Big Band. - Joaquín Villatoro

CONSERVATORIO PROFESIONAL DE
MÚSICA “JOAQUÍN VILLATORO”
JEREZ DE LA FRONTERA
PROGRAMA OFICIAL DE ESTUDIO
DEPARTAMENTO DE:
Orquesta y Música de Cámara
Big Band.
Curso 2011-2012
De acuerdo a:
ORDEN de 25 de octubre de 2007, por la que se desarrolla el currículo de las enseñanzas profesionales
de Música en Andalucía (BOJA 225, de 15 de noviembre de 2007)
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Introducción:
La asignatura de Big band se inserta en el currículum dentro de la asignatura de
Orquesta y Banda.
Se trata de una formación que se asienta en la tradición de las orquestas de jazz
surgidas en EEUU a partir de los años cuarenta del pasado siglo.
La Big band permitirá a los alumnos adentrarse en los terrenos de la música moderna y
el jazz con todo lo que ello conlleva: sonido, fraseo, articulación, armonía moderna,
improvisación…
Es también parte de la singularidad de esta asignatura el aprovechar la fuerte
vinculación de Jerez y nuestro conservatorio con el mundo del flamenco, para
establecer una conexión entre ambos. Nuestra Big band tiene vocación flamenca.
Utilizaremos los ritmos propios de nuestra música autóctona para asentar sobre ellos
todo el edificio melódico y armónico que nos brinda el jazz.
El carácter grupal de la asignatura propiciará además de la interacción musical con el
grupo, el desarrollo de las relaciones sociales e intercambio de ideas entre los
instrumentistas…
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Objetivos:
1.-Conocer de forma teórico-práctica las características y recursos que definen y
conforman la música de jazz y los ritmos del flamenco.
2.- Desarrollar criterios personales que determinen su solvencia como intérpretes
dentro del grupo.
3.-Dominar los aspectos técnicos y expresivos del propio instrumento en relación a las
dificultades que ofrezca cada obra.
4.- Ser capaz de interpretar la parte propia a la vez que se escucha al resto del grupo.
Sirviendo esta relación para que el grupo suene de forma cohesionada.
5.- Obtener un dominio y control del sonido en jazz de manera que la interpretación
propia y de conjunto de a esta música el carácter que requiere.
6.-Interpretar obras representativas del repertorio de la agrupación de acuerdo con su
nivel instrumental y reaccionar con precisión a las indicaciones del director.
7.-Adquirir y aplicar progresivamente herramientas y competencias para el desarrollo
de la memoria.
8.- Desarrollar la capacidad de lectura a primera vista y aplicar con autonomía
progresivamente mayor, los conocimientos musicales adquiridos para su empleo en la
improvisación.
9.-Leer a primera vista, con un nivel que permita el montaje fluido de las obras.
10.- Respetar las normas que exige toda actuación en grupo: afinación previa, atención
continua, valoración del trabajo colectivo, etc., y responsabilizarse en todo momento
de las mismas.
11.- Valorar la práctica en grupo como un proceso de aprendizaje imprescindible para
el futuro ejercicio profesional.
12.- Adecuar el dominio técnico del instrumento de acuerdo con las exigencias del
estilo del Jazz, Latin Jazz, Funk, Rock, etc.
13.- Distinguir y seleccionar los recursos interpretativos estético-técnicos para la
interpretación de dichos estilos.
14.- Adquirir las capacidades y destrezas que permitan al alumno diferenciar la
escritura Jazzística de la clásica.
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Contenidos:
1.- Importancia de la afinación previa.
2.-La anacrusa como movimiento básico de la práctica en grupo.
3.-Desarrollo del oído para el control permanente de la afinación.
4.-Desarrollo de la igualdad de ataques y las articulaciones.
5.-Conocimiento y valoración de las normas de comportamiento en la agrupación.
6.- Estudio previo de la particella, silencio y concentración, responsabilidad para anotar
las indicaciones del director.
7.- Importancia del papel de cada miembro en el grupo.
8.-Trabajo por secciones.
9.- Trabajo gradual del repertorio básico más significativo de la agrupación.
10.- Fraseo jazzístico. Fundamentos estilísticos de la interpretación del Jazz.
11.- Particularidades técnicas de los instrumentos en Big Band:
-
Acento corto y largo en Jazz, acentuación cambiada de Swing.
Notas Reales y notas Fantasmas.
12.- Valorar el silencio como marco de la interpretación.
