Planificación General 2008-2012 INSTITUTO NACIONAL DE LAS ARTES ESCÉNICAS Y DE LA MÚSICA - MINISTERIO DE CULTURA Principales Proyectos 2008-2012 LOS 10 OBJETIVOS GENERALES DEL INAEM EN EL PERIODO 2008-2012 Objetivo general 1. Conversión del INAEM en Agencia Estatal de las Artes Escénicas y de la Música. 2. Incrementar la difusión nacional y la comunicación cultural de las Artes Escénicas y de la Música entre las distintas comunidades autónomas, mediante un proceso combinado de coordinación y descentralización. Plazo de ejecución LOS 10 PRINCIPALES PROYECTOS DEL INAEM EN EL PERIODO 2008-2012 Objetivos específicos 1. APLICACIÓN DE LAS MEDIDAS ESTABLECIDAS PARA LA TRANSFORMACIÓN DEL INAEM EN LA AGENCIA ESTATAL DE LAS ARTES ESCÉNICAS Y DE LA MÚSICA. 2. APLICACIÓN DEL CÓDIGO DE BUENAS PRÁCTICAS: CONCURSOS PARA LOS RELEVOS EN LAS DIRECCIONES ARTÍSTICAS DE LAS UNIDADES DEL INAEM. 3. Desarrollar el mapa de infraestructuras culturales. 4. Ampliar el inventario, catalogación y difusión del patrimonio musical, coreográfico, dramático y circense español, y estimular las artes escénicas y musicales en la enseñanza. 5. Reforzar las políticas de participación y colaboración con otras entidades públicas y privadas en el ámbito de las Artes Escénicas y de la Música. 6. Fomentar las políticas de calidad, de accesibilidad y de creación de nuevos públicos. 3. CREACIÓN DE LA CIUDAD DE LAS ARTES ESCÉNICAS Y DE LA MÚSICA ESPAÑOLAS. 4. CREACIÓN DE CENTROS EN COLABORACIÓN CON AYUNTAMIENTOS Y COMUNIDADES AUTÓNOMAS: CENTRO NACIONAL DE LAS ARTES ESCÉNICAS Y DE LAS MÚSICAS HISTÓRICAS, CENTRO NACIONAL DEL FLAMENCO, CENTRO PARA LA DIFUSIÓN DEL CIRCO Y MUSEO NACIONAL DEL CIRCO, CENTRO INTERNACIONAL DE TEATRO CLÁSICO. 5. CREAR LA RED ESTATAL PEDAGÓGICA DE ARTES ESCÉNICAS Y MUSICALES. 7. Incrementar la difusión y la cooperación Internacional de las Artes Escénicas y de la Música de España. Impulsar la proyección internacional del teatro, la danza y la música españolas. 6. DESARROLLO DEL CONSEJO ESTATAL DE LAS ARTES ESCÉNICAS Y DE LA MÚSICA. 8. Elaboración de una Ley de las Artes Escénicas y de la Música. 7. ELABORACIÓN DE LA LEY DE LAS ARTES ESCÉNICAS Y DE LA MÚSICA. 9. Promover las artes escénicas y musicales a través de subvenciones y ayudas 8. CREACIÓN DE UN NUEVO PORTAL DE LAS ARTES ESCÉNICAS Y nominativas, adaptando y mejorando las convocatorias a los objetivos del INAEM y MUSICALES DE ESPAÑA (VENTANA DIGITAL). del sector, y a una mayor eficacia y rentabilidad. 9. CONTRIBUCIÓN CON CONTENIDOS Y PRODUCCIONES ESCÉNICAS Y 10. El impulso de las nuevas tecnologías multimedia de la información y la MUSICALES A LA TELEVISIÓN CULTURAL. comunicación en la gestión, la grabación y la difusión de las Artes Escénicas y Musicales de España. 10. PLAN GENERAL DE ARCHIVO, DOCUMENTACIÓN Y EDICIÓN DIGITAL DE LAS ARTES ESCÉNICAS Y DE LA MÚSICA DE ESPAÑA. Planificación General 2008-2012 INSTITUTO NACIONAL DE LAS ARTES ESCÉNICAS Y DE LA MÚSICA - MINISTERIO DE CULTURA Objetivo general Principales Proyectos Objetivos específicos 2008-2012 OTROS PROYECTOS PRINCIPALES DEL INAEM EN EL PERIODO 2008-2012 1. APLICACIÓN DE LAS MEDIDAS ESTABLECIDAS PARA LA TRANSFORMACIÓN DEL INAEM EN LA AGENCIA ESTATAL DE LAS ARTES ESCÉNICAS Y DE LA MÚSICA. 2. ELABORACIÓN DE UN LIBRO BLANCO O GUÍA DE LA AGENCIA. 3. ELABORACIÓN DE UN LIBRO BLANCO DE LAS ARTES ESCÉNICAS Y DE LA MÚSICA. 4. CREACIÓN DE UNA SUBDIRECCIÓN GENERAL DE DANZA. 5. CREACIÓN Y ACTIVACIÓN DE LOS DEPARTAMENTOS DE COMUNICACIÓN, ESTUDIOS, PEDAGÓGICO, EVALUACIÓN Y PARTICIPACIÓN. 6. APLICACIÓN DEL CÓDIGO DE BUENAS PRÁCTICAS: CONCURSOS PARA LOS RELEVOS EN LAS DIRECCIONES ARTÍSTICAS DE LAS UNIDADES DEL INAEM. 7. CREACIÓN DE LA CIUDAD DE LAS ARTES ESCÉNICAS Y DE LA MÚSICA ESPAÑOLAS. 8. RECUPERACIÓN DE LA DANZA CLÁSICA. Plazo de ejecución 21. GIRAS INTERNACIONALES DE LAS UNIDADES DEL INAEM. 22. PROGRAMAS IBERESCENA E IBERORQUESTA, PARA LA COOPERACIÓN CON IBEROAMÉRICA. 23. APOYO A LAS GIRAS Y A LAS PRODUCCIONES EN EL EXTRANJERO. 24. INCREMENTAR LOS CONVENIOS Y PROYECTOS ASOCIADOS CON FESTIVALES Y TEATROS INTERNACIONALES DE INTERÉS PARA ESPAÑA. 25. PROYECTOS DE PROMOCIÓN INTERNACIONAL DEL TEATRO Y LA MÚSICA ESPAÑOLA. 26. PRESENCIA DEL INAEM Y APOYO AL SECTOR EN FESTIVALES y FERIAS INTERNACIONALES. 27. OFICINAS PARA LA EXPORTACIÓN DE LAS MÚSICA, LA DANZA Y EL TEATRO ESPAÑOLES. 28. ELABORACIÓN DE LA LEY DE LAS ARTES ESCÉNICAS Y DE LA MÚSICA. 9. CREACIÓN DE UN CENTRO PARA LA DIFUSIÓN DE LAS MÚSICAS POPULARES. 29. ESTUDIOS Y PROPUESTAS PARA LA ELABORACIÓN DE UN PLAN DE LABORALIDAD PARA LOS ARTISTAS Y PROFESIONALES DE LAS ARTES ESCÉNICAS Y MUSICALES. 10. DESARROLLO DEL AUDITORIO NACIONAL COMO UNIDAD DEL INAEM. 30. ELABORACIÓN DE PROPUESTAS LEGISLATIVAS DE MECENAZGO. 11. CREACIÓN DE CENTROS EN COLABORACIÓN CON AYUNTAMIENTOS Y COMUNIDADES AUTÓNOMAS: CENTRO NACIONAL DE LAS ARTES ESCÉNICAS Y DE LAS MÚSICAS HISTÓRICAS, CENTRO NACIONAL DEL FLAMENCO, CENTRO PARA LA DIFUSIÓN DEL CIRCO Y MUSEO NACIONAL DEL CIRCO, CENTRO INTERNACIONAL DE TEATRO CLÁSICO. 31. CONVOCATORIA GENERAL DE AYUDAS. 12. DESARROLLAR EL PLAN GENERAL DE EQUIPAMIENTOS DE GESTIÓN PRIVADA. 13. REALIZAR REFORMAS DE TEATROS E INSTALACIONES DE UNIDADES DEL INAEM O ASOCIADAS: TEATRO DE LA COMEDIA, TEATRO DE ALMAGRO, ETC 14.CONVENIOS DE COOPERACIÓN EN LA CONSTRUCCIÓN DE AUDITORIOS PÚBLICOS Y AMPLIAR LOS CONVENIOS DE REHABILITACIÓN Y MEJORA DE EQUIPAMIENTOS.. 15. CREAR LA RED ESTATAL PEDAGÓGICA DE ARTES ESCÉNICAS Y MUSICALES. 16. DESARROLLO DEL CONSEJO ESTATAL DE LAS ARTES ESCÉNICAS Y DE LA MÚSICA. 17. DESARROLLO DE PLANES ESTRAGÉGICOS, GENERALES Y DIRECTORES. 18. DESARROLLO DE CONTRATOS-PROGRAMA, CONVENIOS Y PROYECTOS CONCERTADOS. 19. ACTUACIONES DE CALIDAD Y COMPROMISO CON LA CIUDADANÍA. 20. PROMOCIÓN DE UNA FEDERACIÓN ESTATAL DE ASOCIACIONES DE ESPECTADORES. 32. NUEVAS AYUDAS A PROYECTOS PEDAGÓGICOS.. 33. NUEVAS AYUDAS A LA MÚSICA CONTEMPORÁNEA: 34. AYUDAS PARA ESPACIOS ESCÉNICOS DE NUEVA GENERACIÓN. 35. CONVOCATORIA DE AYUDAS REINTEGRABLES. 36. FONDO DE GARANTÍA PARA PRODUCCIONES, FESTIVALES Y PROGRAMACIONES. 37. AYUDAS A LA CREACIÓN. 38. CREACIÓN DE UN NUEVO PORTAL DE LAS ARTES ESCÉNICAS Y MUSICALES DE ESPAÑA (VENTANA DIGITAL). 39. CONTRIBUCIÓN CON CONTENIDOS Y PRODUCCIONES ESCÉNICAS Y MUSICALES A LA TELEVISIÓN CULTURAL. 40. PLAN GENERAL DE ARCHIVO, DOCUMENTACIÓN Y EDICIÓN DIGITAL DE LAS ARTES ESCÉNICAS Y DE LA MÚSICA DE ESPAÑA. Planificación General 2008-2012 INSTITUTO NACIONAL DE LAS ARTES ESCÉNICAS Y DE LA MÚSICA - MINISTERIO DE CULTURA Objetivo general Principales Proyectos 2008-2012 1. Conversión del INAEM en Agencia 1. APLICACIÓN DE LAS MEDIDAS Estatal de las Artes Escénicas y de la ESTABLECIDAS PARA LA Música. TRANSFORMACIÓN DEL INAEM EN LA AGENCIA ESTATAL DE LAS ARTES ESCÉNICAS Y DE LA MÚSICA. COMPROMISOS ELECTORALES 2008: 2. ELABORACIÓN DE UN LIBRO BLANCO O GUÍA DE LA AGENCIA, PARA USO DE Nº 1964. En la próxima legislatura se adecuarán las estructuras FUNCIONARIOS, ARTISTAS Y administrativas actuales para servir PROFESIONALES. mejor a los objetivos de la política cultural y a las necesidades de los 3. ELABORACIÓN DE UN LIBRO BLANCO creadores. Una nueva estructura, que DE LAS ARTES ESCÉNICAS Y DE LA MÚSICA EN ESPAÑA. afronte los retos de la cultura contemporánea, cada vez más 4. CREACIÓN DE UNA SUBDIRECCIÓN globalizada, y que asuma el papel de GENERAL DE DANZA (DEPARTAMENTO liderazgo que le corresponde en sus funciones y competencias. DE DANZA DENTRO DE LA AGENCIA ESTATAL). Nº 1966. Los y las responsables de las principales instituciones culturales de 5. CREACIÓN Y ACTIVACIÓN DE LOS carácter público serán elegidos por DEPARTAMENTOS DE COMUNICACIÓN, comisiones de especialistas de cada ESTUDIOS, PEDAGÓGICO, EVALUACIÓN sector. Sus mandatos no estarán Y PARTICIPACIÓN DEL INAEM. condicionados a los posibles cambios de Gobierno, los nombramientos serán 6. APLICACIÓN DEL CÓDIGO DE BUENAS PRÁCTICAS: CONCURSOS PARA LOS por un tiempo determinado, y los altos RELEVOS EN LAS DIRECCIONES cargos seleccionados estarán ARTÍSTICAS DE LAS UNIDADES DEL sometidos al Código de Buenas Prácticas que ya se aplica en el resto INAEM. de gobierno. Objetivos específicos Fortalecer la Unidad Central, sus áreas y departamentos, para lograr una mayor coordinación de todas las Unidades de producción: mayor vinculación de los directores y responsables de los diferentes departamentos de las unidades. Aprobación del Código de Buenas Prácticas del INAEM de las Artes Escénicas y de la Música. En aplicación del Código de Buenas Prácticas, normalización de los procesos de transmisión institucional en los cambios de dirección artística de las unidades: definición de objetivos, concursos, proyectos, traspaso de direcciones. Los procesos se realizarán entre 2010 y 2011 y afectarán a todas las unidades del INAEM. Adaptación del Organigrama a los objetivos y necesidades del INAEM y sus unidades. Adaptación de la RPT a los objetivos y necesidades del INAEM y de sus unidades. Evaluación de Recursos Humanos. Adaptación de los Presupuestos a los objetivos y necesidades del INAEM, de sus unidades, y de los sectores de las artes escénicas y musicales en toda España. Evaluación de Presupuestos. Distribución y equilibrio por sectores y territorios. Creación de nuevos departamentos del INAEM: Departamento de Comunicación, publicidad, marketing, patrocinio y recursos externos: Plan director de Promoción de las Artes Escénicas y Musicales; Televisión Cultural; Ventana Digital. Unificar criterios de publicidad y rentabilizar el presupuesto global. Departamento de Estudios y Pedagógico: Observatorios de las Artes Escénicas y de la Música. Aplicación de la dimensión didáctica y educativa de las artes escénicas y musicales en todos sus aspectos y en todas las unidades, en relación con otras instituciones públicas y privadas. Departamento de Evaluación y de Participación, que evaluará la eficiencia y los resultados de la gestión dentro de la Agencia, supervisará la aplicación y el cumplimiento del Código de Buenas Prácticas, y coordinará la actividad del Consejo Estatal de las Artes Escénicas y de la Música y de los consejos sectoriales. Plazo de ejecución Creación de la Agencia Estatal y aprobación del Código de Buenas Prácticas: Julio – Sept 2008 Inicio de los proyectos: Julio 2008 – Julio 2009 Desarrollo: Julio 2009 – Julio 2011 Elaboración de los Libros Blancos: Julio 2008 – Julio 2010 Traspaso de direcciones de las unidades: 2010-2011 Fase de normalización: Julio 2011 – Julio 2012 Planificación General 2008-2012 INSTITUTO NACIONAL DE LAS ARTES ESCÉNICAS Y DE LA MÚSICA - MINISTERIO DE CULTURA Objetivo general 2. Incrementar la difusión nacional y la comunicación cultural de las Artes Escénicas y de la Música entre las distintas comunidades autónomas, mediante un proceso combinado de coordinación y descentralización. COMPROMISOS ELECTORALES 2008: Principales Proyectos 2008-2012 7. CREACIÓN DE LA CIUDAD DE LAS ARTES ESCÉNICAS Y DE LA MÚSICA ESPAÑOLAS EN COLABORACIÓN CON EL AYUNTAMIENTO DONDE SE UBIQUE; INTEGRADO POR: 7.1. Centro Nacional de Documentación e Investigación de las Artes Escénicas y de la Música, que incluirá los centros de documentación existentes, así como los Centros para la Difusión de la Música Contemporánea y de las Músicas Populares. 7.2. Nuevo Auditorio Nacional con salas de formato camerístico, sinfónico y lírico. 7.3. Sedes del Ballet Nacional, de la Compañía Nacional de Danza, y de la Orquesta y Coro Nacionales de España. 7.4. Centros educativos y artísticos asociados: universidades, conservatorios, centros de recursos, compañías concertadas. Nº 1952. La política cultural debe facilitar la circulación de la creación, y ha de mejorar la movilidad de los creadores y agentes culturales. Se incentivará la presencia de todo tipo de eventos fuera de los circuitos tradicionales, permitiendo la igualdad real de acceso de los ciudadanos a los bienes culturales. Potenciaremos políticas de apoyo a la creación y distribución de productos culturales en todos los circuitos dependientes de las distintas administraciones públicas y 8. RECUPERACIÓN DE LA DANZA CLÁSICA DENTRO DEL INAEM, Y en sus diferentes ámbitos como las artes escénicas, visuales, la música… CONCERTACIÓN DE COMPAÑÍAS. Nº 1974. Crearemos la Oficina para la Difusión de Músicas Populares. Su objetivo es promover, fomentar, proteger y dignificar la música popular desde las instituciones. 