Kulturgintzan

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CURSO :
Profesora:
Modera
Fecha:
PROPIEDAD INTELECTUAL
Ramón
Trojaola,
José
Mª
Sánchez Cabana y Carlos Morán
Mikel Etxebarria
15/11/2011
PROGRAMA:
8:50 hs - 9:00 hs: Llegada y acreditación.
9:00 hs -9:15 hs: Presentación del curso por Mikel Etxebarria
9:15 hs – 10:00 hs: La propiedad intelectual hoy en día. Ramón Trojaola.
10:00 hs – 11: 30 hs: Entidades de gestión y corporaciones municipales. José Mª
Sánchez Cabana.
12:00 hs – 13:00 hs: La gestión municipal y la propiedad intelectual. Presentación a cargo
de Carlos Morán y espacio para preguntas, preocupaciones, etc.
13:00 hs – 13:10 hs: Salutación del Director General de Cultura, Gonzalo Olabarria y
Avisos e información relevante.
Materiales:
1. Presentación de Ramón Trojaola sobre la propiedad intelectual como derecho
humano.
2. Presentación de Ramón Trojaola sobre la Ley de Propiedad Intelectual.
3. Presentación de José Mª Sánchez Cabana sobre La gestión municipal y las
corporaciones municipales.
4. Convenio entre la Sociedad General de Autores y Editores (SGAE) y la Asociación de
Municipios Vascos (EUDEL).
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PRESENTACIÓN DEL CURSO.
En este curso, que trata sobre la Propiedad Inteclectual y las Entidades de Gestión se
contará con los siguientes ponentes:

Ramón Trojaola Zapirain, agente de la Propiedad Intelectual y abogado
colegiado. Miembro del grupo español de la Asociación Internacional de la
Propiedad Industrial.

José María Sánchez Cabana, ingeniero técnico en telecomunicaciones, ha
trabajado durante 28 años en la SGAE y actualmente es responsable de
formación de Liber Music.

