UNIVERSIDAD DEL TOLIMA – IDEAD INSTITUTO DE EDUCACION A DISTANCIA

UNIVERSIDAD DEL TOLIMA
INSTITUTO DE EDUCACION A DISTANCIA – IDEAD
PROGRAMA DE LICENCIATURA EN EDUCACIÓN BÁSICA CON ÉNFASIS EN
EDUCACIÓN ARTÍSTICA
PLANEACIÓN INTEGRAL DEL CURSO
TALLER INTEGRAL DE DANZA
SEMESTRE v
1. LINEAMIENTOS GENERALES
UNIDAD ACADEMICA: UNIVERSIDAD DEL TOLIMA.
INSTITUTO DE EDUCACION A DISTANCIA
PROGRAMA: LICENCIATURA EN EDUCACIÒN BÁSICA DON ÉNFASIS EN
EDUCACIÒN ARTISTICA
AREAS DE FORMACIÓN: ESPECÌFICA
NUCLEO DE FORMACIÓN : PROBLEMAS DE LA PEDAGOGIA EN LA
PRODUCCIÒN COMPRENSION E INTERPRETACIÒN ARTÍSTICA.
CURSO :: TALLER INTEGRAL DE DANZA
SEMESTRE: V
CODIGO: 0503587
CREDITOS: 4
PROYECTO DE INVESTIGACION- II : SABER PEDAGÒGICO ,TECNOLÒGICO Y
TÈCNICO PARA EL DESARROLLO DE LA DIMENSIÒN ESTÈTICO-ARTÌSTICA
TRABAJO PRESENCIAL: 32 HORAS
TRABAJO INDEPENDIENTE: 160 HORAS
2. PROPÓSITOS DE FORMACIÓN
El curso responde a la necesidad de formar educadores competentes, con un
esquema corporal completo, capaces de recuperar su memoria expresiva corporal y
de consolidar discursos pedagógicos en torno a la Educación artística en la básica,
en el campo del TALLER INTEGRAL PARA LA DANZA, y a las prácticas y soportes
teóricos que se siguen en las Instituciones Educativas. El encuentro y potenciación
en el futuro licenciado de sus opciones perceptivas en el campo de la praxis
existencia!, le dará alternativas más completas y estructuradas, para la valoración y
modificación de su entorno, con miras a consolidar individuos mas humanos y
concientes de si.
El propósito general del curso tiene como base legal el Decreto 272 del 11 de febrero
de 1998, promulgado por el MEN. Acoge los elementos bases del Programa de
Licenciatura en Educación Básica, con énfasis en Educación Artística, y se expresa
así:
- Propiciar en el docente el encuentro con sus opciones perceptivas (evolución y
mejoramiento de su esquema corporal), y la apropiación de discursos pedagógicos
y didácticos en torno al ritmo y movimiento en estudiantes de la Básica, y la
incidencia de la Educación artística sobre dicho desarrollo.
Los propósitos específicos de trabajo en el curso son:
- Mejorar las condiciones sensoperceptivas de los docentes en formación, a partir de
la ejecución y apropiación de ejercicios y acciones especificas.
- Caracterizar qué discursos y prácticas pedagógicas en el campo de la educación
artística circulan en la escuela en cuanto a las acciones formativas de los niños de la
Básica en torno al TALLER INTEGRAL PARA LA DANZA
- Identificar y aplicar en sus contextos de ejercicio docente técnicas especificas de
mejoramiento del esquema corporal. de informes, construcciones de ensayos y
elaboraciones de mapas conceptuales, apoyados en multimedia, la informática y
demás medios tecnológicos disponibles y apropiados por la aplicación permanente
de su imaginación, actividad ésta implícita en el hecho creado.
