T.5 El audiovisual impreso Tema 5 EL AUDIOVISUAL IMPRESO 5.1. Imagen y texto 5.2. Las funciones del texto 5.3. El lenguaje del cómic I. IMAGEN Y TEXTO Una imagen cuando se encuentra aislada puede tener diversos significados, registrar una escena, un acontecimiento, etc. y conseguir darles inequívocos el sentido que se pretende resulta extremadamente difícil. Cualquier tipo de imagen a la que se le puede asociar más de un significado puede provocar incertidumbre en la quien la contempla, una imagen abierta establece muchas dudas en el receptor. Cada indiv interpreta esa imagen conforme a su esquema de percepción sino se establece previa/ alguna correcta descodificación Los diferentes medios de comunicación utilizan generalmente una imagen conforme a los diferentes criterios que había pensado el autor, el texto que acompaña a una fotografía puede ser utilizado para aludir directamente a ella y para incorporar comentarios que no circunscriben a la imagen que representa. A la hora de presentar una información en la que se conjugue elementos de texto e imagen se pueden establecer una serie de combinaciones: 1.- Acontecimiento en la imagen + acontecimientos en el texto: la imagen y el texto adquieren una dimensión valorativa en si mismos. 2.- Acontecimiento en la imagen + comentario en el texto: el texto que acompaña a la imagen no pertenece a la realidad representada. 3.- Comentario de la imagen + acontecimiento en texto 4.- Comentario de imagen + comentario en el texto La fotografía de un acontecimiento se combina con las palabras del protagonista, por este motivo para darle a la imagen un sentido unívoco, sobre todo en publicidad se incorpora una leyenda a un texto, el texto puede modificar el sentido de la imagen pudiendo utilizar como: F.J.Morant Comunicación Audiovisual 1 T.5 El audiovisual impreso II. LAS FUNCIONES DEL TEXTO 1. FUNCIÓN DE ANCLAJE: al reducir las posibilidades significantes de la imagen el texto dirige de alguna manera al lector a decodificar el mensaje conforme a un sentido ya elegido, el texto guía entre los implicados de la imagen, controla la libertad de significados que puede generar evitando la aparición de otros. En cierto sentido nos está obligando a reparar en unos sentidos y en otros no. Si suprimimos el texto en las imágenes polisémicos cada lector hará una interpretación en función de su propia historia personal, el texto nos remite a los objetivos de su creador, cierra de alguna forma la salida a caminos erróneos. 2. FUNCIÓN DE RELEVO: al contemplar la imagen confirmando una unidad la imagen y palabras se complementan formando un todo una relación dinámica, ofreciendo un significado distinto al propio registro fotográfico. La función de relevo se encuentra principalmente en los dibujos humorísticos y en los comics, apareciendo como diálogo en el comic es un elemento imprescindible para la progresión de la acción. El texto varía en función del producto que se anuncia, la tipografía influye de manera decisiva en el estilo de anuncio en prensa y vallas publicitarias. El tipo y la composición del texto van a ser dos componentes primordiales en el estilo de cada mensaje, existen tipos de letras que atraen o están destinadas a un público fundamentalmente juvenil, otros tipos de letras nos retrotraen en el tiempo al igual que otros se asocian con refinamiento, prestigio, status, etc. El texto en su relación con la imagen puede cumplir las funciones de: independiente, redundante, y complementario. Básicamente el comic es la literatura de la imagen, el término de comic, de procedencia inglesa, es utilizado para designar el medio de comunicación que se expresa a través de la representación gráfica apoyada en textos. En España, consecuencia del nombre de la primera revista infantil TBO y la renuncia a extranjerismos por cuestiones políticas, se generalizó manteniendo el nombre de tebeo. Dado a su simplicidad el comic atesora una extraordinario poder de atracción en el ser humano lo que le permite transmitir toda una serie de mensajes de una forma rápida y de fácil asimilación, así mismo el comic adquiere una categoría artística cuando su mensaje está construido con sensibilidad, ritmo u otro tipo de belleza. F.J.Morant Comunicación Audiovisual 2 T.5 El audiovisual impreso Tras la Iª Guerra Mundial se produce una especialización, hay historietas para niños, para jovencitas, y para toda la familia. Durante la IIª Guerra Mundial los héroes de las distintas historietas participan el esfuerzo aliado, tras la contienda, confirmando su continuidad como héroes, pasaron a detectives privados. La difusión de historietas especializadas es hoy realizado en millones de copias, algunos de los personajes de las historietas resultan prototipos. Los personajes se utilizan como modelos, valores e ideas que se pretenden difundir. El sistema norteamericano se ha impuesto y sus dibujos inundan las páginas de los periódicos de todo el mundo. El lenguaje el comic. Los comics constituyen un medio expresivo perteneciente a la familia de los medios nacidos de la integración de los lenguajes icónico y literario, las historietas se caracterizan por un texto como parte integrante de una viñeta, de alguna forma ese texto cumple una triple función: 1) Expresar los diálogos y pensamientos de los personajes 2) Introducir información de apoyo 3) Evocar los ruidos de la realidad con las onomatopeyas. Consiguiendo dar un carácter más dinámico y entretenido, este tipo de texto suele encontrase enterrados en globos y bocadillos, los símbolos habituales más utilizados