atacó pregun- La perversidad no se da en el poema. tando: ¿y entonces a qué horas tira? En- Todo pensamiento impuro, si se plasma tre verso y verso, le contesté. Se supone en la poesía, se vuelve puro. La poesía es que es una muestra de humor. Si fuera el único válido lavadero de manos. realidad, lo sería de disciplina erótica y literaria. ¿Qué si me río de las barbaridades que escribo? No sólo eso. Mis mejores orgasmos, con o sin pareja, los he alcanzado cagado de la risa. Cuando escribió Colegiala desnuda, ¿persiguió conscientemente que el lector se riera? Balthus.Patience, 1955. Tomado de: http://www.wikipaintings.org Ya expliqué que no lo escribí para el lector sino para los oyentes, en una rumba rijosa. Es más fácil hacer reír a la gente que está excitada. De allí parte el éxito del chiste equívoco. En el momento del trance, pensé primero en todo lo que me pagaría el empresario. En segundo lugar, en el éxito de la striptisera precoz encarnada en una zorra. En tercer lugar, en su Balthus. Nude at Rest, 1977. Tomado de: http://www.wikipaintings.org ReVista OjOs.com 43 Ir a sumario Tengo otra percepción de lector: mientras el poema desviste a la muchacha, éste, a su vez, se desnuda con la misma desaprensión de ella, es decir, se despoja de retórica y descubre fácilmente su sentido. Le pregunto: ¿cuál de los lenguajes cree usted que es el más propicio para sugerir erotismo con poesía: el críptico, el hermético o el diáfano? Colegiala desnuda remata con las líneas: “Colegiala del alma/ míreme/ ¿qué piensa hacer cuando esté grande?”, que dejan a un lector desprevenido pensando si son denotativas o figurativas. ¿Qué le aclararía usted? ¿O lo pongo en una situación embarazosa? Éxtasis, 1996. Acrílico sobre lienzo, 81 x 96 cm. Coleción Museo Arte Erótico Americano MaReA Leemos luego en Colegiala desnuda: “La blusa blanca de infinitos botones/ la falda azul ajustada con un gancho de nodriza/ los zapatos del uniforme/ las medias tobilleras que escalan sus piernas derechitas/ el brasier que contiene principios básicos de trigonometría”. Son imágenes bastante sugestivas. ¿Quisiera transcribir aquí la que considera es su más detonante imagen erótica? Edgar Francisko Jiménez Para mayor confusión del lector que lo tenga a mano, otra versión del poema termina: “¿Qué piensa hacer cuando se a De El cuerpo de ella: “Henos por fin en grande?” ¿Qué le denota o le figura? el lugar de los hechos”, refiriéndome a lo que los prosistas llaman la chocha, después de haber andaregueado con poemas por todo el cuerpo. Verso que me elogió una jurisconsulta venezolana. Y “complemento genial” (entiéndase genital), para redondear la respuesta, respecto de lo que usted ya comprende. Escribe en el siguiente verso de Colegiala desnuda: “Los calzoncitos de amoníaco”. ¿En la poesía erótica, como en la vida erótica, vale todo, o no, poeta? Todo vale, para quienes hemos vivido toda nuestra vida “en olor de poesía”, que a veces se confunde con el olor amotinado de la entrepierna. Un académico de la lengua, irrespetando mis reticencias religiosas, me sugirió que cambiara el verso por: “sus calzoncitos demoníacos”. ¿Cree usted que olerían mejor? 44 ReVista OjOs.com Balthus. Nude with a Silk Scarf, 1982. Tomado de: http://www.wikipaintings.org http://www.museoarteeroticoamericano.org/jimenezedgarfrancisko.html CONFESIÓN / ReVista ReVista OjOs.com OjOs.com 45 45 Ir a sumario Columnista Columnista Ángel Beccassino 1 Ángel Beccassino. Foto MaReA 46 ReVista OjOs.com El espíritu erótico del siglo XXI está en los cuadros de humo que expuso Man Ray en 1928, las esculturas que hacía Richard Serra lanzando plomo fundido contra los rincones de la sala, las exposiciones de grasa de Beuys, las cajas con alimentos en descomposición con que Miguel Barceló en los 70s marcó el camino que recorrería Daniel Hirst con su erotismo de ovejas en formol y moscas enjauladas devorando cabezas de animales. Y está en el cuadrado negro sobre fondo blanco de Malevich, en su cuadrado blanco sobre fondo negro, y después en Rodchenko y su cuadrado negro sobre fondo negro. El erotismo siglo XXI es lo que propone Robert Rauschenberg cuando compra un dibujo original de Willem de Kooning y lo borra presentándolo como obra propia bajo el título “Erased de Kooning Drawing” (1953), y es lo que tanteó nuestros sentidos cuando Yves Klein eliminó la tela y en el París de 1958 realizó aquella muestra que llamó “El Vacío”, con las paredes pintadas de blanco y una vitrina vacía. Y se volvió más claro cuando Joseph Kosuth jugó a sustituir el cuadro por el texto, y luego suprimió el objeto reemplazándo- hendida, atravesada, aquella gramátilo por su definición tomada del dicciona- ca de cuchillas que practicaban Günther rio. Brus, Otto Mühl, Rudolf Schwarzkogler, Hermann Nitsch rasgando, abriendo inEs el espíritu erótico del siglo XXI el que tersticios en la piel, eliminando todo inspiró las performances de fellatio gra- borde, todo umbral, todo control. Es sotis que hacía la anciana prostituta Annie bresaltar la mirada anestesiada de hoy, Sprinkle desde la idea de que siempre aséptica frente a las pantallas. Es excehay que involucrarse, ir más allá de la derse. Es tomar el cuerpo y la calle como contemplación en el arte. Y es el que en cuerpo, y asumirlos como territorios para la Viena de los accionistas invitaba a herir el gesto, para el signo, la grafía. y ver la herida como línea que llama a ser Las torres gemelas. Fotografía, 100 x 70 cm Colección Museo Arte Erótico Americano MaReA Pequeño pero grande. Fotografía, 100 x 70 cm Colección Museo Arte Erótico Americano MaReA ReVista OjOs.com 47 Ir a sumario El Espíritu Erótico, Siglo XXI Ir a sumario 48 ReVista OjOs.com ReVista OjOs.com OjOs.com 49 49 ReVista PEPINO COHOMBRO 1.996 Joaquín Bretón Para mi peor enemigo, inexistente aún y ojalá siempre. A las seis y media en punto suspensivo de la tarde adormecida de un día miércoles cualquiera de 1.996, cuando las abejas son ahora africanas e importadas y no angelitas y silvestres, aparece en la recepción del nuevo Hotel De Siempre -cuyas puertas de las alcobas también están numeradas en arábigos y romanoscomo salido de una revista de modas masculinas un esbelto personaje cuarentón o poco menos, muy bien vestido y con seguridad también muy bien desvestido, peinado a la juvenil moda americana del norte, de ademanes finos aunque no amanerados, envuelto en aromas de Acqua di Parma o Calvin Klein, que mi esposa y su nariz no pudieron identificar, portando en su mano derecha fino maletín Louis Vuitton, seguramente importado de las Europas trasatlánticas, erguido, guapo, viril y nos dijo a mi esposa, al recepcionista y a mí, que había llegado por vía aérea esta mañana temprano desde 50 ReVista OjOs.com la Santa Fué de Bogotá con la intención de retornar esta misma noche a la capital nacioanal, pero que para su mala fortuna había perdido el vuelo del regreso y que necesitaba una habitación con cama doble, aire acondicionado y ventana a la calle. Supuse, yo siempre pensando mal -¿o bien?-, que el alto ejecutivo de uno ochenta de estatura, pues eso parecía ser, solicitaba una cama doble para en después traer de contrabando una dama de compañía y follar con ella bajo y sobre la seda del aire enfriado con artificio. No importa, pensé, se lo merece, es tan guapo y viril. Pidió, suave pero tajantemente, que le despertaran a las cinco de la mañana siguiente, le buscaran un taxi media hora después y aclaró que no quería cenar. Llenó con mano firme, letra Palmer y nítidos perfiles y palotes -señal inequívoca de una magnífica educacción infantil- el registro de ingreso al Hotel De Siempre con sus datos personales, como son nombres, apellidos, profesión, fecha de nacimiento, números arábigos de cédula de ciudadanía y de identificación tributaria, estado civil, incivil o vil, señas particulares, y con sus datos inútiles e impersonales, como procedencia, destino, filiación política, forma de pago, direcÁngel Loochkartt ción residencial, motivo del viaje y demás Farah el travesti. Vuelta a la calle, vuelta carajadas burocráticas y tontas, canceló a la esquina. 