3. PRINCIPIOS DE FORMACIÓN
El curso permite iniciar un proceso de formación de licenciados que apropien
competencias cognitivas, operativas y socioafectivas, como dinamizadores de su
ejercicio profesional, para su aplicación en la transformación social y resolución de
problemáticas cotidianas de su campo laboral, empleando para ello la acción estético
-artística como insumo básico. El curso pretende fortalecer procesos de construcción
en:

Desarrollo de la sensibilidad. Que le permita una visión más completa y
expresiva de su realidad.

Autonomía. Como el compromiso consciente que le permite elegir y desarrollar
los propios fines y metas del plan de vida profesional y social.

Autoformación. A partir del estudio auto programado del diálogo de saberes
como resultado del trabajo en equipo para la construcción y socialización del
conocimiento, de la investigación y de las prácticas pedagógicas.

Transformación crítica. El curso tiene como principio de formación orientar al
pedagogo para que transforme críticamente los discursos y las prácticas
pedagógicas.

Trabajo cooperativo. El curso propende por el trabajo en equipo con toda la
comunidad educativa, para el desarrollo del proyecto de investigación.
4. ARTICULACIÓN DEL CURSO CON LOS PROPÓSITOS, PRINCIPIOS, CAMPOS,
NÚCLEOS DE FORMACIÓN EN EL MARCO DEL DISEÑO CURRICULAR (Pertinencia
curricular)
4.1LOS NÚCLEOS DEL SABER PEDAGÓGICO
4.1.1
EDUCABILIDAD:
La formación del ser humano lleva implícita la educación estética, la cual desarrolla procesos
de sensibilidad, percepción, representación y expresión, potenciados en la Educación
Artística y más específicamente desde la danza y sus géneros, reflejándose en el
reconocimiento propio del otro y del entorno.
4.1. 2
ENSEÑABILIDAD:
En este curso los estudiantes construyen saberes, elaboran estrategias y utilizan recursos
por medio de la observación, prácticas, investigación y realización de talleres que identifican,
evalúan e intervienen en los procesos audio perceptivos, para el dominio pedagógico de la
Educación Artística Dancística.
4.1.3
ESTRUCTURA HISTÓRICA Y EPISTEMOLÓGICA DE LA PEDAGOGÍA:
El curso permite identificar en dónde surge y se origina el proceso, concepto, evolución e
historia del conocimiento e importancia de la percepción y sensación del sonido, desde la
misma concepción del ser humano, que rompe con la concepción de la inercia y la estática
hasta la interpretación del sonido, componente para el conocimiento del ser humano.
4.1.4
REALIDADES Y TENDENCIAS HISTÓRICAS Y SOCIALES:
El curso le ofrece al desarrollo infantil y juvenil las bases sobre la importancia y valoración
del desarrollo y aplicación de la danza, como contribución al desarrollo integral del niño en el
contexto familiar, social, cultural y educativo.
4.2 LOS CAMPOS DE FORMACIÓN EN LA ESTRUCTURA CURRICULAR
El curso pertenece al campo de formación específico del Programa de Licenciatura en
Educación Básica con Énfasis en Educación Artística. En él se relaciona la forma
transdisciplinaria los conocimientos pertinentes a los procesos de Enseñanza – Aprendizaje,
al desarrollo humano social y cultural como a la producción, comprensión e interpretación del
campo artístico, atendiendo todos los campos que lo forman (expresión corporal, danza,
artes plásticas, artes aplicadas, literatura), con los procesos audio perceptivos (sensibilidad
auditiva y rítmica, cualidades del sonido, grafía musical, creatividad, entre otras). Para ello,
la licenciatura y la comunidad educativa cumplen un papel definitivo en la formación de
valores, convirtiéndose en agente cultural por excelencia, ofreciendo oportunidades de
desarrollar integralmente al educando.
4.3 DE LOS NÚCLEOS DE FORMACIÓN DE LA ESTRUCTURA CURRICULAR
El presente curso se ubica en el núcleo de “Problemas del desarrollo preceptivo y sensitivo”
el cual conlleva a responder algunos de los interrogantes planteados en este núcleo, tales
como: ¿Qué es un Taller de danza? ¿Qué es la sensación? ¿Qué es el Baile y la Danza?
