Financiamiento Cultural y Artistíco

TEMARIO MODULO 3: Financiamiento cultural
y artístico.
 Conceptos clave de la gestión cultural /administrativos y económicos.
 Definición de cultura: bien simbólico, bien social y bien económico.
 Tipos de financiamiento. Público/ mixto y Privado.
 Ley de Donaciones Culturales. Ley Valdés.
 Auspicios
 Patrocinios.
 Colaboradores.
 Presupuestos.
Interrogantes??????
 Por qué la cultura tiene que ser subsidiada por otros, para su pleno desarrollo?
 Qué entidades están facultadas para subsidiar la cultura y el arte?
 Cuál es el rol que cumple el Estado Chileno para subsidiar la cultura?
 Cuándo se crean las fuentes de financiamiento estatal en cultura?
 Políticas públicas en cultura respecto al financiamiento?
 Qué significa que la cultura, arte y patrimonio sean considerados ‘bienes culturales’’ qué
ocurre cuando el bien cultural desarrolla economías al país?
 Cómo se organiza la sociedad para financiar el desarrollo de las artes y el patrimonio?
Arte, cultura y economía.
 Las definiciones de arte, cultura y economía, son necesarias e interactuantes, no se puede
pensar en el desarrollo de las artes y la cultura, sin tener subsidios estatales o privados
provenientes de personas altruistas, esponsors o mecenas que permitan esta actividad. El
arte y la cultura han sido históricamente financiadas por otras entidades.
 Las relaciones entre economía y cultura, han sido hasta entrado este siglo reñidas y de
mucho debate, ya que la cultura y el arte se definen como ‘bienes culturales’ de una
dimensión doble: como bien social y como bien económico.
 La gestión cultural nace de la interdisciplinariedad, de las ciencias de la cultura, tales
como la economía, la antropología, sociología, administración moderna, etc.
Arte-Cultura
 Arte:
 Economía:
 -genera bienes simbólicos y sociales.
 -genera viene, servicios económicos y de
consumo.
 No constituye economías duras.
 No contribuye al campo laboral con su
actividad.
 - Es una actividad de desarrollo espiritual y
del capital creativo.
 Constituye a las naciones el desarrollo de
nuevos emprendimientos.
 Contribuye al desarrollo económico y crea
plazas laborales.
 Genera identidades.
 Es una actividad de desarrollo del capital
económico.
 El arte debe generar oferta cultural para
que se produzca demanda.
 La demanda produce la oferta.
FUENTES DE FINANCIAMIENTO
 El Estado crea fuentes de financiamiento alternativas a los Fondos de Cultura (FONDART),
como la Ley de Donaciones Culturales, redes de apoyo privado, financiamiento
internacional y otras instituciones de la red pública de fomento.
 Los fondos de privados se entrelazan con el Estado, para la entrega de donaciones en
cultura, patrimonio y artes.
 Existen Corporaciones y Fundaciones que apoyan o aportan con capitales de entidades de
la Banca y de otras empresas, para generar desarrollo en las artes.
FINANCIAMIENTO PRIVADO
 Ley de Donaciones Culturales
 La ley de donaciones con fines culturales, artículo 8 de la ley N° 18.985, es un mecanismo
que fomenta la intervención privada, tanto de empresas como de personas, en el
financiamiento de proyectos artísticos, patrimoniales o culturales. Apunta a promover el
desarrollo cultural del país, poner a disposición de la cultura nuevas fuentes de
financiamiento y a fomentar el acceso a la ciudadanía de bienes y servicios culturales.
 http://www.donacionesculturales.gob.cl
Concurso Ventanilla Abierta
FINANCIAMIENTO PUBLICO CNCA
PATROCINIO:
El Patrocinio
Es aquel apoyo institucional de un Ministerio, Intendencia, Municipio,
Fundación o Corporación que no implica dinero, sino que es un aval que
permitirá conseguir otros apoyos (financieros, materiales, humanos o permisos
necesarios para operar). Esta es una demostración de confianza del
patrocinante en la realización de un determinado proyecto artístico cultural,
por lo que son importantes los propios antecedentes.
La presentación que hagamos para solicitar un patrocinio exigirá requisitos que
deberemos cumplir y, por ende, asumirlos con la responsabilidad que implica.
Por ello, se debe formalizar tal vinculación mediante los mecanismos adecuados
para el caso, que implicarán tener claramente definidas las condiciones de
tiempo y alcances del proyecto, junto con la participación y vinculación de la
entidad patrocinante.
AUSPICIO_
 El Auspicio
 Será entendido como aquel aporte de recursos de una determinada
Institución o Empresa, para el desarrollo de nuestro proyecto, ya sean
estos en dinero, bienes o servicios.
Cómo elaborar un presupuesto de proyectos
culturales?