9. CREACIÓN DE UN CENTRO PARA LA DIFUSIÓN DE LAS MÚSICAS POPULARES. Nº 1979. Abriremos el Auditorio Nacional a otras músicas. 11. CREACIÓN DE CENTROS EN COLABORACIÓN CON AYUNTAMIENTOS Y COMUNIDADES AUTÓNOMAS: 11.1. CENTRO NACIONAL DE LAS ARTES ESCÉNICAS Y DE LAS MÚSICAS HISTÓRICAS, EN LEÓN. 11.2. CENTRO NACIONAL DEL FLAMENCO, EN JEREZ. 11.3. CENTRO PARA LA DIFUSIÓN DEL CIRCO Y MUSEO NACIONAL DEL CIRCO, EN ALBACETE. 11.4. CENTRO INTERNACIONAL DE TEATRO CLÁSICO, EN ALMAGRO. Nº 1963. El apoyo a las industrias culturales será uno de nuestros ejes de acción. Se trata de promover y consolidar a nuestros creadores, generando nuevos mercados interiores, haciendo uso intensivo de los medios de comunicación y las nuevas tecnologías, aprovechando su creciente interactividad y multiplicando la capacidad de difusión de nuestras creaciones dentro y fuera de nuestras fronteras. 10. DESARROLLO DEL AUDITORIO NACIONAL COMO UNIDAD DEL INAEM. Objetivos específicos VER OBJETIVO GENERAL 9, PROYECTO 3: Convocatoria de Ayudas a Giras Nacionales e Internacionales, etc. Promover las redes de teatros públicas y privadas dentro del ámbito nacional, especialmente la Red Española de Teatros, Auditorios y Circuitos de Titularidad pública y la Red de Teatros Alternativos, así como una Red Estatal de Artes Escénicas y Musicales (ver objetivo general 4, proyecto 15) que fomente, con criterios pedagógicos, en colaboración con los gobiernos autonómicos y locales, la formación, producción y exhibición de música y teatro en Centros Educativos, Cívicos, Escénicos Municipales y en Espacios Públicos. Facilitar las giras ínter-autonómicas, no solamente con el objetivo de subvencionarlas, sino como un instrumento de estabilidad de las compañías y de los espacios de gestión pública y privada. Programar giras propias y apoyar las giras privadas a nivel nacional para difundir la dramaturgia española y universal contemporánea. el patrimonio teatral español y universal anterior al siglo XX, con especial atención al Siglo de Oro, el género lírico español, la danza española, clásica y contemporánea, la creación musical y coral clásica, contemporánea y popular. Coordinación de las giras y de las actuaciones nacionales de las unidades, entre sí, con otras instituciones y administraciones, y con las diferentes redes de teatros y auditorios para facilitar la circulación de las producciones y obtener mayor rendimiento artístico, económico y social. Creación de nuevas unidades de producción en diferentes comunidades autónomas y descentralización de las actuaciones del INAEM, manteniendo una presencia equilibrada de sus unidades artísticas en todas las comunidades autónomas. Consolidar las instituciones, las programaciones y los mercados nacionales: apoyar y regular de manera efectiva la circulación de los productos culturales en el mercado español. Colaborar con las Comunidades Autónomas y gobiernos locales para asegurar la estabilidad de los colectivos artísticos, teatros, salas y auditorios de gestión privada con producción y programación estable, en la medida que aseguren la circulación de producciones de otras comunidades. Facilitar la labor de traducción lingüística de ciertos espectáculos. Desarrollar, investigar y difundir a nivel nacional las artes escénicas y la música españolas, con especial atención a las músicas populares, el flamenco, el circo, la música contemporánea, las músicas y las artes escénicas históricas, el teatro para niños y jóvenes, la danza clásica y la danza contemporánea, considerando los criterios de diversidad cultural, desarrollo e internacionalidad Corregir desequilibrios entre las diferentes artes, sectores y territorios. Fijación de criterios en los grados de colaboración con instituciones de mayor relevancia nacional e internacional: consorcios, fundaciones, festivales, subvenciones nominativas. Concertaciones bienales o plurianuales. Consorcios, programas de cooperación con otras administraciones y con el sector privado. El Centro Nacional de las Músicas Populares se ocupará de fomentar la música de raíz, el jazz, el pop, las nuevas músicas y demás expresiones situadas fuera del ámbito de la música clásica, la lírica y la música contemporánea. El Centro Nacional de las Artes Escénicas y de las Músicas Históricas, con sede en León, se ocupará de la valorización, preservación y difusión del patrimonio artístico español, desde la época medieval hasta el siglo XVIII. El Centro Nacional del Flamenco, con sede en Jerez, será el centro de referencia por la calidad de sus realizaciones para fomentar el arte flamenco, promoviendo su proyección internacional. El Centro para la Difusión del Circo y Museo Nacional del Circo, con sede en Albacete, responderá a la necesidad urgente de dar a este sector la notoriedad social y el apoyo que le corresponde como sector cultural de gran tradición y relevancia cultural y económica en España. El Centro Internacional de Teatro Clásico, con sede en Almagro, se creará, teniendo como eje el Festival de Almagro, con el fin de convertirse en un centro de referencia internacional en el estudio, la promoción y la producción del teatro clásico. Plazo de ejecución Ciudad de las Artes Escénicas: Estudio: Julio 2008 – Julio 2009 Proyecto: Julio 2009 – Julio 2010 Ejecución: Julio 2010 – Julio 2012 Danza Clásica y Centros en Colaboración Estudio: Julio 2008 – Julio 2009 Proyectos: Julio 2009 – Julio 2010 Ejecución y normalización: Julio 2010 – Julio 2012 Centro Músicas Populares Estudio: Ya realizado. Proyecto: Julio 2008 – Julio 2009 Ejecución y normalización: Julio 2009 – Julio 2012 Planificación General 2008-2012 INSTITUTO NACIONAL DE LAS ARTES ESCÉNICAS Y DE LA MÚSICA - MINISTERIO DE CULTURA Objetivo general 3. Desarrollar el mapa de infraestructuras culturales. COMPROMISOS ELECTORALES 2008: Nº 1956. Instaremos a los poderes locales y autonómicos para que utilicen sus presupuestos y su patrimonio, con el objetivo de propiciar la existencia de “lugares para la creación” de las distintas disciplinas artísticas. Principales Proyectos 2008-2012 Objetivos específicos 12. DESARROLLAR EL PLAN GENERAL DE EQUIPAMIENTOS DE GESTIÓN PRIVADA. 13. REALIZAR REFORMAS DE TEATROS E INSTALACIONES DE UNIDADES DEL INAEM O ASOCIADAS: TEATRO DE LA COMEDIA, TEATRO DE ALMAGRO, ETC 14.CONVENIOS DE COOPERACIÓN EN LA CONSTRUCCIÓN DE AUDITORIOS PÚBLICOS Y AMPLIAR LOS CONVENIOS DE REHABILITACIÓN Y MEJORA DE EQUIPAMIENTOS.. Establecer un Plan General de Equipamientos, fijando criterios de opción, selección y financiación. Avanzar en el mapa de nuevas infraestructuras. Apoyar la creación de nuevos espacios escénicos y reforzar los ya existentes. Convocatoria de ayudas para espacios de última generación. Consorcios de rehabilitación de teatros de Madrid y Barcelona, ampliables a otras capitales y comunidades autónomas. Gestión del uno por ciento cultural. Plazo de ejecución Plan Gral. de Equipamientos de Gestión Privada Estudio e inicio: Ya realizado. Desarrollo: Julio 2008 – Julio 2012 Convenios Auditorios Proyecto-inicio: Julio 2008 Ejecución: 2009-2012 Planificación General 2008-2012 INSTITUTO NACIONAL DE LAS ARTES ESCÉNICAS Y DE LA MÚSICA - MINISTERIO DE CULTURA Objetivo general 4. Ampliar el inventario, catalogación y difusión del patrimonio musical, coreográfico, dramático y circense español, y estimular las artes escénicas y musicales en la enseñanza. COMPROMISOS ELECTORALES 2008: Nº 789 y 790. Impulsaremos las enseñanzas artísticas profesionales de música, danza y artes plásticas y diseño, así como la formación profesional relacionada con las actividades artísticas. De igual forma, fortaleceremos las enseñanzas superiores de música y danza… para el desarrollo educativo, cultural y artístico de los ciudadanos. Nº 1946. Llevaremos a cabo medidas para que todos los ciudadanos puedan acceder a los fondos documentales de los Archivos Nacionales, por vía electrónica, las 24 horas del día los 365 días del año. Principales Proyectos 2008-2012 15. CREAR LA RED ESTATAL DE ARTES ESCÉNICAS Y MUSICALES CON CRITERIOS PEDAGÓGICOS (VER OBJETIVO GENERAL 1). Objetivos específicos VER OBJETIVO GENERAL 1, PROYECTO 5: Creación del Departamento de Estudios y Pedagógico del INAEM. VER OBJETIVO GENERAL 2, PROYECTO 7: Creación de la Ciudad de las Artes Escénicas y de la Música Españolas, donde se ubicará el Centro Nacional de Documentación e Investigación de las Artes Escénicas y de la Música, que incluirá los centros de documentación existentes, así como los Centros para la Difusión de la Música Contemporánea y de las Músicas Populares. VER OBJETIVO GENERAL 9, PROYECTO 32: Nuevas ayudas a proyectos pedagógicos y a la edición de trabajos de investigación musical. VER OBJETIVO GENERAL 10, PROYECTO 38. Creación de un nuevo portal de las artes escénicas y musicales de España. VER OBJETIVOS GENERALES Y PROYECTOS DE LAS UNIDADES DEL INAEM Y DE LOS CENTROS DE DOCUMENTACIÓN Y DEL CENTRO DE TECNOLOGÍA DEL ESPECTÁCULO. La Red Estatal de Artes Escénicas y Musicales promoverá, con criterios pedagógicos, en colaboración con los gobiernos autonómicos y locales, la formación, producción y exhibición de música y teatro en Centros Educativos, Cívicos, Escénicos Municipales y en Espacios Públicos. Realizar el acopio, tratamiento y gestión de la información relativa al patrimonio y actividad de la música, la danza, el teatro y el circo en España, y ponerla a disposición del ciudadano a través de diferentes medios como publicaciones, bases de datos en internet, grabaciones digitales, retransmisiones por Internet (ventana digital) y por televisión (televisión cultural), exposiciones y congresos, en coordinación con instituciones especializadas. Garantizar la conservación del patrimonio histórico y artístico que genera la actividad escénica, teatral y musical, en España en todas sus manifestaciones y facilitar todos los mecanismos necesarios para su mejor estudio, comprensión y exhibición. Creación del Departamento de Estudios y Pedagógico del INAEM: Observatorios de las Artes Escénicas y de la Música. Aplicación de la dimensión didáctica y educativa de las artes escénicas y musicales en todos sus aspectos y en todas las unidades, en relación con otras instituciones públicas y privadas. Plazo de ejecución Red Estatal Pedagógica: Proyecto: Julio 2008 – Julio 2009 Desarrollo: Julio 2009 – Julio 212 Plan Gral. de Equipamientos de Gestión Privada Estudio e inicio: Ya realizado. Desarrollo: Julio 2008 – Julio 2012 Convenios Auditorios Proyecto-inicio: Julio 2008 Ejecución: 2009-2012 Planificación General 2008-2012 INSTITUTO NACIONAL DE LAS ARTES ESCÉNICAS Y DE LA MÚSICA - MINISTERIO DE CULTURA Objetivo general 5. Reforzar las políticas de participación y colaboración con otras entidades públicas y privadas en el ámbito de las Artes Escénicas y de la Música. COMPROMISOS ELECTORALES 2008: Nº 1945. Las políticas culturales han de encontrar un equilibrio entre la defensa del interés público y general y las dinámicas del mercado, a favor de la democratización, la diversidad, el pluralismo y la libertad cultural. Desde esta perspectiva, se potenciará el fomento de la participación del sector privado en la financiación de la cultura y mejorando la regulación del patrocinio y la responsabilidad social de las empresas para permitir una adecuada confluencia de intereses a favor de una vida cultural rica y participada. Principales Proyectos 2008-2012 16. DESARROLLO DEL CONSEJO ESTATAL DE LAS ARTES ESCÉNICAS Y DE LA MÚSICA COMO ÓRGANO CONSULTIVO DE LA AGENCIA: 16.1. Elaboración de órganos de gestión, agenda de materias y de reuniones. 16.2. Desarrollo de los consejos sectoriales: Música Clásica, Música Contemporánea, Músicas Populares, Teatro, Danza, Circo. 17. DESARROLLO DE PLANES ESTRAGÉGICOS, GENERALES Y DIRECTORES, POR SECTORES: Teatro (elaborado por el sector), Danza, Música Clásica y Popular, Circo. 