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—
Residuos
de/
Espaliú/
-Abarrak
Pepe Espaliú:
Akzioak eta ondarea
Donostian | Acciones
y legado en Donostia
(1992-1994)
—
45 argazki dituen serie bateko azkenaurreko irudia, Carrying ekintza dokumentatzen /
Penúltima fotografía de una serie de 45, documentando la acción Carrying.
Argazkilaria / Fotógrafo : Ricardo Iriarte.
«Azaleratzen zena lausoaren,
mugikorraren, iheskorraren
eta bukatugabearen aldean
zegoen erabat, eta azkenean
erabaki nuen zati amorfo
hauen izaera zalantzakor
eta nahasiari nahita eustea,
eta uko egitea, eskubide
osoz, artikulu baten
itxura eta xarma (hasiera,
garapena eta amaierarekin)
izango lukeen zerbaiten
modura antolatzearen
plantak egiteari».
Georges Perec,
Penser / Classer, 1985
(Pentsatu / Sailkatu, 1986).
«Lo que afloraba estaba
totalmente del lado de lo
borroso, lo flotante, lo
fugaz, lo inconcluso, y
al fin opté por conservar
deliberadamente el carácter
vacilante y perplejo de
estos fragmentos amorfos,
renunciando a fingir que
los organizaba en algo que
habría tenido, con pleno
derecho, el aspecto (y la
seducción) de un artículo,
con principio, medio y fin».
Georges Perec,
Penser / Classer, 1985
(Pensar / Clasificar, 1986).
Erakusketa honek Pepe Espaliuren (1955-1993) azken lanaren hurbilketa berri bat egiteko
beharrezkoak diren baldintza
dokumentalak entseatu nahi
ditu, Arteleku – Gipuzkoako Foru
Aldundiaren ondare funtsetik
hartutako artistari buruzko materialetatik abiatuta. Artistaren
heriotzaren hogeigarren urteurrenaren aukera baliatuz, hemen
lortu nahi dena ez da artistaren
aldarrikapen soil bat egitea, baizik eta artistari esanahi kritiko
berri bat emateko aukerak identifikatzea.
Pepe Espaliuren eta Donostiaren arteko harremana 1989an hasi
zen, Juan Muñoz artistak Artelekun eman zuen tailer batean gonbidatu gisa parte hartu zuenean.
Hiru urte beranduago, 1992ko
udan, berak zuzendu zuen Artelekun La voluntad residual. Parábolas del desenlace izeneko arte eta
pentsamendu tailerra; «hondar»
ideiatik abiatuta, hiru hilabeteko iraupena izan zuen ekimenak
jarduera publikoko programa bat
eta parte hartzaileekin batera
egindako zenbait ekintza artistiko biltzen zituen, besteak beste,
Carrying performance ezaguna,
non «gaixo» gisa kodifikatutako
gorputz bat, artistarena, bikoteka
garraiatzen baitzuten Donostiako
erdialdean, urte arteko Zinemaldia gauzatzen ari zen bitartean.
Carrying-aren borondate esplizitua hiesa «guztion gauza» dela
nabarmentzea zen.
1993ko azaroan hil zen, baina
aurretik bere liburutegi pertsonala eman nahi izan zion Gipuzkoako Foru Aldundiari (Arteleku), monografien eta aldizkako
argitalpenen artean banatutako
lau mila bostehun bat liburukiz
osatutako funts berezia. Hain zuzen ere, hemen proposatzen den
denbora esparrua Espaliuk 1992ko udan Artelekun eman zuen
tailerretik hasi eta bi urte beranduago bere liburutegia zentrora
iritsi artekoa da. Denbora esparru
hori gainditu egiten da erakuske-
Esta exposición busca ensayar las
condiciones documentales necesarias para una nueva aproximación
al trabajo último de Pepe Espaliú
(1955-1993), a partir de materiales
relativos al artista provenientes
del fondo patrimonial de Arteleku – Diputación Foral de Gipuzkoa. Tomando como horizonte
la celebración ahora del vigésimo
aniversario del fallecimiento de
artista, lo que se pretende aquí
no es tanto la reivindicación conmemorativa de su figura como
identificar las posibilidades de
su re-significación crítica.
La relación entre Pepe Espaliú
y Donostia se remonta a 1989, con
su participación como invitado
en un taller impartido en Arteleku por el artista Juan Muñoz.
Tres años más tarde, en verano
de 1992, sería él quien dirigiría
allí el taller de arte y pensamiento La voluntad residual. Parábolas del desenlace; partiendo de la
idea de «resto», la iniciativa, de
tres meses de duración, alber-
gó un programa de actividades
públicas y una serie de acciones
artísticas en colaboración con
los participantes, entre ellas, su
conocida performance Carrying,
en la que un cuerpo codificado
como «enfermo», el del propio artista, era transportado por parejas
de personas a lo largo del centro
de Donostia, coincidiendo con el
Zinemaldia de aquel año. La voluntad explícita del Carrying era
evidenciar que el sida es «cosa de
todos».
Antes de fallecer en noviembre de 1993, Espaliú quiso donar
su biblioteca personal a Arteleku – Diputación Foral de Gipuzkoa,
haciéndola depositaria de un singular fondo de unos cuatro mil
quinientos volúmenes repartidos
entre monografías y publicaciones periódicas. Precisamente, el
marco temporal aquí propuesto
va de la celebración del taller de
Espaliú en Arteleku en verano de
1992 a la llegada de su biblioteca
al centro dos años después. Dicho
tan sartu delako The Carrying
Society (1992-1998) kolektiboari
buruzko dokumentu multzo bat.
Kolektibo hori Espaliuk Artelekun eman zuen tailerreko parte
hartzaile batzuk sortu zuten eta
bere memoria barreiatuta dagoenez, hemen berreskuratzea proposatzen da, neurri batean.
