Guía breve Español

Guía breve
Español
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a planta
Muebles de madera curvada
En 1830, el maestro ebanista Michael Thonet (17961871) empezó a experimentar con el curvado de madera
en la ciudad de Boppard, junto al Rin. Para la construcción
de sillas utilizó tiras de chapa de madera encoladas por
capas y curvadas con vapor, y patentó su método en
París en 1841. En 1842 Thonet se trasladó a Viena por
invitación del canciller de estado austriaco Clemente,
príncipe de Metternich. Colaboró en la decoración del
Palacio Liechtenstein, en la calle Bankgasse. Fabricó
la denominada „Laufsessel“ o silla auxiliar, para la que
desarrolló un nuevo método de curvado, la técnica de
encolado de varas. Las varas de madera encoladas
formando un haz se curvaban en todas las direcciones
deseadas. Thonet también suministró sillas auxiliares sencillas para el Castillo de Praga, donde se retiró
el emperador Fernando I después de su abdicación.
Las sillas auxiliares serían prototipos de su posterior
producción en serie. En 1853, Michael Thonet fundó,
junto con sus cinco hijos, la empresa Gebrüder Thonet
(Hermanos Thonet) y puso en marcha un taller mayor. A
mediados del siglo XIX los hermanos Thonet se concentraron en el desarrollo de nuevos modelos en serie que
irían designando con números. Estas sillas se podían
encontrar tanto en cafeterías como en los palacios de la
nobleza. Además, todos los muebles de madera curvada de los hermanos Thonet se marcaban con un sello
candente y posteriormente con etiquetas adhesivas. El
nombre de la familia Thonet se convirtió en una marca
de fábrica. Más adelante, Michael Thonet consiguió una
mejora sustancial en su técnica de curvado de madera:
el curvado de madera maciza. Consiguió evitar el peligro
de deformación o agrietado, que se presentaba en el
método de curvado de listones redondos de madera sometidos a vapor de agua, utilizando para ello una forma
curvada prefabricada de metal, como puede verse en la
pared. Pero esta técnica de curvado de madera maciza
no se siguió aplicando en Viena. Para hacer posible una
posterior expansión, Michael Thonet trasladó la producción hasta la fuente de la materia prima, el haya. En
primavera de 1856 empezó con la construcción de una
fábrica en Koricany, Moravia, con abundantes bosques. En 1860, 300 empleados ya fabricaban allí 50.000
muebles al año que se terminaban de montar en Viena
como productos semielaborados. Junto a las fábricas se
generó también un sistema de distribución internacional,
con Viena como punto central y filiales en numerosas
ciudades europeas y americanas.
1 SILLA „BOPPARD“
Nogal chapado en madera laminada curvada, pulida,
superficie de asiento: rejilla de caña
Hacia 1840
La silla creada por Michael Thonet está ligada a la estética Biedermeier, pero se diferencia de los muebles de
ebanista tradicionales de la época en su construcción.
La silla se fabricó con tiras de chapa de madera encoladas por capas y curvadas con vapor, con lo que resultaba así más ligera y barata que los muebles de madera
maciza habituales de entonces.
2 „LAUFSESSEL“ O SILLA AUXILIAR DEL PALACIO LIECHTENSTEIN
Varas encoladas de palisandro encolado, pulidas;
superficie de asiento: rejilla de caña
1843/48
Esta silla, con una sugerente curva en el respaldo,
representa la forma más sencilla y ligera de las sillas
auxiliares fabricadas por Thonet para el Palacio Liechtenstein. También está en versión dorada con asiento
acolchado. Se considera que esta silla fue el prototipo
para el modelo en serie n.º 1 posterior.
3 SILLA PARA EL CASTILLO DE PRAGA
Haya, varas encoladas parcialmente, guarnecida en
blanco y oro
Hacia 1849/50
La casa imperial también realizaba encargos a Thonet.
Después de su abdicación en el año revolucionario de
1848, Fernando I se retiró al Castillo de Praga. Para la
decoración creada para tal ocasión, Thonet entregó un
nuevo modelo de silla auxiliar. Sería el prototipo de la
posterior silla en serie n.º 6.
