Una función de máscaras (El entierro de la sardina) Pagina 1 de 3 - D04018 Número de catálogo: D04018 Título: Una función de máscaras (El entierro de la sardina) Fecha: 1814-1816 c. (?) Filigrana: Letras cortadas "DX & XO [?] / B" (fragmento), 29 x 68 mm; probablemente papel de fabricación holandesa. Técnica: Tinta parda a pluma y pincel sobre trazos de lápiz negro Soporte: Papel verjurado agarbanzado Medidas: 237 x 190 mm Procedencia: [Javier Goya, Madrid, 1828; Mariano Goya, Madrid, 1854]; Valentín Carderera, Madrid, c. 1861; Mariano Carderera, Madrid, 1880; Museo del Prado, 1886. Forma ingreso: "Colección de dibujos originales de Goya, propiedad de Mariano Carderera", adquisición por la Dirección General de Instrucción Pública, adscripción al Museo del Prado [RO 12-11-1886]. Documentación: Caja 106, Leg. 13.03, Exp. 11. Proceso creativo: Dibujo relacionado con la pintura El entierro de la sardina, Real Academia de Bellas Artes de San Fernando Obras relacionadas: PINTURAEl entierro de la sardina 1814-1816 c. Óleo sobre tabla 82,5 x 62 cm Gud 467 // GW 970 Legado Manuel García de la Prada, Real Academia de Bellas Artes de San Fernando, 676 Inscripciones: En el recto, integrada en la imagen, interior del pendón, a pluma, tinta parda: "MORTVS". Debajo de la imagen, a pluma, tinta parda: "Com como". En el verso, apunte a sanguina; elemento de forma alargada con abultamiento en el extremo, similar a una maza, a pluma, tinta parda. En el margen superior derecho, a lápiz compuesto: "272". En el borde inferior, sobre adhesivo, a lápiz compuesto "272". Sello del Museo del Prado estampado en tinta morada, en el ángulo inferior derecho del verso. Observaciones: Manuela Mena y Gudrun Maurer dudan de la autoría de Goya y proponen la atribución del dibujo a Leonardo Alenza: "En Goya, las máscaras comenzaron a formar parte de su iconografía personal a partir de los Caprichos, pero en los ya tardíos Disparates, como el Disparate de carnabal, con evidentes analogías con Una función de máscaras de la Academia, surge la idea de la máscara violenta como metáfora de los engaños del ser humano. Bajo el título espurio de El entierro de la sardina, la composición no ha sido nunca explicada en sus detalles ni se ha tratado de 'desenmascarar' lo que sucede allí, salvo la idea genérica de la fiesta popular callejera y local. A ello ha podido contribuir el dibujo del Museo del Prado (D04018), procedente de la colección de dibujos de Goya de Valentín Carderera, que fue tomado siempre, por sus variantes, como una primera idea para el cuadro de la Academia. Siempre figuró en la bibliografía como de su mano, por su fiable procedencia, así como por aparecer en el estandarte central la palabra latina 'MORTVS', que Goya había escrito originalmente en su cuadro y luego cancelado, pintando encima la gran cabeza sonriente, centro de su composición. Sin embargo, el 'MORTVS' de la tabla de Goya se lee a simple vista, por lo que pudo copiarse con facilidad, y por otro lado el estilo y la técnica, bien conocidos, de los dibujos de Goya ha hecho que, recientemente, el Prado se haya replanteado la autoría de esta peculiar composición. En ella, bajo un estandarte con el 'MORTVS' de Goya, en que añadió una tiara y armas papales, varias figuras de monjas bailan con loco arrebato sobre unos trazos en el suelo que sugieren figuras de niños caídos o muertos, idea que enlaza más con el áspero realismo de la literatura española del siglo XIX tardío. El estilo de este dibujo y el uso de la pluma de trazos