Hoja 116-Sucedio una Noche

SUCEDIÓ
UNA NOCHE
DIR. FRANK CAPRA
Nº 116 (MARZO 2006)
Ellie Andrews es una joven, bella y caprichosa heredera obstinada en casarse con un hombre a quien su padre desaprueba.
Por ese motivo, escapa del yate paterno y emprende un viaje en
autobús hacia Nueva York, lugar donde se reunirá con su
prometido. Pero la historia se complica cuando Peter Warne,
periodista en conflicto con su diario, la reconoce en la estación
y decide tomar el mismo autobús. Las circunstancias del divertido y accidentado viaje acabarán uniendo los intereses de
ambos: llegar a su destino a toda costa, en el caso de ella, y
conseguir la noticia bomba que arregle su vida profesional, en
el caso de él.
FICHA ARTÍSTICA
Ellie Andrews .....................CLAUDETTE COLBERT
Peter Warne .................................... CLARK GABLE
Oscar Shapeley ............................ROSCOE KARNS
Muchacho borracho............. HENRY WADSWORTH
Madre.................................... CLAIRE MCDOWELL
Alexander Andrews ................ WALTER CONNOLLY
FICHA TÉCNICA
Dirección......................................... FRANK CAPRA
Productora ........................................ PARAMOUNT
Productor ......................................... HARRY COHN
Productor Ejecutivo .......................... HARRY COHN
Guión........................................... ROBERT RISKIN
.... (Basado en la historia Night Bus de Samuel H. Adams)
Fotografía...................................JOSEPH WALKER
Montaje ......................................... GENE HAVLICK
Música ..........................................LOUIS SILVERS
Dirección Artística .................STEPHEN GOOSSON
Vestuario................................. ROBERT KALLOCH
Duración ..................................................105 min.
Nacionalidad................................................. EEUU
Año de Producción..........................................1934
EL DIRECTOR: FRANK CAPRA
Director y productor estadounidense, nacido en Palermo, Italia, y conocido sobre todo por sus comedias. Capra tenía
seis años cuando su familia emigró a los Estados Unidos y se estableció en Los Angeles. Su primer trabajo importante
en el cine fue como guionista en los estudios de Mack Sennett. Después dirigió, entre 1926 y 1927, tres películas mudas para Harry Langdon, antes de incorporarse a la Columbia Pictures, donde tuvo gran éxito como director de comedias con personajes atractivos, resonancias sociales y finales felices (aunque como demuestran muchas de sus películas
posteriores tenía capacidad para abordar muy diversos géneros). Con tres de estas comedias ganaría el Oscar al mejor
director: Sucedió una Noche (1934), El Secreto de Vivir (1936), y Vive Como Quieras (1938). Durante la II Guerra Mundial, Capra produciría una serie de documentales de propaganda como Por Qué Combatimos. Otras de su películas a
destacar son Horizontes Perdidos (1937), Caballero Sin Espada (1939), Juan Nadie (1941), Arsénico por Compasión
(1944), ¡Qué Bello es Vivir! (1946), El Estado de la Unión (1948), Millonario de Ilusiones (1959), o Un Gángster para un
Milagro (1961)
FILMOGRAFÍA PRINCIPAL
1926
1927
1927
1928
1928
1928
1928
1929
1929
1929
1930
El Hombre Cañón
(The strong man)
Sus primeros pantalones
(Long Pants)
Los Tres Papás
(For the love of Mike)
Abandonada (So this is love)
El Poder de una Lágrima
(The power of the press)
Submarino (Submarine)
The Burglar
La Nueva Generación
(The younger generation)
La Sortija que Mata
(The Donovan affair)
Águilas (Flight)
Mujeres Ligeras
(Ladies of laisures)
PROD. DESTACADA (PELÍCULA),
1930
1931
1931
1931
1932
den)
1932
1932
Yen
1933
1934
cial
Pasa el Cielo (Rain of Shine)
The Miracle Woman
Dirigible (Dirigible)
La Jaula de Oro
(Platinum Blonde)
Amor Prohibido (ForbidLa Locura del Dólar
(American mandes)
La Amargura del General
(The better tea of General Yen)
Dama por un día
(Lady for a day)
Estrictamente
Confiden-
1938
1939
1941
1944
1945
1946
1948
1950
1951
Vive como quieras
(You Can’t Take It with You)
Caballero sin espada
(Mr. Smith Goes to Washington)
Juan Nadie (Meet John Doe)
Arsénico por Compasión
(Arsenic and Old Lace)
War comes to America
¡Qué bello es vivir!
