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TEMA 8. EL ARTE ROMÁNICO
Introducción
El Románico es el estilo predominante en Europa durante los siglos XI y XII. Surge,
casi de forma simultánea, en la región francesa de Borgoña y en la Lombardía italiana
como consecuencia de la renovación espiritual que propicia la construcción de
numerosas iglesias y monasterios. Este estilo se extiende por toda Europa a través de
las vías de peregrinación; en España, principalmente, a través del camino de Santiago.
Durante este periodo la sociedad está regida por un sistema feudal, en la que los dos
estamentos más poderosos, nobleza y clero, se alían para someter a los campesinos y
labradores. La mayoría de la población es rural e inculta, controlada intelectualmente
por la iglesia.
El románico es un arte religioso que tiene una función didáctica. Será utilizado por la
Iglesia para adoctrinar y transmitir los valores del cristianismo a la población.
8.1. ARQUITECTURA ROMÁNICA
Características
• Uso generalizado del arco de medio punto
• Cubiertas abovedadas:
- Cañón reforzada con arcos fajones (nave central).
- Aristas (naves laterales).
- Horno o cuarto de esfera (Ábside).
• Gruesos muros de piedra (sillería o sillarejo) reforzados con contrafuertes.
• Ventanas escasa y abocinadas. Interiores con poca luz.
• Plantas:
- Cruz latina
- Basilical
• Pórticos Abocinados:
- Arquivoltas: arcos de medio punto que van decreciendo en tamaño y se decoran
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con distintos motivos: puntas de sierra, ajedrezados, besantes, clavos…
- Tímpano
- Dintel
- Parteluz
- Jambas
Elementos sustentantes Pilares cruciformes con columnas adosadas.
• Columnas y Capiteles. Los fustes de las columnas suelen ser lisos. Los capiteles
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presentan una gran variedad decorativa: elementos vegetales, geométricos, o
figurativos.
Decoración exterior de las iglesias: canecillos, arcos ciegos, motivos ajedrezados…
Principales edificios: iglesias y monasterios
A lo largo de las vías de peregrinación, especialmente el de Santiago de Compostela,
surgieron las llamadas iglesias de peregrinación, todas ellas con características
comunes:
• Iglesias con planta de cruz latina.
• La nave longitudinal acaba en forma de ábside con capillas adosadas (absidiolos).
• Alrededor del ábside se sitúa la girola o deambulatorio para acceder a las capillas.
• La intersección de la nave longitudinal y el transepto se denomina crucero y se
suele destacar con el cimborrio (torre o cúpula con ventanas para iluminar el
interior).
• Las cubiertas son abovedadas.
• Suelen tener tres fachadas con importante decoración escultórica de carácter
didáctico.
• En interior, la nave principal y las laterales se separan por arquerías y encima de
las naves laterales se construye la tribuna que sirve para alojar a los peregrinos.
De las cinco grandes iglesia de peregrinación construidas a lo largo del camino de
Santiago, todavía se conservan tres: San Sernin de Toulouse y Santa Fe de Conques en
Francia y Santiago de Compostela en España.
Los monasterios se construían fuera de los núcleos urbanos. El más importante era el
de Cluny en Borgoña, cuya estructura servirá de modelo para la construcción de los
demás. Los espacios más importantes eran la Iglesia y el claustro, que consistía en un
patio rodeado por arcadas alrededor del cual se localizaban las dependencias
principales: el refectorio o comedor, la sala capitular, el scriptorium o los dormitorios.
Durante este periodo, los monjes eran las únicas personas que sabían leer y escribir;
por lo tanto los monasterios se convirtieron en los depositarios y salvaguardas de la
cultura.
Románico en Francia y resto de Europa
Francia
Durante los siglos XI y XII Francia estaba dividida en condados y ducados rivales. Así
se explica la gran variedad formal de su arquitectura.