18. DESARROLLO DE CONTRATOSPROGRAMA, CONVENIOS Y PROYECTOS CONCERTADOS. VER OBJETIVO GENERAL 1, PROYECTO 5: Creación del Departamento de Evaluación y de Participación del INAEM. Objetivos específicos Participación de los diferentes sectores artísticos, profesionales y civiles en el establecimiento de objetivos, prioridades, compromisos, valoración de recursos y condiciones de trabajo, y en la toma de decisiones sobre asuntos que afectan a la regulación de la actividad y a las relaciones entre la administración general y la iniciativa privada. Fomento de la participación de las asociaciones y entidades más representativas en las políticas públicas en el marco del Consejo Estatal de las Artes Escénicas y de la Música, órgano consultivo del INAEM recientemente constituido, con la misión de ofrecer un espacio de reflexión y de intercambio de opiniones, aspiraciones y propuestas a todos los sectores profesionales y artísticos relacionados con estas manifestaciones artísticas. Consejos sectoriales de Música, Teatro y Danza, a fin de atender las singularidades propias de cada una de estas disciplinas y de enriquecer las posibilidades de participación de la sociedad civil en las políticas públicas. Creación de un nuevo modelo de comisiones sectoriales y desarrollo de un marco de competencias en cada una de las cuales (por ejemplo, en las ayudas de carácter reintegrable) deberá servir para darles valor y evitar que se conviertan a corto plazo en puras comisiones representativas. Elaboración de convenios de colaboración con entidades públicas y privadas para el desarrollo de programas o actividades musicales o coreográficas: convenio con Instituciones Penitenciarias, Convenio con la Agencia Andaluza del Flamenco, Convenio con la Fundación Tres Culturas del Mediterráneo, Convenio con la Secretaría Iberoamericana, Convenios con SGAE y otras asociaciones profesionales o entidades de gestión, etc. Subvenciones nominativas en los presupuestos generales del Estado a favor de entidades locales, asociaciones y otras entidades sin ánimo de lucro, según criterios de relevancia nacional e internacional de proyectos, recuperación de patrimonio, fomento de la creación, la innovación y la iniciativa privada, etc. Participación, consenso y pacto sobre los circuitos públicos, la naturaleza de los proyectos estables, la fisonomía de los nuevos equipamientos y las contrapartidas inherentes a ciertas ayudas públicas de carácter estatal. Participación, consenso y pacto sobre regulación, normativas y medidas legislativas. Establecer criterios de cogestión público-privado: concursos, criterios de producción, de cofinanciación y de explotación de producciones. El Departamento de Evaluación y Participación del INAEM evaluará la eficiencia y los resultados de la gestión dentro de la Agencia, supervisará la aplicación y el cumplimiento del Código de Buenas Prácticas, y coordinará la actividad del Consejo Estatal de las Artes Escénicas y de la Música y de los consejos sectoriaLes. Plazo de ejecución Consejo Estatal y consejos sectoriales: Constitución y regulación: 2008 Desarrollo: 2009 – 2012 Planes Estratégicos, Generales y Directores Estudio e inicio: 2008 Elaboración: 2009 Ejecución: 2010 en adelante Contratos programa, convenios, conciertos: Revisión y fijación: 2008 Establecimiento: 2009 Planificación General 2008-2012 INSTITUTO NACIONAL DE LAS ARTES ESCÉNICAS Y DE LA MÚSICA - MINISTERIO DE CULTURA Objetivo general 6. Fomentar las políticas de calidad, de accesibilidad y de creación de nuevos públicos. COMPROMISOS ELECTORALES 2008: Nº 1952. La política cultural debe facilitar la circulación de la creación, y ha de mejorar la movilidad de los creadores y agentes culturales. Se incentivará la presencia de todo tipo de eventos fuera de los circuitos tradicionales, permitiendo la igualdad real de acceso de los ciudadanos a los bienes culturales. Potenciaremos políticas de apoyo a la creación y distribución de productos culturales en todos los circuitos dependientes de las distintas administraciones públicas y en sus diferentes ámbitos como las artes escénicas, visuales, la música… Principales Proyectos 2008-2012 Objetivos específicos VER OBJETIVO GENERAL 1, PROYECTOS 1-6. 19. ACTUACIONES DE CALIDAD Y COMPROMISO CON LA CIUDADANÍA 19.1 Código de Buenas Prácticas aplicable al conjunto del INAEM, incluyendo todas sus unidades y órganos colegiados. 19.2. Códigos de Buenas Prácticas demandados por los agentes profesionales y artísticos, y aplicables a los diferentes sectores de las artes escénicas y musicales (para ser elaborados en el marco del Consejo Estatal de las Artes Escénicas y de la Música). 19.2 Acciones de formación e integración dirigidas a facilitar al personal de nuevo ingreso una mejor comprensión de la entidad y una adecuada incorporación al puesto de trabajo. Elaboración de un Manual de Acogida y desarrollo de cursos de integración para el personal de nuevo ingreso. 19.3. Acciones de simplificación de procedimientos administrativos, y adopción de las medidas necesarias para hacer efectivas las demandas de una administración electrónica. 19.4. Actuaciones en materia de discapacidad, igualdad e integración. 20. PROMOCIÓN DE UNA FEDERACIÓN ESTATAL DE ASOCIACIONES DE ESPECTADORES Y DE AFICIONADOS A LAS ARTES ESCÉNICAS Y MUSICALES. Fomentar las artes escénicas y musicales mediante la convocatoria de premios nacionales. Realización de un foro permanente o federación de asociaciones de espectadores y aficionados a las artes escénicas y musicales que plantee los nuevos retos frente al público. Estrategias de comunicación para fomentar la fidelización y la incorporación de nuevos públicos en las artes escénicas y musicales. Elaborar estudios para realizar certificados de calidad, de control, accesibilidad y dimensión social de nuestros programas y servicios. Fomentar el asociacionismo y el amateurismo en las artes escénicas y musicales. Tanto en el funcionamiento de sus propias unidades, como en las entidades colaboradoras, el INAEM promoverá la gestión de la calidad, fomentando valores centrados en las personas (compromiso, visión holística y formación permanente), en las organizaciones (mejora continua, accesibilidad, partenariado y sostenibilidad) y en la sociedad (transparencia, rendición de cuentas y participación). Compromiso con la mejora permanente y la excelencia, para lo cual se adoptarán medidas encaminadas a: Aumentar la calidad en la gestión, promoviendo acciones de mejora y estableciendo en todas sus unidades sistemas de evaluación de la satisfacción de los usuarios y clientes. Profundizar las posibilidades de concertación y colaboración de las Administraciones, las empresas privadas y el patrocinio en los grandes proyectos de interés cultural. Desarrollar planes de formación y reciclaje profesional sobre la cultura de la calidad y la aplicación de modernas técnicas de gestión. Establecer sistemas que relacionen las ayudas, los incentivos y las distinciones públicas con las entidades y las organizaciones que destaquen por la calidad y la excelencia de sus actuaciones. Crear líneas de ayudas para el desarrollo de la gestión de calidad, la innovación y la modernización de orquestas, teatros, compañías y entidades culturales. Impulsar la Responsabilidad Social Corporativa en el mundo de las artes escénicas y musicales. Plazo de ejecución Actuaciones de Calidad Estudio y proyectos: 2008-2009 Desarrollo: 2009 – 2012 Federación de Espectadores Estudio y consultas: 2008-2009 Constitución: 2009 Ejecución: 2010 en adelante Planificación General 2008-2012 INSTITUTO NACIONAL DE LAS ARTES ESCÉNICAS Y DE LA MÚSICA - MINISTERIO DE CULTURA Objetivo general 7. Incrementar la difusión y la cooperación Internacional de las Artes Escénicas y de la Música de España. Impulsar la proyección internacional del teatro, la danza y la música españolas. COMPROMISOS ELECTORALES 2008: Nº 1963. El apoyo a las industrias culturales será uno de nuestros ejes de acción. Se trata de promover y consolidar a nuestros creadores, generando nuevos mercados interiores, haciendo uso intensivo de los medios de comunicación y las nuevas tecnologías, aprovechando su creciente interactividad y multiplicando la capacidad de difusión de nuestras creaciones dentro y fuera de nuestras fronteras. Nº 1973. Estableceremos una red de áreas geográficas de interés prioritario, para mejorar la posición internacional de nuestras empresas: América Latina, Mediterráneo, Norte África, Asia, además de Europa, recibirán nuestra atención preferente. Principales Proyectos 2008-2012 Objetivos específicos 21. GIRAS INTERNACIONALES DE LAS UNIDADES DEL INAEM, COORDINADAS CON OTRAS INSTITUCIONES Y ADMINISTRACIONES. 22. PROGRAMAS IBERESCENA E IBERORQUESTA, PARA LA COOPERACIÓN TEATRAL Y MUSICAL CON IBEROAMÉRICA. 23. APOYO A LAS GIRAS Y A LAS PRODUCCIONES EN EL EXTRANJERO. 24. INCREMENTAR LOS CONVENIOS Y PROYECTOS ASOCIADOS CON FESTIVALES Y TEATROS INTERNACIONALES DE INTERÉS CULTURAL, COMERCIAL O ESTRATÉGICO PARA ESPAÑA. 25. PROYECTOS ESPECIALES DE PROMOCIÓN INTERNACIONAL DE LA CULTURA TEATRAL Y MUSICAL ESPAÑOLA: ANIVERSARIO DE LOPE DE VEGA, DON JUAN, ALBÉNIZ, ETC. 26. PRESENCIA DEL INAEM Y APOYO AL SECTOR EN FESTIVALES y FERIAS INTERNACIONALES: “SOUNDS FROM SPAIN”, MIDEM, POPKOM, WOMEX… 27. CONTRIBUCIÓN DEL INAEM A LA CREACIÓN DE OFICINAS PARA LA EXPORTACIÓN DE LAS MÚSICA, LA DANZA Y EL TEATRO ESPAÑOLES. VER OBJETIVO GENERAL 9, PROYECTO 31: Convocatoria de Ayudas a Giras Nacionales e Internacionales, etc. VER OBJETIVOS GENERALES Y PROYECTOS DE LAS UNIDADES DEL INAEM Y DE LOS CENTROS DE DOCUMENTACIÓN Y DEL CENTRO DE TECNOLOGÍA DEL ESPECTÁCULO. Programar giras a nivel internacional para difundir la dramaturgia española y universal contemporánea, el patrimonio teatral español y universal anterior al siglo XX, con especial atención al Siglo de Oro, el género lírico español, la danza española, la danza contemporánea, la música clásica y coral española, la música contemporánea y las músicas populares españolas, el flamenco y las artes escénicas y musicales históricas españolas. Desarrollar, investigar y difundir a nivel internacional las artes escénicas y la música españolas, con especial atención a las músicas populares, el flamenco, el circo, la música contemporánea, las músicas y las artes escénicas históricas, el teatro para niños y jóvenes, la danza clásica y la danza contemporánea, considerando los criterios de diversidad cultural, de desarrollo y de internacionalidad. Coordinación de las giras y de las actuaciones internacionales de las unidades, entre sí, con otras instituciones y administraciones, y con las diferentes redes de teatros y auditorios para facilitar la circulación de las producciones y obtener mayor rendimiento artístico, económico y social. Facilitar la internacionalización de los sectores escénicos y musicales, tanto en escenarios públicos y festivales internacionales como en circuitos privados exteriores donde proyecten sus propuestas a riesgo comercial, reactivando la presencia en mercados y ferias y atendiendo la labor de las distribuidoras siempre y cuando acojan en su catalogo producciones de distintas autonomías. Las Oficinas de Exportación de la Música, el Teatro y la Danza tendrán el cometido de desarrollar nuevos instrumentos que conjuguen la actuación de la diversidad de agentes que operan en este ámbito: artistas, promotores, asociaciones, administradores públicos, empresarios privados y patrocinadores. La Oficina impulsará una estrategia concertada de participación en las principales convocatorias internacionales, sumando los recursos de la Comisión Europea, las Administraciones españolas y el patrocinio privado. Plazo de ejecución Giras propias y del sector, Iberescena, convenios y presencia en Festivales y Ferias Desarrollo: 2008-2012 Iberorquesta y Oficinas de Exportación: Estudio y proyecto: 2008-2009 Ejecución: 2009 en adelante Planificación General 2008-2012 INSTITUTO NACIONAL DE LAS ARTES ESCÉNICAS Y DE LA MÚSICA - MINISTERIO DE CULTURA Objetivo general 8. Elaboración de una Ley de las Artes Escénicas y de la Música. COMPROMISOS ELECTORALES 2008: Nº 1977. Impulsaremos, de acuerdo con las organizaciones sindicales y asociaciones profesionales, el Estatuto de los Creadores, que aborde aspectos laborales y de regulación sectorial para el conjunto de la actividad. Nº 1978. Revisaremos la Ley de Mecenazgo. Potenciaremos el fomento de la participación del sector privado en la financiación de la cultura y una regulación del patrocinio y la responsabilidad social corporativa para impulsar la presencia de las entidades privadas en las nuevas actividades culturales. Principales Proyectos 2008-2012 28. ELABORACIÓN DE LA LEY DE LAS ARTES ESCÉNICAS Y DE LA MÚSICA CON EL CONSENSO DE LAS ADMINISTRACIONES AUTONÓMICAS Y LOS SECTORES AFECTADOS. 