La tercera edición del festival se llevó adelante los días viernes

La tercera edición del festival se llevó adelante los días viernes, sábados y domingos de agosto
del año 2011 en la casa de Benjamin Matienzo 2424, primera sede del Club Cultural Matienzo.
OBRAS
LOS PORTEROS DE CABALLITO TAMBIÉN ESTÁN TRISTES de Leandro Airaldo
Rubén es portero nocturno en un edificio del barrio de Caballito. Durante las noches lo suele acompañar
Oscar, habitante de uno los departamentos. Conversan, escuchan tangos y partidos de fútbol.
Oscar es ciego y vive con su madre. Rubén lee la Biblia en su trabajo y desarrolla actividades en el sindicato de trabajadores de edificios.
Hoy es una noche singular, diferente, donde cada uno manifiesta su fe y su discurso.
Actores: Alejandro Berón Díaz, Daniel Miranda
Dibujo postal: Miguel Nigro
Asistencia de dirección y producción: Nadia Estebanez
Dramaturgia y dirección: Leandro Airaldo
LIMA JAPÓN BONSAI de Mariano Tenconi Blanco
Nuestra historia es muy sencilla: un joven campesino queda a cargo de seguir a la hija del embajador del
Japón. Él encargo lo hace su hermano, militante del Movimiento Revolucionario Tupac Amarú. En 1996 el
MRTA tomó la mansión del embajador del Japón en Lima. El hecho culminó con todos los militantes
acribillados. Nosotros hicimos un bonsai inexacto de ese hecho; la nuestra es en verdad una historia de
amor.
Actúan: Yanina Gruden y Luciano Ricio
Escenografía: Elisa Sánchez
Vestuario: Merlina Molina Castaño
Iluminación: Julio A. López
Música: Santiago Johnson e Ignacio Llobera
Asesoramiento peruano: Kati Montes y Tania Ruiz
Diseño gráfico: Gabriel Jofré
Asistencia de dirección: Mariángeles Bonello
Dramaturgia y dirección: Mariano Tenconi Blanco
LISÍSTRATA de Lautaro Caminovich, sobre el original de Aristófanes
Un joven soldado escapa del frente de batalla y es refugiado por una familia de locas.
Actúan: María Cristina Cernuda, María Monteverde, Laila Maltz, Franco Bertolucci.
Asistente: Lorenzo Anzoátegui
FX: K1000Art Producciones|
Vestuario: Laura Cacherosky
Dirección: Lautaro Caminovich
OBRAS
LA FINAL de Celina Rozenwurcel
Enrique y Gerardo se encuentran, luego de 20 años, para concluir la interrumpida final de “Deletrean
sin cesar”, el famoso concurso nacional de deletreo. La llegada de Alan, el tercer finalista, pone en
crisis el delicado equilibrio con el que los otros dos jugadores consiguieron armar sus vidas luego de
aquel incendio fatídico que dejara sin ganadores la final en el año 91.
Actúan: Francisco Benvenuti, Federico Gelber, Lucas Merayo
Fotos: Clara Muschietti
Coreografía: Manuel Attwell
Dramaturgia y dirección: Celina Rozenwurcel
EL GATO DE BRASIL DE ARTHUR CONAN DOYLE de Lisandro Colaberardino
Inglaterra, 1890. Mr. Marshall, un aristócrata endeudado, visita a su primo con el fin de que lo salve
de su ruinosa situación. Pero toda la amabilidad con la que es recibido, apenas se compensa con la
frialdad de una mujer, que anhela vivamente su fracaso.
Las ambiciones se enfrentan y dan lugar al instinto animal.
¿Cuál de todos es peor?
Marshall tiene un plan. Pero no es el único.
