Manuel Tolsa

ÍNDICE
Índice
1
Introducción
2
Biografía
4
Obras
5
Catedral Metropolitana
8
Estatua Ecuestre Carlos IV
10
Palacio de Minería
11
Casa de los Marqueses de Buenavista
13
Tabla Comparativa de las Obras De
Manuel Tolsá
14
Casa del Marques del Apartado
16
Iglesia de Loreto
17
Hospicio Cabañas
19
Conclusiones
20
Plano de localización
21
Bibliografía
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1
INTRODUCCIÓN
Parece que la característica más agradable de Manuel Tolsá es su estética
neoclásica, pero aunada a un barroquismo . De neoclásico tiene: simetría
axial en fachadas e interiores, ritmo repetido o alternado en los vanos de
puertas y ventanas; proporción estética imperturbablemente eficaz, entre las
partes y el conjunto, tanto en la obra nueva, como en las ya empezadas; el
conjunto de la obra, antes que otra cosa, debe ser un objeto armonioso,
estéticamente agradable, “de buen gusto” como Tolsá decía.
Elfuncionamiento y utilidad de las obras, también la atiende, a veces con
gran originalidad; el talento de un escultor que aprendió estupendamente la
arquitectura también se refleja en la proporción psicológica con que maneja
sus elementos: basta fijarse en las balaustradas y florones que rematan
todas sus obras, con el fin de dar escala: es decir, relacionar el tamaño del
hombre (antropometría) con los espacios construidos. Obviamente esta
escala se interrelaciona con la proporción estética buscada: Tolsá toma la
altura de sus fachadas, hasta los florones o remates de las fachadas, para
obtener aquella armonía estética, mediante la sección de oro y los
rectángulos dinámicos.
Junto a lo anterior, Manuel Tolsá es profundamente barroco.
En todas sus obras completas o en sus altares, en su escultura toda, el
manejo del espacio es de entrantes y salientes profundos. Lo oscuro y lo
claro del sentimiento barroco lo hace Tolsá.
Las fachadas y los patios, asimismo, son elegantes, pero bastante
ornamentados.
En fachadas y patios y cúpulas la masa avanza y retrocede; los ritmos se
interrumpen justo en el momento de ser tedioso. En las cúpulas avanza los
frontones para hacer una hermosísima corona a ésta y para acentuar la
visual y estéticamente el centro y eje .
La posición de toda su obra escultórica dentro del conjunto arquitectónico
está pensada cuidadosamente, y muy bien proporcionada estéticamente al
conjunto arquitectural.
2
De tres formas principales se vale Tolsá para centralizar plásticamente su
obra escultórica:
1.Triangulando sus esculturas principales.
2.La otra manera de composición escultórica se liga a la triangulación;
Tolsá subraya el eje principal, para destacar un baldaquino o pequeño
ciprés en la parte baja (primer cuerpo) de su composición. Mediante los
espacios arquitectónicos Tolsá enmarca su escultura. A esta manera
abarrocada, que pudiese llamar el hueco arquitectónico, Tolsá resuelve su
clásicamente su obra escultórica.
3.Hay otra solución escultórica usada por Tolsá que es llevar el
ahuecamiento arquitectónico sobre todo lo alto de su eje principal de sus
retablos y fachadas.
Consiste en desplazar los huecos y macizos sobre el eje principal de su
retablo o fachada y resaltando todo el volumen arquitectónico rodea a la
imagen o símbolo esculpido, lo asienta focalmente, como el punto más alto
de
su
composición.
3
BIOGRAFIA
Manuel Tolsá Sarrio nace en España, en la Villa de Enguera, Valencia, el 4
de mayo de 1757. trasladándose a Valencia para formarse en el taller de
escultura de Don José Puchol, hijo del arquitecto del mismo nombre.
En 1780 se traslada a Madrid para proseguir sus estudios en la Academia
de San Fernando; fue discípulo de Juan Pascual de Mena; estudio también
pintura en 1781. Se le otorgan los nombramientos de Académico de Merito
de la Academia de San Fernando (6 de diciembre de 1789) Académico de
merito de la de San Carlos de Valencia (6 de junio de 1790). En 1789
solicita el puesto vacante de director de Escultura de la Academia de San
Carlos Borromeo de la Nueva España. El 16 de septiembre de 1790, el rey
Carlos IV le concede el puesto.
