Cine y Televisión: Nuevos Imaginarios y Fronteras de la Ficción

Cine y Televisión: Nuevos Imaginarios y
Fronteras de la Ficción (31151)
Titulación/estudios: Máster en Estudios de Cine y Audiovisual Contemporáneos
Curso: Primero
Trimestre: Tercero
Número de créditos ECTS: 5
Horas de dedicación del estudiante: 125
Lengua o lenguas de la docencia: Castellano
Profesora: Dra. Glòria Salvadó Corretger
1. Presentación de la asignatura
El objetivo de este curso es hacer un recorrido por las diversas tendencias de la ficción
televisiva contemporánea para establecer un panorama general de la evolución de los
géneros cinematográficos en la televisión y determinar la aparición de nuevas formas
narrativas. Se hará una incursión en las experiencias televisivas de algunos cineastas de
la modernidad y contemporáneos (de Roberto Rossellini a David Lynch), que servirá de
marco inicial para estudiar las relaciones cine-televisión. La asignatura abordará los
trabajos de algunos autores europeos, pero esencialmente se centrará en el análisis de las
ficciones seriadas norteamericanas actuales.
2. Competencias que se deben alcanzar
Se trata de descubrir cuáles son las claves de la puesta en escena y de la narrativa de las
series de televisión contemporáneas. Se estudiará cómo evolucionan los géneros en la
serialidad televisiva, cuáles son los nuevos imaginarios que emergen en las ficciones
actuales y las constantes interrelaciones cine-televisión. En algunos casos se tendrán
especialmente en cuenta los antecedentes cinematográficos y televisivos vinculados a un
género o a un imaginario determinado. El estudiante adquirirá conocimientos y recursos
para poder desarrollar un análisis estético de las ficciones seriales. Se estudiarán casos
paradigmáticos y se establecerán comparaciones para poder concluir cuáles son las
tendencias actuales en la ficción televisiva.
3. Contenidos
Programa
Tema 1
La televisión de los cineastas. La utopía televisiva de Rossellini: la reinvención de la
televisión, filmar la historia de la humanidad, la televisión pedagógica. La complejidad
de la adaptación literaria, la crónica histórica y social: Berlín Alexanderplatz, síntesis de
cine, literatura y televisión. Alemania, relato del siglo XX: Heimat, de Edgar Reitz. Los
laboratorios de Lars von Trier y David Lynch.
Tema 2
Los autores de la televisión I. El relato postmoderno. La reescritura y la hibridación de
géneros. El caso paradigmático de Dennis Potter: la novela televisiva, el realismo
psicológico.
Tema 3
Los autores y la televisión II. La serialidad post 11-S. El nuevo imaginario de la
conspiración para un nuevo relato audiovisual: Lost, Alias, Heroes, 24. El complot
como relato, genealogía de una idea: de Louis Feuillade al cine americano de los setenta
y X-Files. Efectos del 11-S: la guerra de Irak. Generation Kill.
Tema 4
Los autores y la televisión III. La ficción seriada norteamericana contemporánea.
Traslado del territorio cinematográfico a la televisión. La “comedia humana”. La
familia. La cotidianeidad. Entre el sueño y la realidad. La lucha del Bien y el Mal.
Realidades paralelas. Tiempos muertos. The Sopranos, The Wire, Deadwood,
Carnivàle.
Tema 5
Los autores y la televisión IV. Nuevas formas del humor serial. Hibridaciones
hilarantes: la sit-com documental, Larry David y Ricky Gervais. Conexiones con la
nueva comedia norteamericana: Flight of the choncords. Parodia sobre el medio
televisivo: 30 Rock, Curb your enthusiasm, Extras. La animación: The Simpsons.
4. Evaluación
La evaluación de la asignatura se hará a partir de la participación del alumno en clase y
de la presentación de un trabajo final escrito. Concretamente, el estudiante deberá
aplicar los recursos y los conocimientos adquiridos en clase al análisis de algún relato
seriado televisivo.