29. ESTUDIOS Y PROPUESTAS PARA UN POSIBLE PLAN DE LABORALIDAD DE LOS ARTISTAS Y PROFESIONALES DE LAS ARTES ESCÉNICAS Y MUSICALES, EN EL MARCO DE LA LEY. 30. ELABORACIÓN DE PROPUESTAS LEGISLATIVAS DE MECENAZGO, PATROCINIO Y RESPONSABILIDAD SOCIAL CORPORATIVA EN MATERIAS ESCÉNICAS Y MUSICALES. Objetivos específicos Realizar un estudio comparado sobre legislación general en materias escénicas y musicales. Realizar un estudio comparado sobre legislaciones autonómicas en materias escénicas y musicales. Realizar un estudio comparado sobre legislación europea e internacional, y directrices internacionales, en materias escénicas y musicales. Realizar una consulta sectorial sobre la regulación de la actividad escénica y musical. Elaboración de un plan de laboralidad para las artes escénicas y la música en España. Propuestas legislativas de Mecenazgo en el marco del Consejo Estatal de las Artes Escénicas y de la Música. Plazo de ejecución Estudios previos y consultas: 2008-2009. Elaboración de la Ley de las Artes Escénicas y Musicales, y estudios del plan de laboralidad y de la Ley de Mecenazgo: 2009-2010. Debate y aprobación: 2011. Planificación General 2008-2012 INSTITUTO NACIONAL DE LAS ARTES ESCÉNICAS Y DE LA MÚSICA - MINISTERIO DE CULTURA Objetivo general Principales Proyectos 2008-2012 9. Promover las artes escénicas y musicales a través de subvenciones y ayudas nominativas, adaptando y mejorando las convocatorias a los objetivos del INAEM y del sector, y a una mayor eficacia y rentabilidad. 31. CONVOCATORIA GENERAL DE AYUDAS: GIRAS NACIONALES E INTERNACIONALES, FESTIVALES, APOYO A LA DIFUSIÓN DEL TEATRO PARA NIÑOS Y JÓVENES, CONCERTACIONES BIENALES, ETC. Objetivos específicos COMPROMISOS ELECTORALES 2008: 32. NUEVAS AYUDAS A PROYECTOS PEDAGÓGICOS Y A LA EDICIÓN DE TRABAJOS DE INVESTIGACIÓN MUSICAL. Nº 1963. El apoyo a las industrias culturales será uno de nuestros ejes 33.NUEVAS AYUDAS A LA MÚSICA de acción. Se trata de promover y CONTEMPORÁNEA: 33.1. AYUDAS A LA LABOR ARTÍSTICA consolidar a nuestros creadores, QUE REALIZAN GRUPOS E generando nuevos mercados interiores, INTÉRPRETES ESTABLES. haciendo uso intensivo de los medios 33.2. AYUDAS A PROYECTOS DE de comunicación y las nuevas EMPRESAS DISCOGRÁFICAS. tecnologías, aprovechando su creciente 33.3. APOYO A LA LABOR CREADORA interactividad y multiplicando la DE LOS COMPOSITORES ESPAÑOLES. capacidad de difusión de nuestras creaciones dentro y fuera de nuestras 34. AYUDAS PARA ESPACIOS ESCÉNICOS fronteras. DE NUEVA GENERACIÓN. Nº 1969. Impulsaremos la elaboración de un marco específico para los bienes 35. CONVOCATORIA DE AYUDAS culturales, contribuyendo a que las REINTEGRABLES: FINANCIACIÓN DE empresas del sector amplíen su PROYECTOS POR PARTE DEL INAEM capitalización, puedan utilizar sus CON DEVOLUCIÓN DEL IMPORTE EN derechos como fuentes de PROPORCIÓN AL ÉXITO COMERCIAL. financiación, mejorando su posición en el mercado financiero. Para este 36. FONDO DE GARANTÍA PARA fin se creará una línea de financiación PRODUCCIONES, FESTIVALES Y pública específica. PROGRAMACIONES. 37. AYUDAS A LA CREACIÓN. Convocar ayudas a fondo perdido, destinadas a proyectos con interés cultural o social, y escasa dimensión comercial, o a proyectos de interés general con costes estructurales importantes y difíciles de amortizar con las reglas de mercado. Convocar ayudas reintegrables, es decir subvenciones adelantadas sobre las cuales se recuperará la totalidad o una parte (de manera regulada) en función de su rentabilidad. Este tipo de ayudas va dirigida a proyectos de carecer comercial implicados en las reglas del mercado Convocar ayudas económicas de carácter específico (las que no se refieran a las bolsas universales de subvención), que defiendan y regulen las prioridades que se ha marcado el INAEM en conformidad con el Consejo Estatal de las Artes Escénicas y de la Música: en el funcionamiento de la Red de Teatros, las ayudas reintegrables, los convenios en colaboración con otras administraciones, con otras instituciones o con los grandes equipamientos (teatros, auditorios y centros de nueva generación) o con los espacios escénicos, compañías y empresas estables (públicos y privados) del país. Administración trimestral o plurianual de las ayudas, de tal manera que la Administración actúe sobre realidades plausibles, evaluables y sobre procesos artísticos y económicos reales. Trazar políticas de corte financiero, directamente o con la participación colegiada del Ministerio de Industria y el de Economía, o mediante acuerdos con el ICO o el ICEX, que faciliten un mayor compromiso con las realidades empresariales emergentes, o para favorecer grandes transformaciones empresariales con el objetivo de plantear escenarios de actividad a nivel estatal o internacional: créditos a largo plazo para proyectos de producción, ayudas a capital riesgo puro con el objetivo de mejorar el capital social empresarial o créditos blandos para mejoras infraestructurales y tecnológicas amortizables. Fomento de los proyectos escénicos y musicales de carácter comercial. Reforzar la colaboración a colectivos desfavorecidos. Acelerar los procedimientos de concesión y mejorar el procedimiento de justificación. Fomentar la creación contemporánea. Fomentar la creación y la actividad de empresas culturales Ampliación y renovación progresiva de las ayudas públicas. Apoyo a la comercialización y distribución de las productoras Nuevas ayudas convocadas: Ayudas a proyectos pedagógicos que contribuyan a la creación de nuevos públicos y de nuevos profesionales, y ediciones de trabajos de investigación de Música y Danza que favorezcan la recuperación del patrimonio musical español. Ayudas a la labor artística que realizan grupos estables, conjuntos y solistas que se dedican a la interpretación y difusión de la música española, con especial atención al repertorio y a la nueva creación. Ayudas a proyectos de empresas discográficas especializadas en la producción, registro, edición y distribución de repertorio musical contemporáneo español. Apoyo a la labor creadora de los compositores españoles de amplia trayectoria, así como a compositores más jóvenes. Ayudas para espacios escénicos de nueva generación, de periodicidad anual, que pretende facilitar a empresas privadas gestoras de espacios la construcción de nuevas salas o la modernización de las existentes. Ayudas reintegrables para la cofinanciación de proyectos escénicos y musicales de carácter empresarial, realizados por compañías y empresas con proyección comercial fuera de su territorio de origen, con marcada vocación de éxito empresarial, sin merma de calidad, y, en caso de obtener el resultado previsto, deberán reintegrar la ayuda concedida, en parte o en su totalidad, según los indicadores de éxito comercial contenidos en el correspondiente plan de viabilidad. Plazo de ejecución Elaboración de nuevas convocatorias de ayudas: Estudio de nuevos mecanismos: 2008-2010 Aplicación, evaluación y revisión: 2009-2011 Planificación General 2008-2012 INSTITUTO NACIONAL DE LAS ARTES ESCÉNICAS Y DE LA MÚSICA - MINISTERIO DE CULTURA Objetivo general Principales Proyectos 2008-2012 10. El impulso de las nuevas tecnologías multimedia de la información y la comunicación en la gestión, la grabación y la difusión de las Artes Escénicas y Musicales de España, con el propósito de mejorar los procesos de comunicación, innovación artística, modernización de la gestión, y acceso de la ciudadanía a los archivos, grabaciones y producciones escénicas y musicales públicas y privadas en formato digital. 38. CREACIÓN DE UN NUEVO PORTAL DE LAS ARTES ESCÉNICAS Y MUSICALES DE ESPAÑA DENOMINADO “ARTES ESCÉNICAS Y MUSICALES DE ESPAÑA – VENTANA DIGITAL” (VENTANA DIGITAL). COMPROMISOS ELECTORALES 2008: Nº 1944. Por primera vez en nuestra historia, crearemos un canal cultural, que tenga una dimensión educativa y que sirva para difundir la cultura de España en el exterior. Nº 1946. Llevaremos a cabo medidas para que todos los ciudadanos puedan acceder a los fondos documentales de los Archivos Nacionales, por vía electrónica, las 24 horas del día los 365 días del año. Nº 1948. Potenciaremos una mayor relación entre las políticas culturales y los medios de comunicación. Nº 1963 ….Se trata de promover y consolidar a nuestros creadores, generando nuevos mercados interiores, haciendo uso intensivo de los medios de comunicación y las nuevas tecnologías, aprovechando su creciente interactividad y multiplicando la capacidad de difusión dentro y fuera de nuestras fronteras. Nº 1975. En el marco del desarrollo de la televisión cultural se tendrá en cuenta la importancia esencial de las industrias culturales, con el objetivo de difundir sus creaciones tanto en el interior como en el exterior de nuestro país. Se incentivará la presencia de nuestros creadores en toda la programación televisiva y en los distintos medios de comunicación. 40. PLAN GENERAL DE ARCHIVO, DOCUMENTACIÓN Y EDICIÓN DIGITAL DE LAS ARTES ESCÉNICAS Y DE LA MÚSICA DE ESPAÑA. Objetivos específicos 39. CONTRIBUCIÓN CON CONTENIDOS Y PRODUCCIONES ESCÉNICAS Y MUSICALES A LA TELEVISIÓN CULTURAL PROMOVIDA POR EL MINISTERIO DE CULTURA Y RADIO TELEVISIÓN ESPAÑOLA. Aplicación de las nuevas tecnologías a los procesos de creación artística. El INAEM procederá a la creación de la “Ventana Digital” como servicio de Internet que ofrecerá amplios recursos audiovisuales, bibliografía digital, documentación especializada, películas, fotografías, información electrónica, enlaces y otros medios que favorecerán el desarrollo cultural y el acceso a nuevos públicos. Asimismo, el INAEM impulsará el diseño y desarrollo de herramientas y productos digitales aplicados a la gestión de procesos de creación, producción y difusión de las actividades musicales, teatrales y de danza. Con la Televisión Cultural se pretende crear un nuevo canal temático de televisión que tenga como objetivo exclusivo la difusión y divulgación de contenidos de carácter cultural y la promoción de la cultura en su sentido más amplio. Un proyecto que llene el vacío existente en la actualidad en la oferta audiovisual de nuestro país y que no parece que vaya a ser colmado en un futuro inmediato. No se plantea sólo como un instrumento de formación y debate intelectual, sino, también, como una plataforma permanente de conocimiento y acceso de la ciudadanía a las distintas manifestaciones culturales que existen en el mundo, con especial atención a la cultura o culturas de nuestro país y de aquellos otros de la esfera internacional con los que tengamos o queramos tener mayor influencia en razón de los vínculos históricos o estratégicos. Un canal que sea lugar de encuentro y catalizador para los nuevos creadores y vehículo de transmisión de las nuevas tendencias y vanguardias culturales. El Plan General de Archivo, Documentación y Edición Digital de las Artes Escénicas extenderá a todas las instancias del INAEM, unidades de producción, espacios escénicos y centros de documentación y de formación, el formato digital como instrumento de grabación, de registro y edición de las obras escénicas y musicales, a la vez que fomentará la grabación digital de las producciones, conciertos o actuaciones escénicas y musicales que tengan lugar en España, especialmente las que estén subvencionadas o participadas de algún modo por el INAEM, para lo cual se facilitarán medios, se convocarán ayudas específicas o se condicionarán algunas de las ayudas de mayor cuantía que se concedan. Plazo de ejecución Ventana Digital, Televisión Cultural y Plan de Archivo Digital: Estudios y proyectos: 2008 Inicio: 2009 Desarrollo: 2010-2011 Normalización 2012 en adelante Planificación General 2008-2012 INSTITUTO NACIONAL DE LAS ARTES ESCÉNICAS Y DE LA MÚSICA - MINISTERIO DE CULTURA Objetivo general 11. El Ballet Nacional de España (BNE): preservar, transmitir y fomentar la danza española y su creación, partiendo de las raíces culturales del folclore y de las diferentes expresiones de la misma, e impulsar su difusión tanto a nivel nacional como internacional. Principales Proyectos 2008-2012 Inauguración de la sesión de apertura de la 41 Asamblea del Banco Asiático para el Desarrollo, con asistencia de los Reyes de España. Presentación de la nueva producción “El corazón de piedra verde”. Santander. Presentación de nuevas producciones y reposiciones en el Teatro de la Zarzuela, el Teatro Real y el Teatro de Madrid. Giras nacionales del BNE: Bilbao, Vitoria, Valencia, Barcelona, Torrelodones, Las Palmas, Cantabria y Sevilla, entre otras. Giras internacionales del BNE: China, Japón, Corea, Tailandia, Brasil, Italia y Portugal, entre otros. Actuación en festivales españoles de referencia: Festival de Cante de las Minas de La Unión, Bienal de Flamenco de Sevilla, Festival de Granada, Festival de Peralada y Festival de Cádiz. Programa extraordinario de conmemoración del XXX Aniversario del Ballet Nacional: Edición fonográfica de los principales temas musicales de las coreografías del BNE. Edición de un libro sobre el vestuario y los diseños del BNE. Exposición sobre los diseños y el vestuario del BNE. Reposición de las grandes obras de la Escuela Bolera interpretadas por el BNE en su trayectoria histórica. Teatro de Madrid. Retrospectiva de las grandes obras de Danza Española interpretadas por el BNE en su trayectoria histórica. Teatro de la Zarzuela. Desarrollo de sistemas de calidad en el funcionamiento general del BNE. Objetivos específicos Promoción internacional de la danza española. Renovación del repertorio del Ballet con criterios de calidad, interés artístico y cooperación institucional. Presentación de las nuevas producciones y reposiciones del ballet. Ampliación de la presencia del Ballet en las diferentes comunidades españolas. Plazo de ejecución Mayo 2008 Septiembre 2008 2008-2012 Ampliación de la proyección internacional de la danza española. 