El virrey R¡evillagigedo confirma en México el mandato real el 23 de
enero de 1791. Sale de España por el puerto de Cádiz el 20 de febrero de
1791, y llega a México el 22 de julio del mismo año como Director de
Escultura de la Academia de San Carlos Borromeo.
En 1793 se le nombra director de las obras de la Catedral de México. Al
fallecer don Antonio González Velásquez, director de Arquitectura de la
Academia de San Carlos, Tolsá pasó de la Dirección de Escultura a la de
Arquitectura (1810). Obtuvo el título de Arquitecto expedido por la
Academia el 26 de enero de 1813. Murió en la Ciudad de México el 24 de
diciembre de 1816 y se enterraron sus restos en la Iglesia de Santa
Veracruz de esta ciudad. Tuvo como discípulos de escultura a Pedro Patiño
Ixtolinque, Mariano Arce, Zacarías Cora y Mariano Perrusquía: en
arquitectura, ayudó a formar al arquitecto José Agustín Paz.
Su obra es fundamental por la influencia que ejerció en el ámbito nacional
en relación con el nuevo estilo neoclásico ampliamente difundido en todo
el país.
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OBRA
COMO ARQUITECTO:
*Terminación de la Catedral Metropolitana (1794-1813).
* Proyecto de una plaza de toros, con cupo para 8.000 espectadores, que
debería construirse en la actual intersección del Paseo de la Reforma y la
Av. Juárez, donde ahora se ubica el edificio de la Lotería Nacional. Se
presentó el 23 de mayo de 1793 (Historia del Toreo en México. Nicolás
Rangel).
*Fuente que remataba el camino México-Toluca, en la colonia San Rafael.
Destruida en 1794.
*Obelisco en el camino a Toluca (1795).
*Ciprés de la Catedral de Puebla (1797).
*Pirámide en la cuesta de Barrientos, municipio de Tlalnepantla. (1804).
*Palacio de Minería (1797-1813).
Casa de los Condes de Buenavista (1795-1805). Actual Museo de San
Carlos, en la ciudad de México.
*Celda-habitación para la Marquesa de Selva Nevada, en el Convento de
Regina, ciudad de México. Destruida.
*Proyecto del Hospicio Cabañas, en Guadalajara. Lo construyó el Arq. José
Gutiérrez (1802), terminándolo años después el Arq. Gómez Ibarra.
*Proyecto original de la iglesia de Loreto. Ciudad de México. Actualmente
existe. Construida y modificada por los Arqs. José Agustín Paz e Ignacio
Castera.
*Proyecto para el convento e iglesia de las Teresianas en la ciudad de
Querétaro. El que se construyó y existe se debe a Francisco Eduardo Tres
guerras.
*Proyecto de un convento para San Miguel el Grande. (Diccionario
Porrúa). No se conocen datos ni proyecto.
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*Monumento sepulcral del Oidor Don Cosme de Mier y Trespalacios.
(1805). Destruido.
*Proyecto de Cementerio Modelo extramuros. (1808). No se construyó.
*Proyecto de remodelación de la Casa de Moneda. No existe su obra.
*Proyecto de remodelación del convento de Sta. Inés. (Diccionario Porrúa).
*Proyecto del Palacio de Gobierno en Durango. (Diccionario Porrúa) que
no se construyó.
*Su propia casa-habitación, ubicada en la Av. Hidalgo No. 21 al 27. según
nomenclatura de 1945, se ven todavía el patio y una fuente, "la puerta
ancha, con jambas y dintel de piedra, moldurados y la entrada, que
desemboca al antiguo patio por dos severas pilastras". (De la Maza).
*Portadas de la iglesia de Jesús María en México.
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COMO ESCULTOR:
*Busto escultórico de Hernán Cortés, para el Hospital de Jesús, ahora en
Italia, (1794).
*Estatua Ecuestre de Carlos IV 'El Caballito". (1796-1803).
*Ciprés de la Catedral de Puebla, Iniciado en 1797 y concluido en 1819 por
el Arq. José del Manzo.
*Altar Mayor de la iglesia de la Profesa, en la ciudad de México.
*Altar de la Purísima Concepción. en la misma iglesia.
