ASIA EN MARFIL | EXPOSICIÓN TEMPORAL

ASIA EN MARFIL | EXPOSICIÓN TEMPORAL
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Boletín de prensa | A partir del 17 de mayo de 2013
[…] Entra una flota y otra se despide
de regalos cargada la que viene,
[…] de Goa marfil, de Siam ébano pardo […]
de Filipinas la nata,
de Macón lo más precioso,
de ambas Javas riquezas peregrinas;
la fina loza del Sangley medroso[…]
[y de México dice:]
[…] De tesoros y de plata tan preñada,
que una flota de España, otra de China
de sus sobras cada año va cargada […]
Bernardo de Balbuena (1562 – 1627), La Grandeza Mexicana, España, 1604
Fundación Carlos Slim en el marco del segundo aniversario de Museo Soumaya presenta la exposición Asia en marfil a partir del 17 de mayo de 2013.
Una generosa donación de la señora Laura Fernández MacGregor Maza, de más de
600 piezas, se sumaron al acervo del Soumaya, con los trabajos de eboraria ya existentes de los fondos virreinales de Gonzalo Obregón. Tras un puntual inventario y
labores de conservación, restauración y curaduría del equipo del Soumaya aunado al
apoyo en asesoría y documentación de piezas de los profesores-investigadores de El
Colegio de México, Dr. Benjamín Preciado y Dr. Amaury García, las obras salen a la
luz por primera vez en la sala 2 de la sede en Plaza CARSO.
[1] Trabajo alemán | San Francisco Javier bautiza a un infiel en tierras de Oriente | Teatrino |
Primera mitad de siglo XVIII | Gouache y acuarela sobre papel; figuras en hilos de oro y plata, pasamanería, seda, terciopelo, concha nácar, plumas y pedrería
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Herederos de tradiciones milenarias, los artífices del marfil, la madera, la estampa, el
textil, la pintura y los enconchados, impregnaron sus obras con dos de los mandatos
de la filosofía confuciana: Virtud personal y tender hacia la perfección.
La palabra marfil posiblemente provenga del árabe cazmal-fil que significa hueso de
elefante o, podría venir del sánscrito ibha, también elefante. Este preciado material
se obtiene de los incisivos, y no de los colmillos como generalmente se piensa, de
animales como el paquidermo, la morsa, el narval, rinoceronte y la ballena, así como
del pico del cálao.
En el continente asiático florecieron civilizaciones ancestrales como la china y la de
india que han guiado con su sabiduría, ciencia, tecnología, a Oriente y a Occidente.
Las tallas en China se remontan al Neolítico y con una función ritual y artística a la
dinastía Zhou (mediados del siglo XI a.C. – 221 d.C.). Japón, una nación más joven también
ha enriquecido el imaginario estético occidental. Asia en marfil busca exponer las
relaciones y los intercambios culturales y comerciales. Las obras asiáticas, fueron
producidas para la decoración suntuosa, los deseos de buena fortuna, de paz, de armonía, de larga vida, de tranquilidad, más nunca para el culto. Inclusive, muchas de
ellas como las que presentan efigies de los emperadores se realizaron pensando en el
mercado occidental y para la exportación. A diferencia de las imágenes cristianas que
sí se dedicaron a la devoción.
La colección además de ser compartida, estudiada y conservada tiene
un nuevo sentido que es el hacer
conciencia en el visitante acerca del
uso de este preciado material que
actualmente está prohibido.
Durante el siglo XIX y la primera
mitad de XX, los países asiáticos,
en particular las colonias europeas,
continuaron con la producción de
artículos de marfil para el mercado occidental. Hoy esos objetos
de arte e historia son memoria. A
partir de 1989 las especies en peligro de extinción como el elefante,
se protegen a nivel mundial por la
Convención Internacional para la
Protección de las Especies (CITES) a
la cual, México se adhirió en 1991.
A través de cuatro núcleos el
visitante podrá admirar bellos
diseños y tallas elaboradas con
minucioso cuidado así como diversas obras en otros materiales
que complementan el discurso y
que dan cuenta de la dedicación y
esmero de estos artistas.
