0041012050ESCR2 -2012-2013

CARRERA: PRODUCCIÓN Y DIRECCIÓN DE TV, CINE Y RADIO
ASIGNATURA: Escritura audiovisual II
PLAN: 2010
NIVEL: Segundo año
SEMESTRE: Primer semestre
HORAS CÁTEDRA POR SEMANA: 6 hs.
AÑO ACADÉMICO: 2013
PROFESOR A CARGO: Luis Camardella
INTEGRANTES DE LA CÁTEDRA: Gustavo Gersberg
I-OBJETIVOS:
Se espera que los estudiantes:
1. Reconozcan las particularidades expresivas y técnicas del guión
audiovisual en general y apliquen los conceptos básicos de la
narración audiovisual televisiva en particular.
2. Conozcan y practiquen cada una de las etapas que conforman
el proceso de creación de un guión y aquellos elementos que
intervienen en la elaboración y construcción narrativa y
dramática del relato audiovisual, orientando el proceso creador.
3. Reconozca y explore su proceso de creación, despertando su
capacidad de análisis, proponiendo y debatiendo ideas,
ejercitando la observación sensible, la comprensión de nociones
abstractas y la elaboración de fundamentaciones.
4. Escriban textos ficcionales coherentes y cohesionados en
formato de guión audiovisual.
5. Experimenten y se apropien de las estructuras, ritmos y
características del trabajo del guionista.
6. Valoren el trabajo del guionista en la generación de un proyecto
audiovisual.
Objetivos específicos
Adquirir los conceptos teóricos y prácticos de:
1. los recursos técnicos y metodológicos que intervienen en la
elaboración y la construcción de un guión audiovisual.
2. la Idea audiovisual; el Tema; la Metáfora; la Historia; la
Caracterización y la Estructura.
II-CONTENIDO:
Unidad 1: Los textos dramáticos
El contar. Del lenguaje narrativo al lenguaje dramático. Estructura
dramática. Conflicto. Personaje. Punto de acción. Carácter central.
Unidad de opuestos. La acción. Personajes secundarios. Crisis del
conflicto. Estructura del libro para televisión. Sinopsis. Escaleta.
Unidad 2: Procesos de escritura para televisión
Relaciones entre estructura dramática y textos para televisión. La
historia. Las tramas y las subtramas. La información y su
procesamiento. El bloque como unidad dramática. La toma. La
escena. Secuencia. El argumento. El relato dramático. El público
como destinatario del producto audiovisual.
Unidad 3: Personajes
Caracterización. La construcción y la creación del personaje. La
presentación del personaje. El personaje y la historia. El personaje
y el tema. Instrumentación y orquestación de caracteres.
Herramientas del personaje; dinámica visual y sonora del
personaje.
Unidad 4: Los géneros y los formatos televisivos
Géneros dramáticos. Características. Transformaciones. Géneros
audiovisuales.
Bibliografía y Materiales Audiovisuales Sugeridos
- “PLACE DES VICTOIRES”. Cortometraje de Nobuhiro Suwa. Paris, je t’aime.
Victoires International et Pirol Filmproduction. 2006.
- “TUILERIES”. Cortometraje de Joel y Ethan Coen. Paris, je t’aime. Victoires
International et Pirol Filmproduction. 2006.
- “LIFE LESSONS”. Mediometraje de Martin Scorsese. New York Stories. Warner
Bros. 1989.
- “COSMOS”. Largometraje de J. Alleyn, M. Briand, M. Dallaire, A. Paragauian, A.
Turpin y D. Villeneuve. Max Films. 1996.
- “EL TUNEL”. Cortometraje de Akira Kurosawa. Akira Kurosawa´s Dreams. Warner
Bros. 1990.
- “GHOST TRAIN”. Cortometraje de Steven Spielberg. Amazing Stories. Universal.
1985.
- “THE MISSION”. Cortometraje de Steven Spielberg. Amazing Stories. Universal.
1985.
- “GUARISOVE, los olvidados”. Cortometraje de Bruno Stagnaro. Historias Breves I,
INCAA. 1994.
- “LÍNEAS DE TELÉFONO”. Marcelo Brigante. Historias Breves I, INCAA, 1996.
- “FUERA DE SERVICIO”. Javier Arguello. Historias Breves I, INCAA, 1996.
