1 Liceo Manuel Barros Borgoño Depto. de Lengua Castellana y Comunicación. Guía Nº 1 “ Género Lírico” 2º Medio. INTRODUCCIÓN. La lírica es una forma literaria de orígenes muy remotos. Su nombre deriva del instrumento con que se acompañaba el canto o recitación de composiciones poéticas, la lira. Se caracteriza porque en ella se manifiestan sentimientos o estados anímicos del emisor y por la interiorización que hace el poeta del mundo objetivo, dando por resultado el predominio de a subjetividad del hablante. La función que el lenguaje cumple en ella es la expresiva. La poesía es una composición literaria que tiene por finalidad expresar la belleza a través del lenguaje, entendiendo por belleza la propiedad que tienen ciertas cosas de producir un placer o deleite espiritual. Poesía lírica es, por lo tanto, la expresión lingüística de los sentimientos y emociones que provocan en el poeta las cosas bellas. La poesía puede adoptar dos modalidades: una es la poesía verbal, cuyo contenido está dado por la palabra que se entrega en versos y estrofas; y otra es la poesía visual, cuyo contenido debe apreciarse globalmente como una imagen ya que en ella no sólo la palabra sino también la tipografía, el tamaño y disposición de las letras y los espacios son parte de lo que el poeta quiere manifestar. Independientemente de su modalidad, la forma más conocida de la poesía lírica es el poema, que es un conjunto de versos con ciertas características, que tiene como finalidad transmitir un mensaje a través de la palabra. Actividades: 1. Lee el siguiente poema e interprétalo fijándote en las diferencias que cada estrofa establece. 2. ¿Por qué el hablante lírico rechaza a las dos primeras mujeres y la última es aceptada? 3. ¿Cómo es la mujer que acepta el hablante? XI —Yo soy ardiente, yo soy morena, yo soy el símbolo de la pasión, de ansia de goces mi alma está llena. ¿A mí me buscas? —No es a ti, no. —Mi frente es pálida, mis trenzas de oro, puedo brindarte dichas sin fin. Yo de ternura guardo un tesoro. ¿A mí me llamas? —No, no es a ti. —Yo soy un sueño, un imposible, vano fantasma de niebla y luz. Soy incorpórea, soy intangible, no puedo amarte. —¡Oh ven, ven tú! Gustavo Adolfo Bécquer 2 El Poema anterior se inscribe en la corriente literaria denominada Romanticismo. El Romanticismo El Romanticismo es un movimiento cultural y político originado en Alemania y en el Reino Unido (Gran Bretaña e Irlanda del norte) a finales del siglo XVIII como una reacción revolucionaria contra el racionalismo de la Ilustración y el Clasicismo, confiriendo prioridad a los sentimientos. Su característica fundamental es la ruptura con la tradición clasicista basada en un conjunto de reglas estereotipadas. La libertad auténtica es su búsqueda constante, por eso es que su rasgo revolucionario es incuestionable. Debido a que el romanticismo es una manera de sentir y concebir la naturaleza, la vida y al hombre mismo que se presenta de manera distinta y particular en cada país donde se desarrolla; incluso dentro de una misma nación se manifiestan distintas tendencias proyectándose también en todas las artes. Se desarrolló en la primera mitad del siglo XIX, extendiéndose desde Inglaterra a Alemania hasta llegar a otros países. EL INDIVIDUALISMO. Derivándose de la concepción del YO, el hombre romántico pensó que la realidad auténtica no estaba fuera del ser humano, sino en su propio espíritu, siendo una realidad no perceptible por los sentidos. De aquí arranca el culto al YO individual que llegaría a caer en el egocentrismo. El romántico pensará que el arte es una forma de conocimiento, y el artista, un "descubridor" favorecido por un don sobrenatural que le hace ser capaz de ver en su interior y poder comunicar a los demás mortales lo que ellos no pueden contemplar. El individualismo romántico fomentó también la exaltación de los sentimientos, la tendencia a abandonarse en las emociones violentas o suaves. -LA BÚSQUEDA DEL ABSOLUTO. Como consecuencia de la sobrevaloración del YO, el artista romántico se debatirá entre dos polos opuestos. Por un lado, el deseo de alcanzar el Absoluto, es