IX FESTIVAL ASIA DOSSIER DE PRENSA castellano ÍNDICE 1. Nota de prensa 3 2. Guía de los principales espectáculos 5 3. Cronograma Festival Asia 2010 4. Programación artes escénicas 6 7 ● Espectáculo inaugural: ● ● ● kathakali, una de las formas teatrales más antiguas del mundo Shan Rend Band, música folk-rock independiente made in China Samulnori, percusión tradicional coreana con Paris’Bimbap Katy Evoghli, canciones de Persia 7 9 10 11 5. Otras actividades ● Chado-raku: el ritual de la ceremonia del té ● Caligrafías inventadas: Benet Rossell y las caligrafías asiáticas ● Haka, tradición maorí con Taipa Area School 12 12 13 14 6. Programación ‘Un Día en Asia (Àsia emocions)’ 15 1) Escenario Asia: conciertos y danzas ► Leonard Eto Blendrums ► Abrar-ul-Haq ► Krump – breakdance filipino ► Altai Khairkhan ► Kathak y danza bengalí 16 16 17 18 18 18 2) La pasarela de los vestidos y las costumbres 3) El aula de los sabores y los saberes 4) Caligrafías inventadas: Benet Rossell y las caligrafías asiáticas 5) Asia bebés: canciones, masajes y yoga 6) Los templos de la oralidad: cuentacuentos, leyendas y música 7) Palabras de Oriente: el diccionario de lenguas asiáticas 8) El cuerpo y la transformación: maquillajes y belleza de Oriente 9) El escenario de las demostraciones: instrumentos tradicionales asiáticos 10) La plaza de los juegos y de las prácticas 11) La Sala CineAsia 12) ¡Vuelve Clavijo!: la gincana sobre Asia Central 19 19 20 20 20 21 21 22 22 25 26 7. Plano, información y venta y reserva de entradas 27 NOTA DE PRENSA Barcelona, del 16 al 26 de septiembre El IX Festival Asia arranca con teatro kathakali de la India, nuevos espacios y más propuestas En su novena edición, el festival presenta una programación multidisciplinar orientada a todos los públicos compuesta por cerca de 40 propuestas que van desde espectáculos internacionales a iniciativas artísticas y demostraciones de las comunidades asiáticas residentes en Barcelona y Cataluña. Destacan los espectáculos provenientes de Asia para la ocasión: grupo Margi Theatre de kathakali (espectáculo inaugural de teatro y danza clásicos de la India), Shan Ren Band (grupo de folk-rock independiente chino) y Abrar-ul Haq (estrella paquistaní del bhangra-pop). A estos se sumarán el espectáculo de percusión de Leonard Eto Blendrums y del grupo de música tradicional coreana salmunori Paris’Bimbap. En la clausura, el domingo 26 de septiembre, el Festival Asia presenta ‘Un Día en Asia (Àsia emocions)’, una jornada familiar dentro de las fiestas de la Mercè con decenas de actividades gratuitas en la plaza dels Àngels, plaza Joan Coromines, el CCCB y el MACBA: actuaciones musicales, demostraciones y proyecciones cinematográficas, entre otras. Barcelona, 15 de septiembre de 2010. Durante los próximos 11 días, Barcelona se acercará al continente asiático a través de disciplinas tan diversas como la música, el teatro, la danza, el cine, la moda o el deporte gracias a la novena edición del Festival Asia, organizado por Casa Asia, que se celebrará entre el jueves 16 y el domingo 26 de septiembre. Como novedades, este año el festival podrá disfrutarse en pleno corazón de la ciudad, y amplía su programación destinada a todos los públicos, presentando cerca de 40 espectáculos y actividades de origen asiático. Principales espectáculos y nuevos espacios El Festival Asia se presenta como única plataforma en todo el Estado dedicada a las artes escénicas contemporáneas y tradicionales de Asia y el Pacífico. Este año alarga su duración: 8 días de espectáculos y actividades asiáticas entre el 16 y 26 de septiembre en pleno centro de Barcelona. El Festival Asia 2010 se inaugurará con un genuino espectáculo de teatro kathakali, una de las formas teatrales más antiguas del mundo. La prestigiosa compañía Margi Theatre, venida directamente de Kerala —al sur de la India— representará 4 funciones entre el jueves 16 y el domingo 19 de septiembre en la Biblioteca de Catalunya, espacio cultural que, junto con el Ateneu Barcelonès, el MACBA, el CCCB y la plaza dels Àngels y la plaza Joan Coromines configura el nuevo mapa de escenarios principales del Festival Asia 2010. La programación artística contará también con las actuaciones del grupo de música tradicional coreana (salmunori) Paris’Bimbap, que actuará el día 20 en la Biblioteca de Catalunya. Por su parte, el grupo de folk-rock independiente chino Shan Ren Band actuará en la Avenida de la Catedral el sábado 25 septiembre. Otros artistas relevantes en la programación serán el grupo musical de percusión Leonard Eto Blendrums —dirigido por el ex miembro de la mítica banda japonesa Kodo— y la estrella paquistaní de bhangra pop Abrar-Ul-Haq. También destaca el grupo Altai Khairkhan que interpretarán canciones y melodías tradicionales mongolas. Todos ellos subirán al escenario el domingo 26 de septiembre en la plaza dels Àngels. Además habrá una demostración del ritual de preparación de la ceremonia del té a cargo del grupo Chado-raku, los días 17 y 18 de septiembre en el Ateneu Barcelonès, así como un taller que fusionará el arte de Benet Rossell con la caligrafía