1998. Óleo alla prima sobre lienzo la cuenta en efectivo, no recogió los vuel135 x 59 cm. tos, que fueron a parar sin ser contados Colección Museo Arte Erótico Americano MaReA. ReVista OjOs.com 51 Ir a sumario Colaborador Colaborador Mi mujer, mi esposa, mi maga, mi bruja, mi brújula, mi báscula -de ancestros escoceses ya perdidos en la remoticidad de los tiempos pretéritos-, el botones y yo, nos fuimos a dormir, con Morfeo o con Oniris, ya entrada la noche. Soñé con avestruces, mi esposa conmigo y del botones no se supo qué soñó, porque nadie se lo preguntó, ni él le contó a persona alguna o no soñó nada o no recordaba haber soñado algo. Mis sospechas sobre la supuesta presencia de una dama de compañía, alias prostituta, resultaron erróneas. ¿Erradas? ¿Herradas? Así que eso de piensa mal y acertarás en veces resulta pura caca. Tal como el huésped lo había solicitado, fue 52 ReVista OjOs.com llamado a la hora acordada, le buscaron, y lo hallaron, el taxi pintado ahora de amarillo hiriente y grotesco, se marchó para el aeropuerto que ya no era el Gómez Niño sino el Palo Negro y dejó en manos sucias y bolsillos limpios del recepcionista una suculenta propina para ser repartida entre todos. Cuando en mi sueño los avestruces estaban prestos a meter sus cabezas en los consabidos Umberto Giangrandi La doce, 1979, Serigrafía 76 x 56. Colección Museo Arte Erótico Americano MaReA hoyos, el timbre del teléfono no permitió que lo hicieran. Me desperté, mitad sobresaltado y mitad malhumorado. Quería seguir con mi sueño africano para conocer la causa de la cobardía de los avestruces, pero, como dicen que dicen en Tijuana, pos ni modo. Contesté, pregunté la hora, las siete y cuarto, y del otro lado de la línea el telefonista me decía que el celador de la garita del frente preguntaba por mí, con algo de prisa, algo de risa y mucho de sorpresa. Me tranquilicé, pues creí que llamaban para informarme que un sujeto con quien tuve un altercado verbal había venido a desayunar y yo no estaba dispuesto a permitir que lo hiciera porque poco faltó para que en el pasado reciente nos liáramos a puñetazos por una tontería que no vale la pena mencionar. Asuntos genéticos del machismo santandereano del sur. Tranquilizado, me vestí con la misma ropa del día anterior y sin lavar mi dentadura bajé a la recepción para atender al celador del vecino. Allá estaban mi mujer, quien, además de madrugadora, fermosa es, el recepcionista nocturno que aún no había entregado el turno, una de las camareras matutinas y el susodicho garitero, quien apenas me vio aparecer al final de la escalera se me acercó veloz y de inmediato dijo, en voz alta: doctor don Jacinto, imagínese que a las tres o tres y media de la madrugada se encendieron las luces de la pieza que queda frente a mi garita, alguien corrió las cortinas, abrió la ventana y pude verlo: era un hombre desnudo y alto que de inmediato se aplastó de espaldas a mí sobre el marco de la ventana, en un equilibrio peligroso pues podía venirse abajo y se metió y se sacó catorce o quince veces, que no pude contar bien por el asombro, un pepino cohombro por el sieso, hasta Andreas Eiserbeck Sin título, 2008. Óleo sobre lienzo 70 x 48 cm. Colección Museo Arte Erótico Americano MaReA ReVista OjOs.com 53 Ir a sumario a un fondo común repartido cada fin de mes entre todos los empleados y el botones lo condujo a la alcoba solicitada, que estaba situada en el segundo piso, calle de por medio frente a una garita en la que dormitaba -en vez de vigilar el parqueadero de la panadería Trillos, como era su deber- un celador santandereano del sur y ruana boyacense, radio transistor -alimentada su voz con pilas Eveready-, escopeta de perdigones, cachucha de gala de sargento viceprimero y sueño permanente. Se trata de un huésped normal, un tanto más elegante que el promedio de los habituales, dijo más tarde mi mujer que había pensado. que cayó, por suerte hacia adentro de la habitación. Me pareció que pujaba o gemía. Le juro, continuó, que creí era una pesadilla y me abandoné al sueño, pero dos horas después el mismitico tipo salió por la puerta principal, ya bien vestido, claro, y se metió en un taxi. De idiota, pues no lo podía creer, pensé que mi pesadilla continuaba y volví a dormir (a dormitar, pensé yo, venenoso), pero ahora quiero saber si es cierto o no es cierto que en esa pieza se quedó un pasajero. Mi maga, mi sobre todo, mi sobretodo, mi casi todo, mi brújula y astrolabio, mi bastón, el recepcionista nocturno, muy impaciente por largarse a casa y descansar, una de las dos camareras matutinas y yo quedamos a tó ni tos, es tu pe fac tos, pa ra li za dos. No lo podíamos creer. Tardé en reaccionar y el chismoso celador parecía satisfecho con su relato y orgulloso de ser el centro de la atención centrada en él. Si se trata de un exhibicionista, me es difícil entender el que no necesite público, es como un mirón empedernido que no espíe la desnudez o como un alcohólico que se embriague con agua. Me acordé de Onán. Cuando recuperé habla, oído, tacto, visión, gusto y olfato, dije a la camarera, que era costeña de costa seca, no marítima ni oceánica, parida en Patiño, 54 ReVista OjOs.com Cesar, ve a la habitación y mira si en realidad de verdad o en ficción de mentira hay un pepino cohombro. Ella me miró desconcertada pero no desconcentrada y dijo: eche, doctó, yo lo traigo, pero si me dan guantes quirúrgicos hasta el codo. Nos reventamos de la risa y pensé -yo siempre pienso mal, luego existo bien-: ahora solo falta que el celador contorsionado de la risa apriete sin querer el gatillo y salga del cañón de su escopeta hechiza, envejecida y con seguridad oxidada una perdigonada. Pero no, mantuvo el índice derecho en su puesto. Mi maga, mi bruja mala y buena, le entregó, no un par de guantes quirúrgicos hasta el codo, pero sí de aquellos empleados para restregar sanitarios y orinales y le dijo ve, tráelo, por favor. Fue, volvió y lo trajo. En veinte segundos. A pesar de tener las manos enguantadas, el asco que sentía le inhibió el agarrar a plena mano el pepino cohombro. Lo sostenía con índice y pulgar derechos, a la par que con la mano izquierda se tapaba sus dos ventanas nasales. Y en ese instante, cuando ella tapaba su nariz, maquiné mi venganza. Fingiendo reconciliacción, invité a almorzar a mi enemigo a fin de firmar la paz y en la ensalada, con culinaria sabiduría preparada y aderezada por mi madre y por Tía, ordené servirle el pepino cohombro cortado por ellas en finas rodajas inocentes.. Mauricio Zequeda Obra disponible en el MaReA Teléfono: (57) 312 553 1154 Ir a sumario Colaborador www.museoarteeroticoamericano.org/ mauriciozequeda_index.html ReVista OjOs.com OjOs.com 55 55 ReVista Columnista Daniel de Cullá 56 ReVista OjOs.com No queremos la limosna ni el banco de alimentos ni el comedor social ni la casa de acogida. Todo esto que se vuelva contra los ricos pues no sabemos si el día terminará en suicidio. Nuestra Boda fue una fiesta ¿recuerdas? Fue mejor no hacerla por la Iglesia esta fiesta que nos unió a todos en una alegría pantagruélica donde el restaurante Celebración. Más antes, viendo a los beatos e hipócritas ladrones y tahúres de cuello blanco en los primeros bancos de la Iglesia hemos decidido aguantar la Vida y aunque no podamos enviarles a donde marchó el padre Rilo a hacer puñetas desde hoy jamás les adoraremos y menos aún darles nuestro voto. Cada día cantamos nuestro Amor y nuestras penas hasta que llegó el banco con su desahucio que nos sangra, que nos roba y nuestro amor se hundió en la miseria que ahora nos alimenta con el pan de los pobres que no queremos y la cola de la oficina de empleo. Ismael Olabarrieta Pareja. Mixta sobre cartulina 60 x 30 cm Colección Museo Arte Erótico Americano MaReA ReVista OjOs.com 57 Ir a sumario ESPOSA, AMADA MIA Colaborador Jesica Fire Cuerpo y arma Por Por Álvaro Marín Víctor Iglesias Texto tomado del libro Pop Porn. Textos María Paz Ruiz Gil, ilustraciones Maldoror. Editado por Museo Arte Erótico Americano MaReA, Fernando Guinard. Colombia, 2012. Las anteriores preguntas surgen de la lectura de Pop Porn de María Paz Ruiz. Si lo propio del erotismo es ocultar, lo que hace el porno es mostrar, porno y erotismo son dos versiones, dos formas de tratar el cuerpo, las dos presentes en el libro de María Paz: un un microrrelato como el de “Miss Universo” 58 ReVista OjOs.com ReVista OjOs.com OjOs.com 59 59 ReVista Ir a sumario Después de la muerte de dios y la muerte del espíritu, todavía nos queda el cuerpo. Si el erotismo sugiere la presencia del cuerpo, la pornografía muestra su rotunda vivencia. ¿Ha transformado la cultura la relación con el cuerpo, y del tabú y la sacralización, vamos de regreso al cuerpo celebratorio anterior al paganismo? O vamos tal vez hacia una vivencia anarquista del cuerpo que se sustrae a su función productiva y reproductiva. Colaborador Ir a sumario presentes en el libro de María Paz: un un microrrelato como el de “Miss Universo” es un relato erótico, desde la sugerencia, en otros relatos la presencia porno nos sugiere una transición, como si el cuerpo peleara con la representación de sí mismo en la cultura. Y aun así, hay misterio en estas páginas, ese tenso misterio hermano del mito enunciado en “Miss Universo”, ¿cuál mito? El de la creación, el de la presencia de la poesía ¿hay otro? Luego viene la presencia del cuerpo exhibido: las babas, el sudor, la orina, el agua salina femenina, el semen y demás secreciones, “tus babas ya son las mismas mías”. ¿Por qué el lenguaje todavía no tiene un nombre para la secreción de la mujer a pesar de esa otra pornografía oral y escrita que es la literatura? 