son los impactos que representan choques y golpes. Las trayectorias indican la dirección, las rayas como repartidas en los dibujos indican sensación de movimiento, y las nubes como de polvo crean la sensación de un elemento que ha salido del cuadro. El COMIC se define como estructura narrativa formada por la secuencia progresiva de viñetas en los cuales pueden integrase elementos de escritura fonética contando con una estructura secuencial, la cartela o texto de apoyo es otra de las convenciones propias del comic, sirven para incluir en la viñeta un texto informativo como si alguien contara lo que pasa, es un texto que nos pone en antecedentes para poder seguir la historia. En ocasiones el texto informativo no se incluye en la viñeta sino que se crea un espacio aparte ocupado únicamente por la información escrita, suele encontrarse en la parte de debajo de la viñeta separado del dibujo por una línea, esta forma se denomina cartucho. En el comic destacan los siguientes conjuntos de unidades: F.J.Morant Comunicación Audiovisual 3 T.5 El audiovisual impreso 1. Macrounidades (páginas) 2. Unidades (viñetas) 3. Microunidades (elementos de la viñeta) Las adjetivaciones corresponden a la iluminación y adulación, el globo o bocadillo es el cuerpo y rabillo que señala al personaje al que corresponde el texto. El contenido representa una voz o sonido sin ninguna especificación especial sin embargo el cuerpo del globo puede tener otros rasgos que provocan en el texto una sugerencia sonora. Un contorno con la línea quebrada sugiere un mayor volumen sonoro, también según el contexto puede indicar que la voz viene de un aparato, la línea temblorosa puede indicar debilidad en la voz por parte de su autor, cuando el cuerpo del globo está delineado con pequeños círculos en forma de círculos como si fueran una nube significa que el texto que se lee es el pensamiento de un personaje. Cuando varios rabillos encierran un texto en común el texto es pronunciado por varios personajes a la vez, cuando un rabillo sale del entorno de un encuadre indica que el texto pertenece a una voz de un personaje no dibujado, podría ser interpretado como una voz en off. Si el texto de un mismo personaje se reparte dentro de una viñeta en varios globos distintos unidos por un rabillo se está creando una pausa obligatoria en la lectura, la letra de gran tamaño es un recurso similar a la línea quebrada del globo, si se combinan los dos efectos se multiplica. La línea que no sigue un recorrido rectilíneo da entender que el texto se está contando, sensación más efectiva si se acompaña de notas musicales. La letra con caligrafías especiales nos introducen en la forma de ser del personaje (ej: hay XXIV pobres). Junto con los efectos creados en los globos el movimiento suele encontrarse representado mediante el uso de ciertos símbolos a veces acompañados de onomatopeyas, los efectos de movimiento más habitualmente buscados son los impactos que representan choques o golpes. La profundidad de campo se logra mediante un trazado de línea grueso en los primeros términos y un trazado fino en los términos del fondo. La integración entre texto e imagen se lleva a sus últimas consecuencias con las onomatopeyas, la onomatopeya es el texto de un sonido. Hay un hecho llamativo en la proliferación de las onomatopeyas es que son en inglés, ello es consecuencia de que se han traducido siempre los textos no los dibujos pues se habría de dibujar de nuevo la imagen. F.J.Morant Comunicación Audiovisual 4 T.5 El audiovisual impreso La enorme difusión de los comics americanos explica la aceptación de las onomatopeyas en inglés, junto a las onomatopeyas también son utilizados las metáforas visuales mediante signos utilizados encima de la cabeza de los personajes, las estrellas significan dolor, un tronco y una sierra significa estar durmiendo. Cualquier signo que en algunos aspectos ofrezca semejanza con las formas o elementos denotados añadiendo una significación especial al tema se convierte en un signo icónico. Estos signos icónicos se constituyen en iconemas cuyo significado es equivalente a fonema, es el mismo signo gráfico carente de significado icónico por si mismo, el iconema referido al color se llama cronema y el de la forma morfema. La unidad narrativa en el tebeo es la viñeta, suele ser rectangular y de dimensiones variables, los límites pueden estar creados por líneas en las viñetas cerradas o de una forma intuitiva en las abiertas en las que no aparece dibujada. Las viñetas representan el mínimo espacio y tiempo significativo constituyendo una unidad de montaje en el comic, la viñeta “flash” posee pequeñas dimensiones junto con pocos signos icónicos para ser leídos, sistema que incita a una rápida lectura en un breve tiempo, la viñeta “grande” incita a una visión más demorada, la articulación de viñetas permite una supresión de redundancias y de tiempos muertos. En la viñeta existe dos tipos de lenguaje: el literario y el icónico, siendo este último el que exige para el lector un mayor esfuerzo de interpretación, depende del carácter, cultura, capacidad de atención, etc. es el elemento icónico más comunicativo y elocuente. Mediante los gestos de la cara se representan de forma general las expresiones de los personajes, el momento gestual más significativo para congelarlo y meter el diálogo en un solo gesto es la sincronía, al mismo tiempo existen unas microunidades significativas que delimitan el espacio en un sistema bidimensional, como puede ser un primer plano corto. F.J.Morant Comunicación Audiovisual 5