Talleres literarios - Biblioteca de la Universidad de La Rioja

TRABAJO FIN DE GRADO
Título
Talleres literarios
Autor/es
Jorge Martínez Hernáez
Director/es
Aurora Martínez Ezquerro
Facultad
Facultad de Letras y de la Educación
Titulación
Grado en Educación Primaria
Departamento
Curso Académico
2013-2014
Talleres literarios, trabajo fin de grado
de Jorge Martínez Hernáez, dirigido por Aurora Martínez Ezquerro (publicado por la
Universidad de La Rioja), se difunde bajo una Licencia
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El autor
Universidad de La Rioja, Servicio de Publicaciones, 2014
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Trabajo de Fin de Grado
TALLERES LITERARIOS
Autor:
Jorge Martínez Hernáez
Tutora:
Fdo. Aurora Martínez Ezquerro
Titulación:
Grado en Educación Primaria [206G]
Facultad de Letras y de la Educación
AÑO ACADÉMICO: 2013/2014
RESUMEN:
El objetivo de este trabajo se basa principalmente en la demostración de los
Talleres Literarios como un método innovador y útil para aplicar en los niveles
curriculares de la educación primaria. Para comenzar, hemos realizado un pequeño
estudio sobre la evolución del área de Lengua y Literatura a lo largo de la historia,
analizando las corrientes de pensamiento que influyen en ella y las distintas técnicas que
surgieron para dar respuesta a la enseñanza-aprendizaje de la misma, hasta dar con los
Talleres literarios. Centrándonos en estos últimos, hemos investigado y comprobado los
cimientos teóricos en los que se basan, para finalmente proponer nosotros mismos un
ejemplo de Taller Literario basado en la novela y la dramatización, y demostrar así su
utilidad.
ABSTRACT:
The objective of this work is mainly based on the demonstration of Literary
workshops as an innovative and useful method to apply curriculum standards of primary
education. Firstly, we have done a general study about the evolution of Language and
Literature throughout history, analyzing the currents of thought that influence it, we
have also studied the different techniques that emerged in response to the teaching and
learning of the same, until reach the Literary workshops. Focussing on the latter, we
have researched and tested the theoretical foundations on which they are based, to
finally propose our example of Literary workshop based on the novel and drama and
demonstrate its utility.
PALABRAS CLAVE:
Literatura, taller, innovación, alumnos, novela y teatro.
KEY WORDS:
Literature, workshop, innovation, students, novels and plays.
ÍNDICE
1.
Introducción ......................................................................................................................... 1
2.
Justificación ......................................................................................................................... 3
3.
Marco teórico ........................................................................................................................ 5
3.1. Evolución historica del área de lengua y literatura ....................................................... 5
3.1.1.
Modelo perceptivista ............................................................................................. 5
3.1.2.
Modelo histórico – literario ................................................................................... 5
3.2. Corrientes del pensamiento ........................................................................................... 6
3.2.1.
Sociología.............................................................................................................. 7
3.2.2.
Filosofía ................................................................................................................ 7
3.2.3.
Antropología ......................................................................................................... 8
3.2.4.
Filología ................................................................................................................ 8
3.2.5.
Psicología .............................................................................................................. 8
3.2.6.
Pedagogía .............................................................................................................. 8
3.3. Las habilidades lingüisticas básicas .............................................................................. 9
3.3.1.
Comprensión ......................................................................................................... 9
3.3.1.1. Comprensión oral .............................................................................................. 9
3.3.1.2. Comprensión escrita .......................................................................................... 9
3.3.2.
Expresión ............................................................................................................ 10
3.3.2.1. Expresión oral ................................................................................................. 10
3.3.2.2. Expresión escrita ............................................................................................. 11
3.4. El taller literario com método inovador ..................................................................... 12
3.4.1.
Concepto de innovación ...................................................................................... 12
3.4.2.
Concepto de taller literario .................................................................................. 13
3.4.3.
Los talleres literarios frente a la historia de la literatura ..................................... 14
3.4.4.
Tipología de los talleres literarios ....................................................................... 15
3.4.5.
Consignas de un taller literario ........................................................................... 15
3.4.6.
Roles del profesor y del alumno dentro del taller ............................................... 16
3.4.7.
Relaciones que se establecen dentro del taller .................................................... 16
3.5. Talleres literarios y el currículo .................................................................................. 17
3.5.1.
Objetivos ............................................................................................................. 17
3.5.2.
Contenidos .......................................................................................................... 17
3.5.3.
Competencias básicas.......................................................................................... 18
3.5.4.
Metodología. ....................................................................................................... 19
3.5.5.
Evaluación ........................................................................................................... 20
3.5.5.1. La evaluación formativa .................................................................................. 21
3.5.5.2. Criterios de evaluación. ................................................................................... 22
3.6. El Taller de Poesía ...................................................................................................... 22
3.6.1.
¿Qué es? .............................................................................................................. 23
3.6.2.
Objetivos que persigue ........................................................................................ 23
3.6.3.
Consignas ............................................................................................................ 23
3.7. El Taller de Novela ..................................................................................................... 25
3.7.1.
Argumento .......................................................................................................... 25
3.7.2.
La estructura ........................................................................................................ 26
3.7.3.
Narrador y punto de vista .................................................................................... 26
3.7.4.
El lenguaje........................................................................................................... 27
3.7.5.
Los personajes ..................................................................................................... 28
3.7.6.
El espacio y el tiempo ......................................................................................... 28
3.7.7.
El título ................................................................................................................ 29
3.8. El Taller de Teatro ...................................................................................................... 29
3.8.1.
Las técnicas dramáticas ....................................................................................... 29
3.8.2.
Algunas de estas técnicas dramáticas .................................................................. 30
4.
Taller propuesto .................................................................................................................. 35
4.1.
4.1.1.
4.1.2.
4.1.3.
4.1.4.
4.1.5.
4.2.
4.2.1.
4.2.2.
4.2.3.
4.2.4.
4.3.
4.3.1.
4.3.2.
4.3.3.
4.3.4.
4.3.5.
4.3.6.
4.3.7.
4.3.8.
4.4.
4.4.1.
4.4.2.
4.4.3.
4.4.4.
4.4.5.
4.4.6.
4.4.7.
4.5.
4.6.
Consignas del taller. .................................................................................................... 35
Plan de trabajo ..................................................................................................... 35
Temporalización.................................................................................................. 36
Espacio ................................................................................................................ 36
Participantes ........................................................................................................ 36
Organización ....................................................................................................... 37
Taller y currículo ......................................................................................................... 38
Objetivos ............................................................................................................. 38
Contenidos .......................................................................................................... 38
Competencias básicas.......................................................................................... 41
Metodología ........................................................................................................ 42
Aplicación práctica con novela ................................................................................... 43
Antes de escribir .................................................................................................. 43
La estructura ........................................................................................................ 44
Narrador y punto de vista .................................................................................... 44
El lenguaje........................................................................................................... 45
Los personajes ..................................................................................................... 45
El espacio y el tiempo ......................................................................................... 46
El título ................................................................................................................ 46
Comenzamos nuestro relato ................................................................................ 46
Aplicación práctica con teatro ..................................................................................... 47
Relajación............................................................................................................ 47
Psicomotricidad ................................................................................................... 48
Técnicas de pronunciación, vocalización y entonación ...................................... 49
Técnicas de expresión corporal ........................................................................... 49
Improvisación...................................................................................................... 50
Creación o adaptación de textos dramáticos ....................................................... 50
Representación final ............................................................................................ 51
Secuenciación de sesiones y actividades ..................................................................... 51
Evaluación ………………………………………………………………………….. 52
5.
Conclusiones ....................................................................................................................... 55
6.
Bibliografía ......................................................................................................................... 57
TALLERES LITERARIOS
1. INTRODUCCIÓN
A lo largo de los últimos años, la propia experiencia vivida en las aulas como
alumno de primaria, secundaria, bachillerato y universidad, me ha hecho ver cómo en la
mayoría de casos, el método empleado por muchos profesores a la hora de impartir sus
clases no funciona como debería esperarse. Seguramente, la mayoría de docentes, todos
ellos con buenas intenciones para el aprendizaje de sus alumnos, se preguntarán qué es
lo que falla en sus clases: ¿a qué se deben esas caras de sufrimiento?, ¿por qué esas
miradas repetitivas e interminables al reloj?, ¿y esos bostezos?..., ¿por qué?
Es cierto que la actitud irrespetuosa e incluso en ocasiones desafiante por parte
de los alumnos es algo de lo que el maestro no puede culparse, pero sí que es cierto que
muchas veces debería plantearse si es él o su método el que falla, si esas clases
preparadas con tan buena intención y empeño quizá no sean todo lo buenas que él
pensaba.
Como bien apuntan J. Sánchez de Enciso y F. Rincón en su libro Los talleres
literarios: una alternativa didáctica al historicismo, su experiencia en las aulas como
profesores de lengua y literatura, les hizo ver que dentro de esas clases teóricas de
carácter arduo y tortuoso, era en lo que ellos denominaban como “salidas de tono”,
cuando de verdad se disfrutaba y donde realmente se veían los niveles sobre los que se
estaba trabajando; aunque era una pena, que estas actividades no fuesen muy comunes
debido a la necesidad y obligación de ceñirse a un estricto programa.
Por eso, hay que empezar a replantearse el uso de técnicas innovadoras para
emplear en el aula con los alumnos, que nos ayuden a eliminar esa concepción aburrida
e insignificante del hecho de aprender.
Durante estos cuatro años en los que ha transcurrido mi etapa como estudiante
de Educación Primaria, siempre me ha llamado la atención lo relacionado con la
innovación: juegos matemáticos, implantación de TIC en el aula…, pero algo que llamó
mi atención en segundo curso de carrera fueron los Talleres Literarios.
Los Talleres Literarios son otra forma de concebir la literatura y la enseñanza de
esta. Se trata de un método alternativo a lo común, gracias al cual hacemos al alumno
participe y protagonista de su propio aprendizaje a través de la creación.
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2. JUSTIFICACIÓN
El lenguaje es básico para nuestra evolución, para nuestro desarrollo como
personas. Nos ayuda a descubrir, aprender, relacionarnos… Es en mi opinión, la base de
la sociedad. Por eso, nuestra función como docentes debe ayudar al alumno a utilizar el
lenguaje, no a memorizarlo, ya que será mediante su uso y la práctica cuando empiece a
entenderlo.
Con la literatura sucede lo mismo, no sirve de mucho retener la vida de los
autores, sus obras, saber situarlos en la historia o definir a la perfección que es un
género literario, si dos días después de realizar el examen se olvida.
Personalmente, y seguramente coincidiendo con la opinión de una gran mayoría,
la escuela es una muestra de la sociedad, es un lugar donde encontramos diversidad de
culturas y gentes, donde los alumnos interactúan compartiendo, opinando,
relacionándose… Por todo eso debemos educar a nuestros alumnos con el objetivo de
que en el futuro sean ciudadanos que convivan con espíritu crítico dentro de una
sociedad plural, donde pondrán en práctica lo adquirido en la escuela.
Es por esta razón por la que creo que el empleo técnicas innovadoras como el
Taller Literario aportan autonomía e iniciativa a los alumnos, que son aspectos muy
importantes a la hora de afrontar la realidad.
“La materia referida a la Lengua y a la Literatura tal vez es la más completa de
ser abordada; y lo es por la complejidad que todos sus contenidos engloban. Es
por esa razón por la cual pensamos que no se le puede dispensar un tratamiento
clásico, similar al de las otras materias, y creemos firmemente en esto debido a
que apostamos por el lenguaje como una acción y no como un saber estático”
(López y Encabo, 2002: 99).
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3. MARCO TEÓRICO
3.1. Evolución histórica del área de Lengua y Literatura
A lo largo de la historia, la manera de concebir dentro de las aulas el área de
Lengua y Literatura ha ido evolucionando. Basándonos en la lectura del libro Los
talleres literarios: una alternativa al historicismo de Juan Sánchez Enciso y Francisco
Rincón, podemos diferenciar dos modelos de entender la literatura que estuvieron
presentes entre el sigo XVIII y finales del XX.
3.1.1. Modelo Perceptivista
Era el modelo didáctico del siglo XVIII y principios del XIX, cuyo objetivo era
el aprendizaje de las normas referentes a los distintos géneros literarios, estudio y
memorización de figuras literarias…
3.1.2. Modelo Histórico – Literario
Este modelo didáctico ha sufrido cambios importantes a lo largo de los años:
 En el año 1866, este plan historicista, establece por vez primera la Historia
de la Literatura, que se basa principalmente en el estudio de la retórica y la
poética.
 Es a partir de 1868 cuando se introduce como contenido, aunque con una
finalidad política más que puramente literaria.
 No es hasta 1909 cuando se crea la cátedra de Lengua y Literatura y pasan a
ser independientes. Hasta entonces, la gramática se impartía a través del
Latín, y la Historia de la Literatura lo hacía por medio de la Filosofía, la
Historia del Arte…
 En 1934 se establece una relación entre Lengua Española e Historia de la
Literatura, aunque en 1938, se produce un retroceso y se vuelve a la Historia
de la Literatura como asignatura con fines patrióticos.
 En el plan de 1953 aparece la Literatura como asignatura que abarca todos
los contenidos pertenecientes a esta, aunque siempre como un fin de
entender mejor la Historia.
 Será más adelante cuando se empiece a dar más importancia a la Literatura
como tal, pasando la historia a un segundo plano.
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TALLERES LITERARIOS
Con este nuevo método, aparece el manual de historia de la literatura, cuya
supuesta finalidad era la de servir como medio para el análisis de obras o comentarios
de texto, aunque según se indica, “el uso del manual y la relación de éste con el análisis
textual queda en la más absoluta imprecisión de tipo práctico” (Rincón y Enciso, 1988:
38). Siguiendo un poco las ideas aportadas por el libro, llegamos a la conclusión de que
este “manual” acaba siendo un fin para muchos profesores a la hora de impartir los
contenidos, en este caso de literatura, y no un medio para comprenderlos. Este modelo
historicista, hace plantearse a muchos profesores sus clases, y si son verdaderamente los
alumnos culpables de que estas no funcionen.