60 ReVista OjOs.com / COLABORADOR ReVista OjOs.com OjOs.com 61 61 ReVista ¿Qué hace la pornografía que no sea mostrar? Ese ejercicio de exhibir, de mostrar, de enrostrar está en la obra de creación, el cuerpo y el ojo al mismo tiempo son el diálogo entre lo voyeur y lo exhibicionista que es la literatura. ¿Es literatura? No, es pornografía pura, es decir literatura. ¿Qué ha hecho la literatura sino mostrar la historia, los sueños, la miseria, o el fasto de la vida humana; ahora nos muestra más que nunca la desnudez. Todo lo escrito en las ciencias sociales, la literatura y la historia no es otra cosa que pornografía. No solo el cuerpo se desnuda, Ir a sumario Colaborador 62 ReVista OjOs.com / COLABORADOR ReVista OjOs.com OjOs.com 63 63 ReVista Colaborador se desnudan también la conciencia y el ser, como en las incursiones literarias del Marqués, en los relatos de María Paz, en el chat y en la escritura epiléptica que encontramos en las novelas de Elfriede Jelinek, y otros autores que escriben novelas solo por el placer de ver desnudos a sus personajes, y otros para asesinarlos, como ocurre con la mayoría de los novelistas; en muchos casos una novela no es más que un crimen premeditado. 64 ReVista OjOs.com Ir a sumario Los dibujos de Maldonado son un juego de espejos que reproducen los cuerpos, como En la cama recreada por Toulouse Lautrec en sus indagaciones, goces y trazos por los burdeles. Trazos que todavía acompañan las paredes del prostibulario siglo XXI, descendiente del prostibulario siglo XX. Ese cuerpo comestible, esa manipulable cosa que es un cuerpo y puede cumplir funciones de placer orgánico en “Bed and breakfast”, cuerpo mirado con desdén. Nos queda el cuerpo, es lo único palpable después de siglos de “humanidad”, cuerpo mirado, tocado, no acariciado, exprimido, no erotizado, explotado, no vivido, manipulado con desdén de cosa. Después de la muerte del sujeto quedan sus babas, y ese objeto arrojado al comercio, el cuerpo objeto. Ese cuerpo primario, ese que antes exhalaba un vaho animal y ahora solo tiene el olor / ReVista ReVista OjOs.com OjOs.com 65 65 Colaborador Ir a sumario perfumado de las mercancías en la atmós- Contrariamente María Paz no busca ese tipo de pornografía que consiste en esfera estéril de los centros comerciales. candalizar, esa forma de publicidad en Imágenes traídas de ese otro prostíbulo las sociedades conservadoras que oriabierto mañana, día y noche que se llama ginó movimientos literarios y culturales Internet… donde todos los cuerpos tratan contestatarios, además de la lengua porde mostrar su mejor pose y su mejor cara. nográfica de Fernando Vallejo. No, lo exEn la pantalla, que es la entrada del bur- presado en María Paz es más descriptivo, del, de la casa de citas, del gran mercado… menos publicitario, de allí su aporte al “babas, lágrimas y chorros de esperma”. bucear en las aguas grises de la cultura La pornografía en Colombia está en la tra- del cuerpo que moldea los primeros padición de los movimientos culturales que sos drogos, amarillentos y famélicos del reaccionaron ante las monásticas y con- siglo XXI. En los términos rancios de la servadoras sociedades andinas; el escán- academia diríamos que este libro es un dalo fue la primera acción pornográfica de estudio cultural del cuerpo y del amor en el mundo contemporáneo. nuestro mundo municipal. 66 ReVista OjOs.com ReVista OjOs.com 67 Libro Consecuencia e inventiva Por Arcangelo Leonardi De hecho afronta los varios momentos del ser con la descripción de acontecimientos que atormentan los sentidos y engloban al hombre en circunstancias extrañas. Se nota la manipulación gráfica ligada a la tradición del arte colombiano, como causa y no como el resultado compositivo, en cuanto, al desarrollar el tema de la opresión, Filomeno interviene expresando la alienación de la vida social, en todos los escenarios provocatorios donde el hombre aparece sofocado, anulado del dominio de la Las imágenes que invaden la mente de Filo- existencia, por otro ser dominante. meno conmueven por su aspecto dramático representadas por alusiones grotescas, por La descripción del hombre y de las cosas se defantasmas, por máquinas electrónicas o ma- sarrolla casi siempre en forma oval de tal forma niquíes, bien con referencia al mundo de lo que la crueldad, el sufrimiento, la inseguridad, efímero, o bien ligados a situaciones específi- la prepotencia, se representan en la dinámica cas de la realidad. Motivaciones que a través del símbolo y en la absurda ambigüedad en que de la grafía generan un naturalismo simbólico aparece exaltada la naturaleza. como si proviniera de un horrible sueño, de un mundo en el cual la civilización depende de Roma, Italia, 1980. la supervivencia ilusoria. De la observación de las obras expuestas se puede ver el modelo de identidad del lenguaje de Filomeno, analizando la explotación de los valores humanos como consecuencia inventiva que consiste en dar forma, en dimensiones imprevistas, a hombres y cosas en una temática que se remonta al surrealismo: traduce en formas el misterio del pensamiento de los hombres poniéndolos en el límite entre lo real y lo cómico. www.filomenohernandez.net Fribourg Suisse Tel: 0.26. 465 22 63 E mail: [email protected] www.museoarteeroticoamericano.org/hernandezfilomeno.html 68 ReVista OjOs.com Prólogo Fernando Guinard Textos de: Jotamario Arbeláez, Alba Lucía Ángel, Arcangelo Leonardi, Vinicio Saviantoni, Ignacio Ramírez, Mario Camelo, Amadeo González Triviño, Isaías Peña Gutiérrez, Héctor Sánchez, Misael García, Miguel de León, Felipe Vargas Maza, Benhur Sánchez Suárez, Jorge Montoya Toro, Patricio Polanía, Jorge Eliécer Pardo, Gustavo Reyes, Corrado Maltese, Ruth Brogini-Würsch, Béatrice Berset, Jacques Sterchi, Margarita Calle, Benoit Junot. ReVista OjOs.com 69 Ir a sumario 180 páginas 28 x 28 cm $ 60.000 - US$ 30 Celular: (57) 312- 5531154 Colaborador Winston Morales Chavarro Universidad de Cartagena. Colombia. Oh, Betsabé -canto de corales y náyades de musgoQuiero alabar tu desnudez Como un crisol alaba de la luz La porción de los aceites Y las gomorresinas del espejo. Quiero alabar tus cabellos de estrella milenaria Y poner ante tu talle y tu pliegue de paloma Quiero homenajear tus labios, Tus rodillas de sinagoga Tus pechos balsámicos En donde convergen Los vivos y los muertos Para levantar en medio de tantas religiones Las teorías sobre los orígenes de la tierra. Betsabé Quiero homenajear en nombre tuyo A Saúl y a Jonathan, A Schuaima y Aniquirona, Quiero festejar en nombre tuyo Todos los silencios de la luna, Celebrar en nombre tuyo Todos los territorios de Sión, de Judá, de Israel, Todos los rumores de la acequia, De Betfagé y de Séforis. Cantar en nombre tuyo Ir a sumario XIII La pasión según David Foto: Julian Dangelo 70 ReVista OjOs.com ReVista OjOs.com 71 Colaborador Todos los himnos de la noche. Los salmos que no he escrito todavía El hermetismo de los evangelistas románticos Y todos los lenguajes de estos precipicios Destilarán tu nombre, tu aroma y tus palabras Foto: Julian Dangelo que la deshonra de Tamar por los desiertos, Ven amada Betsabé Sin embargo en esta noche, mi abrazo no contendrá otro principio que la rasgadura violenta de mis ropas, -Luego del amor- y mi tacto, ningún castigo cobrará el valor sobre tus rodillas desarmadas, que tú y yo nos merecemos la rebelión de Absalón contra su propia en la candidez del abrazo de otra muerte. alfanje. Bella estatua del santuario Para enaltecer la memoria del hijo fallecido Y regocijar a Salomón Victorioso en medio de la sombra y sus espejos. Betsabé -Beso del hititami amor no acarreará otro destino Ir a sumario que la muerte de Urías en el campo de batalla, mi beso no provocará otro sonido Foto: Julian Dangelo 72 ReVista OjOs.com ReVista OjOs.com 73 Venus del MaReA Ludmila Barbosa Noche Impar Será una noche que deslice el vino y tu aliento por mis poros. Será una noche de lluvia de estrellas cuando Acuario se aproxime a Capricornio. Una chispa de luz filtrará las hendijas de una ciudad extraña cuando mi cuerpo estremecido grabe la ternura de tus manos. Noche impar. Mi talle sencillo, oprimido y mi espalda de agua que espera las notas suaves de un trombón o una guitarra. Será una noche de mitad de enero y una multitud de estrellas descolgándose en mis hombros. Encontraremos el amanecer en el mismo tono de la vida. Ir a sumario Quizá nadie nos nombre nadie nos reconozca. Desde este amor ausente del tiempo te siento, te renazco, te necesito. © Lilia Gutiérrez Riveros 74 ReVista OjOs.com ReVista OjOs.com OjOs.com 75 75 ReVista Venus del MaReA El arte es el nutriente primordial que me impulsa a crear mi ser y mi obra, como artista plástica y modelo busco conmover y provocar, generar que el espectador se vea arrebatado de emociones. Procuro dar forma a la belleza de un modo propio, incluyendo el contexto social y exaltando las conquistas del género. El modelaje artístico enriqueció mi caudal cognitivo con nuevos modos de expresión que van desde lo performático hasta la fotografía. El desnudo es la fuerza natural y social más simple y a la vez la más movilizadora al momento de interpelar a un público anónimo con cualquier tipo de mensaje. Lo elemental anteponiéndose a los discursos más elaborados. 