4 SILLA N.º 14
Capas encoladas de haya; superficie de asiento:
rejilla de caña
Hacia 1855
La silla Thonet n.º 14 fue el preludio de la „silla de
consumo“ por antonomasia, se fabricó para una masa
anónima de población. Ninguna otra silla de madera
curvada se ha producido o vendido con mayor frecuencia. Constaba sólo de seis piezas individuales que se
ensamblaban con tornillos (incluido el aro de las patas
que se añadiría posteriormente para mayor estabilidad)
y que podían empaquetarse en una caja de transporte
que ahorraba mucho espacio, importante especialmente
para la exportación.
5 MECEDORA
Haya maciza curvada, superficie de asiento y de
respaldo: rejilla de caña
Hacia 1865
La gama de productos de la industria del mueble de
madera curvada se concentraba en un principio a las
sillas y a las mesas. En la segunda exposición mundial
de Londres en 1862, los hermanos Thonet presentaron
la mecedora. Con este nuevo modelo se querían „conquistar“ también los hogares de la burguesía, después
de haberlo conseguido con las cafeterías y los salones
de la nobleza.
El modernismo vienés
En los años anteriores a 1900, empezó en Viena una
profunda renovación de la arquitectura y del arte. En
lugar de imitar los estilos históricos, como se veía por
entonces en la vienesa calle Ringstrasse, aparecería un
nuevo estilo acorde a la época.
Una muestra externa de ello fue la fundación de la
Secesión vienesa en 1897 con el lema: „A CADA
TIEMPO SU ARTE – A CADA ARTE SU LIBERTAD“.
El arquitecto Josef Maria Olbrich, colaborador de Otto
Wagner, dio un hogar a la asociación de artistas de
reciente creación construyendo un edificio de exposiciones en la plaza Karlsplatz. La construcción del edificio
„Secession“, coronado por Olbrich con una cúpula de
hojas de metal doradas, muestra el nuevo estilo de una
forma descriptiva.
Este nuevo estilo abarcaba por igual arquitectura, pintura, grafismo así como también todas áreas de las artes
aplicadas. Por ello, los diseños de muebles presentaban
las mismas sencillas formas básicas y la misma ornamentación floral que la arquitectura. El término acuñado para este nuevo universo de formas modernistas,
Jugendstil, proviene de la revista de arte publicada en
Munich, Jugend.
Hacia 1900, el arquitecto Otto Wagner (1841-1918),
catedrático de arquitectura en la Academia de artes
plásticas en 1894, fue pionero del „modernismo vienés“
y compiló en 1895 la obra teórica „Arquitectura moderna“ para sus estudiantes. Su idea principal era que „sin
duda se puede y debe llegar hasta el punto en el que
todo lo visible para el ojo sea consagrado como arte.“
Entre los alumnos de Wagner se encontraba Josef Hoffmann (1870-1956), catedrático de arquitectura en 1899
en la Escuela de artes y oficios de Viena, que fundó en
1903 junto con el pintor Koloman Moser y el comerciante Fritz Waerndorfer el Wiener Werkstätte (el Taller
de Viena) con el objetivo de unir el arte y la artesanía
ofreciendo gran calidad y actualidad.
La idea opuesta a la obra de arte integral estaba representada, por el contrario, por Adolf Loos (1870-1933),
arquitecto, periodista y teórico de la cultura. Recibió un
importante respaldo en EE. UU. y en Inglaterra, y era de
la opinión de que la vivienda y el salón no debían ser
obras de arte, sino espacios vitales alterables individualmente: „Una habitación es como un violín. Este se puede
tocar y aquella se puede habitar.“
6 OTTO WAGNER: SILLA CON REPOSABRAZOS
DE LA CAJA POSTAL DE AHORROS
Haya maciza curvada, barnizada, pulida; guarniciones
en aluminio
Hacia 1906
La silla de madera curvada proviene del área de dirección diseñada por Otto Wagner para la Caja postal de
ahorros de Austria en Viena. La Caja postal de ahorros
construida en 1904/06 en el Stubenring es considerada
hoy en día como un icono de la arquitectura moderna.
Otto Wagner diseñaba la arquitectura, el interiorismo y
el mobiliario como una obra de arte integral. Para las
diferentes oficinas y vestíbulos de las cajas diseñó un
mobiliario de madera curvada con piezas de aluminio,
realizada mayoritariamente por la empresa de muebles
de madera curvada Gebrüder Thonet. Para el aspecto de
la silla resultan determinantes sobre todo los herrajes de
aluminio, adorno y protección a la vez. Al utilizar aluminio, Wagner hacía uso de un material todavía moderno
en su época y que irradiaba modernidad.
