Jakop Ahlbom

Jakop Ahlbom
Biografía.:
Jakop Ahlbom ha trabajado durante años en su marca teatral única, en la que se unen el
teatro, la mímica, la danza, la música y el mundo de las ilusiones como si fueran una. Con su
manera fragmentaria de trabajo y su propia mezcla de disciplinas crea imágenes más inmensas
que el teatro.
Ahlbom (Suecia, 1971) se instaló en los Países Bajos en los años ’90 para asistir a la Theatre
School (Mime) en Amsterdam. En 1998 ganó el premio Top Naeffprijs como alumno más
prometedor. El jurado de dicho galardón le describió como un talento entregado,
sorprendente y exuberante. Después de graduarse, Jakop trabajó con una gama de individuos
únicos y con grupos entre los que se encuentran Karina Holla, Roy Peters, Alex d’Electrique, De
Daders, Nieuw West, De Groep van Steen, de PeerGroup/ZappSnacks, Orkater, como
coreógrafo en el het Ro Theater y como director en Unieke Zaken. En el 2000 creó la
representación STELLA MARIS bajo el amparo del Het Veemtheater en Amsterdam.
Desde entonces ha estado trabajando bajo su propio nombre, construyendo un cuerpo de
trabajo distinguido y original.
NUR ZUR ERINNERUNG (2002), LOST (2004), VIELFALT se representaron en los Países Bajos en
2006 así como en Suecia, Dinamarca, Rumanía, Suiza, Alemania y Bélgica en el 2007. DE
ARCHITECT (2008) e INNENSCHAU (2010) se representaron en los Países Bajos, Finlandia y
Austria. Su estilo es una fusión de elementos emergentes del mundo de la mímica, del teatro,
de la danza y del ‘ilusionismo’ que se conjugan en un lenguaje de teatro de firma única. Las
creaciones de Jakop Ahlbom han sido propuestas y seleccionadas tanto para galardones
nacionales (Dutch Theatre Festival) como para galardones internacionales (Salzburger
Festspiele).
Desde Enero de 2009 la Performing Arts Fund NL+ le concedió un subsidió de cuatro años para
compañías de teatro. Esto le dio la posibilidad de afianzar su posición única en el mundo del
teatro holandés así como de introducir nuevas producciones, hacer la transición para públicos
más grandes y construir un grupo permanente de actores con los que trabajar. Este subsidio le
da la oportunidad ideal para adaptar sus producciones para escenarios internacionales.
La nueva pieza de Ahlbom LEBENSRAUM está inspirada por la obra del actor y director Buster
Keaton, pionero en el slapstick y en la comedia física. Por aquel entonces las películas mudas
de Keaton estaban acompañadas por música de piano clásico. En la obra LEBENSRAUM Reiner
Schimmel, Silke Hundertmark y Jakop Ahlbom están acompañados en directo por Ralph
Mulder y Leonard Lucieer y la banda Alamo Race Track. En contraste con el sonido de los años
’20, Alamo y Jakop Ahlbom crean una escenografía moderna pero siempre manteniendo en
mente el estilo convencional de los años ’20.
La colaboración previa de Ahlbom y Alamo Race Track en la obra INNENSCHAU culminó en la
realización de un CD especial, “Unicorn Loves Deer”, nominado para el galardón 3voor12 en
2011.
Este año Ahlbom recibió una invitación para dirigir la ópera Les Contes d’Hoffman con la
Deutsche Oper in Berlin, que se estrena en 2013. En otoño está dirigiendo la obra teatral BUG,
pieza del escritor Tracey Letts, protagonizada por Tamar van den Dop y Bram Coopmans. Para
2014 Ahlbom está creando LEBENSRAUM II, con 20 artistas de la escuela de arte y mímica,
danza y teatro. Le seguirá el HORROR EVIL ED, un homenaje al género del horror.
Desde 2012 es un artista asociado del ICK/EmioGrecoPC y miembro del consejo artístico, lo
que le lleva a una coproducción para el año 2015 con el grupo de ópera Lumpy Gravy con
música
de
Frank
Zappa.
A comienzos del año 2013 la Performing Arts Fund NL+ le ha vuelto a otorgar el subsidio de
cuatro años para las compañías de teatro.
Extracto de la Biografía
Jakop nació en 1971 en Suecia y se graduó en 1998 en el departamento de Mímica de la
Amsterdam School for the Arts. En el mismo año recibió el Top Naeff Prize- un galardón al
alumno más prometedor.
Ha trabajado durante años en su propio sello
teatral, en el que el teatro, la mímica, la danza y
el mundo del ilusionismo se unen como si fueran
uno mismo. Con su forma de trabajo
fragmentaria y su original mezcla de disciplinas
crea imágenes que de alguna manera resultan
más amplias que el propio teatro.