76 ReVista OjOs.com Ir a sumario En cada producción el modelo encarna personajes que comunican. En este material realizado con el estudio Photoscreators se construye, desde la figura legendaria de LILITH, a esa criatura supra natural que encierra en sí todo el poder mismo de la creación. ReVista OjOs.com OjOs.com 77 77 ReVista Ir a sumario Venus del MaReA 78 ReVista OjOs.com ReVista OjOs.com 79 Venus del MaReA La creación del hombre sueños, a la voracidad de su vientre. El hijo suspiró de placer y Bachué lo besó, lo lamió, lo mordió sin compasión. Se apropió de ese sexo que ella misma había dado a luz y lo hizo crecer entre sus labios. Después lo atrajo con los brazos, le enseñó la forma para entrar siempre en ella y la tierna Bachué, la que se transformaba en lechuza por las noches y vivía en el día en la laguna, exhaló un hondo gemido de placer, cerró los ojos con alivio y se dejo hacer por su hijo, se dejo horadar hasta el infinito, se dejó fecundar para poblar la tierra”. * Freda Mosquera, Barranquilla, Colombia. Tomado de El Espíritu Erótico, 1990 Fernando Guinard, Jotamario, Álvaro Chaves Mendoza. Escritora colombiana residente en Miami. Estudio Derecho y Ciencias Políticas, cuentista, gestora cultural, ganadora del premio Asociación de Críticos y Comentaristas de las Artes de Miami, ACCA en 1988 y el “Premio de Cuento Erótico Prensa Nueva”. Ir a sumario “La tierra estaba desierta. Bachué emergió del agua, abandonó la laguna, seguida por su hijo y avanzaron bajo el cielo de una noche sin estrellas. Ella tenía el cabello larguísimo y una cola de serpiente que arrastraba a su paso. Él era alto y moreno, tenía los ojos rasgados, los pómulos altos y los labios gruesos. Se adentraron en el valle, tomados de la mano, pero encontraron a su paso una tierra desolada y fría. Caminaron hasta el cansancio se tendieron uno junto al otro y de repente sintieron el agobio de su propia soledad, en una tierra sin habitantes. Bachué descansó su cabeza en el pecho del hijo, acarició los muslos firmes del joven, aspiró su olor salado y la asalto la cercanía de su sexo erecto y bello. Bachué sabia y sinuosa, humedeció con su lengua la piel nunca tocada de su hijo, el alma se le llenó de remembranzas, atrapó con la mano la estaca dulce y caliente y encontró la respuesta a todas sus ansias femeninas, a su espera de años, al delirio de sus Foto: Fernando Guinard 80 ReVista OjOs.com ReVista OjOs.com OjOs.com 81 81 ReVista Colaborador Morir sin ser querido... ¡imposible! Joan Suárez Quizás un anciano no es el más sabio, pero si el que sabe el camino y tal vez sea esta condición la que le permite a Jean Becker (ahora de 75 años) mostrar una ruta en la existencia del hombre a través de su película Dejad de quererme, 2008. Ambientada en la época moderna, tan generosa en bienes materiales como parca en tiempo para reflexionar sobre un mundo de hipócrita vida familiar, el actor Albert Dupontel interpreta a Antoine, un hombre de éxito en lo laboral y en su vida social, con esposa y 2 hijos. no quedar en la memoria de ellos por lo Entonces, no sólo en la edad del direcque fue, sino por aquello que pudo haber tor sino también por su experiencia con sido. sus anteriores películas, en especial en Dialogue avec mon jardinier, 2007, se deNo hay en esta película tintes de desa- nota un interés singular por los traumas rrollo individual o superación -quizás y preocupaciones del hombre, es decir, algunos así lo crean por los subtítulos una pregunta por la existencia de éste. En del final- es un cuestionamiento civil esta película hace una apología a la amis-cómo me comporto-, moral -no herir a tad entre un hombre sencillo que ama la los otros-, ético -qué hago con mi vida- y tierra y un prestigioso artista incapaz de sin duda, existencial -¿cómo morir?-. No trabajarla. es un canto a la vida, sino una crítica a las conquistas materiales de las realiza- En este film, Antoine es el ejemplo del ciones humanas del hombre actual, que hombre moderno -padre, inteligente, pudeambula solo entre la multitud, insatis- diente y exitoso- que no quiere amigos, fecho con su profesión, su rol en el hogar, sus relaciones sociales y el fanatismo por Albert Dupontel competir y sentirse útil. Foto: http://www.deuxjoursatuer-lefilm.com/ 82 ReVista OjOs.com Ir a sumario En esta condición un hombre decide preguntarse ¿para qué me quieren?, un interrogante que si bien no es explícito en los diálogos es deducible, incluso por el comportamiento cínico y patán (anormal) de éste entre sus conocidos. Una constante por la incertidumbre -¿para qué vivir?- e inquietud por negarse a lo construido -¿qué he hecho con mi vida?son los motivos en Antoine para decidir manejarse mal, tal vez para no llamar la atención y no ser recordado por sus hijos, amigos y esposa. Parece que su deseo es ReVista OjOs.com 83 Colaborador Becker valora enormemente la importancia del sujeto, no solo el de nuestra época, sino también el de otros momentos, con sus pasiones, deseos, persecuciones, conflictos, diferencias, mal estares, dilemas y lucidez. De hecho, en la historia nosotros también somos un sujeto único. Por último, esta obra ofrece la oportunidad de hacer un alto en el camino de esta vida agitada para plantearse la pregunta, ¿Qué he hecho con mi vida?, aquello que he querido o lo impuesto por el medio, ese entorno ideológico y dominante en el cual nacemos y crecemos. Y es aquí donde se define la ruta mencionada al inicio del texto. Dr. Orlando A. López Ardila Magister Profesional en Medicina Alternativa Universidad Nacional de Colombia Marie-Josée Croze con Pierre Vaneck Foto: http://www.deuxjoursatuer-lefilm.com/ Calle 71A N° 20 - 33. Consultorio 201. Teléfono.: (57) (1) 2 495039 - Móvil: (57) 310 8059291 E-mail: [email protected] Bogotá - Colombia 84 ReVista OjOs.com ReVista OjOs.com 85 EDITORIAL ReVista OjOs.com 85 VENUS DEL MaReA //ReVista ReVistaOjOs.com OjOs.com85 Ir a sumario ni trabajo ni familia. En su ser más intimo esta la impotencia y angustia por no haber sido otro. Y ante la mínima oportunidad para actuar -como hubiese querido- es tildado de loco, porque es esta condición mental el estado para burlar las normas, -dejar el empleo- los protocolos -deseo por la mujer del prójimo- y las reglas -reírse de sus amigos en la mesa-. Sin embargo, la película devela la condición natural del hombre por emparejarse y no poder estar solo, -Antoine busca a su padre- para evocar recuerdos no muy buenos y discutir asuntos pendientes del pasado. Tal vez esa sencillez es un grito contestatario a la individualidad propuesta por el sistema, que en vez de reivindicarla (ser uno mismo) es de individualismo egocéntrico. Venus del MaReA Luisa Fernanda Cárdenas afán de llegar a ese punto intermedio que cada por cada segundo se siente mas ligeramente húmedo, haciendo perder en control y lanzándome hacía ella poniendo mi boca en su oído izquierdo causándole una pequeña erizada en su cuerpo y diciéndole la frase que pensé mas justa para este caso que pueda expresar el deseo de toda ella, una frase que tenga la temperatura propia de mi aliento en su cuello y susurrando lentamente para que mis palabras queden claras y nunca olvidadas en su mas pervertido pensamiento. !Ven te muestro mis calzones y me los bajas con la boca! Ir a sumario Sólo puedo pensar en un momento de pequeños instantes marcados en nuestra retentiva sexual, donde Liz me mira y sonríe sólo un poco, para más adelante soltar una carcajada silenciosa haciéndome entender que también a ella se la comen los nervios el hecho de saber que a ella, como a mí parece ser que gustamos de mujeres y que ese gusto es tan de ella como el mío y que en este preciso instante nos damos cuenta que es algo secreto y dulcemente oscuro. Me mira con