Tradicionalmente se considera la región de BORGOÑA y la Abadía de Cluny (hoy
prácticamente desaparecida) el origen del estilo románico internacional. El otro gran
templo románico de esta región es la iglesia de Santa María Magdalena de Vezelay.
En la región de AUVERNIA destacan las iglesias de peregrinación que surgen en torno
al camino de Santiago como San Sernin de Toulouse y Santa Fe de Conques.
En la región de AQUITANIA, en el siglo XII se construye la catedral Saint Front de
Perigeux, su planta de cruz griega y las cubiertas de cúpulas denotan la influencia de
San Marcos de Venecia y el arte bizantino.
Finalmente, en la región de la PROVENZA, dada su proximidad a Italia, se adoptan
tipologías de la antigüedad clásica como podemos observar en San Trófimo de Arlés.
Italia
Para muchos historiadores el primer románico surgió en Italia, en la región de
LOMBARDÍA, en el siglo XI y desde allí se extendió a territorios próximos como el
norte de CATALUÑA.
En Italia el románico denota mayor influencia de la antigüedad clásica y del arte
bizantino: uso de techos de madera, columnas en lugar de pilares o uso de mármol).
Podemos hablar de dos variantes regionales: en LOMBARDÍA, el edificio más
representativo será San Ambrosio de Milán y en la TOSCANA destaca el conjunto
catedralicio de Pisa: catedral, baptisterio y campanario. Es típico de este románico el
uso del mármol y la decoración a base de galerías de arcos de medio punto.
Alemania En Alemania el románico se caracteriza por la construcción de templos de grandes
proporciones con altas torres cilíndricas y doble ábside en la cabecera y en los pies.
Uno de los mejores ejemplos sería la Catedral de Wörns.
Románico en España
La propagación de la arquitectura románica en la España cristiana fue sumamente
rápida como consecuencia de dos factores: la reconquista y las peregrinaciones a
Santiago de Compostela organizadas por la orden de Cluny.
El románico se introduce en la península de este a oeste en las zonas ocupadas por los
reinos cristianos. En la zona central es escaso y tardío y la mitad sur carece de arte
Románico dado el dominio musulmán.
Primer Románico
Comienza a finales del siglo X y se prolonga hasta la mitad del siglo XI. Se desarrolla
en Cataluña y Aragón. Es un románico de origen lombardo. Edificios, en general,
austeros y de pequeñas proporciones con muros de sillarejo menudo, decorados
con arcos ciegos y bandas verticales, suelen ir acompañados de esbeltos
campanarios de planta cuadrada y no presentan decoración escultórica en sus
portadas. Su planta es basilical de tres naves rematadas en ábsides.
Destacan los monasterios de San Pedro de Roda y Santa María de Ripoll, la iglesia
de San Vicente de Cardona y Las Iglesias rurales de San Clemente de Tahull y
Santa María de Tahull, estás últimas muy importantes también por la decoración
pictórica de su interior.
Románico pleno: Camino de Santiago.
Se desarrolla desde mediados del siglo XI hasta mediados del siglo XII en torno al
Camino de Santiago gracias a los movimientos monásticos y de peregrinación. Su
referente es el románico francés.
Entre sus edificios más importantes destacan la catedral de Jaca, el monasterio de
Santo Domingo de Silos o la iglesia de San Martín de Frómista.
La obra más importante de este periodo es la catedral de Santiago de Compostela.
Su construcción se inició en el año 1075 sobre la tumba del apóstol. presenta la
típica planta de iglesia de peregrinación, con tres naves longitudinales y otras
tantas en el crucero, girola con corona de capillas. La nave central está cubierta con
bóveda de cañón peraltado y arcos fajones, en tanto que las laterales lo hacen con
bóveda de arista y sobre ellas corre la tribuna. Destaca la decoración escultórica de
sus portadas, especialmente el Pórtico de la Gloria.
Tardorrománico
Este estilo se desarrolla a partir de mediados del siglo XII hasta comienzos del siglo
XIII en que empieza a triunfar el gótico.
