Dossier de l’espectacle Dinamo Claudio Tolcachir - Lautaro Perotti Melisa Hermida Foto: Sebastián Arpesella ! CONTINGUT EXTRA! Consulta el CanalYoutube, el web i el blog del Festival per trobar més continguts de l’espectacle www.temporada-alta.net Dinamo Claudio Tolcachir-Lautaro Perotti-Melisa Hermida Els Joglars “La nueva obra de Tolcachir, Perotti y Hermida da pistas, deja huellas, va creciendo hasta que estalla en el espectador. El tiempo pasa como si fueses cine y el efecto es precioso” La Nación 02 Dinamo Claudio Tolcachir-Lautaro Perotti-Melisa Hermida Els Joglars Fitxa Direcció i dramatúrgia: Claudio Tolcachir, Lautaro Perotti i Melisa Hermida Intèrprets: Daniela Pal, Marta Lubos i Paula Rasenberg Assistent de direcció: María García Oteyza Escenografia: Gonzalo Cordoba Estévez Vestuari: Pepe Uría Música en directe: Joaquín Segade Il·luminació: Ricardo Sica Fotogafia: Sebastian Arpesella Assessorament en efectes especials: Federico Ransenberg Assessorament en so: José Binetti Assistència en il·luminació: Lucía Feijoó Assistència en vestuari: Camila Castro Assistència en direcció: María Garcia de Oteyza Producció: Teatro Timbre4, Maxime Seugé iJonathan Zak Coproducció: Fondazione Campania dei FestivalNapoli Teatro Festival Italia, Fundación Teatro a Mil (Santiago de Chile), Festival d’Avignon(França), Maison des Arts de Créteil (França),TeatroLa Plaza (Lima, Perú), Centro Cultural San Martin (Buenos Aires), SESC - São Paulo(Brasil) Amb la participació de: Theâtre National deBordeaux en Aquitanie Dades Dia i hora: Divendres 9 d’octubre a les 21 h / Dissabte 10 d’octubre a les 18 h Lloc: Teatre de Salt Preus: 30, 22€ Durada: 1h 30 min Activitats relacionades 9 oct. després de la funció xerrada-col·loqui amb el director Claudio Tolcachir. ESTRENA A L’ESTAT ESPANYOL Espectacle en castellà 03 Dinamo Claudio Tolcachir-Lautaro Perotti-Melisa Hermida Els Joglars Dinamo Claudio Tolcachir - Lautaro Perotti - Melisa Hermida La nova obra de Tolcachir, Perotti i Hermida sembla una pel·lícula de gran factura. Impressionen l’escenografia, la partitura interpretativa de les tres immenses actrius i la suggerent música en viu de Joaquín Segade. A l’obra, tres dones roden perdudes, però Tolcachir hi suma capes, prepara sorpreses, capgira les situacions i deixa empremta fins i tot en moments de silenci. Des de La omisión de la familia Coleman (TA 2007), l’argentí no ha deixat d’omplir de màgia i humor el conte absurd de la quotidianitat. Habitual de Temporada Alta (el 2010 hi triomfava El viento en un violín), els seus espectadors fidels descobriran un altre Tolcachir amb aquest Dinamo que es va presentar al Festival d’Avinyó d’enguany. Qué potente dinamo de gran teatro es la escuela argentina de dramaturgos a la que pertenece Tolcachir. De nuevo, su mirada sobre el naufragio cotidiano se llena de poesía y de humor, en esta ocasión alrededor de una casa rodante de película. 04 Foto: Sebastián Arpesella Quel dynamo puissant du grand théâtre que l’école argentine de dramaturges à laquelle appartient Tolcachir! De nouveau, son regard sur le naufrage cotidien se remplit de poésie et d’humeur, à cette occasion autour d’une maison mobile digne d’un film. Estrena a l’Estat espanyol del darrer muntatge de l’argentí Claudio Tolcachir The Argentinean school of playwrights to which Tolcachir belongs truly is a dynamo, driving the creation of great theatre. Once again, he turns a gaze full of poetry and humour on our contemporary delirium, on this occasion centring on a stunningly realised mobile home. Dinamo Claudio Tolcachir-Lautaro Perotti-Melisa Hermida Els Joglars Els directors diuen... Claudio Tolcachir-Lautaro Perotti-Melisa Hermida Lautaro Perotti, Melisa Hermida i Claudio Tolcachir, autors i directors de Dínamo Dinamo és el desafiament d’explicar mitjançant el silenci, mitjançant cossos habitats per histories senzilles i extraordinàries. Dinamo intenta explicar sense relatar, deixar-se espiar. Viure a través del cos d’aquests éssers. Van ser