esos ojitos pequeñitos y mordiéndose un poco el labio, bajando lentamente su mirada por mi cuello, deteniéndose en mi escote y recorriendo mi abdomen rápidamente, con 86 ReVista OjOs.com ReVista OjOs.com OjOs.com 87 87 ReVista Venus del MaReA 88 ReVista OjOs.com Azucaradas (2012). Azucaradas (2012). dad que encuentro atractivas no solo por su corporalidad sino por las actitudes que manejan frente al mundo y las tácticas de seducción que utilizan. Mujeres que despiertan exaltación casi platónica para una sociedad que las observa. Etapas Claves Azucaradas (2012). como la adolescencia, profundizan mi concepto, que abordan temas como las emociones, la seducción, el amor, las relaciones, la vulnerabilidad, la nostalgia, la sexualidad, etc. Ya que esta etapa viene cargada de mucho erotismo, de tonalidades, olores, de expresiones y bellezas corporales, importantes para lograr lo que deseo trasmitir. Una obra que produzca culpas culturales, sociales y morales, embelesamientos eróticos y estímulos incontrolables, en un escenario como mi país, Colombia que encierra tantos prejuicios y categoriza el género, donde la adolescencia es utilizada puramente como objeto de deseo y no se tiene respeto por la niñez y mucho menos de la adolescencia, que está en plena transformación corporal. En base a esta problematización de la sexualidad, deseo llevarlo a lo plástico: fotografía, performance, instalación, video, pintura etc. Posteriormente Participo en un proyecto con temáticas sobre la sexualidad, llamado Equis Lugar (2009), con la curaduría de la artista Carolina Chacón y apoyada por el Ministerio Nacional, un espacio donde el arte habita los Cines XXX de las ciudades de Colombia (2010). Ya después de esta experiencia utilizo todos estos últimos años para crear proyectos artísticos con la ayuda de mi equipo de trabajo que son aproximadamente 15 personas (adolescentes, padres de familia y artistas). Los proyectos artísticos que he logrado hasta el momento son por ejemplo: Acciones Performaticas de las Adolescentes (2010-2011) en varios lugares de la ciudad de Medellín, donde las adolescentes tienen con anterioridad un proceso donde la identidad, la historia y las relaciones son temas que se hablan, para posteriormente tener una propuesta de baile donde encierre lo que la adolescente quiere expresar a través de la música, el cuerpo y vestuarios (los comportamientos adolescentes están ligados con la cultura ReVista OjOs.com 89 Ir a sumario El acercamiento que he tenido con el arte empieza a mis 17 años, desde mi primera experiencia con un proyecto llamado FOCO CRÍTICO de la Corporación Platohedro (platohedro. blogspot.com), realizado para las comunas que tienen alto riesgo en cuanto a problemáticas sociales, como los conflictos armados por causa de expendios de drogas y disputas por territorios. Este proyecto tiene un enfoque Audiovisual, a través del estudio del cine y de las comunicaciones alternativas. Desde esta experiencia, se abre mi panorama y empiezo a enfocar mis realizaciones audiovisuales de acuerdo a las vivencias que obtengo en mi barrio. Ya después de tener un contacto con el Arte Social, empiezo a tener una orientación más por el Arte Erótico, ya que mi comprensión hacia el mundo, desde una edad temprana, está estrechamente ligada a la sexualidad; mi forma de ser, mi forma de pensar y de expresar son puramente eróticas y apasionadas. Con esta base, mis pensamientos eróticos se transforman en conceptos claves que encierren el estudio de un cuerpo joven, rozagante, de colores pasteles que evoquen genitalidad, en particular cuerpos femeninos, mujeres de mi cotidiani- Venus del MaReA como la música que hace parte de su co- profunda de sus comportamientos y actitudes, que involucren su lado erótico a tidianidad). través de estímulos como producciones El resultado de este último trabajo ha sido de bailes performáticos que anteriorla continuación de este proceso de rela- mente comentaba, u otros estímulos que cionarme con las adolescentes que ante- las adolescentes y el proceso vayan piriormente me han colaborado en la reali- diendo, para que estas niñas-mujeres, se zación de mis obras, haciendo un estudio apropien de su cuerpo, de sus ideales, de sus decisiones, de una real participación de su convivencia en el barrio, en los colecon su entorno y una verdadera identigios, en su hogar, etc. Asimismo, conocer dad. Los Quince Gays (2012), elaboro una más de ellas, sus deseos, sus perspectivas de su entorno, sus gustos, sus angustias, fiesta de quince a un adolescente homoetc. Para luego tener una comprensión sexual, en el que se puede analizar las 90 ReVista OjOs.com Los Quince Gays (2012). costumbres que se tienen en la sociedad para celebrar el paso de niña-mujer, pero con la diferencia, de que el adolescente anfitrión, está logrando un paso a su identidad decisiva para su nueva vida. También he tenido la oportunidad de crear un colectivo con otra artista plástica, el cual se ha nombrado Azucaradas (2012), con este colectivo hemos creado cuartos adolescentes cargado de elementos que transportan a los espectadores en un momento crucial de esta etapa y de los Los Quince Gays (2012). los dobles sentidos de las acciones que ejerce la adolescente en este espacio, su cuarto. He participado en algunas exposiciones que no están ligadas con el erotismo pero muestran mi proceso artístico que he obtenido en algunos talleres o grupos de investigación dentro del campus universitario. Y finalmente en el momento pretendo seguir participando de proyectos artísticos que me aporten un crecimiento profesional y artístico. ReVista OjOs.com 91 Ir a sumario Los Quince Gays (2012). Venus del MaReA Más allá de esa sonrisa maliciosa y coqueta, hay nostalgia, tal vez por aquellos tiempos que de una u otra forma ellas me hacen recordar, de esos momentos llenos de desventuras e inestabilidad, donde el mundo se abría hacia mí y yo hacia él, también es la sensación de fragilidad de la poca experiencia, la cual no deduce lo monstruoso en que puede convertirse este ser extraño que se encuentra entre el umbral de la niñez y la madurez. Principalmente, mi obra tiene el valor esencial de la provocación absoluta, valiéndose de cosas y actos tan simples como los que nos rodean y observamos cotidianamente. Mi concepto parte de lo más profundo que contiene tanta armonía y frescura de los cuerpos jóvenes, partien92 ReVista OjOs.com do de la noción histórica de la mujer, resaltando ciertos códigos que hacen de la adolescencia actual una amalgama de tradiciones, vanidades, moda y búsqueda incesante de la belleza, gracias al maquillaje, vestuarios, objetos decorativas, entre otros. El porno, los programas adolescentes, la música, la cultura, los problemas sociales, la moda, son los primeros referentes que alimentaron mi interés por la adolescencia y el placer que emerge de ella, los cuales me fueron acercando poco a poco a ciertos artistas que de una manera esclarecedora le aportaron a mis búsquedas y cuestionamientos que gran parte son de índole sexual, tales como: Cornelius Tollens, Pedro Almodóvar, Sofía Coppola, Larry Clark, Madona, Vladimir Nabokov, Virginia Woolf, Débora Arango, Klimt, Frida Kahlo, entre otros. El público que siempre espero incluir en mis obras, participa en ellas, es el caso primordial de las adolescentes que entran en mi obra y de las personas que las rodean, familia y amigos. Que empiezan a tener un papel importante y asertivo para lograr lo que finalmente quiero hablar con la obra. Una mirada más intimista, que les evoca a las mismas adolescentes y a sus allegados, un momento de reflexión, de amor propio, de sentirse valoradas y de la gran oportunidad de enorgullecerse de lo que están logrando. Mi obra adquiere gran interés en cualquier tipo de público, ReVista OjOs.com 93 Ir a sumario Adolescentes, capullos rosados, niñas sonrojadas, princesas destronadas, hermosas apariciones, cuerpos erotizados, movimientos, poesías sin sentido, desenfreno, cohibiciones, amores platónicos, amores de verano, amores siempre inconclusos, dramas, niñerías, caprichos, labios rosados, labios suaves, suaves cosquilleos, largos suspiros, húmedos recuerdos. Venus del MaReA porque mas allá de sentirse conectados con una época, la simplicidad de los elementos que utilizo para hablar de cuerpos erotizados, es inevitable para un individuo asemejar cada elemento con la sexualidad del adolescente, de sentir y disfrutar observar a unas hermosas y pequeñas mujeres hablándoles de amor a través de su cuerpo. Jaime Ruiz Montes Organización de eventos Promotor artístico Exposiciones E-mail: [email protected] Celular: (57) 311 4712393 Ir a sumario Bogotá, Colombia. 