Una técnica muy empleada en la enseñanza del lenguaje son los comentarios de
texto. El análisis textual implica llevar a la práctica todos los conocimientos
previamente adquiridos: gramática, vocabulario, géneros literarios… Esta forma de
entender los comentarios de texto, nos lleva a la conclusión de que para su correcta
realización es necesario relacionar contenidos de la propia lengua, de la literatura e
incluso en ocasiones, de la historia. A su vez, el análisis textual, es una herramienta muy
útil que nos ayuda a trabajar de forma interdisciplinar diversas áreas del currículo.
Aunque resulte una técnica motivadora el hecho de analizar con espíritu crítico
un texto o fragmento literario, el problema de estos comentarios radica en que para
llevarlos a la práctica son necesarias unas nociones teóricas previas, para cuya
adquisición, es necesario un interés por parte del alumno que muchas veces no se
consigue y lo frena a aprender. Para conseguir que sea interesante y a la vez útil para el
alumno, la lengua y literatura deben tener un componente motivador y ser de carácter
global, pero a su vez es muy importante que fomente la creatividad, y no hay mejor
modo de conseguirla que creando.
3.2. Corrientes de pensamiento
El problema que surgía con el modelo historicista era pensar que conocer
estructuras gramaticales y saberse la vida u obra de autores literarios era suficiente para
desarrollar la las cuatro habilidades lingüísticas básicas. A partir de los años ochenta se
comienza a ver el área de Lengua y Literatura como dependiente de la filología, y pasa a
tomar aspectos propios de la Didáctica, relacionados con teorías de aprendizaje.
Corrientes filológicas, pedagógicas y psicológicas constituyen esta Didáctica,
pero como bien indican López y Encabo en su libro Introducción a la didáctica de la
lengua y la literatura. Un enfoque sociocrítico, la antropología, sociología y filosofía
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TALLERES LITERARIOS
también tienen su influencia en esta rama. Todas estas corrientes de pensamiento citadas
y las aportaciones que realizan, ayudan a mejorar la formación de los alumnos en esta
área.
“La complejidad el estudio del ser humano y de los acontecimientos y aspectos
que le conciernen hace que tengamos que tener en cuenta todas las disciplinas
reseñadas a la hora de estudiar elementos que pudieran impulsar y favorecer l
formación lingüística y literaria de la persona a lo largo de su vida” (López y
Encabo, 2002: 35).
A continuación enumeraremos de nuevo las áreas de conocimiento, pero esta vez
explicaremos su influencia y su relación con la Didáctica de la Lengua y la Literatura:
3.2.1. Sociología
El contexto social del alumno, sus relaciones, la época en la que vive, e incluso
el lugar donde habita, son aspectos que influyen de manera notable en su educación.
Dentro del contexto escolar, el alumno interactúa con sus iguales y con el profesorado,
con quienes establece unas relaciones. Estudiar este tipo de agentes es muy importante a
la hora de diseñar estrategias lingüísticas que ayuden al alumno a comunicarse, ya que
la forma más directa e importante que tienen de relacionarse e interactuar, es a través de
la comunicación. De igual forma, analizar las destrezas o características comunicativas
de los alumnos, nos ayuda a conocer aspectos de la vida de este: edad, nivel de
educación, etnia, entorno social, etc.
3.2.2. Filosofía
“Gran parte de la cultura occidental de la cual somos partícipes tiene su origen
en las ideas expresadas por Platón y Aristóteles.” (López y Encabo, 2002: 41). Lo que
se pretende explicar con esta cita es que cada persona tiene unos pensamientos e ideas
que expresa al resto a través del lenguaje, aunque muchas otras veces “disfrazamos”
nuestro lenguaje, “jugamos” con él para conseguir un propósito. El lenguaje es una
herramienta que nos permite compartir pensamientos y acceder a otros, y es por eso su
relación con la filosofía.
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TALLERES LITERARIOS
3.2.3. Antropología
El centro de todo proceso enseñanza–aprendizaje es el alumno, y por eso, antes
de diseñar estrategias o estructuras debemos conocerlo. Debemos estudiar aspectos
relacionados con su evolución, su situación social, sus características personales… Esta
información nos ayudará a conocer al sujeto y a intervenir con éxito en su formación
lingüística y literaria, ya que el lenguaje, influye en gran medida en el desarrollo de las
personas.
3.2.4. Filología
Entendemos por filología el conocimiento que abarca las estructuras
gramaticales, géneros literarios… y que se encarga del estudio de la Lengua y Literatura
basándose en sus teorías. El enfoque que se quiere dar a las aportaciones filológicas en
Lengua y Literatura, es como complemento de enseñanza, no como base. La filología
acapara el conocimiento que queremos transmitir, pero la utilizamos de forma flexible,
para que sea útil.
3.2.5. Psicología
La psicología es la encargada de estudiar los procesos mentales: memoria,
percepción, atención, motivación… los cuales influyen en gran medida a la hora de
aprender. Leer, escribir, escuchar y hablar son nuestras principales armas de acceder al
conocimiento y de compartirlo, pero todo conocimiento adquirido requiere a su vez un
proceso mental de análisis, relación e interiorización. Es aquí donde se establece una
conexión básica entre la Lengua y la Literatura, y la psicología.
3.2.6. Pedagogía
Es la rama de la educación que se encarga de estudiar los métodos y estrategias,
y como emplearlos en el aula. El arte de enseñar está muy unido al de comunicar, por
eso, esta habilidad lingüística también tiene relación con la pedagogía. En resumen, esta
corriente se encarga de confeccionar las programaciones, unidades didácticas,
contenidos… que posteriormente llevará a la práctica la Didáctica a través de la lengua,
y es que, es a través de ésta y sus cuatro habilidades, las que hacen posible la
transmisión de cualquier conocimiento.
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TALLERES LITERARIOS
3.3. Las habilidades lingüísticas básicas
En el acto comunicativo intervienen varios factores: emisor, receptor, mensaje,
código, canal y contextos. A continuación, y gracias a la información obtenida en el
libro Manual de la Didáctica de la Lengua y la Literatura de Rosa Ana Martín Vegas,
realizaremos una pequeña explicación de las cuatro habilidades necesarias para llevar a
buen puerto el proceso comunicativo.
3.3.1. Comprensión
La comprensión, es la parte que corresponde al receptor, y su papel es
descodificar el mensaje emitido por el emisor. Si el canal por el que se transmite el
mensaje es oral, el proceso se conoce como comprensión oral, mientras que si el canal
es un medio escrito, el proceso se llama comprensión escrita.
3.3.1.1.
Comprensión oral
La comprensión oral queda vislumbrada en:
a) Textos orales: en clase se trabajan este tipo de textos (que se diferencian entre
sí por el número de interlocutores) para evaluar aspectos que afectarán a una
correcta comprensión oral: calidad del discurso, articulación, ritmo,
volumen…
b) El lenguaje no verbal: los gestos, el movimiento corporal, la distancia e
incluso la palidez o temperatura corporal, son factores que influyen de
manera notable en el aspecto comunicativo, y por tanto tienen su relevancia
en la comprensión oral.
c) Canales de comunicación: en nuestro día a día siempre nos enfrentamos a
situaciones en las que debemos “descodificar un mensaje”, ya sea en la radio,
en la televisión, en una charla o simplemente, manteniendo una conversación.
Por eso, como docentes, debemos aprovechar estas situaciones cotidianas del
alumno para trabajar en el aula la comprensión oral.
La comprensión oral va unida al acto de escuchar.
3.3.1.2.
Comprensión escrita
La comprensión escrita gira en torno a la lectura, una destreza fundamental en
la educación que afecta al aprendizaje de todas las materias. El fracaso escolar está
muy unido a la mala lectura, o en su defecto, a la falta de esta. Un buen lector no es
9
TALLERES LITERARIOS
aquel que lee rápido y con fluidez, sino el que está concentrado y sabe relacionar el
significado de las palabras dentro de un contexto.
Es cierto que el proceso de formación de buenos lectores requiere de mucha
práctica, por eso desde la escuela debemos estimular al alumno para su acercamiento a
la lectura.
Es necesario que los alumnos conozcan las diferentes modalidades textuales,
sus objetivos y el tipo de discurso que emplean, para ello existen numerosos tipos de
actividades: crear un texto a partir de fragmentos desordenados, inventar un final
alternativo para una historia, poner un título al texto… Es muy importante realizar este
tipo de actividades, pero siempre intentando buscar el interés del alumno, para que lo
vea como algo divertido. Para ello, podremos ayudarnos de diversos canales de
comunicación como la prensa, libros literarios, recursos informáticos como internet, y
fomentar la utilidad de la biblioteca como un espacio abierto lleno de recursos.
Hay que conseguir que el alumno vea en la lectura una fuente de placer, pero al
mismo tiempo, una herramienta muy útil de la que obtener información.
“Por lo general, se piensa en el lenguaje oral como un recurso “en directo”,
cuando el interlocutor está presente y existe la oportunidad de rectificar. Eso
concede la posibilidad de responder a interpolaciones de nuestro oyente, cuando
no cree estar entendiendo (…). Este diálogo permite, paradójicamente, ser más
descuidado y perezoso. Por el contrario, el lenguaje escrito se considera
habitualmente como un recurso “en diferido”, asociado a situaciones en que no
existe presión del interlocutor y se dispone de mayor tiempo, y donde, por
consiguiente, hay que intentar suplir la ausencia de diálogo aclarativo con la
precisión que permite la falta de prisa” (Conde, 1996: 51-52. Citado por R.
Martín, 2009: 112-113).
3.3.2. Expresión
La expresión corresponde al emisor, cuya función es la de codificar el mensaje.
El canal transmisor también puede ser oral o escrito.
3.3.2.1.
Expresión oral
A lo largo de la historia de la Didáctica de la Lengua y la Literatura, siempre se
ha prestado más atención a la expresión escrita que a la expresión oral dentro de las
aulas, y en verdad, el acto de hablar es mucho más asiduo que el acto de escribir.
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TALLERES LITERARIOS
Para ser un buen orador o comunicador es imprescindible saber escuchar; es por
esto, que hablar y escuchar estarán en continua relación a la hora de elaborar
estrategias o actividades didácticas que favorezcan la expresión oral. Escuchar y
hablar son las habilidades que forman la comunicación oral, donde emisor y receptor
están presentes, el uso del lenguaje no-verbal adquiere gran relevancia, así como el
contexto extralingüístico donde se lleva a cabo el discurso.
Para la construcción de un discurso por parte de los alumnos, es necesario
trabajar:
a) La competencia discursiva: el desarrollo de esta competencia ayudará al
alumno a crear un discurso coherente y lógico, correcto desde el punto de
vista morfológico, léxico y fonético, adecuado a un contexto y al receptor del
mensaje, cohesionado y cortés, respetando turnos de palabra.
b) La retórica y la oratoria: estos dos aspectos serán necesarios para la creación
de discursos fluidos y elocuentes, o lo que es lo mismo, para convencer al
receptor o receptores de lo que estamos diciendo.
La expresión oral, al igual que cuando hablábamos de la comprensión oral,
también está muy presente en nuestra vida cotidiana, ya sea en conversaciones,
debates, entrevistas, exposiciones… Como futuros maestros debemos potenciar este
aspecto en nuestros alumnos, y como venimos diciendo hasta ahora, siempre desde la
motivación y el interés. Alguna estrategia motivadora para emplear en el aula con los
alumnos puede ser: contar historias propias de algún suceso conocido, escenificar
cuentos, juegos de rol, simular alguna situación cotidiana, realizar debates, etc.
3.3.2.2.
Expresión escrita
Del mismo modo que la escucha y el habla formaban la comunicación oral, la
lectura y escritura constituyen la comunicación escrita, siendo la primera la base de la
segunda puesto que “los escritores competentes son buenos lectores o lo han sido en
algún periodo importante de su vida. La lectura es el medio principal de la adquisición
del código escrito” (J. L. Luceño, 2008: 26).
La diferencia existente de la competencia escrita frente a la competencia oral, es
que en este caso la comunicación no tiene por qué ser inmediata, lo que conlleva a una
mayor precisión, ya que el emisor al escribir puede reflexionar acerca de qué es lo que
quiere decir y cómo lo quiere comunicar.
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TALLERES LITERARIOS
Guiándonos un poco por las indicaciones que José Luis Luceño Campos realiza
en su libro Las competencias básicas en la expresión escrita, diremos que un buen
escritor pone en marcha distintas operaciones a la hora de escribir:
a) Planificar: es el primer paso, debemos marcarnos cuál va a ser el objetivo de
la comunicación, es decir, qué es lo que queremos decir y cómo lo vamos a
escribir.
b) Redactar: una vez seleccionada la idea o ideas que queremos transmitir
deberemos organizarlas para crear un texto coherente, cohesionado y
adecuado a quién o quienes vaya dirigido.
c) Revisar y reescribir: leyendo y releyendo lo escrito podremos comprobar si
realmente el texto escrito se ajusta a lo que se quiere decir.
d) Cerrar: una vez revisado el texto y modificado si ha sido necesario es cuando
concluye el escrito.
Dentro del aula nuestra función consistirá en desarrollar la expresión escrita en
los alumnos, haciéndoles ver las diferentes tipologías textuales que existen, pero
siempre de forma dinámica y útil. Algunas técnicas que pueden emplearse son:
componer poemas para que aprendan a jugar con el lenguaje, dramatizaciones a través
de las cuales conviertan narraciones en diálogos, descripción de fotos, lugares o
personas, escribir cartas, componer carteles o anuncios publicitarios, etc.
Un aspecto que no podemos dejar de lado en la educación escrita son las TIC, y
es que, en el mundo en que vivimos, son el principal medio de expresión escrita que
usan los alumnos fuera del contexto escolar a través de mensajes telefónicos, chats, emails, redes sociales…, por eso, desde el aula tenemos que tener muy en cuenta las
nuevas tecnologías y aprovecharnos de las múltiples ventajas que nos ofrecen, como
por ejemplo: programas de procesamiento de textos, la red como fuente de
información, los blogs como herramienta útil gracias a los cuales podemos publicar,
compartir y trabajar…
3.4. El taller literario como método innovador
3.4.1. Concepto de innovación
El objetivo de emplear técnicas innovadoras dentro del aula es sustituir métodos
y estrategias didácticas desfasadas cuya aplicación en clases de primaria no funcionan
como deberían hacerlo.
