Grado en Bellas Artes BEA112 Taller de proyectos de creación contemporánea I Asignatura: Taller de proyectos de creación contemporánea I Carácter: Optativa Idioma: Español Modalidad: Presencial Créditos: 6 Curso: Tercero Semestre: Primero Grupo: 3BA Profesores/Equipo Docente: Alba Soto 1. REQUISITOS PREVIOS Haber cursado Análisis de la Forma y el Color I y II 2. BREVE DESCRIPCIÓN DE CONTENIDOS Desarrollo y ampliación en la investigación de los lenguajes estéticos en general así como en la adecuación de los medios técnicos y materiales plásticos a los fines estéticos planteados. Esta asignatura es de manera directa una preparación a la realización del Trabajo Fin de Grado debido al alto grado de trabajo individual y experimental requerido. Desarrollo de arte multimedia, collage, ensamblajes y combinaciones pictóricas. Interacciones culturales, mediáticas e imaginarias en la configuración pictórica. Comprensión, desarrollo y realización de propuestas transversales. 3. RESULTADOS DEL APRENDIZAJE Que los estudiantes hayan demostrado poseer los conocimientos para emprender proyectos de investigación artísticos así como el conocimiento básico de la metodología de investigación de las fuentes, el análisis, la interpretación y la síntesis y aplicarlos con criterio al desarrollo del propio campo artístico. Que los estudiantes hayan demostrado poder realizar, organizar y gestionar proyectos artísticos innovadores así como tener la capacidad de exponerlos y transmitirlos oralmente y por escrito. Que los estudiantes tengan la capacidad para reunir los datos e información necesarios para abordar con éxito los procesos de creación en el ámbito del taller así como en la elaboración de un proyecto artístico y poder justificar con criterio las decisiones tomadas en dicho proceso. Que los estudiantes hayan desarrollado la capacidad de iniciativa propia, auto motivación y perseverancia así como la capacidad de reflexión analítica y autocrítica para emprender el trabajo Fin de Grado con un alto grado de autonomía. Taller de proyectos de creación contemporánea I [2] Departamento de Bellas Artes “Para que los estudiantes adquieran las competencias de la asignatura de Proyectos de creación contemporánea, realizarán a lo largo del curso una serie de ejercicios basados en el trabajo con lo cotidiano, el objeto, la materia, el espacio, la acción y el trabajo colectivo y social. Que se expondrán cada semana y presentarán, a final de curso, en un blog o web diseñados para la asignatura.” 4. ACTIVIDADES FORMATIVAS Y METODOLOGÍA Resolución de ejercicios en al aula-taller bajo la dirección del profesor: (1,5 ECTS) Las clases se desarrollan en el formato de talleres prácticos en donde el alumno, supervisado por el profesor y de manera individual o en grupo, (máximo de 4 personas), desarrolla su investigación artística. Las tutorías se llevan a cabo durante este tiempo, viéndose los trabajos de cada alumno y siendo estos corregidos por el profesor, de forma personalizada. Tutorías: (0,5 ECTS) Las tutorías pueden llevarse a cabo durante el tiempo de las clases de taller de proyectos viéndose los trabajos de cada alumno y siendo estos corregidos por el profesor, de forma personalizada. También podrán desarrollarse fuera del periodo lectivo durante el estudio individual del alumno. Estudio individual: (3.7 ECTS) Trabajo autónomo e individual del alumno utilizando los distintos medios empleados en la asignatura. Desarrollo del propio campo artístico en el taller, preparación de las carpetas a presentar en clase y documentación. Para facilitar el estudio y la realización de los trabajos escritos, el alumno puede acceder, en un horario amplio, a la biblioteca y a las aulas taller. Investigación bibliográfica y fuentes auxiliares. Lectura y estudio. Visitas a exposiciones y museos. Con el desarrollo personal de los proyectos propuestos en el taller, el alumno completará el ciclo de aprendizaje de las competencias (conocer, saber aplicar, comunicar y autoaprendizaje) para pasar a la evaluación. 