Hasta el momento ha presentado siete
producciones bajo su propio nombre: Stella Maris
(2000), Nur zur Erinnerung (2002), Lost (2004), Vielfalt (2006), The Architect (2008),
Innenschau (2010) y Lebensraum (2012). Además de esto ha trabajado en varias producciones
con numerosas compañías tales como such as Knuckles/Alex d’Electrique, Eiland/Orkater,
Karina Holla, Roy Peters, Nieuw West, De Groep van Steen y De Daders.
Sus creaciones se han presentado y han sido seleccionadas para premios tanto nacionales
(Dutch Theatre Festival) como internacionales (Salzburger Festspiele).
LEBENSRAUM
Obra de teatro galardonada de Jakop Ahlbom.
´Jakop Ahlbom, Reinier Schimmel y Silke Hundertmark se maniobran en esta refinada pieza de
slapstick basada en el movimiento y tempo de la era de las películas mudas.’ - De Volkskrant
El éxito de películas como The Artist demuestran que las películas mudas no están tan
anticuadas como parecía. El director de teatro Jakop Ahlbom trae la magia de las imágenes
mudas al escenario teatral con la ayuda de los músicos de la banda Alamo Race Track.
Silke Hundertmark ha sido nominada como mejor actriz secundaria por su papel como
Colombina en Lebensraum por el jurado del VSCD, premio holandés de teatro. Galardón al que
por primera vez en la historia opta un papel que no tiene ni una sola línea.
El veredicto del jurado del VSCD:
Con movimientos precisos Hundertmark consigue traer a la vida a la muñeca de madera en su
actuación extraordinaria. Su actuación es técnicamente perfecta. El público llega a creer que la
muñeca es realmente de madera. Esta joven actriz ha sabido culminar la línea entre el objeto y
el carácter vivo.
Asimismo la audiencia premió esta obra con el primer premio del Wijkjury en Utrecht, ganó el
Delftse Kijker y por tercera vez Jakop Ahlbom ganó el Toneelkijkerprijs en La Haya por esta
pieza.
Dos hombres que viven juntos en una diminuta habitación. Ingeniosos como son, la falta de
espacio no es un problema. Todo tiene múltiples funciones: la cama se convierte en piano y la
estantería sirve como frigorífico. Para compensar la ausencia de una mujer, ambos crean una
empleada de la limpieza mecánica. Pero pronto se
dan cuenta de que la mujer no planea limpiar en paz.
Se trata de una muñeca con opinión. Las tensiones
crecen mientras que la habitación se hace más
pequeña cada vez. El último invento de los hombres
es un fracaso.
La nueva pieza teatral de Ahlbom está inspirada en la
obra de Buster Keaton, pionero en el mundo del
“slapstick” y de la comedia física. Por aquél entonces, las películas mudas como las de Keaton
estaban acompañadas por la música de piano.
En la obra LEBENSRAUM Reiner Schimmel, Silke Hundertmark y Jakop Ahlbom están
acompañados en directo por Ralph Mulder y Leonard Lucieer y la banda Alamo Race Track. En
contraste con el sonido de los años ’20, Alamo y Jakop Ahlbom crean una escenografía
moderna pero siempre manteniendo en mente el estilo convencional de los años ’20.
La colaboración previa de Ahlbom y Alamo Race Track en la obra INNENSCHAU culminó en la
realización de un CD especial, “Unicorn Loves Deer”, nominado para el galardón 3voor12 en
2011.
La habitación de la escena que abre el corto The Scarecrow de Buster Keaton es el punto de
inicio de Lebensraum, donde Jakop vuelve a actuar desde Vielfalt.
La Prensa holandesa escribe sobre Lebensraum de Jakop Ahlbom:
Volkskrant: ‘Jakop Ahlbom, Reinier Schimmel y Silke Hundertmark se maniobran en esta
refinada pieza de slapstick basada en el movimiento y tempo de la era de las películas
mudas.’ – ****
De Telegraaf: ‘Lebensraum es un teatro fisicamente surrealista, con una pizca de magia.’****
Haarlems Dagblad: ‘Sobresaliente teatro mímico.’
Parool: ‘Caos dirigido rigurasemente acompañado de música.’
Plug Out: ‘Sin decir ni una sola palabra, los actores cautivan a la audiencia con sus fantásticas
acrobacias y movimientos de danza.’
Trouw: ` A beautifull arranged slapstick fairytale.’