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TALLERES LITERARIOS
Innovando lo que se pretende es conseguir motivar a los alumnos y hacerlos
participes en todo momento del proceso enseñanza – aprendizaje, es decir, que tengan
un papel activo y protagonista en su formación.
La forma de entender el concepto de innovación, se basa en la consecución de
unos objetivos marcados a través de:
a) Cambios: toda innovación conlleva consigo una serie de cambios, que han sido
previamente planeados y se aplican con una intención.
b) Novedades: algo novedoso es algo nuevo, algo que se sale de lo común y nos
ayuda a romper con la norma establecida.
c) Mejoras: tanto los cambios como las novedades se aplican en el aula con el
objetivo de ofrecer una mejora en la calidad educativa
d) Duración: una innovación requiere una duración en el tiempo, pero evitando
caer en la rutina y la repetición. Cuando nos planteamos realizar una actividad
que implique una estrategia didáctica innovadora, el tiempo determinado para
llevarla a cabo nos ayudara para posteriormente analizarla y ver los fallos, en
que podemos mejorar, cómo hacerlo, etc.
3.4.2. Concepto de Taller Literario
“Me gusta el término taller por su connotación artesanal porque se venga de los
atracones del saber y de sus modelos, porque evoca el aprendizaje y la paciencia”
(Claire Boniface, 1992: 12. Citado por Daniel Cassany, 2006: 113). El propio concepto
de taller nos lo da a entender como algo manual, constructivo, creador…, pero al
contrario de lo que comúnmente conocemos como taller, nuestra “construcción” o
forma final, es conocimiento. La idea de taller surge como recurso innovador frente a
los métodos tradicionales, es una técnica que implica algo nuevo y modifica lo existente
para ayudar y motivar al alumnado en su aprendizaje a través de la creación literaria. El
propósito del taller literario es generar en los alumnos saberes prácticos, habilidades,
deseo de aprender, gusto por la literatura, potenciar las habilidades lingüísticas básicas,
desarrollar su competencia comunicativa… y todo esto se pretende conseguir jugando
con el lenguaje a través de la imaginación. Es muy difícil dar una definición exacta de
Taller Literario y que englobe a su vez todo a lo que hace referencia, ya que se trata de
una estrategia educativa que abarca numerosos aspectos. No obstante, creo que una
definición aproximada y a mi parecer bastante buena es la obtenida del libro Didáctica
de la literatura para la Enseñanza Primaria y Secundaria:
13
TALLERES LITERARIOS
“Una alternativa al memorismo y a la historia como método exclusivo de
impartir literatura es el método de los talleres, (…). Se describen de manera que
tanto la exposición de historia de la literatura como la práctica de comentario son
insuficientes, así que lo importante es “dejar crear a los chicos””.
(García
Rivera. 1995, 138).
Como conclusión diremos que la pretensión del Taller Literario es la de hacer
ver a los alumnos la literatura como algo lúdico, interesante y útil, que fomenta su
creatividad y lucha contra métodos tradicionales e ineficaces que hacen que el alumno
vea la literatura como algo negativo e inútil. El Taller literario no se entiende sin la
lengua. En este método literatura y lengua caminan unidas. La primera enriquece y
aporta opciones, mientras que la segunda ayuda a la hora de corregir y expresarse.
3.4.3. Los Talleres Literarios frente a la Historia de la Literatura
Como venimos diciendo anteriormente, los talleres literarios surgen debido a la
necesidad de encontrar una solución a años y años de estudio y sacrificio por parte del
alumnado, para al final obtener un resultado desalentador.
A diferencia de la Historia de la Literatura, los Talleres Literarios no pretenden
que el alumno conozca la literatura para hacer de crítico ante una obra. Lo que persigue
el Taller es opuesto al anterior modelo, puesto que su objetivo es que el alumno lea para
tener referencias a la hora de aprender a escribir novelas, poesía, teatro…, no para
realizar juicios. La crítica literaria sería una consecuencia, nunca un fin.
“Cuando hablamos de taller de literatura no nos referimos a una forma de animar
las clases. No es una actividad en la que desemboca la clase de literatura y que le
da su sentido a cuanto hemos visto y aplicado con antelación. No es un momento
práctico tras una visión, más o menos a fondo, de la Historia de la Literatura”.
(Rincón y Enciso. 1988, 47).
Un Taller Literario no se basa en un aspecto objetivo, como pueda ser plasmar
en un examen una teoría estudiada, sino que analiza el proceso de construcción, no solo
el resultado final. Tiene en cuenta la planificación, el proceso de creación y el resultado
a partes iguales; estas dos primeras dan a conocer aspectos como la forma de trabajar de
cada uno, las características individuales, dificultades que puedan surgir, etc. El
resultado más satisfactorio no es otro que el orgullo que da a cada alumno el hecho de
aprender a través de su propia creación.
14
TALLERES LITERARIOS
3.4.4. Tipología de los Talleres Literarios
Por encima de todos los talleres que pueden realizarse (de lectura, poesía,
narrativa…), se pueden diferenciar dos grandes grupos de taller: los que persiguen fines
relacionados con las habilidades lingüísticas y los que buscan la función estética del
lenguaje y desarrollan los géneros literarios; este segundo es más dependiente del
primero puesto que el fomento de las habilidades lingüísticas es algo que van a
perseguir todos los talleres.
Todos los talleres giran en torno a las cuatro habilidades lingüísticas básicas.
Centrándonos en los talleres literarios, podemos citar los talleres de poesía, cuento,
teatro, novela… La técnica que emplearán estos talleres es ir de lo básico a lo complejo.
Por ejemplo, si nuestro deseo es crear un taller de narrativa deberemos de trabajar antes
las estructuras que lo forman: tiempo histórico, personajes, lugares…, pero siempre
desde una perspectiva práctica: lecturas, actividades dinámicas, escritura, juegos…
3.4.5. Consignas de un taller literario
Siguiendo las pautas dadas por Rosa Ana Martín vegas, en su libro Manual de
didáctica de la Lengua y la Literatura, para crear nuestro propio taller deberemos
establecer diversos pasos:
a) Plan de trabajo: hace referencia al qué queremos hacer y al cómo queremos
hacerlo. Se trata de establecer unas pautas y unas estrategias que nos ayuden a
llegar al propósito final.
b) Herramientas: serán los recursos y materiales en los que nos apoyaremos a la
hora de trabajar dentro del aula.
c) Temporalización: es el tiempo que queremos dedicar a la realización de nuestro
taller. Dependerá de lo ambicioso que este sea.
d) Espacio: el lugar o lugares donde pondremos en práctica nuestro taller literario.
e) Participantes: será el conjunto de alumnos a los que vaya dirigido nuestra
actividad. Se tendrá en cuenta siempre el número de niños y niñas,
características o necesidades que podamos encontrar dentro del grupo, etc.
f) Organización: tanto para la realización de un taller de literatura como para
cualquier otra actividad didáctica, será necesario seguir una planificación con
el fin de actuar de la mejor manera posible dentro del aula.
g) Propósitos: antes de comenzar se pactarán unos objetivos que se intentarán
conseguir a través del taller.
15
TALLERES LITERARIOS
h) Evaluación: no solo del resultado final, sino también del proceso en general,
valorando de igual modo los aspectos procedimentales y actitudinales.
3.4.6. Roles del profesor y del alumno dentro del taller
A continuación hablaremos sobre el papel que ejerce tanto el maestro como los
alumnos dentro de un taller de literatura.
1. El profesor
La figura del profesor ya no es aquella lejana al alumno, sino que es
más cercano. El profesor es el encargado de ofrecer recursos, ideas, resuelve
dudas, etc., aunque a veces también es necesaria una explicación introductoria
que encamine al alumno en su tarea. Se podría decir que “el profesor dirige,
ayuda, discute… no aparenta el ser omnisciente que explica de forma
interminable y emite juicios de valor que hay que repetir para tener buena
nota”. (Enciso y Rincón. 1988, 52).
Un aspecto que deberá tener muy en cuenta es profesor será que no
todos los alumnos son iguales, y por tanto, cada uno tiene unas características
específicas que lo hacen diferente al resto. Desde estas características
individuales que hacen que el punto de partida de cada alumno sea distinto, el
profesor debe seleccionar qué trabajar, qué va a ser más adecuado para cada
alumno… y así, conseguir motivar al alumno en su aprendizaje literario.
2. El alumno
El alumno basará su aprendizaje en la creación. Utilizará su propia
experiencia vivida, el mundo que le rodea, sus nociones y su imaginación, pero
también participará activamente dentro del aula, colaborando con el resto,
tomando la iniciativa y adquiriendo autonomía.
3.4.7.
Relaciones que se establecen dentro del taller
Dentro del taller también se quieren eliminar las barreras existentes que a lo
largo de siempre se han dado entre profesor y alumnos.
1. Profesor – alumno
La admiración hacia el profesor por parte del alumnado, ha sido
sustituida por la proximidad y la familiaridad. El profesor valora y motiva al
alumno, sin crearle nunca falsas expectativas, pero siempre desde un trato
cercano y personal.
16
TALLERES LITERARIOS
2. Alumno – alumno
El hecho de que los alumnos al trabajar en equipo, conozcan y
visualicen el trabajo de otros, intercambien vivencias y opiniones, aporten
ideas… les llevará a aprender los unos de los otros y a sentir admiración
mutua, lo que conllevará a la creación de fuertes lazos afectivos. Lo que estas
relaciones y atmósferas de trabajo aportan al alumno, son: seguridad,
motivación, extroversión, afecto, comprensión, etc.
3.5.
Talleres Literarios y el currículo
Más adelante crearemos nuestro propio Taller Literario, concretamente un taller
en el que se mezclen la novela con el teatro, pero antes explicaremos como se integra un
Taller Literario común dentro del currículo para posteriormente explicar cómo lo
haremos nosotros.
3.5.1. Objetivos
El profesor siempre debe marcar unos objetivos para emplear unas estrategias u
otras encaminadas a la consecución de estos. Estos objetivos pueden tener un carácter
general o ser más específicos, dependiendo de cada Taller. Los objetivos generales que
persiguen todos los Talleres son:
a) Integrar las cuatro habilidades lingüísticas básicas.
b) Desarrollar la creatividad de los alumnos.
c) Trabajar la competencia comunicativa tanto oral como escrita.
d) Fomentar la autonomía, la motivación, el gusto por la lectura, el placer por la
creación, la cooperación, etc., en el alumno.
3.5.2. Contenidos
Cuando planificamos, desarrollamos y llevamos a la práctica un taller literario
dentro del aula, no solo debemos de fijarnos unos objetivos a conseguir, sino que
también debemos adecuar nuestro taller a los contenidos establecidos, en este caso, en
el área de Lengua Castellana y Literatura. Estos contenidos educativos mencionados
quedan divididos en cuatro grandes bloques:
a) Bloque 1. Hablar, escuchar y conversar.
b) Bloque 2. Leer y escribir.
c) Bloque 3. Educación literaria.
17
TALLERES LITERARIOS
d) Bloque 4. Conocimiento de la lengua.
3.5.3. Competencias básicas
A continuación, analizaremos las competencias básicas implantadas con la Ley
Orgánica de Educación, instaurada en el año 2006, y las relacionaremos con los talleres
literarios, y las posibilidades que estos ofrecen a la hora de trabajarlas dentro de un aula
de primaria:
a) Competencia en comunicación lingüística: es la principal de todas y alrededor
de la que giran los talleres literarios debido al uso que hacen estos del lenguaje
como instrumento comunicador, tanto en se vertiente oral como escrita.
b) Competencia matemática: aunque parezca más alejada de nuestros intereses
que el resto, la importancia que dan los talleres literarios a la lectura desarrolla
en los alumnos su comprensión lectora, básica para el razonamiento
matemático y la resolución de problemas.
c) Competencia en el conocimiento y la interacción del mundo físico: tanto la
lectura como la escritura giran en torno al mundo que nos rodea: experiencias,
acontecimientos, lugares…, es por esto que los alumnos desarrollarán esta
competencia gracias a la creación literaria.
d) Tratamiento de la información y competencia digital: se trata de una de las
competencias que más en auge esta debido a los tiempos que corren y a su
infinidad de propuestas educativas, que utilizaremos en nuestros talleres
literarios: procesador de textos, fuentes de información para diversas consultas,
permite compartir nuestro trabajo con el resto de personas o compañeros, etc.
e) Competencia social y ciudadana: el trabajo cooperativo, la convivencia dentro
del aula, el trabajar temas transversales, etc., son algunas de las posibilidades
que ofrecen los talleres literarios y que nos permiten inculcar valores a nuestros
alumnos y a formarles como ciudadanos que conviven en una sociedad
democrática.
f) Competencia cultural y artística: los alumnos aprenderán a valorar, a apreciar y
a conservar el arte y la cultura gracias a sus creaciones literarias que les harán
ver la importancia de estos.
g) Competencia para aprender a aprender: es importantísimo que todas las
actividades enmarcadas dentro del currículo de educación ayuden al alumno a
valorar y comprender la importancia que tiene el aprendizaje para su desarrollo
18
TALLERES LITERARIOS
como personas y para la vida en sí. Los talleres literarios proponen una
metodología funcional que hace al alumno protagonista de su propio
aprendizaje, permitiéndoles aplicar los conocimientos adquiridos dentro de su
entono social.
h) Autonomía e iniciativa personal: al igual que la anterior, esta competencia debe
de ir unida a cualquier actividad educativa. Es fundamental inculcar a nuestro
alumnos ideas de superación, iniciativa, voluntad, autonomía, etc., por ello
trabajar un taller literario potencia en nuestros alumnos su capacidad para
buscar información, les da libertad para decidir por sí mismos, y en definitiva,
a evolucionar mediante el esfuerzo del trabajo bien hecho.
