Discurso Audiovisual

U.C. DISCURSO AUDIOVISUAL I
(Prela Discurso Audiovisual II)
DESCRIPCIÓN:
Esta unidad se propone abordar el discurso de los medios audiovisuales (Cine y
Televisión) y sus impactos sociopolítico, económico, cultural, psico-social. En esta unidad
el estudiante podrá apreciar y analizar manifestaciones socioculturales, como las
telenovelas y documentales, como géneros privilegiados de la producción cultural en
Venezuela.
INTRODUCCIÓN
La Unidad Curricular Discurso Audiovisual pretende brindar todos los conocimientos
necesarios para que el comunicador social, integral, egresado de la Universidad
Bolivariana de Venezuela; reconozca no sólo los contenidos técnicos, teóricos o
procedimentales, sino que tenga una visión política, crítica y comunitaria de lo que debe
ser la televisión de hoy, la que necesitamos y debemos rescatar, siendo capaces de
producir unidades audiovisuales informativas con criterio de veracidad, objetividad y ética.
Con una evidente vocación social y un compromiso con su realidad inmediata.
Propone la construcción, en colectivo, de un discurso audiovisual alternativo desde una
perspectiva sensible del periodismo. La U.C. descubrirá, despertará y fortalecerá en el
estudiante sus destrezas intelectuales, además, ofrecerá herramientas y técnicas para
que los y las participantes encuentren su propio lenguaje.
JUSTIFICACIÓN:
El cine, la televisión y el video son en la actualidad herramientas para la comunicación en
amplísimos escenarios. El estudio, análisis y reflexión acerca de su inminente existencia
y el consecuente planteo de temas de trascendencia dentro de si, son tareas ineludibles
en el contexto latinoamericano para alcanzar desde la educación liberadora, una
verdadera formación integral del estudiante. Son a su vez, herramientas de trabajo para el
comunicador social y productores independientes,
quienes a través de estos medios
pueden expresar y comunicar ideas individuales y colectivas que tienen efecto en su
contexto social.
La TV ha formado parte de la sociedad en general, tanto para informar, como para
entretener y educar, siendo este uno de los principales medios de comunicación en el
mundo, por ende el comunicador social hoy día no puede estar exento de todo lo
relacionado con el lenguaje audiovisual, desde su historia, origen, evolución, hechos o
acontecimientos relevantes, hasta su manejo, manipulación, tecnicismo, pre-producción,
producción y post producción del material que allí se labora.
La Unidad Curricular Discurso Audiovisual enlaza esfuerzos y objetivos con la U.C.
Proyecto (Eje transversal del Programa de Formación) en la medida en que los
estudiantes logren aprovechar las herramientas adquiridas para deconstruir y construir el
discurso audiovisual. Así la elaboración de un audiovisual será el reflejo de las vivencias
derivadas de la interacción socio comunitaria. Ayudarán en gran medida, los niveles de
abstracción práctica producidos con las U.C. Semiótica, TIC 1, Radio y Discurso
Periodístico para la composición de imágenes literarias, visuales y sonoras en la
búsqueda de un discurso, formas y estilos de planteamiento, reforzadas entre sí por la
articulación con Proyecto.
La necesidad de articular la teoría y conceptualización del discurso audiovisual en la
práctica y conocer distintas tendencias que ha desarrollado éste,
permitirá que el
estudiante comprenda el impacto que ha generado el cine y la televisión en los actuales
contextos culturales.
La producción de los trabajos audiovisuales proveerán al estudiante de experiencias que
le permitirán plantear discursos con profundo sentido social, en este sentido, esta U.C.
apunta a formarlos en el conocimiento y manejo de estos lenguajes para la producción y
edición de productos audiovisuales con fines más amplios, orientados hacia el desarrollo
integral del individuo, lo cual incluye manejar software asociados a las diferentes
actividades en el proceso de post-producción.
PROPÓSITO:
Desarrollar metodologías y estrategias de pre-producción, producción y post-producción
de audiovisuales, comprendiendo los elementos que se encuentran en el discurso
audiovisual desde una visión amplia como medio informativo y formativo en los distintos
esquemas de comunicación existentes.
OBJETIVO GENERAL:
Comprender el Discurso Audiovisual a través de la historia, en el contexto político, social,
informativo, formativo y cultural, distinguiendo el tratamiento dado, tanto a la información
como a la programación transmitida, previendo su impacto en el contexto social,
atendiendo a las nociones teórico-prácticas de diversos géneros y su construcción
conceptual, vinculado a la Unidad Básica Integradora Proyecto
OBJETIVOS ESPECÍFICOS:
1.
Identificar elementos cotidianos que construyen mediante las percepciones nuestro
entorno audiovisual.
2.
Reconocer las diferencias entre los distintos géneros audiovisuales.
3.
Identificar y utilizar las herramientas y procesos teórico-prácticos (producción, preproducción y post-producción) para la elaboración de productos audiovisuales.
4.
Comprender y ejercer los roles y funciones en los procesos de producción como
práctica colectiva para la obtención de un producto audiovisual.
5.
Aplicar conscientemente los conocimientos y técnicas construidos
desde la
comunidad para la elaboración de mensajes audiovisuales.
UNIDAD I: ORIGEN DE LA TELEVISIÒN EN VENEZUELA Y EL MUNDO