LA
Carlos Morán, gerente del Serantes Kultur Aretoa.
PROPIEDAD
INTELECTUAL
COMO
DERECHO
HUMANO. RAMÓN TROJAOLA
La propiedad intelectual está perfectamente visible en la Declaración Universal de los
Derechos Humanos en el artículo 27.2. Destaca ante todo que el autor o inventor que
dará lugar a la propiedad industrial e intelectual SÓLO puede ser una persona física.
En relación a esto se desarrollan dos tipos de derecho:
1. Los derechos morales, que son exclusivos del autor.
2. Los derechos materiales: reproducción, explotación, distribución… que son el
origen de la EXPLOTACIÓN de esos derechos. Es aquí donde se presenta el
negocio.
La propiedad de esos derechos materiales pueden ser personas jurídicas.
El organismo que protege y fomenta la creación, el desarrollo y la investigación es la
WIPO/OMPI. Busca los métodos de motivación al autor e investigador para generar
desarrollo e innovación.
Aparece el derecho de autor cuando la creación es original y las patentes cuando se
trata de algo que se ha mejorado.
Prácticamente la totalidad de los países están adheridos a esta organización, lo que
muestra su importancia.
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La competencia en materia de propiedad industrial depende de la Oficina española de
patentes y marcas del Ministerio de industria, turismo y comercio. Mientras que la
propiedad intelectual depende del Ministerio de cultura.
LEY
DE
PROPIEDAD
INTELECTUAL.
RAMÓN
TROJAOLA
El artículo 1 habla del Hecho generador y que este puede ser cualquier creación u
obra literaria, artística o científica que pertenece a un autor.
En el artículo 2 se desarrolla el contenido que puede ser los derechos personales o
morales y los derechos patrimoniales o de explotación.
En el artículo 3, se presenta el hecho generador con sus características y dice que
pueden ser independientes de los soportes (mesa, dibujo, pared), compatibles y, muy
importante, acumulables: por lo tanto en un mismo hecho nos pueden aparecer
diferentes entidades de gestión, incluso cuando algún derecho ya se haya liberado y
hecho público: por ejemplo los intérpretes de música clásica o los fonogramas de
dichos discos.
Los SUJETOS tienen la presunción de que el autor es quien aparece salvo que se
pruebe lo contrario, siempre en búsqueda de la mayor protección. La obra puede
realizarse en COLABORACIÓN, por lo cual pertenece a todos sus autores (similar a
una comunidad de bienes), COLECTIVA, en la que es una institución o persona
jurídica o física la que tiene la iniciativa, y los derechos de explotación. O también
COMPUESTA e INDEPENDIENTE, por ejemplo un libro con varios autores que
realizan partes fácilmente identificables. En este caso puede existir una cesión de los
derechos de explotación.
El objeto de protección debe ser ORIGINAL, ya sea literaria, artística o científica y la
mera idea no vale, sino que tiene que ser expresada y es esa expresión la que se
protege.
Pueden ser objeto de protección las OBRAS, los TÍTULOS como parte o
independientemente
u
OBRAS
DERIVADAS,
por
ejemplo
las
traducciones,
colecciones, bases de datos, arreglos musicales, etc.
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Se ha comentado al inicio que los DERECHOS MORALES son IRRENUNCIABLES,
pero, en cambio, los DERECHOS DE EXPLOTACIÓN, no siempre están en poder del
autor. Estos puede ser la REPRODUCCIÓN, DISTRIBUCIÓN, COMUNICACIÓN
PÚBLICA y TRANSFORMACIÓN. Se puede hacer todos juntos o pueden actuar
separadamente.
De todas estas, la que da mayores problemas por su indeterminación es la
comunicación pública, ya que la ley se encuentra algo desfasada sobre la realidad.
Existen otros derechos, como es la compensación equitativa por copia privada que
grava la reproducción y la copia privada y se recauda únicamente a través de las
entidades de gestión.
Es curioso comola duración de los derechos de explotación duran 70 años tras la
muerte del autor, mientras que las patentes no van más allá de los 20 años.
Hay que prestar atención al hecho de que cuando se compra algo: un cuadro, libro,
etc. saber exactamente que se compra ya que debe aparecer por escrito la cesión de
los derechos, ya que se puede inscribir una obra o autor en una sociedad de gestión y
tendría carácter retroactivo 5 años la explotación de sus derechos.
La explotación de los derechos está controlado por las entidades de gestión, sobre
todo la compensación equitativa. Dichas entidades deben ser aprobadas por el
ministerio y su repertorio debe ser público.
En CONCLUSIÓN, es necesario ponerse en el papel de los autores y cuando haya
que pagar, aún discrepando, pagar, ya que es lo que la Ley señala. Teniendo en
cuenta la posible discriminación positiva hacia los autores ya que antes no existía
nada. Habrá que ir volviendo a reconducir la balanza, ahora que ese desajuste parece
haberse ido hasta un extremo y no ser realmente equitativo.
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PREGUNTAS Y RESPUESTAS RAMÓN TROJAOLA.

1.- ¿Qué son las entidades de gestión de derechos de propiedad
intelectual?
Las entidades de gestión son entidades sin ánimo de lucro que tienen por objeto "la
gestión de derechos de explotación u otros de carácter patrimonial, por cuenta y en
interés de varios autores u otros titulares de derechos de propiedad intelectual".
Estas entidades, que en España se han constituido como asociaciones de titulares de
derechos de propiedad intelectual (autores, artistas, productores, etc), deben contar
con la autorización del Ministerio de Cultura para funcionar como tales.

2.- ¿Para qué sirven las entidades de gestión de derechos de propiedad
intelectual?
Con el establecimiento y funcionamiento de las entidades de gestión se garantiza una
explotación eficaz de las obras y prestaciones protegidas en beneficio de sus titulares
y de los usuarios. De los titulares, porque estos tienen asegurado el control del uso de
sus obras tanto en España como en el extranjero (esto último en virtud de los
acuerdos de reciprocidad que suscriben con las entidades de gestión extranjeras); y
de los usuarios, porque estos acudiendo a las entidades de gestión tienen asegurado
en los supuestos de usos masivos de obras y prestaciones, el uso pacífico del
repertorio mundial representado por esta entidades.

