3. metodología - Facultad de Educación

UNIVERSIDAD DE ANTIOQUIA
FACULTADA DE EDUCACION
DEPARTAMENTO DE EDUCACIÓN INFANTIL
ASIGNATURA: Expresión gráfico plástica.
INTENSIDAD HORARIA SEMANAL: 1 semanal. Sábados 9 a 10 AM
TOTAL HORAS POR SEMESTRE: 15
NIVEL: I.
1. JUSTIFICACIÓN
La inflexible pedagogía tradicional y el constante accionar de los maestros por
formar niñas y niños, hombres y mujeres minimizados y mutilados en sus
potencialidades tanto en los aspectos socio-afectivo como intelectual, es
cuestión de reflexión para las instituciones de educación superior, quienes
tienen el deber de entregarle a la sociedad nuevos maestros capacitados en el
campo de la pedagogía con un perfil que enmarque todas las posibilidades
para la formación de un hombre integral; que genere en sus estudiantes
procesos superiores de pensamiento, desarrolle y fomente sus potencialidades
expresivas y creativas, permitiéndoles interactuar socialmente con mayor
riqueza, siendo partícipes de anheladas transformaciones para el mejoramiento
de la calidad de vida. ( Sierra Zaida, Propuesta de reforma, área de desarrollo
artístico y creativo, 1988).
La sensibilidad estética, la creatividad y el arte deben estar de raíz en este
proceso de formación social, cultural y humano, con métodos efectivos que
enmarquen una sociedad moderna con miras hacia la posmodernidad, que
estimule la imaginación, proporcionando nuevos enfoques, actitudes y
conocimientos para generar nuevas acciones que acaben con la rutina y el
aburrimiento en cada sesión educativa.
La expresión gráfico- plástica ayuda a promover y desarrollar un mayor
acercamiento al fenómeno artístico, a sus elementos, acciones y propuestas,
por medio de la sensibilización frente al arte y el aprendizaje de algunas
técnicas y herramientas que facilitan la creatividad, el amor por los recursos
naturales, la admiración por lo bello, el uso adecuado de la libertad y la
democracia, la expresión de sentimientos, y en general todo aquello que facilita
el acto pedagógico en una sociedad cambiante.
Darle paso a la creatividad por medio de expresiones gráfico- plásticas, aleja
del aburrimiento, el desgano y la soledad, las frustraciones y la adquisición de
hábitos que alejan de la moral y las buenas costumbres.
Cuanto más puedan vincularse el niño y la niña al proceso de creación mayor
probabilidad habrá de superar las deficiencias que le impiden saltar las
barreras de la incapacidad para establecer relaciones más flexibles consigo
mismo y con el mundo exterior.
Los niños y las niñas, no solo adquieren confianza gracias a sus propias
realizaciones por elementales que sean los resultados obtenidos, sino que
logran adquirir un buen grado de la independencia y satisfacción que tanto
necesitan.
Los maestro entonces deben estar capacitados para usar las motivaciones
adecuadas que liberen a los y las de sus restricciones al expresarse, mediante
diferentes técnicas gráfico- plásticas, incluyendo con gran fuerza la imagen
corpórea, ya que es parte integral de la expresión creadora (Lowenfeld Víctor,
Desarrollo de la capacidad creadora, 1961).
2. PROPÓSITO:
-
Sensibilizarse frente al proceso creador como elemento fundamental para la
formación de un hombre integral a través del análisis, la observación y la
comparación de las diferentes etapas de expresión gráfico plástica y el uso
adecuado de algunas técnicas y materiales.
3 OBJETIVOS ESPECIFICOS:
-
Desarrollar la capacidad creadora a partir de la practica de diferentes
técnicas de expresión gráfico- plástica.
-
Identificar mediante el análisis de documentos y la observación directa las
diferentes etapas del desarrollo de la expresión gráfico- plástica.
-
Adquirir habilidades para el adecuado manejo de los diferentes materiales
utilizados en la práctica de expresiones gráfico- plásticas.
-
Proponer programas que fomenten la capacidad creadora, de acuerdo con
las características de la población objeto y los recursos existentes en el
medio.
3. METODOLOGÍA
Será un trabajo de adquirir y compartir experiencias, mediante lectura, el
análisis de documentos y videos relacionados con la expresión gráficoplástica; la práctica de técnicas relacionadas con el área; la observación directa
del trabajo artístico en los niños y niñas; asesorías individuales y grupales;
exposición de trabajos prácticos; el diseño y aplicación de programas afines y
en general todas aquellas actividades que nos permitan interactuar, crear y
crecer cada día con una mayor libertad, democracia y sentido de pertenencia
dentro de una sociedad que necesita de nuestra comprensión y apoyo.