¿Qué es el ritmo? ¿Cuáles son las cualidades de la danza dentro de un taller? ¿Cómo
contribuye la danza dentro de los procesos perceptivos y sensitivos al ser humano? ¿Cómo
lograr que el desarrollo audio perceptivo sea la base de la formación del desarrollo dancístico
integral?
La respuesta a tales interrogantes permiten una fundamentación teórica para la formación
del licenciado en artística, capaz de orientar los procesos musicales al niño, proceso vital
para potenciar el cambio de crecimiento sociocultural orientado bajo los principios de
creatividad, integralidad y autoformación.
5. PRESENTACIÓN Y SUSTENTACIÓN DEL CURSO EN EL MARCO DEL DISEÑO
CURRICULAR
5.1 Importancia del curso
En el curso se abordan temáticas como esquema corporal, danza y Baile, expresión
corporal, Pedagogía artística, montajes y juegos coreográficos, Cultura, técnicas
artísticas, memoria corporal, idioma corporal, lenguaje corporal y resalta el papel que
cumple la expresión artística en la formación sensoperceptiva del ser humano.
En una sociedad progresivamente invadida por la violencia y deshumanización, la
presencia en las estructuras formativas formales de campos que fortalezcan el
devenir sensible y humanístico de los hombres, en una obligación ineludible de
carácter ético para aquellos que en las instituciones educativas consolidan en
diseños curriculares filosofías educativas de carácter macro. Para ello, la
potenciación de los canales de percepción permitirán una captación diferente y may
objetiva de los fenómenos.
5.2 El Proyecto de investigación
El curso se orienta dentro del contexto del Proyecto de investigación:
“PEDAGOGÍA DEL ARTE. TALLER INTEGRAL DE DANZA: DISCURSOS Y
PRACTICAS QUE CIRCULAN LA ESCUELA”. En él se genera disposición hacia la
investigación como práctica educativa dentro de la cotidianidad del estudiante;
proporcionando instrumentos y herramientas que lo dispongan a utilizar en el
discurso pedagógico, hacia la cultura de la construcción y la investigación
permanente.
Se pretende generar en el curso, una motivación inicial hacia la indagación y
observación metódica dentro del enfoque de la investigación formativa (Investigación
- Acción-cooperativa) sobre las diferentes manifestaciones de los imaginarios
infantiles, tomando como eje las acciones sensoperceptuales expresadas por ellos, y
el rol de la escuela en su desarrollo.
El eje operativo en el primer semestre a través del cual se materializan los criterios
expresos arriba, para introducir al estudiante en el proceso de la investigación es lo
concerniente a sus PROCESOS DE FORMACION DANCISTICA
El problema a resolver en el sexto semestre es:
¿Como solucionar problemas técnicos y conceptuales en el campo
dancístico?
Con el seguimiento de los cuatro tutores se hará un proceso secuencial y
responsable de los problemas conceptuales en el género de la Danza de los
estudiantes, por medio de las cuales se recupere el imaginario infantil y el modo
cómo aprehendieron la formación inherente a la educación artística. En el caso del
curso, tales eventos potenciarán los sucesos de carácter perceptual y su incidencia
en la apropiación de eventos formativos de carácter artístico. El proceso se efectuará
en tres fases:
1. Que es un taller integral de Danza,
2. Concepción, descripción y organización de los talleres de Danza
3. Clasificación de las danzas y sus ritmos, pasos y figuras de los bailes y danzas
La parte final del informe se organiza teniendo en cuenta:
a. interpretar, sistematizar y analizar la información.
b. Desarrollo de la sensibilidad a partir dela vida en la escuela.
c. Obtener conocimientos claros las clases de danza, regiones y subregiones
culturales, como se realiza un taller integral de danza
Para motivar el proceso de indagación el estudiante se planteará lasa siguientes
preguntas:
¿Cómo ha incidido el la danza en la aprehensión de los contextos internos y externos
de existencia?