Actúan: Ariel Sandez, Alejandro Parrilla, Rocío Rodríguez Presedo
Vestuario: La Polilla Vestuario
Iluminación: Rocío Caliri
Maquillaje: Elizabet Gora
Sonido: Alex Del Río
Escenografía: Micaela Sleigh
Asistencia: Paloma Dema
Dramaturgia y Dirección: Lisandro Colaberardino
TODAS LAS MATERIAS de Andrés Passeri
Gisela es repitente y se llevó cinco materias. Griselda da clases de apoyo escolar. Gisela va a lo de
Griselda para que la ayude a aprobar las materias. Gisela no entiende, le cuesta. Griselda busca la
forma de explicar para que Gisela entienda.
Gisela encontrará en Griselda una señal, otro tipo de apoyo…
Actúan: Belén Diambra, Vana Passeri.
Vestuario: Valeria Casielles
Asesoramiento en trucos: Pablo Kusnetzoff
Dramaturgia y dirección: Andrés Passeri
OBRAS
SÍNTOMAS de Julieta Larrechea
Una noticia, un señor, su lectura. Una imagen que se proyecta
Trabajaré en forma de estructura. La idea de esqueleto.
Me figura esa estructura que a su vez es la que organiza, pero está descentralizada. Estructura revestida
de músculos que componen, que contienen que unen a la estructura, la que hace de soporte: La sociedad.
Se despliega una bandera, se canta el himno nacional que se escucha por la radio.
En Bs. As. 31 de enero, son las 7am
Temperatura actual 39° sensación térmica 45°, humedad del 85%
La calle está pesada, se pronostica lluvia, el cielo se dibuja inestable, algo no se aguanta.
Hay un grito en el cielo, quizás es único, quizás unificado.
Es el malón de topos que salen desde abajo.
La escena sucede en un futuro cercano. Este tiempo es incierto, y es probable que no haya sucedido.
Hoy un dedo lo toca, NN sale sorteado, cuenta con la oportunidad de cambiar el mundo o tan solo
mostrarnos lo más bajo de la escala humana.
Actúan: Melisa Brunetti, Eugenia Rosas, Andrés Muchnik, Hugo Larrechea, Inés Urdinez, Sara Álvarez
Mauro, Lagorio Adrián Campos, Laura Ciancirelli, Luciano Menéndez , Melisa Navarro, Karina Santana
Ribeiro.
Escenografia: Giselle Pisonni .
Audiovisuales: Carolina Larrechea, Mariano Cereto .
Sonido ambiente: Luis Brizuela.
Texto- dirección: Julieta Larrechea
HERMANN de Marcos Perearnau
De las posibilidades artísticas y económicas del actor libre en relación de dependencia. Una pieza de
Teatro Jurídico.
Actúa: Hernán Melazzi
Dirección y dramaturgia: Marcos Perearnau
RECUERDO FRÍO PROFUNDO de : Pablo Quiroga
En un departamento en Villa Gesell tres amigos viven una situación extrañamente fantástica. Podría
todo ser olvidado y que la vida continúe como si nada hubiese pasado. Pero lo fantástico insiste con
vehemencia y se presenta como una nueva realidad.
Única opción: Aceptar la revolución.
Actúan: Sol Rodriguez Seoane, María Zambelli, Diego Lopez, Francisco Cataldi
Escenografía e iluminación: Paola Costamagna
Vestuario: Daira Gentile.
Música y sonidos: Juan Carzoglio.
Dramaturgia y dirección: Pablo Quiroga
OBRAS
HOY SOLO SOMOS … de Paula Carruega
Cuatro ex compañeros de colegio se juntan luego de muchos años, un reencuentro poco usual. Lo
latente, lo que pasó, las formas, los estados, el estar, como estar, el miedo, lo que se quiere y no se sabe,
lo que se sabe y no se dice, un corte que lo cambia todo. Otros estados se acercan.