taiwanesa, del 24 al 26 de septiembre en el MACBA. Fuera de la ciudad —en la Roca Village— tendrá lugar un espectáculo de danza tradicional maorí el día 24 de septiembre. ‘Un Día en Asia (Àsia emocions)’ en La Mercè: jornada festiva para toda la familia Como clausura, el domingo 26 de septiembre, el Festival Asia presenta ‘Un Día en Asia (Àsia emocions)’, una jornada completa que pondrá el acento asiático a las Fiestas de la Mercè a través de una programación multidisciplinar pensada para descubrir Asia en familia, en la plaza dels Àngels, la plaza Joan Coromines, el CCCB y el MACBA. Durante todo un día se podrá disfrutar de decenas de actividades gratuitas: actuaciones musicales, demostraciones y proyecciones cinematográficas, entre otras. Las comunidades asiáticas volverán a protagonizar la programación durante todo el día, con propuestas artísticas como la de la cantante iraní Katy Evoghli, así como actividades como un desfile de vestidos tradicionales o demostraciones de juegos arraigados en la tradición asiática, el ritmo del hip hop del grupo de breakdance filipino Krump residentes en Barcelona o la caligrafía y el cine asiáticos. Casa Asia, organizadora del Festival Asia Casa Asia es un consorcio público formado por el Ministerio de Asuntos Exteriores y de Cooperación, la Generalitat de Catalunya y los Ayuntamientos de Barcelona y Madrid. Su objetivo es fomentar el conocimiento de Asia en España en los ámbitos de la cultura, la educación, la economía y las relaciones internacionales, así como estrechar los lazos de colaboración y entendimiento entre la sociedad española y la de los países de la región de Asia-Pacífico. Casa Asia tiene su sede en Barcelona y cuenta con un centro en Madrid. Más información, entrevistas, audios, vídeos y fotos en alta resolución: www.festivalasia.es Prensa FESTIVAL ÀSIA Gustavo Sánchez M. 669.83.69.07 E-mail: [email protected] Web: www.festivalasia.es Comunicación CASA ASIA Josep Casaus (director de Comunicación), Estela Morón y Anna Vázquez T. 933680327 E-mail: [email protected] Web: www.casaasia.es 4 2. GUÍA DE LOS PRINCIPALES ESPECTÁCULOS Teatre kathakali con Margi Theatre Teatro y danza clásicos del sur de India, con un vestuario, música, gestualidad y una particular puesta en escena. Kathakali es una de las formas teatrales más antiguas del mundo. 16, 17, 18 i 19 de septiembre, Biblioteca de Catalunya Página 7 Leonard Eto Blendrums La percusión es la protagonista de este espectáculo concebido por el japonés Leonard Eto, en el que se mezclan los latidos del tambor tradicional japonés, el saxo y el claqué. 26 de septiembre, Plaça dels Àngels Página 16 Shan Ren Band Un grupo de folk-rock independiente made in China, a medio camino entre la tradición y la modernidad. Cargados de humor y de ironía, presentan por primera vez en Europa sus canciones. 25 de septiembre, Avenida de la Catedral Página 9 Abrar-ul-Aq Abrar-ul-Haq es todo una estrella del bhangra en Pakistán. Su música hará bailar a barceloneses y a los pakistaníes residentes en Barcelona. 26 de septiembre, Plaça dels Àngels Página 17 Katy Evoghli La poesía y la música tradicional persa se encuentran en la melodiosa voz de esta artista iraní afincada en Cataluña. 25 de septiembre, Ateneu Barcelonès Página 11 Paris’Bimbap Grupo de percusión que difunde la gran riqueza de la música coreana a través del samulnori, género de percusión tradicional. 20 de septiembre, Biblioteca de Catalunya Página 10 Ceremonia del té con Chado-raku La compleja simbología y la precisa ejecución de la ceremonia del té se desvelarán de la mano de este grupo de mujeres japonesas. 17 y 18 de septiembre, Ateneu Barcelonès Página 12 Altai Khairkhan Voces y melodías tradicionales inspiradas y nacidas en las estepas de Mongolia. 26 de septiembre, Plaza dels Àngels Página 18 5 3. CRONOGRAMA FESTIVAL ASIA 2010 Del 16 al 26 de septiembre 6 4. PROGRAMACIÓN ARTES ESCÉNICAS ESPECTÁCULO INAUGURAL: kathakali, una de las formas teatrales más antiguas del mundo (India) Actuación de teatro kathakali, a cargo de la compañía Margi Theatre Días: 16, 17, 18 y 19 de septiembre Lugar: Biblioteca Nacional de Catalunya Hora: de jueves 16 a sábado 18, a las 21.00 h; domingo 19, a las 18.00 h Entrada: 10 € Descuentos especiales para los socios del ClubCasaÀsia, Ateneu Barcelonès, Amigos del MACBA, Amigos del CCCB y socios del TR3SC Público adulto / Aforo limitado El teatro kathakali es una danza clásica dramática propia de Kerala (sur de la India). Surgió hace 300 años y tiene sus orígenes en el Kutiyattam, el teatro más antiguo de la India, de más de 1000 años de antigüedad. Se caracteriza por mezclar música, danza, gestualidad y un vistoso maquillaje lleno de simbolismo y un vestuario que acompaña una espectacular puesta en escena. Por medio de esta forma teatral, se representan grandes epopeyas hindús, como el Ramayana, el Mahabharata o los Purana. Estas representaciones pueden llegar a durar toda una noche. Tratándose de personajes sobrehumanos, han de ser retratados en una atmósfera sobrenatural. Para conseguirlo, los actores de kathakali utilizan unos vestidos y un