PRINCIPIOS DE LITERATURA Se denomina literatura al conjunto de textos, escritos u orales, redactados a lo largo del tiempo y que tienen un propósito artístico. 1º- Creación literaria/ Concepto de obra literaria El arte resulta de la producción de obras utilizando materiales diversos; por eso llamamos CREACIÓN LITERARIA a la actividad de creación de obras literarias artísticas. Obra literaria: Discurso lingüístico de extensión variable, desinteresado, destinado a la perduración y a la creación estética. Forma y contenido: Una obra literaria posee un contenido (lo que dice) y una forma (cómo lo dice), esto ocurre en todos los mensajes y en literatura, forma y contenido son inseparables. Si cambiamos la forma de una obra, aunque el contenido no varíe, la obra se vería afectada. Estructura: Toda obra posee una estructura determinada, que es la manera de ordenarse y organizarse el contenido y la forma. Estructuras característica de un género: *Obras con distribución parecida. *Obras con lenguaje propio de un género. El lenguaje literario/ Voluntad de forma: El material lingüístico que utiliza la literatura es común y compresible por todos. En algunas épocas un mensaje determinado se ha calificado como no literario y se omitían algunas expresiones. El autor tiene voluntad de forma, es decir, intenta que el lector perciba que el lenguaje es trabajado y cuidado y que ha procurado embellecerlo lo más posible para diferenciarlo del lenguaje cotidiano. El lenguaje literario obedece a una voluntad de forma y aspira a ser percibido como un trabajo de creación artística. Las figuras: Los escritores manipulan más o menos su modo de pensar y la manera de exponer sus ideas para que el contenido o la forma o las 2 cosas a la vez extrañen o choquen al lector, percibiendo la voluntad de forma que les ha impulsado a escribir. Esas maniobras se califican como FIGURAS y existen tanto en prosa como en verso. Tipos: • Figuras de pensamiento: chocante presentación de ideas • Figuras del lenguaje: se producen por el empleo singular de este. Si la expresión cambia adiós figura. FIGURAS DE PENSAMIENTO • Hipérbole: exageración de algo. • Contraste: dos ideas o términos contrarios. • Personificación o prosopopeya: atribuir cualidades humanas a algo que carece de ellas. • Ironía: burlarse de algo afirmando seriamente lo contrario de lo que se entiende. • Lítote: forma de negación atenuada. • Perífrasis o circunloquio: elude la palabra directa y alude al término mediante un rodeo. FIGURAS DEL LENGUAJE: • Símil: comparación expresiva presentada como tal comparación. Término que se compara=Término Real, Término con el que se compara= Término Imagen. • Tropos: figura en la que una palabra cambia de significado. Hay tres tipos: METONIMIA: se basa en la contigüidad entre el término real y el término imagen. Al estar juntas la imagen presta su nombre al término real. SINÉCDOQUE: es un tipo particular de metonimia. Consiste en emplear el nombre del todo por la parte o viceversa. METÁFORA: es la más importante y abundante. *La imagen se identifica con el término real mediante un acto mental que los iguala. Esto es posible porque el término real y el término imagen poseen cualidades que permiten compararlos. *Toda metáfora se basa en una comparación *Tipos: Término imagen se predica en el término real: R es I De genitivo apuesto: I de R Metáfora aposicional: R: I Metáfora impresionista: R: I, I, I, I… Metáfora pura: no aparece el término real una Metáfora antropomórfica: identifica las cosas con humanos. Es personificación. FIGURAS POR REPETICIÓN • Aliteración: repetición de uno o varios fonemas. • Onomatopeya: cuando la aliteración trata de imitar sonidos o ruidos. • Anáfora: repetición de una o más palabras al comienzo de dos o más estructuras. • Paralelismo: repetición de alguna estructura sintáctica solo con algunas palabras combinadas. Con estas figuras se logra que el lenguaje llame la atención por y hacia sí mismo. OTRAS FIGURAS: • Símbolo: realidad perceptible por los sentidos que se adapta para representar otra realidad abstracta. El escritor crea sus propios símbolos. • Alegoría: se describen acciones o hechos imaginarios que se correspondes con hechos reales. • Oxímoron: dos palabras/ideas que no pueden coexistir por lógica (Vivo sin vivir en mí). GÉNEROS LITERARIOS Se denominan géneros literarios a los distintos grupos en los que se clasifican las obras literarias. Las obras de cada grupo tienen características comunes. • GÉNEROS NATURALES O ARCHIGÉNEROS: El problema de clasificación de los géneros literarios se plantea ya en la Antigua Grecia y se han discutido a lo largo de la historia. En el século XVIII se clasifican según la intención del autor formando tres géneros naturales: *Lírica: Obras escritas normalmente en verso en las que el autor habla de sí mismo y de sus propios sentimientos. *Épica: Obras en las cuales cuyo autor habla de unos hechos que les ocurren a unos personajes en un tiempo y lugar determinados. El escritor es un intermediario entre los hechos y el lector. *Dramática: Obras en las que el autor cede la palabra a los