UNIVERSIDAD DE CIENCIAS EMPRESARIALES Y SOCIALES FACULTAD DE CIENCIAS DE LA COMUNICACIÓN CARRERA: DISEÑO GRÁFICO Y COMUNICACIÓN VISUAL MATERIA: MORFOLOGIA I CURSO: 1° AÑO AÑO LECTIVO: PRIMER CUATRIMESTRE DE 2013 CARGA HORARIA SEMANAL: 4 HORAS DURACIÓN: CUATRIMESTRAL DOCENTES A CARGO: PROFESOR TITULAR: D.G. CLAUDIO GUARIDO PROFESOR ADJUNTO: D.G. MARTIN TISERA 1. FINALIDAD DE LA ASIGNATURA: Introducir al alumno en el estudio de la forma (tal el significado etimológico de Morfología), atendiendo a los distintos aspectos que definen a: -La forma como percepción, partiendo su estudio desde los aportes de la psicología de la Percepción (Gestalt), y tomada como un hecho visual; -La forma como construcción, partiendo del proyecto de diseño y los aportes de la geometría, hasta la materialización, con el uso de diferentes técnicas de representación y producción; -La forma como comunicación, analizada como hecho discursivo y elemento semiótico; Se desarrollarán para ello experiencias gráficas bidimensionales, donde la intuición inicial será posteriormente enriquecida con el aporte de conocimientos teóricos y el análisis de obras (tanto existentes como las producidas por los alumnos), constituyéndose de tal modo el carácter teoricopráctico del curso. 2. OBJETIVOS: 2.1. OBJETIVOS GENERALES: Se busca que al finalizar el recorrido del programa, los estudiantes estén capacitados para: Comprender en profundidad los aspectos formales y sus posibilidades comunicacionales y estéticas. Comprender en profundidad los aspectos cromáticos y sus posibilidades comunicacionales y estéticas. 2.2. OBJETIVOS ESPECIFICOS: Se busca que al finalizar el recorrido del programa, los estudiantes estén capacitados para: Organizar y estructurar formas y sistemas formales en el plano y el espacio. Demostrar sensibilidad visual en relación a la forma. Crear piezas de diseño y composiciones de niveles de básica complejidad a nivel formal/estructural. Utilizar el color como elemento compositivo. Demostrar pertinencia en la aplicación del color tanto a nivel de jerarquías de lectura como a nivel comunicacional (dimensión simbólica) Manejar las técnicas gráficas y plásticas básicas y sus posibilidades expresivas. Comprender y manejar los sistemas de representación, sus técnicas, utilidades y posibilidades descriptivas. 3. CONTENIDOS: 3.1. CONTENIDOS MINIMOS: La Forma: Generación. Punto, línea y plano. Formas Básicas. Espacio Bidimensional. Estructura: Estructuras formales, semiformales e informales. Simetría. Equilibrio: Estructuras Estáticas y Estructuras Dinámicas. Punto de tensión en un plano. Sistemas Formales. Tramas: Módulo, Submódulo y Supermódulo. Texturas. El Color: Teorías del color: W. Wong, V. Kandinsky y otras. Sistemas de Color: Colores Tinte. Colores Luz: Síntesis aditiva y sustractiva. Las dimensiones del color: tinte, valor y saturación. Contraste, gradación, opuestos. Percepción. Armonía del color. Sistemas de Representación: Vistas. Planta. Cortes. Croquis. Sistema Monge. 3.2. CONTENIDOS POR UNIDADES TEMATICAS: UNIDAD TEMÁTICA N°1: GENERACIÓN DE LA FORMA. ESTRUCTURA Y COMPOSICIÓN. El origen de la forma. La visión perceptual. Generación morfológica. El elemento y la organización. Punto, línea, plano. Concepto de campo y encuadre. Estructura de la forma: organización de los sistemas formales. Principios operacionales de orden estructural. Estructuras compositivas: formal, semiformal e informal. Simetría. Estructura portadora y modular. Submódulo y supermódulo. Concepto de anomalía. Tramas y texturas. Seriación, transformación y relectura. Adicion y sustracción. Operativas. El lenguaje gráfico y la expresión. Línea modulada y línea regular. El lenguaje gestual. Tiempo estimado: 3 clases Bibliografía obligatoria: Wong, Wucius: Fundamentos del diseño bi y tri dimensional, Gustavo Gili, Barcelona, 2001 González Ruiz, Guillermo: Estudio de Diseño. Emecé Editores, Buenos Aires, 1994 Kandinsky, Vassily: Punto y línea sobre el plano. Ed. Labor, Barcelona, 1994. Dondis, Donis A.: La sintaxis de la imagen. Gustavo Gili, Barcelona, 1992. UNIDAD TEMÁTICA N° 2: COLOR La luz y las escalas de valor. Luz y color: el color como sistema. Introducción a la Teoría del color. Las variables del color: tinte, valor y saturación. Escalas lumínicas y cromáticas. El color como elemento estructurante. Contraste, gradación, oponencia cromática. Tiempo estimado: 7 clases Bibliografía obligatoria: Wong, Wucius: Fundamentos del diseño bi y tri dimensional, Gustavo Gili, Barcelona, 2001 Wong, Wucius. Principios del diseño en color. Gustavo Gili, Barcelona, 1992. Arnheim, Rudolf: Arte y percepción visual, Eudeba, Buenos Aires, 1987 Albers, Josef: La interacción del color, Alianza Forma, Madrid, 1998 UNIDAD TEMÁTICA N° 3: SISTEMAS DE REPRESENTACIÓN Clasificación y características generales. Reseña histórica. Aplicaciones. Cuerpos geométricos básicos. Proyecciones cilíndricas organizativas: Sistema de vistas concertadas (Sistema Monge). Vistas, planta, cortes. Normativa. Proyecciones cilíndricas axonométricas: caballera, militar, isométrica, simétrica, trimétrica. Normativas. Proyecciones cónicas: perspectiva. El croquis. Tiempo estimado: 5 clases Bibliografía obligatoria: Normas IRAM. Schneider, Wilhelm – Sappert, Dieter. Manual Práctico de Dibujo Técnico. 