decir, lo eterno; pero por otra parte se encontrará con la imposibilidad de transcender lo puramente material y finito, la realidad. El mundo de lo desconocido ejerció sobre los románticos una enorme atracción; pero entre ese desconocido ideal y el hombre se interpone la realidad. El artista tenderá entonces a proyectar sobre esa realidad su propio YO y, por tanto, la idealizará. El resultado de este proceso fue, casi siempre, en desencanto y la frustración, resultado que originará lo que se ha llamado el "mal del siglo", una especie de sentimentalismo enfermizo que llegó a ponerse de moda. Otra respuesta del artista romántico frente al problema de la realidad fue una especie de amarga ironía que, en verdad no es más que otro mecanismo de distanciamiento, otra forma de huir. -EL SENTIMIENTO DE REBELDÍA Y LIBERTAD. La insatisfacción ante la realidad engendra también la rebeldía contra lo establecido. Como consecuencia de este sentimiento de rebeldía, los artistas del Romanticismo querrán verse reflejados en una serie de personajes que son símbolos o ejemplos máximos de esa rebeldía contra lo establecido: a/ Prometeo, que representa el levantamiento del hombre contra su propio destino y contra los dioses que le crearon (Frankestein).B/ Satanás, el ángel caído que desafía a Dios y se burla de lo sagrado (Don Álvaro, Don Félix el estudiante de Salamanca).C/ Caín, que representa la rebeldía contra Dios y contra todo lo que es considerado "bueno".D/ Don Juan, buscador del Absoluto a través del amor. El sentimiento de libertad personal también es producto de la nueva concepción del YO, y los románticos considerarán la libertad personal de cada individuo como el principal valor de la condición humana. En el terreno sociopolítico, este sentimiento se identificará con el liberalismo; mientras que en el terreno de la crítica literaria se manifiesta en la abolición de la rigidez de las normas neoclásicas y en la defensa de la libertad del autor frente a los preceptos. 3 LA EVASIÓN. Se puede decir que el arte romántico huye de la realidad y escapa hacia otros mundos creados por la imaginación del artista, fruto del desencanto de su propio tiempo. En el terreno literario podemos hablar de cuatro evasiones posibles: a/ Evasión en el espacio.- Por un lado, crearán un nuevo concepto de la naturaleza, entendida como algo dinámico y sobre la que los autores proyectan sus propios sentimientos. Será un espacio natural tormentoso, oscuro, escarpado, cargado de misterio. Por otra parte, muchos autores gustarán de localizar sus obras en lugares exóticos y alejados para así evadirse de la triste y decadente Europa. b/ Evasión en el tiempo.- El pasado, y la Edad Media en concreto, atrajo poderosamente a los románticos, ya que la distancia en el tiempo y el desconocimiento de aquellos siglos, los envolvían en un cierto encanto misterioso. Fruto de esa evasión temporal es el que se ponga de moda España y, sobre todo, su Edad Media.c/ Evasión en el misterio.Los románticos siempre estarán abiertos al enigma, al misterio y a lo desconocido. Ellos parten de la idea de que el misterio es inaccesible a la mente humana común, sólo unos pocos, los elegidos, pueden llegar a desvelarlo. Es en el misterio, en lo desconocido, donde encuentra el hombre la razón para vivir que le negaba la realidad, es un camino que se abre para la búsqueda del Absoluto.Literariamente, este interés por lo misterioso se manifiesta en el gusto por una escenografía característica: la noche, los ambientes sepulcrales, las ruinas, las calles de las viejas ciudades medievales, etc...d/ Evasión en el mundo del sueño.- El artista encontrará en los sueños la posibilidad de eludir la realidad ordinaria, para viajar por un mundo cargado de misterio, de indefinición, de belleza romántica, en definitiva. De esta forma, el sueño se convertirá en un verdadero "estado poético", a través del cual, el autor puede conocer aquello que es inaccesible en el estado de vigilia. Principales representantes del Romanticismo. -Alemania: Johann Wolfgang Goethe-Francia: Víctor Hugo.-Rusia: Alejandro Pushkin.-España: Gustavo Adolfo Bécquer.