pagina 23. - La gaceta de la Universidad de Guadalajara

U Gaceta
n i v e r s i t a r i a
VICTIMARIO
Por Ricardo Ibarra / [email protected]
VÍCTIMA DE
LA SEMANA:
MARCELO GUIMA,
MÚSICO Y COMPOSITOR
Marcelo Guima: es denominado como la
exuberancia de la guitarra brasileña, por su
dominio en ese instrumento y su talento
nato para la composición musical. Ha
obtenido diversos premios por la creación
de bandas sonoras para cine, documentales
y video. Interpretó material inédito el
domingo por la noche, en la explanada de
la Expo. Nació en Río de Janeiro, Brasil, el
24 de marzo de 1967.
Halo: nuestro destino es crear habilidades
que transformen la música brasileña, con
el fin de ubicar los estilos brasileños en el
lenguaje global.
Armónico: mi madre acostumbraba cantar
mucho en casa, aunque no era cantante
profesional. Mi padre contrataba a músicos
para que interpretaran choro, un ritmo
brasileño, pariente de la samba. Mi
hermana estudiaba el piano y mi otro
hermano un poco de guitarra. Hoy en día
solo yo me profesionalicé. Mi hermana es
periodista, mi hermano procesador de
datos.
Despliegue: tuve una infancia musical,
pues escuchaba mucha música. Nunca me
interesé en interpretarla, hasta que inicié
mis estudios a los 16 años, edad tardía para
un guitarrista. Pero la realidad de mi vida
me llevó a la profesionalización con rapidez.
Elemento: la guitarra es un instrumento
muy expresivo. Está ligada de una manera
bastante fiel al corazón, tanto por su
ejecución y timbre, como por su proximidad
RICARDO IBARRA
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La guitarra es un instrumento expresivo
al pecho. Puedes sentir los acordes, la
vibración. Me gusta mucho.
Transformación: Brasil tiene una diversidad
rítmica preciosa y grande. Mi música expone
un poco de eso. No lo expongo en su forma
tradicional, sino que procuro transformar de
una rítmica contemporánea. Esa es mi
tentativa.
Melodioso: trabajo con muchas posibilidades
dentro de la música: como compositor de
bandas sonoras para documentales y películas,
como arreglista o acompañante. Pero mi
trabajo de solista ha sido primordial desde los
últimos dos años.
Creación: la música que hago como solista,
está creada para exponer mis pensamientos
musicales. Está compuesta con batería,
percusiones, un flautista, saxofonista, bajo
eléctrico, tecladista y acordeón. Yo toco
guitarras de seis y 12 cuerdas.
Mutación: las percusiones que uso tienen
muchas influencias afrobrasileñas: algo de
samba, mucho del candjambe, que es una
religión brasileña, y otros estilos
desconocidos de mi país. Mi objetivo es
captar las principales tendencias musicales
de Brasil, aunque sin ser tan fieles a sus
orígenes, sino con variaciones prudentes,
con cuidado de no desvirtuar el concepto
previo.
Hermético: me siento privilegiado al nacer
en un país con estas influencias. Lamento
que con la crisis económica haya muchos
ritmos no divulgados. La mayoría de las
músicas pregonadas son comerciales.
Los muros: me gustaría tener un
concepto respecto a la música mexicana,
pero no hay mucha en Brasil. No llega, es
muy inaccesible. Allá no es fácil conocer
la música de otras fronteras
latinoamericanas.
Generación: en Brasil existe un nuevo
mercado, surgido de la enorme cantidad
de músicos talentosos. A pesar de la
dificultad, las generaciones nuevas van
en aumento. Existen muchos géneros
brasileños que, mezclados con los
contemporáneos, están creando una
escuela. La mezcla de géneros brasileños
con el rock, pop o electrónico, está
madurando. Existe un gran potencial no
explorado. Tenemos música importante,
el problema es cómo presentarla. Con
una música alternativa lo tradicional
deviene en algo más agradable y
actual.❖
26 de noviembre de 2001
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notas
culturales
La música planetaria brasileña (MPB) llegó al
Degollado con Lenine
El inclasificable músico brasileño Lenine se presentó
este domingo 25 de noviembre en el teatro Degollado,
recinto que llenó con su particular mezcla de rock,
MPB, música electrónica y ritmos tradicionales. Fue
la primera y única presentación en México de esta
figura fundamental del Brasil contemporáneo.
Lenine comenzó su carrera en su ciudad natal,
Recife, en Brasil. Sin embargo, la escena local no
estaba preparada para su impulso, por lo que tuvo que
partir a Río de Janeiro, ciudad que escogió sobre Sao
Paulo por su cercanía al mar. Sus primeras incursiones
fueron como acompañante de otros músicos. Apareció
en el disco Baque solto, con Lula Queiroga, en 1992.
Luego realizó Olho de peixe (1993), con el
percusionista Marcos Suzano.
Lenine se suma a la generación que junto con
Carlinhos Brown, Marisa Monte, Fernanda Abreu y
Arnaldo Antunes retomó la tradición musical que
llevaron al ámbito internacional durante los setenta
autores como Caetano Veloso, Tom Sé y Gilberto
Gil. Su estancia en Guadalajara fue sin duda una
oportunidad para apreciar la vanguardia
brasileña.❖
Fotorreportaje. Tres miradas
La Feria Internacional del Libro de Guadalajara
inauguró la exposición Fotorreportaje. Tres miradas,
trabajos ganadores del Premio nacional de periodismo
cultural Fernando Benítez 2000, el jueves 22 de
noviembre, en el Museo del periodismo y las artes
gráficas (16 de septiembre, entre San Felipe y
Reforma).
Los interesados podrán apreciar el trabajo que
les valió a los fotógrafos Adrián Mealand, Tomás Bravo
y Rafael del Río, ganar el Premio nacional de
periodismo cultural Fernando Benítez en la edición del
año pasado. La muestra de trabajos pertenece a tres
series: “Huicholes, la respiración de los dioses”, de
Mealand; “Dos ríos”, de Bravo, y “Trashumantes en
cuatro paredes”, de Del Río.❖
Programa Tiempos de ciencia y arte en FIL
Más de 15 niños de la Escuela urbana número 100
intentarán sensibilizar a alrededor de 350 niños de
primaria con respecto a la extinción de animales y la
devastación de los bosques tropicales en Brasil y el
mundo, este lunes 26 y martes 27 de noviembre, de
9:00 a 14:00 horas, en el salón cuatro, de la FIL.
Para ello iniciaron la semana pasada en el Museo
de las Artes, la elaboración de una máscara alusiva al
animal en extinción, la cual utilizarán para impartir su
conferencia, explicó la coordinadora del programa
Tiempos de ciencia y arte, María Fernanda Sierra de
Páramo.
“Cada niño va a vibrar con su máscara. Con ella
representará su personaje, que es un animal en
extinción. Además, sostendrá un diálogo de casi tres
minutos con detalles respecto a porqué de la extinción
de animales y quiénes son los principales culpables”.
Con esta actividad arranca una serie de actividades
permanentes en el Museo de las Artes, para niños y
jóvenes.❖