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I. LEGADO CULTURAL:
Budismo, Hinduismo, Daoismo (Taoísmo). Piezas que hablan sobre la protección
personal y del hogar, los deseos de buena fortuna, la longevidad, la iluminación…
CHINA
• Abre la muestra el Muro de los nueve dragones. Animal que simboliza el principio
creativo o yang, el vigor y la fertilidad. Hoy en día, el pueblo chino se sigue identificando como «descendiente del dragón».
• Los Ocho inmortales daoistas (taoístas). Son un grupo de personajes legendarios de la mitología china. Se supone que cada uno de ellos tiene un poder que puede destruir el mal.
• La trilogía de los dioses estrella: Fu, buena fortuna; Lu, prosperidad; y Shou, longevidad, se veneran en Asia desde la dinastía Ming (1368-1644), como las deidades
daoistas (taoístas) que caracterizan los atributos de una buena vida.
• Emperadores, emperatrices, héroes y cortesanos. Figuras emblemáticas del poder,
algunos mezclados con la historia y la tradición popular como la mítica guerrera
Mulan, el General Guandi o Yang Guifei (719-756), una de las Cuatro mujeres hermosas chinas y cortesana del emperador Xuanzong (685-762).
• El Buda histórico, los budas ideales, los bodhisattvas, los discípulos Arhants o
Luohan y escenas del Budismo.
• Deidades del Hinduismo aparecen en postura tribhanga, con tres flexiones: en
los hombros, las caderas y las rodillas. Y entre las deidades, Brahma, Vishnu y
su esposa Lakshmi. Shiva, Parvati, Ganesha, Sarasvati, Krishna, Radha y las bellas
doncellas celestiales, las nayikas, al servicio de los dioses.
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JAPÓN, ARTE Y CULTURA
• Cada uno de los Siete Dioses de la Fortuna tiene un origen diferente y muchas veces
se les representa en grupo, o montados en el Barco de los Tesoros, símbolo auspicioso, sobre todo en época de año nuevo, cuando llegan a repartir la buena suerte.
• Entre los demás temas representados sobresalen el costumbrismo japonés y el
netsuke (atar a la raíz). Es un pequeño objeto que servía de tope para sujetar al
cinturón o faja del kimono, una pequeña cajita o canastilla (inro) que estaba conectada a él, y en la que se guardaban medicinas u otras cosas pequeñas.
II. ASIA INTERPRETA A OCCIDENTE
El encuentro entre los europeos, los americanos y los asiáticos ha devenido en una
relación continúa de intercambio de productos artísticos y del diseño, en donde los
artífices orientales desbordaron su ingenio en producciones para el culto cristiano.
Las representaciones de la Virgen María, el Niño Jesús, Cristos y santos se llenaron
de expresiones orientales. Los rostros en meditación de las deidades hinduistas y de
los bodhisattvas budistas encontraron en las figuras cristianas un eco espiritual. Los
tallistas con sus nacionalidades diversas crearon escuelas como la hispano-filipina,
dirigida por los sangleyes asentados en Filipinas; distinta de la de los artesanos en
China continental. De los territorios que comerciaban con Portugal, la escuela lusoindia tuvo vertientes cíngalo, indo y nipo portuguesa.
III. ENCUENTROS Y DESENCUENTROS
La devoción de la Virgen María y del bodhisattva Avalokiteshvara o Guanyin, reunie-
ron vertientes iconográficas similares e inspiración en las virtudes espirituales de la
compasión y el amor universal.
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• A fines del siglo XVIII, se encargaron imágenes religiosas con la efigie de la Virgen
María a los artistas asiáticos. Inspirados en las representaciones de Guanyin recrearon
el rostro tranquilo. Las figuras en muchas ocasiones aparecen sosteniendo una
perla, asociada en China con la inmortalidad.