-Estados Unidos: Edgar Allan Poe.-Argentina: Esteban Echeverría.-Colombia: Jorge Isáacs.Perú: Mariano Melgar. Actividad: En el poema anterior reconoce las características románticas presentes y explícalas anotándolas en tu cuaderno. ANÁLISIS LÍRICO. Analizar un poema significa examinar los elementos que lo conforman, es decir, descomponerlo en sus partes para comprender mejor el todo. Esto lo hacemos al estudiar los niveles o estratos donde se reúnen elementos importantes que constituyen el texto. 1º Nivel Externo: es el conjunto de datos que están referidos al autor del poema, su vida, su obra literaria, la corriente literaria a la que pertenece y la época histórica en la que vivió y escribió. Es decir, el contexto de producción del poema. 2º Nivel Interno: es la lectura e interpretación del poema. En este nivel debemos observar dos aspectos: a) Contenido, es decir, el significado que porta su lenguaje poético (objeto lírico, tema, motivo etc.) b) Forma, es decir, la estructura exterior que presenta el poema (estrofa, verso, rima etc.) A) Contenido del poema: comprende los siguientes elementos. - Hablante Lírico: Es la presencia de alguien, una voz que expresa sus sentimientos y emociones. Se le llama también poeta, pero no es la persona real, sino el ente ficticio que queda impreso para siempre en el poema. 4 De él podemos observar su lenguaje, su perspectiva del mundo, el contexto literario e histórico que pueda ser inferido del texto. Los datos biográficos del autor real siempre nos ayudan a caracterizar mejor al hablante lírico. - Objeto Lírico: Es la cosa, persona o situación a la que se refiere el hablante lírico en el poema. - Tema Lírico: Es la idea sumaria o síntesis del poema, de qué se trata. - Temple de Ánimo: Es el estado de ánimo que el objeto genera en el poeta y que lo incita a expresarse en un discurso lírico. Esto queda registrado en el poema a través de ciertas palabras o motivos que el poeta manifiesta después del encuentro con su objeto, y se transmite al lector. El temple de ánimo puede ser: a) Eufórico: Son estados positivos como la alegría, optimismo, satisfacción; b) Depresivo: Son estados de animo negativos como desprecio, odio, rencor, angustia, pena, rabia, frialdad; c) Neutro: Sensaciones de indiferencia, pereza, pasividad, resignación. - Motivos Líricos: Son los elementos en que el hablante expresa sentimientos o emociones usando palabras claves. Se expresan como ideas contenidas en el poema: La búsqueda del amor, el agradecimiento a la madre, la pérdida del ser amado, la traición de la amada, el dolor por la muerte de un amigo, etc. - Actitud Lírica: Es la manera como el poeta se refiere a su objeto, adoptando mayor o menor cercanía respecto de él. - Figuras Literarias o Retóricas: Son recursos que emplea el hablante lírico o poeta para enriquecer su lenguaje y así poder expresar la belleza que lo embarga de sentimientos. Actividades: 1. Del poema anterior explica el contexto de producción. __________________________________________________________________________________________ __________________________________________________________________________________________ __________________________________________________________________________________________ __________________________________________________________________________________________ __________________________________________________________________________________________ 2. Realiza el análisis del contenido del poema determinando cada elemento. __________________________________________________________________________________________ __________________________________________________________________________________________ __________________________________________________________________________________________ __________________________________________________________________________________________ __________________________________________________________________________________________ __________________________________________________________________________________________ __________________________________________________________________________________________ __________________________________________________________________________________________ 3. ¿Qué opinas de estos versos? ¿Se relacionan con la realidad actual? __________________________________________________________________________________________ __________________________________________________________________________________________ __________________________________________________________________________________________ __________________________________________________________________________________________ __________________________________________________________________________________________ __________________________________________________________________________________________ 5 Guía Nº 2, Género Lírico. 2º Medio ACTITUDES LÍRICAS. Como habíamos mencionado, las actitudes líricas tienen que ver con la distancia que adopta el poeta respecto de su objeto. Pueden ser tres posturas: 1.- Actitud Enunciativa: Es la mayor distancia existente entre el poeta y su objeto. Él habla de un “él” (tercera persona gramatical), de algo que observa fuera de sí mismo, y que el poeta entrega casi como una narración. Podemos graficarla así: Poeta Ejemplo: Objeto lírico (él) “El ciego sol se estrella en las duras aristas de las armas, llaga de luz los petos y espaldares y flamea en las puntas de las lanzas. El ciego sol, la sed y la fatiga. por la terrible estepa castellana, al destierro, con doce de los suyos - polvo, sudor y hierro-, el Cid cabalga”. (Manuel Machado, español, fragmento) 2.- Actitud Apostrófica: La distancia entre el poeta y su objeto se acorta. Ahora él invoca, se dirige o apostrofa a un “tú” (segunda persona gramatical). Lo graficamos así: Poeta Objeto lírico (tú) Ejemplo: “¿Qué tengo yo que mi amistad procuras? ¿Qué interés se te sigue, Jesús mío, que a mi puerta cubierto de rocío, pasas las noches del invierno oscuras? (Lope de Vega, español, fragmento) 3.- Actitud Carmínica o de la canción: Esta actitud es la más puramente lírica, ya que la distancia entre el poeta y su objeto se ha anulado. El mismo hablante lírico es el objeto, ya que este corresponde al “yo” (primera persona gramatical). El poeta entrega lo que hay dentro de si mismo, su interioridad. Podríamos ilustrarlo así: Poeta = Objeto lírico (yo) Ejemplo: “¿Hubo sed como la mía sed que me deja, al saciarse, sed de la sed que tenía?” (Juan Guzmán Cruchaga, chileno) 6 ACTIVIDADES: Instrucciones: Lea los siguientes textos y conteste las preguntas seleccionando la alternativa que considere correcta para cada enunciado. 1. ¿Cuál es el motivo lírico de los siguientes versos? Texto 1 “Llego a la mesa y cierro los ojos para no ver a mis hermanas y ellas cierran los ojos para no verme a mí y comemos, hablando a gritos, increpándonos mutuamente con los ojos cerrados y marchitos” a) Temor a equivocarse. c) tensión entre los comensales. b) tensión en una familia. d) una sensación de ceguera. Texto 2 “Las montañas circundantes se vuelven púrpura y lila. La luna luminosa está anclada a merced del viento. Los perros estiran sus patas y rozan el suelo con sus vientres. Los paltos entonan canciones. Se prenden las luces de los hogares. Danzan las mariposas y polillas en rededor de la ampolleta”. 2. El texto anterior está escrito en : a) prosa. b) líneas. c) versos. 3. La actitud lírica del hablante de los versos anteriores es a) carmínica. b) enunciativa. c) apostrófica. d) palabras. d) referencial. Texto 3 “Aquí la envidia y mentira me tuvieron encerrado. Dichoso el humilde estado del sabio que se retira de aqueste mundo malvado y con pobre mesa y casa en el campo deleitoso con solo Dios se compasa y a solas su vida pasa ni envidiado ni envidioso 4. El temple de ánimo del hablante lírico en el texto anterior es a) negación. b) decepción. c) furia. d) humillación 5. La actitud del hablante lírico en el poema anterior es a) carmínica. b) enunciativa. d) todas. c) apostrófica. 