3.5.4. Metodología.
Entendemos la metodología desde un punto de vista general como el conjunto de
métodos, estrategias o técnicas que nos van a permitir practicar los contenidos del
currículo y alcanzar unos objetivos. Como estamos hablando de Taller Literario,
algunas de estas estrategias para ponerlo en práctica serían:
a) Aprendizaje significativo: como venimos diciendo todo este tiempo, debemos
partir de los conocimientos o experiencias previas de los alumnos.
b) Descubrimiento guiado: cuando surja alguna dificultad utilizaremos preguntas
y planteamientos con el fin de ayudar al niño a obtener una respuesta, pero
siempre desde su propia participación.
c) Principio de individualización: es muy importante adaptar el método a las
necesidades de cada uno.
d) Trabajo cooperativo: se fomentará la colaboración entre los alumnos para
conseguir un aprendizaje más enriquecedor y crear dentro del aula un buen
clima de trabajo.
e) Componente lúdico y motivador: se trabajarán actividades y se harán
dinámicas que llamen la atención del alumno, despierten su interés y lo
empujen a participar y aprender. Deben apreciar el lenguaje como un juego.
f) Atención y afectividad: a la hora de presentar el material que podamos utilizar,
lo haremos de forma atrayente, “mágica”, lo esconderemos…
g) Empleo de TIC: en un mundo cada vez más digitalizado, será importante la
utilización de recursos tecnológicos que fomenten la competencia digital pero
que a su vez faciliten el trabajo a los alumnos.
19
TALLERES LITERARIOS
h) Multiculturalidad: la diversidad cultural que podamos encontrar en el aula nos
ayudará a trabajar aspectos relacionados a esta.
i) Interdisciplinariedad: el empleo de este tipo de estrategias es fundamental,
puesto que ayuda al alumno a relacionar contenidos de dos o más áreas entre sí.
j) Descontextualización: en la mayoría de casos los alumnos rechazan y se
desmotivan con todo lo referente a la escuela, por eso, las situaciones, ideas,
ejemplos o ejercicios que se plantee la metodología del Taller Literario, deben
tener relación directa con el alumno fuera del contexto escolar. De este modo
conseguiremos que el alumno asocie lo que hace dentro del aula con su mundo
exterior, y encuentre a lo que hace una utilidad real.
k) Estrategias para captar y mantener su atención: a la hora de realizar alguna
explicación, presentar una actividad o relatar una experiencia, el profesor se
apoyará en diversas técnicas para despertar el interés del alumno:
 Variar el tono de voz cuando vayamos a dirigirnos a los alumnos para evitar
la monotonía.
 Cambiar de vez en cuando la estructura de las sesiones para que no resulten
muy repetitivas.
 Realizar continuamente preguntas, ya sean dirigidas al grupo en general o
de forma individual.
 Hacer gestos faciales (sorpresa, enfado, tristeza) y corporales, con la
intención de interpretar alguna situación a la hora de explicar.
3.5.5. Evaluación
Como bien indican Valero y Encabo (2002), en nuestro día a día siempre
tomamos decisiones, valoramos opciones, emitimos juicios, y esto, es una forma de
decir que estamos evaluando. El modo de valorar en el área de Lengua y Literatura es
similar, pero desde una perspectiva más formal. Dentro de las dos evaluaciones que
aprecian: sumativa y formativa, la primera se asemeja con el resultado cuantitativo,
mientras que la segunda opción se basa en los procesos cualitativos, es decir, en el
progreso que ha sufrido el alumno, cómo ha ido mejorando y perfeccionando para así
avanzar en su aprendizaje.
En los métodos tradicionales, el único hilo que mantiene unido al alumno con el
interés por la asignatura, es el examen o resultado final donde se establece la línea de
20
TALLERES LITERARIOS
separación entre el aprobado y el suspenso. El taller literario se basa en una evaluación
continua, propia del modelo formativo, a través de la cual realiza un seguimiento diario,
observa a los alumnos, resuelve dudas, analiza planteamientos…, en definitiva, no
pretende ejercer la presión en el alumno que tiende a pensar que se lo juega todo a una
carta llamada examen y lo demás carece de importancia.
Enciso y Rincón (1988) indican que es imposible corregir día a día todo el
material de cada alumno, pero si hacerlo poco a poco seleccionando ciertas actividades.
No debemos basar las correcciones en notas, sino que en valoraciones y comentarios
que ayuden al alumno a mejorar. Con esto acabaremos obteniendo por parte del alumno
interés en las opiniones y consejos del profesor para proseguir con su trabajo y evitar la
concepción de la evaluación por parte del alumno como algo dramático. Como también
indican estos dos autores, “la evaluación es un elemento constructivo dentro del proceso
de aprendizaje” (Rincón y Enciso. 1988, 76).
3.5.5.1.
La evaluación formativa
La evaluación formativa o cualitativa resulta mucho más compleja para el
docente que la evaluación tradicional. Haciendo hincapié en los Talleres Literarios, y
considerándolos como un método innovador, diremos que el proceso de evaluación
deberá sernos útil para lograr que los alumnos alcancen unos objetivos, no se deberá
basar únicamente en la valoración de unos resultados finales.
1. Para qué evaluar
La razón por la cual es necesario evaluar es para guiar nuestra labor
docente, y de este modo, conseguir que nuestro alumnado progrese.
2. Cómo evaluar
A la hora de evaluar tendremos que tener en cuenta las necesidades o
características de cada alumno y basarnos en la observación como método
para dar solución a dichas necesidades.
Debemos marcar unos criterios a la hora de evaluar, pero teniendo en
cuanta lo dicho anteriormente. Deben ser criterios flexibles para hacer frente
a las individualidades de cada uno.
3. Cuándo evaluar

Evaluación inicial: antes de llevar a cabo ningún proceso de enseñanza –
aprendizaje, es necesario realizar una evaluación previa en la cual se
establezcan los conocimientos con los que parten los alumnos respecto al
21
TALLERES LITERARIOS
tema en cuestión, así como sus intereses dentro de éste. De este modo
podremos adecuar el contenido respecto a esos niveles iniciales.

Evaluación procesual: a medida que se va desarrollando la actividad
intentaremos a través de la observación evaluar las actividades que se
estén realizando y estar atentos a aquellos aspectos que puedan presentar
mayor dificultad. De este modo, orientaremos al alumno, solucionaremos
dudas y aportaremos recursos.

Evaluación final: realizaremos una valoración de todo el proceso en
general, que nos servirá para realizar un balance del trabajo realizado
gracias al cual podremos mejorar en el futuro.
4. Quién evalúa
La evaluación la realizará el docente, pero también se podrá ser hecha
por parte de los alumnos al resto de compañeros o por autoevaluación.
3.5.5.2.
Criterios de evaluación
Los criterios de evaluación los establece el profesor y sirven para evaluar los
contenidos referentes al tema. Dentro de los Talleres Literarios, usaremos unos
criterios acordes a estos a la hora de evaluar los distintos tipos de contenidos.
a) Contenido conceptuales: no prima lo memorístico, sino la capacidad de los
alumnos para relacionar conceptos entre sí.
b) Contenidos procedimentales: no se trata de realizar definiciones exactas de lo
aprendido, sino de saber utilizar esas habilidades o estrategias adquiridas
dentro de un contexto.
c) Contenidos actitudinales: se tendrá muy en cuenta la forma de trabajar de los
alumnos, centrándonos básicamente en el respeto y la iniciativa.
“La evaluación que propugnamos está orientada al análisis del discurso, en
comprobar cómo evoluciona la articulación del mismo… tanto en su vertiente hablada
como escrita o en la persona.” (López y Encabo, 2002: 162).
3.6.
El Taller de Poesía
Los niños pequeños siempre tienden a mostrar atención por los juegos de
palabras, expresiones sin sentido, palabras nuevas… Aunque parezca mentira, en la vida
cotidiana de los niños podemos encontrar poemas muy a menudo: nanas, adivinanzas,
trabalenguas, villancicos, etc. El problema surge cuando toca enfrentarse a ellos de
22
TALLERES LITERARIOS
forma escrita, y es que un poema tiene unas peculiaridades que no son comunes al resto
de textos: el mensaje dispuesto en forma de versos, la rima, métrica, estrofas, empleo
masivo de figuras retóricas…, y todo esto lleva consigo un rechazo a primera vista por
parte del alumno. Por eso, nuestra misión será introducir la poesía en los alumnos
usando estrategias llamativas que inciten el acercamiento de estos a éste género
literario.
3.6.1. ¿Qué es?
El Taller de Poesía es una estrategia didáctica, ubicada dentro de los Talleres
Literarios, cuya función es la de acercar la poesía a los alumnos de forma lúdica, para
que de este modo, estos la perciban como algo agradable, divertido, útil…, fomentando
así su gusto por la lectura poética.
3.6.2. Objetivos que persigue
Guiándonos por el libro ¡A jugar con los poemas! Taller de poesía para niños,
de Carmen Gil, hemos aprendido que los principales objetivos que persigue el Taller de
Poesía son:
a) Educación estética del lenguaje.
b) Desarrollo de la sensibilidad.
c) Saber interpretar el lenguaje.
d) Aprender a jugar con las palabras.
“La mejor manera de acerca a los niños a la poesía es, desde mi punto de vista,
la más sencilla: ponerla a su alrededor, irla sembrando en su entorno sin presiones ni
imposiciones, relajada y espontáneamente”. (C. Gil, 2003:9).
3.6.3. Consignas
En el momento de crear nuestro propio taller de poesía, nos ceñiremos a las
pautas propuestas anteriormente para la elaboración de cualquier tipo de Taller
Literario:
a) Planificación: antes de comenzar, deberemos elegir cuál va a ser el estilo
poético que queremos trabajar. Esta elección podrá ser impuesta por el profesor
o por los propios alumnos, a los que habremos dejado mostrar sus preferencias
con anterioridad. Una vez seleccionado el estilo, practicaremos lecturas de ese
movimiento literario para que los alumnos se familiaricen con el estilo: tipo de
23
TALLERES LITERARIOS
versificación, figuras retóricas más comunes…, y luego se practicarán
mediante juegos, recitados, canciones… A continuación, se podrá fijar la
temática que deba seguir nuestro poema, o que esta sea de libre elección. Para
finalizar, se elaborara el poema y se procederá a su recitado. Una variante de
este taller podría ser dividir al clase en grupos y que cada equipo de trabajo se
encargase de un estilo distinto.
b) Herramientas: los recursos de los que haremos uso serán lecturas de poemas,
canciones del gusto de los alumnos donde puedan apreciarse rimas o figuras
literarias, y utilizaremos los recursos informáticos como fuente de información
útil cuando vayamos a crear nuestros poemas.
c) Temporalización: se podrá proponer un tiempo para trabajar aspectos
relacionados con el estilo, y otro espacio para la creación. Habrá que considerar
si los alumnos deben realizar el trabajo íntegro dentro del aula, o por el
contrario, podrán trabajarlo en casa.
d) Propósitos: lo que se pretenderá conseguir con el Taller de Poesía será:
 Disfrutar con lo que se está haciendo.
 Conocer estilos poéticos y diferenciarlos.
 Utilizar figuras retóricas.
 Medir poemas.
 Fomentar su creatividad.
 Buscar información utilizando distintas fuentes.
 Fortalecer su autonomía.
e) Evaluación: al igual que hemos dicho en el apartado concerniente a la
evaluación, esta se ceñirá a las dificultades que puedan surgir, en el interés de
los alumnos hacia el trabajo, y también al resultado final, replanteando siempre
futuras mejoras.
Como indican Francisco Rincón y Juan Sánchez de Enciso en el libro El Alfar de
poesía, las partes de un poema se pueden trabajar mediante ejercicios lúdicos y
dinámicos, como por ejemplo: pintando sentimientos, creando ritmos corporales,
ejercicios de entonación y vocalización muy útiles para el recitado de poemas, juegos de
palabras con idénticos sonidos…
“Leer poesía debería ser más corriente que leer otra clase de textos, pues la
poesía tiene una ventaja para el lector frente a otro tipo de literatura y es que se
puede leer en un momento. No hace falta reconocer las doscientas o trescientas
24
TALLERES LITERARIOS
páginas de una novela, no es necesario salir de casa para ir al teatro. Basta con
dedicarle cinco minutos a un poema para degustar una obra maestra”. (C.
Cerrillo y Luján, 2010: 115).
3.7. El Taller de Novela
Los niños, en innumerables ocasiones, se mueven por el deseo de contar sucesos
que han visto, anécdotas que les han contado o han vivido, sueños que han tenido,
hechos que han leído, e incluso tienen la gran capacidad de dejar volar su imaginación
hasta límites insospechados y crear su propia historia. Esta gras creatividad es la que
debemos aprovechar y potenciar dentro del aula. A través de los talleres de novela
ofreceremos al alumno la posibilidad de plasmar sus ideas, de compartirlas con el
resto…, en definitiva, saciaremos su necesidad de contar historias.
3.7.1. Argumento
Lo primero que tenemos que tener en cuenta antes de escribir una novela en el
aula deberá ser el tipo de historia que queremos escribir, y establecer una serie de ideas
que guíen a nuestros alumnos a la hora de crear los argumentos de su novela. Dentro de
las más comunes están:
a) La novela policiaca: la trama gira alrededor de un delito (robo, secuestro,
asesinato…), y el protagonista suele ser un detective o policía que trata de atar
cabos para resolver el misterio.
b) La novela de aventuras: generalmente, el tema central de este tipo de historias,
trata el tema de la supervivencia.
c) El tema amoroso: es un tema que está siempre presente, incluso es el tema más
cercano y cotidiano a los alumnos. Los argumentos pueden ser muy variados:
amores imposibles, amores impuestos, amores no correspondidos, triángulos
amorosos, el amor entre dos amigos o familiares.
d) La novela de terror: en este tipo de novelas priman el suspense y el miedo. Un
cúmulo de situaciones terroríficas y peligrosas que le suceden a él o los
protagonistas de la historia.
e) La comedia: los relatos cómicos suelen girar en torno a un personaje al que le
ocurren un sinfín de historias descabelladas, anécdotas y sucesos graciosos.
f) La novela de fantasía: como indican Francisco Rincón y Juan Sánchez de
Enciso en su libro Taller de Novela, la trama principal de los relatos
25
TALLERES LITERARIOS
fantasiosos, es la lucha entre el bien y el mal. Algunos ejemplos de historias
fantásticas los podemos encontrar en Las Crónicas de Narnia, Harry Potter, El
Señor de los Anillos, La Guerra de las Galaxias…además este tipo de novelas
mezclan rasgos típicos de otros géneros novelísticos como puede ser el
misterio, romances, aventuras…
Una vez expuestos los tipos de novela, quedará establecer cómo vamos a
trabajarlos dentro del aula. Una opción será trabajar de forma individualizada, en la que
cada alumno escoja el tipo de novela que más le atraiga, y la otra posibilidad, será
dividir la clase en grupos, y que cada uno se encargue de trabajar una tipología
diferente. A la hora de formar los equipos, el profesor deberá marcar unas pautas para
evitar que estos se formen por afinidad entre unos y otros, quedando alumnos excluidos.