¿Qué aportes hicieron los padres al desarrollo de un esquema corporal completo en
el campo de la percepción?
¿Cómo incidió la educación artística escolar en el desarrollo perceptual?
¿Qué factores del contexto social facilitaron o inhibieron un conocimiento apropiado
de la danza en su entorno?
6. PRESENTACIÓN DEL CURSO EN TÉRMINOS DE LA CATEGORÍA
PROBLEMAS-CONOCIMIENTOS ARTICULADOS CON EL CONTEXTO EN QUE
SE DESARROLLA EL PROGRAMA
6.1 Justificación:
El curso se orienta hacia la generación de espacios que permitan asumir un mayor
rol investigador y de servicio social del pedagogo en la Básica, para que ponga a
disposición de la comunidad educativa y local su saber, su creatividad y su acción,
en la búsqueda conjunta de soluciones a las diferentes problemáticas que conciernes
a la familia, la institución educativa y que afectan al niño y la niña en la conformación
de su esquema corporal.
El curso replantea la necesidad de formar un maestro desde la investigación, la
innovación y la crítica de su entorno social y educativo, para que reconozca el estado
de la Danza, la educación artística y su incidencia en dicho desarrollo, los discursos
y las prácticas pedagógicas, y pueda intervenir significativamente en la calidad de la
educación.
Para ello se requiere conocer y apropiar estrategias formativas en torno a la correcta
aplicación de un TALLER INTEGRAL DE DANZA propio y el de los estudiantes, en
los diferentes campos de la experiencia humana, su incidencia el la captación
sensible de la realidad, y que el educador debe referenciar de forma técnica,
conceptual, didáctica y pedagógica.
6.2 Presentación y sustentación de los contenidos de formación
El curso plantea cinco núcleos problémicos para ser desarrollados durante las
tutorías programadas:
Núcleo problémico 1
Sensación-percepción: ¿Cómo explicar la correcta aplicación de un taller de
Danza?
Conocimientos
- Sensación –percepción.
- concepción, descripción y organización
- Imagen y sus caracteres.
- Memoria corporal.
Preguntas generadoras
- Cómo desarrollar un esquema
corporal de danza?
corporal completo a través de un adecuado taller
- Qué estrategias implementar para fortalecer la apropiación del cuerpo como
elemento lúdico aplicando normas básicas del taller?
Lecturas Básicas:
Danza ensayos, Oscar Vahos Medellín, Infinitivo Producciones. 1997.
Núcleo problémico 2
Desarrollo sensorial
¿Qué estrategias aplicar para un adecuado taller de danza?
Conocimientos
- Fisiología de los sentidos.
- Juego y montaje coreográfico y desarrollo corporal.
Preguntas generadoras
¿Cómo aplicar estrategias para un adecuado taller de danza?
¿Cómo incide la ronda y el juego en un adecuado taller de danza?
Lecturas Básicas:
Características Básicas de un taller de danza
Núcleo problémico 3
Pasos y figuras básicas de las danzas
¿Cómo generar sentido de liderazgo a partir un correcto taller integral de danza?
Conocimientos
- montajes y juegos coreográficos para la danza
Preguntas generadoras
¿Cómo liderar mi propia vida a partir de un correcto taller integral de danza?
¿Cómo fortalecer
integral de danza?
mi desempeño profesional
por medio de un
correcto taller
Lecturas básicas
Danza ensayos, Oscar Vahos, Medellín, Infinitivo Producciones. 1997.
Núcleo problémico 4
Creación artística y ritmo y movimiento
¿Cómo inciden los procesos de creación artística en un correcto taller integral de
danza?