2008-2009 Participación Ballet en festivales españoles de música y danza caracterizados por la calidad de su programación. 2008-2010 Realización del balance de la trayectoria del BNE en las tres últimas décadas y divulgación de sus realizaciones artísticas. 2008-2009 Desarrollo de programas pedagógicos que contribuya a fomentar la danza española y a generar nuevos públicos. Aplicación del código de buenas prácticas del INAEM al funcionamiento general del BNE. 2008-2009 Planificación General 2008-2012 INSTITUTO NACIONAL DE LAS ARTES ESCÉNICAS Y DE LA MÚSICA - MINISTERIO DE CULTURA Objetivo general 12. La Compañía Nacional de Danza (CND): difundir y fomentar la danza contemporánea mediante la creación coreográfica y su exhibición artística a nivel nacional e internacional, con especial referencia a la difusión del patrimonio español. Principales Proyectos 2008-2012 Producción de doce nuevas coreografías de W. Forsythe , G. Doda y N. Duato, J. Kylián y Ch. Muraday, entre otros. Reposición de las obras del repertorio de la CND para la CND 2: Whithout Words, Cor Perdut, Por Vos Muero y Sinfonía India. Presentación de nuevas producciones y reposiciones: Hevel, Gnawa, O Dómina Nostra de Gorecky, Creación de N. Duato del espectáculo sobre Chejov. Creaciones de N. Duato en el Teatro de la Zarzuela, 2009. Presentación en el Teatro de Madrid, de la creación de T. Fabre Insected y de otras dos creaciones para la CND 2, de jóvenes coreógrafos a determinar. Giras nacionales de la CND: Barcelona, Gran Canaria, San Cugat, Valencia, Sagunto, Leganés, Gijón, Santander, San Sebastián, Sevilla, Logroño, Málaga, Almería, Valladolid y Murcia, entre otras, con una previsión de 80 actuaciones. Giras internacionales de la CND: Sydney, San Francisco, Seattle, Pennsylvania, Canadá, New York, Tokio, Biwaco, Rouen, París, Baden Baden, Génova, Lyon, Opera Munich y Teatro Lírico de Cagliari, Taipei, Pekín, Nueva Zelanda, Ámsterdam, La Haya Rótterdam, San Pöltem, Ludwigsburgo, Tel Aviv, Estambul, Belgrado, Zagreb y Moscú, entre otras, con una previsión de 120 actuaciones. Giras nacionales e internacionales de la CND2: Alemania, Madrid, Vitoria, Pamplona, Jerez de la Frontera, Huesca, Cambrils, Alcobendas y Leganés, ocho ciudades de EE.UU y Turquía, entre otras, con una previsión de 80 representaciones. Desarrollo de programas pedagógicos a través de talleres, clases magistrales, publicaciones didácticas y representaciones singulares para estudiantes y colectivos sociales. Desarrollo de sistemas de calidad en el funcionamiento general de la CND. Objetivos específicos Plazo de ejecución Renovar el repertorio de la CND con nuevas creaciones de calidad contrastada. Difundir las nuevas producciones y reposiciones de la CND. Ofrecer oportunidades a los jóvenes coreógrafos de talento. Ampliar la presencia de la CND en las diferentes Comunidades españolas, con criterios de calidad, interés artístico y cooperación institucional. Ampliar la proyección de la danza contemporánea en los principales escenarios internacionales. Dar una formación avanzada de jóvenes bailarines, con contratos de formación, para su perfeccionamiento artístico y técnico, realizando actuaciones en todo el mundo, que contribuyan a su integración en la vida profesional. Promover la educación artística y la ampliación de los públicos de la danza contemporánea. Aplicación del código de buenas prácticas del INAEM en las actividades y servicios de la CND. 2008-2012 Planificación General 2008-2012 INSTITUTO NACIONAL DE LAS ARTES ESCÉNICAS Y DE LA MÚSICA - MINISTERIO DE CULTURA Objetivo general 13. La Compañía Nacional de Teatro Clásico (CNTC): garantizar la divulgación del patrimonio teatral español y universal anterior al siglo XX, con especial atención al Siglo de Oro, e impulsar su difusión tanto a nivel nacional como internacional. Principales Proyectos 2008-2012 Producción de 12 nuevos títulos, que se incorporan al repertorio de la Compañía, de autores como Lope de Vega, Calderón de la Barca, Tirso de Molina, Moratín, Vélez de Guevara, Jerónimo Bermúdez. Exhibición y Gira Nacional: La CNTC realizará un número mínimo de 720 representaciones en su sede y de 360 en gira nacional. Gira internacional: con especial atención al ámbito iberoamericano. La CNTC representará en países como Chile, Argentina, Uruguay, Costa Rica, Méjico y Portugal, entre otros, con una previsión de 40 representaciones. Vinculación con los principales festivales de teatro clásico como Almagro, Olite, Alcalá de Henares, Olmedo, Cáceres y Niebla, entre otros. Acuerdos de colaboración y coproducción con compañías e instituciones nacionales e internacionales para producir espectáculos o actividades de interés general: Coproducción con la SECC de “La comedia nueva o el café” de L.F. de Moratín con motivo del Bicentenario de la Guerra de la Independencia. Colaboración con las principales Universidades en el congreso sobre Lope de Vega, con motivo de la conmemoración del 400 aniversario de la publicación del “Arte nuevo de hacer comedias”. Apertura del Congreso Internacional de la Lengua con el espectáculo “Viaje del Parnaso” que se celebrará en Chile en marzo de 2010. Formación de intérpretes especializados en el teatro clásico, con especial atención al verso barroco español. Selección, formación e inserción profesional para jóvenes creadores e intérpretes a través de la Joven CNTC. Edición de publicaciones, boletines textos y cuadernos especializados. Desarrollo de sistemas de calidad en el funcionamiento general de la CNTC. Objetivos específicos Recuperar, conservar y revisar el patrimonio teatral clásico a través de producciones propias. Potenciar la identidad de la CNTC como institución de referencia creando vínculos de cooperación con CCAA y ayuntamientos Participación de la CNTC en los principales escenarios de referencia internacional. Apoyar los principales festivales de teatro clásico, creando mecanismos de cooperación entre ellos. Cooperación con instituciones nacionales e internacionales para promover iniciativas de interés general. Garantizar el nivel de calidad interpretativa requerido por la singularidad del repertorio clásico. Asegurar la continuidad y la renovación artística de la CNTC. Difusión de estudios e investigaciones sobre el teatro clásico español. Aplicación del código de buenas prácticas del INAEM en la CNTC. Plazo de ejecución 2008-2012 Planificación General 2008-2012 INSTITUTO NACIONAL DE LAS ARTES ESCÉNICAS Y DE LA MÚSICA - MINISTERIO DE CULTURA Objetivo general 14. El Centro Dramático Nacional (CDN): mantener, conservar y difundir la dramaturgia española y universal contemporánea, impulsando su proyección tanto a nivel nacional como internacional. Principales Proyectos 2008-2012 Desarrollo de las temporadas del CDN en los Teatros María Guerrero y Valle Inclán, con nuevas producciones de las obras clásicas y contemporáneas, entre las cuales destacan títulos como Hamlet, El dúo de la africana, Platonov, La taberna fantástica, La valentía de matar, Drácula, La carroza de plomo candente, El combate de Opalos y Tasia, Celebración, Romance de lobos, Don Carlo y La tierra. Coproducción, con diferentes compañías nacionales e internacionales, de las obras Boris Godunov, El hombre que pudo reinar, Palabra en el tiempo, Magic people show, Urtain, Blackbird y Una comedia española. Giras internacionales del CDN e internacionalización de sus producciones: Nápoles, Moscú, Nueva York y otras capitales. Colaboración con compañías e instituciones como el Teatre Nacional de Catalunya, el Teatre Lliure de Barcelona y el Teatro Cervantes de Málaga con el fin de intercambiar espectáculos de calidad artística y establecer modelos de cooperación con las diferentes Comunidades Autónomas. Acuerdos de colaboración con instituciones y entidades para acoger actividades de interés cultural como el Festival de Otoño de Madrid, la Feria de las Artes Escénicas de Madrid, los Premios Buero Vallejo, las convocatorias de la Asociación de Directores de Escena, etc. Desarrollo de programas pedagógicos con escuelas, institutos, universidades y asociaciones a través de publicaciones, visitas guiadas, talleres, conferencias y actividades singulares. Organización de exposiciones sobre las obras de Ros Ribas, Fabiá Puigserver, Moidele Bickel y Jaime Plensa. Realización de talleres formativos sobre iluminación escénica, dramaturgia, escenografía y dirección de escena. Desarrollo de sistemas de gestión de calidad en el funcionamiento general del CDN. Objetivos específicos Plazo de ejecución Promover y divulgar los textos clásicos y contemporáneos, ampliando las obras de dramaturgia española actual, con el propósito de consolidar y fidelizar los públicos. 2008-2012 Impulsar las coproducciones con otros teatros e instituciones de proyectos de calidad, que promuevan el intercambio de recursos y la cooperación nacional e internacional. Fomentar la proyección del CDN en los escenarios internacionales de referencia. Potenciar la identidad del CDN como institución estatal de referencia, creando vínculos de cooperación con teatros y compañías de contrastada solvencia. Cooperación con instituciones nacionales e internacionales para promover iniciativas complementarias de interés general. Impulsar la educación artística y la generación de nuevos públicos. Dar a conocer la labor de reconocidos profesionales de la escena contemporánea internacional. Promover la formación profesional especializada en las diferentes áreas de la realidad teatral. Aplicación del código de buenas prácticas del INAEM en las actividades y servicios del CDN. Planificación General 2008-2012 INSTITUTO NACIONAL DE LAS ARTES ESCÉNICAS Y DE LA MÚSICA - MINISTERIO DE CULTURA Objetivo general 15. El Teatro de la Zarzuela (TZ): mantener, conservar y difundir el repertorio existente del género lírico español, fomentar nuevas creaciones dentro del teatro musical e impulsar su proyección tanto a nivel nacional como internacional. Principales Proyectos 2008-2012 Desarrollo de las 4 temporadas de Zarzuela, que incluirán la presentación de 12 nuevas producciones cómo: La Gran Vía, ¡Más Zarzuela! (Nueva antología de zarzuela), La Calesera, Doña Francisquita, entre otras y cinco reposiciones como: El Rey que rabió, Los sobrinos del Capitán Grant, La tabernera del Puerto, entre otros, con un total de 400 funciones. Estreno absoluto de 4 nuevas producciones de ópera contemporánea: La Celestina, A Babel, Yo Dalí, etc.; con un total de 18 a 20 representaciones. Acuerdos de colaboración con diversas instituciones (F. Caja Madrid, F. Scherzo y ORCAM) para la organización de: 4 Ciclos de Lied (36 conciertos), 4 de Jóvenes Intérpretes Piano (12 conciertos), 4 Conciertos-proyección y 20 Conferencias de Zarzuela – Opera. Otras actividades F. de Otoño y F. Opera Dhoy. Como sede natural de la C.N.D. y el B. N. E. se programarán 90 representaciones en este periodo de cuatro años Y un número indeterminado de funciones de una compañía de danza invitada por año. Giras por España con producciones propias de zarzuela, en Oviedo, Barcelona, Sevilla, Salamanca, San Sebastián, Pamplona, Alicante, Córdoba, entre otras con una previsión de 132 representaciones. Giras internacionales (Francia, Grecia, Italia, México, Chile, Brasil,…) algunas en fase de estudio. 