Una vez elegido el tema y el argumento de cada novela, habrá que plantearse
otros aspectos antes de comenzar a escribirla: “cómo contar la historia, dónde la sitúas,
qué personajes la viven, quién la cuenta…” (Rincón y Enciso, 2009: 17).
3.7.2. La estructura
Cuando escribimos una historia, los sucesos los ordenamos en secuencias, de
este modo, la estructura de una novela comprende tres partes:
 Comienzo o introducción: se presentan los personajes, el lugar y el comienzo
de la acción.
“De entrada el novelista instala al lector en un ambiente, una atmósfera, un
conflicto o una situación. (…). Encontrar la frase que abra una expectativa al
lector es esencial. Por lo tanto, un inicio debe de ser sugerente, contundente,
claro y preciso” (Adela Kohan, 2008: 49).
 Desarrollo o nudo: la historia comienza a complejizarse.
 Desenlace o final: momento en donde se resuelve el conflicto.
3.7.3. Narrador y punto de vista
Una vez decidido el argumento de nuestra historia, pasaremos a decidir quién va
a contarla. Es entonces cuando debemos diferenciar entre dos cuestiones, que son el
punto de vista y el narrador, y es que como dice Laura Freixas, la primera sería “desde
qué ojos miramos lo que sucede. ¿Los ojos de alguien que lo sabe todo como Dios? ¿Un
ojo que sólo registra lo que ve, como una cámara? ¿O los ojos de uno de los personajes
26
TALLERES LITERARIOS
de la historia?” (Freixas, 1999:28); mientras que la segunda hace referencia a la voz que
cuanta la historia, ya sea un narrador externo o un personaje de la propia obra.
Para guiar a nuestros alumnos, y teniendo en cuanta su edad y la complejidad
que quizá pueda suponer el narrador-testigo, por ejemplo, nos centraremos
principalmente en los dos más comunes:
 Narrador protagonista: el que narra la historia es el propio protagonista de la
novela, y lo hace en primera persona. “La primera persona ofrece una -aparente
sencillez técnica: se escribe como si se hablase-. Además, -hay quien opina que
la narraciones en primera persona originan una inmediata identificación del
lector-.” (Freixas, 1999:31).
 Narrador omnisciente: conoce lo que va a ocurrir y utiliza la tercera persona.
“El narrado en tercera persona permite al autor distanciarse de sus personajes,
respecto a los cuales es libre de tomar la actitud que quiera. Puede juzgarlos,
ironizar sobre ellos, analizarlos fríamente, compadecerlos, mantener una
imparcialidad escrupulosa…” (Freixas, 1999:40).
Deberemos dar a conocer a través de dinámicas, las posibilidades existentes que
hay a la hora de narrar una historia.
3.7.4. El lenguaje
Será adecuado no solo al público al que vaya dirigida, sino también a la tipología
de texto empleado. Dentro de la novela “el lenguaje se concreta básicamente en tres
categorías” (Rincón y Enciso, 2009:33).
 Narración: en toda novela siempre hay alguien que cuenta la acción, es decir,
lo que sucede en esta, y como hemos visto anteriormente, lo hace desde un
punto de vista. Aparecerán numerosos verbos que deberán conjugarse acordes
al tipo de narrador, el tiempo en que transcurre la acción (pasado o presente),
etc.
 Descripción: la frecuencia de encontrar descripciones en las novelas, depende
del narrador y de las circunstancias que se den dentro de la obra.
Generalmente, las descripciones más comunes tratan personajes (ya sean
rasgos físicos o de personalidad) y lugares. El tipo de palabras más empleadas
para este fenómeno son los adjetivos.
27
TALLERES LITERARIOS
 Diálogo: se deberá utilizar un lenguaje y vocabulario acorde a las
características de cada personaje o lo que es lo mismo pero dicho con otras
palabras, “el lenguaje del diálogo debe ser consecuente con el personaje al que
se atribuye. Un parlamento a de corresponder al personaje, a su personalidad,
edad, condición social, cultura, etc.” (Rincón y Enciso, 2009:33).
3.7.5. Los personajes
Partiendo de la idea de que “los personajes constituyen el aspecto primordial de
la novela. Ellos dan sentido a todos los demás aspectos, de la misma manera que las
personas dan sentido a la vida” (Rincón y Enciso, 2009:43), diremos que todas las
novelas, cuentan en su elenco con una serie de personajes, que suelen ser uno o dos
protagonistas, personajes secundarios y un antagonista. Cada personaje tiene unas
características propias, unos objetivos o deseos que persiguen (que se cumplirán o no a
lo largo de la novela). Son los encargados de llevar a cabo la acción. En el momento de
crear los personajes de la novela, los alumnos podrán incluir en ellos características
propias de ellos mismos, cualidades que aman o detestan en las personas, e incluso
pueden tener rasgos de otros personajes pertenecientes a otras novelas. Aunque también
se puede decir que “el personaje no es la copia exacta de una persona real, sino la
síntesis de muchos elementos, tomados no de uno sino de varios seres reales y, en
algunos casos, también de algún personaje conocido; la habilidad del novelista consiste
en saberlos mezclar para conseguir una figura nueva” (Adela Kohan, 2001: 103).
El objetivo es que los personajes sean llamativos para el lector de la novela, para
ello deberán tener un nombre adecuado que simbolice en cierta medida su forma de ser.
Un personaje puede ser una persona, pero también un animal, un objeto mágico, una
criatura inventada…
3.7.6. El espacio y el tiempo
Cuando hablamos de espacio dentro de una novela, entendemos por este a los
lugares donde se desarrolla la acción de la misma. Hacer un buen uso de los lugares nos
ofrece numerosas ventajas narrativas, como por ejemplo, “generar dinamismo en la
narración, teniendo en cuenta que el movimiento del personaje se consigue, en buena
medida, mediante el avance por distintos lugares” (Adela Kohan, 2001:130).
Al referirnos al tiempo, podemos hacerlo como duración o como situación. El
primero corresponde “al periodo de tiempo en que transcurre la acción de tu novela.
28
TALLERES LITERARIOS
Puede ir desde unas horas, hasta semanas, meses, años” (Rincón y Enciso, 2009: 63),
mientras el segundo, tiempo como situación, se refiere a la época en que sucede la
novela y esto “puede condicionar la forma de pensar, vestir, hablar… de tus
personajes…” (Rincón y Enciso, 2009: 63).
El espacio donde se desarrolla la novela es un aspecto fundamental de esta.
Puede ser un lugar cotidiano o no de los alumnos, puede ser real o irreal… Por su parte,
el tiempo es igual de importante ya que condicionará el desarrollo de la novela.
3.7.7. El título
Siguiendo esta idea aportada por Silvia Adela Kohan, “el título es la
condensación máxima de la novela, implica un ejercicio de concisión” (S. Kohan, 2001:
157), un título debe contener en pocas palabras la esencia de la novela, y puede
escogerse antes de comenzar a escribir nuestra novela o una vez acabada. En muchas
ocasiones lo llamativo o no de un título en lo que marca el éxito de una novela, ya que
en muchas ocasiones es a partir de este, cuando el lector se siente atraído a primera vista
por la lectura. Un título puede estar constituido por el nombre del protagonista, por una
frase implícita dentro de la propia novela, por un nombre común, una palabra única, etc.
3.8. El Taller de Teatro
A la hora de investigar y sacar unas conclusiones que nos ayudarán a
comprender la importancia del teatro dentro de las aulas, y sus posibilidades didácticas,
recurrimos a Dolores Cáceres Rivas y a su libro Taller de teatro intercultural. Gracias a
la lectura de este pudimos extraer nuestras propias conclusiones.
3.8.1. Las técnicas dramáticas
En este apartado destaca la importancia de emplear actividades y juegos
dramáticos como técnicas de aprendizaje que permiten al alumno a desarrollar la
comunicación verbal y no verbal. El uso de juegos, técnicas o actividades con carácter
dramático, ayudan a los alumnos a desarrollar diversas competencias:
 Competencia lingüística: hablar, escuchar, leer (si hubiese un guión) y escribir
(si son ellos quién escriben el guión), son las cuatro habilidades lingüísticas
que estarán presentes en todo momento.
 Competencia comunicativa: expresión, entonación, articulación fonética,
elementos discursivos como la coherencia y la cohesión, y destrezas de
29
TALLERES LITERARIOS
interacción como el iniciar una conversación, mantenerla o salir de ella,
respetar el turno de palabra, comprensión, adecuación del lenguaje, uso del
lenguaje no verbal (gestos o lenguaje corporal), etc.
 Competencia social y ciudadana: trabajos en grupo a través de los que
cooperaran e interaccionarán con el resto de compañeros o miembros del
equipo.
Aparte de desarrollar estas competencias, este tipo de actividades ayudan en
gran medida a desarrollar aspectos como: la creatividad y la improvisación que son
fundamentales en un teatro o función dramática, así como la motivación y confianza del
alumno al ser ejercicios lúdicos e interactivos, que hace que la implicación de éste en el
aprendizaje y en las actividades sea mayor.
El empleo de estas técnicas ayuda también al maestro a ver el desarrollo de los
alumnos, y a introducir cambios o mejoras si son necesarias. Existen afirmaciones que
dicen que el empleo de técnicas dramáticas y los aspectos que fomenta en los alumnos,
suponen también una gran ayuda para aquellos alumnos de lengua extranjera que no
conocen muy bien el idioma nacional. También existen opiniones en contra que
argumentas un dominio mínimo de la lengua que van a utilizar (en este caso el
castellano) y una gran confianza en sí mismos.
Haciendo hincapié en este último apartado, y desde mi punto de vista, creo que
como más se aprende es mediante el ensayo – error, o lo que es lo mismo, aprendiendo
de nuestros fallos. Por eso, si basamos el aprendizaje desde la cooperación e interacción
entre los alumnos, estaremos fomentando la confianza en ellos mismos y en los demás,
y esto les ayudará a arriesgarse y a no importarles cometer errores.
Este tipo de actividades ayudan por una parte al alumno en gran medida a ver
una asignatura (en este caso lenguaje) como algo entretenido, dinámico y a la vez de
gran utilidad e importancia, y por otro lado al maestro, a conocer las características de
sus alumnos y del grupo en general como por ejemplo: liderazgo, rechazo, personalidad
de cada uno…
3.8.2. Algunas de estas técnicas dramáticas
Siguiendo las ideas proporcionadas por Cáceres Rivas, y apoyándonos ahora
también en el libro de José Cañas Torregrosa, Taller de juegos teatrales, proponemos a
continuación una secuencia de diferentes aspectos a tener en cuenta y técnicas para
trabajar el teatro dentro de un taller:
30
TALLERES LITERARIOS
a) Relajación
Las personas, ya seamos jóvenes o adultas, con experiencia o sin ella,
tendemos a ponernos nerviosos y tensos ante situaciones nuevas, y el estreno
de una obra dramática, puede conllevar en ocasiones a situaciones de estrés y
ansiedad. Por ello, la relajación es un gran método de autocontrol que nos
ayuda a paliar ese nerviosismo previo a cualquier situación desconocida.
“La relajación os permitirá preparar el cuerpo para la -explosión vital- que
supone participar de lleno en el taller de expresión y teatro. Igualmente, podéis y
debéis hacer uso de ella en el momento en que la necesitéis, como por ejemplo,
tras un momento intenso o para cerrar la sesión” (J. Cañas, 2009: 13).
b) Psicomotricidad
Entendemos este concepto de psicomotricidad, como la relación entre
la mente y el cuerpo. Trabajar este aspecto puede ser muy útil, ya que ayuda al
alumno a conocer su cuerpo y las posibilidades que este le ofrece a la hora de
actuar.
c) Técnicas de pronunciación, vocalización y entonación
Los trabalenguas, poesías, juegos de palabras, lectura de textos,
ejercicios de puntuación (pausas), juegos de voz, lecturas expresivas, trabajar
las figuras retóricas (muchas veces, la pronunciación de estas es fundamental
en su uso, como por ejemplo en la ironía), imitaciones de voz, etc., son
ejercicios de gran utilidad a la hora de trabajar estos aspectos.
d) Técnicas de expresión corporal
Para comprender mejor el significado de expresión corporal,
tomaremos prestada la definición propuesta por José Cañas Torregrosa:
“La expresión corporal es una experiencia de movimiento libre y creativo que
prepara y estimula al cuerpo para inventar instantáneamente respuestas
satisfactorias a situaciones nuevas, experiencia que surge en relación con el
medio de aquel que lo practica: con el espacio, con los objetos y con el resto de
los individuos participantes” (J. Cañas, 2009: 14).
Acercando esta definición al campo de la dramática, diremos que en el
teatro el lenguaje corporal y gestual tiene una gran importancia. Por ello,
algunas actividades encaminadas a desarrollar este criterio son: mimos,
explicaciones gestuales, imitaciones a través del movimiento… El lenguaje
gestual o corporal también es un medio de comunicación.
31
TALLERES LITERARIOS
e) Improvisación
Aquello que esta imprevisto es algo que no está preparado, sino que
surge de la espontaneidad. En teatro se dan muchas situaciones en las que el
actor debe improvisar, y es en esos momentos donde sale a relucir la
creatividad de este. Por eso trabajar la improvisación a través de ciertos
estímulos, facilitarán la acción creadora del alumnado.
f) Juegos de roles
Este tipo de juegos consisten en asumir un papel e interpretar una
situación que se pueda dar en la vida real. En cuanto a los papeles a interpretar,
estos pueden ser interpretarse a sí mismo o asumir otra identidad.