llargues i meravelloses jornades d’improvisacions solitàries on cada personatge va omplir-se de història i d’humanitat. La nostra feina va ser compaginar aquelles histories, deixar que es revelessin en un espai comú. Precisar les seves accions, la seva roba, els seus objectes. Construir universos únics que habitessin aquella soledat compartida. I al final crear amb aquests éssers extraviats una convivència en l’absurd, pietosa i delirant. Una música estranya. Posada en escena Dinamo és un conte absurd de tres dones estranyes que conviuen sense saber-ho fins que conformen entre elles un ecosistema delirant i particular. Un espai realista que conté una història absurda. Cada detall de l’escenografia, la particularitat del vestuari i els objectes d’aquests éssers són els encarregats del relat d’aquesta història. La il·luminació oscil·la entre el dia 05 i la nit, la lucidesa i la bogeria, allò oníric i allò real. Un músic omnipresent embasta els silencis i travessa els climes des dels voltants de la casa. Com si delatés amb sons el que els cossos callen. Del grup i del treball Timbre4 és un espai i també un grup. Ens interessa investigar junts, plantejar-nos reptes, intercanviar els rols. En aquest cas dirigim l’obra entre tres vells coneguts. Intercanviem les nostres mirades alimentant-nos de tres actrius i un músic que es van entregar per complet a aquesta creació. Per l’escenografia, les llums i el vestuari també hem comptat amb el talent de companys amb els que hem anat descobrint el llenguatge que aquesta obra es mereixia. I no ens podem oblidar de mencionar els nostres productors que impulsen el risc i protegeixen el treball com si es tractés d’un cristall. Totes aquestes veus i moltes més habiten en aquesta història, que més enllà del seu argument conté totes les nostres històries. Soledat, desitjos de trobada i d’inspiració. Trobar un instant de sentit. Dinamo Claudio Tolcachir-Lautaro Perotti-Melisa Hermida Els Joglars Sobre la companyia... Timbre4 Porta d’entrada a Timbre4 La companyia neix l’any 1999, creada per un grup de persones vinculades al món del teatre i amb formacions molt diverses. L’any 2001 aquest grup va tenir la necessitat de generar un espai propi on poder dur a terme investigacions, assajos i exposicions, aleshores per tal d’atendre les seves necessitats van construir Timbre4. Timbre4 va ser des de l’inici un espai de treball. Avui, deu anys després d’obrir les seves portes, no solament funciona com a sala teatral sinó que durant tota la setmana rep alumnes de teatre que assagen i es formen com actors. De Timbre4, els seus fundadors diuen: “És una casa. I la casa és una escola. I l’escola és un teatre...” 06 Des dels inicis la companyia ha dut a terme amb èxit els següents projectes; Tercer Cuerpo (la historia de un intento absurdo) de Claudio Tolcachir; Lisístrata- cruzada de piernas cruzadas de Aristófanes- versió Rodolfo Roca; La omisión de la familia Coleman de Claudio Tolcachir; Jamón del Diablo, Cabaret, versió lliure de 300 Millones de R. Arlt; Orfeo y Eurídice de Jean Anouilh; Chau Misterix. de Mauricio Kartún. Dinamo Claudio Tolcachir-Lautaro Perotti-Melisa Hermida Els Joglars Compromís teatral i humà Teatre internacional + Connexió Iberoamèrica Per quart any consecutiu, Temporada Alta presenta estrenes a Espanya d’espectacles llatinoamericans. El 9 i 10 d’octubre, el Teatre de Salt obre el foc amb Dinamo, de Claudio Tolcachir, Lautaro Perotti i Marisa Hermida, fundadors de la sala (i escola) de Buenos Aires Timbre4 des de fa ja quinze anys. Tolcachir es va donar a conèixer amb La omisión de la familia Coleman (TA, 2007), a la qual va seguir El viento en un violín (TA, 2010). El seu darrer treball, Emilia (2014), es va presentar amb elenc espanyol als Teatros del Canal de Madrid i a Barcelona al Teatre Lliure. Lautaro Perotti, l’inoblidable Marito de La omisión, ha dirigit aquí funcions com Breve ejercicio para sobrevivir (2013) a la Pensión de las pulgas, i Marisa Hermida (actriu en peces de