Actúan: Esteban Coletti, Sebastián Berta Muñiz, Natalia Santiago, Paula Carruega
Música y Sonido: Tomás Justo Gaggero
Colaboración: Laura Cymer y Tomás Justo Gaggero
Dramaturgia y dirección: Paula Carruega
LA COLONIA de Ramiro Guggiari
texto basado en el cuento de Franz Kafka “En la Colonia Penitenciaria”
Un explorador extranjero se encuentra de visita en la Colonia Penitenciaria a fin de evaluar sus procedimientos judiciales y la aplicación de las penas. Lo reciben el Juez y el Oficial encargado del mantenimiento de la máquina con la cual se hacen cumplir las sentencias. Éstos intentarán explicarle el procedimiento y convencerlo de que, frente a las altas autoridades, el explorador exponga un dictamen favorable al uso de la máquina, o de otra manera, en virtud de su falta de popularidad, el actual método de
castigo, y así lo intuye el Juez, será clausurado.
Actúan: Sofía Guggiari, Horacio Puchetta, Raul Jiménez.
Acordeón: Florencia Ubertalli
Escenografía e Iluminación: Ramiro Guggiari, Alberto Sorianello.
Dramaturgia y Dirección: Ramiro Guggiari
LA CARNE DE TU EX EN EL FREEZER de Mariana Levy
Todavía tiene mi dvd de los vampiritos suecos. Y mi morral. No quiero mandarle un mail ni responder los
suyos, así que le escribí una obra. Tal vez viene a verla, le gusta lo que escribo. Por las dudas de que
venga le preparé un par de puteadas bien pulidas.
Sí, no da, la carne de tu ex en el freezer no da.
Actúan: Macarena Albalustri, Melisa Freund, Sol Rodriguez Seoane, Conrado Bousquier y Agustina Viegas
Palermo.
Video: Natalia Devoto y Santiago Rivaldo
Diseño Gráfico y diapositivas: Carlos Merchan
Realización: Agustina Viegas Palermo
Colaboración en dramaturgia: Macarena Albalustri y Sol Rodriguez Seoane.
Autora y Directora: Mariana Levy
DIRECTORES
Ramiro Guggiari, nació en CABA.Cursó estudios en Filosofía y Teoría del Arte en la Universidad
de Buenos Aires y Dirección Escénica en el Instituto Universitario Nacional del Arte. También se
formó en Dirección, Dramaturgia y Actuación con diversos maestros, entre ellos, Stella Galazzi,
Norman Briski, Pompeyo Audivert, Juan Carlos Gené, Mauricio Kartún. Se desempeñó como
investigador del Programa de Historización de Salas Teatrales de Buenos Aires, y como miembro
del Centro de Investigación en Historia y Teoría Teatral (CIHTT) se dedicó al estudio de la obra del
director polaco Tadeusz Kantor y del grupo argentino El Periférico de Objetos. Participó como
conferencista en las II Jornadas Nacionales de Investigación y Crítica Teatral y en el VII Congreso
Argentino de Historia del Teatro Universal. En 2009 estrenó su primera obra “Verte Llorar”, como
autor y director. Actualmente trabaja en su segundo espectáculo.
Mariana Levy, Nació en Buenos Aires el 06 de abril de 1981 es actriz, directora y dramaturga.
Egresó de la carrera de Dramaturgia en la EMAD y se formó en actuación y dirección con Augusto Fernández, Paco Gimenez y Nora Moseinco, entre otros. También cursó algunos años de la
carrera de Letras en la UBA. Es miembro de OMEGA -grupo de investigación de filosofía y dramaturgia- bajo la dirección de Horacio Banega. Como autora y directora estrenó Mísil Children.
Andrés Passeri Nació en Luján el 11 de junio de 1985.Es egresado de la Escuela Municipal de Arte
Dramático. Estudió actuación con Maria Onetto, Ricardo Bartís, Cristina Banegas y Hernán
Morán. Realizó los siguientes seminarios y cursos: Melodrama con Camila Mansilla, Danza clásica
con Rina Valvere en el Instituto de Arte del Teatro Colón, Danza Jazz con Gustavo Carrizo y canto
con Mariela Passeri. Se desempeñó como dramaturgo y actor en Polenta seca para la señora
Dupont, obra seleccionada para representar a la provincia de Buenos Aires en el Festival Zonal
de Teatro 2008. Se desempeñó como actor en numerosas óperas del Teatro Colón, entre ellas: La
zapatera prodigiosa, cuyo règie fue Alberto Félix Alberto, I Lombarda alla prima cruciata, cuyo
règie fue Stefano Vizioli, Don Quichotte, cuyo règie fue Alberto Félix Alberto y La Valkiria, cuyo
règie fue Kay Walter Castaldo.