Los juegos de roles están bastante extendidos como técnicas para la
práctica lingüística comunicativa. Acorde con esto, nos apoyamos en la
siguiente cita para reafirmar lo dicho hasta ahora: “Los estudiantes han de crear
la interacción ellos mismos a partir de sus papeles y de los significados que
surjan, y no actuar de acuerdo con pautas que hayan sido predeterminadas por
el profesor.” (Littlewood, 1996: 47, citado por Dolores Cáceres Rivas, 2009:
57). Los juegos de rol son una fantástica oportunidad para fomentar la
interacción y el desarrollo de la expresión oral.
El profesor asume un papel importante como organizador de juego, ya
que dependiendo de las pautas que dé, y de la flexibilidad de estas, influirán
más o menos en el desarrollo de las situaciones. Cuantas menos pautas
establezca el profesor para la realización de estas simulaciones, mayor será la
creatividad por parte del alumno.
g) Creación o adaptación de textos dramáticos
El teatro es en mi opinión es un “lugar” donde cabe absolutamente todo,
por tanto, el objetivo de esta técnica es realizar una estructura teatral a través
de un relato, un poema, una historia contada, una noticia, una foto, un sonido,
algo imaginario, anécdotas personales… pero siempre teniendo presente los
aspectos que caracterizan el teatro: lugar donde tiene lugar, roles o papeles a
representar por cada uno, tiempo en el que se desarrolla la acción, el lenguaje
que hay que emplear…
El profesor deberá ser el supervisor, establecer unas pautas, guiar a los
alumnos, ayudarles y resolver las dudas que pudieran surgir… Aunque
32
TALLERES LITERARIOS
dejando a los alumnos a ser ellos mismos los que propongan ideas o sugieran
situaciones.
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TALLERES LITERARIOS
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TALLERES LITERARIOS
4. TALLER PROPUESTO
A continuación, y una vez realizada la parte de investigación en la que se ha
recopilado una serie de información sobre los talleres literarios, presentamos una
propuesta de taller didáctico, original y útil para emplear dentro de un aula de primaria
y donde llevaremos a la práctica todo lo visto hasta ahora. Sería inútil tratar de
convencer de la importancia de emplear metodologías funcionales si luego no somos
capaces de aplicarlas.
Antes de empezar, analizaremos las consignas que forman el taller: qué objetivo
u objetivos persigue y como pretende alcanzarlos, en qué recursos y materiales nos
vamos a apoyar, cuándo lo vamos a llevar a cabo y cómo vamos a distribuir el tiempo,
dónde lo vamos a aplicar y quiénes van a ser los protagonistas de esta experiencia.
Más tarde, vertebraremos nuestro taller dentro del currículo con el fin de
relacionar diversos aspectos entre sí, estableciendo unos objetivos generales y
específicos, la manera de trabajar los distintos bloques de contenidos dentro del taller,
la forma de desarrollar las diferentes competencias básicas, y por último realizaremos
una propuesta metodológica y de evaluación que no se contradiga con lo visto
anteriormente.
Como parte final, centraremos el taller literario en la novela y el teatro, y
expondremos nuestra forma de trabajar los diferentes apartados de estos dos géneros
literarios, que será básicamente a través de juegos y actividades dinámicas.
Por último, y acorde con la temporalización establecida, realizaremos una
secuenciación de las actividades programadas dentro de nuestro proyecto.
4.1. Consignas del taller.
4.1.1. Plan de trabajo
El objetivo principal de este taller literario será crear, por grupos de alumnos una
novela corta, ya que debido a su menor extensión respecto a la novela y a la edad de los
niños de primaria, nos permite una mayor facilidad para llevarla al aula. “El relato breve
o cuento, y también la nouvelle o novela corta, se distinguen de la novela por su menor
extensión, evidentemente, pero también por otros rasgos: suceso único, efecto único,
tensión de principio a fin… ” (Freixas, 1999: 22). Posteriormente, una vez escrita esta
novela corta, la representaremos en un teatro.
Para la realización de nuestro proyecto, dividiremos la clase en grupos de
alumnos, con el fin de que cada uno cree de forma conjunta una novela corta y
35
TALLERES LITERARIOS
posteriormente realice una representación teatral de la misma al resto de la clase. De
este modo los géneros literarios que abarcará nuestro taller serán la novela y el teatro.
El proyecto estará enfocado de manera que se cumplan todas las premisas dadas,
en apartados anteriores, sobre los talleres literarios. Para ello, antes de comenzar a
escribir nuestro relato, o a representarlo, habremos programado una serie de actividades
preparatorias con el fin de abordar las diferentes premisas que los alumnos deben tener
en cuenta a la hora de trabajar la novela y el teatro.
4.1.2. Temporalización
El tiempo estimado para la creación de nuestro taller será de un mes y un día,
concretamente, las últimas cuatro semanas del primer trimestre. Debemos hacer ver a
los alumnos que una actividad propia de un taller no se realiza como un mero
pasatiempo, sino que busca un fin; por eso debemos llevarlo a cabo de tal modo que lo
vean como algo normal, una serie de actividades que forman un proyecto y que
pretenden llegar a un objetivo útil. Para ello, debemos darle continuidad dentro del aula.
4.1.3. Espacio
El aula será el lugar pondremos en marcha la mayoría de las actividades
programadas, lo que no quiere decir que sea el único sitio, puesto que nos podremos
ayudar de la sala de ordenadores, el aula de música e incluso el polideportivo como
veremos más adelante.
Ya sea dentro del aula o fuera de esta, la clavé estará en crear un buen clima de
trabajo que invite al alumno a trabajar, a motivarse y que faciliten la cooperación y la
concentración. Otro aspecto de vital importancia que debe cumplir el espacio, es el ser
un lugar cuyo ambiente permita al alumno realizar cuestiones de carácter libre, sin
ningún temor a reprimendas, y para ello, es esencial que el maestro propicie una
atmósfera igualitaria entre los alumnos y él mismo.
4.1.4. Participantes
Este taller literario que proponemos, esta propuesto para alumnos de tercer ciclo
de educación primaria, concretamente para un grupo de 24 niños y niñas. Ellos serán los
principales protagonistas del taller, donde realizarán actividades motivadoras y lúdicas,
compartirán experiencias, opiniones e ideas los unos con los otros, trabajarán de forma
36
TALLERES LITERARIOS
cooperativa dentro de un equipo ayudándose, compartiendo y eliminando diferencias, y
aprenderán a valorar su trabajo siendo participes en todo momento de su aprendizaje.
4.1.5. Organización
Para llevar a cabo nuestro proyecto, dividiremos la clase en cuatro grupos de seis
alumnos cada uno. Cada grupo trabajará un tipo de novela entre estos cuatro géneros:
comedia, terror, fantasía y novela policiaca. Para establecer los equipos de trabajo,
analizaremos mediante una actividad, que desarrollaremos más adelante, las
preferencias de nuestros alumnos sobre los cuatro temas a elegir. Los resultados de
dicho ejercicio nos ayudarán a formar los grupos, pero no será el único criterio, ya que
el profesor tratará de crear equipos equitativos atendiendo otros parámetros:
 Coeducación: numero equilibrados de chicos y chicas.
 Multiculturalidad: el alumnado extranjero que haya dentro de clase estará
repartido
de
forma
igualitaria
en
cada
grupo,
evitando
posibles
discriminaciones y fomentando así la inclusión de aquellos alumnos que
presenten problemas de adaptación.
 Atención a la diversidad: se procurará no juntar en un mismo grupo a los
alumnos que presenten altas capacidades o aquellos que necesiten apoyo
educativo.
Atendiendo a estos criterios, lo que se pretende es formar grupos equilibrados,
mixtos y diversos. El papel que el maestro tendrá dentro del taller, será el de animador y
supervisor de las actividades, y siguiendo los consejos dados por José Cañas
Torregrosa, en su libro Taller de juegos teatrales, un buen animador de actividades,
debe de cumplir una serie de condiciones:
a) Que estimule y anime a los alumnos para que se expresen de forma libre y
abierta.
b) Que ayude a cada grupo a conseguir los objetivos marcados.
c) Que cuide de que exista una buena atmósfera, sin tensiones ni imposiciones, un
clima propio del compañerismo y la amistad.
Otro aspecto que cuidaremos mucho en nuestra organización, será la
coordinación con profesores de otras áreas, ya que como veremos en los siguientes
apartados y de forma más detallada, trabajaremos diversas actividades relacionadas con
música, educación plástica (confección del vestuario y el decorado para nuestro teatro),
informática (recursos informáticos como fuente de información o procesadores
37
TALLERES LITERARIOS
textuales) y educación física (actividades relacionadas con la expresión corporal), para
trabajar de forma interdisciplinar la lengua y la literatura a través de otras materias
educativas.
4.2. Taller y Currículo
4.2.1. Objetivos
Independientemente de los objetivos generales que persigue todo taller literario,
como puedan ser el desarrollo de la capacidad creativa o el fomento del gusto por la
lectura, nuestro taller literario también buscará potenciar otros aspectos más específicos
en nuestros alumnos:
 Tomar contacto y familiarizarse con la novela y el teatro.
 Apreciar los elementos del discurso.
 Comprender las diferentes tipologías textuales.
 Trabajar en equipo.
 Asumir responsabilidades dentro de un grupo y cooperar con este para obtener
un resultado satisfactorio.
 Participar, compartir y mostrar habilidades.
 Aprovechar y sacar partido a los materiales puestos a su disposición.
 Relacionar entre sí aspectos de unas materias y otras.
 Aprender diversas técnicas de trabajo.
 Fomentar el respecto, la admiración y la actitud constructivista hacia lo que se
hace o hacen los demás.
 Disfrutar con el trabajo realizado y saber ponerlo en práctica a la hora de la
verdad.
4.2.2. Contenidos
En este apartado, explicaremos en primer lugar la forma de trabajar a través de
nuestro taller los distintos bloques de contenidos del área de Lengua y Literatura, y a
continuación, extraeremos del Boletín Oficial de La Rioja aquellos contenidos
específicos propios de la Literatura en el tercer ciclo de primaria que se adecuen a
nuestro propósito.
a) Bloque 1. Hablar, escuchar y conversar. Este primer bloque de contenidos se
trabajará principalmente mediante la lectura y escucha de las diferentes
38
TALLERES LITERARIOS
producciones, a través de la asamblea que se llevará a cabo al finalizar el
proyecto y gracias a los debates internos que surgirán dentro de cada grupo a la
hora de generar ideas, proponer cambios o establecer responsabilidades. Los
contenidos a trabajar pertenecientes a este bloque serán:
 Participación activa y cooperadora en interacciones espontáneas y en otras
más formales y dirigidas utilizando un discurso ordenado y coherente, con
la finalidad de recoger e intercambiar información, resolver conflictos,
llegar a acuerdos, manifestar sus propias opiniones o planificar acciones
conjuntas.
 Conocimiento, uso y respeto de las estrategias y de las normas para el
intercambio comunicativo, participando, controlando la impulsividad,
emitiendo un comentario oral y juicio personal, respetando las sensaciones,
experiencias, ideas, opiniones y conocimientos de los otros, y prestando
atención a las fórmulas de cortesía.
 Comprensión y producción de textos orales, tanto de carácter cotidiano
como de carácter más formal para aprender y para informarse.
 Uso adecuado de elementos lingüísticos y no lingüísticos en las
producciones orales: gesto, ritmo y entonación. Comprensión y expresión de
mensajes verbales y no verbales.
 Valoración de saber escuchar como medio para adquirir información y
aprendizaje.
 Uso de un lenguaje no discriminatorio y respetuoso con las diferencias.
b) Bloque 2. Leer y escribir. Mediante lecturas realizadas para trabajar diversos
aspectos relacionados con la novela o el teatro, y la escritura de producciones,
se fomentará este segundo bloque. Enumeramos a continuación los contenidos
que más se adecuan a nuestro propósito:
 Conocimiento funcional de los elementos básicos del discurso narrativo y
teatral.
 Utilización dirigida de las tecnologías de la información y la comunicación
instrumento de trabajo.
 Interés por los textos escritos como fuente de información y aprendizaje y
como medio de comunicación.
 Juegos motivadores con la lengua que faciliten la comprensión lectora y la
fluidez y entonación adecuadas, a partir de actividades literarias.
39
TALLERES LITERARIOS
 Uso de las estrategias básicas en la producción de textos: planificación
redacción del borrador, y evaluación y revisión del texto para mejorarlo.
 Conocimiento de los elementos básicos de los discursos narrativos, y
descriptivos.
 Aplicación de las normas ortográficas que regulan la acentuación gráfica y
el uso de los signos de puntuación y entonación, mediante técnicas.
 Cuidado en la calidad, orden, caligrafía y presentación de los textos propios
y de los demás como medio para garantizar una comunicación fluida, clara,
y como herramienta de búsqueda de expresividad y de creatividad.
 Valoración de la escritura como herramienta de comunicación, fuente de
información y de aprendizaje, y como medio de organizarse y resolver
problemas de la vida cotidiana.
 Transposición de textos.
 Uso de procesadores de textos.
c) Bloque 3. Educación literaria. Gracias a este taller los alumnos disfrutarán con
la literatura, aprenderán la importancia de esta y la apreciaran como una
magnífica fuente de recursos y placer. Principalmente aprenderán a valorar la
novela y el teatro, ya que son los géneros literarios en los que ahondaremos.
Los contenidos específicos que trabajaremos en de este apartado serán los
siguientes:
 Conocimiento, identificación y lectura guiada de diferentes muestras de
textos literarios.
 Conocimiento y valoración del texto literario como fuente de comunicación,
de placer, de juego, de entretenimiento, de conocimiento de otros mundos,
tiempos y culturas, de aprendizaje, y como medio de organizarse y resolver
problemas de la vida cotidiana.
 Producción de textos de intención literaria para comunicar sentimientos,
emociones, estados de ánimo o recuerdos, a partir de distintos recursos y
juegos que estimulen la imaginación y la creatividad.