Espaliu eta Carrying «intertestu» gisa. Oraindik bizirik dagoen
Espaliuren irudi publikoa bi izen
berezi bilbatuz eratzen da, artistaren izena eta Carrying performancearena; eragiketa horretan
egilea ez dago obraren aurretik
ezta alderantziz ere; aitzitik, bi
elementu horiek identifikazio eta
baliokidetasun terminoetan aritzen dira. Carrying lana marka
biografiko gisa edo bere dimentsio
sinbolikotik aztertu ohi da, edota
irudikapenaren azterketa zorrotz
batetik; baina gutxitan egin da
sortu izan zen testuinguru berezitik hartuta, ezta ihesaren aurkako
politikek berekin ekarriko dituz-
marco se ve excedido por la inclusión en la exposición de un conjunto de proyectos del colectivo
The Carrying Society (1992-1998),
fundado por un grupo de participantes del taller de Espaliú en Arteleku, cuya memoria permanece
dispersa y se propone recuperar
aquí en parte.
Espaliú y Carrying como «intertextos». La imagen pública de
Espaliú que aún pervive se construye a partir del entretejido de
dos nombres propios, el suyo y el
de la performance Carrying, en
una operación en la que el autor
no precede a la obra ni viceversa, sino en la que estas operan
en términos de identificación y
equivalencia. El Carrying tiende
a analizarse o bien como marca
biográfica, o bien desde su dimensión simbólica, o bien desde
el estricto análisis de la representación, pero pocas veces desde el
específico contexto en el que surge, y tampoco desde la óptica del
ten haustura moten ikuspegitik
ere, neurri handi batean horien
sintoma baita eta ez paradigma.
Hala, erakusketa honetan jokoan
dagoen eragiketa nagusietako
bat da Carrying lana berpiztea
bere emergentziazko testuinguru
zehatzean: esperientzia pedagogiko bat, non guztiak batera irakurri behar diren bestelako ekintza
kolektiboak gauzatu baitziren .
Horrekin batera, Carrying lanak hedabideen aldetik jaso zuen
estaldurari buruzko gertuko begirada batek aukera ematen digu
Espaliuren hil ondoko identitatea
osatzen duten eragiketa erretoriko motak ezagutzeko, bere bizitzako azken bi urteen inguruko
idatzien batura osatzen duten
esanahien banaketa sarearen bidez iraun duen bezalaxe, non «gaitzaren aurrean konprometitutako
artistaren» kontakizun unibokoa
itxura hartzen hasten baita. Hemen lortu nahi dena da agerian
jartzea Espaliuren dimentsio
«intertestuala»; espazio polise-
tipo de rupturas que las políticas
del sida traerán consigo, de las
que, en buena medida, es, no paradigma, sino síntoma. Así, una
de las principales operaciones en
juego en esta exposición es la de
resituar el Carrying en su preciso
contexto de emergencia: una experiencia pedagógica donde se desarrollaron otras acciones colectivas
que han de ser leídas juntas.
Junto a esto, una mirada de
cerca a la cobertura mediática
que recibió el Carrying nos permite apuntar hacia el tipo de
operaciones retóricas que constituyen la identidad póstuma de
Espaliú, tal y como ha pervivido
a través de la red de distribución
de significados que conforman la
suma de escrituras en torno a sus
dos últimos años de vida, donde
el relato unívoco del «artista comprometido frente a la enfermedad»
empieza a tomar forma. Lo que
se pretende aquí es evidenciar
la dimensión «intertextual» de
Espaliú; su cualidad de espacio
mikoko eta zentzu gurutzaketako
ezaugarri hori, eta, aldi berean,
ihesaren izaera eraikia eta mediatikoa egiaztatzea.
Roland Barthesekin pentsatuta, Espaliuren eta Carrying lanaren figuren azterketa testuala
izango litzateke, haren ustez eta
sare den heinean, intertestua,
eremu gainzehaztua eta plurala,
zentzu bakarreko identifikaziotik
eta atxikipenetik, igarotzen diren
leku arruntetatik erreskatatzeko
aukera emanez.
«Espaliu Bilduma». Bestalde,
erakusketak modulatu nahi du
itxuraz sendoa eta unibokoa den
«egilearen» identitate trinkoa,
Espaliuren heriotzaren ondoren
bizirik iraun duena; eta horretarako jendaurrean aurkeztuko du
artistari buruzko dokumentu txikien, «hondarren» eta argitaratu
gabeen multzo bat, bere figuraren
ezaugarriak lausotzeko eta bertan
irekiera berriak eragiteko aukera
ematen duena.
polisémico y de cruce de sentidos,
constatando al mismo tiempo la
naturaleza construida y mediática del sida.
Pensándolo con Roland Barthes, un análisis textual de las
figuras de Espaliú y el Carrying
resultaría en su consideración en
cuanto que red, intertexto, campo
sobredeterminado, plural, permitiendo rescatarlos de la identificación y la adscripción al sentido
único; de los lugares comunes por
los que transitan.
«Colección Espaliú». Por otro
parte, la exposición busca modular la densa identidad de «autor»
que ha sobrevenido a la muerte de
Espaliú –una identidad aparentemente sólida y univoca–, a través
de la presentación pública de un
conjunto de documentos, menores,
«residuales», relativos al artista e
inéditos hasta la fecha, que permiten desdibujar los contornos de
su figura y provocar en él nuevas
aperturas.
Horrela, erakusketaren zati
handi bat Artelekuko «Espaliu
Bildumak» hartzen du: dokumentu multzo heterogeneoa (irakurketa oharrak, prentsa ebakinak,
postalak, erosketa ordainagiriak,
kromoak, billeteak…) artistak
bere liburutegi pertsonala osatzen
duten orrien artean gordetakoa
eta, bilduma pribatu izatetik baliabide publiko izatera pasatzeko
eraldaketa prozesuan, funtsetik
jariatua.