Tolcachir com Tercer cuerpo o El viento en un violín) és també dramaturga i directora. Dinamo va néixer a partir d’improvisacions, construïdes i fixades al llarg d’un any, amb els seus protagonistes (Marta Lubos, Daniela Pal i Paula Ransemberg), i es va estrenar el març d’aquest any a Timbre4. Recentment, el juny i el juliol es presentava als festivals de Nàpols i Avinyó. Tres dones en una rulot, perdudes al camí. Ecenografia hiperrealista: Gonzalo Córdoba Estévez ha creat una casa ambulant encallada qui sap on, i embotida d’objectes i portes secretes a la manera de Jerôme Deschamps; una màquina que sembla tenir vida pròpia i modifica les conductes dels seus habitants. Tres dones, doncs, que semblen venir de tres planetes diferents i es comuniquen amb poques paraules. Ada (Marta Lubos) és una vella rockera que viu com una ermitana posseïda per la fúria i entossudida a recordar la seva història anterior. Marisa (Daniela Pal) Marcos Ordóñez és una nena gran, excampiona de tennis, enviada a casa de la seva tieta Ada. I Paula Ransenberg és el personatge més enigmàtic: una emigrant oculta i aterrida, que vol deixar enrere el que ha viscut i parla en un idioma inventat. Totes tres han perdut algú. Segons la crítica argentina, Dinamo és un espectacle arriscat i indefinible, que no conta cap història, sinó que en conté moltes i el temps hipassa a velocitat de pel·lícula. El 16 d’octubre arriba a La Planeta Está escrita en sus campos, de la companyia mexicana Lagartijas tiradas al sol, de qui ja s’ha vist al festival El rumor del incendio (2011), Montserrat (2013) i Derretiré con un cerillo la nieve de un volcán (2014). Escrita, dirigida i interpretada per Francisco Barreiro, Está escrita en sus campos és, en paraules de Mauricio Patrón Rivera, “un assaig escènic que narra la història del crim organitzat a Mèxic esborrant la diferència entre màfia i governants”. Barreiro porta des del 2011 investigant les xarxes del narcotràfic al seu país. L’espectacle segueix la genea07 logia i els vincles dels set càrtels més importants, amb les rutes de distribució de la droga, i conta, en primer pla, la vida i la mort d’El Tigre, un jove camperol d’El Paraíso (estat de Guerrero), on diverses generacions de la seva família van conrear marihuana i roselles per extreure’n opi, que viatja al Districte Federal on es converteix en raper i narcomenudista, grava un disc (México Mágico) i acaba assassinat a trets a l’estudi d’enregistrament. Una mostra de teatre compromès i reivindicatiu, que alterna el registre documental, el relat biogràfic i la música (cinc raps interpretats pel mateix autor). I per tancar la participació llatinoamericana, el 8 de desembre es presenten a La Planeta dos monòlegs entorn de la solitud,escrits i dirigits per l’argentí Pablo Messiez. L’autor va visitar Temporada Alta per primera vegada el 2006 com a actor, en la companyia de Daniel Veronese, amb aquella superba adaptació txekhoviana de Les tres germanes titulada Un hombre se ahoga, obra en què, per cert, també hi havia Claudio Tolcachir. La primera peça del díptic és Las plantas (2007): estrenada el 2012, en la primera edició del Festival Fringe Madrid, va passar després a la sala Mirador i, ja el 2015, es va representar els dijous en l’off del teatre Lara. Alicia, la protagonista, es desperta amb una ressaca brutal i parla a les seves plantes (només perquè un dia, després de regar-les, les va veure moure’s) com a antídot per a la seva solitud i la seva angoixa. El personatge d’Alicia corre a càrrec de la sevillana Estefanía de los Santos. L’actriu va debutar a les ordres de Messiez amb Ahora (2010), al teatre Fernán-Gómez, una singular versió de Frankie i la boda, de Carson McCullers, compartint cartell amb l’argentina Fernanda Orazi, una altra de les intèrprets de capçalera de l’autor (ha protagonitzat set obres a les seves ordres). Per a ella, precisament, Messiez ha escrit ara Los bichos (2015), estrenada al Festival de Buenos Aires: hi interpreta la Natalia, que sols