*Altar Mayor del templo de Sto. Domingo, en la ciudad de México.
*Altar de Capuchinas. Destruido. al igual que el templo.
*Esculturas de la Purísima Concepción: una está en la Catedral de Puebla.
la otra en la iglesia de la Profesa de la ciudad de México, Tolsá hizo copias
menores, hoy en colecciones privadas, como la que se encuentra en el
Museo Manuel Tolsá realizada en pasta policromada.
Diversas piezas escultóricas y decorativas, como los Cristos de bronce de la
Catedral de Morelia.
*Proyecto del Altar en la Casa de Moneda (1803). Construido
probablemente por Pedro Patiño Extolinque, autor de las esculturas (1818),
ya muerto Tolsá.
*Proyecto de un altar, desconociéndose su destino (1810).
*Diseño de mobiliario.
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CATEDRAL METROPOLITANA
La actual catedral es obra de los siglos XVII y XVIII, principalmente,
aunque también del siglo XIX.
La catedral es un edificio de grandes proporciones construido en cantera
gris. Haciendo contraste con el mármol blanco utilizado en los relieves.. Su
fachada es de estilo herreriano, sus torres miden 67 metros de altura
albergando 18 campanas. Su interior aloja 5 grandes altares, destacando el
Altar del Perdón y el de los Reyes, también se pueden apreciar las catorce
capillas, el monumental coro, la crujía, la sala capitular y la sacristía. Se
conservan notables tesoros como la sillería, los órganos del coro y grandes
lienzos de Correa y Villalpando localizados en la sacristía
Tolsá recibe la catedral en su última etapa de construcción, y la remata
espléndidamente. Da a la obra “un aspecto de algo concluido, íntegro”,
dice don Manuel Toussaint.
Sobre la fachada principal coloca un enorme volumen para que alcance la
altura del arranque de las torres, con ello consigue darle unidad a la fachada
principal, y para quitarle rigidez, la corona con tres esculturas, de gran
tamaño y perfecta proporción con el conjunto.
Además de eso, unifica fachadas, torres y contrafuertes, mediante el tema
armónico unificador de las balaustradas, que se repiten a lo alto, largo y
ancho de toda la Catedral.
En las torres sigue repitiendo su tema espacial: las balaustradas y muretes
que sostienen los florones, para insistir más aún, en la importancia de la
balaustrada, pero también para subrayar la estructura sustentante.
8
La cúpula será su gran remate, puesto que al elevar el volumen del reloj, la
cúpula quedaba escondida. Tolsá le adosa en piedra medias pilastras y
encuadra las ventanas con columnas jónicas que remata con frontones muy
resaltados. Con esto logra darle amplitud a la cúpula, que vista desde lejos
parece una corona magnífica del templo, al mismo tiempo, peralta más la
cúpula, agregándole un amplio anillo, como entablamento, con ménsulas
ornamentadas y levanta una linternilla, que sí parece desproporcionada,
pero en relación a la vista normal y usual desde cualquier ángulo y desde la
calle luce perfecta, resalta sobre la fachada e incide y expresa el centro más
importante de la Catedral. La cúpula la ornamenta con la franja de los gajos
que cubre de azulejo y que tiene relieves y dibujos.
Las esculturas del reloj son obras de Tolsá, perfectamente proporcionadas a
la arquitectura. Fé, Esperanza y Caridad son los temas y los signos usados
para simbolizar éstas virtudes teologales.
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LA ESTATUA DE CARLOS IV
La escultura dedicada a Carlos IV fue realizada por deseo del marqués de
Branciforte, en 1795, y en la actualidad es conocida como el caballito.
La estatua debía colocarse al centro de la plaza principal de la ciudad –el
Zócalo-, llamado así por el basamento que quedó de la estatua inicial de
madera, cuando ésta fue colocada en la plaza mayor, mientras se fundía la
de bronce.
Sus dimensiones son de 5.04 m de longitud y 4.88 m de altura, esta hecha
en bronce, tiene un peso de 20 toneladas, y requirió de moldes especiales
para fundirla y trasladarla. Se fundió hasta 1802 y Tolsá tardó 14 meses en
pulirla y darle los toques finales. Fue colocada en el Zócalo el 9 de
diciembre de 1803.
A esta obra escultórica se le conoce popularmente como "El Caballito".