maquillaje facial elaborado y estilizado que ayudan a borrar las figuras humanas a la vez que se remarcan y acentuan los ojos, parte de la cara, los dedos, etc, paramultiplicar las expressiones representadas. Del mismo modo, la comunicación entre los personajes i el público se consigue, no por la comunicación verbal como se hace entre los seres humanos, sino por representaciones gestuales de manos y dedos y los movimientos de ojos y cara. Conseguir estas habilidades requiere una larga, constante y exigente preparación. Tanto a nivel cultural como físico, los actores de tetro kathakali reciben una formación muy estricta durante unos 10 años, y se inician a los 8 años. Los ejercicios con los pies, piernas, cara y ojos les permiten adquirir la flexibilidad y la resistencia para expressar sentimientos y emociones. Con estas posturas y movimientos, todo el conjunto consituye un «texto corporal». Margi es una organización dedicada a la reactivación del teatro kathakali. Margi es una palabra sánscrita que significa ‘búsqueda de valores estéticos universales y eternos’. La organización proporciona el sistema de formación de gurukula, tipo de arte clásico con representaciones regulares. A lo largo de su historia, que abraza más de tres décadas, Margi siempre se ha esforzado por la revitalización de las formas de este arte único de Kerala. 7 Título del fragmento: Duryodhanavadham (La muerte de Duryodhana) Este fragmento proviene de la epopeya Mahabharata, escrita a lo largo de diversos siglos (de 400 aC a 400 dC) por sacerdotes bramanes. Este texto épico, de cerca de 100.000 líneas, relata los acontecimientos que provocaron una gran batalla librada entre dos ramas de la familia real: los cinco hermanos Pandava y los cien hermanos Kaurava. En concreto, este episodio presentará dos escenas. En la primera escena, Panchali, la mujer de los Pandava, se postra delante de Krishna con palabras de bendición. Con lágrimas en los ojos, muestra al Señor su cabello suelto y le recuerda sus las miserias que vivió en manos de los Kaurava. Le pregunta si espera que su cabello se quede en este estado para siempre. Krishna le consuela y le dice que los Jaurava serán destruidos con la guerra y su marido Bhima realizará el acto que le permitirá recogerse el pelo. Krishna recurre a la mediación para evitar una guerra sangrienta. En la segunda escena, Bhima y Dussasana se ven inmersos en una lucha terrible. Víctima de menosprecios y tratos indignos, Bhima es dominado por un profundo sentimiento de venganza y se deja llevar por este rencor matando Dussasana vaciándole las entrañas. Sale Dussana. Entra Panchali. Con las manos manchadas de sangre, Bhima ata el cabello de Panchali y cumple su promesa. Al entrar Krishna, Bhima hace una reverencia. Finalmente, Krishna hiere a Bhima. Para más información: http://www.margitheatre.org/ http://www.buddhachannel.tv/portail/spip.php?article18424 http://kalishiva.co.cc/index.php?option=com_hwdvideoshare&task=viewvideo&Itemid=97&video_id=60 8 SHAN REN BAND Folk-rock independiente made in China (China) Día: 25 de septiembre Lugar: Avenida de la Catedral (Fiestas de la Mercè) Hora: 22.30 h Actividad gratuita Shan Ren significa ‘gente de la montaña’. Los miembros de la banda vienen de Yunnan y Guizhou, dos provincias situadas en la región suroeste de China, y proceden de minorías étnicas diferentes. Qu Zi Han (cantante) y Xiao Ou (tambor) son han, Ai Yong (bajista) es wa y Xiao Bu Dian (instrumentos folklóricos chinos) es buyi. Los miembros de la banda se encontraron en Pekín cuando eran muy jóvenes y con poca experiencia y soñaban con ser estrellas de rock. Explican que cuando estrecharon la mano al rockero Cui Jian empezaron su carrera. En el Pekín de los años 90 había mucha competitividad musical. Cuando Shan Ren publicó su primer álbum, sorprendieron con un estilo propio con reminiscencias del campo y la tradición. Orgullosos de sus raíces, fueron a por su sueño, desarrollar un estilo musical propio. Y lo están consiguiendo: a diferencia de la mayoría de grupos jóvenes de China, no pretenden hacer ni adoptar una música e imagen de tendencia occidentaliza, sino todo lo contrario, apuestan por la simplicidad de los sonidos tradicionales. Un auténtico grupo de rock provocativo made in China. Han dicho de ellos que tienen la sencillez de la montaña, pero no su soledad. Con una base de instrumentos chinos tradicionales y electrónicos, mezclan notas de rock, hip hop y folk, sus canciones describen las historias de la vida cotidiana de las comunidades rurales de China, no sin un marcado sentido del humor. Un sentido del humor que tampoco falta en sus actuaciones, en las que logran crear un diálogo con el público. Shan Ren Band ha participado en numerosos festivales chinos y, en 2009, por primera vez, tocaron en el extranjero como representantes de la nueva música china tradicional y folk, en una gira por Corea del Sur. El Festival Asia les abre la puerta a Europa, donde actúan por primera vez. Para más información: http://www.myspace.com/shanrenband 9 SAMULNORI Percusión tradicional coreana con Paris’Bimbap (Corea del Sur) Día: 