7 OTTO WAGNER: TABURETE DE LA CAJA
POSTAL DE AHORROS
Haya maciza curvada, madera contrachapa, barnizada,
pulida
Hacia 1906
Wagner diseñó el taburete para el vestíbulo de la Caja
postal de ahorros. La estructura de cuatro bastidores cuadrados de madera curvada es sugestivamente sencilla;
un quinto bastidor forma la superficie de asiento junto
con un tablero contrachapado agujereado y provisto de
un agujero de manejo. La forma cúbica resultante de
la silla queda subrayada por la utilización de maderas
escuadras cuadradas. Las tapas de aluminio que cubren
las atornilladuras del bastidor de madera ofrecen una
discreta decoración. Este producto fue fabricado tanto
por Thonet como por Kohn.
8 JOSEF HOFFMANN: „SITZMASCHINE“
(MÁQUINA PARA SENTARSE)
Haya maciza curvada y madera contrachapada
Hacia 1905
El arquitecto Josef Hoffmann está considerado como
uno de los diseñadores de muebles más importantes
del modernismo vienés, hacia 1900. Hoffmann se unió
en 1897 al entorno de la Secesión vienesa y pronto se
convirtió en un diseñador de éxito dentro de este nuevo
movimiento. Su obra abarca desde villas en Döbling y
Hietzing, la realización de exposiciones, la decoración de
viviendas, negocios y locales, hasta el diseño de cristales, joyas y telas.
Hoffmann colaboraba muy estrechamente con la fábrica
de muebles de madera curvada de Jacob y Josef Kohn.
Un ejemplo de esta colaboración es la „Sitzmaschine“
diseñada hacia 1905, un sillón de madera curvada con
respaldo regulable. Este tipo de mueble se denomina
también „canadiense“. Otros puntos importantes de la
colaboración entre el arquitecto Hoffmann y la empresa
Kohn son las sillas y las mesas del Cabaret Fledermaus
de Viena, así como las sillas para el comedor del sanatorio Westend, en Purkersdorf.
9 JOSEF HOFFMANN: SILLA DE MADERA CURVADA DEL CABARET FLEDERMAUS
Haya maciza curvada, pulida, tapicería de tela original
Hacia 1907
Para el cabaret Fledermaus, decorado por Josef Hoffmann en 1907 en el centro de Viena, el arquitecto diseñó
una nueva silla de madera curvada realizada por la
empresa Kohn.
De nuevo, Hoffmann desarrolla un diseño innovador
para sillas de madera curvada, colocando las patas en
un arco de madera curvada en forma de herradura que
se corresponde visualmente con el arco del respaldo. En
las uniones de importancia estática entre reposabrazos
y respaldo, Hoffmann coloca bolas de madera como
refuerzo, que también sirven para acentuar el color.
10 JOSEF HOFFMANN: MUEBLE PARA LA IMPRENTA IMPERIAL DE PALACIO Y NACIONAL
Roble, barnizado en negro y tratado con cera
Hacia 1907
Josef Hoffmann creó en 1907 el local comercial de la
imprenta imperial de palacio y nacional situado en la
esquina de las calles Seilerstätte y Johannesgasse, y
diseñó también toda la decoración. La ejecución recayó
en el Wiener Werkstätte (el Taller de Viena).
Los muebles realizados en roble barnizado en negro, en
concreto las sillas con respaldos con formas geométricas, son ejemplos típicos del lenguaje formal „funcional“
del Jugendstil vienés.
11 ADOLF LOOS: SILLA DEL CAFÉ MUSEUM
Madera curvada barnizada en rojo, rejilla de caña
1899
Con la decoración del Café Museum, en 1899 Adolf Loos
pudo materializar por primera vez como interiorista su
oposición, argumentada hasta la fecha sólo en artículos
periodísticos, a la opulencia del Historismo tardío vienés
del público general.
Como mobiliario, Loos utilizó muebles de madera curvada, convertidos ya entonces en un clásico desde que a
mediados del siglo XIX se equipara el Café Daum con la
silla Thonet n.º 4.
La silla fabricada por la empresa J. & J. Kohn representa
una variante de la n.º 14 de Thonet y fue desarrollada a
partir de los modelos de serie n.º 30 y n.º 248 de Kohn,
pero nunca llegó a la producción en serie.