Bildumaren muina izango litzateke liburutegien administrazio hizkeran «ephemera» deituko
genukeena: asmo jakin batekin
egindako errepresentazio grafikoak, bere mezuaren gaurkotasunetik haratago iraun nahi ez dutenak. Irudikapen horiek artistaren
bizitzaren eta ibilbidearen aztarna materialekin batera daude,
argazkiak eta gutun pertsonalak,
baita marrazki txikiak eta bozetoak ere. Material hori, karpetetan gordea egon ohi dena, behartu
egiten da hemen ikusgai jarrita,
Así, una porción sustancial de
la exposición la ocupa la denominada «Colección Espaliú» de Arteleku: un heterogéneo conjunto
de documentos (notas de lectura,
recortes de prensa, postales, recibos de compra, cromos, moneda
impresa...) coleccionados por el
artista entre las páginas que conforman su biblioteca personal,
que fueron destilados del fondo
en su transformación institucional de colección privada a patrimonio público.
El núcleo de la colección lo
constituye lo que en términos de
administración bibliotecaria llamaríamos «ephemera»: representaciones gráficas elaboradas con
un propósito específico y que no
pretenden sobrevivir a la actualidad de su mensaje. Estos conviven con vestigios materiales de la
vida y trayectoria del artista, desde fotografías y correspondencia
personal, a pequeños dibujos y
bocetos. Este material, habitualmente resguardados en carpetas,
narrazio loturak eta ihesak eragin nahian behin-behineko kokapen baten bidez, zeina lehengora
itzuliko baita material horiek beren jatorrizko lekura -Artelekuko
artxiboak- itzultzen direnean.
The Carrying Society (1992
-1998). Era berean, erakusketa
The Carrying Society (1992-1998)
kolektiboari buruzko dokumentu
sorta baten lehenengo aurkezpena da. Kolektibo hori Espaliuk
Artelekun eman zuen tailerreko
parte hartzaile talde batek sortu
zuen. Landa-lana, galdeketa, joko
edo ekoizpen kontra-informatiboa
bezalako estrategien bitartez, eta
nagusiki bideoarekin lan eginez («batzuk uste dute kamerek
arima lapurtzen dutela, beste
batzuk uste dugu arima bilatzen
laguntzen dutela», horrela utzi zuten idatzita), kolektiboak arte eta
eremu publikoko zenbait proiektu
garatu zituen eta proiektu horien
memoria barreiatuta dagoenez,
erakusketa honek, neurri batean,
es violentado aquí mediante su
exposición, buscando producir
asociaciones y fugas narrativas,
según una disposición provisoria que será revertida una vez los
materiales vuelvan a su lugar de
partida: los archivos de Arteleku.
The Carrying Society (19921998). Asimismo, la exposición
supone la primera presentación
conjunta de una selección de documentos relativos al colectivo
The Carrying Society (1992-1998),
fundado por un grupo de participantes del taller impartido por
Espaliú en Arteleku. A través de
estrategias de trabajo de campo,
encuesta, juego o producción
contra-informativa, y trabajando
principalmente con el vídeo («algunos piensan que las cámaras roban el alma, otros pensamos que
ayudan a buscarla», dejaron escrito), el colectivo desarrolló diversos
proyectos de arte y esfera pública
cuya memoria permanece dispersa y que esta exposición propone
berreskuratzea proposatzen du.
Kolektiboaren beraren proposamenaren arabera «artearen
izaera askatzailea sentimenduen
asaldura eragitean badatza», hemen hauen lan batzuk bilduz ere
bere afektazio ahalmena askatzea
lortu nahi da.
Horrenbestez, hemen ez dira
galdera handiak sortu nahi gaur
egun artxiboak edo dokumentuak
duen egoerari buruz; aldiz, espazioan bildutako materialek lausoaren, mugikorraren, iheskorraren
eta bukatugabearen aldean jarraitzea eskatzen dute, zatikakoa eta
hondar izaerakoa den memoria
baten eta hori baino izan nahi ez
duen memoria baten zirriborro
materiala egitera mugatuz.
Aimar Arriola,
Donostia, 2013ko azaroa.
recuperar en parte. Si según su
propia propuesta «el carácter liberador del arte radica en provocar
una convulsión sentimental», la
reunión aquí de una parte de sus
trabajos busca liberar también su
potencial de afectación.
Con todo, aquí no se pretende
movilizar grandes interrogantes
sobre la condición del archivo o
el documento hoy; más bien, los
materiales reunidos en el espacio
reclaman permanecer del lado
de lo borroso, lo flotante, lo fugaz,
lo inconcluso, limitándose a esbozar materialmente una memoria
fragmentaria y residual que se
resiste a ser algo más que precisamente eso.
Aimar Arriola,
Donostia, noviembre 2013.
El Diario Vasco-ko albiste bat, 1992ko azaroak 3, asteartea /
Noticia de El Diario Vasco, martes 3 de noviembre, 1992.
© The Free Mimesis Project.
Zehar #18 (1992) alearen orrialde bateko xehetasuna, ikerlariak berak aterata /
Reproducción del detalle de una página de Zehar #18 (1992), fotografiada por el investigador.
B.
Ikusgai dauden
m ate r i a le n au k e r a k e ta :
L a Vo lu nta d r es i d ua l .
Par ábol as de l dese n l ac e
l anteg iari b u ruzko
do ku m e nta z i oa .
Artelekurako lantegiaren berri eman
zuenean, Espaliúk Samuel Becketten
Murphy eleberria aipatu zuen. Bertan,
egileak pertsonaia baten patua
ekartzen du; hil ondoren, haren
errautsak taberna bateko lurzoruan
zabaldu zituzten, eta zigarrokinekin
eta lurrean barreiatutako bestelako
hondakinekin batera jaso zituzten
ondoren. «Soberako»aren nozio
zabaldu hortik abiatuta, Espaliúren
«Eskultura Lantegia» —horrela
aurkeztu baitzen— hitzaldi programa
publiko bat izan zen, kanpoko
gonbidatuekin (Leopoldo María
Paneroren olerki emanaldi bat barne);
orobat, hiru ekintza artistiko egin
ziren, partaideekin lankidetzan,
gaur elkarrekin irakurriko direnak:
lehena, Este río es este río es este...
denboraren ideiaren inguruan garatu
zen, Urumea ibaiaren joan-etorriaren
inguruan, hogei urte geroago
Arteleku urperatuko zuen ibai
beraren joan-etorriaren inguruan;
bigarrena, Jainkoa bat eta bera
nahikoa. Lo que nos queda de la idea
de Dios ekintzak, berriz, gorputzaren
eta hiriaren arteko korrelazio bat
ezartzen zuen; hirugarrena Carrying.