Durante este periodo el románico se extiende por amplias zonas de la mitad norte
de la la península ibérica por el avance de la reconquista.
El románico se enriquece con influencias orientales, bizantinas o árabes como
sucede en las iglesias denominadas grupo del Duero: colegiata de Toro, catedral de
Zamora y catedral vieja de Salamanca. también se pueden apreciar estas
influencias en el monasterio de San Juan de Duero en Soria.
8.2. ESCULTURA ROMÁNICA
Características
La escultura románica además de cumplir una finalidad estética, tiene sobre toda una
función didáctica, ya que pretende adoctrinar y difundir la ideología cristiana entre
una población mayoritariamente analfabeta, lo que hace que se potencie el carácter
simbólico de las representaciones.
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Adaptación al marco, la forma se subordina al esquema geométrico que impone
la arquitectura.
Horror vacui, se rellena y decora todo el espacio disponible.
Prioridad de la función didáctica sobre la estética.
No hay interés por las proporciones naturalistas y se opta por una expresividad
esquemática y por la carga simbólica y alegórica de las imágenes.
Ausencia de perspectiva.
Jerarquía de tamaño.
Marcado hieratismo aunque probablemente la policromía lo suavizaría.
Temas:
El programa iconográfico incorpora las enseñanzas de la Iglesia y el adoctrinamiento.
El tema más repetido es el del juicio final, con los salvados y los condenados, el pecado
y el demonio. En él aparece toda una estética de lo feo y lo grotesco, que llega a ser
cómico.
En la escultura exenta predominan los temas de el Cristo crucificado y la Virgen
sentada con el niño en brazos.
Materiales:
La escultura monumental de las portadas suelen estar realizadas en piedra caliza,
granito o mármol. En la escultura exenta pensada para el interior de los templos usan
generalmente madera. Hay algunas obras singulares realizadas en marfil.
La Portada Románica
La portada es la parte del edificio donde se concentra más decoración escultórica. El
tímpano suele decorarse con el pantocrátor y el tetramorfos, pero también otros
temas. Las arquivoltas suelen decorarse con motivos geométricos como ajedrezados,
clavos y besantes. El dintel y las jambas y el parteluz se adornan con figuras de santos,
apóstoles o profetas.
Cronología y obras representativas
En Francia podemos destacar algunas portadas monumentales: Santa Fe de Conques,
San Trófimo de Arlés, San Pedro de Moissac o el Pórtico real de la catedral de
Chartres, de mediados del siglo XII, que inicia la transición al estilo gótico.
En España, las primeras manifestaciones escultóricas aparecen ligadas a labores
musulmanas en marfil, destacando el foco de León donde se realizan piezas de la
categoría del Crucifijo de Don Fernando y Doña Sancha (1063) muestra un Cristo de
sorprendente expresividad con sus grandes ojos y sujeto por cuatro clavos a una cruz
ricamente ornamentada.
Pero los ejemplos principales se encuentran en las portadas de las iglesias y los
claustros de los monasterios vinculados al Camino de Santiago.
Siglo XI
Destacan las portadas laterales de la iglesia de San Isidoro de León: Puerta del perdón
y Puerta del cordero.
La portada más importante del siglo XI es la Puerta de las Platerías de la catedral de
Santiago de Compostela (1103).
También del siglo XI son los capiteles y los relieves con escenas de la muerte y
resurrección de Cristo que decoran el Claustro de Santo Domingo de Silos. De todos
ellos destaca el dedicado a la duda de Santo Tomás.
Siglo XII
En este siglo destacan los capiteles del Claustro de San Juan de la Peña donde el artista
desarrolla un programas sobre escenas bíblicas del Antiguo y del Nuevo Testamento
con gestos exagerados , casi teatrales y figuras de ojos grandes y abultados.