12 conciertos líricos, (3 por temporada) con la participación de cantantes y directores españoles de primer nivel. Desarrollo de programas pedagógicos que incluyen funciones para escolares en horario de mañana. Clases magistrales a cargo de cantantes líricos y actores del género dirigidas a nuevos cantantes y actores. Plan de rehabilitación y renovación de las instalaciones del teatro y del equipamiento escénico. Desarrollo de sistemas de calidad en el funcionamiento general del TZ Desarrollo de sistemas de calidad en el Objetivos específicos Plazo de ejecución Conservar y difundir el género lírico español a través de producciones propias 2008-2012 Ofertar programación estable de ópera contemporánea española. Enriquecer actividades del TZ con diferentes expresiones artísticas y culturales. Promocionar nuestro género lírico en el Estado Español y en el Extranjero. Promoción de nuevos cantantes y directores musicales y escénicos. Contribuir a la educación artística y a la generación de nuevos públicos. Mejora de las instalaciones y servicios para ofrecer unas prestaciones de mayor calidad. Aplicación del código de buenas prácticas del INAEM en las actividades y servicios del TZ Planificación General 2008-2012 INSTITUTO NACIONAL DE LAS ARTES ESCÉNICAS Y DE LA MÚSICA - MINISTERIO DE CULTURA Objetivo general Principales Proyectos 2008-2012 Desarrollo de las temporadas de la OCNE en el Auditorio Nacional, incluyendo las obras más representativas del patrimonio musical de todos los tiempos, con especial atención a la creación iberoamericana y contemporánea. Establecimiento de un plan plurianual de giras por España, que ampliará la La OCNE, primera institución sinfónicopresencia de la OCNE en el mayor número coral del escenario español, será la de auditorios. Impulso de modelos de referencia de la actividad musical y una cooperación con las formaciones de las entidades dinamizadoras de la orquestales de las Comunidades cultura española. El proyecto artístico Autónomas. de la OCNE será la referencia del Desarrollo de un plan plurianual de giras repertorio musical, la calidad internacionales de la OCNE, que incluirá interpretativa, la acogida de los grandes los principales escenarios. Consolidación artistas internacionales y la proyección del Festival América-España, como de la música española en el mundo. expresión de la diversidad iberoamericana. Establecimiento de un plan plurianual de encargos de obras a compositores, con criterios de transparencia, competencia y calidad, supervisados por la Comisión Artística. Desarrollo de ciclos del Coro Nacional en la Sala de Cámara del Auditorio Nacional, en los que participarán otras formaciones corales de primer nivel. Realización de programas pedagógicos multidisciplinares con escuelas, institutos, universidades y asociaciones culturales a través de publicaciones, audiciones, clases magistrales, conferencias y actividades singulares. Ediciones de CD y DVD. Difusión de los conciertos de la OCNE a través de Radio Nacional. Desarrollo de un plan de financiación externa, a través de patrocinios, convenios y prestaciones de servicios. Desarrollo de sistemas de gestión de calidad en el funcionamiento general de la entidad. Elaboración del nuevo reglamento de la OCNE. 16. La Orquesta y Coro Nacionales de España (OCNE): difundir las grandes obras del repertorio musical universal y español, facilitando el desarrollo artístico de intérpretes, directores y compositores, tanto a nivel nacional como internacional. Objetivos específicos Plazo de ejecución Divulgar la creación musical y coral, incluyendo las obras iberoamericanas y contemporáneas, en colaboración con los grandes artistas internacionales y los jóvenes talentos. Ampliar las giras de la OCNE en las diferentes Comunidades Autónomas, de acuerdo con los principios de calidad, cooperación institucional e interés artístico y social. Fomentar la proyección de la OCNE de acuerdo con los principios de cooperación internacional, viabilidad económica, interés artístico y calidad. Promover la nueva creación y renovar las programaciones musicales y corales. Potenciar y difundir las obras de música coral, con especial atención a la creación iberoamericana y contemporánea. Impulsar la educación artística y la generación de nuevos públicos. Difundir las actividades de la OCNE Complementar la financiación pública con las aportaciones privadas, ampliándose las posibilidades de actuación de la OCNE. Aplicación del código de buenas prácticas del INAEM en las actividades y servicios de la OCNE. 2008-2012 Planificación General 2008-2012 INSTITUTO NACIONAL DE LAS ARTES ESCÉNICAS Y DE LA MÚSICA - MINISTERIO DE CULTURA Principales Proyectos 2008-2012 Objetivo general 17. La Joven Orquesta Nacional de España (JONDE): proporcionar a jóvenes instrumentistas de elevado nivel técnico y musical una formación integral a través de la práctica del repertorio sinfónico y de cámara con especial referencia al patrimonio español, histórico y contemporáneo, aportando una experiencia de calidad para el ejercicio profesional posterior. Organización de cuatro Encuentros sinfónicos y de cámara anuales, al menos, en colaboración con instituciones y formaciones orquestales españolas y extranjeras. Los encuentros inmediatos se celebrarán en Ávila, Barcelona, Montaut de Villeréal (Francia), Cestona y Pilas. Realización de conciertos de la JONDE, como culminación de los Encuentros formativos, en Madrid, Zaragoza, Barcelona, Málaga, Sevilla, Venezuela y Chequia, entre otros. Intercambio de experiencias formativas y artísticas con jóvenes orquestas iberoamericanas mediante la suscripción de acuerdos de colaboración con las correspondientes instituciones. Organización de cursos avanzados de interpretación y de práctica orquestal para jóvenes directores y compositores. Profundización en el repertorio contemporáneo de la JONDE a través de la interpretación y el estreno de obras encargadas por el CDMC, la AEOS y otras entidades colaboradoras. Desarrollo de un plan de edición de las obras del repertorio de la JONDE a través de CDs y DVDs. Desarrollo de programas pedagógicos en el marco de los Encuentros con centros educativos, conservatorios y entidades culturales a través de publicaciones didácticas, audiciones, conferencias y otras actividades. Desarrollo de sistemas de gestión de calidad en el funcionamiento general de la JONDE. Objetivos específicos Plazo de ejecución Ampliar la formación de jóvenes instrumentistas, compositores y directores en el repertorio sinfónico y camerístico, desarrollando un amplio sentido de la ética profesional. 2008-2012 Ampliar las giras nacionales e internacionales de la JONDE, de acuerdo con los principios de cooperación institucional, viabilidad económica, interés artístico y calidad. Potenciar la identidad de la JONDE como institución musical de referencia, creando vínculos de cooperación con instituciones y formaciones orquestales iberoamericanas, a través de las asociaciones más representativas del sector. Colaborar con maestros y profesores de reconocido prestigio en el desarrollo de programas formativos de la máxima calidad. Impulsar la nueva creación y actualizar las programaciones musicales. Difundir obras relevantes de la creación iberoamericana y contemporánea. Promover la educación artística y la generación de nuevos públicos. Aplicación del código de buenas prácticas del INAEM en las actividades y servicios de la JONDE. Planificación General 2008-2012 INSTITUTO NACIONAL DE LAS ARTES ESCÉNICAS Y DE LA MÚSICA - MINISTERIO DE CULTURA Principales Proyectos 2008-2012 Objetivo general 18. El Auditorio Nacional de Música (ANM): poner a disposición de la sociedad un espacio cultural para la programación y celebración de conciertos y otras actividades musicales complementarias en condiciones idóneas para su disfrute por el mayor número de ciudadanos, con especial atención a la difusión del patrimonio español histórico y contemporáneo, a sus intérpretes, compositores y directores musicales. Es la sede la Orquesta y Coro Nacionales de España y la Joven Orquesta Nacional de España. Poner en marcha un proceso que implique el incremento de la colaboración con entidades privadas y públicas dentro del ámbito musical nacional y europeo. Puesta en marcha de ciclos de exposiciones, foros, cursos y seminarios. Puesta en marcha de diversos acuerdos/convenios de colaboración con Entidades sin fin de lucro y educativas para en horario matutino realizar conciertos pedagógicos. La inclusión en la programación del ANM de diversos conciertos que reflejen la diversidad cultural musical española. Promover una verdadera cooperación entre los diferentes Auditorios españoles Crear una página web que difunda el conocimiento del ANM y sus actividades Puesta en marcha de la programación propia del ANM, como nuevo centro de creación y cooperación La incorporación de las NTIC a la música dentro del ámbito del ANM. El incremento de la colaboración con CCAA y CCLL. Convocatoria del premio musical internacional para compositores. La Mejora del sonido de las zonas anejas a las salas. La puesta en marcha de un servicio de atención sanitaria al público durante las celebraciones de conciertos La puesta en marcha de un servicio de venta complementario a las actividades musicales desarrolladas en el Auditorio. Poder tener abierto el ANM a todo el público más tiempo, manteniendo la seguridad. Objetivos específicos Tener una programación propia, basada en los principios de promoción y difusión de autores, directores e intérpretes españoles, clásicos y contemporáneos. Cumplir los siguientes objetivos generales de la programación integral del Auditorio Nacional de Música: * Diversidad cultural europea (año 2008). * Música contemporánea española. * Repertorio musical iberoamericano. * Polifonía y escuela organística. * Músicas populares, con especial atención al flamenco. * Música antigua. * Tradiciones musicales cultas no europeas. * Música del Mediterráneo. * Conciertos pedagógicos y nuevos públicos. * Propuesta de actividades del Auditorio fuera de sus instalaciones. * Exposiciones y seminarios relacionados con la música. * Colaboración con comunidades autónomas y universidades. Incluir en su programación otras músicas que reflejen la realidad plural y multicultural de la sociedad española actual. Consolidarse como espacio abierto de encuentro cultural y cívico, a través de conciertos y representaciones, programas pedagógicos y sociales, exposiciones, conferencias, foros, cursos, seminarios, actividades recreativas y cualesquiera otras actividades que ayuden a convertirlo en un centro de referencia nacional e internacional en el mundo de la música y su cultura. Incorporar a su proyecto las nuevas tecnologías de la información y de las comunicaciones. Implantar políticas de creación de nuevos públicos, con especial hincapié en el público infantil y juvenil. Fomentar la cooperación internacional, con otros auditorios nacionales, especialmente europeos e iberoamericanos. Impulsar la cooperación con los auditorios españoles. Creación de convenios de colaboración con entidades privadas y públicas. Crear una zona musical dentro de las instalaciones que permita un adecuado sonido para los clientes que por diversos motivos no acceden al interior de las salas Cubrir la necesidad existente y demandada por el público de atención sanitaria básica de primeros auxilios e incrementar las medidas de seguridad Dar un servicio de calidad integral acorde con la imagen del Auditorio y que sirva como punto de distribución de