94 ReVista OjOs.com ReVista OjOs.com 95 Venus del MaReA Ir a sumario Carla Buccerii 96 ReVista OjOs.com ReVista OjOs.com OjOs.com 97 97 ReVista Venus del MaReA 98 ReVista OjOs.com y menos patra donde voy. Soy lo que expreso con mi cuerpo, mi cerebro y mi espíritu, y seré un cambio continuo donde plasmaré en mis gestos, mis éxtasis, mis tristezas y alegrias mientras nos abraza el único novio fiel que me llevará al mundo donde los sueños ya no existen. Ir a sumario Si bien los rostros casi no se ven, esta obra de cuerpos desnudos tiene alma, dialoga en silencio en un ambiente extático y poético que cubre y descubre mi espíritu erótico que deambula en la magia del gesto que es siempre autobiográfico con su toque de misterio, pues no sé ni siquiera de donde vengo ReVista OjOs.com 99 Ir a sumario Venus del MaReA 100 ReVista OjOs.com ReVista OjOs.com 101 Venus del MaReA mente sin terminar de mostrarse, siempre dejando algo no dicho. Ser y parecer ser. Toda la serie es dibujo sobre papel pequeño formato, realizado con lapicera de tinta negra, completado con sectores específicos de color rojo. Ir a sumario En esta serie Carne sin nombre mi idea fue mostrar escenas eróticas con el cuerpo femenino como co -protagonista de esa ausencia de rostros específicos. Cuando sólo somos un trozo de carne, sin rostro, sin nombre. Cuando dialogamos sin hablar, en silencio, con el cuerpo, las curvas. Mostrando permanente- 102 ReVista OjOs.com ReVista OjOs.com 103 Artista invitado Mauricio Zequeda Mauricio Zequeda y la estética del rebusque Por Fernando Guinard “El jurado quedó impresionado por la intensidad de la pintura de Pedro Mauricio Zequeda Hernández. La maestría plástica y técnica de los medios de expresión es evidente. Esta maestría revela una imaginación inquieta que lleva a la meditación sin que eso signifique que la representación sea en nada anecdótica. El mundo interior que refleja su obra permanece enigmático.” Mauricio Zequeda triunfó porque era el mejor mago creador de cosmogonías propias de la estética. Un jurado internacional, exento de influencias malignas gestadas en la periferia de la moda, lo premió. El jurado estuvo integrado por el holandés John Sillevis, historiador de arte y arqueología, doctor, curador y director de curaduría en el Gemeente-Museum de la Haya, quien ha curado exposiciones de pinturas de William Turner, de la escuela de Barbizon, de Edgar Degas, Gustave Courbet, Bernard Buffet, Fernando Botero, Karell Appel, Frida Khalo y Auguste Rodin, entre otros; también hizo parte del jurado el pintor y dibujante Algo más que un rincón, 2007 Carboncillo y acrílico sobre lienzo 180 x 240 cm Ir a sumario Con estas palabras, el día 23 de enero de 2007, Pascal Bonafoux, John Sillevis y Safet Zec, miembros del jurado del Premio y Salón Fernando Botero, exaltaron la pintura del maestro Mauricio Zequeda titulada, Algo más que un rincón, ganadora del galardón más importante de artes visuales que se entrega en Colombia. Dicen algunos que un premio lo puede ganar cualquiera, sobretodo en este país donde el enigma oculta las cercanías de confraternidad entre electores y elegidos. 104 ReVista OjOs.com ReVista OjOs.com 105 Artista invitado serbio Safet Zec, residente en Venecia; y el novelista e historiador de arte Pascal Bonafoux, comisario de importantes exposiciones de arte contemporáneo en Praga, Dublin, Tel Aviv, China y Korea, entre otros. Algo más que un rincón brillaba con luz propia entre formas abstractas y figurativas con gran fuerza expresiva. Pintura de matices y contrastes, composición dinámica de formas que se revuelcan y se fusionan en un mundo paralelo soñado por un visionario de formas no banales. Mauricio Zequeda es noctámbulo, sonámbulo, sano, silencioso, siempre está en el momento preciso. A veces en el lugar indicado, otras veces no. Le da lo mismo. Sin título, 2007 Carboncillo y acrílico sobre lienzo 170 x 110 cm Antes de obtener este reconocimiento Mauricio Zequeda había participado en las dos versiones anteriores del mismo certamen, y había participado en innumerables exposiciones de espacios universitarios, galerísticos, culturales y no convencionales. 106 ReVista OjOs.com Ir a sumario Camino I, 2008. Mixta sobre lienzo, 160 x 120 cm. Colección Museo Arte Erótico Americano MaReA Viajaba adonde le abrieran las puertas para mostrar sus formas y contenidos muy personales, con toquecitos de la gestualidad de Luis Caballero, de las atmósferas de su maestro Miguel Ángel Rojas, y de los personajes anónimos del Genovés, que deambulan por la cotidianidad de espacios urbanos en realidades pictóricas. ReVista OjOs.com 107 Artista invitado Los cuerpos estáticos que plasma caminan, se detienen, se contonean, se exhiben, desaparecen. Mauricio Zequeda es, tal vez, el artista más antiacadémico que haya pasado por la academia. Es expresión pura. Parece que no ha sido tocado por hilos conductistas, de ahí su desfachatez que lo salva de las cuadrículas dogmáticas y estériles. Su lenguaje tiene su propia sintaxis; además es portador de nuevas significaciones y valores informativos que construyen su semántica, y ejerce influencias en un contexto social para animar su pragmática. 108 ReVista OjOs.com Zequeda vive en continuo desplazamiento. Lo escoltan un sencillo y eficaz carboncillo, uno que otro lápiz, porciones de realidad cotidiana y su gran talento. Conjunto aéreo, 2007 Carboncillo y acrílico sobre lienzo 170 x 110 cm Es contemporáneo por la experimentación con la realidad que transforma por la magia que irradia a las formas inanimadas que le sirven de modelos y a las que les insufla vida, movimiento, tensión, misterio. Reivindica el dibujo en grandes formatos. Es un viajero insólito, y recursivo como la gran mayoría de colombianos que luchan día a día por ser mejores hombres inmersos en atmósferas de hipocresía y desafecto. Su obra es para coleccionistas de percepciones estéticas, gente culta y refinada La obra de Zequeda es muy cercana a con un toque de sensaciones no estériles. su vida. Texto publicado en la revista Pensamiento y Siempre he percibido, por lo menos Cultura, Revista de Humanidades. Vol. 11 Núm. en los pocos dibujantes y pintores que 2. 213-346. Diciembre de 2008. Universidad de La Sabana, Instituto de Humahan renovado la historia del arte y que nidades. han influido en los cambios con respecto a las nuevas miradas del hombre- espectador, que la obra es el producto del carácter y el temperamento del creador-autor, el producto de su ser psíquico racional e irracional. Sin título, 2008 Carboncillo y acrílico sobre lienzo 170 x 200 cm Zequeda viaja por la vida y por el arte con su carga de objetos de la cotidianidad salvados del rincón de la obviedad: maletas donde guarda sus sueños y embrujos, bicicletas con las que recorre las vías para colaborar a descontaminar el ambiente de falsedad y perversión que inunda las atmósferas de la realidad, del arte, y de los espíritus; tenis para saltar por el banal mundo del arte modista plagado de fobias dogmáticas e impertinentes que acechan con sus cargas da banalidad. Ir a sumario La vida es una tómbola. Si está líquido, como dicen los financistas, pinta en lienzos de formatos grandes. Si está ilíquido trabaja in situ, en los pisos, paredes, techos y ventanas de espacios museísticos, o donde sea, a cualquier hora, y pinta o dibuja cualquier cotidianidad. Se extasía con el concepto placentero de lo efímero, y con el concepto del violador violado que penetra espacios para intervenirlos y que a la vez es penetrado por espectadores violadores que intervienen y violan su expresión efímera, sus formas y sus contenidos, y resignifican su trabajo para llevarlo a una muerte prematura pero registrada en la memoria audiovisual. ReVista OjOs.com 109 Artista invitado Diversas realidades su obra en la problemática contemporánea de la bidimensionalidad. Cada una de las relaciones allí planteadas tensiona de Por Camilo Chico Triana manera angustiosa concenciéndonos que El arte contemporáneo redefine perma- debajo de la superficie hay un discurso nentemente sus límites, no sólo de maneHabitante, 2007 ra conceptual como fue planteado en las Carboncillo y acrílico sobre lienzo post modernidad –práctica que sigue ejer170 x 110 cm ciéndose-, sino en elmanejo de las expresiones artísticas “tradicionales”, proceso donde actualmente se centra gran parte de la discusión del medio. aparentemente complejo, oscuro, lleno de múltiples sentidos que se perciben en distintas direcciones, que no es más que una representación de sensaciones mentales del artista. deconstruyendo”. Narra la situación ontológica del individuo de hoy que puede ser visto desde varias perspectivas: aquel que no tiene descanso por exceso de ocupación o aquel que no tiene más ocupación que transitar el divagar. Cada uno En esta serie su discurso gira alrededor de los elementos puestos en sus obras del tránsito y la movilidad, visto en sus palabras: “todos siempre estamos desUn día X , 2007 plazándonos de un lado para otro. ConsCarboncillo y acrílico sobre lienzo tantemente estamos construyendo y 150 x 240 cm Varias veces se ha oido de la muerte de la pintura, pero el cuestionamiento es ¿porqué sigue proponiendo de manera enfática y terca esta tradición? La respuesta la encuentro en la representación, mostrar ideas a través de imágenes siempre será una forma más concreta de relatar discursos que aquella que pretende involucrar los demás sentidos como herramientas “nemotécnicas” para sugerirlo, está última forma nunca alcanzará el archivo que históricamente se ha destinado a la visión. 