Paula Carruega, nació en La Plata, Prov. de Buenos Aires. Inicia sus estudios en 1999 en la escuela
de arte dramático de Agustín Alezzo egresando en el 2002. Integra el seminario para actores
avanzados de la misma, durante cuatro años, concluyendo en el 2006. Continúa sus estudios con
Ricardo Bartiz, Julio Chavez y Joy Morris. Se forma en dramaturgia con Lola Arias y Mariano Saba.
Como directora lleva a escena Dos mujeres de Javier Daulte y la lección de Eugene Ionesco
DIRECTORES
Leandro Airaldo Nació el 6 de Octubre de 1982 en San Cristóbal, provincia de Santa Fe. Se forma
actoralmente desde el año 2002, en seminarios y talleres de entrenamiento actoral, con los
siguientes docentes: Cristian Drut, Pino Siano, Horacio Guevara y Carlos Scrilatti, Julio Chávez,
Rubén Szuchmacher y Francisco Civit. Realizó el curso de teatro y filosofía a cargo de Horacio
Banega. Es egresado de la carrera de dramaturgia, dirigida por Mauricio Kartun, en la Escuela
Metropolitana de Arte Dramático. Como actor, ha trabajado en teatro (Ostende, de Sol Rodríguez Seoane, Acuchillame con un cuchillo, de Facundo Zilberberg, Te besé, creación colectiva
con dirección de Cristian Drut.) Ha trabajado en cine, diversos cortometrajes y largometrajes,
entre ellos: Rosa Patria (Largometraje documental- Dirección: Santiago Loza.) La risa (Largometraje – Dirección Iván Fund.) Hoy no tuve miedo (Largometraje – Dirección Iván Fund). En la
actualidad trabaja en tres proyectos teatrales, dos desde la autoría y la dirección y el tercero
como acto
HOJA NUEVE
DIRECTORES
Lautaro Camino nació en Buenos Aires el 27/01/1986. Luego de terminar el secundario estudió
tres años de Biología en la Universidad de Buenos Aires para luego cambiarse a Realización
cinematográfica en la Universidad del Cine, carrera que ha finalizado recientemente. Ejerció
cinco años la docencia en el Colegio Nacional de Buenos Aires, trabajó en la producción de dos
largometrajes de ficción y en numerosas publicidades, dirigió varios cortometrajes, unos pocos
videoclips y participó en tres series de internet muy exitosas. Se inició en teatro como asistente
de dirección y en calidad de tal tiene dos obras en su haber y cuatro confirmadas para el año
2011.
Mariano Tenconi Blanco. Dramaturgo y director. Estrenó en 2009 Un maestro es como un niño
para un policía. Fue invitado a la feria del libro de Frankfurt 2010 junto a otros 15 dramaturgos.
Se publicó un libro bilingüe para dicho evento, y su obra breve 1982 fue elegida para formar
parte de la antología. Fue becado para realizar el seminario latinoamericano de dramaturgia
Escena Sur. Estrenará -en Marzo de 2011- Montevideo es mi futuro eterno, con dirección propia.