Para el resultado final también es importante el color
de la silla; la madera de haya se barnizó en rojo y daba
un énfasis importante al color del interior de la cafetería
con mobiliario en caoba oscura y paredes tapizadas en
verde claro.
Matter y la Baronesa Barbara von Wartenberg, ambos
profesores en la escuela de Schwarzwald. La familia
Matter vivió durante generaciones con este trabajo clave
del diseño mobiliario de Loos. Todo el conjunto, el único
trabajo de Adolf Loos que lleva la firma „AL“, pudo ser
adquirido directamente del patrimonio familiar y ponerse
al alcance de los visitantes del museo.
12 ADOLF LOOS: MOBILIARIO DEL COMEDOR
DE LA VIVIENDA DE EUGEN STÖSSLER
Nogal, pulido, guarniciones de latón
1899
Uno de los primeros trabajos de Adolf Loos como
diseñador de muebles es el mobiliario de la vivienda de
Eugen Stössler en la calle vienesa de Landesgerichtsstraße, de 1898/99. Los muebles para el salón y para
el dormitorio se publicaron en un ejemplar de „Das
Interieur“ en 1900 con la indicación de que „recordaban
a determinadas viviendas vienesas de principios de siglo
de la época Biedermeier“.
De hecho, los muebles de Loss se diferencian claramente del lenguaje formal decorativo del modernismo vienés
de antes de 1900. El mobiliario del comedor conservado
y expuesto aquí deja entrever la predilección de Adolf
Loos por los muebles ingleses, así como su aprecio por
la tradición artesanal vienesa.
Unos 20 años después de su creación, el mobiliario
del comedor fue adquirido en calidad de „ajuar“ por
mediación del Dr. Genia Schwarzwald, en cuya escuela
vienesa de niñas daba conferencias Loos, por el Dr. Karl
14 ADOLF LOOS: BUTACA „KNIESCHWIMMER“
Haya, tapicería de terciopelo original
Hacia 1930
Para las butacas diseñadas por Adolf Loos se tomaron
como ejemplo los cómodos asientos habituales en los
clubs americanos y británicos. El ejemplo más conocido
es la „Knieschwimmer“, una butaca con dos rodillos que
Loos mandó realizar a la empresa de mobiliario tradicional vienesa Friedrich Otto Schmidt, siguiendo el ejemplo
de una silla „New Shaped Easy Chair“ de la empresa
londinense Hampton & Sons.
13 ADOLF LOOS: MESA DE TROMPA DE ELEFANTE
Roble, pulido, azulejos de cerámica, guarniciones de
latón
Posterior a 1900
Loos diseñó la mesa según modelo inglés junto con la
empresa vienesa de muebles Friedrich Otto Schmidt.
Esta mesa, que debe su nombre a las formas de las
patas (seis u ocho), fue presentada por primera vez en
1900 en la exposición de invierno del Museo de arte e
industria. Se utilizó como mesa de té o mesa auxiliar en
muchas salas de estar y gabinetes de fumar diseñados
por Loos.
El periodo de entreguerras
En el periodo de entreguerras se apagaron los impulsos
creativos de los arquitectos. Las escuelas de arquitectura fueron centros de formación para los futuros
interioristas y diseñadores de muebles. En los años 20 y
30 del siglo XX, en Viena había varias generaciones de
arquitectos simultáneamente. Junto a la generación de
Josef Hoffmann (1870-1956) y Adolf Loos (1870-1933)
también estaba la generación de Oskar Strnad (1879-1935)
y Josef Frank (1885-1967) así como la de sus alumnos.
Josef Hoffmann trasladó en su clase de arquitectura en
la Escuela de artes y oficios de Viena, la idea de la habitación como obra de arte integral. Entre sus alumnos se
encontraban arquitectos como Otto Prutscher y Wilhelm
Foltin.
Josef Frank era el representante más influyente de la arquitectura contemporánea de Austria y se ocupaba con
detalle de forma teórica de cuestiones sobre la estructuración de la habitación, especialmente con el diseño
de muebles. En 1925 fundó la empresa de decoración
Haus & Garten que distribuía sus diseños de muebles,
lámparas y telas para clientes de la burguesía. Entre
los alumnos más importantes de Strnad y Frank, en la
segunda clase de arquitectura de la Escuela de arte y
oficios de Viena, estaba Ernst Plischke (1903-1992).