material tanto del INAEM como de las orquestas que acuden al ANM Crear una cultura musical entre los estudiantes más jóvenes de forma que creemos nuevos públicos. Hacer del ANM un centro musical para todo tipo de público. Poner en común la experiencia y conocimiento de los auditorios para un mejor aprovechamiento del mismo. Creación de convenios de colaboración para hacer del ANM un punto de encuentro musical, donde las orquestas de las distintas CCAA y CCLL puedan realizar conciertos en el ANM. Dar mayor relevancia internacional al ANM y promover la creación y dar a conocer la cultura musical internacional al público español. Servir como punto de encuentro entre los países mediterráneos a través de la música. Aplicación del código de buenas prácticas del INAEM al funcionamiento general del AN. Plazo de ejecución 2008-2012 Planificación General 2008-2012 INSTITUTO NACIONAL DE LAS ARTES ESCÉNICAS Y DE LA MÚSICA - MINISTERIO DE CULTURA Objetivo general Principales Proyectos 2008-2012 19. El Centro para la Difusión de la Desarrollo de las temporadas del CDMC en Música Contemporánea (CDMC): el Auditorio 400 del Museo Nacional Centro fomentar y proyectar la creación de Arte Reina Sofía, ofreciendo musical, con especial referencia al programaciones que incluyan las patrimonio español, histórico y principales tendencias nacionales e contemporáneo, con apoyo a los internacionales, con especial referencia al diferentes actores del sector, e impulsar repertorio iberoamericano. su difusión, tanto a nivel nacional como Renovación del Laboratorio de Informática internacional. y Electrónica Musical, asignándole nuevas prioridades y recursos, en colaboración con profesionales de reconocido prestigio en el ámbito de la tecnología y la creación electroacústica. Organización y dirección del Festival de Música Contemporánea de Alicante, en colaboración con instituciones públicas, centros europeos e iberoamericanos, festivales, formaciones orquestales y asociaciones representativas. Establecimiento de un plan plurianual de encargos de obras para la programación propia del CDMC, con criterios de transparencia, competencia y calidad, supervisados por la Comisión Artística. Suscripción de acuerdos de cooperación con instituciones públicas, centros de investigación y entidades musicales nacionales e internacionales para desarrollar proyectos de coproducción y actividades singulares, de acuerdo con los principios de colaboración institucional, interés artístico, viabilidad económica y calidad. Desarrollo de programas pedagógicos multidisciplinares con centros educativos, conservatorios y asociaciones culturales a través de publicaciones didácticas, cursos, conciertos, conferencias y actividades singulares. Programa de concertación y ayudas a intérpretes y grupos especializados en música contemporánea. Programa de ayudas a la creación. Desarrollo de proyectos del Consejo Estatal de Música Contemporánea. Desarrollo de sistemas de gestión de calidad en el funcionamiento general del CDMC. Objetivos específicos Ofertar una programación de calidad con los solistas y las formaciones orquestales más representativos, que consolide la necesidad de la creación musical contemporánea en los hábitos culturales del público. Redefinir los programas creativos, formativos y pedagógicos del LIEM, dotándolo de mayores recursos profesionales y técnicos. Potenciar el festival como plataforma de la nueva creación, canalizando su progresiva apertura a las nuevas tendencias internacionales. Impulsar la nueva creación y renovar las programaciones musicales. Potenciar la identidad del CDMC como institución estatal de referencia, creando vínculos de cooperación con administraciones públicas y entidades culturales. Promover la educación artística y la formación de nuevos públicos. Aplicación del código de buenas prácticas del INAEM en las actividades y servicios del CDMC. Plazo de ejecución 2008-2012 Planificación General 2008-2012 INSTITUTO NACIONAL DE LAS ARTES ESCÉNICAS Y DE LA MÚSICA - MINISTERIO DE CULTURA Objetivo general 20. Centro de Tecnología del Espectáculo: garantizar la formación de los profesionales del espectáculo y renovar las artes escéncias mediante iniciativas formativas y de investigación y desarrollo. Principales Proyectos 2008-2012 Plazo de ejecución Objetivos específicos Desarrollo de los ciclos formativos de técnicos superiores del espectáculo en vivo (1400 horas) en seis especialidades (Caracterización, Iluminación, Maquinaria Escénica-Utilería-Construcción de Decorados, Sonido, Vestuario y Producción-Gestión) en las promociones 2007-2009, 2009-2011, 2011-2013. Formar profesionales cualificados que atiendan las nuevas necesidades técnicas del espectáculo en vivo. 2008-2012 Evaluación de los procesos de incorporación al mercado laboral de los alumnos del centro. Ajustar la enseñanza ofertada a las demandas reales del sector. Junio 2010 y junio 2012 Estabilización de la participación del CTE en los planes de formación continua y de formación de empresa dirigidos a los técnicos del INAEM mediante mecanismos de detección de necesidades y procedimientos estandarizados de planificación. Ajustar los planes de formación a las necesidades de las unidades de producción del INAEM. Diciembre 2009. Organización de veinte cursos monográficos de especialización para profesionales en activo. Contribuir a la formación continua y la puesta al día de los profesionales en activo en el sector. 2008-2012 Coorganización de cursos de formación a medida solicitados por otras entidades, en número variable según demanda. Extender el radio de acción del centro acercando la formación continua a cualquier punto del territorio nacional. 2008-2012 Creación de una red iberoamericana de entidades de formación de técnicos del espectáculo en vivo organizando tres encuentros en Iberoamérica y dIez cursos o estancias para profesionales iberoamericanos en Madrid Establecer mecanismos de intercambio de información y experiencias formativas 2008-2012 Mantenimiento -además de los programas para la mejora de la calidad establecidos con carácter general en el INAEM- de los estándares de calidad EFQM implantados en el centro, renovación de la correspondiente certificación AENOR y aplicación a la docencia de las buenas prácticas definidas en los programas europeos FIRCTE. Garantizar los niveles de calidad del servicio y de atención al ciudadano. 2008-2012 Planificación General 2008-2012 INSTITUTO NACIONAL DE LAS ARTES ESCÉNICAS Y DE LA MÚSICA - MINISTERIO DE CULTURA Objetivo general Principales Proyectos 2008-2012 21. Centro de Documentación Teatral: Renovación de la página web del CDT. realizar el acopio, tratamiento y gestión Cooperación con la futura plataforma de la información relativa al teatro y al multimedia teatro.es. circo en España, en coordinación con Desarrollo del proyecto “La memoria del centros similares de ámbito autonómico teatro”, que dará a conocer el periodo e internacional, así como facilitar la 1939-1984 a través de diversos productos difusión y puesta a disposición de esta multimedia. información al ciudadano. Desarrollo del proyecto “El teatro va a la escuela”, producto multimedia que fomentará la educación artística de los estudiantes y ofrecerá recursos didácticos a los profesores para apoyar esta labor. Desarrollo del proyecto “Teatro para el ciudadano”, recursos y fondos audiovisuales dirigidos a profesionales, estudiantes y diversos colectivos sociales. Edición de publicaciones especializadas del CDT: monografías, premio Calderón, anuarios teatrales, ediciones facsímiles digitalizadas, etc. Suscripción de acuerdos de colaboración con instituciones públicas, centros académicos y organizaciones sociales para promover proyectos singulares de documentación teatral. Aplicación de los sistemas de gestión de calidad en el funcionamiento general del CDT. Objetivos específicos Plazo de ejecución Ampliar la difusión de los servicios y actividades del CDT. 2009-2012 Difundir los fondos teatrales hemerográficos, fotográficos y fonográficos. 2008-2011 Impulsar la educación artística y fomentar la creación de nuevos públicos. 2008-2010 Difundir los recursos del CDT como medio de información y entretenimiento. 2008-2010 Consolidar el CDT como institución editora de referencia. 2008-2012 Reforzar la identidad del CDT como centro documental de referencia, creando vínculos de 2008-2009 cooperación con las entidades del sector. Aplicar el código de buenas prácticas del INAEM a los servicios y actividades del CDT. 2008-2012 Planificación General 2008-2012 INSTITUTO NACIONAL DE LAS ARTES ESCÉNICAS Y DE LA MÚSICA - MINISTERIO DE CULTURA Objetivo general 22. Centro de Documentación de Danza: realizar el acopio, tratamiento y gestión de la información relativa al patrimonio y la actividad de la danza en España, en coordinación con centros similares de ámbito autonómico e internacional, así como facilitar la difusión y puesta a disposición de esta información al ciudadano. Principales Proyectos 2008-2012 Implantación de un “Sistema de Gestión Integral” para realizar la gestión de la documentación contenida y generada por el Centro y facilitar el acceso a los usuarios en Internet. Establecer una sección de iconografía sobre danza en el Centro. Creación de un archivo digitalizado y bases de datos sobre “Iconografía española de música y danza”, dentro del proyecto internacional RIDIM. Establecer convenios con la Universidad Complutense, u otras entidades nacionales e internacionales, para la colaboración y participación académica en diversos proyectos sobre patrimonio de danza. Elaboración y edición de un Diccionario de la danza en España, ya que en estos momentos no existe una bibliografía de referencia consistente sobre este tema. Mantenimiento, mejora y creación de nuevos contenidos dentro del portal: Danza.es. Servicio de atención al público poniendo a disposición los fondos de su archivo y biblioteca, y la información contenida en sus bases de datos. Objetivos específicos Volcado y migración de todas nuestras bases de datos a un nuevo sistema de gestión. Plazo de ejecución 2008 Digitalización de forma prioritaria de los fondos documentales. Dotar al Centro de un organigrama del que actualmente carece. Dotar al Centro de los medios precisos para el archivo digitalizado y bases de datos sobre “Iconografía española de danza”. 2008 2008-2009 Publicación de un Diccionario de la danza en España. 2009-2010 2008-2012 Planificación General 2008-2012 INSTITUTO NACIONAL DE LAS ARTES ESCÉNICAS Y DE LA MÚSICA - MINISTERIO DE CULTURA Objetivo general Principales Proyectos 2008-2012 23. Centro de Documentación de Implantación de un “Sistema de Gestión Música: realizar el acopio, tratamiento y Integral” para realizar la gestión de la gestión de la información relativa al documentación contenida y generada por patrimonio y la actividad musical en el Centro y facilitar el acceso a los usuarios España, en coordinación con centros en Internet. similares de ámbito autonómico e Establecer una sección de iconografía en el internacional, así como facilitar la Centro. difusión y puesta a disposición de esta Puesta en marcha del “Censo de fondos información al ciudadano. musicales españoles” dentro del proyecto: International Register of Music Archives, promovido por la IAML Creación de un archivo digitalizado y bases de datos sobre “Iconografía española de música y danza”, dentro del proyecto internacional RIDIM. Establecer convenios con la Universidad Complutense, u otras entidades nacionales e internacionales, para la colaboración y participación académica en diversos proyectos sobre patrimonio musical. Elaboración de un portal sobre la música contemporánea en España, en colaboración con el Centro para la Difusión de la Música Contemporánea del INAEM, y otras entidades y asociaciones profesionales. Creación de un museo virtual de la música, accesible en Internet a través del portal del Centro; en él se ofrecerá la catalogación, documentos fotográficos, videográficos y sonoros relacionados con los instrumentos musicales que forman parte de las colecciones de los Museos Nacionales y Patrimonio Nacional. Puesta a disposición de investigadores y usuarios de los fondos del archivo y la biblioteca, y la información contenida en sus bases de datos. Objetivos específicos Plazo de ejecución Volcado y migración de todas nuestras bases de datos a un nuevo sistema de gestión. 