CORAZON DE LEON Marcos Carnevale SINOPSIS Ivana Cornejo es abogada de éxito dedicada a litigios de familia. Desde hace tres años está divorciada de Diego Bisoni, también abogado y socio del estudio Cornejo/Bisoni. Tras la pérdida de su móvil, Ivana recibe la llamada de alguien que lo encontró, con intención de devolvérselo. Es León Godoy, un arquitecto de gran renombre con una personalidad arrolladora: simpático, galante, carismático...y también divorciado. En la charla telefónica que mantienen se establece una empatía inquietante y ambos sienten un inmediato interés. Durante esa misma charla quedan para encontrarse al día siguiente en una pastelería y allí concretar la devolución del móvil. Ivana es la primera en llegar y León llega unos minutos más tarde. Cuando lo ve queda perpleja, León es todo lo que ella percibió, pero mide 1,35 m. Es el hombre perfecto, pero...demasiado bajo. A partir de ese encuentro, Ivana buscará superar esos 45 cm que le faltan al hombre de su vida. Así se enfrentará a las convicciones de una sociedad implacable y a sus propios prejuicios, que exigen a los hombres el éxito económico, profesional y esos ineludibles 180 centímetros de altura. DOCUMENTACIÓN Nora Carpena Adriana Jorgelin Aruzzi Corina Mauricio Dayub Diego Nicolás Francella Toto Maria Nela Sinisterra Glenda FICHA TÉCNICA Director Marcos Carnevale Guión Marcos Carnevale Idea Original Marcos Carnevale Betiana Blum Productora Marcos Carnevale Aleph Media Argentina Sono Film Musica Emilio Kauderer Fotofrafia Horacio Maira SÚMATE AL CLUB DE VENTAJAS PARA LOS SOCIOS www.cineszocomajadahonda.org ! Ivana C IO Julieta Díaz GÉNERO: COMEDIA/DRAMÁTICA/ROMANCE 2013 DURACIÓN: 110´ PAIS: ARGENTINA APTA PARA TODOS LOS PUBLICOS SO León AZ TE Guillermo Francella ¡H FICHA ARTÍSTICA ENTREVISTA AL DIRECTOR ¿Cómo surgió la idea de "Corazón de león"? Surgió hace muchos años, pero por una cuestión técnica recién la pude materializar ahora. Va en concordancia con una mirada que vengo aplicando hace tiempo y vengo mostrando en otras de mis películas como Elsa y Fred o en Anita, y que tiene que ver con la forma en que estamos educados, con lo mal educados que estamos y lo poco tolerantes y prejuiciosos que somos. Por eso intento con el cine, no digamos abrir conciencias porque sería muy pretencioso, pero sí por lo menos mostrar lo que cotidianamente hacemos y vivimos, y que veamos que todos somos un poquito enanos y todos somos jueces, y eso nos frustra e impide ser felices. Tuviste que empequeñecer a un gran actor. ¿Cómo fue ese proceso? Es difícil de explicar a nivel técnico, pero fue muy complejo y afortunadamente quedó muy bien. Conté con un supervisor de efectos visuales, Juan Pablo Pires, que trabaja en la empresa Nomad y que hizo algo que era impensado en la Argentina, porque no se había hecho nunca. No tenemos una industria lo suficientemente grande como para soportar un presupuesto como éste, y en los tiempos de una película sin efectos especiales. El desafío era grande, pero trabajamos con actores muy disciplinados y muy profesionales que se pusieron al servicio de la técnica. Por momentos fue bastante difícil y engorroso, porque a veces Guillermo tenía que trabajar arrodillado, sentado en banquitos muy incómodos, o acostado boca abajo, mirando un palito verde y no a Julieta. Y lo mismo le pasaba a Julieta, y aun así debían mantener la emoción del libro, porque es una película que se apoya en los personajes. No es una de ciencia ficción donde los efectos están en una nave espacial y en la que no hay compromiso actoral. Acá los personajes eran fundamentales. ¿La técnica te cambió la forma de dirigir actores? ¿Cómo fue esa selección de actores? Yo trabajo las películas con mucha verdad y con lo que tienen los actores para dar, su expresividad. En este caso no quise hacer un enano gracioso, quería superar la anécdota del enano para contar la historia de un tipo que sufre porque no cumple con un parámetro social, y que se enamora de alguien, y no sabe si lo va a poder tener. Podría haber contado la historia directamente con una persona de talla baja, pero pensé que la gracia sería que existiera una doble sorpresa además de la contada, y ver un actor muy popular y que todo el mundo quiere al que de pronto le cortamos 40 centímetros. Se lo propuse a Guillermo antes de escribir el guión, porque si no contaba con una fórmula que me sirviera para encarar el proyecto no lo hacía. Hicimos una prueba de achicamiento para ver cómo quedaba y bueno, él se fascinó, se puso a trabajar conmigo, y no me abandonó hasta hoy. Guillermo es muy profesional, muy disciplinado y muy obsesivo. Se interiorizó muchísimo por lo técnico, quería saber cómo se hacía el proceso para ayudar como actor, e igualmente Julieta. Espero que el público reciba muy bien esta historia, porque creo que es muy amable, tierna y graciosa por momentos, sin reírse del enano. Hablabas de que el público estaba mal educado. Sos gerente de contenidos de Pol-ka, ¿creés que la TV maleduca? No, yo creo que la TV refleja lo que hay en la sociedad. Nos hemos empobrecido en ese sentido. La TV muchas veces es un espejo y nos refleja, porque lo que busca es empatía, que vos te sientas identificado con lo que estás viendo y te rías de vos mismo. Puede ser que antes la TV haya sido más culta, más cuidada, pero esto pasa en todo el mundo. He viajado, y la nuestra es hasta superior a la española y la italiana, que son terribles. Están plagadas de `talk shows`, y de `Grandes Hermanos`, y de todas estas cosas que a mí no me gustan. www.cineszocomajadahonda.org