7 PRINCIPALES FIGURAS LITERARIAS. Las figuras literarias o retóricas son procedimientos o recursos que utiliza el poeta para dar nuevos significados y matices al lenguaje, más allá de su significado objetivo y referencial. En otros términos, para que su lenguaje se amplíe más allá de la denotación y añada la connotación que embellezca la expresión. Estos procedimientos retóricos son muy diversos, existiendo más de 40 figuras literarias. Cada poeta recurre a varias de ellas cuando esta entregado a la creación poética. Nosotros notaremos las más recurrentes, dividiéndolas en tres grandes grupos: Fónicas, sintácticas y semánticas. 1.- Figuras fónicas: Son lasque utilizan la materia sonora del lenguaje haciendo juegos de palabras o repetición de sonidos: a) - Aliteración: Consiste en la reiteración de sonidos semejantes (de consonantes o silabas) al comienzo de dos o más palabras o al interior de ellas. Ejemplo: En el silencio sólo se escuchaba / un susurro de abejas que sonaba (Garcilaso) b) - Paronomasia: Se produce al colocar próximas en el texto palabras fónicamente parecidas, pero con significados distintos. Ejemplo: El erizo se irisa, se eriza, se riza de risa (Octavio Paz) c) - Retruécano: Es la reorganización de los elementos de una oración para producir un cambio de sentido. Ejemplo: ¿Siempre se ha de sentir lo que se dice? / ¿Nunca se ha e decir lo que se siente? (Quevedo) 2.- Figuras sintácticas: Son aquellas en las que prima una modificación en la ordenación lógica de las palabras: a) - Elipsis u omisión: Consiste en la eliminación de algunos elementos de la oración para dar más énfasis a lo expresado. Ejemplo: ¡Las lágrimas, cuando estés sola! (Se suprimió las lloras) b) - Anáfora: Consiste en la repetición de una o más palabras al comienzo de versos sucesivos. Ejemplo: Ha debido pasar mucho tiempo. / Ha debido pasar el tiempo lento, lento, minutos, siglos, eras. / Ha debido pasar toda la pena del mundo, como un tiempo lentísimo (Dámaso Alonso) c) Enumeración: Consiste en sumar o acumular algunas palabras o frases por coordinación o por asíndeton. Ejemplo: Amar, besar, comer aunque tan solo / fuera / un pedazo de pan / una limosna (Ángel Gonzáles) d) Epíteto: Consiste en agregar un adjetivo calificativo a un sustantivo. La función de este no agrega nada, porque el sustantivo de por si ya posee esa cualidad. Ejemplo: Verde prado, de fresca sombra lleno (Garcilaso) e) Hipérbaton: Es la alteración del orden gramatical de las palabras en la oración. Ejemplo: Del salón en el ángulo oscuro, / de su dueño tal vez olvidada, / silenciosa y cubierta de polvo / veíase el arpa. En castellano el orden gramatical es sujeto y predicado. Dentro del predicado, los complementos verbales van dispuestos así: directo, indirecto y circunstancial. 8 3.- Figuras semánticas: Son aquellas que inciden en el sentido o el significado de la expresión. a) Metáfora: Figura semántica que consiste en transferir el significado de una palabra a otra distinta, cuya relación con la primera es de semejanza. Puede considerarse que en ella subyace una comparación: Cabellos de oro quiere decir “cabellos rubios como el oro”. B) Sinécdoque: Consiste en transferir el sentido de una palabra a otra apoyándose en una relación de contigüidad. Es afín a la metonimia, pero implica una relación específicamente cuantitativa; se produce una sinécdoque cuando algo se denomina con el nombre de sus partes (rebaño de cincuenta cabezas por “reses”) o una parte con el nombre del todo (la aldea está dormida por “los aldeanos”), el género por la especie o a la inversa (no sabe ganarse el pan por “comida”), el singular por el plural o el plural por el singular (el inglés es flemático), etc. C) Comparación o símil: establece una relación entre dos términos en virtud de una analogía entre ellos. Se marca por la presencia de una correlación comparativa o por la presencia entre dos miembros de alguna palabra que la establezca (como, más que, parece, etc.): Flérida, para mí dulce y sabrosa / más que la fruta del cercado ajeno (Garcilaso) D) Imagen: Es una identificación entre dos términos que cuentan con un elemento común entre ellos. Está basada en la comparación, pero corresponde a un grado más de abstracción: Nuestras vidas son los ríos / que van a dar a la mar / que