I.MUNICIPALIDAD DE PROVIDENCIA CORPORACIÓN DE DESARROLLO SOCIAL LICEO POLIVALENTE ARTURO ALESSANDRI PALMA UNIDAD TECNICO PEDAGOGICA DEPARTAMENTO: PROFESORA: LENGUA CASTELLANA Y COMUNICACIÓN Daniela Lizana Paredes GUÍA DE ESTUDIO PRIMERO MEDIO Nombre del Alumno……………………… Curso………… Fecha………………. UNIDAD: Género Lírico OBJETIVO (S) DE APRENDIZAJE(S): - Recordar las características generales del género lírico, elementos y conceptos. - Conocer algunas formas del género lírico APRENDIZAJES A TRABAJAR: -Conocer los elementos de la estructura interna y externa del género lírico. HABILIDADES DEL PENSAMIENTO: Conocer y comprender CONCEPTO DE LÍRICA La lírica es uno de los géneros literarios. La palabra "lírica" define todo aquello relativo o perteneciente a la lira, o a la poesía propia para el canto. Actualmente, se utiliza dicho concepto para definir uno de los tres principales géneros poéticos, que comprende las composiciones de carácter subjetivo y, en general, todas las obras en verso que no son épicas o dramáticas. Se caracteriza por la musicalidad y por la expresión de sentimientos de un emisor ficticio, o hablante lírico y, por ende, por la representación de su subjetividad. La lírica puede estar escrita en verso, es decir, en frase sujeta a ritmo o melodía, o en prosa poética. Un aspecto importante de la lírica es la expresión de sentimientos a través de figuras literarias o retóricas. Las obras del género lírico tienen como principal diferencia con los géneros narrativo y dramático (que entregan una visión objetiva del mundo representado) su predominancia de la subjetividad, pues los sentimientos, emociones y estados anímicos existen en el interior del ser humano y dependen de él. Es una característica general, pero no mayoritaria, que las obras líricas estén escritas en verso. Las que se salen del verso son los poemas escritos en prosa, denominados prosa poética. En el género lírico reconocemos la existencia del hablante lírico, quien desde una perspectiva subjetiva y particular expresará el contenido de la obra poética. En este tipo de textos predomina la función del lenguaje expresiva y explícitamente la poética. Podemos dividir la estructura de un poema de la siguiente forma: Estructura formal Estructura de contenido I. Estructura formal: El verso: es la primera unidad ordenada (línea) de un poema. Además permite guiar el ritmo del poema. Involucra acentuación, sílabas y rima. El VERSO LIBRE no está sujeto a la distribución estrófica, ni métrica o de rima de la lírica más tradicional. Los versos libres se reconocen con mayor frecuencia en la lírica contemporánea. La estrofa: Unión de versos unidos entre sí por un sentido global. Las estrofas clásicas más comunes, son: 1) Cuatro versos (cuarteta); 2) Cinco versos (quintilla); 3) Ocho versos (octava); 4) Diez versos (décimas) La rima: Es la igualdad o semejanza de sonidos finales de los versos entre sí. Hay dos tipos de rima: a) Rima consonante. b) Rima asonante. La rima consonante es aquella que se establece entre los versos cuyos finales, a partir de la última vocal que se pronuncia con acento, son iguales, incluyendo vocales y consonantes. Luna / Cuna La rima asonante es aquella que se establece solo en las vocales de los versos a partir de la última vocal acentuada. sombrero pino selva viento libro naturaleza El ritmo: El ritmo es la musicalidad de un verso. Todo verso simple tiene siempre un acento en la penúltima sílaba y en los versos compuestos (versos de arte mayor que tienen más de 12 sílabas) aparece un acento en la penúltima sílaba de cada hemistiquio (partes de un verso de arte mayor separadas por una pausa interna). El ritmo consiste en la distribución regular de las sílabas acentuadas en un verso, para que coincidan con las del verso siguiente, o bien, con el verso con el que rima, lo