3ra ed. España Reverté, 1990. BIBLIOGRAFÍA GENERAL ADICIONAL Arnheim, Rudolf: El pensamiento visual, Paidós, Barcelona, 1998 Itten, Johannes: Elements of color, Van Nostrand Reinhold, New York, 1970 Kandinsky, Vassily: Punto y línea sobre el plano, NEED, Buenos Aires, 1998 Kepes, Gyorgy: El lenguaje de la visión, Infinito, Buenos Aires, 1976 Küppers, Harald: Fundamentos de la teoría de los colores, Gustavo Gili, México, 1995 Luzadder, Warren J. y Duff, John M.: Fundamentos de Dibujo en Ingeniería. 11ra ed. Prentice, Mexico, 1994 Scott, Robert Gillam: Fundamentos del diseño, Lerú, Buenos Aires, 1979 Wolf, Karl L. y Khun, Dorothea: Forma y simetría, Eudeba, Buenos Aires, 1960 4. MODALIDAD DE TRABAJO: 4.1. CARACTERISTICAS GENERALES: Se trabajará en un taller teórico-práctico, con el desarrollo de piezas ("entregas") según tiempos, pasos y plazos pautados en guías escritas a tal efecto. Se realizarán exposiciones de los sucesivos estadíos del proyecto, durante las cuales se promoverá el análisis grupal e individual de las diferentes piezas, fomentando la reflexión crítica y la claridad en los objetivos. El personal docente participará como guía de tales reflexiones, aportando la base teórica y evaluando el trabajo grupal e individual. Se promoverá el trabajo en el taller, ámbito ideal para la resolución de las dudas, problemas o inquietudes que pudieran surgir durante el desarrollo del mismo. 4.2. ESPECIFICACIONES POR UNIDAD TEMATICA Trabajo Práctico 1 GENERACIÓN DE LA FORMA / SÍNTESIS / COLOR A partir de grillas irregulares se generan campos y reencuadres que derivan en composiciones abstractas. Estas composiciones permitirán trabajar el concepto de estructura (reconocimiento de elementos y relaciones) y, luego de una introducción teórica al tema del color, se reinterpretará la forma a partir de distintas propuestas cromáticas comprobando el poder comunicacional y estructural del color. Trabajo Práctico 2 GENERACIÓN DE LA FORMA / TRAMA Luego de analizar los conceptos de estructura de repetición, se focaliza el trabajo en la producción de dos tramas (cada una en variables blanco/negro y color) a partir de módulos abstractos. Se enfatiza el trabajo más metódico (generación de módulos y supermódulos y uso de operativas gráficas) y se propone la trama como elemento comunicacional (desde el ritmo, la complejidad y la articulación de formas). El práctico 2 invita al empleo de la computadora como complemento de la producción manual. Trabajo Práctico 3 SISTEMAS DE REPRESENTACIÓN / CROQUIS A partir de la elección de un objeto complejo se trabajará su representación según distintos sistemas técnicos (Monge, con sus diferentes vistas, planta y cortes; axonometrías, perspectivas) analizando no sólo la generación metódica de tales sistemas sino también su utilidad y características descriptivas diferenciales. Se abordará el lenguaje de croquis, la síntesis y los distintos tipos de líneas (modulada, regular, gestual) como posibilidades expresivocomunicacionales. El práctico 3 promueve asimismo la utilización de elementos de precisión y técnicas manuales y mixtas. 5. PAUTAS GENERALES DE ACREDITACION Y EVALUACION: Para la aprobación de la cursada de Morfología 1 cada alumno deberá: Certificar la asistencia al 75% de las clases. Para ello se tomará lista al comienzo y final de cada clase, según consideración del personal docente a cargo. Aprobar los 3 (tres) trabajos prácticos propuestos. Estos tres trabajos devendrán en 2 (dos) notas parciales, conformadas por las notas obtenidas en dichos trabajos más una nota de concepto, que dará cuenta de la evolución del alumno y su participación en la actividad del taller. Cada nota parcial se considera aprobada si es igual o mayor a 4 (cuatro). En caso contrario, se considerará reprobado, pudiendo acceder a la instancia de recuperatorio. Sólo se podrá recuperar uno de los dos parciales, debiendo presentar para tal fin los trabajos correspondientes, debidamente corregidos o rehechos y hacer una defensa oral de los mismos. En caso de reprobar ambos parciales, o un parcial y su correspondiente recuperatorio, el alumno deberá recursar la materia. En caso de aprobar ambos parciales, o un parcial y el recuperatorio del otro, el alumno accede al Examen Final. El Examen Final consiste en la entrega de la totalidad de los trabajos (con posibilidad de corrección o reelaboración por parte del alumno) y un recorrido oral por los diferentes puntos teóricos adquiridos durante la cursada.