Una acción en el SIDA, helburu zuena
gizarteari Hiesaren «arazo» berria
ikustaraztea. Hemen dokumentu
ugari aurkeztu ziren (jakinarazpen
publikoak, oharrak eta laneko
jarraibideak, bideo erregistroak,
argazkiak), esperientzia
berreraikitzen saiatzen direnak, ez
zailtasunik gabe.
S e lecc i ó n co m e nta da
d e m ate r i a les e n e xp os i c i ó n
G.
J o n G re e n b e rg ACT U Pko
a k ti b i sta h i sto r i koa k
(1956-1993) Carmen Conesa
K ata lu n i a ko a k to r e sa r i
i dat z ita ko g u t u n a ,
Zehar aldizkarian
a r g i ta r at u a , # 1 8 ( 1 9 9 2 ).
Testua ohar honekin argitaratu
zen: «gutun hau Jon Greenberg
New Yorken bizi den irakasle eta
HIESAren aktibistak Espainiako
lagun bati idatzi zion [Editorearen
oharra: Greenbergek Conesa New
Yorken ezagutu zuen, azken hori
ingeleseko ikasle zuela]. HIESAk
sortu dituen arazoen berri baduenez,
Jon Greenberg hitzaldi batera
gonbidatu zuten joan den uztailean,
Pepe Espaliúk Artelekun zuzendu
zuen eskultura lantegiaren barruan».
Oin-ohar honetatik kanpo, ez dago
Greenberg Donostian izan zeneko
beste inolako aztarnarik Artelekuko
artxiboetan. Berriki, erakusketa
honen oinarrian dagoen ikerketaren
testuinguruan, hitzaldiaren
audio grabazio bat aurkitu dute
zentroaren artxiboetatik kanpo
(ez dago erakusketa honetan).
Jendeak dokumentua entzun ahal
izateko, 2013ko ekainaren 23an
entzunaldi kolektibo bat antolatu
zen Hondarribiko Guadalupeko
gotorlekuan, Bulegoa z/b
[www.bulegoa.org] Denboren polifonia
proiektuaren barruan.
A.
B.
D o c u m e ntac i ó n r e l ati va a l
ta lle r L a Vo lu nta d r es i d ua l .
Par ábol as de l dese n l ac e .
C a rta d e J o n G r e e n b e rg
(1956-1993), histórico
a c t i v i s ta d e A C T U P, a l a
ac tr i z c ata l a n a C a r m e n
Conesa, reproducida en
Z e h a r 1 8 ( 1 9 9 2 ).
En la comunicación de su taller
para Arteleku, Espaliú citaba la
novela Murphy de Samuel Beckett
donde el autor traza el destino de
un personaje cuyos restos, tras
morir, son esparcidos en el suelo
de una cantina y barridos con
colillas y desperdicios. A partir
de una noción ampliada de «resto»,
el «Taller de escultura» de Espaliú
—que así se presentaba—, albergó un
programa público de conferencias
con invitados externos (incluyendo
un recital de poesía de Leopoldo
María Panero) y tres acciones
artísticas, en colaboración con los
participantes, que hoy han de ser
leídas juntas: la primera, Este río
es este río es este..., se desarrolló
en torno a la idea de tiempo, en
función del devenir del próximo
río Urumea, el mismo que veinte
años después acabaría inundando
Arteleku; la segunda, Jainkoa bat
eta bera nahikoa. Lo que nos queda
de la idea de Dios, establecía una
correlación entre cuerpo y ciudad;
la tercera fue la conocida Carrying.
Una acción en el SIDA, que buscaba
visibilizar en lo social la nueva
«problemática» del sida. Se presentan
aquí un conjunto amplio de documentos
(comunicados públicos, notas e
instrucciones de trabajo, registros
en vídeo, fotografías) que tratan,
con dificultad, de reconstruir la
experiencia.
El texto se publicó con la siguiente
nota de cierre: «Esta carta fue
escrita por Jon Greenberg, profesor y
activista de SIDA residente en Nueva
York, a una amiga española [N. del
E.: Greenberg conoció a Conesa en NY
como alumna de inglés]. En su calidad
de conocedor de los problemas que
ha generado el SIDA, Jon Greenberg
fue invitado a dar una conferencia,
el pasado mes de Julio, dentro del
Taller de escultura que el artista
Pepe Espaliú dirigió en Arteleku».
Fuera de esta nota al pie, ninguna
otra constancia queda en los archivos
de Arteleku del paso de Greenberg por
Donostia.
Recientemente, en el contexto de
la investigación que da pie a esta
exposición, una grabación en audio
de su conferencia ha sido hallada
fuera de los archivos del centro (no
incluida en esta exposición). Con
el ánimo de «activar» el documento
a través de su escucha en abierto,
el 23 de junio de 2013 se realizó una
audición colectiva del registro en el
fuerte de Guadalupe de Hondarribia,
como parte del proyecto Polifonía de
tiempos de Bulegoa z/b.
[www.bulegoa.org]
Ricardo I riarte re n 45
a rg a z k i r e n s o rta C a r ry i n g
e k i n t z a d o ku m e n tat u z , zu r i b e lt z e z ko p o s i t i b oa k , 1 9 9 2.
Carrying ekintzarekin, 1992ko
irailaren 26an Pepe Espaliúk
amaiera eman zion Artelekun udako
hiru hilabeteetan zehar eman zuen
lantegia; bertan, gorputz «gaixo»
esaten zioten bat, artistarena
berarena, ikusgai jarri zuten
hiriaren erdialdean barrean ibili
zen giza kate batean. Ekintzaren
helburua, zioen artistak,
«HIESArekiko koldarkeria guztiona
salatzea» zen. Ekintza Madrilen egin
zuten hilabete batzuetara, HIESAren
Egun Mundialean.