personajes dejando que ellos desarrollen la acción ante el espectador. • OTROS GÉNEROS Géneros en los que el autor no tiene intención estética sino didáctica o bien trata de influir sobre el lector. Se clasifican en: *Didáctica: pretende enseñar *Historia: narra sucesos pretéritos. *Oratoria: trata de persuadir o convencer de algo oralmente. PRINCIPALES GÉNEROS LÍRICOS • Oda: es un poema de alabanza en el que el autor resalta las cualidades de algo o alguien. Nace en Grecia y tiene cierta extensión. • Elegía: manifiesta dolor ante una desgracia individual o colectiva. • Égloga: expresa sentimientos amorosos puestos en boca de pastores idealizados. • Sátira: composición en verso que censura y critica vicios o defectos individuales o colectivos. • Epigrama: breve poema que expresa un sentimiento festivo, lauratorio, satírico… • Epitalamio: una canción de boda. GÉNEROS ÉPICOS EN VERSO • Epopeya: narra una acción memorable y decisiva para un pueblo o la humanidad (Ilíada, Odisea). • Poema épico: relata hazañas heroicas con el propósito de glorificar a la patria (Eneida (Virgilio)). • Cantar de gesta: poema escrito durante la E. Media para engrandecer a un héroe (La chanson de Roland). • Romances: fragmentos desgajados de los cantares de gesta que narran hechos de armas o hazañas de caballeros. GÉNEROS ÉPICOS EN PROSA • Cuento: relato breve de acción inventada e ingeniosa (realista o fantástica)que suele poseer una intención moralizadora. • Novela: Gº FUNDAMENTAL en la E. Moderna. Se subdivide en otros géneros y no es fácil dar una definición común. FOSTER::: relato de más de 50000 palabras. HOY::: relato complejo y generalmente extenso que crea un mundo imaginario más o menos afín al mundo real. GÉNEROS DRAMÁTICOS FUNDAMENTALES • Tragedia: terribles conflictos entre personajes (reyes y héroes) que son víctimas de grandes pasiones invencibles y que les llevan hacia su destrucción o su muerte y son incapaces de corregir su conducta. Produce en el espectador: catarsis o depuración de los sentimientos y pasiones humanas por el horror y la piedad que inspira el triste destino de los personajes. • Comedia: conflictos amables y poco severos pero casi siempre divertidos entre personajes comunes para los espectadores aunque sean de la alta sociedad. • Drama: también conocido como tragicomedia. Los personajes luchan contra la adversidad que suele causarles graves daños. No la aceptan a diferencia del héroe trágico pero en muchas ocasiones salen derrotados. Puede haber elementos cómicos. GÉNEROS DRAMÁTICOS HISTÓRICOS GÉNEROS DRAMÁTICOS HISTÓRICOS • Auto sacramental: se crea en España en el siglo XVI-XVII. Es un drama en verso con personajes alegóricos y que termina con una exaltación de la eucaristía. • Entremés: es español del siglo XVIII. Es corto y puede estar en verso o en prosa, los personajes son populares. Se representaba en los entreactos de una obra larga. • Sainete: es también español del siglo dieciocho. Tiene una extensión variable y puede ser en prosa o en verso. Refleja costumbres y el habla popular. En sus comienzos fue cómico pero en el siglo XX adquiere un carácter dramático. • Farsa: obra con un tono cómico-satírico. Destaca la brillantez en el diálogo y se exagera el carácter de los personajes para resaltar la intención burlesca de la obra. • Melodrama: obra de escasa calidad artística con asuntos muy dramáticos y personajes sin matizar. • Vodevil: tiene un origen francés del siglo XIX. Presenta divertidas infidelidades amorosas en un juego escénico lleno de movilidad y sorpresa. • Teatro del absurdo: acciones y diálogos de difícil comprensión, a veces resulta incluso ilógico. Su nombre alude a que muestra lo absurdo de las conductas humanas. Deriva en el Teatro de Participación. GÉNEROS DIDÁCTICOS • Fabula: narración en verso o en prosa de una pequeña anécdota que tiene moraleja. Sus personajes suelen ser animales. • Epístola: puede estar en prosa o verso e indica una censura moral en forma de carta. • Ensayo: exposición atractiva en prosa de un tema que por su carácter interesa al público común en aquellas cuestiones. GÉNEROS DE LA HISTORIA: • Crónica: historia de un reinado. • Anales: exponen los sucesos año a año. • Biografía: cuenta la vida de alguien__ (Autobiografía: el propio autor habla sobre su vida). • Memorias: el autor evoca hechos pasados que el presenció. GÉNEROS DE LA ORATORIA Def→ tienen la finalidad de persuadir al auditorio de algo. Tipos: • Religiosos: · Sermón: Dogmático: trata del dogma. Moral: intenta mejorar conductas. Panegírico: exalta virtudes de un santo. ·Otros: Homilío: Comentario de un texto bíblico. Plática: Sermón sencillo con finalidad moral. Oración Fúnebre: Elogio de un difunto. • Profanos: ·Político: es un discurso político. ·Forense: ante un Tribunal de Justicia. ·Académico: sobre un tema cultural. ·Arenga: se da en el ejército, breve y exaltado con intención de enfervorizar a los oyentes. GÉNEROS DE ORATORIA-DIDÁCTICA • Conferencia: exposición original de un tema y se diferencia del discurso en que se pronuncia rodeada de menos solemnidad. REALIZADO POR: DON MIGUEL CABEZA SANSÓ