(It´s a wonderfull world)
El Estado de la Unión
(State of the Union)
Lo Quiso la Suerte
(Riding High)
Aquí viene el novio
(Here comes the groom)
Millonario de ilusiones
(A hole in the head)
Un gangster para un mila-
1959
(Broadway Bill)
Sucedió una noche
1961
(It Happened One Night)
gro
1936
El secreto de vivir
(Pocketful of miracles)
(Mr. Deeds Goes to Town)
OSCAR 1934
MEJOR DIRECTOR, MEJOR ACTOR, MEJOR ACTRIZ, MEJOR GUIÓN ADAPTADO
1934
AULA DE CINE ULPGC – EDIFICIO DE HUMANIDADES (C/ PÉREZ DEL TORO, 1)- www.auladecine.ulpgc.es
AULA DE CINE ULPGC – EDIFICIO DE HUMANIDADES (C/ PÉREZ DEL TORO, 1)- www.auladecine.ulpgc.es
SINOPSIS
COMENTARIO
Sucedió una Noche fue uno de esos felices accidentes del celuloide,
difícil de analizar e imposible de reproducir intencionadamente. El
guión original, sobrio y redondo, surgió de una revista rosa americana,
en uno de cuyos números se contaba la huída que había protagonizado una hija rica de la mansión de su padre, para reunirse con su
amado. Esta anécdota, relatada en forma de cuento corto por Samuel
Hopkins Adams, pronto habría sido olvidada si el joven Frank Capra
no hubiese descubierto ahí la oportunidad de un gran guión que, a la
postre, sería el de la primera comedia romántica de la historia del
cine. El guión, que había estado dando vuelta por los estudios durante
varios meses sin que nadie supiera qué hacer con él, finalmente, fue
comprado por la Metro, para luego ser vendido a la Columbia Pictures
(a cuyos productores había convencido Capra), junto con el préstamo
de un joven actor de talante engreído y arrogante, por entonces desconocido, pero con todas las características que Capra buscaba para el
papel protagonista: Clark Gable. El actor, entonces exclusivo de la
Metro, aceptó el papel de inmediato. Para el papel de Ellie Andrews,
Capra tenía claro desde el principio a quien necesitaba: Claudette
Colbert, una de las actrices más glamourosas y chics del momento. A
punto de irse de vacaciones, Colbert rechazó varias veces la propuesta
de Capra para que protagonizara su filme. La insistencia del director
llevó a la actriz a sugerir que solo aceptaría el trabajo si le doblaban la
cantidad de dinero que le habían ofrecido al principio y si se rodaba la
película tan sólo en un mes. Aunque las condiciones impuestas eran
muy duras, Capra lo tenía muy claro y aceptó el reto; la necesitaba en
la película. Algo aturdida, Colbert firmó el contrato y deshizo las maletas. El resto del reparto fue reunido con rapidez y comenzó el rodaje
de la que fue una auténtica carrera contra reloj. La aparente facilidad
del rodaje (apenas había que construir tres pequeños decorados: un
autobús
autobús, una habitación de hotel y un pajar, y el resto de las escenas
se rodarían en localizaciones reales) acabó convirtiéndose en un cúmulo de problemas y contratiempos, particularmente, por parte de
Claudette Colbert. La actriz dio rienda suelta a sus quejas y caprichos
durante todo el rodaje. Un buen ejemplo de esto sucedió al rodar la
célebre escena en que la protagonista hace auto-stop mostrando la
pierna. Colbert, indignada ante la idea, se negó a rodarla y hubo que
contratar a una extra para que hiciese esa toma en su lugar. En el
momento en que se rodaba Colbert irrumpió gritando: “¡Sáquenla de
ahí!, ¡esa no es mi pierna!. ¡Yo haré la escena!”. Por su parte, para
Capra, Clark Gable fue todo lo contrario que su compañera de rodaje.
Actor y director congeniaron inmediatamente y juntos disfrutaron del
rodaje desde el principio hasta el fin, bromeando y riendo sin parar.
Como prometió Capra, en un mes la película estaba terminada y, tras
el rodaje, se dedicó al frenéticamente al montaje de la misma. Mientras esto ocurría, Clark Gable quedó a la espera de un nuevo papel y
Claudette Colbert se fue, finalmente, de vacaciones, no sin antes avisar
a todas sus amistades que acababa de terminar de rodar la peor película de su carrera. Desde su estreno, el éxito de Sucedió una Noche
fue apoteósico, sin precedentes, y tomó por sorpresa a la Columbia
Pictures (la cual no apostaba mucho por el filme), cuyas arcas saltaron por los aires. Era un triunfo como no había habido uno hasta
entonces. Para sorpresa de todos, el filme fue nominado al Oscar en
las cinco categorías más importantes: película –antes producción
destacada–, guión, director, actor y actriz. En la noche de la gala de
1934 esta película se convirtió en la primera de la historia del cine en
recibir los cinco "grandes", consiguiendo el galardón en todas sus
nominaciones.
SOBRE EL REPARTO
CLAUDETTE COLBERT
CLARK GABLE
Lily Claudette Chauchoin nació el 13 de septiembre de 1903 en
París (Francia), pero a los tres años se trasladó con su familia a los
Estados Unidos, concretamente a la ciudad de Nueva York, y encaminó sus estudios hacia la interpretación al matricularse tras su adolescencia en la Art Students League neoyorquina.