3.- ¿Las entidades de gestión de derechos de propiedad intelectual son
privadas o públicas?
En su organización y funcionamiento las entidades de gestión, como entes privados
que son, funcionan con total autonomía y están solo sujetas a la observancia de las
normas del ordenamiento jurídico y en particular a lo dispuesto en la Ley de Propiedad
intelectual.

4.- ¿Como desempeñan sus funciones las entidades de gestión de
derechos de propiedad intelectual?
Para gestionar los derechos que sus estatutos le tienen encomendados, las entidades
de gestión conceden a los usuarios autorizaciones no exclusivas para utilizar los
derechos de los colectivos de titulares que representan a cambio de una
contraprestación económica.
La determinación de las contraprestaciones económicas que los usuarios deben
abonar a las entidades de gestión por las autorizaciones que reciben, las fijan aquellas
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mediante el establecimiento de las tarifas generales que no están sujetas a la previa o
posterior aprobación por el Ministerio de Cultura, sin perjuicio de la obligación de
negociar las tarifas con asociaciones de usuarios que quieran utilizar los derechos que
tienen encomendados para su gestión.
Las cantidades recaudadas son abonadas a sus legítimos titulares previo el descuento
de unos porcentajes variables destinados a atender los gastos en que incurren para
prestar estos servicios.
Además de atender a su finalidad de gestionar derechos, las entidades por imposición
legal deben prestan a los colectivos de titulares que representan servicios
asistenciales, formativos y promocionales.

5.- ¿Por qué debo de pagar en algunos casos a más de una entidad de
gestión por el uso de obras o prestaciones protegidas (grabaciones
musicales, audiovisuales, etc.)?
Las entidades de gestión son entidades sin ánimo de lucro que tienen por objeto, "la
gestión de derechos de explotación u otros de carácter patrimonial, por cuenta y en
interés de varios autores u otros titulares de derechos de propiedad intelectual".
Con este fin, han sido autorizadas hasta la fecha por el Ministerio de Cultura ocho
entidades de gestión.
Los derechos de propiedad intelectual, que corresponden a los autores, los artistas
intérpretes o ejecutantes, los productores fonográficos o audiovisuales y otros titulares,
se caracterizan por su independencia, compatibilidad y acumulables (art. 3)

6.- ¿En Programaciones musicales como se pagan?
Ha de ponerse en conocimiento de la SGAE dicha programación y viendo sus
características: canción, autores, espacio, etc. determinan la el coste de la
Autorización y para la explotación NO EXCLUSIVA de dicha programación, ello
enfrentándolo a su REPERTORIO y TARIFAS.

7.- ¿Pago a grupos extranjeros?
En cuanto a lo que se pueda pagar al GRUPO, “directamente” como interpretes, nada
tenemos que decir, lo que se acuerde con ellos.
En cuanto a lo que vayan a tocar, se pagará y se deberá de solicitar la oportuna
Autorización, en función del REPERTORIO, toda vez que si el mismo se encuentra
inscrito y controlado por la SGAE, la misma se encuentra legitimada a solicitar el pago
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de la licencia correspondiente, y dicho pago, puede haber sido NEGOCIADO o NO de
un modo previo con la Productora o representante del GRUPO, y el pago
correspondientes.
Si bien es cierto que esto que se señala para grupos extranjeros, sirve del mismo
modo para cualquier grupo NACIONAL.

8.- ¿Comisiones de Fiestas y SGAE?
La Comisión de Fiestas, en cuanto sepa la PROGRAMACIÓN y que en ella pueda
encontrarse determinada explotación de una propiedad intelectual, deberá de solicitar
las oportunas autorizaciones, o exigir a quien sea responsable de la misma, a que
acredite su cumplimiento.
No siempre es la propia Comisión la responsable del pago, sino de la persona física o
jurídica que se responsabilice del “espectáculo” en que consista el programa y que
conlleve el pago.