4. CRONOGRAMA DE ACTIVIDADES:
CONTENIDOS
ACTIVIDADES
Presentación del programa y diagnóstico del grupo de
trabajo.
-
Expresión verbal y escrita de las
expectativas frente al programa.
Trabajo sobre figura humana.
Evaluación.
-
Aspectos terapéuticos de - Trabajo de investigación por grupos
la educación artística.
sobre las diferentes discapacidades.
- Exposición de trabajos.
- Presentación de trabajo escrito.
- Evaluación.
-
La educación artística
Pautas para tener en
cuenta en la educación de
la
expresión
gráficoplástica de los niños y las
niñas.
-
-
Lectura del documento.
Plenaria.
Paralelo entre la educación recibidas
en la normal y la que propone el
documento.
Conclusiones.
¿Qué es ser creativo? –
El arte infantil.
¿Creación o copia?
-¿Qué valores humanos se
desarrollan a través de la
expresión gráfico plástica?
-
Lectura del documento.
Plenaria.
Trabajo práctico.
Conclusiones.
-
-
-
Análisis del tema.
Estrategias pedagógicas para este
tema.
Taller creativo con rasgado y
recortado de diferentes papeles.
Exposición de trabajos.
Evaluación.
-
Taller
-
El rasgado y el recortado.
-
-
El picado y perforado.
creativo
de
rasgado
y
-
El bordado y punteado.
recortado con diferentes papeles.
-
Cómo elaborar carteles, afiches y anuncios.
-
Estudio de documento por grupos.
Plenaria.
Elaboración de carteles.
Exposición de trabajos.
-
La expresión gráficoPlástica.
Etapas
desarrollo.
Trabajo de investigacióin.
Evaluación.
-
El collage
Trabajos bidimensionales
y tridimensionales.
-
- El papel maché.
-
Trabajo
práctico
estudiantes
de -
-
con -
Taller creativo con materiales
diversos de diferentes texturas.
Exposición.
Evaluación.
Qué es papel maché?
Cómo elaborarlo?
Estrategias pedagógicas.
Socialización del trabajo.
Evaluación de este trabajo.
Entrega de informes.
Lineamientos curriculares de - Análisis escrito: Ventajas, desventajas,
la educación artística.
sugerencias.
La imaginación y el arte en la infancia.
-
Lectura del libro.
Estrategias pedagógicas para cada
una de las áreas, relacionadas con el
arte y la expresión gráfico plástica.
Album Creativo
Elaboración del álbum.
-
- 5. EVALUACION:
Album con trabajos creativos. 20%.
Investigación y exposición: Aspectos terapéuticos de la educación artística.
20%.
- Preparación y exposición de trabajos. 20%.
- Informe del trabajo práctico. 40%.
-
PAUTAS PARA LA EVALUACIÓN DE LOS ENSAYOS:
1. Novedad: ¿ Hay desarrollo de una idea original? ¿Genera el ensayo
preguntas? ¿Qué lo hace interesante? (Valor 20 puntos).
2. Profundidad: Referencia e integración de las lecturas y esfuerzo de ir más
allá de lo expuesto en los textos. Exploración a fondo de los temas tratados
y postura crítica ante los mismos. (Valor 30 puntos).
3. Coherencia entre las ideas: Mirar si un párrafo tiene secuencia lógica con
el anterior o salta a algo completamente diferente. ¿ Esto se presenta o por
falta de claridad en la exposición o por ausencia de un párrafo transitorio?
Buscar la precisión conceptual y evitar la reiteración de planteamientos. ¿
Hay correspondencia de los ejemplos con lo que se quiere ilustrar? ( Valor
30 puntos).
4. Autoría: ¿ Se distingue un autor la exposición de conceptos de conceptos
de un autor de los míos propios? (Valor 10 puntos)
5. Forma, gramática y ortografía: Consistencia en el estilo. (Valor 10
puntos).
PAUTAS PARA EL INFORME Del TRABAJO PRÁCTICO:
1.
2.
3.
4.
La población escogida debe tener anamnesis escolar. Tres o cuatro niños.
Durante 3 meses (12 sesiones).
Debe ser presentado a máquina o en computadora.
Debe llevar los siguientes pasos:
 Portada.
 Justificación.
Objetivos, Generales y específicos.
Identificación de las personas con las cuales se trabajó.
Nombre y explicación de las técnicas aplicadas.
5 En los trabajos realizados se debe analizar:
 Etapa de desarrollo artístico en que se encuentra el alumno.