pot moure els ulls i que, asseguda davant d’una taula, dialoga amb els insectes que perforen la fusta. Marcos Ordóñez Text extret del suplement especital de Temporada Alta publicat a La Vanguardia el 19 de setembre La Vanguardia Dinamo Claudio Tolcachir-Lautaro Perotti-Melisa Hermida Els Joglars La crítica n’ha dit... “La nueva obra de Tolcachir, Perotti y Hermida da pistas, deja huellas, va creciendo hasta que el que estalla es el espectador. El tiempo pasa como si fuese cine y el efecto es precioso. Impactante Marta Lubos, increíble Paula Ransenberg y los momentos más hilarantes con Daniela Pal. Un verdadero hallazgo y en esta resolución no sólo entra en juego la luz (Ricardo Sica) y la tremendamente bien pensada escenografía (Gonzalo Córdoba Estévez) sino también la música y su versión efecto sonoro, ejecutada en vivo por Joaquín Segade. Perfecto. Se logra un ensamble impecable en ese transcurrir sin palabras. Entre los tres construyeron un espectáculo precioso y diferente.” La Nación “Una obra que no deja indiferente a ningún espectador. Una puesta impactante. Una obra que se arriesga a jugar con nuevos parámetros. Una apuesta fuerte en el uso del espacio, sale de la comodidad y experimenta. Visualmente atractiva y bien actuada. ¡Muy buena!”. Clarín “Las tres actrices, son superlativas (y lo es la dirección de actores), al igual que todos los elementos de significación. Se destaca la escenografía de Gonzalo Córdoba Estévez, esa imponente casa rodante que es a la vez un personaje, tan fundamental como las tres actrices y el de Joaquín Segade talentoso músico en vivo que le da clima y potencia a la acción. La apuesta de la tríada creativa, Tolcachir, Perotti y Hermida, es fuerte, y la obra es una de las más personales e innovadoras de la cartelera porteña. Una pieza con originalidad, distinta al común de las obras que se producen en este tiempo y en esta región”. Pagina 12 “Dínamo es un intento de registrar la anestesia de estos tiempos. Les dice a los espectadores que pueden jugar a disfrazarse, a cantar, a colgarse de cualquier lugar, que está bien gritarle a la nada y que, además, no hay ningún problema con el silencio”. Tiempo argentino “Las acciones, los sonidos, las expresiones y sobre todo, los silencios, responden a un ritmo preciso, lúcido, que se ensambla a la perfección con los acordes de Joaquín Segade. Dínamo apuesta a crear un lenguaje propio. La obra es el resultado homogéneo de un cruce de energías. La escenografía, mérito de Gonzalo Córdoba Estévez, rebasa las expectativas habituales dentro del teatro independiente. Se agradece la alimentación fiel entre miradas tan disímiles, el salto consciente al vacío y la apuesta completa al riesgo. Pervive lo genuino, sin reducciones ni negación a la diversidad. Eso es Dínamo”. Revista Ñ “Los acordes generados por Joaquín Segade se funden con los preciosos trabajos de las tres actrices, donde la mirada de los directores supo potenciar el sello característico, la melodía de cada una. Cada labor actoral gana un sonido particular que lo distingue y juntos logran desplegarse en comunión con el resto, gracias a la puntillosa dirección compartida”. TELAM 08 Dinamo Claudio Tolcachir-Lautaro Perotti-Melisa Hermida Els Joglars Claudio Tolcachir director i autor (Buenos Aires, 1975) Actor, director, docent, i dramaturg. Com actor ha participat en més de trenta obres, amb directors com Daniel Veronese, Norma Aleandro, Carlos Gandolfo i Roberto Villanueva, entre altres. Com a director fundà, juntament amb el seu grup, la companyia Timbre 4 l’any 1998 amb la que muntà Chau Misterix, Euridice, Jamón del diablo, sobre textos de Roberto Arlt, Lisístrata, La omisión de la familia Coleman, Tercer cuerpo, El viento en un violín y Emilia, aquestes últimes de la seva autoria. També va dirigir Atendiendo al Sr. Sloane, Agosto y Todos eran mis hijos, muntatge realitzat a Buenos Aires i en el Teatro Español de Madrid. Pel seu treball ha rebut els premis ACE, Clarín, María Guerrero, Teatros del Mundo, Teatro XXI i va ser nominat al premi Konex com un dels millors directors del s dècada. Les seves obres s’han representat en més de vint països han estat traduïdes a sis idiomes. Des del 2001 dirigeix, juntament amb el seu grup, l’espai cultural TIMBRE 4. 