Avalokiteshvara «señor que mira compasivo hacia abajo» es el bodhisattva de la compasión para el budismo Mahayana. En Tibet es Chenrezig, en Japón recibe el nombre
de Kannon y en China, Guanyin. Existen treinta y tres iconografías distintas para
Avalokiteshvara. El monje chino Kumarajiva, en el 406, fue el primero en referirse a
él en femenino cuando tradujo el Sutra del loto.
Durante la dinastía Tang (618-907), en el siglo VIII, con la llegada del budismo tántrico
o Vajrayana se volvió cada vez más frecuente la representación del Guanyin con rasgos femeninos y vestimenta blanca. Los cristianos asiáticos, durante las persecuciones religiosas, rezaban en secreto a la Virgen María frente a las imágenes de Guanyin.
• Una serie de estampas sobre san Felipe de Jesús, impresas en 1801, dan cuenta de la
vida del que sería el primer santo mexicano, y también de la devoción del pueblo.
Otra pieza emblemática es el teatrino de factura alemana dedicado a san Francisco
Javier, la bella pieza ilustra la vocación de misionero y su paso por tierras de Oriente.
IV. INSPIRACIÓN OCCIDENTAL EN ASIA Y COMERCIO ANCESTRAL
El último núcleo está dedicado a la fascinación que Asia ha ejercido en la creatividad
y las utopías occidentales. La belleza de los artículos chinos, japoneses y de India,
su perfección técnica y su innovación, generaron un creciente interés en América y
Europa. Las crónicas de los viajeros e incluso la fisonomía asiática provocaron durante el siglo XVIII y hasta el XIX, una fiebre por lo oriental. Surgiría el chinoiserie, un
movimiento de las artes y el diseño nacido en Francia y con un gran desarrollo en
el Reino Unido, que tendría como centro «el sueño del mundo oriental» sin una base
apegada a la realidad y más como una fantasía europea inspirada, sobre todo, en China.
• Una de las vertientes más interesantes del chinoiserie inglés será la loza de transferencia del «patrón del sauce llorón». Serían los loceros ingleses de Staffordshire
quienes en sus inicios se basaron en antiguas pinturas chinas pero que con el
tiempo recrearon un estilo esquemático que incluyó pagodas, ríos, montañas
y árboles. A este modelo se le conoce como «patrón de sauce llorón» y el más
antiguo data de 1818 y hoy decora la vajilla de Sanborn´s.
Protección, buena fortuna, elegancia, mística, sensualidad. Refinamiento en extrema delicadeza que espera ser descubierto en Asia en marfil… Un viaje a través
del tiempo. Una mirada para Asia y un puente que comunica filosofía, historia,
arte y cultura…
ACTIVIDADES PARALELAS A LA MUESTRA
Adicionalmente, la exposición Asia en marfil contará con materiales didácticos y actividades educativas y académicas para toda la familia. Destaca el empleo de tecnología
nfc (Near Field Communication), que permitirá al visitante descargar cápsulas de audio y
video que profundizan sobre los temas de la exposición, así como Realidad Aumentada.
Los visitantes podrán participar en los talleres de origami, biombos, abanicos, mandalas y meditación. El público juvenil y adulto disfrutará de ciclos de cine japonés,
chino e indio, y de conferencias especializadas. Durante el verano, los niños de 6 a
12 años podrán convertirse en exploradores para descubrir los fantásticos tesoros e
historias de Oriente. Las noches de museos de junio y julio estarán dedicadas a esta
muestra. Todas las actividades son gratuitas y de cupo limitado.
Talleres familiares, sábados y domingos, 11:30 h
Ciclo de cine, sábados, 16:30 h
Cuentacuentos, domingos, 13 h
Curso de verano, del 15 de julio al 2 de agosto
PROGRAMAS DE RESPONSABILIDAD SOCIAL EN EL SOUMAYA
Compartimos historias, emociones, ideas y anhelos a través del arte para descifrar y aprender lo que hay en cada obra de la colección del museo. Todos los programas incluyen
actividades gratuitas de sensibilización para los diferentes tipos de público con y sin discapacidad aparente y de atención especializada para los grupos mediante visitas guiadas,
talleres, charlas y ejercicios que exploran habilidades narrativas y de expresión corporal.