- “MILFAY”. Rodrigo García. Capítulo 1 de la serie de televisión Carnivále, 1°
temporada. HBO. 2005.
- “LITTLE MISS SUNSHINE”. Largometraje de Jonathan Dayton y Valerie Faris.
Twentieth Century Fox. 2007.
- “THE STRIGHT STORY”. Largometraje de David Lynch. Walt Disney Pictures.
1999.
- “HANNAH AND HER SISTERS”. Largometraje de Woody Allen. Metro Goldwin
Mayer. 1986.
- “GOODFELLAS”. Largometraje de Martin Scorsese. Warner Bros. 1990.
- “PILOT”. Gregory Thomas Garcia (creator). Capitulo 1 de la serie de TV My name is
Earl, 1° temporada. Fox. 2005.
Bibliografía
1. Keane, Christopher. Cómo escribir un guion vendible. Una guía
paso a paso. Ed de La Flor, Buenos Aires, 2003.
2. Di Maggio, Madelaine, Escribir para televisión, Barcelona,
paidós, 1992.
3. Comparato, Doc. Arte y técnica de escribir para cine y
televisión, Garay editores, Buenos Aires, 1986.
4. Brady, John. El oficio del guionista. Gedisa, Barcelona, 1995.
5. Comparato, Doc. De la creación al guion. IORTV, Madrid, 1992.
6. Vale, Eugene. Técnicas del guion para cine y televisión. Gedisa,
Barcelona, 1992.
7. Vanoye, F. Guiones modelo y modelos de guion. Paidós,
Barcelona, 2000.
8. Córdoba, Elbio. Taller de guion para cine y televisión, UNR,
Santa Fe, 2007.
9. Aristóteles. El Arte Poética. Colección Austral. Espasa Calpe
Mexicana, S. A. México. 1995. Capítulo III.
10.
Lajos Egri. Cómo escribir un drama. S. A. Ed itorial Bell.
11.
Forster E. M. Aspectos de la Novela. Editorial Debate.
Capítulos II, III y IV.
12.
Hegel G. W. F. Poética. Colección Austral. Espasa Calpe
Argentina, S. A. México. 1994. Capítulo III.
13.
Field Syd. “El Manual del Guionista”. “El Libro del Guión”.
Ed. Plot.
14.
Vianu Tudor. Los problemas de la Metáfora. Ed. UBA.
Colección Ensayos.
15.
Truffaut Francois. “El cine según Hitchcock”. Alianza
editorial.
16.
Linda Seger. Cómo convertir un buen guión en un guión
excelente. Madrid, Rialp, 1991.
17.
Jean Claude Carriére y Pascal Bonitzer. The End: Práctica
del guión cinematográfico.
III-METODOLOGÍA
Se aplicará el método inductivo-deductivo, con participación activa
de los alumnos en los aspectos de: a) ampliación de
conocimientos; b) aplicación de los mismos en evaluaciones de
material de videos; c) creación de trabajos pautados por la
cátedra.
Los alumnos asisten a clases teórico - prácticas de carácter
obligatorio.
La acreditación de la materia supone además:
1. La aprobación de la síntesis argumental, el story line, el
argumento y el guión completo. de un relato audiovisual con un
máximo de veinte minutos de duración,
2. La lectura e interpretación de textos literarios y audiovisuales.
IV-CRITERIOS DE EVALUACIÓN
Se evaluará la participación de los alumnos en clase.
Los alumnos deberán aprobar el desarrollo completo de un relato
de hasta veinte minutos, desde la idea conceptual, hasta el guión
completo.
Además deben aprobar el análisis teórico de dicho Trabajo Práctico
en las diferentes entregas del mismo a lo largo del semestre.
Si una de las entregas o del análisis teórico no fuera aprobado, el
estudiante tiene una instancia de recuperatorio para aprobar esa
entrega.
Para aprobar la materia se establece una instancia de examen final
quedando habilitado para el mismo si aprueba el recuperatorio si
lo hubiere y el Trabajo Práctico final.
Se tendrá en cuenta la asistencia del 75% de las clases, las
entregas en término y la presentación de las mismas.
Nivel de exigencia. Académico. Se pretende hacer de la materia un
taller de comprensión de los diferentes aspectos de un guión con
la finalidad de crearlo, producirlo o dirigirlo con criterio profesional.