que dará musicalidad a la estrofa. Este acento es muy importante ya que el poeta puede servirse de él para remarcar una palabra sobre la que quiere llamar la atención. Ejemplo: “TermiNAdo el RITmo con peCAdo y TOdo AcaBAdo un VERso, enlaZAdo con Otro, Una esTROfa con Ánimo diDÁCtico, Con RIma asoNANte y RITmo vaRIAdo II. Estructura de contenido: 1. Hablante lírico: Es ser que habla o enuncia, individual y diferente a otros poemas aun cuando sean del mismo autor. Se caracteriza por expresar su interioridad más profunda acerca de sí mismo o del mundo exterior. Ejemplo: Yo no quiero que a mi niña/ golondrina me la vuelvan. Hablante lírico: Una madre - Actitudes líricas: son las formas por las que se expresa el hablante para manifestar su expresión y emotividad. ► Actitud Enunciativa: el hablante expresa su interioridad utilizando un objeto concreto, al que suele describir de forma más narrativa. Normalmente nos habla del mundo que nos rodea. Usa la 3ª persona gramatical: “La corona de espinas Chorreando sus últimas estrellas se marchita. Morirá el cristianismo que no ha resuelto ningún problema Que sólo ha enseñado plegarias muertas. Muere después de dos mil años de existencia Un cañoneo enorme pone punto final a la era cristiana”. Vicente Huidobro, Altazor (fragmento) ► Actitud Apostrófica: El poeta se dirige a alguien, un receptor ficticio, a quien llama con intensidad y dramatismo, de forma que pareciera entablar el diálogo con otra persona u objeto. Lo reconocemos porque utiliza apelativos concretos. (Tú, usted, o nombrando directamente al objeto lírico). Ejemplo: “Ojos claros, serenos, si de un dulce mirar sois alabados, ¿por qué, si me miráis, miráis airados?” Gutierre de Cetina, Madrigal ► Actitud Carmínica o de la canción: Es la actitud lírica por excelencia, en la que el hablante expresa directamente sus sentimientos. En ella el poeta eleva su canto desde sí mismo y expresa su interioridad. En ella predomina la subjetividad. Emplea la 1ª persona gramatical: “Amo las cosas que nunca tuve con las otras que ya no tengo: yo toco un agua silenciosa parada en pastos friolentos, que sin un viento tiritaba en el huerto que era mi huerto”. Gabriela Mistral, Cosas (fragmento) 2. Objeto Lírico: es lo que motiva y da impulso al poeta para escribir el poema. “Pájaros, las caricias de vuestras alas puras no me podrán quitar la entristecida memoria. ¡Qué clara pasión de un labio dice el gorjeo de vuestro pecho puro!”. Vicente Aleixandre, Cantad, Pájaros (fragmento) Objeto lírico: pájaros 3. El temple de ánimo: Es el estado de ánimo que se percibe en el poema a través de lo expresado por el hablante lírico: tristeza, alegría, nostalgia, odio, esperanza, pesimismo, etc. 4. El motivo lírico: : es el tema del cual trata la obra lírica, es decir, los sentimientos y emociones que el hablante expresa o experimenta, predominantemente, ante el objeto lírico. El motivo es una situación típica que se repite; llena por tanto de significado humano. La corriente del río, el sepulcro, la noche, la salida del sol, la despedida, se tornan vivencias para un alma humana y se prolongan interiormente en las vibraciones de ésta. EJEMPLO: Motivo lírico: el amor LAS FIGURAS LITERARIAS O RETÓRICAS Lenguaje poético El lenguaje poético se diferencia del que usamos para comunicarnos cotidianamente. El poeta trabaja con las palabras de un modo particular, juega con sus sonidos y sus significados, creando nuevas expresiones e imágenes para despertar sentimientos y provocar sensaciones. Por eso, en la poesía no sólo importa qué se dice, sino cómo se dice Decir mucho con pocas palabras. Brevedad y condensación Permitir más de una interpretación. Se puede entender de varios modos El lenguaje poético se caracteriza Es subjetivo, es decir, expresa ideas, sentimientos, experiencias y