20 de septiembre Lugar: Ateneu Barcelonès Horario: a las 21.00 h Entrada gratuita Público adulto / Aforo limitado Paris’Bimbap es un grupo que desarrolla disciplinas muy diversas, que tienen el objetivo de difundir la gran riqueza de la música coreana a través de los cuatro instrumentos de percusión del samulnori: el kkwaenggwari (un gong pequeño), el ping (un gong más grande), el janggo (un tambor con forma de reloj de arena) y el back (un tambor de barril). Paris’Bimbap nace en octubre de 2009 cuando el Centro Cultural Coreano de París le encarga un concierto divulgativo que presente los cuatro instrumentos coreanos al público juvenil. Matthieu Rauchvarger reúne a este equipo para crear un cuento teatral y musical en el que los cuatro instrumentos son los personajes centrales. El grupo, formado por Sohn Zeen Bong, cantante de mynio, Kang Min Jung, cantante de pansori, Daniel Barba Moreno, guitarrista de flamenco, y Matthieu Rauchvarger, flautista y actor, revisa un gran abanico de repertorios del patrimonio del país, con la exploración de las melodías, las danzas y los ritmos de Corea. Para más información: http://www.dailymotion.com/video/xdxtf8_paris-bimbap_music 10 KATY EVOGHLI Melodías de Persia (Irán) Día: 25 de septiembre Lugar: Ateneu Barcelonès Hora: 21.00 h Actividad gratuita Público adulto / Aforo limitado Katy Evoghli nació en el Azerbaiyán iraní y creció en Teherán. Después de la revolución islámica su familia salió del país y se instaló primero en Barcelona y después en Girona, donde reside actualmente. Pronto inició un estilo propio que mezcla la música persa tradicional con toques new age, una mezcla de tradición y modernidad, poesía y melodías del Irán más antiguo con el más contemporáneo. Su repertorio está compuesto por temas cantados en farsi, castellano e inglés. Su hermano Arsham, que tiene un estudio de grabación en Colombia, ha sido una pieza clave en la grabación de Royaye Shirin (“Dulces sueños”), su primer disco, ya que ha participado como músico, ingeniero de sonido, coproductor y autor de algunos arreglos, así como de la canción que da título al disco. Su calidad musical ha llevado a Katy Evoghli a participar en numerosos festivales de cultura persa, en ciudades como Londres y Chicago. Para más información: http://www.katymusic.net/ http://jironesdeperiodico.wordpress.com/2005/07/08/katy-y-arsham-evoghli/ 11 5. OTRAS ACTIVIDADES CHADO-RAKU El ritual de la CEREMONIA DEL TÉ (Japón) Días: 17 y 18 de septiembre Lugar: Ateneu Barcelonès Horario: viernes 17, a las 19.30 h y 20.30 h; sábado 18, a las 19.30 h, 20.30 h y 21.30 h Entrada: 5 € Descuentos especiales para los socios del ClubCasaÀsia, Ateneu Barcelonès, Amigos del MACBA, Amigos del CCCB y socios del TR3SC Público adulto/ Aforo limitado El té ha traspasado las fronteras de Extremo Oriente, ha dado la vuelta al mundo y se ha adaptado a cada lugar donde ha aterrizado. En las casas, en las cafeterías, el desierto… Hoy en día todo el mundo puede preparar un té y cree que domina este arte ancestral. Pero hay un secreto que todavía se resiste: el ritual verdadero del té es una tradición únicamente japonesa, que sólo algunos especialistas pueden llegar a dominar. Chado-raku es un grupo de mujeres japonesas que nos trasladarán a las raíces de la milenaria ceremonia del té y su simbología. Los días 17 y 18 nos abrirán las puertas a esta nueva experiencia. 12 BENET ROSSELL Y LAS CALIGRAFÍAS ASIÁTICAS Caligrafías inventadas «Pintar/pensar experiencias, deseos, miedos, desconciertos, músicas, fórmulas, como quien marca un cordero con hierro ardiendo y se lo hace suyo. Pintar es aquello que hago cuando quiero averiguar como era exactamente un cabello que se escondía bajo el ala del sombrero de un marinero porteño, bailador de tangos, en la Boca, a principios del siglo XX. Pintar para concebir, porque ahora sé, seguro, que pienso con la punta del pincel». BENET ROSSELL (Taiwán) Día: 24, 25 y 26 de septiembre Lugar: MACBA Horario: viernes 24, de 10.00 a 14.00 h; sábado 25 y domingo 26, de 10.00 h a 14.00 h y de 16.00 a 20.00 h Actividad gratuita Público familiar «Caligrafías inventadas» es un taller para niños y niñas basado en la obra del artista Benet Rossell. Este taller permite a la vez conocer su trabajo a través de la exposición Paralelo Benet Rossell, en el MACBA, y reflexionar sobre las relaciones entre pintura, dibujo y escritura. El taller cuenta con la participación del artista y de dos calígrafas taiwanesas. Las familias llegan al MACBA y siguen una visita por diferentes obras del artista. Después de la visita, padres y niños trabajan ideas y conceptos a través de caligramas. Al final del taller los niños se llevan a casa su caligrama. La actividad artística de Benet Rossell (Àger, 1937) abarca múltiples disciplinas, desde el dibujo y la escritura sígnica, la pintura o ocasionalmente el tapiz o la cerámica, hasta la acción y la performance, el cine experimental y comercial, la poesía o el teatro, entre otros. Para más información: http://www.macba.cat/controller.php?p_action=show_page&pagina_id=28&inst_id=28585 13 TAIPA AREA SCHOOL Haka (bailes tradicionales maoríes) y Ki-o-rahi (juego de pelota) (Nueva Zelanda) Día: 24 de septiembre Lugar: La Roca Village Horario: de 12.00 h a 13.30 h y de 18.00 h a 19.30 h Actividad gratuita Público familiar/ Aforo limitado Taipa Area School, al norte de Nueva Zelanda, presenta ki-o-rahi, un juego de pelota maorí con mucha historia. Se basa en una leyenda y en caminos espirituales en las estrellas. Un grupo de estudiantes, de entre 13 y 16 años, conducirán a los espectadores, con waiata (canciones) y haka (bailes), a través de los paisajes, la cultura, la historia y el pueblo de Aotearoa, nombre maorí de Nueva Zelanda. Durante la Segunda Guerra Mundial, el 28º batallón maorí llevó el kio-rahi y otros pasatiempos a Europa. Hoy, en diversas partes de Italia y el norte de Francia, aún se reconoce el juego y se juega. El ki-o-rahi es un deporte rápido que incorpora habilidades similares al rugby, al netball y al touch, deportes que todavía se practican en Nueva Zelanda. Dos equipos de siete jugadores juegan en un campo circular dividido en zonas y marcan puntos tocando el pou (puntos de delimitación) y acertando un tupu central u objetivo. El juego se basa en un ancestro maorí, Rahi Tu Taka Hina, y tiene un fuerte vínculo con la constelación Matariki (pléyadas), ya que los siete pou representan las siete estrellas de Matariki, un importante símbolo maorí. Para más información: http://www.youtube.com/watch?v=k_FnfcKn4aI 14 6. PROGRAMACIÓN ‘UN DÍA EN ASIA (ÀSIA EMOCIONS)’ FIESTAS DE LA MERCÈ Plaza dels Àngels, Plaza Joan Coromines, CCCB y MACBA Día: 26 de septiembre Horario: de 11.00 h a 24.00 h Todas las actividades son gratuitas La programación está sujeta a cambios de última hora. Para información actualizada consultar www.casaasia.es 15 1) Escenario Asia: conciertos y danzas Plaza dels Àngels ► LEONARD ETO BLENDRUMS: tambores, saxos y claqué (Japón) Horario: 12.00 h Nacido en Nueva York, empezó su carrera musical en 1984 como líder y compositor del grupo Kodo, con el que destacó por su original estilo con el taiko (percusión japonesa) y en el que demostró un estilo vanguardista e innovador. A partir de 1992, empezó su carrera en solitario. Su padre, Kimio Eto, fue el fundador de la escuela Ikuta Eto, una gran academia de koto (arpa japonesa), gracias a lo cual pudo actuar junto con Leopold Stokowski, Harry Belafonte y otros importantes artistas. Ha colaborado en las bandas sonoras de JFK, El Rey León, La delgada línea roja o The Hunted. Actualmente, el artista se ha aventurado en una nueva experiencia musical, Blendrums, formación con la que busca las nuevas posibilidades del wadaiko (tambor japonés) y donde la percusión vuelve a ser la protagonista. En el Festival Asia, presentará una nueva versión con una saxofonista y un bailarín de claqué. A Leonard Eto le gusta experimentar, y por ello acostumbra a introducir en sus espectáculos la colaboración de artistas de diferentes partes del mundo, lo cual le ha llevado a viajar por más de 35 países y trabajar con artistas como Bob Dylan, el compositor Michael Kamen, Bon Jovi, The Chieftains, INXS, Ray Cooper o Roger Taylor. Suji, el bailarín: a los 15 años comenzó el baile street en un estudio de danza en Kumamoto. Su nombre empezó a sonar n el mundo del hip hop cuando se estableció en Tokio, donde formaba parte de los grupos Stax Groove y Sympolism. Cuando tenía tan solo 22 años comenzó a estudiar con Hideboh, uno de los bailarines de claqué más reconocidos. Desde entonces ha desarrollado su carrera como bailarín de claqué profesional, integrándose en el grupo The Stripes. En el año 2003, el grupo comenzó colaborar con el conocido director de cine Takeshi Kitano y actuó en las películas Zatoichi (2003) y Takeshi’s (2005). Yukarie, la saxofonista: comenzó su carrera musical como teclista, pero a lo largo de su carrera se aficionó a los instrumentos de viento y cambió su especialidad por el saxo tenor. Ha colaborado con numerosos artistas reconocidos del mundo musical japonés, entre ellos, Yosuke Yamashita, Ryuichi Kawamura, Chara, etc. Además, actuó en la película "Rockers" realizada por el director y actor Takanori Jinnai. Ha realizado dos álbumes en solitario, aunque también forma parte del grupo The Thrill, una banda de rock´n´roll formada por 14 músicos. Para más información: http://www.myspace.com/leonardeto 16 ► ABRAR-UL-HAQ, la estrella del bhangra pop pakistaní (Pakistán) Hora: 18.00 h Del clan jat kahloon, con sede en el distrito Narowal (Punjab, Pakistán), es un cantante mítico de pop, bhangra y folk con una larga carrera musical llena de éxitos. Su primer álbum, Billo de Ghar, se convirtió en un éxito a su país, vendió más de 16 millones de copias y todavía suena a muchas emisoras. Desde entonces, sus álbumes han estado presentes en las listas de los más vendidos con canciones como “Majajni”, “Bay Ya Cycle Tay” y “Punjabi Touch”. En un primer momento, Abrar-ul-Haq cantaba en panjabi, lengua de la provincia más poblada del Pakistán y su idioma materno. Más tarde, pero, también introdujo el urdu como lengua para sus canciones. Su último disco fue publicado el 2007 con