09 Dinamo Claudio Tolcachir-Lautaro Perotti-Melisa Hermida Els Joglars Lautaro Perotti director i autor Es va formar a l’escola d’actuació d’Alejandra Boero I en el stallers d’entrenament actoral del professor Juan Carlos Gené y Verónica Oddó. Va participar com actor en El viento en un violín (de Claudio Tolcachir, Teatro TIMBRE 4). Fou nominat a Millor actor de repartiment Trinidad Guevara, La omisión de la familia Coleman (de Claudio Tolcachir, Teatro TIMBRE 4) Premi Trinidad Guevara (Mejor actor de reparto) Lisístrata (Direcció Claudio Tolcachir, (Teatro TIMBRE 4) Jamón del diablo, Cabaret (Direcció Claudio Tolcachir, Teatro TIMBRE 4 -Teatro MAIPO CLUB,) La Maraña (Dirección Claudio Tolcachir, Teatro Auditórium Mar del Plata) Feve (Direcció Paula Ransernberg, Teatro Andamio 90) Orfeo 010 y Euridice (Direcció Claudio Tolcachir, Teatro Andamio 90) La comedia de las equivocaciones (Direcció de Sergio Amigo. Teatro El Vitral) Chau Misterix (Direcció Claudio Tolcachir. Teatro Andamio 90) . Ha dirigit els següents espectacles: Breve ejercicio para sobrevivir (Teatro La Casa de la Portera, Madrid España) Algo de ruido hace de Romina Paula (Teatro La Pradillo, Madrid España) Porque todo sucedió en el baño de Lautaro Perotti (Teatro TIMBRE 4) La flor de Lirolay (Teatro El Artefacto). Cofundador del Teatro TIMBRE 4 i coordinador dels tallers d’actuació de TIMBRE 4, on treballa com a docent en diferents tallers de formació actoral. Dinamo Claudio Tolcachir-Lautaro Perotti-Melisa Hermida Els Joglars Melisa Hermida directora i autora Melisa Hermida va néixer Buenos Aires el 1978. Actriu, docent i directora teatral. Llicenciada en Arts Convinades de la Facultat de Filosofia I Lletres de la UBA va finalitzar els seus estudis de teatre a Andamio 90 I es va formar amb el director teatral Claudio Tolcachir. Entre els seus treballs destaquen La unica manera de contar esta historia es con Mandarinas obra escrita conjuntament amb Ana Lide Jover i Memoria de un gesto ( nada extraño). Com actriu ha actuat a Jamón del Diablo, Lisistrata y Tercer cuerpo sota la direcció de Claudio Tolcachir 011 Dinamo Claudio Tolcachir-Lautaro Perotti-Melisa Hermida Els Joglars Daniela Pal actriu És actriu, professora d’actuació i directora. Va començar la seva formació artística l’any 1974 a l’I.V.A. Després va seguir formant-se amb Alejandra Boero, Carlos Gandolfo, Alberto Ure i Olivia Corssini del Theatre du Soleil, entre d’altres. També s’ha format en foniatría i cant amb Magdalena León. Com a actriu de teatre ha destaquen els següents treballs Tercer Cuerpo de Claudio Tolcachir. Mujeres de Malek direcció de Diego Faturos. La espera de Claudia Villamayor Ah Soledad! d’Eugene O´Niel direcció de Agustín Alezzo. Juana de Lorena de Maxwell Anderson (com a protagonista) direcció d’ Alejandra Boero. Paper amb el que va estar nominada al Premi A.C.E com a millor actriu i revelació femenina. En cinema ha actuat com actriu protagonista a Vivir a los 17 de Luis Sepúlveda(1986) i Alguien te está mirando de Cova-Maldonado(1998). A la televisió ha participat a Para vestir santos producció de Pol-Ka(2010) i en els cicles d’Alejandro Doria: Atreverse, Mi mamá me ama i Amores. Com a directora l’any 2007 va dirigir Furioso carmesí amb Teatro Huella. Actualment és professora a Tmbre4 i al Centre Cultural General San Martín. Marta Lubos actriu Va començar a actuar als 39 anys, però des d’aleshores no ha parat d’actuar en teatre, cinema i televisió. Lubos treballava com a executiva en una empresa fins que va decidir fer un canvi radical de vida i anar a classes de teatre. Primer va anar a l’escola d’actuació d’Alejandra Boero. Es va estrenar com a actriu en obres dirigides per Eduardo Riva, com integrant de la cooperativa Serio o no serio. També es va formar a Andamio 90. Les obres de teatre més destacades en les que ha participat com actriu són: Incendios, Amanda vuelve, Cómo estar juntos , Espía a una mujer que se mata , Budín Inglés , Quiero estar sola , Squash, Escenas de la vida de un actor , Un hombre que se ahoga , En casa / En Kabul , Hamlet de William Shakespeare, Kadish, Lengua madre sobre fondo blanco. També ha dorogt Las Troyanas. 