pesados, sin verdadera definición de la forma, así como las abreviaciones de manos y pies o la forma de hacer los rostros, por medio de un triángulo con pequeños puntos para los ojos, lo relacionan estrechamente con los numerosos y asimismo bien conocidos dibujos de Leonardo Alenza, imitador de Goya y amigo de Carderera". M.B. Mena Marqués y G. Maurer, "Una función de máscaras (El entierro de la sardina)", en Goya en tiempos de guerra, Madrid: Museo del Prado, 2008, p. 390.En el verso de la hoja se encuentra un fragmento de apunte a sanguina, con el perfil de Pagina 2 de 3 - D04018 un monte, en una de cuyas cimas se levanta una cruz, y en su falda un conjunto de edificaciones a manera de poblado. Sánchez Cantón (1928) reseñó este apunte y le asignó el número 472. V.I. Stoichita y A.M. Coderch, Goya. The Last Carnival, Londres: Reaktion Books, 1999. Ed. en español, "Un Carnaval de nunca acabar", en El último carnaval: un ensayo sobre Goya, Madrid: Siruela, 2000, p. 37-44. Bibliografía: F.J. Sánchez Cantón, Guías del Museo del Prado. II. Sala de los dibujos de Goya, Madrid: Museo del Prado, 1928, n. 272.F. Boix y F.J. Sánchez Cantón, Museo del Prado. Goya. I. Cien dibujos inéditos, Madrid: Museo del Prado, 1928, il. 70. R. Andioc, "Reflexiones acerca de Goya y del [pen]último carnaval", Academia. Boletín de la Real Academia de Bellas Artes de San Fernando, 96-97 (2003) 9-36. Reed. en Goya. Letra y figuras, Madrid: Casa de Velázquez, 2008, p. 311-342 [318-319]. Goya: gemälde, zeichnungen, graphik, tapisserien, Basilea: Kunsthalle Basel, 1953, p. 84, n. 88. M.B. Mena Marqués y G. Maurer, "Una función de máscaras (El entierro de la sardina)", en Goya en tiempos de guerra, Madrid: Museo del Prado, 2008, p. 388-392, n. 131, il. 131-1. F.J. Sánchez Cantón, Los dibujos de Goya reproducidos a su tamaño y su color. Tomo II, Dibujos para Los Disparates, dibujos no grabados, estudios para pinturas y varios, Madrid: Museo del Prado, 1954, n. 461. Exposiciones: 1953. Basilea. Kunsthalle Basel. Goya. Gemälde, Zeichnungen, Graphik, Tapisserien.1980. Hamburgo. Hamburger Kunsthalle. Goya. Das Zeitalter der Revolutionen. Kunst um 1980 (1789-1830). E. Helman, Trasmundo de Goya, Madrid: Revista de Occidente, 1963. Ed. corregida y aumentada en Madrid: Alianza Editorial, 1983, p. 208-209. 1997. Zaragoza. Museo de Bellas Artes. Permanencia de la memoria. Cartones para tapiz y dibujos de Goya. X. de Salas, "Precisiones sobre pinturas de Goya: El Entierro de la Sardina, la serie de obras de gabinete de 1793-1794 y otras notas", Archivo Español de Arte, XLI (1968) 1-16 [1-5]. J. Gudiol Ricart, Goya, 1746-1828. Biografía, estudio analítico y catálogo de sus pinturas, Barcelona: Polígrafa, 1970, v. I, p. 320-321, 394, n. 467; v. III, p. 616, il. 748. P. Gassier y J. Wilson-Bareau, Vie et oeuvre de Francisco de Goya, comprenant l'oeuvre complet illustré, Friburgo: Office du Livre, 1970. Ed. en español, Vida y obra de Francisco Goya: reproducción de su obra completa, pinturas, dibujos y grabados, Barcelona: Juventud, 1974, n. 971. P. Gassier, Dibujos de Goya. Estudios para grabados y pinturas, Barcelona: Noguer, 1975, p. 49, n. 21. E. Lafuente Ferrari, El mundo de Goya en sus dibujos, Madrid: Urbión, 1979, p. 178-179. W. Hofmann, Goya. Das Zeitalter der Revolutionen. 1789-1830, Munich: Prestel Verlag; Hamburgo: Hamburger Kunsthalle, 1980, p. 104, n. 51. J. Camón Aznar, Francisco de Goya. Tomo III: 1797-1812, Zaragoza: Caja de Ahorros de Zaragoza, Aragón y Rioja, 1981, p. 175. Pagina 3 de 3 - D04018