Historia de los medios audiovisuales (Cine y Televisión)

Definición de TV

Evolución de la TV

La Televisión en color

Historia de la televisión alternativa y comunitaria
UNIDAD II: LENGUAJE AUDIOVISUAL
TEMA I: SEMIOLOGÍA AUDIOVISUAL

Elementos que componen la Alfabetidad Visual

Teoría del Color

Composición de la imagen

Enfoques teóricos de: Umberto Eco, Charles Pierce, Ferdinand de Saussure,
Roland Barthes, entre otros, aplicando los conceptos de semiótica en el discurso
audiovisual.

Lenguaje fílmico para cine y TV
TEMA
II:
ELEMENTOS
BÁSICOS
QUE
AUDIOVISUAL:

Cámara, Monitor, Sonido, Luz y Color

Movimientos de cámara, planos, toma, encuadre

La Producción en Estudio
COMPONEN
EL
LENGUAJE

Escenografía, Vestuario y Maquillaje

Grabaciones fuera de Estudio
TEMA III: GÉNEROS Y FORMATOS AUDIOVISUALES

Géneros periodísticos para televisión

Documental y Ficción

Animaciones

Publicidad y propaganda, entre otros.
TEMA IV: FASES DE LA PRODUCCIÓN AUDIOVISUAL


Pre-Producción:

Idea

Sinópsis

El Guión (técnico y literario)

Desglose

Plan de Rodaje

Presupuesto
Producción:


Roles en TV
Post-Producción:

Montaje y Edición

Sonido, Efectos y Musicalización
ESTRATEGIAS METODOLÓGICAS:

Discusiones en clase, presentaciones en PowerPoint, Talleres, muestras de
producciones audiovisuales de los géneros y formatos a trabajar, prácticas en clase,
manejo de equipos, participación en talleres, foros y charlas concernientes al discurso
audiovisual, realización de la exposición audiovisual UBV, entre otros…
ESTRATEGIAS DE EVALUACIÓN:

Evaluación diagnóstica: La evaluación diagnóstica consistirá en 3 partes: visual,
analítica y descriptiva, donde a través de contenidos conceptuales, procedimentales y
actitudinales se pretende conocer las fortalezas y/o debilidades que el estudiante tiene
en torno al discurso audiovisual, para así trabajar en torno a ellas.

Evaluación Formativa:

Elaboración de un proyecto para la construcción de un producto audiovisual
(género cortometraje) -contemplar borradores del guión-

Exposiciones por equipos

Examen oral o escrito -o debates- (según se convenga con los estudiantes)

Elaboración de un plano secuencia -contemplar storyboard-

Entrega del guión final para su cortometraje

Producción de cortometrajes para ser presentado en exposiciones audiovisuale

Realización de campañas publicitarias para promocionar su trabajo audiovisual
(cortometraje)
Descriptores:

Secuencia narrativa

Jerarquización

Pertinencia

Géneros y formatos audiovisuales

Ortografía

Redacción

Teoría, conceptos…

Análisis del discurso

Estética de la imagen

Manejo y aplicación de movimientos y desplazamientos de cámara, tomas, planos
entre otros

Proyección de productos audiovisuales
REFERENCIAS BIBLIOGRÁFICAS
 ADELMAN, Kim. Cómo se hace un cortometraje. Ediciones Robinbook, S.L.
Barcelona, 2005
 ALMARAZ ARROYO, Isidoro. Ética de la Imagen. Ediciones Laberinto, S.L. Madrid,
2000
 ÁLVAREZ, Luciano. “Medios de Comunicación y Trampas de la Democracia: Ensayo
sobre la comunicación y la democracia”. Editorial HVMANITAS-CLAEH.
Argentina.1990.
 BERGER Peter L., Thomas Luckhmann. “La construcción social de la realidad”.
Amorrortu Editores. 1979.
 Blain Brown “Iluminación en Cine y Tv”. Escuela de Cine y video de Guipúzcoa.
España.
 CAAMAÑO M.R., Margarita Compy, P. Casal Ribas, Luis V. Doncel, Concepción G.
Esteban, R. González León, Jürgen Habermas, Laureano P. Latorre, Luis Martín


