Artearen eta HIESAren arteko
harremanei buruzko Lápiz
aldizkariaren erreportaje batean
(2005), esaten da Carrying Espaliúren
«lorpen mediatiko eta artistikorik
handiena» izan zela. Erakusketan
bildutako materialaren zati
batek dioen bezala, Carrying egin
zenetik, Espaliúri buruz idatzitako
argitalpen guztiek –dela sari bat
eman diotela-eta argitaratu ziren
lerroek, dela haren heriotzaren
berri ematen zuen albisteak, dela
liburutegia doan utzi zueneko
berriak– ekintza horren argazki bat
dakarte alboan.
Iñaki Garmendiaren Azken
B i d eoa r e n z ati a , b i d eoa , 2 0 0 2 .
2002ko udaberrian, Arteleku
eraldatzeko obrekin batera, Ibon
Aranberri artistak zenbait ekitaldi
eta ekintza antolatu zituen zentroan
modu batera edo bestera ibiliak
ziren zenbait artistarekin batera.
Iñaki Garmendiaren Azken Bideoa
horrela sortu zen; Artelekuko bideo
artxibora gerturatze, hautatze eta
muntaia lan bat da. Hemen aurkezten
den zatiak Carryingen jatorrizko
zatiak, Canal+ kateak Espaliúri
egindako elkarrizketaren erantzun
batzuk, Carryingen parte hartu zuen
Leopoldo María Panero poetaren
hitzak eta Santiago Erasori egindako
elkarrizketa baten zati batzuk
biltzen ditu. Zati horietako batzuen
jatorrizko materiala, gordinean,
desagertuta dago.
D o yo u k n ow i f. . . ? / B a a l
dakizu. . .? / ¿Sab es s i . . .?, I ñaki
I n sau sti r e n pro i e k t u bat
(1 9 6 3 - 2 0 1 3) , T h e C a r ry i n g
S o c i e t y e l k a rt e a r e n t z at,
bideoa, 1995, 15 minutu.
992ko udan Pepe Espaliúk Artelekun
emandako lantegiko partaide talde
batek sortu zuen The Carrying
Society, artari eta arlo publikoari
buruzko zenbait proiektu garatu
zituena. Hemen berreskuratzen dira
horiek. Dokumentazioari jarraikiz,
ekintza honetan «bideokamera
bat eta mikrofono bat duten bi
pertsonak galdera hau egiten diote
ibiltariari ustekabean: Ba al
dakizu seropositiboa ote zaren?
Zergatik?». KM Kulturuneko atarian
jarri da bideoa, monitoreak eraikin
publikoetako atarietan jartzea
baitzen taldearen jatorrizko
proposamena.
Espaliú hil ondoren, Artelekuk
ekoiztu zuen dokumentazio
bideografikoak bide zaila egin
zuen, beti ibili baita obraren eta
dokumentuaren arteko tentsio ezebatzi baten pean. Azken Bideoaren
zati bat sartuta, Carryingen
erregistro osoaren ordez, tentsio
hori arindu egin nahi da.
C.
D.
E.
Serie de 45 fotografías
de Ricardo I riarte
doc u m e nta n do l a acc i ó n
C a r ry i n g , p o s i t i vo s B / N
d e 1 9 9 2.
Extracto de Azken Bideoa de
Iñaki Garmendia, ví deo, 2002 .
D o yo u k n ow i f. . . ? / B a a l
dakizu. . .? / ¿Sab es s i . . .?, u n
proyecto de I ñaki I n sausti
(1 9 6 3 - 2 0 1 3) pa r a T h e C a r ry i n g
S o c i e t y, v í d e o, 1 9 9 5 , 1 5 m i n s .
Carrying fue la acción con la que
el 26 de septiembre de 1992 Pepe
Espaliú marcaba el término del taller
impartido en Arteleku durante los
tres meses de verano; en ella un
cuerpo codificado como «enfermo», el
del propio artista, se hacía visible
a través de una cadena humana que
recorría el centro de la ciudad.
El objetivo de la acción, según el
artista, era «denunciar la cobardía
generalizada con respecto al SIDA».
La acción se repetiría unos meses
después en Madrid, coincidiendo con
el Día Mundial del Sida.
En un reciente reportaje de la
revista Lápiz (2005) sobre las
relaciones entre «arte y sida», se
dice que el Carrying fue el «mayor
logro mediático y artístico» de
Espaliú. Como recoge parte del
material reunido en la exposición,
a partir de la celebración del
Carrying, toda publicación escrita
sobre Espaliú, ya sea el anuncio
de la concesión de un premio, su
fallecimiento, o la notacia de la
donación de su biblioteca, será
acompañada por una fotografía de la
acción.
En primavera de 2002, coincidiendo
con las obras de remodelación de
Arteleku, el artista Ibon Aranberri
organiza allí una serie de eventos
y acciones con una serie de artistas
que, hasta ese momento, han tenido
una cierta presencia en el centro.
Azken Bideoa de Iñaki Garmendia surge
en ese contexto; se trata de una
aproximación, de selección y montaje,
al archivo en vídeo de Arteleku. El
extracto presentado aquí incluye
fragmentos originales del registro
de Carrying, partes de una entrevista
de Espaliú con Canal +, declaraciones
del poeta Leopoldo María Panero,
participante en el Carrying, y
fragmentos de una entrevista a
Santiago Eraso. El material en bruto
fuente de algunos de estos fragmentos
se encuentra desaparecido.
Tras el fallecimiento de Espaliú
la documentación videográfica del
Carrying que produjo Arteleku ha
tenido una compleja y ambivalente
circulación, sometida siempre a
una no-resuelta tensión entre obra
y documento. La inclusión aquí
del fragemento de Azken Bideoa, en
sustitución al registro completo
del Carrying, busca amortiguar dicha
tensión.