110 ReVista OjOs.com 110 ReVista OjOs.com Ir a sumario Tanto el límite que existe entre la pintura y el dibujo en la obra de Mauricio Zequeda, como el que se evidencia en la representación de fragmentos de cuerpos, espacios y símbolos superpuestos contextualizan ReVista OjOs.com 111 Artista invitado Para Zequeda la participación del espectador es indispensable, muestra de ello fue su anterior exposición Vacío trashumante donde trasciende el valor del dibujo articulándolo con el espacio –no es gratuita su fascinación por el gran formato-, allí plantea una serie de personajes anónimos en continuo movimiento a varias escalas con el fin de construir espacios transparentes y generar diversas realidades, le propuso al espectador ser parte de una experiencia artística –que tal vez es la suya- insinuándole borrar su obra cuando lo deseara, y el “dibujo” lo activó en el momento en que el espectador entró en la sala y se incluyó en el universo 112 ReVista OjOs.com del artista, no sólo como espectador sino como parte de la composición, aquella que es etérea, traslúcida, una simple y clara asociación. C l ase s de pin tura, dib uj o y grabado sobre m eta l Es pues su obra una profunda reflexión de la incómoda situación del hombre frente al mundo de la actualidad, ese no lugar que Marc Augé no se canso de proclamar. Cuerpos, 2008 Carboncillo y acrílico sobre lienzo 170 x 150 cm Estudio fotográfico Teléfonos: (57) (1) 7571513 Móvil (57) 311 5127423 Calle 128 Nº 7 - 28 Apto 702 Bogotá, Colombia Ir a sumario muestra los componentes necesarios para el movimiento: el cuerpo, ánima de éste – que en algunos de los casos es tomado de un inanimado, de la imposibilidad-, un espacio que lo contenga y ciertos símbolos que toma de su cotidianidad y representan objetos desplazables y a la vez contenedores ya sea del cuerpo o de lo que el cuerpo necesita en su interminable caminar. Maletas, zapatos, ropa, son situados en distintos planos que dialogan con el cuerpo o el espacio solitario. Rosenell Baud ReVista OjOs.com 113 Venus del MaReA Foto: Armin Torres 114 ReVista OjOs.com ReVista OjOs.com 115 Ir a sumario Filizza Trassani Venus del MaReA EROTISMO Mi concepto sobre este tema que tanto le cuesta a la sociedad comprender es abierto y tangible en cada momento de mi vida, desde que me levanto hasta en la forma que tengo de leer, comer, pintar…. en fin… Considero que está muy castigada esta maravillosa expresión. La línea tan delgada que marca la frontera entre la pornografía y el erotismo es un concepto manipulado por los mojigatos y las anorgásmicas. Cada quien desde su perspectiva decide, sin embargo la naturalidad y la belleza del erotismo, no puede ser comparada con la exhibición soez y vulgar que a veces le dan al acto sexual a través de la pornografía. 116 ReVista OjOs.com Ir a sumario Los limites existentes para la culturización acerca del erotismo y la pornografía, son claramente impuestos por una sociedad llena de limitación, social, cultural y religiosa. ReVista OjOs.com 117 Venus del MaReA FEMINISMO Estoy totalmente en contra de esta creencia y manipulación insensata. La equidad y la igualdad no se consiguen con la misma discriminación de la que te quieres liberar, el ser humano será libre de estas corrupciones el día que decida trabajar en equipo, no competir, no somos más, ni menos, somos IGUALES, con las mismas debilidades, enfermedades, dolores y mortalidad. Nacimos con aptitudes distintas para apoyarnos y complementarnos, no para enfermar y caer en decadencia por los intereses de sociedades políticamente apoyadas. Una mujer nunca debe perder su sensualidad y naturalidad por competir y un hombre jamás debe ser considerado débil por sentir…. ese es un gravísimo error social que hay que erradicar. MACHISMO Ir a sumario Ignorancia, inseguridad, discriminación. Viviendo bajo un régimen y sociedad puramente machista, te das cuenta de lo que realmente quiere decir esta palabra, una actitud de género arraigada por generaciones en la mente masculina. Pienso que la debilidad de género no se demuestra por la fuerza física, si no por los hechos, algunos que se resumen en vejación, maltrato, manipulación entre otras, que constantemente envuelven a la humanidad en la más degradante y anti evolutiva situación. 118 ReVista OjOs.com ReVista OjOs.com 119 Venus del MaReA DOGMAS Jorge Torres Creo en todo y nada a la vez, sin seguir un patrón religioso, no me gusta la manipulación a nivel espiritual y el comercio de la fe, para mí es un tema complejo y muy difícil de llevar sin entrar en un choque estructural con el mundo. www.artistajorgetorres.blogspot.com La divinidad indignamente manipulada, aleja al ser humano de su proceso natural, hipocresía disfrazada de pasión clériga me hace pensar que todavía nos hace falta mucho camino para la libertad y la evolución. Ir a sumario De la serie: Signos y sueños, 2013 Óleo sobre lienzo, 60 x 80 cm Foto: Armin Torres 120 ReVista OjOs.com ReVista OjOs.com 121 Artista invitado Iván Hurtado Lorenzo Serie: Seducción La serie reflexiona en torno a la seducción, que es uno de los grandes pilares de la sociedad contemporánea. Y el cuerpo como objeto, donde es utilizado para distraer y motivar el consumo que absorbió totalmente a la sociedad. Un cuerpo sin identidad, sin rostro, que pasa fugazmente en el plasma como elemento 122 ReVista OjOs.com Ir a sumario La abordo desde la pintura, que es una gran seductora, pero en ella convergen, en mi caso, confrontación de la saturación de la materia textural (pigmento y sus cualidades plásticas) con el vacío donde también existe un discurso plástico. Las zonas pintadas del soporte se fraccionan en bloques cromáticos que adquieren niveles desequilibrantes como dinamizador visual, pero también aludiendo al desequilibrio del sistema social contemporáneo que va seducido, como anestesiado, ante su propia fractura – El sistema sigue funcionando, pero sólo por inercia, en el vacío, sin adherencia ni sentido - (Lipovetsky). Seducción # 20, 2011. Óleo sobre lienzo, 150 x 100 cm ReVista OjOs.com 123 Artista invitado cliché de provocación, para seguir en la convulsión consumista sin necesidad, del consumo porque sí, por adicción. Seducción # 10 2010. Óleo sobre lienzo 150 x 100 cm Seducción # 13 2010. Óleo sobre lienzo 150 x 100 cm Ir a sumario Seducidos, recorriendo el camino que nos conduce a ninguna parte, el camino hedonista, que no nos permite reflexionar, el que vende mundos ilusorios, discursos políticos que parecen resolver los problemas, medios de comunicación que nos muestran fantasías como posibilidades de lo real, pero todo sustentado en el vacío. > Seducción # 11 2010. Óleo sobre lienzo 150 x 100 cm 124 ReVista OjOs.com ReVista OjOs.com 125 Artista invitado Serie: Eva expresar y explicar con la palabra no es la única forma de entender, porque existe lo que comprendemos desde los sentidos, la emoción, la intuición y así llegar a la creación. Todo y nada pueden ser en un mismo espacio donde se debe encontrar el equilibrio y no la negación. Todo caos tiene un orden. Todo es complemento. EVA Nº 3, 2006. Óleo, acrílico y yeso, sobre Lienzo, 150 x 100 cm 126 ReVista OjOs.com El hombre contemporáneo se diluye cada vez mas en enfrentamientos por imponer una verdad que no permite otras. Seres sin rostro que se avergüenzan al descubrir lo que no entienden desde la razón porque temen naufragar. Es mejor la materia, lo firme, lo sólido. Exponerse al vacío apabulla y entonces se prohíbe o se ridiculiza. El discurso de la superficie es EVA Nº 5, 2007. Óleo, acrílico y yeso, sobre Lienzo, más cómodo porque el fondo nos depara misterio. Es mejor dejarse llevar por hordas 150 x 100 cm ReVista OjOs.com 127 Ir a sumario EVA simboliza el origen del caos en su factor humano. Es ceder ante lo otro, sentir y querer saber mas de lo permitido. Es dejar fluir