es el morir (Jorge Manrique). E) Alegoría (o “metáfora continua” como la definió Aristóteles): Consiste en expresar un significado distinto del que, literalmente, se desprende del texto y al que se puede llegar por medio de la interpretación. Pueden considerarse alegorías las fábulas de Esopo y Fedro y algunas parábolas evangélicas: Pastor que con tus silbos amorosos / me despertaste del profundo sueño, / Tú qué hiciste cayado de este leño / en que tiendes los brazos poderosos… (Lope de Vega). - Sinestesia: Figura semántica que consiste en la asociación de dos o más palabras que pertenecen a esferas sensoriales distintas: La campanada blanca de maitenes (Manuel Machado). - Hipérbole: Figura que consiste en acentuar un concepto hasta más allá de lo verosímil, es decir, exagerarlo. Es frecuente en la lengua hablada (hace un siglo que no lo veo) o en la publicitaria (déle luz a su ropa). - Perífrasis: Recurso que consiste en indicar una idea en forma indirecta, utilizando un rodeo de palabras. Se denomina también circunlocución: Era del año la estación florida (por “la primavera”) Góngora. - Personificación o prosopopeya: Consiste en atribuir a las cosas o animales cualidades humanas: El río sacó fuera / el pecho y le habló desta manera (Fray Luis de León). - Antítesis: Figura que consiste en colocar juntas dos palabras o frases de sentido opuesto: Niño mayor de edad (Góngora). - Paradoja: Consiste en la unión de dos ideas en apariencia irreconciliables o contrapuestas: Vivo sin vivir en mí / tan alta vida espero / que muero porque no muero (Santa Teresa de Jesús). - Ironía: Figura que consiste en afirmar una cosa para dar a entender la contraria: ¡Bonita respuesta! 9 Actividades Instrucciones: Lea detenidamente los textos y las preguntas. Encierre en un círculo la respuesta correcta. Texto 1 “Una mujer soltó su largo pelo negro Y halló susurrante música en esas cuerdas, Y murciélagos con caras de bebés en la luz violeta Silbaban, batían alas (…) Y en invertidas torres en el aire Tañían reminiscentes campanas dando las horas Y resonaban voces en cisternas vacías y exhaustos” pozos 1. La actitud lírica presente en la estrofa anterior es: a) Apostrófica. b) enunciativa. c) carmínica. d) de la canción. Texto 2 “Si te vas, hasta en los musgos del camino rompes mi alma te muerden la sed y el hambre en todo monte o llanada”. 2. La actitud lírica que asume el hablante es a) apostrófica. Texto b) enunciativa. c) carmínica. d) de la canción. 3 “¡Oh desmayo dichoso! ¡Oh muerte que das vida! ¡Oh dulce olvido 3. ¿Qué figura literaria está presente en la expresión subrayada? a) Antítesis. b) metáfora. c) imagen. d) paradoja. Texto 4 “Gracias a la vida que me ha dado tanto me dio dos luceros que cuando los abro perfecto distingo lo negro del blanco y en el alto cielo su fondo estrellado y en las multitudes al hombre que yo amo” Violeta Parra 10 4. El objeto lírico del texto anterior es a) la belleza. b) la vida. c) la gratitud. 5. La figura literaria presente en el tercer verso se denomina: a) hipérbole. b) antítesis. c) comparación. d) el amor. d) metáfora. Texto 5 “¡Inteligencia, dame el nombre exacto de las cosas! que mi palabra sea la cosa misma creada por mi alma nuevamente” 6. ¿Qué actitud lírica da sentido a los versos anteriores? a) enunciativa. b) poética. c) carmínica. d) apostrófica. Texto 6 La Palabra “...Todo lo que usted quiera, si señor, pero son las palabras las que cantan, las que suben y bajan...Me prosterno ante ellas...Las amo, las adhiero, las persigo, las muerdo, las derrito...Amo tanto las palabras...Las inesperadas...Las que glotonamente se esperan, se acechan, hasta que de pronto caen...Vocablos amados...Brillan como piedras de colores, saltan como platinados peces, son espuma, hilo, metal, rocío...persigo algunas palabras...Son tan hermosas que las quiero poner todas en mi poema...” Pablo Neruda (chileno) 7. Esta obra lírica está escrita en: a) prosa . b) versos. c) oraciones. d) líneas. 8. El lenguaje de la poesía es: a) Connotativo y sencillo. c) comercial y activo b) simbólico y con figuras literarias. d) denotativo y sencillo. 