5. SISTEMA DE EVALUACIÓN Examen: Se realizará un examen final para aquellos alumnos que no hayan superado la asignatura de taller por curso, donde se evaluarán: El aprendizaje de los contenidos adquiridos por el alumno en las clases de taller, en las tutorías y en su progreso (estudio) individual. La utilización adecuada del lenguaje artístico y expresivo y el desarrollo de los razonamientos y métodos empleados en dicho lenguaje, aplicando con criterio las técnicas adecuadas a cada ejercicio del examen. El examen final pondera un 100% en la convocatoria ordinaria. Evaluación de la participación del alumno en clase y de los trabajos obligatorios: Evaluación constante a través del seguimiento del trabajo en el aula. Taller de proyectos de creación contemporánea I [3] Departamento de Bellas Artes Evaluación constante a través de la exposición de proyectos y resultados. Evaluación global del proceso de aprendizaje y la adquisición de competencias La participación del alumno será valorada por el profesor a lo largo de las clases y será la nota fundamental en la que se evaluará los conocimientos, capacidades adquiridas a lo largo del curso, progresión en la evolución personal y todo ello a través de los trabajos entregados por el alumno y que compondrán su carpeta de trabajo. Este capítulo ponderará el 100 %, quedando para examen ordinario o extraordinario aquellos alumnos que no hayan superado la asignatura. Nuevamente se evaluarán no solo los conocimientos sino la adquisición de competencias en su conjunto, tales como la calidad de la expresión proyectual y aptitud del alumno para comunicar, expresada en sus trabajos artísticamente y verbalmente en sus intervenciones y participación en clase. En la convocatoria extraordinaria el examen pondera un 100% y tendrá el mismo carácter que el examen ordinario y será para aquellos alumnos que no lo hubieran superado. 6. BIBLIOGRAFÍA Bibliografía básica: Anna María Guasch. 2016. El arte último del siglo XX. Alianza Editorial. Bartolomé Ferrando. 2013. La transformación de la vida cotidiana. Ediciones Árdora. Carlos Granés. 2011. El puño invisible. Arte, revolución y un siglo de cambios culturales. Editorial Taurus. Carlo McCormick, Marc & Sara Schiller, Ethel Seno. 2012. Trespass: historia del arte urbano no oficial. Taschen. Guasch, A.M. 2000. El arte último del siglo XX. Del posminimalismo a lo multicultural. Madrid: Alianza. Herschel B. Chipp. 1996. Teorías del Arte contemporáneo. Ediciones Akal. Josu Larrañaga. 2011. Instalaciones. Nerea Ediciones. Bibliografía complementaria: Aicher, Otl .2007. El mundo como proyecto. Gustavo Gili: Barcelona Baudrillard, Jean. 1997. La ilusión y desilusión estéticas. Monte Ávila .Editores Latinoamérica. Benjamin, Walter. 2008. La obra de arte en la época de la reproductividad técnica. Madrid. Abada Editores. Borriaud, Nicolas. 2006. Estética relacional. Adriana Hidalgo editora. Carmen González Castro. 2010. El espacio como objeto. Galería Sandunga. Carrillo, Jesús. 2004. (ed). Arte en la Red. Madrid: Ensayos de Arte Cátedra. Castells, Manuel. 1997. La era de la información. Economía, sociedad y cultura. Alianza Madrid Catalá, Josep María. 2005.La imagen compleja. La fenomenología de las imágenes en la era de la cultura visual. Barcelona. Ed: Universidad Autónoma de Barcelona. Taller de proyectos de creación contemporánea I [4] Departamento de Bellas Artes Català Doménech, Josep M. 1993. La violación de la mirada : la imagen entre el ojo y el espejo. Madrid : Fundesco, D.L. Crary, Jonathan. 2008. Las técnicas de espectador. Murcia. Cendeac. David Bohm. 2002. Sobre la creatividad. Editorial Kairos. Didi-Huberman, George. 1997. Lo que vemos, lo que nos mira. Buenos Aires. Ediciones Manantial. Escrituras en libertad. Poesía experimental española e iberoamericana del siglo xx. 2009. Instituto Cervantes, Ministerio de Cultura. Hockney, David. 1994. Así lo veo yo. Madrid. Siruela. Jacques Maritain. 2004. La intuición creadora en el arte y en la poesía. Editorial Palabra. Jeffrey Kastner. 2005. Land art y arte medioambiental. Editorial Paidón Kaja Silverman. 2009. El umbral de lo visible. Tres Cantos. AKAL. Kaprow, Allan. 2007. La educación del des-artista. Ardora Madrid. Krauss, Rosalind E. 2002. La originalidad de la vanguardia y otros mitos modernos. Madrid. Alianza. Manovich, Lev. 2005.El lenguaje de los nuevos medios de comunicación : la imagen en la era digital. Barcelona : Paidós. Marchán Fiz, S. 1988. Del arte objetual al arte de concepto. Madrid: Akal. Marina, José Antonio. 2007. Teoría de la inteligencia creadora. Anagrama. Munari, Bruno (2011): Cómo nacen los objetos. Apuntes para una metodología proyectual. Gustavo Gili. Ranciere, Jaques. 2010. El espectador emancipado. Castellón Ed. Elago. Calvino, Italo. Seis propuestas para el próximo milenio. 1989. Siruela. Sabina Gau Pudelo. 2003. El proceso de creación artística: dialogo con lo inefable. Universidad de la Laguna. Urban Interventions. Personal Projects in public spaces. 2010. Gestalten. Zweig, Stefan. 