emociones personales. Crear una musicalidad a partir de recursos sonoros como la repetición de sonidos y la rima ESIA: relacio El lenguaje poético tiene como característica, el uso de procedimientos para embellecer la expresión y hacerla más original. Para ello, se utilizan recursos estilísticos, los cuales son procedimientos lingüísticos en los que el autor juega con la forma, el orden o el significado de las palabras. FIGURAS SEMÁNTICAS FIGURA, DEFINICIÓN Y EJEMPLOS COMPARACIÓN: relaciona dos ideas u objetos en virtud de su semejanza, usando conectores comparativos: igual que, cual, parecido a, más que, menos que, como, etc. “Quería que mi verso de guijarro en gema se trocase y en joyero; Que fuera entre mis manos como el barro en la mano general del alfarero”. Amado Nervo, Mi verso (fragmento) METÁFORA Metáfora perfecta: sustituye una idea por otra(s), en virtud de su semejanza implícita o agrega el sentido figurado del término. Indica identificación (asimilación) de un elemento con el otro. “Madre, (…) déjame que le lleve un buen vaso de vino para que se reponga, y me estreche en un beso, y me clave las púas de su barba”. Gonzalo Rojas, Carbón (fragmento) SINESTESIA: relaciona elementos que pertenecen a percepciones sensoriales diferentes. “Hay un silencio dulce que acaricia, como abrazo de virgen en el campo”. Carlos Pezoa Véliz, Romanza de Amor (fragmento) ANTÍTESIS: consiste en la contraposición de dos palabras o ideas antónimas que no encierran entre sí contradicción, por lo que no son generadoras de incoherencia. “Mi patria es dulce por fuera y muy amarga por dentro; mi patria es dulce por fuera con su verde primavera” . Nicolás Guillén, El son entero (fragmento) HIPÉRBOLE: figura que consiste en aumentar o disminuir excesivamente aquello de que se habla. “Si tú murieras las estrellas a pesar de su lámpara encendida perderían el camino ¿Qué sería del universo?”. Vicente Huidobro, Canto II Altazor (fragmento) IRONÍA: figura en la que se expresa lo contrario de lo que se piensa, pero dejando entender el pensamiento verdadero. “Con tus reprochables conductas y actitudes licenciosas seguro alcanzarás las alturas y obtendrás de premio el cielo”. José Petermann PERSONIFICACIÓN: consiste en dar características humanas a animales o cosas. “! Vamos! dice el pañuelo. bueno, ¡Vamos!, la casa. vamos vamos!, la colcha, las sábanas, la almohada”. Oliverio Girondo, Persuasión de los días (fragmento) FIGURAS FÓNICAS FIGURA, DEFINICIÓN Y EJEMPLOS ALITERACIÓN: repetición de la misma letra o sílaba para lograr una vinculación entre la sonoridad y el referente. “Dejé la sociabilidad a causa de los sociólogos, de los solistas, de los sodomitas, de los solitarios”. Oliverio Girondo, Espantapájaros (fragmento) ONOMATOPEYA: consiste en que los componentes fónicos de una palabra imitan, sugieren o reproducen la realidad significada por ella. “Detuviste tu viaje de súbito con un chirrido inaudito de rieles”. José Petermann FIGURAS SINTÁCTICAS FIGURA, DEFINICIÓN Y EJEMPLOS EPÍTETO: utilización de adjetivos explicativos que manifiestan cualidades inherentes al sustantivo. “Tus ojos me recuerdan las noches de verano, negras noches sin luna, orilla al mar salado, y el chispear de estrellas del cielo negro y bajo”. Antonio Machado, Inventario galante (fragmento) ANÁFORA: es una figura de repetición, en la cual se reitera una palabra o frase al comienzo de oraciones o versos sucesivos. “Recibe este rostro mío, mudo, mendigo Recibe este amor que te pido. Recibe lo que hay en mí que eres tú”. Alejandra Pizarnik, En tu aniversario HIPÉRBATON: consiste en la alteración o ruptura del orden lógico – gramatical de la oración. Este procedimiento afecta al orden sintáctico de la comunicación escrita (éste debe ser sujeto, verbo, complemento directo, complemento indirecto y complemento