comedia musical - Escuela de Comedia Musical JUAN RODO

PLAN DE ESTUDIOS
Área: Comedia Musical para Niños y Adolescentes
Coordinadores: Viviana Pastorino y Francisco Caimmi
Objetivos generales:
 Consolidar las 3 disciplinas de la Comedia Musical: canto, danza y
teatro para formar futuros profesionales integrales.
 Priorizar el aprendizaje individual de cada alumno, brindando apoyo
y contención durante todo el período.
 Generar confianza, seguridad y comodidad para incorporar
paulatinamente la actividad lúdica al canto, baile y actuación.
 Desarrollar el potencial artístico de cada alumno, trabajando con la
creatividad e incentivando la autoestima y el trabajo grupal.
 Alimentar el compromiso y la responsabilidad artística.
 Fomentar el hábito de trabajar en grupos de diferentes tamaños
hasta llegar a trabajar solos.
 Explorar y experimentar en las diferentes áreas expresivas.
 Transmitir los conocimientos desde la práctica para incorporarlos de
forma clara y concreta.
CANTO
Objetivos:
 Desarrollar un trabajo de técnica y salud vocal, enfocado hacia el
aprendizaje adecuado para cantar cuidando la voz y fortaleciéndola.
 Explicar los distintos registros vocales del hombre y la mujer, su
diferenciación y evolución.
 Lograr la desinhibición del cantante al afrontar una canción o un rol
de comedia musical.
 Conseguir una voz cantada que logre interpretación y armonía,
brindando el valor agregado necesario para el lucimiento vocal.
 Desde el Canto y la Técnica Vocal se apunta a iniciar a formar las
voces "cantadas" de los alumnos y a influir en su cuidado para un
mejor aprovechamiento del instrumento vocal.
 Se les explicarán los distintos registros vocales de hombre y mujer.
 Los primeros trabajos estarán apuntados a conseguir la relajación
necesaria para una fonación correcta, logrando ejercicios grupales
de vocalización, afinación y proyección de la voz.
Contenidos:
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Voz hablada y voz cantada. Ejercicios y diferenciación.
Relajación muscular/ejercicios.
Respiración/ejercicios.
Emisión/Cavidades móviles.
Entonación y agilidad auditiva/ ejercicios.
Vocalización/ejercicios agilidad/sostén/fiatto largo.
Pasaje/vibratto.
Interpretación.
Plan de trabajo:
 Ejercicios grupales /ej. Desinhibición.
 Colocación de Cavidades móviles: boca, faringe y velo palatino.
Enseñanza de los Moldes Vocales hasta lograr sonido colocado y
hacia afuera.
 Incorporar el apoyo costo-diafragmático y una respiración adecuada
para cantar (fiatto).
 Entonación y agilidad auditiva. Ejercicios de agilidad sencillos para
ir avanzando de a poco a vocalizaciones más complejas con notas
largas y sostén.
 Conceptos como Pasaje-Vibratto (elasticidad de la afinación).
 Mezcla gradual de Técnica con ejercicios dinámicos de vocalización
que vayan incrementando su dificultad con el tiempo y agilizando el
“oído”.
 Ejercicios de relajación muscular – cara, cuello, laringe- para no
tensar zonas que están ligadas a la emisión, y para lograr un
actor/cantante suelto.
 Ejercicios de respiración, conceptos como: emisión pareja, apoyo,
fiatto, agilidades, etc. para instruir al cantante en la diversidad de
factores que encierra una canción u obra musical y a conocer su
instrumento.
 Repertorio sencillo para ir incorporando todo lo teórica sobre las
diferentes canciones y estilos. (Trabajo grupal y trabajo coral)
 Interpretación – una vez alcanzada cierta habilidad – para intentar
aportarle a una canción de Comedia Musical todo el bagaje actoral y
de intensión necesario para afrontar ese rol.
DANZA
Objetivos:
 Lograr coordinación, flexibilidad, elongación, precisión, postura y
energía para ralizar coreografías.
 Estudiar coreografías con diversos niveles de dificultad, que
facilitarán el aprendizaje de lo mencionado anteriormente.
 Interpretación de Coreografías.
Contenidos:
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Conocimiento del cuerpo: entrada en calor y elongación.
Ritmo corporal- desplazamiento.
Disociación.
Coreografías en diferentes ritmos.
Interpretación a través de la coreografía.
Plan de Trabajo:
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Entrada en calor (coreografía y técnica).
Elongación para alinear y corregir postura..
Diagonales y diagonales coreográficas para aprendizaje técnico.
Trabajos de improvisación grupal e individual.
Agilización auditiva.
Ejercicios de dificultad coreográfica (cambios de frentes-canonesfiguras espejo etc.).
 Ejercicios para lograr independencia como bailarines.
 Teatralización coreográfica.
TEATRO
Objetivos:
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Lograr desinhibición, relajación y expresión corporal.
Lograr estabilidad y dominio del espacio escénico.
Interpretación de textos.
Aprender a trabajar en equipo y solidariamente con los otros
actores.
 Integrar Canto y Danza.
Contenidos:
 El espacio escénico: reconocer el espacio, ubicación,
comportamiento corporal en el mismo.
 Expresión Corporal: utilización del cuerpo como canal de
comunicación.
 La voz.
 Creación del Personaje: etapas.
 Improvisación.
 Monólogos.
 Escenas.
Plan de trabajo:
 Juegos de integración grupal. Juegos de desinhibición. Juegos de
atención.
 Ejercicios de Relajación.
 Ejercicios de Observación.
 Desplazamiento en el espacio.
 Estabilidad Escénica.
 Juegos de expresión corporal, de imitación.
 Ejercicios de expresión corporal símil clown.
 Ejercicios con objetos reales o imaginarios. Pautas de trabajo con
ellos.
 Ejercicios de agilidad mental.
 Improvisaciones simples, improvisaciones con guión e
improvisaciones pautadas. Trabajos teatrales con guiones.
 Ejercicios con objetos imaginarios y reales.
 Pequeños textos. Aplicación de intenciones, estados de ánimo,
pautas.
 Herramientas básicas para la composición de personaje (de dónde
vengo-dónde estoy-quien soy y dónde voy).
 Máscara teatral.
INTEGRACIÓN
Objetivos:
 Capacitar a los alumnos en la unión de las disciplinas que conforman
la Comedia Musical.
 Potenciar las habilidades naturales de cada alumno.
Plan de trabajo:
 Se trabaja con dirección de actores, armándoles puestas, y que ellos
conozcan la forma de balancear el escenario, de ubicarse, de
resolver el espacio.
 Interpretación de Coreografías. Cuando la técnica ya está
incorporada se trabaja: ENERGIA- ACTITUD- PRESENCIA – MASCARA
TEATRAL, acompañar ACTORALMENTE lo que se está bailando.
 Interpretación de Canciones. Cuando la canción está aprendida se
trabaja con dirección y puesta específica. Se busca la interpretación
desde EL ACTOR. Es un trabajo que se realiza en pequeños grupos
para focalizar en cada alumno.
 “Coaching” con Juan Rodo.
 Muestra Anual.