En Viena se originó un tipo específico de mobiliario moderno, el denominado Neues Wiener Wohnen (vivienda
contemporánea vienesa) que se diferenciaba claramente
del modernismo internacional y del Bauhaus. Tras la
anexión de Austria al Imperio alemán en marzo de 1938,
muchos representantes de este movimiento se vieron
obligados a la emigración, entre ellos también Ernst
Plischke, mientras que su profesor Josef Frank ya había
emigrado a Suecia en 1933.
15 DAGOBERT PECHE: SILLA
Madera blanda, tallada y guarnecida, tapizada de nuevo
Hacia 1915/20
La silla diseñada por Dagobert Peche, con un respaldo
excesivo amanerado, adornado con un cuerno de la
abundancia en talla en relieve dorada, es un ejemplo
típico de las nuevas tendencias decorativas de los
muebles vieneses de después de 1910.
Hacia 1910 empezó a manifestarse en la arquitectura
de Viena y en el diseño de objetos de uso corriente una
tendencia a los detalles decorativos así como también
a las formas neoclasicistas, lo que puede comprobarse
de modo ejemplar en las viviendas realizadas y decoradas por Josef Hoffmann y sus colaboradores del taller
Wiener Werkstätte (Villa Ast 1909/11, Villa Skywa-Primavesi 1913/15). Los estímulos más importantes para el
desarrollo posterior de esta tendencia de estilo surgen
de Dagobert Peche (1887-1923). Este talento decorativo se manifiesta con gran claridad en el mobiliario, y
repercutió así enormemente en la obra del taller Wiener
Werkstätte y sus contemporáneos.
16 ERNST PLISCHKE: LA VIVIENDA DE LUCIE RIE
Ernst A. Plischke es conocido por los amantes de la
arquitectura por la Oficina de trabajo en Liesing (1930),
su casa en la colonia Werkbund vienesa (1932) y la casa
Gamerith junto al lago Attersee (1933). En el Depósito
Imperial de Muebles se puede verse ahora la primera
obra del arquitecto, la vivienda de la ceramista Lucie Rie
(1902-1995).
Lucie Gomperz estudió cerámica de 1922 a 1926 con
Michael Powolny en la Escuela de arte y oficios de Viena
y pronto consiguió el reconocimiento internacional.
Después de licenciarse, se casó con el físico Hans Rie y
encargó a Plischke en 1928 la decoración de su vivienda
en la calle Wollzeile de Viena.
El joven arquitecto se independizó y creó un ambiente
de uso flexible. Plischke equipó el apartamento de una
habitación y dormitorio con muebles empotrados de uso
flexible que se correspondían exactamente con las necesidades de la habitante. Las paredes de nogal daban
una impresión recogida pero, como un panal, tenían
numerosas cavidades interiores. Los taburetes, mesas y
sillas con reposabrazos se pueden reagrupar fácilmente
según se desee.
Lucie Rie abandonó Austria en 1938 y se llevó consigo
todo el mobiliario a Londres. La ceramista de nombre
internacional vivió con sus muebles de Plischke hasta su
muerte en 1995. Por iniciativa de Plischke, tras el fallecimiento de Rie se trasladó todo el conjunto al Depósito
Imperial de Muebles y se puede visitar aquí como
construcción completa.
17 JOSEF FRANK: SILLA
Nogal, varas de madera; asiento de rejilla
de caña de roten
Hacia 1925
Josef Frank diseñó esta silla sencilla para la empresa
de muebles Haus & Garten, de la que fue cofundador y
copropietario. Tras emigrar a Suecia el modelo se incorporó en el programa de la casa de muebles de Estocolmo Svenskt Tenn; sigue produciéndose hasta la fecha. El
respaldo esbelto con crucetas de bambú está inspirado
en modelos chinos.
Desarrollo después de 1945
El desarrollo del diseño de muebles vienés después de
1945 se caracteriza por varias generaciones de arquitectos. La época de la reconstrucción después de la segunda guerra mundial viene marcada en primer lugar por
arquitectos que se formaron en Viena durante la época
de entreguerras; cabe destacar a Oswald Haerdtl (18991959), Anna-Lülja Praun (1906-2004), Roland Rainer
(1910-2004) y Margarete Schütte-Lihotzky (1897-2000).
Además, el diseño de muebles vienés de los años 50
adquirió un impulso moderno gracias a los productores
de muebles de metal de gran tradición Karl Hagenauer,
Carl Auböck y „Sonett“.