2008-2009 Digitalización de forma prioritaria de los fondos documentales. 2008-2009 Mejorar la estructura organizativa del CDM y la dotación de recursos. 2008-2009 Dotar al Centro de los medios precisos para el archivo digitalizado y bases de datos sobre “Iconografía española de música y danza”. 2008-2009 Organizar, a nivel nacional, el simposio: “El patrimonio musical y las nuevas tecnologías”. Articulado en las diferentes sesiones y mesas, se contará con la participación de destacados profesionales. 2009-2010 Puesta en marcha de un portal de la música contemporánea en España. 2010-2012 Planificación General 2008-2012 INSTITUTO NACIONAL DE LAS ARTES ESCÉNICAS Y DE LA MÚSICA - MINISTERIO DE CULTURA Objetivo general 24. Museo Nacional del Teatro: garantizar la conservación del patrimonio histórico y artístico que genera la actividad teatral en España en todas sus manifestaciones y facilitar todos los mecanismos necesarios para su mejor estudio, comprensión y exhibición. Principales Proyectos 2008-2012 Elaboración del proyecto arquitectónico del MNT y del plan de necesidades. Ampliación de las colecciones: adquisición de piezas y revisión de los fondos depositados en otras instituciones. Difusión de las colecciones: Ampliación del porcentaje de fondos inventariados en DOMUS (sistema informatizado de documentación y gestión). Ampliación de las prestaciones de la página web. Creación del Departamento Pedagógico. Suscripción de convenios con el Ministerio de Educación y las CCAA para la elaboración de guías didácticas, visitas concertadas y actividades específicas. Desarrollo de un programa de accesibilidad para personas con discapacidad. Organización por el Museo de Almagro de exposiciones de producción propia. Exposiciones itinerantes: “El teatro en la República”, “Cien años de Concha Piquer”. Difusión de las colecciones del Museo a través del préstamo a exposiciones temporales: Sociedad Estatal Don Quijote de la Mancha. Consejería de Cultura de Castilla-La Mancha. SEACEX (India, China, Cuba y Estados Unidos). Ampliar la presencia del Museo en el panorama internacional: Firma de un Convenio con The Shakespeare Globe y con el Museo del Teatro en Lisboa. Colaboración en la difusión de la cultura española a través de la participación los actos conmemorativos de los centenarios de Mariano José de Larra, Federico Chueca y Lope de Vega. Suscripción de Convenios con Universidades españolas y extranjeras para el acogimiento de estudiantes en prácticas en el Museo. Edición en diferentes soportes de publicaciones especializadas. Objetivos específicos Plazo de ejecución Disponer de las infraestructuras adecuadas para desarrollar el discurso expositivo del MNT y potenciar sus actividades de difusión. Recuperar fondos para la exhibición pública y suplir lagunas de la colección. 2009-2012 Permitir la accesibilidad a los fondos desde cualquier lugar del mundo, facilitando la labor a los investigadores extranjeros y a los comisarios de exposiciones. 2008-2009 Fomentar la educación artística y la afición de los niños y jóvenes a las artes escénicas. 2008-2012 Mejorar la calidad de las visitas, evitando la exclusión de determinados colectivos sociales. 2008 -2009 Dar a conocer los fondos en reserva y las nuevas adquisiciones; presentando nuevas lecturas de la colección. 2008-2012 Divulgar los fondos del museo a nivel nacional e internacional. 2008-2012 Colaborar con instituciones internacionales para ampliar la proyección del museo. 2008-2009 Difundir las contribuciones de los grandes autores de las obras teatrales. 2008-2012 Colaborar en la formación de futuros profesionales de Museos, especializados en colecciones de artes escénicas. 2008-2012 Difundir el patrimonio del museo y la labor de investigación y promoción desarrollada. 2008-2012 2008-2012 Planificación General 2008-2012 INSTITUTO NACIONAL DE LAS ARTES ESCÉNICAS Y DE LA MÚSICA - MINISTERIO DE CULTURA Principales Proyectos 2008-2012 Objetivo general 25. El Centro Nacional del Flamenco será la institución de referencia en la promoción del arte flamenco como lenguaje artístico y expresión cultural, en relación con las diferentes artes, tanto a nivel nacional como internacional. Construcción del Centro Nacional del Flamenco en la ciudad de Jerez de la Frontera. Habilitación de un edificio provisional para la primera fase de trabajo. Elaboración y desarrollo del Plan Estratégico del CNF, que contendrá las líneas de actuación prioritarias, las metodologías de trabajo y las necesidades materiales, económicas y profesionales. Desarrollo de una línea plurianual de creación y producción del CNF a través de ciclos, muestras, exposiciones y espectáculos de especial calidad musical, coreográfica y escénica. Convocatoria pública de ayudas a la creación, producción, giras, festivales y actividades asociativas, de acuerdo con los principios de transparencia, libre concurrencia, interés artístico y calidad. Desarrollo de un Plan de Formación avanzada sobre técnicas y metodologías de creación e interpretación de los diferentes lenguajes artísticos del arte flamenco. Desarrollo de un Plan de Investigación del Patrimonio Histórico y Artístico del Flamenco que contendrá líneas de estudios, encuentros de investigadores, simposios especializados y publicaciones. Suscripción de acuerdos de cooperación con instituciones públicas, entidades culturales, centros educativos, museos y organizaciones sociales. Aplicación de las nuevas tecnologías de la información y la comunicación a las actividades y servicios del CNF. Creación de la página web del Centro y de herramientas digitales aplicadas al mundo flamenco. Desarrollo de programas pedagógicos con centros educativos, conservatorios y entidades culturales a través de publicaciones didácticas, audiciones, conferencias y otras actividades. Elaboración de un plan plurianual para la proyección internacional del flamenco en los principales foros, ferias y festivales. Desarrollo de los sistemas de gestión de calidad en el CNF. Plazo de ejecución Objetivos específicos Dotar al CNF de las infraestructuras necesarias para el adecuado desempeño de sus funciones. 2009-2012 Planificar la línea de actuación del CNF, dotándolo de un moderno sistema de gestión de calidad. 2008-2012 Potenciar la identidad del CNF como institución pública de referencia en el arte flamenco. 2009-2012 Impulsar la libre creación y producción de manifestaciones del arte flamenco, en todas sus variedades, de acuerdo con sus medios singulares, dinamizando el tejido creativo, productivo y asociativo. 2009-2012 Impulsar la formación de los jóvenes profesionales, aprovechando la capacidad y la experiencia de los maestros del flamenco. 2009-2012 Proteger, conservar y promover el patrimonio histórico y artístico del flamenco, con iniciativas que contribuyan a su enriquecimiento. 2009-2012 Establecer vínculos de cooperación y colaboración con las instituciones y entidades del sector que realizan una labor más relevante. 2010-2012 Impulsar las nuevas tecnologías multimedia con el propósito de crear oportunidades para la innovación artística, la modernización de la gestión y la difusión del flamenco. 2010-2012 Promover la educación artística y la creación de nuevos públicos. 2010-2012 Difundir el flamenco en los principales escenarios internacionales articulando la colaboración de los agentes implicados. 2010-2012 Aplicación del código de buenas prácticas del INAEM en las actividades y servicios del CNF. 2010-2012 Planificación General 2008-2012 INSTITUTO NACIONAL DE LAS ARTES ESCÉNICAS Y DE LA MÚSICA - MINISTERIO DE CULTURA Objetivo general Principales Proyectos 2008-2012 Rehabilitación y equipamiento del Teatro Emperador de León. Desarrollo del modelo organizativo del Centro y dotación de los recursos técnicos 1.- Preservar, valorizar y difundir el y profesionales. patrimonio artístico, en el ámbito de Programación artística del Centro a la música, el teatro musical y la desarrollar en el Teatro y en otros espacios danza, desde el siglo VIII hasta el públicos y privados y en otras plazas siglo XVIII, comprendiendo el nacionales e internacionales: acervo de los territorios y culturas Espectáculo de inauguración con una históricamente relacionados con coproducción tripartita con Nápoles e España. Iberoamérica de ópera del Siglo XVIII. Ciclos de coreografías históricas 2- Dotar al Centro Histórico de las originales. Artes Escénicas y de la Música de Ciclos corales que abarquen el repertorio los recursos necesarios para que se de los reinos de Asturias, León, Castilla convierta en el centro de referencia Aragón, Nápoles, Flandes, Borgoña y de calidad en el ámbito de la Cerdeña. investigación, la documentación, la Ciclos del barroco iberoamericano. producción y la difusión de las artes Ciclos de música vocal de música escénicas y de la música histórica. instrumental. Ciclos de música sefardí profana. Programas pedagógicos sobre danza, poesía y música Andalusí. Desarrollo de cursos y talleres anuales sobre interpretación vocal, instrumental, gestual , coreográfica y sobre métodos de investigación. Creación de una revista semestral, digital y en papel, con trabajos especializados provenientes de todo el ámbito hispánico. Creación de la página web del Centro y de herramientas digitales que contribuyan a difundir sus actividades y servicios a todos los públicos. Realización de un encuentro internacional bienal de musicólogos, intérpretes y documentalistas de todo el mundo, especializados en el repertorio hispánico. Creación de un coro estable del Centro, con sede en León, que tendrá como cometido la difusión permanente del repertorio homofónico y polifónico de los diez siglos que abarca el Centro. 26. El Centro Nacional de las Artes Escénicas y de las Músicas Históricas, con sede en León, tiene como misión: Objetivos específicos Establecer las condiciones materiales, económicas y funcionales necesarias para la creación y desarrollo del Centro. Plazo de ejecución 2008 – 2009 2009- 2012 Definir y promover un programa de actuaciones básicas de calidad que recupere, valorice y contribuya a la difusión de las obras relevantes del patrimonio histórico español. Constituir el centro en el escenario por excelencia de la difusión en vivo de las obras escénicas, musicales y dan cística del patrimonio histórico. Promover la comunicación y la colaboración entre los centros de investigación, documentación y promoción del sector, a nivel nacional e internacional. Organizar permanentemente seminarios y talleres de formación especializada avanzada. Desarrollar programas pedagógicos que fomenten el conocimiento y el interés de los estudiantes por el Patrimonio Histórico Musical y Escénico y que contribuyan a la generación de nuevos públicos. Fomentar la proyección internacional de las artes escénicas y musicales históricas, promoviendo su presencia en festivales, muestras y foros internacionales. Establecer mecanismos de coproducción con teatros y festivales nacionales e internacionales especializados en el repertorio histórico. Edición y difusión de los productos, servicios y actividades del Centro. Planificación General 2008-2012 INSTITUTO NACIONAL DE LAS ARTES ESCÉNICAS Y DE LA MÚSICA - MINISTERIO DE CULTURA Objetivo general 27. Desarrollar nuevos centros nacionales propios, o en colaboración con administraciones autonómicas y locales Principales Proyectos 2008-2012 El Centro para la Difusión del Circo y Museo Nacional del Circo, con sede en Albacete, responderá a la necesidad urgente de dar a este sector la notoriedad social y el apoyo que le corresponde como sector cultural de gran tradición y relevancia cultural y económica en España. El Centro Internacional de Teatro Clásico, con sede en Almagro, se creará, teniendo como eje el Festival de Almagro, con el fin de convertirse en un centro de referencia internacional en el estudio, la promoción y la producción del teatro clásico. El Centro Nacional de las Músicas Populares se ocupará de fomentar la música de raíz, el jazz, el pop, las nuevas músicas y demás expresiones situadas fuera del ámbito de la música clásica, la lírica y la música contemporánea. Objetivos específicos Plazo de ejecución 2008-2012