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PALACIO DE MINERIA
La construcción se inició en junio de 1797.Tuvieron que transcurrir casi 16
años para que el edificio quedara concluido, dando por terminada la obra,
el 3 abril de 1813.
El edificio se desarrolló en tres plantas: baja para viviendas, laboratorios,
cocinas, comedor, despensas y otros servicios; entresuelo para viviendas de
funcionarios y personal del Colegio de Minas, así como para dormitorios
de los alumnos y el piso principal se destinó a las aulas, vivienda del
director, capilla y salón de actos.
Forman parte de su arquitectura la Ex-Capilla, el Salón de Actos, el Salón
del Rector, el Salón del Director, la Galería de Rectores, y la Biblioteca.
Los espacios se articularon alrededor de patios uno central de grandes
proporciones en el que se conjugaron vestíbulo, patio y escalera y otros de
menores dimensiones ubicados en la parte sur a donde daban los
laboratorios y dormitorios de los alumnos.
El Palacio de Minería es una expresión de la arquitectura Neoclásica
resaltan en él, la elegancia de las formas y la justeza de la proporción.
Tolsá supo aprovechar su gran experiencia como arquitecto, logrando una
bella armonía de luces y espacios en donde se conjugaba la funcionalidad y
los elementos arquitectónicos monumentales.
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El Palacio de Minería se halla situado en la Ciudad de México en la
primera calle de Tacuba, aislado en sus tres lados, pues su fachada
principal ocupa toda una cuadra, entre el callejón de La Condesa y la calle
de Filomeno Mata. Así situado, su fachada principal mira al norte, en una
extensión de 90 m de longitud y la del poniente 81 m, ocupando todo el
edificio una superficie de 7606 m2.
En suma, el Palacio de Minería reúne las tendencias predominantes de la
arquitectura española de la época. Por un lado se dio en Tolsá una voluntad
de actualidad, anclada, sin embargo, en las tradiciones italizantes, filtradas
por el tamiz de la sensibilidad artística hispánica. Por el otro lado, se dio
una postura de vanguardia, preludio de la arquitectura más auténtica del
siglo XIX, aquella que utilizó los recursos industriales y se olvido de la
ornamentación escultórica, de los órdenes clásicos y de las molduras
asociados con ellos.
Romanticismo, por lo demás, hay en las tantas veces mencionados
elementos funcionales. Se trata del romanticismo visionario, el de la
identificación de la pureza social con el mundo grecorromano.
Se puede hablar en el Palacio de Minería de un recuerdo de los pallazos
romanos a la vista del volumen concebido como un bloque de clara
escultura geométrica y con una falta de sistematización de las plantas
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CASA DE LOS MARQUESES DE BUENAVISTA
Está situada en la esquina de las calles de Ramos Arizpe y la Av. Puente de
Alvarado (núm. 50), tiene dos fachadas: una con colindancias a ambos
lados, y otra con una gran plaza, antigua huerta.
Se construyó por encargo de doña María Josefa Pinillos y Gómez para
regalarla a su segundo hijo, al cual le había comprado el título de Conde de
Buenavista; de ahí que se le llame "Palacio del Conde de Buenavista", pero
el joven conde murió antes de que la construcción se terminara. La Casa
del Marques de Buenavista tiene la fachada remetida, hace una curva no
muy pronunciada a modo de vestíbulo para entrar a la casa.
En el interior, el patio central sigue presidiendo la distribución de los
espacios internos y tiene una forma elíptica. La escalera no se resuelve
siguiendo el eje de la composición exterior, sino que se ubica a la derecha
de la entrada, porque la casa cuenta con dos frentes.
La servidumbre y los servicios están en la planta baja y la habitación de los
dueños esta arriba.
La obra mantiene el ritmo de ventanas y puertas, con un eje de simetría,
que posee las mismas dimensiones a uno y otro lado del eje, que coincide
con la puerta principal.
La cantera que usa Tolsá en toda su obra, consigue integrar sus obras, tanto
en color como en textura, al resto del México colonial.
La altura de la planta superior, que es para los señores, tiene mayor altura
que
el
piso
inferior
que
es
de
servicio.