el título Naar Sada AEY Ishq. A finales de año saldrá su nuevo álbum. Abrar-ul-Haq es un ídolo a su país. Recientemente ha aprovechado su fama por movilizar centenares de fans y voluntarios a través de su organización Sahara for Life, con el fin de ayudar a los damnificados por las terribles inundaciones sufridas en Pakistán durante el pasado mes de agosto. Su organización de ayuda humanitaria erigió tiendas de campaña que socorrieron a unas 2.000 familias. El 24 de agosto celebró en Manchester un banquete con un millar de invitados, con el que recaudó más de 150.000 euros en donaciones. Para más información: http://www.pakistanimusic.com/artistes/abrarulhaq.html 17 ► Krump - breakdance filipino (Filipinas) Hora: a las 11.00 h y a las 17.00 h ► Recientemente, la juventud filipina en Barcelona ha hecho diferentes muestras y concursos de esta variedad de breakdance. Con su actuación, este grupo formado en 2008 por jóvenes filipinos demuestrarán que las tradiciones se construyen y que ellos también harán que nazca otra. ► Altai Khaikhan (Mongolia) Hora: a las 13.300 h Intérpretes de canciones y melodías tradicionales de Mongolia que se han transmitido de generación en generación, los cantos resaltan técnicas de garganta como el canto difónico o khöömei, nacido de la voluntad de imitar los sonidos de la naturaleza. ► Kathak y danza bengalí (Bangladesh) Hora: a las 16.00 h Bailando también se pueden explicar cuentos. En Bangladesh y en el norte de India, el kathak es la danza que utilizaban los cuentacuentos para narrar historias. 18 2) La pasarela de los vestidos y de las costumbres Plaza dels Àngels Para todos los públicos Horario: de 11.00 h a 15.00 h y de 16.00 h a 20.00 h Cada comunidad tiene sus vestidos tradicionales. Se mostrará cuál es la moda actual a sus respectivas comunidades, y se combinará el vestido tradicional y el actual para descubrir costumbres y tendencias. Además, el público tendrá la oportunidad de probárselos y fotografiarse con ellos. 3) El aula de los sabores y los saberes Plaça dels Àngels Para el público adulto Horario: de 11.00 h a 14.00 h y de 17.00 h a 21.00 h ► El arte del nigiri sushi, con el maestro Masayoshi Kazato Horario: a las 11.00 h y a las 13.00 h El sushi se ha convertido hoy en el representante internacional de la cocina japonesa. A pesar de ello, se desconoce que el sushi tiene una larga historia y que el estilo nigiri sushi es el producto del trabajo de muchas generaciones. Como «embajador del sushi», Masayoshi Kazato ha participado en cursos, concursos y seminarios en todo el mundo sobre sushi. ► Sabores sikhs Horarios: a las 17.00 h y a las 19.00 h La comunidad sikh residente en Barcelona presentará las costumbre gastronómicas que los hacen únicos. ► Manoterapia china, con Rosa Xi Min Horario: a las 12.00 h y a las 18.00 h Una de las técnicas de la medicina tradicional china es la manoterapia, mediante la que se puede curar o prevenir enfermedades a través de las manos. 19 4) Caligrafías inventadas: Benet Rossell y las caligrafías asiáticas MACBA Para todos los públicos Horario: de 10.00 h a 14.00 h y de 16.00 h a 20.00 h Este taller permite conocer el trabajo del artista Benet Rossell a través de la exposición Paral·lel Benet Rossell, que se presenta en el MACBA y reflexionar sobre las relaciones entre pintura, dibujo y escritura. El taller cuenta con la participación del artista y de un calígrafo bengalí y otro chino. 5) Asia bebés: canciones, masajes y yoga Plaza Joan Corominas Para bebés de 0 a 3 años (la duración de cada sesión será de 20 minutos) Horario: de 11.00 h a 14.30 h y de 16.30 h a 20.00 h Aforo limitado Cada cultura tiene sus canciones, movimientos y pequeños juegos, siempre con el mismo objetivo: dormir, tranquilizar o estimular a los bebés. En esta carpa, el público aprenderá algunas músicas y pequeñas técnicas expresivas de las culturas orientales, además de masajes para bebés. ► Canciones de Oriente, con Ada Cusidó ► Masajes para bebés (China), con Rosa Xin Min ► Yoga para bebés (India), con Tere Puig 6) Los templos de la oralidad: cuentacuentos, leyendas y música Plaza Joan Corominas A partir de los 4 años (la duración de cada sesión será de 20 minutos) Horario: de 11.00 h a 15.00 h y de 16.00 h a 20.00 h La oralidad es patrimonio universal. Cada cultura, sin embargo, tiene sus propias herramientas para explicar cuentos i aquí las podremos descobrir. ► Kamishibai, con Mihoko Ono (Japó) Como mejor se explican los cuentos de Japón es con imágenes dibujadas. Estas imágenes se exponen en cartulinas en el marco de un teatrillo de madera. Mihoko Ono invitará al público a ser japoneses durante unos instantes con sus cuentos de Japón y su kamishibai. 20 ► Las máscaras de los dioses, con Deepti Golani (India) Les deidades indias no están sólo en los templos: se encuentran en las calles, en los cuentos y en cada uno de nosotros. Deepti Golani hará que el público se encuentre con los dioses indios. ► Leyendas y música, con Víctor Resa (Australia) Según los mitos australianos, seres ancestrales crearon el mundo tal como lo conocemos. Con la ayuda de los instrumentos típicos de Australia (el didgeridoo, el bullroarer y los clapsticks) es recrearà un ambient digne del centre del desert australià. ► Voces orientales, con Parima Jataizade (Irán) Desde una de las cunas de las Mil y una noches, la antología de cuentos por excelencia, Rima seducirá el público con las voces orientales, como una Sherezade moderna. 