9.- ¿Derechos retroactivos?
La acción para reclamar los daños y perjuicios prescriben a los CINCO AÑOS desde
que el legitimado pudo ejercitarla. (Art. 140-3)
Además han de tenerse en cuenta cuantas DISPOSICIONES TRANSITORIAS tiene
establecidas el TRLPI, que según de la obra que se trate, pueden serle de aplicación
de cara a derechos retroactivos.
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ENTIDADES
DE
GESTIÓN
Y
CORPORACIONES
MUNICIPALES. JOSÉ Mª SÁNCHEZ CABANA.
En primer lugar decir que ha quedado claro que los autores tienen que cobrar por sus
creaciones y que la cultura de alimenta de los creadores.
También se ha visto como existen derechos conexos: autores, intérpretes,
distribuidoras, etc. Todo esto ha generado un gran negocio en occidente, gestionado
especialmente por las Entidades de Gestión colectiva. Además se han establecido
contratos de reciprocidad entre estas entidades a nivel internacional.
En España existen 8 entidades que a su vez se agrupan entre ellas:
1. SGAE: Música y teatro.
2. AIE: Obra musical grabada.
3. AGEDI: Industria fonográfica. Discográficas.
4. EGEDA: Producciones audiovisuales.
5. VEGAP: Artistas plásticos.
6. CEDRO: Editores de libro.
7. AISGE: actores de cine, teatro, dobladores, etc.
8. DAMA: Guionistas y directores de cine.
Se puede acumular diferentes derechos en una misma representación. Por ejemplo en
el cine con intermedios musicales aparecerían la SGAE, AGEDI y AIE (unidos y lo
gestiona la SGAE), SGAE con la música de la película, EGEDA con la producción
audiovisual… En este caso se han acumulado 5 derechos.
En el caso de un ballet podría aparecer la SGAE (música), AGEDI y AIE con los
fonogramas. Todo ello aunque la obra sea de dominio público.
ENTIDADES DE GESTIÓN Y ACTIVIDAD MUNICIPAL. EJEMPLOS.
SGAE: En el Ayuntamiento podemos realizar comunicación pública, obras dramáticas
o radiodifusión. Los derechos están cedidos a la SGAE a través de un contrato de
representación, por lo que es la propia SGAE la que fija las tarifas, ya que tiene los
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derechos patrimoniales en exclusiva. Además le permite a la SGAE conceder
permisos de reproducción sin la autorización del autor.
La obra dramática se realiza a través de un contrato de mandato. Difiere del anterior.
La entidad de gestión realiza lo que el autor decide. Normalmente controla la
representación del autor o su costo. Existe un acuerdo tácito que marca un 10% de la
taquilla, aunque un autor podría pedir más o menos. Si es el autor el que firma un
contrato con un festival, éste no tendría por qué pagar nada. Depende de los
contratos.
Los ayuntamientos son el principal cliente desde el punto de vista de la comunicación
pública: suponen el 44,8% a través de la música en vivo y el 6,18% a través de los
festejos sin taquilla.
AGEDI-AIE: sobre todo en las discotecas ambulantes o municipales. Se cobra
tomando en consideración los metros cuadrados, si se trata de algo esporádico o no.
Acuden conjuntamente con la SGAE ya que una grabación musical siempre tiene que
tener ambos actores.
Sucede también en el caso de los gimnasios municipales.
CEDRO y DAMA: poca relación con los ayuntamientos.
EGEDA: Si que está presente en el caso de los cines municipales y los gimnasios con
televisión. Si parecen películas y música puede estar vinculado incluso a la SGAEAGEDI-AIE.
Si la música no es ambiente sino principal de cara al desarrollo de la actividad
(spinning, gymjazz, aerobic…) se cobra más, siempre y cuando el repertorio está
protegido. Se dan casos incluso que el gimnasio obliga a los monitores a buscar
repertorios libres (Copyleft) o Creative Commons con sus platarformas. O incluso se
les obliga a pagar a los monitores si utilizan repertorios protegidos.
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Con Creative Commons se puede pasar de un gasto mensual de 40€ a un gasto
ANUAL de 40€.
En el caso de que este repertorio esté extraído de una plataforma de creative
commons, se ganan todas las sentencias, ya que las plataformas obligan a firmar un
