El coleccionismo es una práctica inherente al ser humano, existe

LA COLECCIÓN JAPS
“El coleccionismo es una práctica inherente al ser humano, existe desde tiempos
remotos, nunca es estático y revela aspectos fascinantes del hombre (...)”
“La colección JAPS está constituida por más de un millar de objetos, entre
pintura, escultura, gráfica, dibujo y artes decorativas, además de manuscritos,
documentos y una biblioteca de arte de más de quince mil volúmenes. El acervo
incluye obras de primer orden, por su significación dentro de los diversos periodos de la
historia del arte. Las escuelas representadas son muy variadas, aunque debe
enfatizarse que la colección es principalmente de arte internacional; sus límites
temporales inician en el siglo XIV y abarcan hasta la primera mitad del siglo XX,
además de incluir algunos ejemplos del arte contemporáneo.
Desde sus inicios en 1990, he conocido no sólo el rigor estético y el impecable
cuidado que ha definido el criterio de selección de las obras, sino la manifestación de
una personalidad singular en el mundo del coleccionismo. Juan Antonio Pérez Simón
combina el pragmatismo y la visión financiera que lo han conducido a su éxito
empresarial, con una delicada sensibilidad que se expresa en un diálogo secreto y
silencioso con el arte.
Sus afinidades electivas surgen de la atracción por la
sensualidad y el erotismo. La belleza femenina ocupa un lugar primordial dentro de sus
preferencias. Al mismo tiempo, le conmueven especialmente temas relacionados con
la grandeza y el dolor humanos. La cantidad y calidad de piezas relacionadas con el
campo son muestra de la nostalgia por la campiña asturiana y la remembranza de su
tierra natal. Las obras flamencas y holandesas de fiestas y tabernas le remiten al goce
de los placeres terrenales, en contraposición a las naturalezas muertas que recuerdan
lo efímero de la vida. El manejo de la luz y el color, así como su interés por la
modernidad y las transformaciones de la pintura académica, lo han llevado a adquirir
lienzos magníficos del impresionismo.
La colección JAPS reúne a grandes maestros, desde el medioevo hasta
nuestros días, con especial énfasis en los siglos XVII y XIX europeos, cuenta también con
importantes pinturas y esculturas latinoamericanas contemporáneas. El carácter
internacional del acervo, aunado al número de obras y a la calidad de las firmas, la
colocan entre una de las más completas de América Latina y ha sido considerada por
la revista Art News dentro de las mejores del mundo. La adquisición constante en las
últimas dos décadas le ha permitido complementar vacíos significativos de
movimientos, corrientes y artistas, que las colecciones mexicanas mencionadas
anteriormente no contienen. Tal es el caso de figuras del barroco como Steen, Wildens,
Brueghel; del barroco tardío como Tiépolo, Pannini, Canaletto; del simbolismo de
Moreau y Munch; del
academicismo de Cabanel, Gérôme y Bouguereau; del
impresionismo y postimpresionismo representado por creaciones de Monet, Pissarro,
Renoir, Cézanne, Gauguin, Vuillard, Sorolla, Zorn o Van Gogh. Destaca especialmente
el núcleo dedicado al arte victoriano ausente en recintos latinoamericanos, con la
salvedad del Museo de Arte de Ponce en Puerto Rico, que posee pinturas de BurneJones, Leighton y Rossetti, entre otros. El conjunto victoriano incluye ejemplos señeros
de la corriente prerrafaelita y del esteticismo: Leighton, Payne, Rossetti, Millais, AlmaTadema, Tissot, Hughes, Long, Moore y Strudwick. Finalmente, se suman óleos de
Picasso, Gris, Kandinsky, Magritte, Dalí, Delvaux y Dufy, por mencionar sólo algunos,
que dan cuenta del desarrollo de las vanguardias artísticas de la primera mitad del
siglo XX.
(...) Juan Antonio Pérez Simón sabe que adquirir una obra plástica no significa
necesariamente poseerla. Por el contrario, reconoce que el arte debe ser compartido.
Esta conciencia, aunada a la generosidad de la familia Pérez Simón, los ha llevado a
incluir sus obras en múltiples exposiciones temporales en museos del mundo: Europa,
Estados Unidos y América Latina. México, especialmente, ha podido contemplar sus
piezas en diversas exposiciones. En la Unión Americana se exhibió una selección de
maestros modernos From Corot to Kandinsky, muestra que itineró por varios museos de
ese país. No obstante, esta es la primera ocasión en la que una selección de obras
maestras del amplio espectro espacio-temporal que conforma la colección JAPS, se
presenta en un recinto museístico. Ello responde a la unión de voluntades entre dos
fundaciones que comparten la idea de participar al gran público del acceso y disfrute
de las manifestaciones culturales.
La salvaguarda de la colección y su permanencia en México es un objetivo
fundamental para la Fundación JAPS y sus directivos, así como la difusión y promoción
de nuevas lecturas de los periodos del arte en cuestión. Otro de sus propósitos es
mostrar el coleccionismo como fenómeno que trasciende los límites geográficos y
temporales para beneficio de todos aquellos que reconocen las bondades de la
contemplación del arte y la belleza.
Roxana Velásquez Matínez
Comisaria de la exposición