Arte para todos
Atención a grupos vulnerables o de escasos recursos: transportación + visita + taller
+ refrigerio. Sin costo
La guarida de los niños
Atención a casas hogar, albergues e instituciones de asistencia social para niños y
jóvenes en situación de calle y de orfandad total o parcial
La Edad de bronce
Atención para agrupaciones e instituciones de adultos mayores
El perfil del tiempo
Atención a personas con Alzheimer o demencia, sus familias y cuidadores
Remontando el vuelo
Atención especializada a grupos con disparidad física, sensorial e intelectual
La eterna primavera
Fomento a la educación ambiental y el desarrollo sustentable
Mediación e interpretación
Con ejercicios de observación, análisis, reflexión y diálogo promovemos el desarrollo
de competencias como la imaginación, el pensamiento crítico, la convivencia, la
creatividad, la expresión oral y escrita, el trabajo en equipo y el respeto…
El día y la noche
Atención a escuelas públicas y privadas de educación básica, media superior y superior
Las Metamorfosis
Actividades educativas y culturales para jóvenes de 13 a 25 años
Aproximaciones al arte y la educación
Curso-taller dirigido a docentes cuyo objetivo es promover el aprendizaje, el conocimiento, la crítica y la sensibilización a partir del arte
Confidencias de arte
Actividad de interpretación a partir de conversaciones en salas
Familiarízate
Actividades familiares de fin de semana
Proyectos ecológicos
Apoyo para consolidación de proyectos de responsabilidad medioambiental
como el de World Wild Fund for Nature (Fondo Mundial para la Naturaleza)
para la sustentabilidad de cinco regiones de México, en mas de un millón de
hectáreas de selvas, bosques y desiertos. Además contribuye a la reducción de la
tala ilegal en la Reserva de la Mariposa Monarca, y en programas de conservación
de ballenas y tortugas marinas.
[2] Trabajo japonés | Los siete dioses de la fortuna | Primera mitad del siglo XX | Talla en marfil con
decoraciones esgrafiadas y policromía
[3] Trabajo chino | Hua Mulan | Primera mitad del siglo XX | Talla en marfil con monocromía. Base de
madera tallada con tinta color café
[4] Trabajo chino | El muro de los nueve dragones (detalle) | Primera mitad del siglo XX | Núcleo
de madera con incrustaciones y placas talladas en marfil. Base de madera compuesta de tres partes
con laca transparente
[5] Trabajo asiático | Grupo escultórico con los bodhisattvas Samantabhadra o Pǔ xián [a la derecha] Manjusri o Wen Shu [a la izquierda], y Amitayus o Wú liàng shòu, Buda Shakyamuni | Primera
mitad del siglo XX | Talla en marfil con monocromía. Base de madera
[6] Anónimo de Macao | El diluvio | Biombo de seis hojas | Finales del siglo XVII | Tinta y témpera
sobre papel
[7] Escena costumbrista de una aldea china | c 1960 | Talla en marfil con monocromía. Base de
madera y laca entintada color rojo o negro
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PLAZA CARSO
Blvd. Miguel de Cervantes Saavedra 303, Col. Ampliación Granada,Miguel Hidalgo
C.P.11529, México, D.F.
T 1103 9800
Abierto los 365 días del año | De 10:30 a 18:30 h
Entrada gratuita
PLAZA LORETO
Av. Revolución y Río Magdalena –eje 10 sur – Tizapán San Ángel, C.P. 01090, México, D.F.
T 5616 3731
Abierto de miércoles a lunes de 10:30 a 18:30 h
Martes cerrado | Sábados hasta las 20 h
Entrada gratuita
Información:
Comunicación
[email protected]
T 1103-9805
Relaciones institucionales:
[email protected]
¡Hagamos comunidad!
@ElMuseoSoumaya
Museo Soumaya
www.museosoumaya.org
Portada y contraportada: Trabajo chino | Carrozas imperiales (detalles) | c 1912 | Talla en marfil
con monocromía. Base de madera con molduras de media caña y laca entintada