contrato en el cual se señala que los autores no son socios de ninguna entidad de
gestión a nivel internacional. Normalmente al dar el salto a la fama, acabarán firmando
por alguna entidad de gestión.
VEGAP: Museos y salas de exposiciones. Es necesario obtener las licencias y
normalmente no son costosas. Hay que tener cuidado con la reproducción por ejemplo
en los folletos.
SGAE EN RELACIÓN AL CINE:
Como se ha comentado pueden aparecer diferentes entidades de gestión. Sobre todo
en el caso de la SGAE (+AIE+AGEDI) deben demostrar que la obra la tienen protegida
en su repertorio.
Para que la intervención ejecute el pago, es necesario demostrar que las obras
pertenecen a sus repertorios. ¿Acaso puede un interventor autorizar un pago
indebido? Hay que ser muy serios con ese tema.
Hasta ahora se ha actuado con una licencia blanca. Se da la licencia y luego se ve que
se ha ejecutado. Es importante tener en cuenta el repertorio de la SGAE.
SGAE EN RELACIÓN A LOS CONCIERTOS:
Es interesante cumplir el trámite de petición de autorización para que se sepa que vais
a hacer y cada uno sepa que va a hacer la SGAE con los ayuntamientos. De las obras,
cuales están protegidas, cuales no… para calcular el pago final.
Al pedir la autorización se puede pedir de lo que aparece en la autorización, qué obras
pertenecen a su repertorio. Además hay que tener en cuenta que las invitaciones se
restan del ingreso por taquilla. Están libres de derechos.
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Es necesario exigir facturas claras y si en un folleto pone algo que luego no se ejecuta
no se debe pagar. Sólo se paga por aquello que se ha llevado a cabo.
SGAE EN RELACIÓN AL CIRCO:
Si la música ejerce de acompañamiento se paga a EL 4,5% DE LA TAQUILLA. Si sale
una cantante y el espectáculo es superior a la mitad se convierte en espectáculo de
variedades: 10% de la taquilla. Sucede lo mismo con el ilusionismo y la
prestidigitación.
SGAE EN REALCIÓN A LOS BAILABLES:
Con precio de entrada: se calcula en función de los metros cuadrados, el 7% de la
entrada o el número de personas.
En el caso de una cena con música: el 2,5% del menú.
SGAE EN RELACIÓN A LAS SALAS DE EXHIBICIÓN
Con precio de entrada: 2%. En el caso de ser gratuito, se establece un mínimo por
sesión (puede incluir dos películas) de 14,80€.
SGAE EN RELACIÓN A LOS CONCIERTOS BENÉFICOS
Se puede solicitar la exoneración de derechos siempre y cuando se den los siguientes
requisitos:
1. Pedirlo con tiempo de antelación.
2. Especificar para qué son los fondos.
3. Artista gratuito, pero cuidado con el repertorio.
4. La producción también debe ser gratuita.
5. Siempre por escrito (certificada o burofax) a la delegación de la zona.
En el caso de que lo realicen otras entidades no directamente vinculadas al
ayuntamiento hay que firmar por escrito la desvinculación del ayuntamiento con la
actividad. El responsable es el organizador del concierto.
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En el caso de PASACALLES, carnavales, etc. siempre y cuando sea en la vía pública
se paga por cada grupo que sale. Si son diez se paga por diez.
Si existe cualquier duda sobre la factura es interesante consignar judicialmente el
dinero para demostrar que se quiere pagar. Nunca se debe negar el pago, incluso si
es necesario se podría negociar el pago.
Siempre hay que solicitar la factura detallada como en el caso de cualquier otro
proveedor.
EN RELACIÓN CON AGEDI-AIE.
Cuando se trata de comunicación pública como es el caso de las discotecas con
entrada o gratuitas, intermedios musicales, ambientación musical…
Si bien los intérpretes o bien los que tienen los derechos fonográficos no son socios,
no se debe pagar esa parte. Lo tienen repartido en 49% y 51% entre ambas entidades.
Normalmente se realiza a través del cálculo de los metros cuadrados.
MÚSICA LIBRE DE DERECHOS DE ESTAS ENTIDADES DE GESTIÓN: CREATIVE
COMMONS Y REPERTORIO DE LA SGAE.
Por ejemplo: PLATAFORMA JAMENDO
Si es necesario se pueden realizar consultas puntuales sobre el repertorio. La SGAE
tiene en su página web el repertorio, aunque es necesario confirmarlo ya que la misma
