BACH, VAUGHAN WILLIAMS

¡ BACH, VAUGHAN WILLIAMS, PUCCINI, KURT
WEILL. QUÉ PROGRAMACIÓN!
Se sienten nuevos aires en los terrenos de la OFUNAM.
A pesar del poco tiempo que tiene el maestro JAN LATHAM-KOENIG como director
artístico de la OFUNAM ya se siente un cambio considerable en el carácter de la
conformación de las temporadas y en la novedosa programación. La renovación no se está
logrando precisamente con obras de las vanguardia del siglo XX y del XXI, lo cuan
tampoco excluye que ocasionalmente se interpreten algunas obras recientes, sino que el
nuevo espíritu se basa en la estructura de los programas, en la programación de
instrumentos solistas poco representados en las programaciones habituales y en la
interpretación de obras poco o nunca programadas, pero de épocas y estilos tradicionales
que invariablemente son del gusto de la mayoría de los seguidores de la OFUNAM
Una de las inquietudes del maestro Latham-Koenig es aprovechar el gran talento de los
músicos de la OFUNAM, programando obras para pequeños ensambles o reuniendo a los
músicos por familias instrumentales que les permita expresar plenamente su potencial
interpretativo, el cual se aprecia, sobre todo, dentro de su misma sección, ya sean las
cuerdas, las maderas o los instrumentos de metal
Por ejemplo, el 6 y el 7 de octubre, podremos escuchar a una OFUNAM diferente que
se convertirá en 3 conjuntos diferentes. El programa ha sido diseñado, con un gran
sentido ecléctico pero congruente, por el director artístico de la OFUNAM. Así estará
representado el periodo Barroco, tan difícil de encontrarse programado por las orquestas
sinfónicas, con su máximo compositor. Escuchar una cantata de Johann Sebastian
Bach, es un acontecimiento excepcional y que se nos permite escuchar cada muchos
años, a veces décadas. Aunque no sea, precisamente una cantata coral, la Cantata No.
82, es una cantata mayor.
Ich habe genug (¡He tenido suficiente! En mis brazos ansiosos he tenido al Salvador,
esperanza de las almas piadosas. ¡Para mí, es suficiente!).
Es esta una de las cantatas más elogiadas y gustadas de Bach. Fue compuesta para la
Fiesta de la Purificación, en febrero de 1727. Recordemos que mientras fue Cantor de la
Iglesia de Santo Tomás de Leipzig, Bach se propuso componer una cantata para cada
domingo del año para que fuera interpretada en las celebraciones de la Iglesia Luterana.
Y como le dio varias veces la vuelta al año, Bach compuso más de 250 cantatas de las
cuales han sobrevivido unas 200. A Bach mismo le gustaba tanto esta obra que hizo, al
menos, dos versiones de ella, una para soprano, orquesta de cuerdas y flauta y otra para
bajo, orquesta de cuerdas y un oboe casi solista, que es la que se escuchará en este
programa, aprovechando la presencia del refinado barítono inglés Andrew Ashwin. El
sentido de la obra es la positiva aceptación de la muerte como destino ineludible de los
humanos y por ello, el carácter luminoso y optimista que predomina en la obra, al que
contribuye el bello timbre del oboe.
¡ BACH, VAUGHAN WILLIAMS, PUCCINI, KURT WEILL. QUÉ PROGRAMACIÓN!
Otras dos de las obras del programa son también para la sección de cuerdas de la
orquesta. La Fantasía sobre un tema de Thomas Tallis, quien fue uno de los más grandes
compositores ingleses del Renacimiento fue compuesta por otro inglés, el compositor
del siglo XX, Ralph Vaughan Williams, quien logra una evocación sonora del esplendor
de esa época, con los sonidos más suntuosos de las cuerdas sinfónicas, a ratos contrastadas
con un sencillo cuarteto de cuerdas solo, que no llega a ser propiamente un grupo solista.
El carácter eminentemente vocal y coral de la polifonía renacentista, adquiere un
carácter muy singular al ser transcrito y armonizado para instrumentos modernos y eso es
lo que le da a la obra, además de la inusitada belleza de su música, un carácter voluptuoso
y deslumbrante.
2
Continuando con la sección de cuerdas de la orquesta, se escuchará Crisantemos, una de
las escasas obras instrumentales de uno de los más grandes compositores de ópera,
Giacomo Puccini, y aunque el origen de esta pequeña joya no guarda relación con el gran
género operístico, su belleza y sensibilidad melódica, altamente nostálgica, nos ubica en el
gran mundo musical de este compositor excepcional.
En cambio, La Opera de Tres Centavos no es tampoco una ópera, pero sí es una obra
dramático-musical, al estilo del teatro musical alemán de las primeras décadas del siglo
XX, con influencias del característico cabaret berlinés de esa época. La unión del gran
dramaturgo Bertolt Brecht y del compositor Kurt Weill dio origen a una mancuerna
sorprendente, una de las más ricas y productiva de la historia de la música (y de quienes
escuchamos hace pocas semanas, en la Sala Covarrubias, la obra The Mahagony
Songbook, precursora de la ópera Ascenso y caída de la Ciudad de Mahagony). La
Opera de tres Centavos, (La opera de perragorda, dirían los españoles, en el sentido
de una obra barata o de gente baja), no fue menos cáustica en su crítica social y política
de su tiempo, ni menos rica en piezas musicales atractivas y contagiosas. Precisamente,
una de ellas es la llamada La Balada de Mackie Messer, algo así como la precursora de
Pedro Navaja y que se convirtió en el gran éxito de esta obra, y una de las canciones más
conocidas de toda la historia y que más arreglos de todo tipo y más interpretaciones ha
tenido en todos los idiomas (Ella Fitzgerald, Frank Sinatra, Louis Armstrong, Lotte Lenya
y tantos otros, no podían estar equivocados). La suite de esta “comedia musical”, para
identificarla con un género más cercano, está pensada para una orquesta de alientos y
algunas percusiones y con ello se compensa y se contrasta el uso de la cuerda en el resto
del concierto.
Un programa de tal exquisitez y originalidad en nuestro medio no puede perderse.
Estamos seguros de que con un programa como este, aprenderemos a conocer mejor a
nuestros músicos y a identificarnos más con la OFUNAM, al tiempo que entramos en
contacto con un repertorio novedoso pero altamente disfrutable.
¡ BACH, VAUGHAN WILLIAMS, PUCCINI, KURT WEILL. QUÉ PROGRAMACIÓN!
Luis Pérez Santoja
3