Fundado por un grupo de participantes
del taller impartido por Pepe Espaliú
en Arteleku en verano de 1992, The
Carrying Society desarrolló diversos
proyectos sobre arte y esfera pública
que aquí se propone recuperar. Según
se describe en la documentación
consultada, en esta acción «dos
personas con una cámara de vídeo y
un micrófono abordan por sorpresa
al paseante con la cuestión: ¿sabes
si eres seropositivo? ¿por qué?». La
ubicación del vídeo aquí en el hall
de entrada del KM Kulturunea sigue
la propuesta original del colectivo
de presentar el trabajo en monitores
situados en accesos a edificios
públicos.
Rompe- Cabezas ekintza
d o ku m e ntat z e n d u te n 2 3
argazki (Jorg e González,
J os u Sa r as ua eta Pe pe Es pa li ú,
T h e C a r ry i n g S o c i e t y r e n t z at,
Mangana plaza, Cuenca,
1993 ko api ri l a) .
Cuencako Arte Ederretako fakultateko
La situación arte garaikidearen
topaketetan egina, ekintza
«elkartasunerako galdera bat» da [De
amor y de rabia , Juan Vicente Aliaga,
José Miguel G. Cortés, editoreak.
(Valentzia: Argitalpen Zerbitzua,
Unibertsitate Politeknikoa, 1993,
79. or.]. Buru-hausgarria osatzen
duten eskuek, behin ebatzita,
taldeak urtebete lehenago sortu zuen
kamisetako beso lotuak gogorarazten
dituzte. Carryingeko partaideak
bereizteko sortu zen kamiseta hori.
Polaroid argazkia, kamisetako irudi
inprimatuaren iturria, hemen da
orobat.
Iñaki Garmendia, Azken Bideoa (2002), bideo-stilla / still de vídeo.
D.
H I ESAre n au rk ako bo rro k are n
a ld e ko I . A rte E r a ku s k eta »r i
b u r u z ko d o k u m e n ta z i oa.
Donostiako Prentsa Elkarteak
antolatua Eusko Jaurlaritzaren
Kultura Sailaren eta Osasun Sailaren
laguntzarekin, erakusketa hiru
euskal hiriburuetan izan zen 1992ko
abenduaren eta 1993ko martxoaren
artean. Erakusketak prentsaren
jarraipen handia izan zuen, eta «Eman
eskua, ez da ezer gertatzen» lelo
deigarria zuen. HIESAren inguruko
diskurtso publikoaren oinarri
erretoriko bat erakusten zuen:
immunitatea – kutsadura parea.
Erakusketa 1992ko abenduaren 1ean
zabaldu zen. Bertan parte-hartzaileei
argazki bat atera zieten, Donostiako
Miramar jaurgian: Pepe Espaliú eta
Jon Salaberria, lehen planoan; Gaspar
Montes Iturrioz, Irene Laffite eta
Eduardo Chillida, atzean. HIESAk
nazioartean intelektualen eta kultura
pertsonaia nabarmenen azaleko
konpromisoa berpiztu zuen —mundu
anglosaxoian «celebrity activism»
esan zitzaiona—, eta Chillida, jada
1970eko eta 1980ko hamarkadetan euskal
gaien inguruan hainbatetan egin
zuen bezala, ezin zen kanpoan geratu.
El Mundo egunkariak Donostiako
eskultorearekin estali zuen
erakusketa. Hona titularra: «gizaki
bat naiz, eta gutxienez lagundu egin
behar dut».
F.
G.
Serie de 23 fotografías
doc u m e nta n do l a acc i ó n
Rompe- Cabezas de Jorge
González, Josu Sarasua y Pepe
E s pa l i ú pa r a T h e C a r ry i n g
S o c i e t y, P l a z a M a n g a n a ,
Cuenca, abril 1993.
D o c u m e n tac i ó n r e l ati va
a l a I Exposic ió n de Arte
a beneficio de la lucha
c o n t r a e l s i da.
Realizada en el marco de los
encuentros de arte contemporáneo
La situación de la Facultad de
BBAA de Cuenca, la acción se ha
interpretado como «una pregunta por
la solidaridad» [De amor y de rabia,
Juan Vicente Aliaga, José Miguel
G. Cortés, eds. (Valencia: Servicio
de Publicaciones, Universidad
Politécnica, 1993, p. 79]. El
conjunto de manos que representa
el rompe-cabezas, una vez este
compuesto, remite a la imagen de
brazos entrelazados de la camiseta
que produjo el colectivo un año
antes, ideada como distintivo de
los participantes del Carrying.
La fotografía polaroid fuente de
la imagen impresa en la prenda se
presenta también aquí.
Organizada por la Asociación de
la Prensa de San Sebastián, con
el apoyo de los Departamentos de
Cultura y Sanidad del Gobierno
Vasco, la exposición viajó a las tres
capitales vascas entre diciembre
de 1992 y marzo de 1993. La muestra,
que recibió una amplia cobertura
mediática, venía acompañada del
llamativo eslogan «Dále la mano, no
pasa nada», apuntando hacia uno de los
fundamentos retóricos que animan el
discurso público en torno al sida: el
par inmunidad – contagio.
La exposición se inauguró el 1 de
diciembre de 1992 con un posado
fotográfico de cinco de los
participantes en el Palacio de Miramar
de Donostia: Pepe Espaliú y Jon
Salaberria, situados en primer plano,
junto a Gaspar Montes Iturrioz, Irene
Laffite y Eduardo Chillida, detrás. El
sida reactivó a nivel internacional
el aparente compromiso solidario
entre intelectuales y personalidades
de la cultura —aquello que en el
contexto anglosajón se calificó como
«celebrity activism»—, y Chillida,
que en los 70 y los 80 había puesto
su trabajo al servicio de diversas
causas institucionales y movimientos
sociales en torno a lo vasco, no podía
quedarse atrás. El diario El Mundo
centraba en él su cobertura de la
exposición con el siguiente titular:
«Soy un ser humano y lo menos que
puedo hacer es ayudar».