A comienzos de los años 20, Claudette cambió su verdadero apellido por el de Colbert y comenzó a aparecer en los escenarios de Broadway, logrando que los críticos teatrales de la Gran Manzana se deshicieran en alabanzas hacia sus actuaciones. Esas grandes interpretaciones la llevaron a debutar en una película de un joven Frank Capra titulada For the love of Mike (1927). Sus películas más importantes
son El signo de la cruz (1932) de Cecil B. De Mille, The man from yesterday (1932) de Berthold Viertel, Three Cornered Moon (1933) de
Elliott Nugent, Cleopatra (1934) de Cecil B. De Mille, Imitación de la
vida (1934) de John M. Stahl, Sucedió una noche (1934) de Capra,
Bajo dos banderas (1936) de Frank Lloyd, La muchacha de Salem,
también de Lloyd, Corazones indomables (1939) de John Ford y Medianoche (1939) de Mitchell Leisen. Por Sucedió una noche recibió el
Oscar a la mejor actriz. Más tarde, sería nominada en dos ocasiones
más: por Mundos Privados (1935) y Desde que te fuiste (1944).
La carrera cinematográfica de Claudette Colbert comenzó a declinar con la llegada de los 50, pero aún así participó en títulos estimables. En los años 60 se retiró del show business para vivir cómodamente en sus casas de Nueva York y Barbados hasta su fallecimiento
el día 30 de julio de 1996. Tenía 92 años.
William Clark Gable nació en Cadiz (Ohio) el 1 de febrero de 1901.
Hijo de granjeros de ascendencia alemana, aunque se crió con sus
abuelos tras la prematura muerte de su madre.
Trabajó en diversos empleos y viaja a Nueva York donde entabla
amistad con los actores John y Lionel Barrymore. No consigue vivir del
teatro hasta que se casa con la profesora de arte dramático, Josephine
Dillon, integrándose en el grupo teatral que esta dirigía. Logra triunfar
en el teatro. Con la película Alma libre (1931) consigue destacar en el
cine. Implanta el arquetipo de duro y cínico galán. Significativa para
su carrera fue la película Susan Lenox (1931) que rodó con Greta
Garbo y en donde se apartó, ya definitivamente, de sus papeles de
hombre del hampa. El año 1933 fue el de su consolidación en la bolsa
de los grandes valores cinematográficos en buena parte debido al éxito
de Tierra de pasión. Al año siguiente protagonizó Sucedió una noche,
de Frank Capra, por la que obtuvo un Oscar. En 1939 fue nominado
para este mismo galardón por la película Lo que el viento se llevó, pero
en esta ocasión la estatuilla fue a manos de Robert Donat.
Hundido por la trágica muerte de Carole Lombard, su tercera
esposa, Gable se enroló en la Air Force con la graduación de comandante. A su regresó volvió a Hollywood sus primeras películas de la
postguerra fueron fracasos; más tarde la Metro Goldwin Mayer no
renovó su contrato en 1954. La amistad con Wellman y sobre todo con
Raoul Walsh le aportó excelentes interpretaciones.
Murió el 16 de noviembre de 1960 agotado por sus últimas interpretaciones antes de poder leer los elogios que le llegaban por su última película Vidas Rebeldes.
LA CRÍTICA OPINA
En Sucedió una noche, Capra utiliza uno de sus recursos más habituales, el enfrentamiento entre ricos y pobres, entre poderosos y humildes
(Juan Nadie/Meet John Doe, 1941 o Caballero sin espada/Mr. Smith Goes to Washington, 1939). Dos mundos antagónicos que Capra analiza en
su cine con exhaustiva meticulosidad para intentar encontrar los puntos de conexión, aquella dimensión en la que pueden existir el diálogo y la
convivencia. Tarea nada fácil y sobre la que él mismo no parecía muy convencido. Si en Vive como quieras consiguió hacer amigos a un hombre
humilde y a un magnate, abogando eso sí porque el magnate reconociera que el secreto de vivir era la sencillez, en ¡Qué bello es vivir!, la figura
del poderoso señor Potter se muestra como inaccesible a cualquier forma de vida que no sea la suya. Curiosamente el hombre humilde de la
primera película y el potentado de la segunda están encarnados por el mismo actor, el gran Lionel Barrymore. En la película que nos ocupa,
anterior a estas dos reseñadas, el optimismo de Capra está en plena forma. Cupido dispara flechas con los ojos vendados, y no hay problemas de
clase cuando el amor hace acto de presencia. No obstante, la niña rica deberá sufrir su pequeño calvario, andar su camino de redención en el
que conocerá en primera línea cómo funciona el mundo real. El hambre, el robo, el interés económico gobiernan el país, a los seres humanos; es
la fatídica verdad que ella aprende de la mano del héroe y que ya no olvidará nunca. Su torre de marfil se viene abajo y eso es lo que la disculpa
ante
ante los espectadores, lo que nos permite exclamar con letanía de telenovela: “los ricos también
lloran”, que traducido rigurosamente al idioma bolchevique vendría a querer decir más o menos:
“sólo si los ricos lloran podremos perdonarles su desfachatez de tener más dinero que nosotros”.
Diego Calleja – Miradas de Cine
(www.miradas.net)