Documento 3126080

 PROGRAMA 11 al 21 de noviembre MAC PARQUE FORESTAL Parque forestal s/n. Metro Bellas Artes Presentación Seminario en formato videoconferencia, conferencias y talleres, que las Unidades de Educación y Anilla Cultural del Museo de Arte Contemporáneo en Santiago de Chile (MAC) en colaboración con el Goethe Institut Santiago, impulsaron por primera vez en 2012. Su objetivo es conocer experiencias de especialistas en Europa y Latinoamérica, sobre la educación en instituciones culturales considerando sus alcances y aportes en distintos campos, a partir de líneas de trabajo agrupados en temas específicos que dichos especialistas abordan desde su praxis. Recursos educativos contemporáneos En esta tercera versión, se presentan experiencias educativas que pongan en diálogo a distintos profesionales de la educación con el museo, entregando y produciendo herramientas para incentivar la reflexión, la participación en el museo como otro lugar para educar y con eso, establecer colaboraciones que amplíen las posibilidades educativas potenciando la creatividad en el trabajo de aula por parte de los docentes participantes y la versatilidad educativa-­‐cultural del museo para el total de los participantes. El seminario esta dirigido a profesionales de museos, académicos, artistas, profesores, estudiantes de arte y pedagogía, entre otros. Talleres -­‐ Entre lo personal, lo colectivo y lo virtual Fabio López (CO) Martes 11 al viernes 14 de noviembre 17.30 a 20.30 hrs. Nivel 2. Sala de conferencia Confrontar las herramientas digitales y la actividad educativa, al pensarlas no como un elemento suplementario a las exposiciones, sino como una parte fundamental de estas, transformando el trabajo y la mirada de los equipos educativos, en laboratorios de experimentación produciendo experiencias que interroguen a los visitantes. -­‐ Arte-­‐tejiendo el espacio híbrido, generar proyectos educativos, creativos y artísticos Gloria Jové (ES) Martes 18 al viernes 21 de noviembre 17.30 a 20.30 hrs. Nivel 1. Hall central El taller invita a la construcción de un espacio híbrido en el que confluyen diversos agentes de la educación y el arte generando la interacción de estos con determinados contextos. Participar en este espacio, empodera a los participantes para generar formas de vida en su quehacer diario y ámbitos de incidencia cultural o educacional. El taller pretende ser una extensión del trabajo en red, para construir a partir de la experiencia y la reflexión nuevos proyectos que permitan mejorar los procesos y contextos educativos, creativos y artísticos. CONFERENCIAS Y VIDEOCONFERENCIAS Jueves 13 de noviembre 11.30 hrs. Nivel 2. Sala de conferencia La museografía didáctica del Rautenstrauch-­‐Joest-­‐Museum. Kulturen der Welt (DE) Fundado en 1901, es el único museo de carácter etnográfico ubicado en la Renania del Norte-­‐Westfalia, cuya colección incluye más de 65.000 piezas y 100.000 fotografías de Oceanía, África, Asia y América. El año 2010 reabrió sus puertas después de una completa restauración y replanteamiento museográfico, que lo llevó a obtener diversos reconocimientos como el premio de la cultura de Colonia como acontecimiento cultural del 2010 o el premio Museo de Europa durante el 2013. (Videoconferencia) El museo como dispositivo para la educación, la tecnología como método FABIO LÓPEZ (CO) Las herramientas digitales y la interacción por redes, son hoy un instrumento de mediación y medios de aprendizaje. Las estructuras tradicionales de formación han visto cada vez más cerca el colapso de su metodología, exigiendo la adaptación del educador a la vertiginosa velocidad de los contenidos digitales, la permanente actualización de sus conocimientos para estar a la vanguardia de los nuevos lenguajes y narrativas. El Museo debe pensarse como laboratorio, debe actualizarse como dispositivo, incorporar las tecnologías sin perder el sentido como hacedor de experiencias y entender la diferencia entre museos interactivos y la interacción en el museo. (Conferencia) Jueves 20 de noviembre 17.30 hrs. Nivel 3. Sala de seminario La transdisciplinariedad del Arte Contemporáneo como generadora de proyectos educativos GLORIA JOVÉ (ES) Presenta la experiencia que lleva adelante en la ciudad de Lleida (España) desde el año 2007, donde desarrolla un trabajo experimental entre la Universidad de Lleida, el Centro de Arte la Panera y la escuela Príncipe de Viana, utilizando el arte contemporáneo como mediador de aprendizajes, instrumento de formación y construcción de conocimientos. Su aporte está enmarcado en los planteamientos socio-­‐
constructivistas que sitúan la cultura como elemento básico para la humanización de las personas. (Conferencia) Recursos pedagógicos: Duchamp, una larga historia CRISTIÁN G. GALLEGOS (CL) Presentación y lanzamiento de recursos educativos para el docente y estudiante, que surgen a partir de la muestra de MARCEL DUCHAMP programada originalmente para el 2013, que finalmente pudo llevarse a cabo, reformulada, en 2014. La historia, proceso y estructura de este material que se propone como una herramienta para ser utilizada por el profesor, a partir de las necesidades curriculares. A las y los educadores inscritos se regalara un set de todo el material. (Conferencia) Todas la conferencias pueden ser seguidas a través del canal web: www.livestream.com/anillaculturalmac INSCRIPCIONES Y MAYOR INFORMACIÓN TEL +56 22977 1751 / [email protected]