A partir de los años 60 se produjo una nueva reorientación básica del diseño de muebles. Entre las fuerzas
creativas de mayor influencia se encuentran el arquitecto Johannes Spalt (nacido en 1920) del „Arbeitsgruppe
3/4“, el escultor Walter Pichler (nacido en 1936) así
como los alumnos de la clase de arquitectura del profesor Ernst Plischke, de la Academia de artes plásticas
de Viena, Luigi Blau (nacido en 1945), Hermann Czech
(nacido en 1936) y Heinz Frank (nacido en 1939).
En las últimas décadas los arquitectos se han ido separando como diseñadores de muebles de los equipos de
diseño; cabe destacar EOOS (fundado en 1995), Walking
Chair (fundado en 2002) o BKM (fundado en 2004).
Mientras que hasta la fecha había solo unas pocas
mujeres arquitectas – como Margarete Schütte-Lihotzky
o Anna-Lülja Praun –, hoy en día de los equipos de
diseño están compuestos únicamente por mujeres;
entre ellas están DanklHampl, Lucy D. o Polka.
18 OSWALD HAERDTL: SILLAS Y MESA
DEL ESPRESSO „ARABIA“
Nogal, pulido; sillas: acolchado de piel artificial; mesa:
plástico sobre plancha de aglomerado, barra de latón,
pie de aluminio fundido
Hacia 1950
En los años 50, las Espresso, unas pequeñas cafeterías,
representaban un campo de creación interesante para
los arquitectos. El diseño de Oswald Haerdtl de 1950
para el Espresso „Arabia“, en la calle Kohlmarkt, fue el
primer café de diseño de este tipo en Viena. El espacio
alargado de las Espresso, Haerdtl lo dividió en una zona
en la entrada para tomarse rápidamente un café de
pie y detrás, en una zona de restaurante para sentarse.
El arquitecto diseñó diferentes tipos de sillas para las
diferentes áreas funcionales.
19 ROLAND RAINER: SILLA „STADTHALLE“
Haya maciza curvada, asiento y respaldo de madera
contrachapada, en parte barnizada y en parte lacada
Hacia 1952
El arquitecto Roland Rainer trabajó después de la
segunda guerra mundial en estrecha colaboración con
la fábrica de muebles Emil & Alfred Pollak de WienMeidling, que realizó también la hoy en día famosa silla
„Stadthalle“ para salas de congresos. Este modelo se
utilizó por la ciudad de Viena en su Auditorio municipal,
pero también en los centros de formación para adultos.
Para el diseño de esta silla con reposabrazos apilable,
con el asiento de madera contrachapada curvada, Rainer se orientó en diseños del arquitecto finlandés Alvar
Aalto y en la silla de aluminio Landi de Hans Coray, que
también tiene agujeros redondos en el respaldo.
20 CARL AUBÖCK: MESA DE ÁRBOL
Nogal, barnizado y tratado con cera, tubo de acero,
goma
1950/51
Después de la Segunda Guerra Mundial, el tradicional
taller metalúrgico vienés de Carl Auböck, creó también
muebles de madera. Ejemplos conocidos son mesas de
árbol, cuyos tableros han sido fabricados a partir del
tronco de un nogal.
21 WALTER PICHLER: BUTACA „GALAXY 1“
Aluminio, acolchado original
1966
El grafista y escultor Walter Pichler desarrolló en los
años 60 una serie de prototipos entre los que se encuentra la butaca „Galaxy 1“ diseñada en 1966, excelente representante del Space Age Design típico de la
época. En el año 1968 Pichler diseñó a juego además la
mesa baja „Galaxy 2“, también de plancha de aluminio.
22 EOOS: „SWEETWOOD“
Fresno y madera contrachapada lacada
2002
Esta silla pertenece a la serie de sillas ligeras formada
por diseños de los años 50, basados sobre todo en la
„Superleggera“ de Gio Ponti y adoptados por muchos
arquitectos. En el modelo que se muestra, el grupo de
diseño EOOS (fundado en 1995) trabaja las capacidades
naturales del material „madera“, haciendo que con una
escisión en los largueros se consiga un respaldo ligeramente flexible.
Continúe el recorrido avanzando unos pocos metros y luego baje la escalerita de la derecha.
Después siga todo recto hasta la Sala de los blasones.