Santos y otros. “Conocimiento y Comunicación”. Montesinos Editor S.A. 1989.
CAPRILES, María Cristina, y otros. “Reflexión Sobre el Discurso Audiovisual”. Edit.
UNESCO, Caracas - Venezuela; 1990.
CHRISTIAN Metz, Humberto Eco, Jacques Durand, Georges Péninou, Violette Morin,
Sylvain Du Pasquier, Pierre Fresnault-Deruelle, Jacques Bertin, Jean-Louis Schefer
« Análisis de las imágenes ». Serie Comunicaciones. Editorial Tiempo
Contemporáneo. 1972.
DEL REY DEL VAL Pedro “Montaje. Una profesión de cine”. Editorial Ariel. 2002.
FRANCIS Ford Coppola, Jean Claude Carrière, Constantino Costa-Gavras, Walter
Murh, Yuri Lotman y otros. « Así de simple. Encuentros sobre cine ». Serie Taller de
Cine. Dirigida por Gabriel García Márquez.Editorial Voluntad. 1995.
GABRIEL García Márquez. “El Secuestro. Guión Cinematográfico”. Editorial Oveja
Negra. 1982.
GETINO Octavio. “La tercera mirada. Panorama del audiovisual latinoamericano”.
Editorial Paidós. 1996.
GISÉLE Freund. “La fotografía como documento social”. Editorial Gustavo Gili.
Barcelona, España. 1982.
GÓMEZ alonso, Alonso. “Análisis de la imagen. Estética Audiovisual”. Edit. Laberinto.
Comunicación.
GONZÁLEZ TREVIÑO, Jorge Enrique. Televisión y Comunicación: Un enfoque teórico
práctico. Editorial Pearson. México 1994.
GUBERN, Román. “La Imagen y la Cultura de Masas”. Editorial Bruguera-Libro
Blanco. Barcelona - España; 1983.
GUTIÉRREZ GONZÁLEZ, Mónica D., VILLARROEL BAROCIO, Myrthala. Manual de
producción para televisión: Géneros, lenguaje, equipos, técnicas. Editorial Trillas.
México: Trillas UDEM, 1997 (Reimp. 1999).
JOHN MARNER Terence St.. “Cómo dirigir cine”. Editorial Fundamentos. 1981.
LABRADA Jerónimo. “El registro sonoro”. Serie Taller de Cine. Dirigida por Gabriel
García Márquez. Editorial Voluntad. 1995.
MAZA PÉREZ, Maximiliano, CERVANTES DE COLLADO, Cristina. Guión para
medios Audiovisuales: Cine, Radio y Televisión. Pearson Educación (México
MELÉNDEZ Crespo, Ana. “La TV No es Como la Pintan”. Editorial Trillas. México,
2001.
MILLERSON Gerald. “La Iluminación en televisión”. Instituto Oficial de Radio y
Televisión. España. 1982.
MONTIEL Alejandro. “Teorías del cine. El reino de las sombras”. Montesinos Editor
S.A. 1992.
MURCH Walter. “En un abrir y cerrar de ojos”. 1995.
NOËL Burch. “Praxis del Cine”. Editorial Fundamentos 1979.
PASQUALI Antonio. “Comunicación y cultura de masas”. Monte Ávila Editores. 1972.
PENZO DORANTE Jacobo. “Veinte años por un cine de autor”. Cinemateca Nacional
de Venezuela. 2000.
ROLAND Barthes, Claude Bremond, Tzvetan Todorov, Christian Metz. “La
Semiología”. Serie Comunicaciones. Editorial Tiempo Contemporáneo. 1972.
SADOUL Georges. “Historia del cine mundial”. Siglo veintiuno editores. 1972.
SQUIRES, Malcolm. “Filmar con la Cámara de video”. Edit. Blume. Barcelona, 1993,
176 pág.
TOSTADO Spa, Verónica. “Manual de Producción de video”. Edit. Alambra Mexicana,
México, 1996, 286 pag.
V.F. Perkins. “El lenguaje del cine”. Editorial Fundamentos. 1972.