 Se debe elaborar ítems de financiamiento en tres partidas:
 1-Inversión Se refiere a todo el equipamiento tecnológico, infraestructura, que permanece
en el tiempo y permite el logro de los objetivos. Por lo general va al principio de las
actividades, no debe superar el 50% del presupuesto total
 2-Gastos operativos: Se refiere a todo gasto de materiales fungibles que permite el logro
de los objetivos del proyecto, se distribuye en las actividades que lo utilizarán, Ej,
traslados, colaciones, papel, tintas, etc.
 3-Honorarios: Se refiere al pago de los integrantes del equipo, se distribuyen a lo largo de
todo el proyecto, los contratos son de 12 horas, media, un cuarto y jornada completa.
Cartas Gantt: actividades, honorarios, gastos
operativos e Inversión.
 Un proyecto debe constituirse en cartas Gantt (tabla de doble entrada: temporalidad y
actividades, inversión, gastos operativos y honorarios.
 Las tres deben calzar y ser coherentes a la duración de la ejecución del proyecto, es decir
a la actividad 1 debe ser coherente el costo de la inversión, del honorario y del gasto
operativo.
 Aportes propios y de Terceros.
Rol de Estado y políticas culturales.
 Las políticas culturales constituyen una forma de que el Estado, las instituciones y la
sociedad en general, y los individuos organizados participen en este ámbito. A lo largo de
la historia, los gobiernos han formulado y puesto en marcha distintas estrategias para
enfocar su desarrollo cultural, tratando de resolver un problema perenne: ¿qué tanto
debe intervenir el Estado?, ¿qué tanto el mercado?
 El rol de Estado en Chile, es igual al modelo francés, es de ‘facilitador’ de la cultura, apoya
económicamente, sin pretender que se opte por una línea de gobierno vigente, hay
libertad de expresión en cada una de las líneas.
Funciones del Estado en cultura.
 tres funciones básicas:
 1- una denominada función de conservación. Patrimonio y memoria.
 2- una función de protección y mecenazgo. Financiamiento cultura y arte.
 3- una función garantizadora del reparto igualitario de los bienes culturales.
Democratización cultural, acceso.
Reforma del CNCA/ Ministerio de la Cultura y el
Patrimonio.
 es válido preguntarse si a estas alturas del desarrollo histórico continúan siendo de verdad
obligatorias estas funciones para el Estado. Esta pregunta resulta particularmente
relevante en los momentos en que se discute en nuestro país realizar una profunda
modificación a la institucionalidad del Estado en estas materias, toda vez que el
Presidente de la República ha anunciado en su Cuenta a la Nación de mayo del 2011, la
próxima tramitación de una reforma legal que transformará al actual Consejo Nacional
de la Cultura y las Artes en un Ministerio de Cultura y Patrimonio.
ESTADO MODERNO.
 Estado moderno (siglo XVI), la institución estatal comenzó a considerar que parte de su
responsabilidad en este ámbito radicaba en asumir una labor “civilizadora”, que
comprendía una serie de tareas y funciones propias orientadas a expandir la cultura y
formar el “gusto” a través del arte.
 La característica del paternalismo del Estado hacia la vida artística y cultural, alcanza en
este periodo (S.XVI–S.XVIII) una alta figuración. Los intelectuales y artistas son puestos al
servicio de la Nación, generando un sistema coherente que anticipa situaciones actuales y
que evidencia una preocupación del sector público por los temas de cultura.
 La participación del sector público en cultura no es un fenómeno moderno, las
intervenciones surgen desde la antigüedad.
Desafíos culturales…..
 Esa visión más amplia y equilibrada significa que, junto a los valores atribuibles a la cultura
en sí misma y al del reconocimiento del valor económico de la actividad cultural, se
solapen otros puntos de vista:
 1-su carácter central para la identidad de un país, nación o región;
 2-su papel como factor de integración social;
 3-su contribución a la promoción de una imagen identificadora de los países en el ámbito
internacional;
 4- y su combinación con políticas tecnológicas y de telecomunicaciones para las que la
cultura sea tanto un contenido, un valor añadido, como un factor central para su propio
desarrollo.
De las “Políticas Culturales” a las “Políticas Públicas en
Cultura”
 Como hemos tenido ocasión de mencionar, el término “políticas culturales” surgió en la práctica del interés
de los Estados, los grupos organizados y los individuos en cuanto personas activas en materias culturales por
hacer operativos los denominados “derechos culturales”. Los derechos culturales tienen su origen en la
Declaración Universal de los Derechos Humanos de 1948, que en su Artículo N° 27 sostiene:
 “Toda persona tiene derecho a tomar parte libremente en la vida cultural de la comunidad, a gozar de las
artes y a participar en el progreso científico y en los beneficios que de él resulten. Los Estados deben tomar
las medidas necesarias para alcanzar esos objetivos”. Estos derechos fundamentan su existencia en la
igualdad de todos los seres humanos.