5. Bibliografía y recursos didácticos
5.1. Bibliografía básica
ALTMAN, Rick. Los géneros cinematográficos. Barcelona: Paidós, 2000.
BALLÓ, Jordi; PÉREZ, Xavier. Jo ja he estat aquí. Ficcions de la repetició. Barcelona:
Empúries, 2005.
BAUDRILLARD, Jean. Cultura y simulacro. Barcelona: Kairós, 1987.
BROWNE, Nick (ed.). American Television: New Directions in History and Theory.
Poststrasse: Harwood Academic, cop. 1994.
CREEBER, Glen. Dennis Potter. Between Two Worlds: A Critical Reassessment.
Nueva York: St. Martin’s Press, 1998.
CREEBER, Glen (ed.). The Television Genre Book. Londres: British Film Institute,
2001.
CREEBER, Glen. Serial television: Big Drama on the Small Screen. Londres: British
Film Institute, 2004.
CREEBER, Glen. Tele-visions: An Introduction to Television Studies. Palgrave
MacMillan, 2006.
DARLEY, Andrew. Cultura visual digital. Espectáculo y nuevos géneros en los medios
de comunicación. Barcelona: Paidós, 2003.
DELEUZE, Gilles. La imagen-tiempo. Barcelona: Paidós, 1986.
DELEUZE, Gilles. La imagen-movimiento. Barcelona: Paidós, 1986.
EDGERTON, R. Gary; ROSE, Brian G. Thinking Outside the Box. A Contemporary
Television Genre Reader. Kentucky: University Press of Kentucky, 2005.
EDGERTON, R. Gary; JONES, Jeffrey P. (eds.). The essential HBO Reader. Kentucky:
University Press of Kentucky, 2008.
ELSAESSER, Thomas. Reiner Werner Fassbinder: un cinéaste d’Allemagne. París:
Centre Pompidou, 2005.
ELSAESSER, Thomas. European Cinema: Face to Face with Hollywood. Amsterdam:
Amsterdam University Press, 2005.
HAMMOND, Michael; MAZDON, Lucy (ed.). The Contemporary Television Series.
Edimburgo: Edinbourgh University Press, 2005.
HARRISON, Mark; STABILE, Carol. Prime Time Animation: Television Animation
and American Culture. Londres: Routledge, 2003.
HISPANO, Andrés. David Lynch. Claroscuro americano. Barcelona: Glénat, 1998.
JAMESON, Frederic. Estética geopolítica: cine y espacio en el sistema mundial.
Barcelona: Paidós, 1995.
JOUSSE, Thierry. Pendant les travaux, le cinéma reste ouvert. París: Cahiers du
cinéma-Etoile, 2003.
LAVERY, Jason. This Thing of Ours: Investigating the Sopranos. Wallflower Press,
2002.
MITTELL, Jason. Genre and Television: From Cop Shows to Cartoons in American
Culture. Switzerland: Harwood Academic Publishers, 1994.
NEALE, Steve; SMITH, Murray (eds.). Contemporary Hollywood Cinema. Londres:
Routledge, 1998.
NEALE, Steve. Genre and Hollywood. Londres: Routledge, 2000.
NEALE, Steve. Genre and Contemporary Hollywood. Londres: British Film Institute,
2002.
PETIT, Christophe (dir.). CinémAction TV, 8, marzo de 1994.
PRATT, Ray. Projecting Paranoia: Conspiratorial Visions in American Film, 2001.
ROSSELLINI, Roberto. El cine revelado. Barcelona: Paidós, 2000.
ROSSELLINI, Roberto. La télévision comme utopie. París: Cahiers du cinéma, 2001.
SÁNCHEZ-BIOSCA, Vicente. El relato electrónico. Valencia: Filmoteca de la
Generalitat Valenciana, 1989.
SÁNCHEZ-BIOSCA, Vicente. Una cultura de la fragmentación. Pastiche, relato y
cuerpo en el cine y la televisión. Valencia: Filmoteca de la Generalitat Valenciana,
1995.