Pero las obras más destacable se producen a partir de la segunda mitad de la centuria,
época en la que trabajaron los llamados maestros de la transición:
El más antiguo es el maestro de la Cámara Santa de Oviedo (1170-1180) que ejecutó un
magnífico apostolado adosado a los fustes de las columnas y cuyas figuras parecen ya
mantener un diálogo entre sí a diferencia de la total incomunicación de las tallas
precedentes, al tiempo que los rostros y las vestimentas atestiguan un mayor
naturalismo e individualización.
El conjunto más importante de la escultura románica española de fines del siglo XII y
claro anticipo del naturalismo gótico es el Pórtico de la Gloria de la Catedral de
Santiago de Compostela que fue acabado en 1188 por el maestro Mateo. Algunos
autores hablan de una escultura protogótica a la vista del naturalismo de los rostros y
las actitudes y la forma de plasmar las vestimentas. El pórtico está compuesto por tres
arcadas que se apoyan en pilares con columnas adosadas decoradas con figuras
policromadas de apóstoles y profetas. En las arquivoltas del arco central se
representan los veinticuatro ancianos del Apocalipsis que tañen diversos
instrumentos musicales y conversan entre sí. El tímpano central, apoyado sobre un
parteluz decorado con el tema del árbol de Jesé y la estatua del Apóstol Santiago,
muestra un Pantocrátor acompañado de ángeles y el tetramorfos.
8.3. PINTURA ROMÁNICA
Características
• Función pedagógica (al igual que en la escultura). Interesaba la representación
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simbólica de figuras y escenas más que su belleza.
Figuras estilizadas, arquetípicas y no naturalistas.
Colores planos y puros sin mezclas.
Formas perfiladas con trazos gruesos de color negro.
Carencia de profundidad y de luz (no hay perspectiva ni sombreado).
Composiciones adaptadas al marco arquitectónico. Horror Vacui (horror al vacío). Tendencia a llenar todo el espacio compositivo.
Concepción jerárquica y simbólica. El tamaño y la posición de los personajes
depende de su importancia.
• Temas:
- Cristo como pantocrátor presidiendo el juicio final y acompañado del
-
tetramorfos.
Escenas de la vida de María: Anunciación, Nacimiento de Jesús, Epifanía…
• Tipologías:
- Pintura al fresco para decorar los muros, las bóvedas y los ábsides.
- Pintura al temple sobre tabla utilizada para la elaboración de los frentes de
altar.
Escuelas y obras significativas
Aunque hay manifestaciones de interés en Francia y en Italia, los mejores ejemplos se
encuentran en España, donde podemos distinguir dos escuelas.
Escuela catalana
De influencia bizantina, esta tendencia presenta una ausencia casi total de efectos
espaciales y volumétricos. Destaca su predilección por el frontalismo y el
hieratismo, el alargamiento y estilización de los cuerpos, la grandeza compositiva y
la obsesión por la simetría.
Los mejores ejemplos serán las pinturas murales de San Clemente de Tahull y Santa
María de Tahull del siglo XII, actualmente en el Museo Nacional de Cataluña.
Como muestra de pintura sobre tabla, el mejor ejemplo sería el Frontal de Altar de
la Seo de Urgel.
Escuela castellana
Tiene su origen en la pinturas de oeste de Francia (frescos de la abadía de San Savinsur-Gartempe) cuya influencia llega a Castilla a través de las rutas de peregrinación.
Se caracteriza por un mayor naturalismo, el gusto por el detalle, la expresividad, el
movimiento, así como una predilección por los fondos claros.
Destacan los frescos del Panteón Real de San Isidoro de León del siglo XII,
conocidos como la Capilla Sixtina del románico. A lo largo de los muros y de las seis
bóvedas resultantes, se desarrollan los tres ciclos litúrgicos, Navidad, Pasión y
Resurrección. Por último, destacar también los frescos de la Iglesia de la Vera Cruz
(Segovia) también del siglo XII y actualmente en el Museo del Prado de Madrid.