Conocimientos
- Procesos creativos
- Formas artísticas
- regiones y subregiones
Preguntas generadoras
¿Qué importancia tiene la apropiación de estrategias didácticas y pedagógicas en el
campo del arte para potenciar los talleres de danza?
¿Qué formas artísticas podemos emplear en la escuela para ampliar el espectro
creativo y perceptual?
Lecturas básicas
JIMÉNEZ Carlos Alberto, Cerebro Lúdico y creativo, Editorial Magisterio
CHAVES POSADA, Ana María. Guía práctica para la enseñanza de la danza.
Universidad Nacional. 1984. 1997. Bogotá
ALVAREZ, Blanca. Raíces de mi terruño. Ibagué banco de la república. Biblioteca
Soledad Rengifo
Núcleo problémico 5
CLASES DE DANZA
Qué prácticas cotidianas, familiares, sociales y escolares, potenciaron o
Inhibieron para conocer los diferentes géneros de danza?
Conocimientos
Danza
Baile
- El cuerpo como vehículo de existencia
Preguntas generadoras
¿Qué tipo y calidad de experiencias preceptúales tuve durante mi infancia?
¿Qué efecto tuvieron dichas experiencias en mis habilidades, percepciones y
personalidad?
Lecturas básicas:
Escobar; Cielo Patricia, Al Ritmo de Nuestro Folclor. Ediciones unidas 1992
CHAVES POSADA, Ana María. Guía práctica para la enseñanza de la danza.
Universidad Nacional. 1984. 1997. Bogotá
ABADIA MORALES, Guillermo. Compendio colombiano del folclor. Primera edición.
1980
Revista colombiana del FOLCLOR, Patronato de artes y ciencias todas las
ediciones.
Doña Inés, Fondo Autores Huilenses, Álvaro Trujillo cuenca 2006
5.3 Competencias
Cognitivas
Comprender EL concepto de que es un taller integral de danza y su incidencia en la
formación humana.
Apropiar acciones tendientes al desarrollo sensorial a través del montaje y juego
coreográfico.
Comprender la relación entre desarrollo sensorial y liderazgo.
Conocer formas de expresión artística y su incidencia en el cuerpo.
Identificar el cuerpo como vehículo de existencia, para su conservación y pleno
desarrollo.
Valorativas
Reconocer la incidencia de los correctos talleres de danza en los procesos de
formación de individuos.
Validar la importancia del desarrollo sensorial en la formación de líderes.
Reconocer la incidencia de las formas artísticas en los procesos de formación de
individuos.
Reconocer las experiencias infantiles como pautas de la construcción de adultos.
Comunicativas
Traducir en acciones específicas los temas y conceptos referenciados.
Establecer conectores amplios con las comunidades a través de la ampliación del
esquema corporal propio.
6.4 Actividades de integración
Tiempo de trabajo independiente
1.
2.
3.
4.
Lectura del material bibliográfico sugerido.
Elaboración de ensayos por CIPAS
Apropiación individual y grupal de los ejercicios talleriados.
Aplicación de acciones aprehendidas en la comunidad de influencia.
Tiempo de trabajo tutorial
1.
2.
3.
4.
socialización de acciones no presénciales.
Debates en torno a las preguntas generadoras.
realización de ejercicios teórico-prácticos aplicados a la temática.
Evaluación integral por procesos.
6.5 Caja de herramientas
- RAE
-. Mapas conceptuales
- Ensayo
- Taller
- Portafolio
6.6 Ambientes de aprendizaje
-
Biblioteca de la U:T
Centro de documentación del IDEAD
Hogar
Trabajo
Salas de Internet
Otros
Gimnasio de Los Trabajadores.
7. ACREDITACION GENERAL DEL CURSO
El sistema de acreditación del curso se rige en concordancia con el Acuerdo 024 de
1995 emanado por el Consejo Superior de la Universidad del Tolima..