CREDITS:
Concepto, actores Jakop Ahlbom, Reinier Schimmel, Silke Hundertmark, Leonard Lucieer,
Ralph Mulder.
musica Alamo Race Track
decorado Douwe Hibma en Jakop Ahlbom
dramaturgia Judith Wendel
muñeca Robs Propshop
técnicos Yuri Schreuders en Allard Vonk
producción y publicidad Meeke Beumer
asistente de producción Kim Eldering
ventas y manager Wilma Kuite / Alles voor de Kunsten
agradecimientos especiales Daniël Ament, Manuel Boutreur, Cees Debets/Theater aan het
Spui, Sanders Pianio’s Amsterdam. Veenfabriek, voordekunst, Woedy Woet, Eye Film Instituut.
Website: www.jakopahlbom.nl
Link: http://jakopahlbom.nl/theater/?page_id=2051&lang=en
Manager en España: Ysarca Art Promotions - Pilar de Yzaguirre
PLAYLIST:
Playlist 2012
september
do 6
Utrecht
Theater Kikker
030-231966
vr 7
Utrecht
Theater Kikker
030-231966
vr 14
Lelystad
Agora Theater
0320-239239
ma 17
Amsterdam
Theater Bellevue
020-5305301
di 18
Amsterdam
Theater Bellevue
020-5305301
wo 19
Amsterdam
Theater Bellevue
020-5305301
do 20
Amsterdam
Theater Bellevue
020-5305301
za 22
Purmerend
Theater de Verbeelding
0299-411234
di 25
Veenendaal
De Lampegiet
0318-540141
wo 26
Capelle a/d IJssel
Isala Theater
010-4586400
vr 28
Helmond
‘t Speelhuis/Scala
0492-587000
30 sep
Diemen
De Omval
020-6001897
di 2
Waalwijk
De Leest
0416-331751
wo 3
IJmuiden
Witte Theater
0255-521972
do 4
Tilburg
Theaters Tilburg
013-5432220
za 6
Delft
Theater de Veste
015-2131523
do 11
Den Haag
Theater aan het Spui
070-3465272
Oktober
vr 12
Den Haag
Theater aan het Spui
070-3465272
za 13
Zoetermeer
Stadstheater
079-3427565
do 18
Maastricht
AINSI
043-3505555
za 20
Amstelveen
Schouwburg
020-5475175
do 25
Oss
De Groene Engel
0412-405504
vr 26
Drachten
De Lawei
0512-335050
za 27
Spijkenisse
Theater de Stoep
0181-652200
di 30
Zwolle
Odeon de Spiegel
Críticas:
de Volkskrant:
Volkskrant****
Decir que alguien es parte del decorado no suele ser un piropo. Pero en Lebensraum, la
mímica de Jakop Ahlbom lo es. Todos y todo es parte del apartamento, incluidos los dos
músicos de Alamo Race Track. Su vestuario a juego con el papel de las paredes es tan sólo uno
de los recursos que tienen para desaparecer en esta habitación llena de recovecos y
escondites. Las paredes alineando la decoración absorben todas las intenciones. Puntos ciegos
se convierten en puertas giratorias, espejos se convierten en ventanas e incluso el papel de las
paredes esconde un secreto. La cama puede ser tocada como un piano. Lentamente la
decoración va adquiriendo proporciones surrealistas. Durante esta alienación visual crece una
calma engañosa en la rutina diaria de estos dos hombres. Hasta que crean una muñeca.
En este mundo de vanidoso es simplemente obvio que esta colorida chica robot ignora su rol
de criada sumisa. Sus creadores y ella misma terminan perdiendo la cabeza en este escenario
extraño. Jakop Ahlbom, Reinier Schimmel y Silke Hundertmark se balancean en este ‘slapstick’
basado en el tempo físico del cine mudo. A través de la mímica, de las acrobacias y de la magia
conquistan a su audiencia con impresionantes acrobacias sobre y fuera del escenario. Alguien
familiar con la obra de Buster Keaton reconocerá enseguida la escena que abre Scarecrow
(1920), en el que dos hombres transforman su apartamento en un salón, seguida de una
escena en el dormitorio. El piano parece una réplica del de la película, así como la escena de la
cena en la que el mantel está controlado por cuerdas. Incluso el mismo Ahlbom se parece a su
inspiración. Ahlbom no sería Ahlbom si esta comedia tuviera otro poso de significado.
Mediante a la incorporación de la muñeca se refiere a la humanización de una sociedad
arrogante, que ha perdido el control sobre su propia especie y acude a la infiltración de
inteligencia virtual en las relaciones. Little Hundertmark (la mujer de Ahlbom) realiza una
actuación extraordinaria: engaña al público con sus cojeras. Parece que la línea que separa a
Hundertmark de ser decorado o humana se desvanece.
Annette Embrechts