7) Palabras de Oriente: el diccionario de las lenguas asiáticas Plaza Joan Corominas A partir de 4 años (la duración de cada sesión será de 20 minutos) Horario: de 11.00 a 20.00 h Para todos los públicos En el diccionario de Oriente habrá una muestra de las lenguas asiáticas, donde cada uno podrá elegir una palabra y escribirla en una de estas lenguas. Así se descubrirán las perlas del urdu, el chino, el coreano, el tagalo o el bengalí. 8) El cuerpo y la transformación: maquillajes y belleza de Oriente Plaza Joan Corominas Horario: de 11.00 a 14.00 y de 17.00 h a 20.00 h Para todos los públicos Se ilustrará el cuerpo con detalles de henna a cargo de la comunidad pakistaní, el rostro con el maquillaje nepalí y las manos con manicura vietnamita. 21 9) El escenario de las demostraciones: instrumentos tradicionales asiáticos Plaza Joan Coromines Para todos los públicos ► Tambores chinos (China) Hora: a las 11.00 h y a las 12.30 h El proyecto Xino Xano trabaja con niños de la comunidad china existente en Badalona con el fin de fortalecer sus relaciones con la cultura de origen y la de acogida. Con baile de bastones, sardanas y tambores chinos, estos pequeños artistas se convertirán en el puente que comunicará Asia con Barcelona. ► Zheng (China) Hora: a las 13.00 h y a les 20.00 h La comunidad china de Barcelona presentará este instrumento tradicional chino, que todos hemos visto alguna vez pero difícilmente escuchado. ►Tabla y harmonium (Bangladesh) Hora: a las 17.00 h y a las 19.00 h Este país presenta uno de sus instrumentos de percusión de más renombre. 10) La plaza de los juegos y las prácticas Plaza Joan Coromines Horario: de 11.00 h a 14.00 h y de 17.00 h a 20.00 h (cada sesión dura 30 minutos) Para todos los públicos Cada cultura aporta sus juegos y Asia cuenta con una gran riqueza de juegos de mesa. Será la ocasión para conocerlos y aprender. El rincón de los juegos ► Baduk (Corea) Baduk, go, igo... Todos estos nombres definen lo mismo. En Corea, China y Japón, se juega a este juego de estrategia combinatoria. Dos jugadores con un único tablero, cada uno con las piezas de un color: blancas o negras. «Ese otro ajedrez de Oriente…», como decía Borges. 22 ► Mahjong (China) Seguro que todo el mundo ha jugado alguna vez a este juego en su modalidad virtual. Se trata de unas pequeñas piezas de marfil con dibujos diversos con las que se construyen pilones de formas concretas. El juego consiste en retirar las piezas a la vista por parejas en función del dibujo que tienen. ► Críquet (Pakistán) Desde la época colonial, este juego ha estado en plazas, calles y rincones de todas las ciudades del sur de Asia. Es difícil no encontrarse con un grupo de niños que jueguen en la ciudad. El público se acercará a este juego a través de los ojos de los niños. ► Carrom (Nepal) Es un juego de mesa que sigue unas normas muy similares a las del billar, cada jugador debe introducir las piezas de un color en los agujeros que hay en el tablero. Las piezas son discos en lugar de bolas, y la función del taco la realiza un disco más grande que el jugador impulsa con los dedos. El rincón de las prácticas ► Aikido (Japón) Horario: a las 11.00 y a las 13.00 h La Asociación Catalana de Aikido de la Escuela Yoshinkan fue creada en el 2000 con el objetivo de desarrollar en Cataluña la práctica del aikido yoshinkan, según las enseñanzas de Shioda Gozo Sensei, y de la mano de Jacques Muguruza Sensei, que hoy en día dia orienta a la Asociación y da clases. Como principio general, el aikido defiende que ante una situación de agresión hay que ser capaz de reaccionar con armonía mediante técnicas que nos autoprotejan, en primer lugar, y también al atacante, hecho que resuelve la agresión en la fusión de dos fuerzas en una. 23 ► Haka y Ki-o-rahi, con Taipa Area School (Nueva Zelanda) Horario: a las 12.00 h, 14.00 h, 17.00 h y 19.00 h La escuela de Ki-o-rahi de Taipa ha seleccionado a 15 estudiantes avanzados que harán un viaje por Europa, y, al volver a Nueva Zelanda, entrarán en el equipo nacional. La elección se ha fundamentado en su contribución a la comunidad y sus capacidades culturales, deportivas y académicas. No sólo son embajadores de la escuela, sino también, y sobre todo, de su comunidad, región y de la cultura alrededor del mundo a la hora de hacer revivir el deporte maorí del ki-o-rahi. ► Wushu (China) Horario: a las 16.00 h y a las 18.00 h Literalmente, el ideograma shu significa ‘arte’ y el ideograma wu significa ‘marcial’. Así, hablamos de artes marciales chinas, tradicionales y contemporáneas, cuando nos referimos al wushu. Engloba múltiples estilos: taichí, xingyi quan, bagua zhang, shaolin, hongjia quan (hung gar), cai li fo (choy lee fut), tang lang..., y éstos son sólo algunos de los más de 1.000 estilos que aproximadamente hay en China. A lo largo de la historia, ha habido muchos filósofos, artistas, médicos y aristócratas que han dedicado gran parte de su tiempo a la práctica de las artes marciales, un complemento importante de su actividad intelectual. 