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EL CLOWN DE TEATRO
CURSO DE UNA SEMANA
THEATRE MODERNE
PARíS
1
Presentación general
El clown de teatro es un personaje creado a partir de su personalidad, que tiene
sentimientos y que comparte su humanidad a modo de empatía en la relación con los demás.
El curso de clown permite, a través de las improvisaciones y de los juegos clownescos, el
empleo de la energía y la espontaneidad de cada participante para que puedan vivir su lado
clown con creatividad y fantasía…
Permite a los participantes la posibilidad de expresarse de manera artística a través del
clown de teatro.
El trabajo del cuerpo es lo principal para el clown. Ello te permite afinar la consciencia del
cuerpo, de ponerlo en movimiento y de traducirlo artísticamente.
El clown representa la liberación de símismo para nosotros y para los demás.
¿A quién va destinado este curso?

Perfil profesional de los participantes: todo profesional del mundo del espectáculo
en directo (bailarín, actor, clown, circense…) o de otros sectores que deseen mejorar sus
cualidades artísticas y su lado clown a través del desarrollo personal y artístico.

Prerequisitos para realizar nuestro curso: selección según la carta de motivación.
Objetivos del curso
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Integrar la forma clownesca por medio de la práctica artística
Construir la identidad y el universo de su personaje « clown »
Dar prioridad a los vínculos con sus compañeros para interactuar mejor
Expresarse a través del cuerpo y vivir el movimiento
Dejarse llevar por las emociones y rencontrar la espontaneidad
Aprender a escribir un guión, a dirigir e interpretar un número de clown.
Desarrollar las técnicas de improvisación
Estar conectado al presente
Desarrollo del curso
La duración del curso es de una semana
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Nuestro método
Nuestro curso está basado en el trabajo intensivo sobre el universo del clown que combina
el encuentro entre clowns, un acompañamiento personalizado destacando la expresión
corporal a través del baile y la relajación.
El aprendizaje del arte clownesco es un trabajo constante. Habrá una continuidad
pedagógica y un vínculo durante la duración del curso: el participante va a construiré paso
a paso el universo, la actitud y las características de su lado payaso.
El curso aborda el universo del clown de teatro con el fin de experimentar la vida y las
emociones del clown, de trabajar sobre la marcha con humor, sobre la vulnerabilidad
corporal y, de esta forma, crear un vínculo con el público y con sus compañeros.
Encontrar esta ligereza, el placer de actuar así como el de trabajar sobre sus propias
dificultades y límites para tener el valor de bailar y de estar bajo la mirada de los demás.
Estar a la escucha de su compañero. Espíritu abierto al encuentro de los demás y a la música.
Contenido del curso

El nacimiento de su clown y de su universo
Lado Clown : La construcción de la personalidad de su clown, de su universo, de sus
costumbres, su trabajo, sus deseos, sus sueños, sus motivaciones, sus cualidades para la
escritura y la posterior representación.
Desarrollo profesional : Dar los primeros pasos, dejar emerger las ideas y… de manera más
general, dar forma a su universo y al camino a seguir… Hay que visualizar el presente y
definirlo en su espíritu.
Descubrir el payaso que lleva dentro a través de los juegos de grupo y de los ejercicios de
improvisación.
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
Los compañeros de juego
Lado clown : descubrimiento del entorno del clown, de los otros clowns y del público, el
placer de compartir, dejar el sitio a otro, de ser líder o subordinado, de escuchar el cuerpo
del otro.
Reaccionar a las sensaciones y emociones de los demás y de expresar las suyas propias.
Desarrollo profesional : La confianza en sí mismo y en los demás. En relación con la
autoridad: el placer de ser jefe clown o de ser el subordinado, de tomar iniciativas con los
otros, de expresar sin imponer. Las actos en duo, trío o solo, la escucha de los compañeros y
el antihéroe.

El minimalismo del clown
Desarrollo personnal Saber expresarse con delicadeza, con gestos minúsculos, en los que la
importancia de las palabras y del cuerpo recuperan su lugar sin exageración. Buscar esta
fluidez en el carisma del actor. La presencia del actor en escena será un tema importante en
durante las sesiones.
Saber estar en escena en el momento presente con todo lo que le suceda, sentir emociones,
compartirlas con el cuerpo y el espíritu.
Coste del curso
Duración total del curso: 25 horas (lunes, martes, jueves y viernes : de 9h30h a 15h45)
 Lugar del curso: Centro de animación o/y Théâtre Darius Milhaud, 75019 París
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Organismo de formación
Théâtre Moderne
12 rue des Carrières d’Amérique
75019 París
Tel : 0033 1 42 45 63 11
Mail : [email protected]
N°SIRET : 507 580 371 000 15 / N° agrément : 11754000075
EN COLABORACIÓ N ACONVEC
Thé clown compagnie
Centro de asociaciones y del combatiente
20, rue Pailleron
75019 París
Tel 0033682357969
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