012 Paula Ransenberg actriu Paula Ransenberg és actriu i docent de teatre formada a l’escola d’Alejandra Boero i posteriorment amb Verónica Oddó i Juan Carlos Gené. Paral·lelament ha realitzat estudis de dansa, clown, acrobàcia i teatre físic. L’any 2003 va entrar a l’IUNA de professora Nacional de Teatro. Els seus treballs com actriu en teatre inclouen: Lisístrata, direcció Claudio Tolcachir, Yvonne, princesa de Borgoña i Vendaval amb la compañía En Zona roja dirigida per Uriel Guastavino; Fedra, la pasión desbocada dir: Alejandro Ullua; Las hojas mas tiernas de los árboles dir: Marcelo Nacci Moscu; Williams y hermanos S.A dir: J.C.Gene; Marat,Sade Dir: Villanueva Cosse TMGSM. Winter Source. Dir: Steve Cook. Nueva York .El Dibuk. Dir: Jakobo Kauffman TMGSM. Un viaje de un largo día hacia la noche. Dir: Villanueva cosse. TMGSM. Solo lo frágil. Dir: Luciana Dulitzky. TIMBRE4 Com a directora: Feve. Teatro Andamio’ 90 , Jungla (Un antiguo testamento) teatro TIMBRE4 y Noche espectacle de clown presentat al Teatro Anfitrión. Ha realitzat també treballs pel cine i la televisió en els que destaca: Mentiras piadosas, llargmetratge en el que era protagonista sota la direcció de Diego Sabanes. És professora d’actuació al COSATIC (Colegio superior de las artes del teatro y la comunicación) i l’escola de teatre TIMBRE 4. Joaquim Segade músic Va néixer a Buenos Aires el 6 d’abril de 1973. Va créixer en una llar amb permanent contacte amb les arts plàstiques i la música, el seu pare era escenògraf i la sevamare actriu i músic. Va començar els seus estudis musicals al Conservatori Julián Aguirre. Durant la seva adolescència, va estudiar Dinamo Claudio Tolcachir-Lautaro Perotti-Melisa Hermida Els Joglars art a l’Escola Nacional de Belles Arts Manuel Belgrano i a l’Institut d’art Lavarden. Prenent certa distància de la forma tradicional d’abordar la música, va començar la seva carrera particular fent recerca i experimentació amb enregistraments casolans, discs de vinil, cintes i CDs. Sempre ha mantingut una estreta relació amb l’activitat teatral on va crear algunes de les seves primeres composicions musicals Durant la seva estada a Europa, les seves principals composicions van ser per a la dansa. Algunes de les seves obres més notables van ser encarregades pel coreògraf Gentian Oda (Companyia Nacional de Dansa/ Direcció: Nacho Duato i Escola de María d’Àvila/ Direcció: Lola d’Àvila també amb Myriam Agar). Actualment, a la ciutat de Buenos Aires, composa actualment tant obres per teatre com per dansa. Composant peces musicals ha treballat per a directors de reconegut prestigi com: Luciano Suardi, Claudio Tolcachir; Mariana Obersztern, Martin Miguel V, Stella Gallazzi, Eduardo Riva... Actualment viu a Buenos Aires, on continua la seva carrera com a artista plàstic portes endins i exerceix professionalment com a compositor i músic/actor en escena, per a les obres com Que me has hecho vida mía de Diego Lerman i Dinamo de Claudio Tolcachir, Melisa Hermida i Lautaro Perotti. 013 Dinamo Claudio Tolcachir-Lautaro Perotti-Melisa Hermida Els Joglars Entrevistes als directors... Laura Sabaté Cultura & Espectáculos 11/04/2015 014 Dinamo Claudio Tolcachir-Lautaro Perotti-Melisa Hermida Els Joglars 015 Dinamo Claudio Tolcachir-Lautaro Perotti-Melisa Hermida Els Joglars Juan José Santillán Clarín 10/04/2015 016 Dinamo Claudio Tolcachir-Lautaro Perotti-Melisa Hermida Els Joglars 017 Dinamo Claudio Tolcachir-Lautaro Perotti-Melisa Hermida Els Joglars Un festival de: Patrocinadors oficials: Mitjans patrocinadors: Mitjans oficials: 018