 De aquí se deriva la promoción de la libertad cultural, la protección de la memoria y de la identidad
cultural, el respeto por la diferencia, el compromiso con la democracia y el estímulo de la creatividad, etc.,
 aspectos todos considerados indispensables en la búsqueda de un desarrollo integral y pleno de las
comunidades, basado en una convivencia pacífica entre los pueblos.
Modelos de Financiamiento y gestión cultural.
 Modelos: Estrategia de financiamiento. Pautas de presentación y
financiamiento para proyectos de artistas. Fernando Frydman.
Especialista en Instituciones sin fines de lucro y proyectos
culturales.
 La capacidad de gestión debe asegurar la ‘sustentabilidad’ en el
tiempo de cualquier programa. Para generar diversas fuentes de
recursos hace falta definir esquemas de financiamiento que
aprovechen las oportunidades que ofrece el medio. Se definen tres
modelos:
 El entorno es parte de lo que toda organización debe, sí o sí, tener en cuenta. En
el medio en el que cada organización, lleva adelante su trabajo podemos
identificar un tipo de mercado al que llamaremos ‘contributivo’, constituido por
el conjunto de personas que contribuyen o podrían contribuir con nuestro
proyecto artístico. Los proyectos culturales poseen tres formas básicas de
financiamiento.:
 1- Proyectos Asociativos.
 2- Proyectos Donativos.
 3- Proyectos Emprendedores.
Modelo Asociativo: pago por servicio o por producto.
 Se refiere al modelo de trabajo en la cual hay un cobro por servicio
entregado, tales como un ticket, la venta de un catálogo, la venta de
obra de autores ,etc. En todos estos casos hablamos del pago de un
monto de dinero a cambio de un servicio o producto cultural que se
ofrece en la ocasión.
 El modelo asociativo se basa en el ‘intercambio’ de bienes o
servicios que pueden ser tangibles (posesión de algún bien) y los
intangibles (se participa de una muestra, que no da una posesión
de un bien).Basado en técnicas del marketing.
Modelo Donativo: compromiso con una causa o proyecto que nos
conmueve.
 Se refiere a proyectos artísticos que cuentan como principal base de sustento
económico el aporte de organizaciones o empresas que creen en la validez
social de la propuesta y que dicha iniciativa merece apoyarse de forma
sostenida a largo plazo.
 También en este modelo caben los financiamientos de voluntario de personas,
empresas, fundaciones u organismos estatales o privados nacionales y
extranjeros que consideran que es importante el sostenimiento de estos
programas. Este es el caso de varios proyectos que son considerados valiosos por
la naturaleza de sus propuestas y que aportan un valor agregado a la sociedad en
la que los mismos se desarrollen.
Modelo Donativo.
 En este modelo, el proyecto artístico produce un beneficio
social, en la que el marco de impacto va más allá de los
propios artistas.
 El beneficio no va para el cliente, como el modelo anterior,
sino que a aquellos que no pueden acceder económicamente
o que pueden costear a un bajo costo.
 Las empresas que financian estos proyectos no esperan
retribución económica de lo que invierten.
 Financiamiento a instituciones sin fines de lucro.
 Ej: Teatro a Mil.
 Crear Vale la Pena.
Modelo Emprendedor: actividades y emprendimientos
generadores de recursos.
 A través de este modelo en la actualidad se financian iniciativas
artísticas mediante el desarrollo de actividades o emprendimientos
productivos o a través de asociaciones con empresas,
instituciones públicas o privadas, que mediante el beneficio de su
propia imagen pública aportan a la propuesta en cuestión.
 Las iniciativas de proyectos artísticos, no sólo solicitan donaciones,
sino que emprenden procesos productivos para ofrecer servicios, y
además generar sustentabilidad ene el tiempo.
Modelo Emprendimiento:
El modelo emprendedor ofrece múltiples variantes, desde el marketing asociado a
propuestas artísticas y culturales, la venta de productos por medio de terceros
(como venta de productos dentro de un museo, venta de comidas en el recinto de la
muestra, etc.)
La sustentabilidad económico financiera de los proyectos artísticos estará
garantizada sólo si se generan alternativas que permitan diversificar las fuentes de
financiamiento y los modelos generadores de recursos de los mismos.

Ej. CCU
Bibliografía…..
 Diseño y Elaboración:
 Roselló, David: Diseño y Evaluación de Proyectos Culturales”. Ariel Patrimonio 2004
Barcelona.
 Martinell, Alfons: Gestión Cultural.
 Zaldívar Claudia: Orientación a Gestión de Proyectos Culturales” ex División de Cultura.
Roselló Cerezuela, David: “Diseño y Evaluación de Proyectos Culturales”. Ariel

Patrimonio 2004- 2007 Barcelona.
 Bonet, Lluis, Xavier Castañer: “Gestión de Proyectos Culturales, Análisis de Casos.”