circunstancial). “Alguna vez me angustia una certeza, y ante mí se estremece mi futuro”. Jorge Guillén, Muerte a lo lejos (fragmento) TIPOS DE POEMAS SEGÚN SU TEMA ELEGÍA: es un canto de dolor en que el hablante lírico expresa un sentimiento fúnebre, o de lamentación. “Oh, Teresa! ¡Oh, dolor! Lágrimas mías ¡ah! ¿dónde estáis que no corréis a mares? ¿Por qué, por qué como en mejores días no consoláis vosotras mis pesares? ¡Oh, los que no sabéis las agonías de un corazón que penas a millares, ¡Ay! Desgarraron y que ya no llora, piedad tened de mí de mi tormento ahora!”. José de Espronceda, Poema canto a Teresa (fragmento) ODA: es un canto apasionado en que el hablante lírico expresa un sentimiento de exaltación, entusiasmo y admiración. “Tú me enseñaste a ser americano, levantaste mis ojos a los libros, hacia el tesoro de los cereales: ancho, en la claridad de las llanuras, me hiciste ver el alto monte tutelar Del eco subterráneo, para mí recogiste todo, todo lo que nacía, cosechaste galopando en la alfalfa, cortando para mí las amapolas, visitando los ríos, acudiendo en la tarde a las cocinas”. Pablo Neruda, Oda a Walt Whitman (fragmento) ÉGLOGA: es una composición poética pastoril de estructura dialógica cuyos personajes son pastores que expresan amores no correspondidos en espacios que representan una naturaleza idealizada. “El dulce lamentar de dos pastores Salicio juntamente y Nemoroso, he de contar, sus quejas imitando; cuyas ovejas al cantar sabroso estaban muy atentas, los amores, de pacer olvidadas escuchando”. Garcilaso de la Vega, Égloga primera (fragmento). EPIGRAMA: es una composición brevísima en la cual el hablante expresa un sentimiento festivo, generalmente satírico y burlón. “Danlo en cirujano. Ahora se ha hecho enterrador. En realidad empezó siendo lo que es ahora”. “¿Por qué, Zoilo, ensucias el agua de la piscina Lavando en ella tu trasero? Si es que quieres ensuciarla de veras, Mete la cabeza”. Marcial, Epigramas SÁTIRA: es una composición poética que censura vicios y defectos o se burla de alguien. “Hombres necios que acusáis a la mujer sin razón, sin ver que sois la ocasión de lo mismo que culpáis. Si con ansia sin igual solicitáis su desdén, ¿por qué queréis que obren bien si las incitáis al mal? Combatís su resistencia y luego con gravedad decís que fue liviandad lo que hizo la diligencia. Parecer quiere el denuedo de vuestro parecer loco al niño que pone el coco y luego le tiene miedo”. Sor Juana Inés de la Cruz, Hombres necios que acusáis (fragmento) TIPOS DE POEMAS SEGÚN SU DISPOSICIÓN GRÁFICA Recurso imitativo y plástico, utiliza como técnica la disposición gráfica para crear formas, figuras o frases aludidas en los propios versos. ACRÓSTICO: es un poema en que las letras iniciales, medias o finales de cada verso, leídas en sentido vertical, forman un vocablo o expresión. “Andariega del mundo corrupto Diste ocasión a voces venenosas Inútil compañera de grandes alamedas Oscura imagen de gélido ofidio Sal de mi vida, alimaña subterránea”. José Petermann, Acróstico CALIGRAMA: es una forma poética que consiste en disponer un texto de manera que se presente en la hoja, icónica y tipográficamente, representando las ideas o los objetos a los cuales evoca. Tiene un origen muy antiguo (griego) y fue utilizada con mucha frecuencia por las vanguardias poéticas, especialmente el Creacionismo. T I E M P O D E O L E A J E S inmortal el agua del cuerpo que hundo entre un aliento sin lápida y sin ataúd minutos condenados a verte volar pregonan al aire lo que fue oleajes que son tú o tic. tac lacerante vibrando al partir inseparable y atroz cometa dibujé un reloj que no pudo soñar atardecí otra vez bebiéndome el ocaso derroqué a las horas de este reino estéril OLEAJESDETIEMPO En: http://rafaelortizo.blogspot.com/ FIN GUÍA DE ESTUDIO