 Manejo del espacio.
 Manejo del color.
 Gusto o disgusto por el trabajo. Posibles causas.
 Trabajo cooperativo y conciencia social.
 Manejo y cuidado de los materiales.
 Creatividad.
 Introyección de normas.
 Progresos del alumno con las técnicas aplicadas.
 Reflexión personal en cada sesión de trabajo.
 Observaciones y sugerencias para trabajos posteriores.
 Anexos.
 Bibliografía.
5. Se deben presentar evidencias del trabajo realizado (filminas, videos, fotos,
trabajos de los niños, etc.).
PAUTAS PARA LA EVALUACIÓN DEL ÁLBUM CREATIVO.
1.
2.
3.
4.
Creatividad. (Valor 40 puntos).
Originalidad. (Valor 20 puntos).
Estética. (Valor 20 puntos).
Manejo del espacio. (Valor 20 puntos).
7. RECURSOS.
Humanos: Profesores, estudiantes, niños con NEE, padres de familia,
profesionales en el campo de la Educación Especial: Salud y pedagogía, otros.
FÍSICOS: Material de desecho, papeles diferentes, colbón, regla, lápiz,
borrador, arcilla, plastilina, libros, pinturas, crayolas, TV, VH, videos, y muchos
otros.
Institucionales: U de A y otras instituciones de Educación Superior,
instituciones educativas para niños con NEE y otras de educación formal que
tienen niños integrados con NEE.
BIBLIOGRAFÍA:
- LOWENFELD, Víctor, Desarrollo de la capacidad creadora. Buenos Aires.
Kapeluz S.A. 1968.
- RHODA, Kellogg, Análisis de la expresión plástica del preescolar. Editorial
Cincel S.A 1979.
DIAGONAL
Especial.
SANTILLANA. Diccionario enciclopédico de Educación
- OÑATIVIA V. Oscar, Percepción y creatividad en el arte, la ciencia y la
infancia. Editorial HVMANITAS. Buenos Aires. 1974.
RUDOLF, Arnheim, Arte y percepción visual. Editorial Universitaria de
Buenos Aires. 1962.
- PATIÑO TOBÓN, Luz Mary, Guía didáctica preescolar 2 a 5 años.
- REQUENA, Filomena Ga. CASANOVA, Ma. Antonia, Din Dan Guía
diáctica.Editorial La Muralla.1982
-
Anónimo, Desarrollo Preescolar .1985.
-
D.A, Dondis, La sintaxis de la imagen. G.G diseño. Editorial Gustavo Gil,
S.A. 1989.
-
WUCIUS WONG, Fundamentos del diseño bi y tridimensional. G.G. diseño.
Editorial Gustavo Gil S.A. Barcelona España 1985.
-
TILLEY, Pauline, El arte en la Educación Especial. Ediciones Ceac.
Barcelona España. 1986.
-
ANGEL, R. Frank, La educación artística en la escuela primaria. Talleres
editoriales de librería Voluntad. Bogotá. Colombia.
-
PARRAMÓN, José Ma. Creaciones Manuales en papel y cartulina. José J.
Peris. Ediciones Barcelona. España. 1973.
-
KAMPMANN, Lothar, Lápices de cera. Editorial Bouret. París. 1969
-
IYE, Kiyo-sek, Editorial Kapeluz. Buenos Aires. 1980.
-
HAINNES, Susanne, Papel maché. Naturart, SA. Barcelona, 1994.
-
COURT, Angela A. ELLIOT, Marizon y JACKSSON, Paul, Manualidades
con papel. Editorial Agata. 1995.
-
ENCICLOPEDIA, 3 tomos. Cometa de colores. Editorial Océano.
-
ENCICLOPEDIA,
Euroméxico.
-
ENCICLOPEDIA, 4 tomos. Manualidades para niños. Editorial Hinsa.
-
DE BIENNE, MC, El dibujo del niño. Paidea Barcelona. 1998.
LEO j, El dibujo y el diagnóstico psicológico del niño normaql y anormal de 1
a 6 años. Ed. Paidos Buenos Aires.1994.
PORCHER L., La educación estética, lujo o necesidad. Kapelusza Buenos
Aires. 1995.
LARK-HOROVITZ B, La educación artística del niño.Paidos. Barcelona.
1995.
HELGA
STORKENMAIER, Figuras con papel maché. CBAC. Perú
164.Barcelona España. 1984.
-
4
tomos.
Problemas
de
aprendizaje.
Ediciones
-
COLECCIÓN CÓMO HACER, Actividades de expresión plástica y manual 2.
Editorial Kapeluz. Edición Argentina. 1972.