2007. El misterio de la creación artística. Ediciones Sequitur. VV.AA. 2010. El proceso como paradigma. Arte en desarrollo, movimiento y cambio. (en línea) Gijón: Laboral Centro de Arte y Creación Industrial (Fecha de consulta: 02/05/11) Webgrafía: http://la-gran.es/blog/ (arte y objeto) http://artivismo.es/ (arte y activismo) http://urbanario.es/ (arte urbano) http://www.escritoenlapared.com/ (arte urbano) http://desegni.org/ (arte urbano) http://aminima.net/wp/?p=919&language=es (artistas y proyectos) Taller de proyectos de creación contemporánea I [5] Departamento de Bellas Artes http://www.verkami.com (financiación de proyectos) http://www.latahonacultural.com/ (financiación de proyectos) http://www.ti22magazine.com/ (Tendencias artísticas) 7. BREVE CURRICULUM Alba Soto Profesora del Departamento de Bellas Artes Alba Soto es doctora en Bellas Artes y artista en activo. Su formación combina las artes visuales y las artes escénicas, especializándose en herramientas interdisciplinares y performativas para la creación y la práctica docente. Desde el año 2007 es profesora universitaria y ha impartido seminarios en universidades internacionales como Kymenlaakson University of Applied Sciences en Finlandia, UCA University for the Creative Art en Inglaterra, Hoschule für Künste Bremen en Alemania, Universidad de Los Andes en Colombia, Chicago State University en USA, entre otras. Su trabajo artístico se ha mostrado en festivales y exposiciones nacionales e internacionales; EEUU, China, Italia, Polonia, Alemania, etc. 8. LOCALIZACIÓN DEL PROFESOR Profesora de la asignatura Prof. ª Alba Soto Departamento de arte Despacho 200 [email protected] Tfno.: +34 - 91.452.11.00 Coordinadora de la asignatura Prof. ª Raquel Monje Alfaro Departamento de arte Despacho 200 [email protected] Tfno.: +34 - 91.452.11.00 Taller de proyectos de creación contemporánea I [6] Departamento de Bellas Artes 9. CONTENIDO DETALLADO DE LA ASIGNATURA TÍTULO: Grado en Bellas Artes ASIGNATURA: Taller de proyectos de creación contemporánea I CURSO: Tercero SEMESTRE: Segundo CRÉDITOS ECTS: 6 El examen consistirá́ en la presentación y defensa del último proyecto y en la entrega del resto de 1 1 2 3 2 4 5 3 6 7 4 8 9 5 10 11 6 12 7 13 14 15 8 16 9 17 Sesiones de Teoría, Práctica y Evaluación continua Estudio individual y Trabajos del alumno Introducción a la asignatura. Presentación de los estudiantes y sus intereses. Horas, Estudio y Trabajo 1,5 Recopilación de trabajos Introducción a la metodología del proyecto personales y referentes. creativo. Arte, Creatividad y posibilidades. ¿Qué es? ¿Para que sirve? Presentación de trabajos anteriores de cada alumno. Explicar el trabajo del otro para aproximarnos al propio. Horas presenciales Sesión Semana trabajos del curso en un Blog o Web personal. 6 1,5 1,5 Estudio y lectura 6,5 Evolución del arte y aproximación a los elementos que vamos a trabajar. Taller: EL ELEMENTO COTIDIANO. Sentidos, percepción y transformación. 1,5 1,5 Realización del primer proyecto Taller: EL ELEMENTO COTIDIANO. Sentidos, percepción y transformación. 6 1,5 Presentación del primer proyecto. Realización del segundo proyecto Taller: El OBJETO Presentación del segundo proyecto. 1,5 6 1,5 1,5 Realización del tercer proyecto Taller: EL ENTORNO NATURAL 6 1,5 Presentación del tercer proyecto. 1,5 Realización del cuarto proyecto Taller: RECONOCIENDO LA IDENTIDAD Presentación del cuarto proyecto. 6 1,5 Realización del quinto proyecto Taller: LA PALABRA 1,5 6 1,5 Presentación del quinto proyecto. Taller: LA ACCIÓN Presentación del sexto proyecto Taller de proyectos de creación contemporánea I [7] Realización del sexto proyecto 1,5 6 Realización del séptimo proyecto 6 1,5 Departamento de Bellas Artes 18 19 10 20 21 11 22 23 12 24 25 13 26 14 27 28 15 29 Taller: EL COLECTIVO. SOCIEDAD Y CONTEXTO. Dimensión crítica e incidencia social, cultural y política de la obra de arte 1,5 Desarrollo del séptimo proyecto 1,5 Realización del proyecto final Desarrollo del séptimo proyecto Presentación del séptimo proyecto 1,5 Realización del proyecto final Taller: INSTALACIÓN Y ESPACIO RUTINARIO 1,5 Realización del proyecto final Análisis de la presentación de los trabajos 1,5 Realización del proyecto final Realización del proyecto final Preparación del dossier del curso Conclusiones de la clase. Taller de proyectos de creación contemporánea I 6 1,5 Presentación del proyecto final Horas 45 12,5 92,5 150 6 1,5 Realización del proyecto final ECTS 1,8 0,5 3,7 6 6 1,5 Contar un Proyecto. Presentación de los trabajos Clases de Teoría y Taller Tutorías Estudio individual TOTAL 6 1,5 1,5 1,5 7 1,5 7 Sesiones 30 30 [8] Departamento de Bellas Artes