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Metodología:
Big-Band: como Agrupación dedicada al estudio del jazz como vehículo a músicas
alternativas, imprescindible para dar salida al interés de muchos alumnos por dichos
estilos ha de tener una estructura de grupo combo donde se realicen ensayos por
secciones sistemáticos y también de grupo.
Será eminentemente activa y práctica.
Como material didáctico se emplearán fundamentalmente arreglos para una
formación de big band.
Para el presente curso se realizarán como mínimo dos conciertos. Uno coincidiendo
con el final del segundo trimestre, y el segundo coincidiendo con el final de curso.
No existen libros de texto para la asignatura de Big-band.
La organización propuesta para la Big Band (pudiendo variar según el nivel y las
capacidades e intereses de los alumnos) es la siguiente:
Constará de las siguientes secciones dirigidas a los siguientes instrumentos.
-SECCIÓN METAL:
- Alumnos de Trombón y Trompeta.
-SECCIÓN MADERA:
- Alumnos de Saxo (altos, tenores y barítono)
-SECCIÓN RÍTMICA:
- Alumnos de Piano.
- Alumnos de Guitarra que tengan nociones de guitarra eléctrica.
- Alumnos de Contrabajo.
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Repertorio:
La relación obras es de tal magnitud (ya que existe un extensísimo repertorio para
dicha formación) que es prácticamente imposible enumerarla, así que de forma
general y dependiendo del nivel del grupo, propondremos la preparación de un
repertorio que incluya:
- Obras “clásicas del swing” comprendidas en el periodo de los años 1940-1970.
- Obras del período de los años 1970-1980 que incluyera obras de swing, be bop, latin
jazz, soul.
- Obras más modernas del período de los años 1980-2000 que incluyera obras de be
bop, latin jazz, Funk, Funk-rock.
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Criterios de evaluación y recuperación:
1.- Interpretar por secciones, cualquiera de los temas programados durante el curso.
Así valoramos calidad de sonido y empaste con los de la misma sección, precisión en
ataques y entradas de acuerdo a las indicaciones del director.
2.-Tocar cualquiera de los temas del curso reduciendo la sección al mínimo. Así
valoramos la capacidad de escucha de las otras partes, unificando afinación,
unísonos, etc.
3.- Repentizar temas fáciles. Así comprobamos la integración rítmica en el conjunto,
adecuación y mantenimiento del tempo, dominio del instrumento, grado de afinación
en lectura a vista, reacción a las indicaciones del director, etc.
4.- Estudiar en casa los temas del repertorio programado. Así valoramos el sentido de
la responsabilidad como miembro de un grupo, la valoración de su papel dentro del
mismo y el respeto por la interpretación musical.
5.- Realizar conciertos públicos con el repertorio programado. Así valoramos la actitud,
necesariamente disciplinada del instrumentista en la orquesta, la capacidad de asumir
su papel en el grupo, su contribución al mismo y su adecuación al carácter y estilo
marcados por el director.
6.- La evaluación será continua. De forma asidua valoramos el trabajo personal, la
actitud y el resultado del trabajo realizado en grupo.
7.- Participación e implicación en todas las tareas a realizar en la asignatura
(disponibilidad, disciplina, integración en el grupo…).
8.-Interpretación expresiva de su parte tanto de forma individual como en sección
y orquesta.
9.- Fomento del empleo de los recursos bibliográficos del Centro, a través del uso de la
biblioteca, verificar que el alumnado ha trabajado la programación prevista, haciendo
uso del material existente en biblioteca.
No existe una relación de contenidos mínimos para superar positivamente la
asignatura. Cada alumno inscrito en ella deberá trabajar la totalidad del repertorio
para optar al aprobado.
Las actividades de recuperación y refuerzo se regeneran automáticamente en la
dinámica de cada sesión de clase. La capacidad del alumno de adaptarse a cada nueva
oportunidad determinará su implicación, responsabilidad y calidad de su trabajo
artístico.
Las adaptaciones curriculares que podemos permitirnos se reducen únicamente al
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reparto de las distintas voces entre los miembros de cada sección, según sus intereses
y características personales.
Tres o más faltas sin justificar en el trimestre supondrá el suspenso de la asignatura.
Actividades de extensión cultural y promoción
artística:
La Big band del Conservatorio se plantea fundamentalmente el trabajo diario de
formación básica de sus integrantes así como la realización de los conciertos
señalados. No obstante permanece abierta y dispuesta a valorar su participación en
cuantas actividades le sean propuestas dentro y fuera del conservatorio.
José Navarro Rodríguez
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