las sensaciones, lo visceral que posee el ser que descubre que no solo es razón. Un ser dual que devela en si, la lógica y la emoción. Existe la materia porque existe el vacío, existe el cuerpo pero cobra sen- La pintura se deja tentar, porque quiere tido por el espíritu. Lo que podemos sentir y conocer mas allá de lo permitido, dejarse llevar por lo que no tiene una explicación exacta. ¿Por que entonces avergonzarse al darnos cuenta de nuestra desnudez?, acaso, porque sentimos lo vulnerables que somos al no poder dar respuesta desde la razón? Es, acaso, la que nos responde solo lo cierto y así lo asumimos como verdad y lo que no comprendemos desde ella, ¿es falsedad? Debemos ser sumisos y aceptar solo lo que se nos ha dicho sin permitirnos otros caminos? conectadas en circuito que nos hacen creer que poseemos conocimiento, ¿pero conocimiento de que? Embelezado por el héroe fugaz, pretende reconocerse en el reflejo de la pantalla líquida para atisbar el rostro del ser que fue despojado inconcluso del paraíso, pero que se cubrió de razón para poder soportar la embestida de lo que no tiene nombre. Así ha creído desechar y vencer los sentidos, los sentimientos, las emociones y pensarse superior. La mujer contemporánea se debate entre EVA y AVE. Trata de ser la que se eleva en alas por temor a ser tierra y no aprende la lección del árbol, que es tierra y aire a la vez. Ella debe decidir sobre si misma, su cuerpo y su espíritu le pertenecen, su naturaleza da vida pero si no quiere ser la esclava de ese destino, no debe avergonzarse, porque no es el único camino, la diferencia es mas valiosa, descubrir caminos que van trazando sus pasos, no debe menguarla. En la medida en que profundice se elevará. EVA Nº 13, 2007. Óleo, acrílico y yeso, sobre Lienzo, 150 x 100 cm EVA Nº 10, 2007. Óleo, acrílico y yeso, sobre Lienzo, 150 x 100 cm 128 ReVista OjOs.com EVA Nº 6, 2007. Óleo, acrílico y yeso, sobre Lienzo, 150 x 100 cm ReVista OjOs.com 129 Ir a sumario Artista invitado Artista invitado La Eva contemporánea ya no esta desnuda, pero sus conocimientos son mediáticos, ya no es ingenua, su cuerpo nunca mas estará desnudo, pero lo muestra según lo que se desee. Porque ahora tiene precio. El universo se ha reducido a un cuadrado, a una caja y allí aparece lo que nos interesa ver de ese objeto en que se convirtió. ¿Para que rostro, si no queremos ver su alma a través de sus ojos; para que rostro, si no nos interesa su identidad; para que rostro, si es solo un producto de consumo? Lo que nos interesa ver aparece enmarcado y mediatizado de tal forma que se nos convierte en el objeto de deseo, pero finalmente ni siquiera es ella, es nuestro hedonismo llevado al extremo lo que aflora, nuestro discurso de la superficie es lo que importa. Ya no nos interesa lo profundo, el conocimiento que nos atrevemos a explorar ahora se encuentra en la epidermis. EVA Nº 4, 2007. Óleo, acrílico y yeso, sobre Lienzo, 150 x 100 cm EVA Nº 2, 2006. Óleo, acrílico y yeso, sobre Lienzo, 150 x 100 cm 130 ReVista OjOs.com EDUARDO ESPARZA www.eduardoesparza.com E-mail: [email protected] Móvil: (57) 315 7845858 Tabio, Colombia. Ir a sumario Iván Hurtado-Lorenzo De la serie: Visibles, 2012. Óleo sobre lienzo, 200 x 200 cm ReVista OjOs.com 131 Artista invitada María Pino JUAN 1 La ventana abierta mis venas brotan, mi sangre hierve mi cuerpo se retuerce...te espera mis manos exploran caminos húmedos por donde quieren que tú transites mis dientes muerden mis labios...sangran mi saliva se mezcla con la sangre y recorre mi interior hinchando más las venas que van a estallar el viento que entra por la ventana desordena mi cabello y profana mi cuerpo y se transforma en tí me envuelves me tomas me posees me inmovilizas grito no, no no cierren la ventana por favor.....!!!!! 132 ReVista OjOs.com Ir a sumario Lluvia Rocío ReVista OjOs.com 133 Artista invitada JUAN 2 los dedos se escapan solos mi lengua flota en abundante saliva mi cuerpo se crispa y me abandono en el mar de tu ausencia quiero tus manos en mi ardiente vientre entonces, cierro los ojos y evoco verte amándome y sacando escamas y hojas secas hasta sentirme una fruta descascarada por tí una fruta que ahora está madura, jugosa a punto para ser gozada por tu tierna boca necesito sentir tu respiración en mi cuello ahogarme y fundirme en tu aroma, en tu olor tómame entre tus manos, tus dedos, reedificarme es tu don mis pechos como volcanes arden mis caderas piden por tí ser sostenidas... Ir a sumario Lluvia Rocío 134 ReVista OjOs.com ReVista OjOs.com 135 Ir a sumario Artista invitada 136 ReVista OjOs.com ReVista OjOs.com 137 Ir a sumario Artista invitada 138 ReVista OjOs.com ReVista OjOs.com 139 Artista invitada JUAN 3 Mi cuerpo rueda entre las frías y solas sábanas cierro mis ojos y te siento llegar entras y sabes que inquieta y ansiosa te suelo esperar tus manos retiran mi desordenado cabello mis labios se abren como rosas aún en capullos tiernos... mi respiración es confusa y acelerada, esque...te siento en mi alma me dejo llevar una vez más por tanta pasión que para mí tu cuerpo irradia te beso sin parar te acaricio hasta no poder más siento tu cuerpo apretujar el mío qué perfecta armonía es cuando te tengo dentro mío Ir a sumario Lluvia Rocío 140 ReVista OjOs.com ReVista OjOs.com 141 Fernando Maldonado Iván Rickenmann De la serie: Reflexiones santas. Papisa, 2013. Óleo obre lienzo. 142 ReVista OjOs.com Ir a sumario Representante: Fernando Guinard E-mail: [email protected] Celular: (57) 312 5531154 Bogotá, Colombia. E-mail: [email protected] Móvil: (57) 315 8261029 Bogotá, Colombia ReVista OjOs.com 143 Venus del MaReA Ir a sumario Barbara Taboni 144 ReVista OjOs.com ReVista OjOs.com OjOs.com 145 145 ReVista Venus del MaReA El trabajo de Barbara Taboni siempre ha tendido a diseccionar y examinar la forma humana por el punto de vista interno. Minine, 2011. Cerámica. 146 ReVista OjOs.com Ir a sumario Su investigación está dedicada a la experimentación, de hecho, ha utilizado herramientas tales como yeso, cera, papel, cemento y resinas de plástico para la creación de una amplia variedad de El material triturado, distorsionado y obras que van desde la escultura al divuelto a montar es su principal campo bujo, desde el vídeo a instalaciones, cede interés (escultura), y la fotografía es rámica fotografía, la moda y la joyería. la técnica preferida por el artista para la investigación y la historia a través de Soluciona problemas relacionados con una iconografía narrativa intimista y fe- la identidad, la espiritualidad y la natumenino. raleza. Minine, 2011. Cerámica. ReVista OjOs.com 147 Ir a sumario Venus del MaReA Minine, 2011. Cerámica. 148 ReVista OjOs.com ReVista OjOs.com OjOs.com 149 149 ReVista Venus del MaReA Minine, 2011. Cerámica. Barbara Taboni produce un corpus de imágenes que consiste esencialmente en autorretratos. Su producción artística es un fresco autobiográfico, donde la práctica de la actuación en solitario, la acción en el escenario para un público ausente y diferido, no son más que la necesidad de confirmar su identidad amenazada a diario. 150 ReVista OjOs.com Ir a sumario fuera el dominante no impidió que la naturaleza de su trabajo fuera la instalación. Siempre, de hecho, vemos que el trabajo de Barbara Taboni no termina en el objeto en sí mismo sino que se desarrolla en relación entre objetos en el espacio, la creación de un cuento visionario, lleno de vitalidad interior, en el que la suspensión de sentido común le da un aspecto desestabilizador a su proEn tiempos más recientes, el uso de un ducción. material tradicional como la cerámica ReVista OjOs.com 151 Venus del MaReA El trabajo que aquí se presenta, MiniMe 2011/2012, es un ejemplo. Una vez más vemos el uso de un léxico de particular importancia, suspendido entre el mito, la filosofía y la poesía, donde la figura anatómica se convierte en el medio de investigación artística de los contextos históricos. Minine, 2011. Cerámica. Ir a sumario Sus obras expresan la precariedad existencial en relación al gran potencial espiritual del ser humano. Let me dream, 2012. Ácrilico sobre tela, 160 x 220 cm 152 ReVista OjOs.com ReVista OjOs.com 153 154 ReVista OjOs.com Mahatma Gandhi Su historia La Fulminante Justicia poética en un país de mierda. Winston Morales Chavarro Ver video Ver video Ver video Beethoven. Quinta sinfonía con arreglo de salsa Brian Olsen - Art in Action La Fulminante Rebelde masturbación Ver video Ver video Ver video Ir a sumario Videos recomendados ReVista OjOs.com 155 Libertad y desorden Sensibilizamos, desembrutecemos Enseñamos a aprender a desaprender lo aprendido www.revistaojos.com 156 ReVista OjOs.com www.museoarteeroticoamericano.org