Pe pe Espali ú k b e re b i b li ote k a
Arte le ku ri l aga zi o n e ko
pr e n t sa o h a r h au tat ua k,
(jato r r i z ko h e m e rote k a r e n
zerbitzua: Euro
D oc u m e ntac i ó n) .
Prentsaren gune berezian joan zen
«gorputz publiko» moduan osatzen
Espaliúren biblioteka pribatua,
hasi lagapenaren lehen zurrumurruen
inguruko albisteetan, zendu
ondorengo egunetan jarraitu, eta
artistaren familiaren onespena
berretsi zen arte 1994ko maiatzaren
20an Donostian sinatu zen
hitzarmenaren bidez.
Joaquín Garridoren
Biblioteca Identidad póstuma
(darlo todo) eki ntzaren
a ito r pe n s i n at ua , D o n osti a ,
1998 ko e k ai na .
Ekintza hauxe izan zen: modu
anonimoan eta iragarri gabe 349
liburu eta dokumentu sartu zituzten
Pepe Espaliúren liburutegian
19 hilabetetan, 2004an hura
inbentariatu aurretik. Egun ezinezko
da jakitea Pepe Espaliú Liburutegia
osatzen duten lau mila liburu eta
aldizkarietatik zer liburu eta abar
sartu zituzten ekintza honen bidez.
Artelekura iritsi zenetik,
bibliotekak hainbat kokaleku
izan ditu; azkena, mezzanina edo
solairuarteko gunea, BGM Arquitectos
taldeak diseinatu zuena 2002ko
Arteleku berriro inauguratu zenean.
Kokapen hori goian dago, eta horrek
salbatu zuen funtsa 2011n Artelekun
izan ziren uholde izugarrietatik.
Erakusketa honen datetan,
Liburutegiak bertan jarraitzen du,
aurreikusitako kokapen berrira noiz
eramango duten zain.
Selección de noticias de
prensa de la donación
a Arte le ku de l a
biblioteca personal de
P e pe E s pa l i ú (s e rv i c i o d e
hemeroteca original: Euro
D oc u m e ntac i ó n) .
Declaración firmada de la
acción Biblioteca Identidad
póstu ma (darlo todo) de
Joaquí n Garrido, Donostia,
junio 1998.
Será en el específico espacio de la
prensa donde la biblioteca privada
de Espaliú va constituyéndose como
«cuerpo público», desde las primeras
noticias que rumorean sobre la
posibilidad de la cesión, los días
inmediatamente posteriores a su
fallecimiento, hasta la ratificación
del donativo por parte de la familia
del artista, mediante la firma de un
convenio en Donostia el 20 de mayo de
1994.
Desde su llegada a Arteleku la
biblioteca ha tenido varias
ubicaciones, la última, la mezzanina
o zona de entrepiso diseñada
por el equipo de BGM Arquitectos
coincidiendo con la reinauguración
de Arteleku en 2002. Dicha ubicación,
situada en un alto, fue lo que
salvó al fondo de las terribles
inundaciones que asolaron Arteleku
en 2011. A fecha de esta exposición,
la Biblioteca sigue ubicada allí a
la espera de ser reinstalada en las
nuevas dependencias previstas para
el centro.
La acción consistió en introducir
de manera anónima y no anunciada
un total de 349 libros y documentos
en la biblioteca Pepe Espaliú a lo
largo de 19 meses, antes de que esta
fuera inventariada, en 2004. Hoy es
imposible determinar cuales de los
cuatro millares de libros y revistas
que conforman la Biblioteca Pepe
Espaliú fueron los introducidos en la
acción.
E.
Keith Haring (1958 -1990) artista estatubatuarrak diseinatutako pegatina, Pepe Espaliú Bilduma /
Peganita original diseñada por el artista norteamericano Keith Haring (1958 -1990), Colección Pepe Espaliú.
©The Free Mimesis Project.
I.
The Carrying Society, Do you know if...? / Ba al dakizu...? / ¿Sabes si...? (1995),
Bideo-stilla, DVDra transferitutako bideoa / Still de vídeo, vídeo transferido a DVD.
H.
Espali ú B i ldu mare n
h au ta k eta .
Artelekuko «Espaliú Bilduma» delakoa
dokumentu sorta heterogeneo bat da
(irakurketa oharrak, prentsa orriak,
zirriborroak, gutun pertsonalak,
oroigarri materialak, eta abar).
Hil aurretik artistak Artelekuri
lagatako liburutegi pertsonaleko
liburuetan aurkitu zituzten,
orrialde artean. 1994an Artelekura
iritsi zenetik, materialak
Liburutegiaren atalak balira bezala
tratatu ziren, 2004ra arte. Orduan
funtsa inbentariatu zuten eta
mailegu publikoan jarri; ordutik
aurrera, «bilduma»k autonomia
hartu zuen, izaera berezia. 2001ko
amaiera aldera, uholdeek dokumentuak
harrapatu zituzten.
Erakusketan, «Espaliú Bilduma»ko
dokumentu hautatu batzuk daude,
Gaglianoren marrazkiekin batera.
Hauek dira sortzen diren galderak:
Non amaitzen da egilea? Non
liburutegia? Zein dira artxiboko
sarrera arautzen duten fluxuak? Zerk
beharko luke kanpoan? Non amaitzen
dira sekretu pertsonalak eta non
hasten da ezagutza partekatua?
Dokumentu horien hautaketa bat izan
da Antonio Gagliano artistaren The
Free Mimesis Project proiektuaren
oinarria: prototipo editorial
esperimental bat, artxiboetan dauden
material «blokeatuak» askatu eta
bideratzeko eskuzko marraztutako
kopia baten bidez. Gaur egun lan
horrek aurrera jarraitzen du.
Azkenean lortuko diren ehun bat
marrazkiak izango dira laster
argitaratuko den liburu baten
nukleoa.