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TABLA COMPARATIVA DE LAS OBRAS DE MANUEL TOLSÁ
Casa de los Marqueses
de Buenavista
Palacio de
Minería
Casa del Marqués
del Apartado
Composición en dos plantas, menor la baja que la alta;
proporción 1:2, respectivamente
Se cumple
Se cumple
Fachadas simétricas
Se cumple
Principal y posterior
Se cumple en las
Se cumple en las
tres fachadas
dos fachadas
Pilastras con entrecalles
En patio y Fachada En patio y fachadas En patio y fachadas
principal
Columnas dóricas en planta baja
En fachada
En fachada
Pilástras jónicas
Columnas jónicas en planta alta
Se cumple
Se cumple
Se cumple
Balaustradas de remate con macetones Luis XVI
(además se tiene en Catedral, Loreto y altares de la
Profesa y Santo Domingo, etc.)
Se cumple
Se cumple
Se cumple
Composición de fachadas en tres secciones
Se cumple
Se cumple
Se cumple
Entrecalles en planta baja (almohadillado)
Se cumple
Se cumple
14
Se cumple
Casa de los Marqueses
de Buenavista
Palacio de
Minería
Casa del Marqués
del Apartado
Bóveda
En escalera
En escalera y capilla
En escalera
Entablamento como elemento estructural en los claros
de fachada
Se cumple
Se cumple
Se cumple
Frontones triangulares terciados con frontones
curvos en ventanas.
Se cumple
Se cumple
Se cumple
Proporción estética en secciones áureas en fachadas y patio
Se cumple
Se cumple a
Se cumple no con
perfectamente
perfección
tanta claridad
Composición invariable alrededor de un patio
Sí
Sí
Sí
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CASA DEL MARQUES DEL APARTADO
Formando esquina en las calles de Donceles y República de Argentina, se
encuentra la casa que fuera del marques del Apartado.
En el predio sobre el que construyó Tolsá, estuvo la pirámide de
Cihuacoatl, cuyas escalinatas se pueden ver, bajo el nivel del patio.
Como toda casa habitación de los hombres pudientes de la época, la casa se
organiza alrededor de un patio central y varios secundarios. En la planta
baja quedaban los servicios, y en las plantas altas, la habitación y recepción
de los señores.
La Casa del marques del Apartado fue realizada como un verdadero
palacio, dada la amplitud y tratamiento de sus espacios. La fecha de
construcción fue talvez entre 1795 y 1805.
Lo agradable de esta fachada y de casi todas las que hizo Manuel Tolsá se
explica estéticamente por su simetría axial, y por la ley de igualdad de
Borissavlievitch, según la cual el ritmo y la proporción es igual o idéntica
en los vanos, que se repiten a lo largo y ancho de las fachadas.
El ritmo establecido en los vanos iguales de las ventanas crea esa sensación
estética de igualdad, como también el ritmo idéntico del espacio de las
pilastras y columnas. No importa desde que ángulo se vea, el ritmo regular,
idéntico, imprime en la visual y en la mente del espectador, un ritmo
agradable al contemplarse. Esta igualdad, reforzada con lo simétrico de sus
volúmenes y la buena dimensión del conjunto, entre sí y con los edificios
vecinos, proyectan una fácil y agradable visión en el espectador.
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IGLESIA DE LORETO
La Iglesia de Loreto fue concebida para ostentar una gran cúpula. El
espacio interior se expande para poder contener y resistir la gran cúpula
que imaginara Manuel Tolsá.
La iglesia de Loreto tuvo cuatro etapas constructivas y Manuel Tolsá
participó en la 4ª. Etapa de 1809 a 1816. La actual iglesia neoclásica es
totalmente nueva. El proyecto original fue de Tolsá, después Agustín Paz la
reproyecta respetando la idea de su maestro, y posteriormente , quizá la
construye Ignacio Castera.
Tolsá proyecta una enorme cúpula de 30 m de diámetro, aún más, el mismo
ofrece poner de su dinero y el resto a costa de Antonio Basoco, quien
encomendó la obra, pero éste no acepto, porque desconfiaba de Tolsá
debido a los diversos hundimientos que había n sufrido algunas de sus
obras, como las escaleras del Palacio de Minería.