Pablo Quiroga, nació en CABA. Se formó en Actuación Con Helena Nesis, Raúl Serrano y Alejandro Catalán; en Puesta en escena con Rubén Szcuhmacher y Adrián Canale.; hizo Cursos de
actuación Con Ricardo Bartís, Con Paula Ransemberg , y de clown con Cristina Martí. Fue asistente de dirección de Rubén Szuchmacher en¨ Los Monstruos Sagrados¨ Y ¨Los Hijos del Sol¨;y de
Eduardo Rovner en ¨La mosca Blanca¨. Dirigió la obra ¨Anibalismo¨, de creación colectiva; ¨De
tanto dolor no siento nada¨ de Macarena Albalustri en el marco del ciclo ¨Proyecto 3, convergencia teatral¨ coodinado por Marcelo Mangone y Ariel Barchilón; y ¨Farsas¨, espectáculo que contenía las obras ¨El oso¨, Dir: Pablo Quiroga, ¨Pedido de mano¨ Dir: María Zambelli, ambas de
Anton Chejov.
DIRECTORES
Celina Rozenwurcel, Nació en la Ciudad de Buenos Aires en 1984. Cursó estudios de cine en el
CIEVYC. Estudió actuación con Andrea Garrote y Alejandro Catalán, entre otros. Asistió a los
talleres de dramaturgia de Lola Arias, Marcelo Bertuccio y Mariana Chaud. Como actriz y dramaturga se desempeñó en “Siempre Tenemos Retorno”, dir. Andrea Garrote; “Love me do”, “La Cabrera” y “Ciencias del mar” -teatro breve representado en diversos ciclos. Actualmente se encuentra
en proceso de ensayos de su obra dramatúrgica “El sueño del tonto”, a estrenarse en junio de
2011.
Lisandro Colaberardino, nació el 5 de mayo de 1982 en la ciudad de Junin, reside en Bs As desde
el año 2001. Es autor, actor y director teatral. Ha cursado la carrera de formación del actor en la
EMAD, dramaturgia en Argentores y Puesta en Escena con Ruben Szuchmacher. Dramaturgo y
director de NUEVE, obra estrenada en el 2009 y reestranada en el 2010 en La Tertulia. Trabajó
como productor y asistente con directores como Román Podolsky y José María Muscari entre
otros. Ha realizado guiones y producción cinematográfica participando en varios festivales del
país.
Julieta Berenice Larrechea, nace el 2 de marzo de 1989 enCABA. Formación actoral: Cara a Cara,
Diana Valiela y Ana Bravo, EFA con Dir. de Nestor Romero, Iniciación en el Clown de la mano de
Ana Laura Kleiner y Violeta Naón. En el 2010 fue convocada para ejercer la asistencia de dirección de María Laura Santos en el ciclo Porvenir Sub 30. En la actualidad, se encuentra cursando
3º año de formación profesional para el actor en ¨La Odisea¨ Drts. Martín Arias y Mauricio Ottavino, paralelamente continua su profesionalización junto con Andrea Garrote (Entrenamiento y
Dramaturgia para actor). Realiza una participación activa, producción de números (Dramaturgía
personal desde el clown), junto al grupo ¨Picadita un manjar¨, bajo la dirección de Ana Kleiner.
Fue convocada por Alfredo Staffolani, como asistente de dirección en su nuevo proyecto como
Director y Dramaturgo (Loop).
Marcos Perernau, Nació en San Mauricio Prov. de Buenos Aires. Es actor, director y dramaturgo.
Formado en los estudios de Ricardo Bartís, Pompeyo Audivert y Alejandro Catalán. También
estudió danza con Rhea Volij y Mabel Dai Ching. Los últimos años trabajó con el seudónimo Bèla
Arnau. En sus producciones suele trabajar con artistas de otras disciplinas como la danza (Bárbara Molinari), las artes plásticas (Ezequiel Tazelaar y Valeria Dalmon) y video (Laura Preger). Realizó
además, música para varias obras de teatro y danza (El baúl, Hambre) y asesoramiento artístico
(Kilo vivo). Actualmente está ensayando una obra acerca de los noventa que estrenará este año.
Dicta Rosca, cursos trimestrales de estética que incluyen textos de filosofía, psicoanálisis y de
artistas. Trabaja con alumnos en un taller de teatro en Pata de Ganso. Y está desarrollando la
figura del Teatro Jurídico, una estructura didáctica, compositiva y de experimentación teatral
(www.teatro-juridico.blogspot.com).