La llamada «Colección Espaliú» de
Arteleku es un heterogéneo conjunto
de documentos (notas de lectura,
recortes de prensa, bocetos,
correspondencia personal, recuerdos
materiales, etc.) inicialmente
encontrados entre las páginas de
los libros de la biblioteca personal
de Espaliú –donada por el artista a
Arteleku poco antes de su muerte.
Desde su llegada a Arteleku en 1994,
los materiales se trataron como parte
de la Biblioteca, hasta 2004, cuando
el fondo fue por fin inventariado
y comenzó a estar sujeto a préstamo
público, momento en el cual «la
colección» tomó autonomía y carácter
singular. A finales de 2011, los
documentos fueron alcanzados por las
inundaciones que sufrió el centro.
Una selección de estos documentos
han sido la base para la puesta en
marcha del proyecto The Free Mimesis
Project del artista Antonio Gagliano;
un prototipo editorial experimental
pensado para liberar y poner en
circulación materiales «bloqueados»
en archivos a través de su copia
artesanal en dibujo, actualmente
en curso. El centenar de dibujos
resultantes serán el núcleo de un
libro de próxima publicación.
«Zein unetan hasi ziren kontatzen,
ez heroien bizitza, baizik eta
autoreena» galdetzen du Michel
Foucault filosofoak «Zer da egile
bat» testuan (1969). Foucaultentzat,
egile bat indibiduo bat da «testuei
emandako tratamendu aplikatu
baten, egindako gerturatzeen,
egokitzat jo diren ezaugarrien,
onartutako jarraipenen edo
egindako kanporatzeen proiekzio
bat, modu psikologizante batean
esanda nolabait». Azken Espaliúren
estaldura mediatikoa artistari,
«egile» berezi den aldetik,
egiten zaizkion proiekzio eta
karakterizazio operazio horien
produktua da.
(Testu hauetako batzuk saiakera
honetan daude: «Anti-Espaliú: from
Model Figure to Intertext (or,
Towards a Larger Cartography of
AIDS Politics in the Basque Country
and Spain)», liburu honetan laster
argitaratuko dena: Beyond Guernica
and the Guggenheim: Relations between
Art and Politics from a Comparative
Perspective, Center for Basque
Studies: University of Nevada, Reno).
J.
Selección de la
C o l e c c i ó n E s p a l i ú.
Es pali ú h i l ze n e ko pre ntsa
oharren dosierra, 1993.
Foto ko pi a k (jato r r i z ko
hemerotek aren zerbitzua:
E u ro D oc u m e ntac i ó n) .
k.
J.
En la exposición aquí de una
selección de documentos de la
«Colección Espaliú» junto a los
dibujos de Gagliano resuenan, al
menos, las siguientes preguntas:
¿dónde termina un autor? ¿y dónde una
biblioteca? ¿cuáles son los flujos
que regulan la entrada al archivo?
¿qué debería quedar fuera? ¿dónde
terminan los secretos personales y
comienza el conocimiento compartido?
Dossier de prensa
con noticias sobre el
fa llec i m i e nto d e E s pa li ú, 1993 .
Reproducciones en fotocopia
(servicio de hemeroteca original:
Euro Documentación). «En qué momento
se comenzó a contar la vida ya no de
los héroes sino de los autores» se
pregunta el filósofo Michel Foucault
en su texto «¿Qué es un autor?»
(1969). Para Foucault, lo que hace
de un individuo un autor no es sino
«la proyección, en términos siempre
más o menos psicologizantes, del
tratamiento aplicado a los textos,
de los acercamientos realizados,
de los rasgos establecidos como
pertinentes, de las continuidades
admitidas, o de las exclusiones
practicadas». La cobertura mediática
del último Espaliú es producto
de esas mismas operaciones de
proyección y caracterización del
artista en cuanto que singular
«autor».
(Partes de estos textos se incluyen
en el ensayo «Anti-Espaliú: from
Model Figure to Intertext (or,
Towards a Larger Cartography of
AIDS Politics in the Basque Country
and Spain)», de próxima publicación
en el libro Beyond Guernica and
the Guggenheim: Relations between
Art and Politics from a Comparative
Perspective, del Center for Basque
Studies: University of Nevada, Reno).
Erakusketa | E xposición
2013ko abenduaren 17tik 2014ko urtarrilaren 25era | Del 17 de diciembre de 2013 al 25 de enero de 2014.
Ordutegia | Horario
Asteartetik ostiralera | D e lunes a viernes:
16:00 - 20:00
Larunbatetan | Sábados:
11:00 - 14:00 / 16:00 - 20:00
Koldo Mitxelena Kulturunea
Ganbara Aretoa
Urdaneta kalea 9
20006 Donostia / San Sebastián
T 943 112 893
[email protected]
http://kmk.gipuzkoakultura.net/eu
Erakusketa hau Marginalia
proiektuaren epilogo dokumental gisa
sortu da. Marginalia Aimar Arriolaren proposamen bat, Eremuak-en
laguntzarekin. Informazio gehiago:
Esta exposición se concibe como
un epílogo documental al proyecto
Marginalia, una propuesta de Aimar
Arriola con el apoyo de Eremuak.
Más información:
http://w w w.eremuak.net/0303marginalia
http://lab-marginalia.tumblr.com
Agradecimientos | Esker onak: Marifer Aizpitarte,
Goretti Arrillaga (Arteleku, Mediateka), Gabriel Calparsoro,
Guillermo Cobo (Museo Reina Sofía), Declinación Magnética,
Tamara Díaz, Santiago Eraso, Eremuak, Equipo re,
Oscar Fernández (Centro de Arte Pepe Espaliú), Txaro Fontalba,
Antonio Gagliano, Ganbara Aretoko taldea, Joaquín Gáñez,
Gema Intxausti, Iñaki Insausti (1963-2013), Ricardo Iriarte,
Esther Larrañaga (Gipuzkoako Foru Aldundia – Ikus arteen Zerbitzu burua),
Manu Muniategiandikoetxea, Susana Talayero.
KULTURA SAILA
DEPARTAMENTO DE CULTURA