alex dorfsman, constructor de puentes artísticos

ALEX DORFSMAN, CONSTRUCTOR DE PUENTES ARTÍSTICOS
Con una licenciatura en Artes Plásticas, Alex Dorfsman ( 1977) ha encontrado
en la fotografía el soporte ideal para expresar muchos de sus intereses e
inquietudes artísticas. Cada fotografía sintetiza su gusto por el dibujo, la
escultura, la pintura, la poesía y el video, así como las influencias creativas
que le ha dejado el acercamiento a la obra de otros artistas como Hans-Peter
Feldmann, Gabriel Orozco, Jonathan Hernández, Claudia Fernández, Jerónimo
Hagerman y de reconocidos autores como John Berger, Susan Sontag y
Umberto Eco, por mencionar algunos.
El resultado de esta retroalimentación que Dorfsman traslada a su propio
lenguaje visual, se presenta a través de la exposición This mountain collapsed
and became a bridge [Esta montaña se derrumbó y se convirtió en un puente],
y en la que justamente puede verse cómo el autor ha logrado construir un
sólido puente de creación con todas estas experiencias para transitar en él de
manera libre y con ello materializar ideas, sueños y pensamientos.
Aunque su principal fuente de trabajo ha sido la fotografía Dorfsman tuvo en
el video sus primeras propuestas artísticas cuando aun se encontraba
estudiando la licenciatura, para más tarde dar el paso a la imagen fija. “Yo
concebía el video como algo no narrativo, como algo escultórico, algo que me
permitía rodear un elemento e irlo grabando en un solo tiempo, en una
secuencia de imágenes con movimiento. Comparaba mucho el video con el
cubismo en el sentido de que podía desdoblar un objeto en un solo momento y
en varias dimensiones, en lo que a simple vista no se ve
pero está
representado”.
Mientras trasladaba sus conceptos de bidimensión y cubismo al video Alex
Dofsman se dio cuenta de que había momentos en que deseaba congelar
determinadas situaciones y darles mayor contundencia a través de la imagen
fija. Fue entonces que comenzó a trabajar con la cámara fotográfica para
ensayar sus encuadres y abstraer aquellos trozos de momentos e historias y
darles así otro discurso.
“Buscar
diferentes
encuadres
me
permitió
ejercitar el hecho de que si
abres o cierras la toma
cambia el contexto de la
foto.
Todo
puede
convertirse en algo muy
abstracto
e
incluso
misterioso. En mis primeras
fotos
trabajé mucho con
encuadres
abiertos
en
donde mostraba inserciones
del paisaje o de naturaleza
y
el
contexto
al
que
pertenecían, ya fuera un
parque
o
una
ventana.
Después fui cerrando el
encuadre y las imágenes
más abstracto. Es justo lo que se puede ver en This mountain collapsed and
became a bridge, pequeños encuadres que conviven entre ellos y que hacen
eco unos con otros. En ese sentido, la muestra puede ser vista como una sola
pieza y cada cuadro como una pieza individual”, detalla el fotógrafo.
Las 59 piezas conformadas por 250 fotografías en diferentes colores son
resultado de tres años de trabajo por ciudades como Nueva York, Berlín,
México y Tailandia. La intención del autor es restarle importancia al lugar en
donde estas imágenes fueron tomadas, y más bien centrarse en cómo se
relacionan las formas y los colores y cómo se repiten los patrones visuales en
todas partes.
“La muestra inicia con tonos suaves, grises pálidos, que dan la impresión de
blanco y negro sin que así sea. Luego, avanza y sutilmente cambia a sepia,
verde, azul y naranja. Hay fotos que probablemente no sean tan fuertes por si
solas pero al ponerlas con otras adquieren cierta fuerza que permite que se
recree una imagen tridimensional en la mente que enlaza al espectador con la
que sigue.”
Para Dorfsman, This mountain collapsed and became a bridge es una
exposición muy significativa, “detrás de ella hay momentos muy bonitos que
viví en Berlín y otros muy tristes; hay mucha alegría y mucha melancolía. Es
un proyecto que surgió de miles de fotos que ya tenía en mi archivo, que fui
imprimiendo durante un año para después hacer una selección. Estas
imágenes las pegué en un libro en blanco que compré y en 2009 lo registré en
la Feria del Libro de Artista. Fotseptiembre 2009 para después proponerlo
como una exposición a la pared. Por eso es que me interesaba que en el
montaje tuviera la apariencia de un libro abierto. Es una lectura totalmente
diferente porque en un libro vas pasando página por página y aquí tienes la
posibilidad de recorrer de manera distinta todas las imágenes y ver cómo
hacen eco entre sí.”
Mientras se da la oportunidad de llevar This mountain collapsed and became a
su publicación, Alex Dorfsman considera regresar al dibujo: “Es parte de mi
proceso de observación. También hago collages con las fotos de otros autores
o con fotocopias de otros libros porque me sirve para alejarme de mis
imágenes. No quiero encasillarme.”
Inquieto y perseverante este joven artista ha logrado abrirse paso dentro de la
fotografía
contemporánea
participando
en
diferentes
exposiciones
individuales y colectiva en México y el extranjero entre las que destacan la XI
y la XIV Bienal de Fotografía en México. En el terreno editorial cuenta ya con
publicaciones Selección natural (RM, 2008) y It’s almost real, isn’t it?
(Editorial Diamantina, 2006), entre otras. Con nuevos proyectos bajo la manga
en los que contempla la difusión de sus videos, Alex Dorfsman mantiene la
dirección para consolidarse como uno de los fotógrafos contemporáneos más
productivos de su generación.
Érika Núñez
Centro de la Imagen
Diciembre de 2010