entidad avisa de que pueden darse errores. El repertorio de la SGAE contiene en torno
a 8 millones de obras, suyas e internacionales.
OBRAS DE GRAN DERECHO
Se dan sobre todo en teatro. Es la compañía la que debe sacar la licencia y mostrar el
permiso. Normalmente este permiso es para 5 años en el caso de las compañías
profesionales. El programador no debe hacer nada. En el caso de las compañías
amateurs la licencia es para 5 representaciones.
Es el autor quien define la tarifa y la fórmula de pago. Es importante cerciorarse de
quién es el que posee la licencia.
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REFLEXIONES A CARGO DE CARLOS MORÁN.
El tema de la propiedad intelectual ha llegado a ser un tema bastante opaco.
Desde luego, al modo de ver de Carlos Morán, la gente que trabaja en el mundo de la
cultura está indiscutiblemente a favor de la creación cultural, aunque se ha dado el
caso en España de que la entidades de gestión han trabajado con un modelo en el
que se les ha permitido demasiadas licencias.
Se ha llegado a vivir el pago de los derechos de autor como si fueran un impuesto.
Pero, sea como sea, así es la situación actual y es en ese entorno en el que los
programadores deben actuar, aunque eso no quita para tener una actitud crítica hacia
el sistema establecido.
PREGUNTAS FINALES.
¿Depende únicamente de la SGAE la fijación de las tarifas?
La SGAE es una entidad privada y fija las tarifas unilateralmente. No las tiene que
aprobar el ministerio de cultura, aunque sí que se le deben notificar. Además existe en
la práctica la posibilidad de negociar el precio final con los representantes de la SGAE.
¿Se cumple en mayor medida el pacto SGAE-EUDEL que el SGAE-FEMP?
En general existe un mayor rigor en los pagos que se realizan en los municipios que
pertenecen a EUDEL.
¿En el caso del concierto gratuito, la producción debe ser gratuita?
Sí, aunque el convenio de EUDEL excluya de los pagos es concepto, para que el
concierto benéfico esté exento del pago de derechos, la producción debe ser gratuita.
¿Qué sucede con la organización de actividades vía subvención?
Si no pagan por la ejecución de sus actividades es su responsabilidad. Sería
conveniente tener por escrito la obligación de que realicen ellos el pago a la SGAE.
Puede ser una nota en la subvención, al igual que con el tema de la responsabilidad
civil, seguros, etc.
En el caso de que sea una persona física, sucede igual.
En todos los casos, los programadores deben colaborar y facilitar el trabajo a las
comisiones, asociaciones, por lo que habría que ayudarles en todo lo necesario.
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¿Qué sucede en el caso de las salas de exposiciones cuando el que expone se ha
presentado el mismo?
Hay que tener en cuenta la retroactividad de la relación de la obra y el artista con
VEGAP. Incluso cuando se ha comprado la obra, se ha comprado el derecho de
exposición, pero quizás sea conveniente también comprar el derecho de reproducción,
para los folletos.
¿La música clásica no está libre de derechos?
Si han pasado 70 años desde la muerte del autor, sí. Ahora bien hay que tener en
cuenta a los fonogramas y a los intérpretes. En el caso de que el disco tenga más de
50 años, también está libre de derechos.
Existe de todas formas creative commons de intérpretes.
CIERRE DEL CURSO Y AVISOS FINALES.
Al cierre del curso acude el director de cultura, Gonzalo Olabarria que pretende
impulsar la idea de que los gestores culturales son realmente profesionales y que en
este sentido, Kulturgintzan pretende ser un foro para la formación especializada de los
mismos.
Para que sea lo más adecuado posible a las demandas es imprescindible la
colaboración de todos, haciendo llegar inquietudes, necesidades, etc.
Como aviso se dice que el próximo curso será en 2012 sobre TIC y además en
euskera.
Finalmente se da el aviso de la circular que se enviará con una propuesta del aula de
cultura de Getxo para la contratación de los grupos que asisten al festival de Jazz.
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