 Práctica de diferentes tipos de lectura con obras y textos literarios adecuados
a la edad y a los intereses del alumnado: lectura silenciosa, en voz alta,
expresiva, escenificada...
 Dramatización y lectura dramatizada de textos literarios.
40
TALLERES LITERARIOS
d) Bloque 4. Conocimiento de la lengua. El buen uso de la lengua es algo que
debe estar presente no solo en este trabajo, sino en toda actividad educativa. A
través de la escritura y la oralidad intentaremos que los alumnos dominen la
Lengua y sepan utilizarla de forma precisa y útil.
4.2.3. Competencias Básicas
Unir los contenidos de las diferentes áreas curriculares, así como la ruptura de
las fronteras existentes entre unas y otras, es uno de los objetivos que nos marcamos con
este trabajo. A través de la interdisciplinariedad, intentaremos dar cabida a las diferentes
competencias básicas establecidas en la Ley Orgánica de Educación.
a) Competencia en comunicación lingüística: siempre presente en nuestras
actividades a través de la lectura, la escritura, el habla y la escucha. El
conocimiento, apreciación y buen uso de la lengua es fundamental para llevar a
buen puerto nuestros objetivos.
b) Competencia en el conocimiento y la interacción del mundo físico:
interactuando con nuestros iguales, compartiendo momentos, transmitiendo
sensaciones y viviendo experiencias gracias al trabajo en equipo, nos ayudará a
formarnos como ciudadanos que interactuar y conviven en una sociedad plural
e igualitaria. Por eso nos hemos decantado por formar grupos de trabajo en vez
de por el trabajo individual.
c) Tratamiento de la información y competencia digital: fomentaremos la
búsqueda de información y el uso del Word como procesador textual, para
iniciar a los alumnos en el mundo informático.
d) Competencia social y ciudadana: a la hora de llegar a un consenso dentro del
grupo de trabajo, los alumnos deberán hacerlo por un sistema de votación, en el
que cada uno sea libre de opinar y decidir, inculcándoles de este modo un
espíritu democrático.
e) Competencia cultural
y artística:
gracias
a nuestro propio
trabajo
contemplaremos la literatura como algo útil, divertido y personal, nos ayudara
a apreciar lo que esta supone en la cultura y en el arte. El dinamismo de las
actividades y su componente lúdico ayudarán al alumno a apreciar las
posibilidades que ofrece la Lengua y la Literatura.
f) Competencia para aprender a aprender: gracias a la interdisciplinariedad y
principalmente a la unión entre distintas materias como puedan ser Lengua,
41
TALLERES LITERARIOS
Música o Educación Física, haremos ver al alumno las relaciones que pueden
darse en el ámbito educativo y su aplicación en la vida real.
g) Autonomía e iniciativa personal: a la hora de trabajar, estableceremos grupos
de trabajo, y dentro de los cuales exigiremos a los alumnos que se repartan una
serie de acometidos: el vocal del grupo, el encargado del material, los
escribanos, etc. Con esto lo que pretendemos es generar una serie de
responsabilidades que cada uno debe de cumplir y de cuya labor dependa el
devenir del grupo.
4.2.4. Metodología
El conjunto de estrategias que emplearemos en nuestra metodología, se basarán
en hacer protagonista al alumno de su propio aprendizaje. A través de actividades
previas valoraremos las nociones que tienen sobre novela y teatro: sus preferencias,
inquietudes, ideas…,
fomentando así
un aprendizaje significativo. También
programaremos unas actividades preparatorias que ayuden al alumno en su creación
literaria, basadas en la interdisciplinariedad, el juego, el trabajo en equipo y el empleo
de TIC. Como profesores seremos guías del proceso, estableceremos algunas pautas,
pero dejaremos total libertad de creación y opinión a los alumnos. Cuidaremos los
aspectos concernientes a la diversidad y nos aprovecharemos de la multiculturalidad
como un elemento constructivo dentro del aula.
Apoyándonos en la lectura del libro Didáctica constructivista para la enseñanza
por áreas, de Norberto Boggino, consideraremos los errores que puedan surgir en la
práctica como algo constructivo, ya que ayudan al propio alumno a comprender mejor
la tarea, y al maestro a conocer, evaluar y actuar en consecuencia, guiándolo de este
modo en su intervención pedagógica. Por eso diremos que “ciertos errores son
constructivos porque constituyen un momento necesario e inevitable en el proceso de
conocimiento y porque forman parte del propio mecanismo de construcción” (Boggino,
2007: 42). Las técnicas constructivistas, como pueda ser la interacción que
emplearemos al trabajar en equipos, serán muy útiles para atender a la diversidad que
podamos encontrar dentro del aula: condiciones sociales desfavorables, diferencias
intelectuales o fracaso escolar.
“Lo diverso no se reduce sólo a la atención de los alumnos con necesidades
educativas especiales y al respeto por la pluralidad cultural y étnica. La
diversidad es un concepto infinitamente más rico y generoso que invita a
42
TALLERES LITERARIOS
reconocer todo tipo de diferencias para no discriminar y para no provocar
problemas en el aprendizaje” (Boggino, 2007: 137).
4.3. Aplicación práctica con Novela
Ateniéndonos a lo dicho, antes de que cada grupo comience la redacción de su
novela, será necesario realizar actividades preparatorias, que ayuden al alumnado a
conseguir el objetivo principal del taller.
Siguiendo la metodología citada, los ejercicios programados se irán presentando
a los alumnos de forma progresiva, favoreciendo de esta forma un aprendizaje
significativo. Las obras de Enciso y Rincón, Silvia Adela Kohan y Laura Freixas nos
han servido de gran ayuda a la hora de elaborar actividades para trabajar los diferentes
elementos de una novela.
4.3.1. Antes de escribir
Antes de comenzar con nuestro taller, será necesaria la realización de una
actividad previa que nos ayude a evaluar las debilidades y fortalezas de nuestros
alumnos. Para ello, hemos preparado una actividad que denominaremos “¿Qué te
transmite la música?”, para llevarla a la práctica, será necesario la colaboración con el
especialista en música. Estas audiciones se desarrollarán a lo largo de cuatro sesiones,
durante los diez o quince primeros minutos de cada clase de música. Los alumnos
escucharán una audición propuesta por el profesor, cuya temática será el miedo y
suspense en la primera melodía (novela de terror); el misterio y la intriga reinarán en
esta segunda audición (novela policiaca); la pasión, el amor y la ternura se adueñaran de
la tercera sesión (novela romántica), y por último, escucharán una armonía que les
llevará hacia la magia y la aventura (novela de fantasía). Una vez escuchada cada
música, el maestro repartirá a sus pupilos una ficha en la que deberán realizar
completando las siguientes cuestiones:
a) ¿Qué te ha transmitido lo que acabas de oír?
b) ¿Podrías reconocer algún instrumento en la audición?
c) Redacta una pequeña redacción de no más de diez líneas en la que cuentes de
manera breve una situación que pueda darse en relación a la melodía. Inventa
dos o más personajes.
d) Crea un título para tu escrito.
43
TALLERES LITERARIOS
Con esta actividad no solo se pretende valorar la originalidad de los alumnos,
sus habilidades a la hora de redactar, destrezas gramaticales y ortográficas, etc., sino
que también ayudará al maestro a conocer las preferencias de cada niño o niña viendo
en qué tipo de audición se han sentido más cómodos, dónde han disfrutado más, cuál ha
sido la que más les ha gustado… Todo esto, unido a lo anterior, servirá de criterio al
profesor en el momento de formar grupos de trabajo, aunque no será el único ya que
hemos de atenernos también a los parámetros nombrados en el apartado anterior.
4.3.2. La estructura
El objetivo de este apartado será hacer ver a los alumnos los partes que
constituyen una novela: introducción, nudo y desenlace. Para ello proponemos dos
actividades.
La primera de ellas la realizaremos de forma individual, entregaremos a cada
alumno una ficha con una serie de viñetas presentadas en orden. Los alumnos deberán
describir cada una de ellas y luego unirlas formando así la historia.
Para la realización de la segunda actividad, trabajaremos en los grupos de trabajo
establecidos. Los alumnos se colocarán en corro alrededor de una mesa y se les repartirá
un folio en blanco. El profesor ordenará a los niños que comiencen a escribir una
historia, sin ninguna pauta previa. Pero la esencia de este juego, estará en que cuando el
profesor de un silbido o una palmada, los alumnos deberán pasar su folio al compañero
de la izquierda para que continúe el relato, siendo siempre el compañero de la derecha
quién tenga que escribir la conclusión de la historia.
4.3.3. Narrador y punto de vista
En este apartado, nos centraremos en cómo narrar la historia, y para ello nos
centraremos básicamente en dos opciones, el narrador protagonista (primera persona) y
el narrador omnisciente (tercera persona). Para ello, también tendremos diseñadas
distintas actividades:
En el primer ejercicio, el maestro describirá a los alumnos una situación sobre
un hecho o suceso, y en la que intervengan seis personajes. Una vez expuesto el suceso,
cada miembro del grupo narrara la historia contada desde el punto de vista del personaje
que le haya sido asignado. De este modo, los alumnos podrán trabajar lo que es el punto
de vista.
44
TALLERES LITERARIOS
Para continuar con la siguiente actividad, el profesor repartirá a cada alumno una
situación, y estos, deberán contarles a los miembros de su grupo lo que ocurre,
poniéndose en la piel del protagonista, es decir narrando la historia en primera persona.
Posteriormente volverán a narrar de nuevo la historia, pero esta vez desde un punto de
vista externo, o lo que es lo mismo, en tercera persona.
4.3.4. El lenguaje
A través de actividades de puntuación, transformación de textos cultos a
vulgares y viceversa, descripciones, diálogos, lectura de pequeños fragmentos
literarios…, ayudaremos a nuestros alumnos a comprender los distintos tipos de registro
que pueden emplearse, ampliaremos su vocabulario y ayudaremos a diferenciar el estilo
que se pueda dar en los diferentes textos.
4.3.5. Los personajes
Para comenzar, el profesor mandará a cada miembro de un grupo describir a otro
del mismo, pero sin que los demás se enteren. Los alumnos deberán describir cualidades
positivas del compañero asignado, hábitos que este realice, etc., aunque deberá evitar
nombrar rasgos físicos o muy característicos de esta persona.
Más tarde, pediremos a nuestros alumnos que piensen en personas que ellos
conocen, estas pueden ser reales, o sacadas de libros ficticios. Sin dar el nombre de
ninguna de estar personas, los alumnos inventarán un personaje con las cualidades
positivas que les gustan de estos personajes y también realizarán otro personaje a la
inversa, es decir, con cualidades negativas. También deberán añadir rasgos físicos a
estos. Una vez finalizado, expondrán sus personajes creados y los dotarán de un nombre
que se adecue a los rasgos de estos.
Para finalizar, toda la clase se levantará de sus pupitres y formaremos entre
todos un amplio círculo dentro del aula. A continuación el profesor inventará dos
nombres, y a partir de estos deberemos de crear una historia entre todos, enlazando lo
que dice cada uno. Los nombres dados por el profesor serán los protagonistas de nuestra
historia y podrán ser personas, animales, objetos, etc., y como buenos protagonistas,
deberán ser provistos de unos rasgos característicos. Con esta actividad, además de
trabajar los personajes, desarrollaremos la capacidad creativa de nuestros alumnos a
través de la espontaneidad.
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TALLERES LITERARIOS
4.3.6. El espacio y el tiempo
Como actividad introductoria, cada alumno contará al resto del grupo lo que hizo
ayer (mañana, tarde y noche) y lo que hará mañana. Con esta actividad trabajaremos el
empleo de los distintos tiempos verbales que deben tenerse muy en cuenta según el
tiempo en que narramos la historia. Para trabajar el tiempo como duración,
explicaremos a nuestros compañeros alguna actividad cotidiana que solamos realizar,
detallando muy bien el tiempo que dedicamos a su ejecución.
Más tarde, el profesor repartirá un fragmento de alguna obra, conocida o
trabajada en clase, a cada dos alumnos. Estos, con la información dada, deberán saber
de qué obra se trata para, posteriormente, buscar información en la sala de ordenadores
sobre la época en la que datan los acontecimientos leídos.
Una vez trabajado el tiempo pasaremos al espacio. Para ello, el profesor repartirá
a cada alumno una foto de un lugar (un paisaje, ciudad, lugar ficticio…), cada alumno
deberá describir al resto del grupo rasgos de estos lugares para que lo adivinen. A
continuación, y aprovechando que nos encontramos en la sala de informática,
buscaremos lugares que nos gusten y que nos ayuden a ambientar nuestra novela corta.
4.3.7. El título
El título es un apartado imprescindible de la novela, y como parte fundamental,
también haremos gran hincapié en su trabajo.
Para empezar se pedirá a los alumnos que de manera individual, inventen un
título que resuma en pocas palabras una situación o fragmento escrito dado por el
profesor. Más tarde, el profesor propondrá a los alumnos un título y cada alumno deberá
redactar en diez o quince líneas aproximadamente un pequeño relato sobre lo que le ha
surgido dicho título.
4.3.8. Comenzamos nuestro relato
Una vez realizadas las actividades previas, pasaremos a juntarnos en los grupos
de trabajo para comenzar el escrito de nuestras correspondientes novelas. El maestro
llevará a clase libros, documentos, periódicos, revistas, diccionarios…, para ambientar
de este modo la clase como un lugar óptimo de trabajo y ayudar a los niños a obtener
información sobre personajes, lugares, argumentos, etc., muy útiles para sus novelas.
Por ejemplo, para la novela policiaca podrán ayudarse de un caso policial o delito
acontecido en el periódico y que todavía no se ha resuelto.
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TALLERES LITERARIOS
En este último apartado dedicado al teatro, deberemos tener muy en cuenta
habilidades propias de la escritura, tanto psicomotrices, como puede ser la caligrafía a la
hora de escribir nuestros borradores, como cognitivas, donde englobamos los procesos
de planificación, redacción, revisión y corrección, cierre y reflexión.