EL PROYECTO
La iglesia proyectada era toda cúpula. Centro de la composición, la cúpula
se expande 30 m de diámetro, que obliga a tener grandes muros y
contrafuertes poderosos, que Tolsá aprovecha al exterior, para continuar
horizontalmente con el entablamento del pórtico. Pero sus remates son
meras torrecillas, que permitían apreciar este tema espacial que es la cúpula
proyectada, con gajos, y quizá ornamentada como la de Catedral.
Lo importante es señalar que todos sus espacios y volumetría exterior se
atienen a la cúpula.
LA OBRA
El proyecto se pierde en la obra realizada. La actual fachada esconde la
cúpula y es pobre en todos sentidos: una desproporción entre torres y
portada, las dimensiones de la cúpula se redujeron respecto al proyecto
original. Agustín Paz la hace de 19 m de diámetro y 36.90 m de altura.
Quizá Castera, con su larga experiencia, ayudó a construirla. Sobre un
tambor alto, clareado, se desplanta la cúpula, rimando perfectamente con
las contrafuertes invertidos y los resaltes de las ventanas.
17
En el interior. Ésa ambigüedad del proyecto tradicional da la nave central,
se abre como un trébol de cuatro hojas, por necesidad absoluta de recibir la
cúpula.
18
HOSPICIO CABAÑAS
José Gutiérrez es el encargado de erigir lo que Tolsá proyecta: El Hospicio
Cabañas para niños desvalidos en la ciudad de Guadalajara, Jal. Una de las
ciudades en las que más construcciones neoclásicas se erigieron de toda la
Nueva España.
El Hospicio Cabañas es un alto edificio con volúmenes y elementos
simétricamente dispuestos, según un eje central, y a partir de éste eje, se
levanta la cúpula, con tambor, como el espacio más característico de todo
el Hospicio Cabañas. En el siglo XX, José clemente Orozco realizará en él,
quizá su mejor obra mural: El hombre en llamas.
La cúpula presenta una desproporción notoria con el tambor: no tiene la
continuidad de líneas de la Catedral de México.
Sin embargo, la obra es muy clara en su composición, tiene buen contraste
de luz y sombra, y color y textura muy adecuados, por la cantera ocre de la
estructura y muros.
Las proporciones interiores son muy verticalizadas
19
CONCLUSIONES
En la pasada investigación acerca de Manuel Tolsá he notado muchos
aspectos que me han llamado la atención, algunos de ellos son que basa
sus espacios alrededor de un patio principal que sirve como distribuidor
general de los espacios, si hacemos un poco de memoria recordaremos que
éste tipo de solución la hemos ocupado en nuestra civilización desde
tiempos de culturas prehispánicas, basta echar un vistazo a los antiguos
palacios de lo teotihuacanos, donde encontramos que sus habitaciones
coincidían en un patio central, con casi siempre cuatro cuartos alrededor de
él, lo mismo observamos en otras zonas arqueológicas, como la localizada
en Mitla por nombrar sólo algunas; encontramos éste tipo de solución hasta
nuestros días , basta pasear por los barrios típicos de nuestra ciudad, donde
las vecindades donde habitan los colonos de éstos lugares, también están en
torno a un patio central.
Otro motivo de mi atención fue el uso de todo cálculo simétrico utilizando
casi en todas sus obras aquella llamada sección áurea, o sección de oro lo
que hace que sus fachadas sean naturalmente agradables a la vista sin
necesidad de un rebusque, que en algunos tipos de arquitectura en
necesario hacer.
Por todo esto y más es que este arquitecto merece un estudio a fondo a su
obra, y tal vez el uso de la sección áurea y la simetría como eje de
composición sea un buen futuro para empezar a crear una nueva
arquitectura clásica mexicana.
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PLANO DE LOCALIZACIÓN
Algunos de las construcciones de Manuel Tolsá se encuentran en:
Iglesia de Loreto
Palacio del marques del apartado
Catedral metropolitana
Museo del palacio de minería
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BIBLIOGRAFÍA
 El Palacio de Minería. Nueva Dimensión Arte Editorial. 3ª. Ed.
Enero, 1980. 240 p.
 El Palacio de Minería. Justino Fernández. UNAM. 2ª. Ed. México,
1985.
 Manuel Tolsá. (Artífice de México). Salvador Pinoncelly. Colección
Metropolitana. México, 1976. 133 p.
WEBSITES
 www.cultura.df.gob.mx
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