Escultura Barroca Europea

HISTORIA DEL ARTE III: ARTE DE
LA EDAD MODERNA
AULA DE MAYORES-UMA
Pfr. Dr. Sergio Ramírez González
Curso 2014-2015
ESCULTURA BARROCA:
SIGLOS XVII-XVIII
LA ESCULTURA DE
BERNINI
CARACTERÍSTICAS GENERALES
1. Representación realista (descenso idealización)
Expresionismo
2. Realismo que tiende a extremos sublimes y vulgares
3. Acentuación del movimiento
EXPRESIVIDAD Y
MOVIMIENTO
4. Representación de los momentos de
mayor tensión
5. Composiciones libres de geometrismo
6. Composiciones dinámicas con
proyecciones hacia afuera
TENSIÓN Y COMPOSICIONES DIVERSAS
7. Predominio de diagonales y escorzos
8. Importancia juego de luces
9. Continúa utilizándose el desnudo (temática
profana)
EL CULTO AL CUERPO: EL DESNUDO
10. Temática: religiosa, profana, mitológica y civil
(descenso militar)
11. Proliferación retrato (bustos)
12. Materiales: mármol y piedra
GIAN LORENZO
BERNINI
Primera etapa
Cabra amaltea con el niño Júpiter y
un sátiro (1616)
Su relación con Scipione
Borghese
Eneas y Anquises, 16181619
El retrato psicológico y
realista
Scipione Borghese, 1632
Retrato de Inocencio X (1650)
Busto de Luis XIV (1665)
Un avance y ruptura formal
- Tensión
- Punto álgido de la acción
- Actitud de transición
El rapto de Proserpina, 1621-1622
Se integran en el espacio del
espectador, interactúan
imaginariamente
David, 1623
Apolo y Dafne, 1622-1625
Trabajo con varios bloques
de piedra
Longinos, 1629-1638
PERIODO MEDIO
Unificación tres artes
Tumba de Urbano VIII, 1628-1647
(Guglielmo della Porta-Miguel Ángel)
Capilla Raimondi (San
Pietro in Montorio)
1642-1646
Relieve de Francesco
Baratta
Capilla Cornaro (Santa María della Vittoria), 1645-1652
La familia Cornaro, testigo excepcional del milagro
La capilla como elemento que
aleja la escultura del espacio
terrenal, reforzando su carácter
de visión o aparición
Fuente de los Cuatro Ríos, Piazza Navona, 1648-1651
(la tradición de las fuentes con figuras es tomada de Florencia)
Elefantino (1667)
ÚLTIMA ETAPA
(después de 1665)
Complicación formal y
espiritualidad
María Magdalena, Catedral de Siena
(1661-1663)
La visión de Constantino
(1655-1670)
Boceto para escultura de Luis XIV (1669-1670). La figura heroica bajo el
tamiz barroco
Ángeles pasionarios, Iglesia de S. Andrea delle Fratte (1668-1671)
Esculturas con tres puntos de vistas principales (central, izquierda y
derecha)
COMPOSICIONES COMPLEJAS Y PERSPECTIVAS DISPARES
El profeta Habacuc (Santa
María del Pópolo), 1655-1661
Cátedra de San Pedro
(1657-1666)
Beata Ludovica Albertoni
(1671-1674)
Tumba de Alejandro VII
(1671-1678)
TEMPUS FUGIT
La escultura Barroca en España
TIPOLOGÍAS
Juan Martínez Montañés:
Natividad (1604)
Gregorio Fernández. Paso del camino del Calvario (1614-1615).
Madera policromada. Museo Nacional de Escultura, Valladolid
PASIÓN DE CRISTO: Predilección por el Nazareno
Luisa Roldán: Jesús Nazareno (1697-1701)
Y los Crucificados
Francisco Antonio Ruiz Gijón:
Cristo de la Expiración (1682)
LA VIRGEN DOLOROSA
HACIA UNA ESCULTURA REALISTA
TALLADO Y ENSAMBLE
Policromado y estofado
Imágenes de candelero o “de
vestir”
ESCUELA CASTELLANA
Gregorio Fernández (1576- Valladolid, 1636)
- Creador de modelos (Cristos yacentes, piedades y
crucificados)
- Extraordinario retablista (excelentes conjuntos
escultóricos)
- Estilo:
realismo dramático
perfección y veracidad anatómica
exactitud en la representación de ropajes
Elementos reales
Sangre en proceso de
coagulación
(corcho cubierto de pintura)
EL MODELO DEL CRISTO YACENTE
Cristo yacente, 1625-1630 (Museo Nacional de Escultura)
Gregorio Fernández: Ecce
Homo, 1621 (catedral de
Valladolid)
Gregorio Fernández: Inmaculada
Concepción (catedral de Logroño)
Gregorio
Fernández:
Cristo atado a
la columna
(1619)
ESCUELA ANDALUZA
Juan Martínez Montañés (1568-1649)
Temática: religiosa
Dos estatuas orantes
Busto retrato de
Felipe IV (terracota)
Juan Martínez Montañés:
Estatua orante de Alonso
Pérez de Guzmán (1609)
Su estancia en la Corte
“El Lisipo andaluz”
Diego Velázquez: Retrato de Juan
Martínez Montañés (1635-1636)
Modelo para la escultura
ecuestre de Pietro Tacca,
para el Buen Retiro
Juan Martínez Montañés: Jesús
de la Pasión (1610-1615)
Juan Martínez Montañés: San Ignacio de
Loyola (1610)
Juan Martínez Montañés: San
Jerónimo (1609-1613)
JUAN DE MESA
(1583-1627)
Juan de Mesa: Cristo de la Buena Muerte (1620)
Juan de Mesa: Cristo de la
Agonía (1622)
Juan de Mesa: Jesús del Gran
Poder (1620)
Juan de Mesa: Cristo
yacente (1615-1627)
Juan de Mesa: Virgen de las
Angustias (1627)
ALONSO CANO
(1601- Granada, 1667)
Escuela granadina
Diego Velázquez: Retrato de
Alonso Cano (1649)
ESTILO
EQUILIBRIO Y
ELEGANCIA
SEVILLANA
BÚSQUEDA DE UN
IDEAL DE BELLEZA
CLASICISMO
Alonso Cano: Virgen de la Oliva
(1629). Iglesia parroquial de Lebrija
Alonso Cano: San Juan Bautista
(1634)
Alonso Cano: Niño Jesús de
la Pasión (1650)
Alonso Cano: Busto de San Pablo
(1660-1665). Catedral de Granada
PEDRO DE MENA Y
MEDRANO
(1628-Málaga, 1688)
Establece taller en
Málaga y permanece
en la ciudad hasta su
muerte
LA ABADÍA DE SANTA ANA
DEL CÍSTER
Crea modelos repetidos hasta finales del siglo XVIII
Bustos de Ecce Homo
Bustos de Dolorosas
San Francisco de Asís…
Contemplación cercana
Con manos y
sin manos
ESTILO
- Intensidad realista
- Emotivo, apasionado y dramático en algunos
tipos
- De penetrante ascetismo en otros