9. La persona que se expresa en una obra lírica se llama: a) Hablante lírico. b) Narrador c) Periodista d) Guionista 10. La obra lírica pretende: (1 punto) a) Mostrar realidades desde la intuición y los sentimientos b) Analizar profundamente un tema importante c) Informar un hecho reciente d) Dar a conocer personajes de las obras. 11. La palabra prosterno significa: “arrodillarse por respeto”, un sinónimo de esta palabra sería: a) levantarse. b) inclinarse c) humillarse d) arrastrarse 12. Según Neruda las palabras para él son: I. Inesperadas II. dignas de amor. III. hermosas a) Solo I b) Solo II c) Solo I, II y III d) I y III 11 Guía Nº 3, Género Lírico. Segundo Medio B) Forma de un poema: Comprende el estudio de los elementos que lo estructuran. La ciencia de la literatura que se preocupa de todos los fenómenos concernientes a la versificación se denomina Métrica. Ella se preocupa de los cuatro elementos fundamentales de un verso: 1) La medida o metro, es decir, el número de sílabas de que consta; 2) El ritmo, que tiene que ver con la distribución de los acentos; 3) Las pausas, que son los descansos que hace la voz en la lectura de los versos; 4) La rima, que es la similitud de sonidos finales entre dos o más versos; 5) Además la métrica se preocupa de las estrofas, que son las agrupaciones naturales en que encontramos los versos. Nosotros estudiaremos los principales conceptos ordenados según los números que hemos anotado, para tener una mayor claridad. 1.- La medida de los versos. Al hablar de medir versos estamos considerando que las sílabas de un verso no coinciden con las sílabas gramaticales, porque en los versos se dan ciertos fenómenos fonéticos que hay que tomar en cuenta. Por esto, las sílabas de un verso se llaman sílabas métricas. Antes de contar las sílabas métricas de los versos, hay que observar si se presenta alguno de los siguientes elementos: Sinalefa: Fusión en una sola sílaba métrica de la vocal final de una palabra y la inicial de la siguiente: la cueva de la–ausencia-está-infectada (Gloria Fuertes) Dialefa: Fenómeno opuesto a la sinalefa. Corresponde al hiato fonológico y, al contar las sílabas de un verso, mantiene separadas la vocal final de una palabra y la inicial de la siguiente: Y si no rompe, antes que a la cumbre (Fernando de Herrera) Diéresis: Consiste en la lectura separada de las dos vocales que forman un diptongo, constituyéndose en dos sílabas métricas. Puede señalarse con dos puntos colocados sobre la vocal débil: Donde el límite rojo de Orïente (Fernando de Herrera). Sinéresis: Opuesta a la diéresis y afín a la sinalefa, consiste en pronunciar como una sola sílaba dos o más vocales que pertenecen a las misma palabra. Pero que no forman sílaba: Hermosas ninfas que en el río metidas (Garcilaso) Licencias poéticas o métricas: Son procedimientos que suponen un desvío de las reglas normales de las lenguas y de la métrica para afectar al cómputo de sílabas y la posición de los acentos en los versos. Ellos son: Otros recursos que debemos considerar cuando realizamos el análisis métrico son: Ley del acento final 1. Si el verso termina en palabra aguda, se cuenta una sílaba métrica más. 2. Si el verso termina en palabra grave, queda igual. 3. Si el verso termina en palabra esdrújula, se resta una sílaba. 4. Si el verso termina en palabra sobreesdrújula, se le restan dos sílabas. 12 Hiato: consiste en separar la sinalefa realizada en el verso. 2.- El ritmo de los versos. Es la alternancia de tiempos fuertes y débiles, es decir, de sílabas largas y breves, según una sucesión determinada. Está dado por la distribución de los acentos dentro de los versos. Los acentos dividen al verso en pequeñas partículas iguales llamadas cláusulas rítmicas. Estas pueden ser de dos o tres sílabas y según la colocación que tenga el acento en ellas, toman diversos nombres. Las cláusulas disilábicas pueden ser trocaicas o yámbicas según lleven el acento en la primera o la segunda sílaba. Y las cláusulas trisilábicas se denominan dactílicas, anfibráquicas o anapésticas si llevan el acento en la primera, segunda o tercera sílaba sucesivamente. Si te interesa este tema puedes consultar algún libro de métrica. Nosotros por razones prácticas, no abundaremos más en él. 3.