SCHATZ, Thomas. Hollywood Film Genre as Ritual: A Theoretical and
Methodological Inquiry. University of Iowa, 1976.
THOMPSON, Kristin. Storytelling in Film and Television. Cambridge, Mass. y
Londres: Harvard University Press, 2003.
THORET, Jean-Baptiste. 26 secondes, l’Amérique éclaboussée : l'assassinat de JFK et
le cinéma américain. Rouge Profond, 2003.
THORET, Jean-Baptiste. Le cinéma américain des années 70. París: Cahiers du cinéma,
2006.
DIXON, Wheeler Winston (ed.). Film and Television After 9/11. Southern Illinois
University Press, 2004.
WOOD, Robin. Hollywood: From Vietnam to Reagan. Nova York: Columbia
University Press, 1986.
WINCKLER, Martin. Les Miroirs de la vie : Histoire des séries américaines. Le
Passage, 2002.
WINCKLER, Martin. Les miroirs obscurs. Grandes séries américaines d’aujourd’hui.
Au diable Vauvert, 2005.
ZIZEK, Slavoj. The iraqui Macguffin. Abril de 2004. [Artículo consultable en
http://www.lacan.com/iraq1.htm].
ZIZEK, Slavoj. Lacrimae rerum. Ensayos sobre cine moderno y ciberespacio. Madrid:
Debate, 2006.
5.3. Recursos didácticos
Proyección de fragmentos audiovisuales en clase; lecturas recomendadas; Moodle.
6. Metodología
Se utilizará un método pluridisciplinario que busca conexiones transversales con la
estética, la filosofía, la historia del arte y las ciencias sociales. A lo largo del curso se
combinarán las clases teóricas, los comentarios de texto, los análisis de fragmentos
audiovisuales, con la participación activa del estudiante en clase.
7. Programación de actividades
SEMANA 1
Actividades en el aula
Actividades fuera del aula
Clase 1: Tema 1 (primera parte)
- Visionado de materiales para la siguiente
clase
- Lecturas optativas
SEMANA 2
Actividades en el aula
Actividades fuera del aula
Clase 2: Tema 1 (segunda parte))
- Visionado de materiales para la siguiente
clase
- Lecturas optativas
SEMANA 3
Actividades en el aula
Actividades fuera del aula
Clase 3: Tema 1 (final)
- Visionado de materiales para la siguiente
clase
- Lecturas optativas
SEMANA 4
Actividades en el aula
Actividades fuera del aula
Clase 4: Tema 2
- Visionado de materiales para la siguiente
clase
- Lecturas optativas
SEMANA 5
Actividades en el aula
Actividades fuera del aula
Clase 5: Tema 3 (primera parte)
- Visionado de materiales para la siguiente
clase
- Lecturas optativas
SEMANA 6
Actividades en el aula
Actividades fuera del aula
Clase 6: Tema 3 (segunda parte)
- Visionado de materiales para la siguiente
clase
- Lecturas optativas
- Preparación del trabajo final
SEMANA 7
Actividades en el aula
Actividades fuera del aula
Clase 7: Tema 3 (final)*
- Visionado de materiales para la siguiente
clase
- Lecturas optativas
- Preparación del trabajo final
*Opcionalmente se podría dedicar una parte de la clase a
exponer y comentar las ideas de los estudiantes para el
trabajo final.
SEMANA 8
Actividades en el aula
Actividades fuera del aula
Clase 8: Tema 4 (primera parte)
- Visionado de materiales para la siguiente
clase
- Lecturas optativas
- Preparación del trabajo final
SEMANA 9
Actividades en el aula
Actividades fuera del aula
Clase 9: Tema 4 (segunda parte)
- Visionado de materiales para la siguiente
clase.
- Lecturas optativas
- Preparación del trabajo final
SEMANA 10
Actividades en el aula
Actividades fuera del aula
Clase 10: Tema 5 y conclusiones finales
del curso
- Preparación del trabajo final