El 60% de la acreditación total del curso, corresponde al proceso de evaluación
permanente de las actividades desarrolladas durante el trabajo académico; se
relacionan aspectos tales como: Asistencia, participación de los estudiantes en
espacio presencial, interés y motivación por el curso, control de lecturas (lecturas
básicas, recomendadas y consultas extratutoriales), presentación de los trabajos de
campo y los establecidos para cada tutoría, ejecución de los ejercicios prácticos o
independientes individuales y por CIPAS, elaboración de informe final de
investigación y entrega del mismo.
Una vez terminado el proceso teórico - práctico del curso, se realiza la convocatoria
escrita que toma en cuenta los aprendizajes adquiridos y el trabajo permanente de
reflexión frente a los temas abordados, desde el cuestionamiento de los problemas
que se plantearon y la orientación de las preguntas generadoras para cada unidad
temática.
La convocatoria aportará el 40% de la acreditación total del curso. Algunas
características inherentes a ella son:

Evaluación del proceso de construcción formativa.

Asume el total de los contenidos abordados en el curso.

Es de carácter individual

Retoma los elementos de investigación tratados desde el curso y que contribuyen
a la construcción del proyecto de investigación.
Con el aporte del 40% de la convocatoria a la acreditación total del curso, se logra
entonces consolidar el 100% total exigido.
Elaborado por:
Colectivo de tutores programa de Licenciatura en Educación Básica con énfasis en
Educación Artística.
Revisado por:
Comité curricular del programa de Licenciatura en Educación Básica con énfasis en
Educación Artística.
Profesional de Apoyo Área de Educación
UNIVERSIDAD DEL TOLIMA
INSTITUTO DE EDUCACION A DISTANCIA
LICENCIATURA EN EDUCACION BASICA CON ENFASIS EN ARTISTICA
CRONOGRAMA DE TUTORIAS TALLER INTEGRAL DE DANZA
No.
Sesión
FECHA
Día
Mes
TEMA
METODOLOGÍA
RECURSOS
01
ENCUADRE PEDAGOGICO
02
TALLER – CONCEPCION –
DESCRIPCION –
ORGANIZACIÓN
CARACTERÍSTICAS
PRACTICAS DEL TALLER
PARA LA DANZA
CLASIFICACION DE RITMOS
Y DANZAS SEGÚN LAS
SUBREGIONES
PASOS Y FIGURAS
BASICAS DE LAS DANZAS
POR SUBREGION.
CLASES DE DANZA
Orientación teórico practica sobre
las temáticas a realizar
Taller de inducción sobre el tema
Que es un Taller, de manera
Teórico-practica.
Taller de inducción sobre el tema
de manera teórico -practica.
Salón de clases, fotocopias,
material de consulta.
Fotocopias,
elementos
recreativos, grabadora. Taller
lúdico.
Fotocopias,
elementos
recreativos, grabadora, taller
coreográfico.
Fotocopias, elementos
recreativos, grabadora, grupo
musical, montajes
Fotocopias, elementos
recreativos, grabadora, cds,
parafernalia
Fotocopias, elementos
recreativos, grabadora,
parafernalia.
Fotocopias, elementos
recreativos, grabadora,
parafernalia.
Retroalimentación sobre los
temas Vistos
EXAMEN FINAL
Universidad del Tolima
03
04
05
06
07
08
Técnica de grupo, orientación
teórica sobre el tema, parcial
sobre el mismo
Explicación teórico practica sobre
las diferentes clases de términos
apropiados para la danza
Explicación teórico practica sobre
las diferentes clases de Danza
en la nación.
MONTAJES
Explicación teórico practica sobre
COREOGRAFICOS, JUEGOS las diferentes clases de baile y
COREOGRAFICOS
danza, montaje por región
ASI ES COLOMBIA
Parcial sobre el tema
MUESTRA COREOMUSICAL
EVALUACIÓN DEL CURSO
Evaluación del Curso
[email protected], [email protected] [email protected], [email protected] CEL. 315-296-5932