- Las pausas en los versos. Las pausas son los descansos involuntarios que hace la voz al final década verso. Estas pausas son de dos tipos: a) Pausa final o métrica: Leve detención que se hace al final de cada verso. Esta pausa se ve anulada en ocasiones por el encabalgamiento, que se produce cuando el sentido del verso continúa en el siguiente. b) Pausa interior o censura: Se produce en los versos de más de 10 sílabas y divide al verso en hemistiquios. Ejemplo: Quisiera esta tarde // divina de octubre = Pausa métrica pasear por la orilla // lejana del mar = Pausa métrica Que la arena de oro // y las aguas verdes = Pausa métrica y los cielos puros // me vieran pasar = Pausa métrica Hemistiquio Censura Hemistiquio PRINCIPALES VERSOS CASTELLANOS. Según su número de sílabas, los versos reciben los siguientes nombres: a) Versos de arte menor: Tetrasílabos = 4 sílabas Pentasílabos = 5 sílabas Hexasílabos = 6 sílabas Heptasílabos = 7 sílabas Octosílabos = 8 sílabas b) Versos de transición: Eneasílabos = 9 sílabas c) Versos de arte mayor: Decasílabos = 10 sílabas Endecasílabos = 11 sílabas Dodecasílabos = 12 sílabas Tridecasílabos = 13 sílabas Alejandrinos = 14 sílabas Pentadecasílabos = 15 sílabas Octonarios = 16 sílabas 13 El octosílabo y el endecasílabo son los versos básicos del sistema poético en lengua española, tanto en la lírica culta como en la popular. 4.- La rima de los versos. La rima es la coincidencia total o parcial en la terminación de dos o más versos a partir del acento final. La rima puede ser: a) Consonante: Dos o más versos tienen igual terminación a partir del acento final. Coinciden las consonantes y vocales. Se escuchaba a lo lejos, ese rumor de pena que sollozan las olas a morir en la arena, y a intervalos muy largos, esos vagos aullidos con que piden auxilio los vapores perdidos. b) Asonante: Coincidencia de solo las vocales entre dos o más versos a partir del acento final. Hay zarzas florecidas = i – a entre las grises peñas = e – a y blancas margaritas = i – a sobre la fina hierba =e–a c) Libre: Por rima libre entendemos la ausencia de rima que se produce cuando un verso no rima con ningún otro. A este se le llama verso suelto o blanco. Habrá un instante en el otoño, una tarde que te recuerde igual en su puro resplandor. Quizá por una hoja o un pájaro sobre los altos árboles húmedos, vuelvas a estar conmigo, por hábito lucido de la memoria o ausencia del olvido, todavía. EJERCICIOS Instrucciones: Lea con detención los textos y conteste. La Palabra ...Todo lo que usted quiera, sí señor, pero son las palabras las que canta, las que suben y bajan...Me prosterno ante ellas...Las amo, las adhiero, las persigo, las muerdo, las derrito...Amo tanto las palabras...Las inesperadas...Las que glotonamente se esperan, se acechan, hasta que de pronto caen...Vocablos amados...Brillan como piedras de colores, saltan como platinados peces, son espuma, hilo, metal, rocío...persigo algunas palabras...Son tan hermosas que las quiero poner todas en mi poema... Pablo Neruda (chileno 1. a. b. c. d. El lenguaje de la poesía es: Informativo y completo Simbólico y con figuras literarias. Comercial y activo Con gráficos 14 2. a. b. c. d. La persona que se expresa en una obra lírica se llama: Hablante lírico Narrador Periodista Guionista 3. a. b. c. d. La obra lírica pretende: Mostrar realidades desde la intuición y los sentimientos Analizar profundamente un tema importante Informar un hecho reciente Dar a conocer personajes de las obras. 4. a. b. c. d. La palabra prosterno significa: “arrodillarse por respeto”, un sinónimo de esta palabra sería: (1 punto) pararse inclinarse subirse agacharse 5. Según Neruda las palabras para él son: (1 punto) I. Inesperadas II. Amo tanto las palabras III. Son hermosas a) Solo I b) Solo II c) Solo III d) I y III 6. Separa en sílabas las siguientes palabras y luego clasifícalas según sean diptongo o hiato. Ruido sigue despiértame DIPTONGO sabios sueños cuidado día siempre HIATO quiero aprendía