4.4. Aplicación práctica con Teatro
Al igual que hemos hecho anteriormente con la novela, en este apartado
continuaremos con la misma línea metodológica y prepararemos la dramatización final
mediante una serie de actividades y juegos previos. Y digo dramatización, porque
aunque muchas veces nos refiramos a esta del mismo modo que al teatro, en realidad,
estos dos conceptos guardan algunas diferencias, que queremos mostrar con la siguiente
definición:
“La dramatización también es un juego de simulación, como el teatro, y de él
toma sus técnicas, pero no busca como resultado último el espectáculo sino que
sus objetivos son de carácter pedagógico, de enseñanza y aprendizaje, sin
importar demasiado el resultado final, sino el disfrute personal y colectivo de los
actores-espectadores-jugadores que lo integran y desarrollan en un momento
determinado sin preocuparse de una actuación posterior pública” (Cañas
Torregrosa, 2009: 8).
Para poner en práctica las actividades programadas, será necesaria una
coordinación con el o la especialista en educación física, ya que diferentes aspectos
como puedan ser la psicomotricidad o la expresión corporal están englobados dentro del
bloque de Actividades Físicas Artístico Expresivas, establecido en el currículo de
Educación Primaria.
Se realizará también una evaluación previa a modo de lluvia de ideas, en donde
los alumnos podrán proponer actividades o juegos que ellos conozcan para trabajar las
distintas técnicas dramáticas.
4.4.1. Relajación
Dentro de toda sesión de Educación Física, siempre se dedican los últimos cinco
minutos a la relajación y la vuelta a la calma del cuerpo, después de haber estado
realizando durante casi una hora actividades de correr, saltar, competir, etc., algunos
ejemplos de estas actividades podrán ser:
 “Un viaje especial”: los alumnos se tumbarán en el suelo, posteriormente el
maestro se encargará de contar a los niños una pequeña historia: “Estamos
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tumbados en la playa, la arena es muy suave y nuestro cuerpo se hunde en ella
mientras oímos el ruido de las olas muriendo en la orilla… ”. Será
conveniente que el profesor emplee un todo de voz agradable y pausada que
podrá acompañar con una música relajante.
 “Masaje en círculo”: se divide la clase en tres grupos, y se les coloca en
círculo uno detrás de otro. Se les pide que cierren los ojos y relajen los
músculos, mientras cada componente del círculo masajea a quien le precede.
 “Somos árboles”: pedimos a los alumnos que se levanten e imaginen que son
árboles. Sus pies serán las raíces, el tronco ira desde los tobillos al cuello,
mientras que sus brazos serán las ramas y los dedos de sus manos, hojas. A
través de una música que simule el sonido progresivo que va desde un viento
muy fuerte a otro muy suave hasta detenerse, los alumnos tendrán libertad para
moverse y relajarse.
Las técnicas de respiración son muy útiles para la práctica de este tipo de
actividades.
4.4.2. Psicomotricidad
A través de estos ejercicios, nuestros alumnos entenderán las posibilidades que
les ofrece su cuerpo, así como la relación existente entre este y su mente.
 “Al son del pandero”: este ejercicio consistirá en formar un gran círculo y
pediremos a los alumnos que vayan andando. El coordinador de la actividad,
dispondrá de un pandero y según sean sus golpes (lentos o rápidos), los
alumnos deberán moverse acorde a estos. El maestro podrá variar y añadir
variantes al ejercicio (marcha atrás, detenerse…). Este ejercicio se podrá poner
en práctica en alguna sesión de música, ya que es muy útil para trabajar el
ritmo musical.
 “El guía”: para esta actividad, se dividirá la clase en parejas y uno de los
miembros se tapará los ojos. El compañero desorientará al alumno por el
polideportivo y lo guiará: adelante, a la izquierda, a la derecha, ve hacia
atrás…, pasado un minuto pedirá a su pareja que señale un lugar característico
del lugar y que con la otra mano se quite el pañuelo. Luego se intercambiaran
los roles.
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 “Polígonos corporales”: una vez dividida la clase en grupos, pediremos que
cada grupo forme un polígono regular o irregular en un tiempo determinado, y
donde intervengan todos los miembros del equipo. Una vez finalizado el
tiempo estipulado, el profesor puntuará las “creaciones”.
4.4.3. Técnicas de pronunciación, vocalización y entonación
El recitado de poemas y trabalenguas, las impostaciones de voz, la imitación de
sonidos (una batidora, una moto, un rugido…), alternar el tono de voz, etc., son algún
buen ejemplo de cómo se puede trabajar la pronunciación, vocalización y entonación en
el aula.
4.4.4. Técnicas de expresión corporal
La danza, los gestos, la mímica o los movimientos corporales, son algunas de las
técnicas que engloba la expresión corporal, y es que existen innumerables ejercicios y
actividades para ponerla en práctica:
 “Movimientos libres”: los alumnos se moverán y bailaran de forma libre,
según lo que les transmita la canción que estén escuchando.
 “Nos presentamos”: formando un círculo, cada uno deberá salir al centro
presentarse y hacer un gesto que indique algo que le guste hacer (pintar, bailar,
correr…), después saldrá el compañero de la izquierda y hará lo mismo, pero
esta vez tendrá que imitar también el gesto que ha hecho su compañera. Así
sucesivamente.
 “Imita a tu compañero”: colocados cada dos frente a frente, uno deberá imitar
movimientos y el otro imitarlas. Luego se cambiarán los papeles.
 “Adivina el mensaje”: se formará un semicírculo, y un voluntario saldrá al
medio. Una vez allí deberá comunicar al resto de compañeros un mensaje dado
por el profesor: el título de una película, el nombre de un animal u objeto, un
personaje famoso, una acción cotidiana (planchar, freír un huevo frito, serrar
una tabla, pescar en el río…); estará prohibido hablar o imitar cualquier sonido.
El primer alumno que adivine el mensaje será el siguiente en saltar a la
palestra.
 “Juegos de roles”: se divide la clase en grupos, y cada grupo asume un papel
dentro de la situación que les toque interpretar. Estas situaciones podrán ser:
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una operación quirúrgica, un duelo del oeste americano, una escena de fútbol,
una carrera de coches… Los alumnos dispondrán de algo de tiempo para
preparar su situación y representársela al resto.
4.4.5. Improvisación
La improvisación juega un papel destacado en la dramatización, y trabajarla
permite conocer la creatividad de los alumnos.
 “Llegamos a un acuerdo”: el profesor coloca dos sillas en el centro del aula,
elige dos alumnos al azar y les indica unas consignas a cada uno: uno tiene que
convencer al otro para que le venda sus zapatillas, pero el otro no acepta tan
fácilmente. Deben llegar a un acuerdo. La elección de papeles tampoco puede
consensuarse.
 “La asamblea”: el profesor reparte a cada alumno un papel que no debe
confesar a nadie. Los alumnos se sitúan en un círculo muy grande y es
entonces cuando el profesor comenta lo que deben hacer. Por ejemplo: “sois
una asociación de jóvenes y estáis debatiendo el implantar una sala adicional,
que supondría un coste extra y una limitación de espacio, para aquellas
personas a las que les apasione la lectura y que cuenta con una gran cantidad
de libros donados por la biblioteca pública”. Los papeles repartidos han sido:
presidente de la asociación, tesorero, amante de la literatura y de la poesía, un
compañero egoísta al que no le gusta gastar dinero, un amante del cine que
prefiere una sala con películas y proyector, una chica chistosa que se toma todo
a risa, un amigo al que le da igual todo y muestra mucha pasividad… El
objetivo es que entre todos lleguen un acuerdo que satisfaga a todas las partes
por igual.
4.4.6. Creación o adaptación de textos dramáticos
Una vez que los grupos vayan finalizando sus novelas, el siguiente paso será
redactar el guión, para poder hacer el reparto de papeles e ir ensayándola para la
representación final. Otro aspecto que se irá trabajando a medida que se ensaya la obra,
será la confección de máscaras, vestuario y decorado, que los alumnos podrán realizar el
la asignatura de Educación Plástica.
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4.4.7. Representación final
Será la actividad final de nuestro proyecto, en esta se llevarán a cabo las
escenificaciones finales que cada grupo haya preparado y se realizarán dentro del aula.
Una vez representadas las cuatro escenificaciones se realizara una asamblea general en
la que cada uno tendrá la libertad de mostrar su opinión acerca del trabajo realizado,
proponer cambios o mejoras para futuras ocasiones, etc.
4.5. Secuenciación de sesiones y actividades
Como previamente habíamos indicado en la temporalización, la duración de este
proyecto iba a ser de cuatro semanas y un día, en donde quedarán repartidas todas las
sesiones programadas, siendo cinco a la semana. Tres serán de una hora completa,
mientras que las otras dos durarán cuarenta y cinco minutos, llegando de este modo a
las cuatro horas y media semanales establecidas en la LOE para la asignatura de Lengua
Castellana y Literatura. Aun así también nos coordinaremos con otras asignaturas para
trabajar otros aspectos. En este apartado, proponemos una secuenciación de sesiones en
las que se llevará a cabo el proyecto.
a) Lengua Castellana y Literatura:
 Sesión 1: estructura de la novela.
 Sesión 2: narrador y punto de vista.
 Sesión 3: el lenguaje de la novela.
 Sesión 4: los personajes.
 Sesión 5: el espacio y el tiempo.
 Sesión 6: el título.
 Sesión 7: formación de grupos, reparto de responsabilidades a cada
miembro del equipo y debate sobre cómo abordar la novela (lluvia de ideas,
personajes, etc.).
 Sesión 8: búsqueda de información para la novela.
 Sesiones 9 y 10: elaboración de borradores.
 Sesión 11: lectura de borradores y revisión de los mismos por parte del
profesor.
 Sesión 12: correcciones y redacción final.
 Sesión 13: lectura de producciones.
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 Sesiones 14 y 15: adaptación de la novela a texto dramático y reparto de
personajes.
 Sesión 16: técnicas de pronunciación, vocalización y entonación.
 Sesión 17: improvisación.
 Trabajo de memorización: se llevará a cabo fuera del aula.
 Sesiones 18 y 19: ensayos.
 Sesión 20: representación de cada grupo al resto de la clase.
 Sesión 21: evaluación o debate general de la experiencia vivida.
Aunque las sesiones estén programadas de esta manera, podremos ser
flexibles a la hora de realizar alguna modificación si fuera necesaria.
b) Música:
Antes del mes programado habremos trabajado en el área de música las
actividades previas de la novela “¿Qué te transmite la música?”.
c) Educación Física:
A lo largo de varias sesiones, trabajaremos actividades muy útiles para
el teatro y que se pueden englobar dentro del bloque: Actividades Físicas
Artístico Expresivas, perteneciente al área de Educación Física.
 Relajación: se podrá trabajar como vuelta a la calma, después de un sesión
de ejercicio físico.
 Psicomotricidad: dedicaremos una sesión para realizar actividades
relacionadas con este aspecto.
 Expresión corporal: la trabajaremos a través de diversos juegos y ejercicios.
La realización de estas sesiones se pondrá en marcha de forma paralela
a las sesiones programadas para el área de Lengua y Literatura.
d) Educación Plástica:
Aprovecharemos estas sesiones para confeccionarnos unos disfraces y
crear el decorado para nuestra novela.
4.6. Evaluación
Teniendo siempre presentes las necesidades educativas especiales que puedan
darse dentro del aula, nos basaremos en una evaluación formativa, en donde
comenzaremos una evaluación inicial para analizar los conocimientos previos de los
alumnos, una evaluación procesual donde realizaremos un seguimiento específico a
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TALLERES LITERARIOS
cada grupo de trabajo en general y a cada alumno en particular y por último haremos
una valoración final de la experiencia en la que contaremos también con las opiniones e
ideas expuestas por los chicos y chicas.
Como instrumento de evaluación, crearemos una rúbrica a través de la cual
realizaremos un seguimiento individualizado, basándonos en la observación
individualizada de nuestros alumnos en el día a día y en los resultados finales, teniendo
presentes los criterios de evaluación establecidos en el Boletín Oficial de La Rioja para
el tercer ciclo de primaria. Dicha rúbrica queda expuesta a continuación:
RUBRICA DE EVALUACIÓN
SI
NO
¿Participa en situaciones comunicativas respetado las normas de
comunicación?
¿Se expresa de forma oral un vocabulario y estructura coherente?
¿Comprende el sentido global de los textos orales?
¿Relaciona ideas previas con los conocimientos adquiridos?
¿Respeta las normas ortográficas y gramaticales?
¿Relaciona los diversos contenidos escolares con la vida cotidiana?
¿Realiza estrategias de planificación?
¿Utiliza distintas fuentes de información?
¿Aprecia los diferentes aspectos que constituyen los distintos géneros
literarios?
¿Respeta al resto de compañeros y colabora con sus funciones dentro de un
mismo equipo?
¿Valora su propio trabajo y el de los demás?
¿Disfruta y participa en las actividades programadas?
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5. CONCLUSIONES
Aunque se podrían utilizar muchas frases para definir lo que ha supuesto este
trabajo, me quedo con la siguiente reflexión para sintetizar en pocas palabras la esencia
del Taller Literario.
“Lo que escucho, lo olvido.
Lo que veo, lo recuerdo.
Pero lo que hago, lo
aprendo”.
Es una realidad cada vez más evidente que el uso de estrategias innovadoras, que
atraigan al alumno, lo motive y lo haga protagonista de su aprendizaje, son esenciales
para dar un vuelco a la “calidad” educativa que vive nuestra sociedad, y es que si
promulgamos una teoría que luego no sabemos o no podemos llevar a la práctica,
nuestras palabras caen en saco roto. Por eso, la conclusión más fructífera que podemos
obtener de este trabajo radica en saber extraer un caso práctico de una base teórica.
Desde un punto de vista más personal y reflexivo, creo que he podido apreciar
en buena medida la importancia que tiene la Lengua como instrumento socializador y
comunicativo, y ver la Literatura como la llave de nuestra capacidad creativa y fuente
de conocimiento que abre nuestras puertas al resto de saberes. En mi opinión, y sin
desmerecer el resto de áreas educativas, la Lengua y la Literatura constituyen nuestro
punto de partida, y como docentes, debemos mantener encendida la chispa que activa la
ilusión del alumno por aprender, evitando caer en rutinas que conlleven al fracaso y el
desinterés.
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