24 11) La Sala CineAsia MACBA Horario: a las 20.00 y a las 22.00 h Para un público adulto ►Batanes (2007) País: Filipinas Hora: 20.00 h Director: Adolfo Alix Jr. y John David Hukom Guión: Arah Badayos Productor: Annette Gozon-Abrogar y John David Hukom Reparto: Iza Calzado, Ken Zhu, Joem Bascon, Sid Lucero, Coco Martin, Mike Tan, Glaiza de Castro, Bembol Roco. Montaje: Miren Fabregas Fotografía: Monchie Redoble Música: Jesse Lucas Género: Drama romántico Duración: 100’. Color. Lengua: tagalo. V.O.S.C. Pam es una de las estresadas víctimas de la ciudad de Manila, cuando por casualidad su camino se cruza con el de Rico. El amor es instantáneo y Rico la convence para ir a Batanes, su lugar de origen, un pueblecillo de pescadores donde ella compartirá su amor por el mar. Un día, Rico no vuelve de pescar. Con el paso del tiempo, Pam no puede olvidarlo y su resentimiento cae sobre el mar, que le ha robado su amante, y se hace cada vez más fuerte. En aquel momento, el océano le trae un extraño: en la playa aparece el cuerpo inconsciente de Kao, un pescador taiwanés que entrará de pronto en su vida. Batanes es una preciosista historia de amor, no sólo entre hombre y mujer, sino también entre las personas y la naturaleza, entre el hombre y el mar. Este último se convierte en un personaje más a la historia, a quien se siente respirar, propenso a ira pero también muy generoso cuando quiere. ► Adrift (2009) País: Vietnam Hora: 22.00 h Director: Bui Thac Chuyen Guión: Phan Danqg Di Productor: Dang Tat Binh, Claire-Agnès Lajoumard Actores: Do Hai Yen (Duyen), Linh-Dan Pham (Cam), Nguyen Duy Khoa (Hai), Johnny Tri Nguyen (Tho) Montaje: Julie Beziau Fotografía: Ly Thai Dzung Música: Hoang Ngoc Dai Duración: 110’. DVD. Color. Lengua: vietnamita. V.O.S.C. En un país marcado por la estricta observación de la moral y de los valores ancestrales, Adrift explora la vida de Duyen, una joven que se acaba de casar con un taxista, Hai. Más amistad que relación amorosa, el matrimonio se ve marcado por la soledad y por la ausencia de intimidad. Esta situación se verá complicada por la presencia de Cam, una escritora amiga de la joven que oculta desde hace tiempo, sus sentimientos hacia ella. Movida por los celos y la tristeza, Cam maquina un plan por empujar Duyen a una relación ilícita con un hombre que provocará el despertar sexual de la joven. Este poético y sensual relato sobre amores tortuosos al Vietnam actual se convirtió en todo un éxito de crítica y público a su país. Premio Alambra de Bronce, mención Especial del Jurado y premio NETPAC al Festival de Granada Cines del Sur 2010. 25 12) ¡Vuelve Clavijo! La gincana sobre Asia Central MACBA Horario: de 11.00 h a 20.00 h Todos los públicos Vuelve el juego de Clavijo. Un juego de pistas que hace un itinerario por los recintos asiáticos del MACBA, CCCB, plaza dels Àngels y de Joan Corominas. Organizado por el Observatorio Asia Central, el juego de Clavijo permitirá descubrir esta parte del continente asiático y que acabará con una invitación para visitar la sede de Casa Asia. 26 7. PLANO, INFORMACIÓN Y VENTA Y RESERVA DE ENTRADAS Plano de ubicación: Para más información: Festival Asia Del 16 al 26 de septiembre InfoAsia: 93 368 08 36 Av. Diagonal, 373, Barcelona www.festivalasia.es www.casaasia.es Precios espectáculos de pago: teatro kathakali (10 €) y ceremonia del té con Chado-raku (5 €) Descuentos para socios del ClubCasaÀsia, del Ateneu Barcelonès, Amics del MACBA, Amics del CCCB y socios del Club Tr3SC. Venta de entradas: En Casa Asia, a partir del 8 de septiembre, de 10.00 h a 14.00 h y de 16.00 h a 20.00 h, de lunes a viernes, venta anticipada hasta el día antes del espectáculo. Una hora y media antes del espectáculo, en la Biblioteca de Catalunya (teatro kathakali) y en el Ateneu Barcelonès (ceremonia del té). Descuentos especiales: Las personas con descuentos especiales tendrán que presentar el carné de entidad en el momento de la compra. Para cada carné de compra se podrá comprar una entrada más con el mismo importe de descuento. La compra de entradas se podrá realizar únicamente en efectivo. Las entradas gratuitas con reserva: Se pueden reservar en Casa Asia en las mismas fechas y horario que la venta de entradas. 27 Salas del Festival: Biblioteca de Catalunya C/ Hospital, 56 Tel.: 93 270 23 00 Barcelona Ateneu Barcelonès C/ Canuda, 6 - 08002 Barcelona Tel.: 93 343 61 21 Barcelona Festes de la Mercè Avenida de la Catedral Plaza dels Àngels, Joan Coromines, CCCB y MACBA Contactos de prensa Prensa FESTIVAL ÀSIA Gustavo Sánchez M. 669.83.69.07 E-mail: [email protected] Web: www.festivalasia.es Comunicación CASA ASIA Josep Casaus (director de Comunicación), Estela Morón y Anna Vázquez T. 933680327 E-mail: [email protected] Web: www.casaasia.es Organizado por: Patrocinado por: Con el apoyo de: Con la colaboración de: Medios colaboradores: 28